O Dinamo Sports Club de Mayrit tem o orgulho de apresentar seu primeiro Festival de Cinema dedicado à igualdade no esporte.
Somos o primeiro time misto de futebol que aspira a ser profissional na Espanha, e nosso objetivo é fazer com que a segregação de gênero no futebol profissional desapareça: achamos que é uma forma desatualizada e injusta de categorizar jogadores de futebol, quando o que deve prevalecer em primeiro lugar são as habilidades técnicas e a qualidade do futebol, não o gênero.
Para levar esse projeto adiante, decidimos usar uma ferramenta muito poderosa, capaz de mudar a sociedade e mostrar a ela outras realidades e possibilidades: o cinema.
Os filmes selecionados serão exibidos pessoalmente no Centro Social El Nido, em Hortaleza, nos dias 13 e 14 de junho. A cerimônia de premiação acontecerá no dia 15 de junho, após um torneio de futebol pela igualdade, no qual várias equipes de Hortaleza participarão, na Escola de Imagem e Som do CES.
O Festival u22 é o festival de cinema jovem de Barcelona, o ponto de encontro e networking para jovens cineastas de todo o mundo. De 17 a 21 de setembro de 2025 na Fundação Joan Miró de Barcelona e online no Filmin.
FILMETS Badalona Film Festival, é um festival internacional de curtas-metragens com 50 anos de história. É um festival de referência na Catalunha premiado pelo Conselho Provincial de Barcelona e é prescritor dos prêmios Goya.
Badalona celebrou a primeira edição do antigo festival em 1971, de forma bienal. A Seção de Cinema Amador do Museu foi a entidade que organizou esse concurso internacional com o nome de 'Badalona World Amateur Cinema' e também realizou outros concursos, como Imagens (para membros da entidade), o Festival Nacional de Canção Filmada (estadual) e o Concurso de Cinema Religioso e Valores Humanos (estadual). A entidade colaborou com os principais festivais de cinema amador da Catalunha, como os realizados em Barcelona (União de Cineastas Amadores, Centro Excursionista da Catalunha ou Associação Fotográfica de Barcelona) e outros em Figueras, Terrassa, Valls, Mataró, Manresa, Vilanova i la Geltrú, etc.
Esses festivais exibiram filmes em 8 mm, Super8, Single 8 e 16 mm, onde trabalhos dos cineastas amadores Tomàs Mallol, Rafael Marcó, Enric Menal, Miquel Esparbé, Jan Baca, Toni Garriga, Tomàs Freixas, Arnal S. Licer, Josep Parra, Enrique Montón, Agustí e Rafel Videlich, Josep Parra, Agustí e Rafel Videlich, Josep Parra No final da década de 1980, foi criada uma nova associação, com o nome de Badalona Independent Filmmakers, que se encarregou do novo festival, o Festival Internacional de Cinema e Vídeo de Badalona, até o final da década de 1990.
Em 2001, a Câmara Municipal de Badalona e a Badalona Comunicació SA, com o apoio de membros históricos do festival, lançaram a 27ª edição do novo festival, sob o nome de FILMETS Badalona Film Festival. Essa nova edição teve 400 curtas-metragens registrados e 2.000 espectadores e foi o ponto de partida e a nova referência para festivais de curtas-metragens na Catalunha.
A partir de então, o FILMETS Badalona Film Festival tem sido uma referência não apenas para os festivais de curta-metragem com maior cobertura e eco internacionais, mas também é um ponto de encontro para cineastas e, acima de tudo, para o público mais fiel. Desde sua recuperação, contou com a participação dos principais curtas-metragens da Catalunha e do resto do estado e, em seus vinte e dois anos da nova etapa, participaram verdadeiros talentos do cinema que posteriormente se destacaram com a produção de longas-metragens com impacto mundial.
Alguns dos diretores que participaram do festival são Álex de la Iglesia, Fernando Trullols, Jaume Balagueró, Paco Plaza, Kiko Maillo, Judit Colell, Mar Coll, Javier Fesser ou Àlex Pastor, entre outros, além da participação de proeminentes cineastas internacionais como Steven Spielberg, George Lucas e Pedro Almodóvar. Também deu lugar às novas gerações atuais de curtas-metragens como Bill Plympton, JA Bayona, Ari Sandel ou Carla Simón, entre outros. O júri internacional foi composto por pessoas de reconhecido prestígio na cena audiovisual, como Manuel Huerga, Josep Maria Forn, Roland Nguyen, João García, Ventura Pons, Antoni Verdaguer, Lluís Marco, Roger Coma, Romà Gubern, Florence Keller, Judit Colell, Jaume Figueras, Llorenç Soler, Sílvia, Carles Bosch, Albert Solé e Oriol Sala-Patau, entre outros. Nos últimos anos, profissionais do setor de distribuição de curtas-metragens compareceram, como Marvin&Wayne, Freak, Kimuak, Catalan Films, Agence du Court Métrage, Nikita Distribution, France TV, RTP, ou programadores de festivais como Medit, Mecal, Fec Cambrils-Reus, Cittadella di Corto, Biennale di Vicenza, Off Courts Trouville L'Alternativa, My primeiro festival, OH, LA LA! , BCN Sports Film. Eles também desempenharam um papel importante nas escolas de cinema da Catalunha (ESCAC, Bande à Part, CECC, 9 Zeros, ECIB, FX Animation, EMAV) ou na renomada Filmakademie Baden-Württemberg na Alemanha, ESRA, ESMA, Arte FX, Les Gobelins da França USC California, etc.
O festival também é uma plataforma para nossos cineastas, já que a presença do festival nos principais mercados internacionais (WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Short Film Corner Cannes, Tous Courts Aix-en-Provence, Off-Courts Trouville, Clermont-Ferrand, BISFF Brussel·les, etc.) possibilitou que o FILMETS Badalona Film Festival também fosse um catalisador do gênero, promovendo suas próprias produções. Diretores e produtores de curtas-metragens que posteriormente ganharam o Oscar, ou Goya, Gaudí, César, Donatello, etc., compareceram e participaram.
O FILMETS Badalona Film Festival manteve relacionamentos e colaborações com os principais festivais do mundo desde suas origens, desde a USC do Sul da Califórnia, o New York Film Institute, a London Film School, entre outros, mas principalmente com os produtores e distribuidores mais importantes de curtas-metragens independentes (Premium Films, European New Sales, Marvin & Wayne, Freak, Agencia du Cortmétrage, Interfilm Berlin, Kurtz Film Hamburg, Nossa mídia, etc.)
Nesse sentido, o festival está ativo durante todo o ano e, além das datas da celebração, organizou sessões em todo o mundo, com sessões antológicas em várias cidades europeias. A FILMETS desenvolve ano após ano um trabalho pedagógico do melhor cinema, com conteúdos que foram cuidadosamente trabalhados pela equipe de programação. Ao mesmo tempo, membros do comitê organizador do festival participaram ativamente de diferentes conferências, mesas redondas, reuniões profissionais e como membros do júri oficial dos festivais: ImagineNative Toronto, WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Off-Courts Trouville/Deauville, Très Courts Aix -en-Provence, Short Film Corner Cannes, Festival Internacional de Huesca, Docs Barcelona, Cryptshow Badence Alona, BISFF, Busan, Coréia do Sul, Clermont-Ferrand, etc. Por outro lado, eles também participaram como palestrantes ou moderadores em: Curta-metragem Corner, Clermont-Ferrand, Quebec, Trouville e em diferentes exposições e festivais na Catalunha, além de membro da comissão de curtas-metragens do Prêmio Gaudí da Academia Catalã de Cinema.
O FILMETS Badalona Film Festival promoveu em todo o mundo não apenas a marca do festival, mas também os principais festivais de curta-metragem do Catalunya Film Festivals CFF (membro fundador).
Histórias e contadores de histórias nos cercam, apesar disso, a maioria das histórias não é ouvida e não consegue alcançar seu público.
O UGIFF é o primeiro festival de cinema underground da Índia.
O UGIFF é o festival que promete trazer histórias que lutam para alcançar e conquistar o cinema independente.
Festival de artistas, contadores de histórias e públicos globais.
Venha, testemunhe a ruptura, faça parte do movimento.
Celebre o cinema | Promova a arte | Apoie os artistas
Nosso objetivo é fazer com que você aprecie uma grande variedade de gêneros, desde terror, ficção científica e fantasia até comédias, thrillers e filmes relacionados à música. Além de encontrar ótimos filmes, pretendemos mostrar e promover talentosos contadores de histórias locais e internacionais.
Pretendemos apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as várias definições e interpretações do conceito de 'Subterrâneo'.
Trazendo seleções inovadoras e desafiadoras que desafiam e satisfazem os interesses de todos os amantes do cinema, nosso objetivo é apoiar e contribuir para a próspera comunidade artística global.
O festival é uma vitrine de filmes de todos os gêneros de jovens cineastas emergentes. A capital cultural da Índia sedia vários festivais de cinema todos os anos. Nossa equipe levou em consideração as características da maioria dos festivais de cinema. Para apresentar algo novo, decidimos colocar nosso foco principal na produção de filmes independentes desconhecidos de todo o mundo. Além disso, percebemos que os limites do cinema se expandiram significativamente nas últimas duas décadas devido à “revolução” digital. Hoje em dia, é possível filmar com um smartphone, sem usar equipamento especial ou ser cineasta profissional. Portanto, o cinema se tornou muito mais expressivo e entrou em uma nova era de seu desenvolvimento, descobrindo todas as tonalidades da vida, todas as cores da cultura e subculturas. Acreditamos que o programa do Venus Brightest Star Film Festival dá liberdade a qualquer forma de expressão artística.
Aceitamos qualquer forma experimental de criar novas linguagens cinematográficas que evoluam o cinema!
A X edição do Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Jovens, organizado pela associação cultural Begira Elkartea, acontecerá em Bilbao e em outras cidades e vilas bascas de 13 a 28 de dezembro de 2025.
A Zinetxiki Zinemaldia visa oferecer conteúdos audiovisuais de qualidade mundial para um público familiar. Por meio da projeção de obras selecionadas em diversas categorias competitivas, o festival busca promover a educação audiovisual e a criação de novos públicos.
A Fundação Víctor Grífols i Lucas concede este prêmio a um projeto audiovisual, com a inscrição vencedora recebendo 5000 euros para apoiar a produção da obra finalizada.
O prêmio visa promover a educação, discussão e análise de questões bioéticas com impacto social, por meio de trabalhos voltados para o público em geral.
A associação de afirmação de mídia “MAT” (em texto adicional: A Associação) é uma associação voluntária não governamental e sem fins lucrativos, fundada por um período indefinido devido à afirmação midiática de todos os segmentos sociais por meio da criação de material de áudio e vídeo, artigos de imprensa e criação de apresentações na web. Um dos objetivos da Associação é a organização de festivais que, devido ao seu conteúdo, contribuam para o desenvolvimento da cultura. A partir de 2016. um dos festivais organizados é o festival internacional de curtas-metragens e fotografia, chamado “Short cut”.
A Association for Media Affirmation “Mat”, de Indjija, anunciou uma competição para a nona edição do Festival Internacional de Curtas-Metragens e Fotografias “Short cut” Indjija 2024. Curtas-metragens, documentários e filmes de animação são exibidos no festival. O festival está aberto a filmes de autores nacionais, bem como a autores de todo o mundo. Os tópicos dos filmes devem estar no campo de: ecologia, turismo e vida. A chamada pública para autores de curtas-metragens vai de 17 a 31 de maio de 2024. Os filmes recebidos são analisados por um comitê de seleção que não considerará filmes que contenham mensagens ou conteúdos ofensivos ou agressivos.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens e Fotografia “Short cut” Indjija será realizado em 30 de agosto de 2024. O festival exibe curtas-metragens, documentários e filmes de animação sobre o tema da ecologia, turismo e vida. O festival está aberto não apenas para filmes feitos por autores nativos, mas também para autores de todo o mundo. O programa a seguir consiste na exposição fotográfica (o tema é “Objetivo (s)”), que também é de natureza competitiva e será realizada de 30 de agosto a 5 de setembro de 2024.
CONCURSO DE FOTOGRAFIA
Os organizadores do Short Cut Festival organizam uma exposição de fotografias intitulada “Objetivo (s)” no programa anexo, convidando todas as pessoas interessadas a participarem da exposição, fotografias com informações pessoais e contatos enviados em shortcutfest@ gmail.com com uma indicação para um concurso fotográfico “Short cut”, de 17 a 31 de maio de 2024. Os autores de fotos da competição podem enviar no máximo 10 fotos, o tamanho da página mais longa de fotos digitais aceitáveis não pode ser inferior a 3.000 pixels, o tipo de arquivo só pode ser jpg, ou seja, jpeg e o tamanho máximo do arquivo não deve exceder 20 MB.
Uma exposição de fotografias selecionadas para a competição será realizada de 30 de agosto a 5 de setembro de 2024.
“38Retinas” é um festival anual de cinema temático itinerante que visa levar curtas-metragens de comédia aos municípios da região de El Bierzo que os solicitam
O Festival de Cinema de Ficção Científica, Terror e Fantasia 2025 é um evento para mostrar e difundir a cultura desse gênero em Bogotá, com alguns espaços de exibição entre 21 e 27 de julho de 2025.
O Festival de Cinema de Ponferrada é um evento especializado na divulgação e promoção de curtas-metragens de todo o mundo, independentemente de sua produção, distribuição, formato de exibição, categoria, gênero ou tema.
Os curtas-metragens, além de serem um recurso de aprendizado para novos profissionais da indústria cinematográfica e uma ferramenta promocional para dar o salto para os longas-metragens, também podem ser uma forma altamente criativa e livre de expressão, contar histórias e experimentar, independente do mercado.
Também estamos comprometidos em destacar filmes que, independentemente de sua duração, reflitam a diversidade cultural, social e linguística de qualquer região do mundo como parte da memória dos povos e do patrimônio audiovisual universal mais desconhecido
O Festival “Corto di sera” acontece em agosto em Itala, na província de Messina, desde 2012.
A participação no Festival é gratuita e aberta a todos os autores italianos e estrangeiros, cineastas solteiros ou coletivos/associações.
- O Festival é dedicado exclusivamente a curtas-metragens que duram menos de 25 minutos.
- Qualquer gênero será aceito (documentário, ficção, animação clássica e/ou digital)
- Todas as obras estrangeiras filmadas em qualquer idioma que não seja o italiano devem ser legendadas em italiano. Os curtas-metragens estrangeiros não legendados não serão selecionados.
- Cada autor pode inscrever até um máximo de três trabalhos.
- Os organizadores se reservam a possibilidade de criar seções adicionais.
O objetivo do Festival é promover a produção independente de curtas-metragens em todas as suas formas como uma linguagem artística e expressiva. O objetivo de criar um evento anual na Itália, onde cineastas, cineastas, profissionais ou entusiastas do cinema possam se encontrar e conectar diferentes experiências.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO (termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
“MAGICSCREENPLAY” (Termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construímos um festival em total liberdade, sem nenhum condicionamento externo. Uma competição internacional de curtas-metragens. Uma janela para o cinema de um ponto de vista privilegiado: a cidade de San Benedetto del Tronto. Nascido em 2017, o SBFF se tornou um dos principais eventos internacionais da Riviera Adriática e da região de Piceno. Os eventos acontecerão na Palazzina Azzurra em San Benedetto del Tronto (AP) na Viale Buozzi 14.
“MAGICSCREPLAY” - (Evento colateral ao FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO) nasceu da necessidade de combinar as belezas cênicas, arquitetônicas e naturais da região de Marche em sincrasia com a necessidade cultural, social, patrimonial e de identidade dos lugares e dos recursos humanos e profissionais que deles provêm, evoluem e esperam uma expansão cada vez maior de treinamento, habilidades e habilidades.
O Concurso nasceu dentro de uma estratégia de descoberta e promoção de talentos emergentes nacionais e internacionais e representa o contexto exclusivo para selecionar, por meio de um Júri de Qualidade, o melhor pitch, com um tema predefinido, a ser declinado em um roteiro consequente.
Após a seleção, aquele considerado com melhor desempenho será desenvolvido por meio da criação de um curta-metragem com duração total não superior a 15 minutos, produzido pela Associação de Profissionais Associados de Arte e Gestão “IL SERPENTE AUREO”, em colaboração e com o apoio da FILM COMMISSION MARCHE, da REGIÃO DE MARCHE e sob o patrocínio da cidade de San Benedetto del Tronto.
VISÕES DO ARTISTA - VISÕES DO MUNDO
- “Não há forma de arte como o cinema para atingir a consciência, sacudir as emoções e alcançar as salas secretas da alma” Ingmar Bergman
- “A vida nas profundezas é completamente diferente da vida na superfície e tem aspectos misteriosos e aterrorizantes” Dario Argento
- "Eu não sou um artista, mas um artesão” “O coração deve mediar entre o cérebro e as mãos” Fritz Lang
- “Eu roubo de cada filme já feito. Se eu gosto das coisas, eu as misturo. E se as pessoas não gostarem, então não vá ver... Eu roubo de tudo... Grandes artistas roubam, não fazem homenagens” Quentin Tarantino
- "Não importa para onde o mundo vá, mesmo que eu não saiba falar uma língua estrangeira, não me sinto deslocado. Eu penso na terra como minha casa. “Akira Kurosawa
- “Um elemento essencial de toda arte é o risco...” Francis Ford Coppola
- "O cinema é um modo de expressão que permite expressar todas as nuances de uma coisa e seus opostos...” Catarina Breillat
- "Ao contrário de todas as outras formas de arte, o cinema é capaz de capturar e renderizar a passagem do tempo, de pará-lo quase para possuí-lo no infinito. Eu diria que o filme é a escultura do tempo. “Andrei Tarkovsky
- "Sou apenas um contador de histórias e o cinema parece ser meu meio. Gosto porque recria a vida em movimento, a aprimora... é minha maneira de contar uma história. “Federico Fellini
- “A arte do cinema só pode realmente existir através de uma traição altamente organizada da realidade” François Truffaut
- “Eu trabalho com meus sonhos ou pesadelos” David Cronenberg
- "Se eu não consigo fazer os personagens falarem, então eu desisto" Quantin Tarantino
- "O poeta estende a mão para nos conduzir além do último horizonte, além do topo da pirâmide, para aquela terra que se estende além do verdadeiro e do falso, além da vida e da morte, além do espaço e do tempo, além da razão e da fantasia, além do espírito e da matéria.” Alejandro Jodorowsky
- “O cinema é a 'única forma de arte em que as obras se movem e o espectador permanece imóvel” Ennio Flaiano
- "O cinema é uma indústria cultural. Fazer filmes também significa assumir uma responsabilidade social e moral. Portanto, não devemos produzir o que podemos vender, mas vender o que queremos produzir” Franco Cristaldi
- “Acho que escandalizar é um direito...” Pier Paolo Pasolini
- “Atuar é ouvir...” Pupi Avati
- "Acho que o passado afeta a capacidade de contar histórias” Joel Coen
- "O cinema é lindo se consegue ler a realidade" Ettore Scola
- "O cinema consiste em duas coisas: uma tela e cadeiras. O segredo está em preencher os dois "Roberto Benigni
INTRODUÇÃO
O Festival considera inscrições de todos os gêneros, de curtas a longas-metragens, e é realizado em “Festival City, EUA” logo após o Festival de Shakespeare de Utah, no sul de Utah. Dentro de 20 minutos de carro está o Parque Nacional Kolob Canyon of Zion, o Monumento Nacional Cedar Breaks, a Estação de Esqui Brian Head, o deserto seco, pastores de ovelhas, fazendas, montanhas vermelhas, montanhas verdes e avistamentos de OVNIs. A localização é ideal para o cineasta em busca de férias. É um retiro artístico para cinema, culinária, festas e workshops com profissionais acessíveis. Este festival emergente é realizado todo outono em Cedar City.
MISSÃO E OBJETIVO
Incentivar a produção de mídia no mercado independente e profissional que retrate a raça humana sob uma luz positiva e aplaudir trabalhos originais que redefinem a mídia por meio de inovação, criatividade e sensibilidade que iluminam e educam o público de todo o mundo.
SOBRE O FESTIVAL
O Festival Internacional de Cinema Red Rock. O Red Rock Film Festival foi formado em 2007 no sul de Utah e rapidamente se tornou um festival reconhecido internacionalmente com jurados premiados e rigoroso processo de pré-seleção. Ele entrou na lista da revista MovieMaker dos “Melhores Festivais que Valem a Taxa de Inscrição” em 2009 e 2013.
SELEÇÃO DEMOCRÁTICA DE FILMES
Todos os filmes são avaliados por membros do nosso comitê de pré-visualização e pontuados em Direção, Roteiro, Atuação/Talento, Valores de Produção e Valores de Pós-Produção. Local ou internacional, amigo ou estranho, bonito ou simples, famoso ou não: todos os filmes recebem tratamento igual e passam pela mesma seleção democrática de filmes.
DEMOGRÁFICO
O grupo demográfico é bem educado, consistindo principalmente de pessoas com ninhos vazios, estudantes universitários e idosos. O festival também visa encontrar novos filmes para os sábios, bem como filmes de qualidade para jovens, filmes esportivos e filmes com uma mensagem.
GÊNERO
Todos os gêneros são considerados. Embora os documentários tenham sido o foco predominante no Red Rock Film Festival, o público do festival costuma elogiar a variedade e diversidade de filmes selecionados para o festival em Utah. Animação, artes, crianças, comédia, documentário, drama, experimental, ficção, narrativa, romance, esportes, estudantes, terror, suspense, mistério, musicais, vídeos musicais, temas de guerra, questões femininas, familiares e filmes humanitários são todos levados em consideração. A diversidade cultural também é um destaque no festival; africanos, americanos, asiáticos, europeus, indianos, indígenas, insulares, latinos, budistas, cristãos, hindus, muçulmanos, espirituais, iogues e outras culturas filosóficas, governamentais, históricas e artísticas devem ser exploradas.
COMPETIÇÃO:
Todos os gêneros são considerados, incluindo animação, documentário, experimental, ficção, videoclipe e filmes feitos por estudantes. O festival tem várias categorias de competição, incluindo subcategorias exclusivas de longa-metragem e curta-metragem.
Os diretores do programa também podem selecionar categorias adicionais a seu próprio critério, dependendo de quantas inscrições qualificadas forem recebidas.
TODO FILME MERECE UM LAR
Tudo gira em torno do quanto gostamos de um filme e de onde o colocamos. Só queremos um filme bom e original que mostre nossa missão. Esperamos que alguns filmes sejam ótimos para serem lançados nos cinemas, outros para a televisão, alguns para a sala de aula, para nossa série de filmes ou uma ótima estreia. Para incentivar o espírito independente, a Red Rock se esforça para encontrar um lar para todos os filmes que se qualificam para a competição. Isso dá ao cineasta a chance de expor seu trabalho, mesmo que não chegue às finais do festival. O festival também abriga um mercado de mini-filmes, exibições especiais ao longo do ano, além de fazermos recomendações para outros festivais.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
O Utah Film Market é uma pequena seção do festival onde cineastas e outros profissionais do setor podem ver filmes sozinhos na biblioteca do festival ou em exibições especiais da indústria realizadas para selecionar finalistas e outros favoritos do festival.
O XVI Festival de Cinema: Infância e Adolescência -2025, é um festival com espaços de circulação e formação audiovisual para crianças, adolescentes e jovens, com exposições, atividades recreativas, oficinas, painéis e discussões, cujo objetivo fundamental é promover Bogotá, como uma cidade pioneira na América Latina em termos de uma infância e adolescência visíveis, protagonistas e cheias de direitos por meio da construção audiovisual.
A participação é gratuita para a exibição e circulação de conteúdo audiovisual. O concurso será realizado de 2 a 6 de setembro de 2025. Crianças e adolescentes terão acesso a um programa audiovisual composto por curtas-metragens nacionais e internacionais de animação e ficção, séries de televisão e a categoria “PRÊMIO FESTICINE”, concedida a audiovisuais feitos por crianças na Colômbia. Eles serão acompanhados por atividades recreativas para refletir sobre o eixo temático: “CULTURA CIDADÃ E MEIO AMBIENTE”.
