Blog: Festivais de cinema

Este é um festival que busca homenagear aqueles que uma vez testemunharam e ouviram o nascer do sol no México e decidiram preservá-lo para outra pessoa; dedicado às pessoas que deram tudo para expressar sua arte, não importa o custo ou os desafios envolvidos. É para aqueles que escolheram retratar uma parte de sua realidade por meio das diferentes disciplinas que moldam a arte do cinema.

Em novembro de 2026, os projetos selecionados serão exibidos como parte do programa do festival, competindo por prêmios concedidos por um júri composto por profissionais da indústria cinematográfica. O festival também contará com dois workshops e um reconhecimento especial em homenagem a uma figura de destaque no campo cultural de Jalisco.

As exibições acontecerão em três locais representativos em Atequiza e Guadalajara: o emblemático Teatro de Atequiza, o auditório da Faculdade de Professores Rurais Miguel Hidalgo e o Edifício Arróniz em Guadalajara, Jalisco.

A MOSTRA DEL CINEMA DI TARANTO é organizada pela Associação Cultural do Festival Internacional de Cinema de Levante com a colaboração e contribuição de instituições e patrocinadores públicos e privados. Esta edição acontecerá em Taranto, em seu território, no inverno de 2026 e com suporte on-line, com comunicação pública da gerência.

2. OBJETIVOS
A MOSTRA DEL CINEMA DI TARANTO é um evento especial, uma ocasião para o mundo internacional da produção cinematográfica independente se encontrar e trocar ideias. Seu objetivo é promover e contribuir seriamente para a difusão do filme produzido em todo o mundo, favorecendo particularmente a região do Mediterrâneo e os países por ela influenciados. É dado especial enfoque aos filmes que expressam temas e assuntos inovadores e que oferecem uma contribuição para a pesquisa em formas e linguagens cinematográficas inovadoras.

3. SEÇÃO DE FESTIVAIS
Os filmes em competição (longas-metragens, curtas-metragens, documentários) serão selecionados por um comitê especialmente constituído. Eles serão escolhidos entre os identificados pela Direção do Festival e entre todos aqueles que se inscreverão através dos portais dedicados, bem como o da MOSTRA DEL CINEMA DI TARANTO. Finalmente, eles devem ter sido produzidos entre 2022 e 2026. O número não será superior a trinta (30) e eles entrarão na Seção Contemporânea. Um júri internacional, composto por personalidades do mundo do cinema e da cultura, concederá o Prêmio, para cada uma das 3 categorias, de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro, Melhor Fotografia, Melhor Edição e Melhor Ator ou Atriz Principal. Há também um Prêmio do Público, que poderá fazer sua escolha online e pessoalmente.

Somente para cineastas espanhóis.

O principal objetivo de La mida no Importa-size Doesn't Matter é promover a produção e a cultura de curtas-metragens.

Às vezes, somos avisados de que, se “o tamanho não importa”, teríamos que selecionar e exibir obras audiovisuais sem limite de duração, e talvez elas não estejam erradas. No entanto, gostamos de pensar que as coisas não precisam ser grandes demais para serem importantes, bonitas, necessárias ou decisivas, e essa é a filosofia que aplicamos desde quase a primeira edição deste Festival.

Nós reivindicamos os trabalhos de curta duração porque acreditamos que é possível descobrir a engenhosidade concentrada em um curto espaço de tempo. Esse objetivo é a razão que nos move e nos leva a continuar pesquisando e vasculhando as propostas que chegam até nós para fazer uma seleção de temas, tipologias e gêneros bem diferentes para mostrar o leque de possibilidades expressivas do conto.

Mais informações: www.lamidanoimporta.cat

O Cultural Británico cumprimenta você cordialmente e abre a chamada para inscrições para o “XIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA INFANTIL, CINI 2027”, que será realizado em Lima, Perú, de 10 a 14 de fevereiro de 2027.

Este festival é realizado nos auditórios do Centro Cultural Britânico, localizado nos distritos de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho e Miraflores.

Todas as exibições a serem realizadas durante o “XIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA PARA CRIANÇAS, CINI 2027” serão gratuitas para o público em geral.

Um lar para os maiores e mais malvados, na sua cara, na sua cabeça, derreter seu cérebro Terror, ficção científica, ação, artes marciais, exploração, exploração e tudo-elsploitation. Você não encontrará dramas, comédias românticas e musicais (a menos que sejam totalmente distorcidos)

Os melhores novos filmes do Grindhouse são exibidos em um festival épico realizado em um dos locais de entretenimento mais antigos do Reino Unido - The Legendary Shed Venue.

O que você encontrará no festival Grindhouse Planet é uma playlist de filmes como nenhuma outra. Cada filme é selecionado por um painel de conhecedores de Grindhouse de todo o mundo. O festival é para fãs de cinema e cineastas conhecerem pessoas que pensam como você, tomarem uma bebida, assistirem a alguns filmes, comerem pizza (de graça!! ) e divirta-se muito. Há uma barraca de cinema oferecida pela The Cult Movie Store, onde alguns filmes raros do Grindhouse podem ser comprados, junto com muitas outras barracas que oferecem guloseimas de Grindhouse.

Também há a chance de participar de sessões de perguntas e respostas com alguns dos melhores diretores e produtores de Grindhouse do planeta.

Quer mais?

Tem mais! Muito mais!! Que tal um festival de música ao mesmo tempo? Você entendeu. Além de todos os filmes incríveis, há bandas ao vivo tocando durante todo o dia. Do Thrash Metal e Punk ao Acoustic & Electronic, há algo para todos. Você pode até encontrar sua próxima trilha sonora do Grindhouse.

Mostra de Cinema Social
Luminiscência.


Apresentação

O Festival de Cinema Social organizado pela Luminiscente Estudio desde 2013 não tem caráter competitivo, nossa intenção é exibir projetos com um claro compromisso social, aproximando os trabalhos apresentados ao público para que seja criado um vínculo entre os cineastas, o público e os organizadores.

A partir de 2026, a SOCIALMED se concentrará em filmes feitos por e sobre mulheres, destacando em particular a situação dos direitos humanos das mulheres, bem como o fato de que as mulheres continuam sendo uma minoria no setor audiovisual em todos os cantos do mundo.

O SOCIALMED VALÈNCIA foi fundado como o primeiro Festival de Direitos Humanos do Mediterrâneo, com foco especial no cinema e na criação artística relacionados a questões sociais geográfica e culturalmente ligadas ao Mar Mediterrâneo. O festival tem sede em València e realiza seu evento principal uma vez por ano em novembro.

Organizadores do festival: VSRIGHTS (Agência Valenciana de Direitos Humanos).
Patrocinadores e financiadores do festival: Diputación de Valencia, Conselho Provincial de Valência.

Esta chamada de inscrições se refere às seções competitivas do festival.

O Neighbor Cinema International Film Festival é um festival de curtas-metragens com sede na Turquia dedicado a histórias ousadas e novas vozes cinematográficas, com um foco particular em narrativas dirigidas por mulheres e cinema socialmente engajado.

O nome em si reflete a visão do festival de criar um espaço onde histórias de diferentes culturas, identidades e comunidades se conectam e dialogam além das fronteiras.

O festival apresenta uma seleção curada de curtas-metragens internacionais de ficção e documentários que exploram identidade, gênero e realidades sociais contemporâneas. Além de seu programa principal, o festival apresenta seções dedicadas que destacam formas emergentes e em evolução de contar histórias:

Women Focus — destacando filmes de cineastas e narrativas centradas em mulheres
Student Films — apresentando novas vozes e talentos emergentes de escolas de cinema em todo o mundo
IA e novas mídias — explorando a interseção entre inteligência artificial e cinema, com foco em abordagens inovadoras de contar histórias

Reunindo cineastas da Turquia e de todo o mundo, o festival combina exibições com oportunidades de intercâmbio entre cineastas, público e profissionais do setor.

CHAMADA ABERTA PARA INSCRIÇÕES/CONVOCATORIA CORTOMETRAJES _ MOSMOS 2026

MosMos (Mostra de Stop Motion de Sagunt) apresenta sua convocatória Internacional 2026 para curtometragens de animação com a técnica de Stop Motion organizada pela Associação Cultural Pausa Zulú com a colaboração da Concejalía de Juventud da Prefeitura de Sagunto.

CHAMADA ABERTA PARA INSCRIÇÕES/COMPETIÇÃO DE CURTAS-METRAGENS - MOSMOS 2026

O MosMos (Festival de Cinema Stop Motion de Sagunto) apresenta sua Chamada Internacional de Curtas-Metragens de 2026 usando a técnica Stop Motion, organizada pela Associação Cultural Pausa Zulú em colaboração com o Departamento da Juventude da Câmara Municipal de Sagunto.

Drag Me To Fest é o festival independente de filmes de terror que ilumina Milão com um programa único e imersivo e acontece no final de novembro. Fundado em novembro de 2021 por meio da colaboração entre Joe Godoy Gonzalez, diretor de arte e criador do site de terror Non Aprite Questo Blog, e a cineasta Chiara Natalini, o festival é um farol brilhante para os amantes do terror, um evento que se tornou um ponto de referência único para fãs, cineastas, colecionadores e toda a comunidade italiana de terror, pronto para arrastá-lo direto para o terror.

Localizado no coração de Milão, no WAO Romolo C30, o Drag Me To Fest oferece uma celebração do cinema de terror independente em um espaço de 480 metros quadrados projetado para sediar exibições, palestras e atividades especiais em um único lar atmosférico para o terror. Com o objetivo de redescobrir e aprimorar a experiência coletiva do cinema, o festival cria um ambiente único onde a magia da tela grande é compartilhada e apreciada ao vivo. Essa parceria, fortemente apoiada pela WAO, busca abrir novos e prósperos horizontes para espaços de reuniões culturais e cinematográficas na cidade de Milão.

Drag Me To Fest colabora com patrocinadores e parceiros como Midnight Factory (uma gravadora da Plaion Pictures), WAO, Taboo, Rustblade Records, Vagin Lover, Horror Park, Fulci, Mostro Production, Bloodbuster, Horror Italia 24, Horror Dipendenza e Nocturno Cinema.

O Drag Me To Fest é muito mais do que apenas um festival: é uma celebração da criatividade e inovação no cenário dos filmes de terror. Se você é apaixonado por filmes de terror e quer descobrir as últimas tendências do gênero em um ambiente estimulante, não perca a chance de participar desse evento imperdível.

Nosso prêmio é o público

Desde seu nascimento, o Drag Me To Fest adotou uma ideologia que abole o conceito de prêmios — um sistema que faz com que o cinema seja visto mais como uma competição do que como um “lugar” de encontro intelectual e emocional. Isso não significa que não acreditemos na busca pela qualidade e, por esse motivo, sempre trabalhamos para garantir uma seleção cuidadosa dos filmes que podem acessar nosso festival. Mas queremos remover a ideia de atribuir valor hierárquico às obras e evitar agradecimentos retóricos e autocelebrações, focando em dar visibilidade a toda a equipe e às histórias que levaram à conclusão de cada filme. O único “prêmio” que pretendemos garantir por meio de nosso trabalho é um público de alta qualidade.

Os filmes que participam do festival podem ser selecionados para serem incluídos em uma antologia em formato DVD distribuída em todo o mundo.

Bastante incomum, um pouco preso na fronteira entre sonho e realidade, o cinema mudo há vários anos encontrou afirmação no PSSST! Festival de Cinema Mudo organizado pelo Centro Cultural Trešnjevka.

PASSAR! é um festival de cinema único que apresenta a arte do cinema mudo de uma forma nova, emocionante e divertida. Este festival é uma joia rara no cenário cultural que carece de iniciativas que ofereçam aos artistas a oportunidade de testar suas habilidades neste contexto específico (e exigente!) forma artística.

O evento confirma seu status de festival no sentido clássico da palavra por meio de seu programa de competição, no qual títulos “silenciosos” contemporâneos são exibidos para o público. O melhor filme da competição recebe o Grande Prêmio Brcko, o prêmio oficial da PSSST! nomeado em homenagem ao personagem principal do primeiro longa-metragem da Croácia, Brcko em Zagreb, feito em 1917.

Mas quantos filmes mudos reais são feitos hoje, alguém pode perguntar com razão? Certamente, muito poucos são feitos (embora não possamos dizer nenhum), então poderíamos fazer a pergunta: qual é o objetivo da competição, qual é o objetivo do Grande Prêmio Brcko? Mas o conceito desse festival deve ser entendido como um experimento de mídia, criado no espírito da heterogeneidade e da riqueza visual do cinema mudo. Os autores podem enviar filmes para o PSSST! que eles acham que poderiam funcionar e se comunicar mesmo depois de removermos o som original, e nosso festival é responsável por fornecer suporte de som de alta qualidade, música ao vivo que acompanhará a projeção silenciosa. Nossos improvisadores especialistas abrangem uma variedade de gêneros diferentes e seus híbridos — do rock ao clássico ao jazz e música eletrônica, proporcionando ao público uma experiência sinestésica interessante. Obviamente, isso cria um filme completamente diferente do original, do qual removemos a trilha sonora, e é exatamente por isso que PSSST! é tão excitante.

Além do programa de competição, o Festival exibe uma rica seleção de clássicos do cinema da era dourada do cinema mudo.

O filme mudo, com um acompanhamento musical expressivo, o levará a um estado de devaneio. Seu poder hipnótico não é destruído pela realidade rude da palavra falada e, portanto, fica claro que sonhos e filmes mudos têm muito em comum — ambos lidam com emoções e ações simples e diretas, como amor, ódio, conflito ou fuga. Essa dimensão do cinema mudo enfatiza seu charme eterno.

Se você deseja abrir as portas para um mundo diferente de poética incomum novamente este ano, venha para o PSSST! onde a arte do cinema mudo continua viva.

Film Invasion Lima exibe maravilhosos filmes desconhecidos em uma das cidades mais dinâmicas da América do Sul! A equipe que dirige o FI-Lima se dedica a trazer a mesma experiência de “primeira cineasta” do festival para o Perú!

FI-Lima abraça o trabalho de cineastas de diversas origens e comunidades. É nossa filosofia honrar seu trabalho como cineastas e não colocar seu trabalho em categorias separadas com base em raça, orientação sexual ou identificação de gênero. Temos orgulho de homenagear filmes de todas as comunidades como seleções oficiais e vencedores de prêmios, homenageando seus trabalhos como cineastas sem serem balcanizados como “cineastas negros”, “cineastas LGBTQ” ou “cineastas mulheres”. Na FI-Lima, todos os nossos cineastas são cineastas e nós os honramos igualmente.

A equipe do FI-Lima é apaixonada por formar uma comunidade em torno do maravilhoso trabalho descoberto no festival. Convidaremos ex-alunos a retornarem como membros do júri e realizaremos Filmmaker Mixers durante todo o ano para promover uma comunidade criativa.

Podcast + Séries de TV
Jeff Howard, diretor do festival FI-LA/SOFF, criou o podcast “Discover Indie Film” em 2017 e contou com mais de 250 cineastas para uma entrevista aprofundada. H também pretende convidar os grandes cineastas descobertos em FI-Lima para o podcast! Em 2019, a série de TV “Discover Indie Film” estreou no Amazon Prime Video; DIF TV é uma antologia de curtas escolhidos a dedo no circuito de festivais.

O Festival de Terror de Halloween
Prepare-se para uma noite de medo, suspense e histórias arrepiantes. Este evento de exibição mostra curtas-metragens de todo o Reino Unido, todos com 15 minutos ou menos, sobre uma variedade emocionante de gêneros sombrios. Se você gosta de fantasmas, calafrios psicológicos ou dramas poderosos com um toque sinistro, há uma categoria para sua visão.

Categorias em destaque:
Horror ambiental
Onde as crises do mundo real encontram o terror. Esses filmes abordam pesadelos ecológicos, seja a vingança da natureza ou o custo aterrorizante das ações humanas.

Horror zumbi
Caos apocalíptico, mortos-vivos carnívoros e um mundo em ruínas. Clássico ou criativo são bem-vindos, basta trazer o petisco.

Suspense/Thriller Horror
Tensão, paranóia e medo do invisível. Seu filme pode apresentar fantasmas, ou talvez o horror seja totalmente psicológico. De qualquer forma, isso deixará o público inquieto.

O Assustador
De casas mal-assombradas a cidades misteriosas, esses são os filmes que nos dão arrepios. Espere a atmosfera clássica de terror, com um toque novo.

Horror espiritual
Bem versus mal, possessão, rituais e forças sobrenaturais em jogo. Se seu filme explora o medo espiritual ou o conflito divino, essa é a sua categoria.

Categorias expandidas (novas para este ano):
Thriller psicológico
Mergulhando profundamente na mente, esses filmes exploram obsessão, decadência mental e verdades perturbadoras. Perfeito para fãs de terror tenso e dirigido por personagens.

Drama negro
Narrativa séria e emocional com um toque sinistro ou inquietante. Os temas podem incluir luto, vingança ou demônios internos, baseados no realismo.

Horror/Thriller surreal
Estilizado, onírico ou abstrato. Esses filmes ultrapassam limites e confundem realidades. Se for estranho e perturbador, nós o queremos.

Terror ou suspense de época
Ambientado no passado, cheio de pavor. Pense em velas, espartilhos e sombras rastejantes ou contos assustadores de momentos históricos.

Enganadores de mentes
Narrativas sinuosas e complexas que mantêm o público adivinhando até o final. Ideal para cronogramas não lineares, narradores não confiáveis ou revelações chocantes.

Terror folclórico//Thriller rural
Comunidades isoladas, rituais antigos ou pavor do campo. Onde a tradição se torna aterrorizante e os mitos se tornam reais.

Terror ou suspense de ficção científica
De invasões alienígenas a futuros distópicos e pesadelos de IA, se seu terror ou suspense se passa no mundo da ciência ou do espaço, seu lugar é aqui.

As exibições acontecerão no Cold Harbour Cinema em Brixton, Londres (Reino Unido).
Para ver as regras de inscrição e as diretrizes completas, visite a seção “Regras” em nosso site.
Todos os filmes devem ter 15 minutos ou menos de duração.
Os cineastas selecionados receberão apenas um ingresso por inscrição e precisarão comprar ingressos adicionais.

Desafio de filmes de terror de Halloween de 48 horas

O Halloween Horror Film Challenge é uma competição cinematográfica de 48 horas.

As equipes devem se inscrever até quinta-feira, 8 de outubro de 2026, por meio do site do Halloween Horror Film Festival.

O Desafio começa às 20h na sexta-feira, 9 de outubro de 2026. As equipes registradas receberão os critérios, o tema e/ou os elementos necessários do Desafio neste momento.

Todos os filmes devem ser escritos, filmados, editados e concluídos durante o período de 48 horas do Desafio.

No início do filme finalizado, as equipes devem incluir uma lacuna em branco de cinco segundos, seguida por uma exibição clara dos critérios/elementos necessários do Desafio incluídos no filme.

Os filmes finais devem ser enviados até as 20h do domingo, 11 de outubro de 2026. Inscrições tardias podem não ser aceitas.

No momento da inscrição final, as equipes devem pagar a taxa de inscrição no Desafio de 25 libras.

Os filmes de desafio devem seguir todos os critérios estabelecidos, os elementos necessários e as instruções técnicas de inscrição. Filmes que não atendam a esses requisitos podem ser desqualificados.

Os melhores curtas de terror de Halloween concluídos serão selecionados para exibição no Halloween Horror Film Festival. A seleção não é garantida e todas as decisões permanecem a critério do painel de jurados do Festival.

Se um filme do Challenge for selecionado para exibição, a equipe de envio receberá um ingresso gratuito para participar do Festival. Quaisquer ingressos adicionais devem ser comprados.

19º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DO ORIENTE EM CONCEPCIÓN

Chamada aberta para Vitascopio 2026: Mostra audiovisual interuniversitária de 2026

ESTAMOS PROCURANDO HISTÓRIAS FEITAS POR ESTUDANTES UNIVERSITÁRIOS DA COLÔMBIA E DE TODO O MUNDO.

O Festival Internacional de Cinema ZAFIC (ZAFIC) é uma plataforma cultural com sede em Mosquera, Colômbia, que promove o cinema e a narrativa audiovisual como ferramentas para o diálogo, o envolvimento da comunidade, o intercâmbio cultural e o desenvolvimento territorial.

Para sua 9ª edição, que acontecerá de 15 a 18 de outubro de 2026, o ZAFIC apresenta o foco temático “Futuros possíveis/Futuros Possíveis”, convidando criadores de todo o mundo a compartilhar histórias que imaginam, questionam, transformam e reimaginam o futuro de nossas comunidades e territórios.

O ZAFIC recebe curtas-metragens e obras audiovisuais de qualquer país e gênero por meio de três seções curatoriais:

• Crianças/Infâncias
Obras criadas para crianças, escolas e jovens, incentivando a imaginação, a criatividade, o aprendizado e o diálogo intergeracional.

• Território/Territorio
Trabalhos que exploram identidade, memória, patrimônio, vida comunitária, ruralidade, meio ambiente, diversidade cultural e transformação social.

• Novas vozes/Nuevas Voces
Trabalhos que apresentam perspectivas emergentes, narrativas inovadoras, novas tecnologias, abordagens experimentais ou formas contemporâneas de entender o mundo.

Mais do que um festival de cinema, o ZAFIC busca conectar o cinema com comunidades, educação, cultura e o futuro dos territórios por meio de experiências audiovisuais significativas.

Todos os trabalhos enviados devem ser falados, dublados ou legendados em espanhol.

“AMEIXA!” é um festival de animação que celebra a arte da animação em todas as suas formas. Mostra trabalhos de artistas locais e internacionais, dando ao povo de Tafí del Valle acesso a produções que, de outra forma, não encontrariam, além de promover o turismo cultural na região. O festival pretende ser uma plataforma vibrante para a exibição e troca de conteúdo animado, de curtas-metragens a longas-metragens, de técnicas tradicionais a animação digital de ponta.

“AMEIXA!” promove a criatividade, o diálogo e a colaboração entre artistas e a comunidade em geral.

O Festival Audiovisual Universitário “Le Matié” foi concebido como um espaço acadêmico para destacar e promover os trabalhos audiovisuais realizados por estudantes de Comunicação Social - Jornalismo da Universidade Pontifícia Bolivariana e de outras instituições acadêmicas em nível nacional e internacional, propício ao compartilhamento de experiências em sala de aula, incentivar a originalidade e aprimorar a qualidade técnica e conceitual dos produtos audiovisuais, incentivando a exploração de novas formas de contar histórias da vida real ou o produto da imaginação dos estudantes, bem como notícias, reportagens e outras narrativas por meio do audiovisual.