É um evento internacional para mostrar e reconhecer o autêntico, artístico, eficaz e
curtas-metragens informativas sobre turismo cultural.
Assunto: O assunto do filme pode ser Cultura e Turismo de qualquer tribo, grupo ou país. No entanto, você tem a liberdade de definir cultura e turismo, deixe seu filme convencer o Comitê de Seleção e seu filme participe.
Festival de 5 Prêmios de Cinema e Fotografia
O 5 Film & Photo Award é um evento internacional de cinema e fotografia com a intenção de criar uma ponte entre diferentes países e culturas. O Festival é inspirado em uma árvore de 500 anos no subúrbio de Damavand, localizado na vila de Aro.
Esta árvore tem sido objeto de fotografias do diretor internacional e fotógrafo Abbas Kiarostami todos os anos em diferentes estações do ano por muitos anos. Suas fotografias foram exibidas sob o título “Branca de Neve” em galerias de renome mundial, como o Centre Pompidou em Paris e o Museu de Arte Contemporânea de Nova York.
Há cerca de 5 anos, Mahdi Khorashadizadeh, fotógrafo documentarista e cineasta e fundador do 5 Film & Photo Awards, fotografou essa árvore novamente e criou o festival para celebrar esse símbolo cultural e icônico, que simboliza o legado artístico de Abbas Kiarostami.
O número “5” é derivado do filme “5” feito por Abbas Kiarostami, que foi publicado em 2002 e contém 5 cenas com duração média de 16 minutos.
O Festival 5 é um grande e prestigioso festival de cinema e fotografia. Este festival apoia artistas de todo o mundo, concedendo prêmios requintados. Realizamos esse festival há cinco anos. Nosso objetivo é encontrar artistas independentes e modernos. Apoiamos artistas independentes. Artistas que trabalharam duro para produzir seus trabalhos.
O Colortape International Film Festival é um festival de cinema multicultural que promove a arte e a cultura em todo o mundo por meio de filmes, ao mesmo tempo em que supera diferenças culturais, amizades e mostra a visão criativa de cineastas de todo o mundo. Somos fortes defensores e promotores da paz, do amor, da amizade e do respeito mútuo. Um dos poucos festivais, se não o único, a garantir aceitação, inscrição e certificação para cada cineasta!
Mais de 2810 cineastas foram recompensados nos últimos 8 anos!
O Colortape é uma competição de filmes e um festival de cinema que oferece uma oportunidade de exibição em ambientes internos e externos, para mostrar o trabalho dos cineastas e recompensar a todos no final da temporada competitiva.
O CreaSport é um concurso de curtas-metragens que tem a ver com a beleza das atividades esportivas, suas histórias, seus momentos de glória ou fracasso, sua riqueza educacional... destacando a capacidade de penetração da atividade física na sociedade.
Algeciras Fantástika é um evento cultural multidisciplinar especializado em questões de natureza fantástica, suspense, terror e ficção científica, organizado pela Câmara Municipal de Algeciras e pela Universidade de Cádiz.
O Festival de Cinema de Huánuco é um evento cultural que celebra e promove a indústria cinematográfica na região de Huánuco e no Perú. Com o objetivo de promover a valorização da sétima arte e fornecer uma plataforma para cineastas locais, nacionais e internacionais, nosso festival nesses 11 anos se tornou uma referência no campo cinematográfico do Perú e do mundo.
accordi @ DISACCORDI - Festival Internacional de Curtas-Metragens recebe filmes e cineastas de todo o mundo, para compartilhar a arte de curtas-metragens independentes com o público local, entreter e iluminar os participantes do festival, oferecer aos cineastas a oportunidade de networking e desenvolvimento profissional e incentivar o turismo cultural e o desenvolvimento da indústria cinematográfica em Nápoles e arredores da Campânia.
accordi @ DISACCORDI (Consonâncias e Dissonâncias) é um festival para o público que se concentra na programação de qualidade de todos os gêneros da sétima arte, da comédia ao drama, da animação ao documentário e da arte aos filmes experimentais. Além do programa de filmes, os participantes podem desfrutar de palestras, perguntas e respostas, laboratórios, workshops, exposições, seminários e conferências; a entrada em eventos culturais é gratuita. Queremos dar uma melhor noção da experiência a todos os que participam e comparecem.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens comemora seu 21º aniversário de 11 a 17 de novembro de 2024.
Inscrever seu filme para ter a chance de ser exibido em nosso Festival Internacional de Curtas-Metragens e esta pode ser sua chance de ganhar uma bela placa de acrílico ou madeira!
RISF é um festival de roteiros e curtas-metragens onde celebramos a narrativa e as pessoas que criam as histórias. O festival é dirigido por roteiristas e cineastas premiados que estão constantemente escrevendo, produzindo e filmando. Seus próprios filmes foram exibidos e ganharam prêmios em festivais internacionais de cinema, como Rhode Island e Newport Beach. Eles vivem, respiram e comem roteiros e filmes.
Um festival físico, será realizado dentro da arquitetura da Duke Street Church dos anos 1960, com seu espaço de auditório recentemente renovado, no coração do belo bairro londrino de Richmond-upon-Thames. O local fica a apenas cinco minutos a pé da estação e fica próximo ao impressionante e icônico Richmond Theatre.
Dirigido em associação com a produtora multipremiada Nine Yards Films.
O festival acontecerá no SÁBADO, 16 DE NOVEMBRO DE 2024, incluindo EXIBIÇÕES com curadoria de nossas seleções oficiais de curta-metragem. Haverá muitos contatos, oportunidades para fotos e um painel de perguntas e respostas do setor com profissionais experientes que trabalham no mundo do roteiro e do cinema. (Os convidados do painel serão anunciados mais perto do horário).
O festival culminará em nossa CERIMÔNIA DE PREMIAÇÃO. Anunciaremos os vencedores e os vice-campeões em cada categoria e apresentaremos os troféus e certificados do RISF para cada categoria. O bar estará aberto e você poderá tomar uma bebida e conversar com outros roteiristas, cineastas e nossos convidados do setor.
Seja seu trabalho divertido, épico, agridoce, sombrio, horrível, hilário, bizarro, inspirador ou de tirar o fôlego, seja qual for a atmosfera, seja qual for o gênero, mal podemos esperar para mergulhar em suas histórias.
Aceitamos ROTEIROS CURTOS E LONGAS-METRAGENS
Aceitamos CURTAS-METRAGENS, ANIMAÇÕES, VÍDEOS MUSICAIS e FILMES DE DANÇA (verifique os tempos de execução nos detalhes das inscrições)
O Cine Curtas Lapa é um festival independente e sem fins lucrativos com entrada franca. O Festival tem como meta exibir filmes que foram realizados ou tenham como tema a cidade do Rio de Janeiro a fim de fomentar a indústria do audiovisual brasileira, em especial a de curtas-metragens cariocas no bairro mais tradicional da noite da cidade. A ideia é levar ao público da Lapa uma programação de curtas de ficção, animação e documental, enriquecendo a vida cultural do bairro boêmio.
Neste ano de 2024, o Festival completa 13 anos. Para maiores informações visite nosso site. (https://cinecurtaslapa.wixsite.com/cclf )
Haverá votação popular e do júri profissional para curtas-metragens. O vencedor de cada categoria receberá um certificado e o troféu do festival.
O Festival de Curtas-Metragens Aguilar de Campoo se consolida como uma das citações cinematográficas mais veteranas e relevantes do nosso país em seu gênero. A Academia de Artes Cinematográficas da Espanha o inclui como um dos principais festivais para a seleção de curtas-metragens que competirão no Prêmio Goya. Nas últimas edições, o festival vem tomando decisões importantes que o comprometem com o cinema de nosso país. Em sua décima terceira edição, ele publicou seu manifesto, onde exibiu sua filosofia e compromisso com o cinema. Ele tomou a decisão de pagar pela seleção dos curtas-metragens selecionados, eliminando assim a competição econômica a fim de incentivar a criação e produção artísticas. Suas salas de exibição estão abertas ao cinema internacional, incluindo todos os gêneros, ficção, animação documental e cinema experimental. Em 2016, o festival recebeu o reconhecimento da AIC (Short Film Industry Association). Este certificado é uma distinção anual para diferenciar e premiar festivais que desempenham um papel exemplar na divulgação, proteção e profissionalização do cinema e de sua indústria, e especialmente do curta-metragem. É a primeira vez que essa certificação é concedida e é o resultado de mais de um ano de mesas de trabalho e conversas com festivais, cineastas e outros profissionais de todo o país, a fim de desenvolver um guia de bons comportamentos em relação ao curta-metragem e seus criadores. Os objetivos básicos dessa distinção são educar novas gerações de cineastas e proteger festivais modelo, reconhecendo sua dedicação e rigor. Buscamos o encontro e o intercâmbio entre profissionais e público como forma de enriquecimento cultural.
¡Olá! Somos VALÈIFF • València Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com exibições trimestrais em Valência - Espanha, e membros do IBERIFF • Iberia Indie Film Festival, que celebra e apresenta novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF)), Lisboa (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui, no Festhome!
A VALÈIFF compartilha a missão de seus festivais associados de apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural e envolver a comunidade local, fornecendo uma plataforma para apresentar o trabalho de cineastas independentes.
Filmes de ficção, animação, documentários e trabalhos experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
EL FICC - Festival Internacional de Cinema Canábico - lança sua convocatória
O FICC surge com a necessidade de ampliar as perspectivas culturais a partir de um enfoque social e comprometido com a temática da cannabis, por meio do audiovisual como ferramenta poderosa de transformação social, geradora de consciência, reflexões e comportamentos.
Desde 2019, o Festival Internacional de Cine Cannábico coloca, através do cinema e da cultura, a temática da cannabis, contribuindo para derribar preconceitos em relação aos diferentes usos, trazendo informações e contribuindo no acesso a mais direitos sem promover o consumo.
FCTS: 20 anos celebrando a sétima arte, no coração de Todos Santos
O Festival de Cinema de Todos Santos (FCTS) celebra duas décadas como o epicentro indiscutível do cinema sul-californiano, mexicano e latino-americano na Baja California Sur. Mais do que um festival, somos um movimento cultural que cativou o público e os profissionais do cinema.
Nossa seleção de longas-metragens, documentários e curtas-metragens, muitos deles estreias exclusivas e premiados em festivais internacionais, é rigorosamente selecionada para oferecer a você o melhor do cinema contemporâneo.
Fomos homenageados pela Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood (Globo de Ouro) por nossa excelência em programação e compromisso com a comunidade.
Figuras icônicas como Diego Luna, Dolores Heredia e Tenoch Huerta compartilharam seu talento e paixão em nosso festival, enriquecendo o diálogo cinematográfico.
Por meio de nossa Escola de Cinema Leonardo Perel e de várias atividades comunitárias, promovemos a educação, a criatividade e o amor pelo cinema em todas as idades.
O FCTS é mais do que um festival; é uma experiência transformadora. Convidamos você a mergulhar no fascinante mundo do cinema, descobrir novas vozes e fazer parte de uma comunidade vibrante que celebra a diversidade e a criatividade.
Vamos comemorar juntos os 20 anos do Festival de Cinema de Todos Santos e fazer parte da história do cinema na Baja California Sur!
Confira nosso programa completo e descubra como você pode participar dessa edição especial.
O FINECAA é um festival de cinema de animação dedicado a novas experiências/novas tecnologias. Acolhe qualquer curta-metragem de animação - parcialmente ou totalmente produzido em animação - que tenha participado da renovação do gênero cinematográfico, seja do ponto de vista tecnológico, em seu formato, sua narrativa, sua construção narrativa, os métodos de produção ou sua relação com o público.
A segunda versão do CALI HORROR FILM FESTIVAL abre suas portas para registrar seu material audiovisual de terror em 2024, após uma primeira versão bem-sucedida no ano passado.
É um espaço onde CINEASTAS audiovisuais do gênero poderão exibir suas criações e obter o reconhecimento adequado, além de permitir que os FÃS de terror curtam o cinema e compartilhem experiências em torno desse gênero.
De 7 a 10 de novembro, haverá 4 exibições nas quais veremos curtas-metragens e longas-metragens, serão realizados workshops de criação audiovisual e haverá uma exposição artística e comercial focada no terror.
Nasceu o CALI HORROR FILM FESTIVAL, recebido pela família BOGOTÁ HORROR FILM FEST e MEDELLÍN HORROR FILM FEST.
ESTE ANO VAMOS COM TUDO!
AMEIXA! é um festival internacional de cinema de animação que visa
divulgar e promover a arte da animação em sua diversidade de técnicas, vozes e histórias por meio da exposição de obras de artistas locais e do resto do mundo.
Queremos gerar uma plataforma para animação independente com ênfase em
essas obras que expandem os limites visuais, conceituais e narrativos do cinema de animação e, ao mesmo tempo, constroem um ponto de encontro para promover a criatividade, o intercâmbio e a colaboração entre artistas e o público em geral.
As duas competições principais, uma para curtas-metragens animados produzidos em
A América Latina e as do resto do mundo se complementarão
com as outras atividades organizadas pela PLUM! festival: retrospectivas, programas especiais, atividades para crianças e adolescentes, oficinas relacionadas à produção de conteúdo animado, painéis de discussão, exposições e instalações, criação de videogames e exibições especiais com o CineMóvil em outras partes dos Vales Calchaquíes, entre outros. Procuramos dar ao festival um perfil eco-sustentável,
diversificados e inclusivos e geram um vínculo estreito de respeito, trabalho e cooperação com as diferentes comunidades que compõem o Vale do Tafí.
Embarque em uma jornada cinematográfica conosco ao lançarmos a edição inaugural de Descolonizing Frames, uma crítica cinematográfica nascida de um projeto de doutorado dedicado à descolonialidade, em colaboração com Gomboc e seu Festival de Cinema Ortometraggi.
Descolonizing Frames visa desvendar narrativas além dos limites das perspectivas norte-americanas e europeias, celebrando o conhecimento e as identidades alternativas de povos indígenas e nativos em todo o mundo.
Atualmente, estamos vivendo as consequências do colonialismo em todos os seus aspectos: racismo, patriarcado, capitalismo cultural, econômico e político e hegemonia.
Descolonizing Frames busca abordar e desmantelar esses legados lançando luz sobre narrativas alternativas. Por meio de curtas-metragens, pretendemos romper o status quo, incentivando uma reavaliação das normas sociais e promovendo a apreciação de diversos sistemas de conhecimento e modos de vida.
Nosso objetivo é desafiar preconceitos e promover a apreciação por identidades alternativas, muitas vezes marginalizadas como inferiores. Por meio do poderoso meio de curtas-metragens, incentivamos os produtores a mostrar a riqueza das culturas, línguas nativas e modos de vida, contribuindo para uma compreensão coletiva das perspectivas descoloniais. Como afirma Freya Schiwy, “os videomakers também estão envolvidos no que pode ser chamado de “revolução do conhecimento”, um esforço para descolonizar a mente”.
Como a primeira edição desta crítica cinematográfica, Descolonizing Frames busca ser um catalisador para conversas significativas, amplificando vozes e narrativas que foram historicamente negligenciadas. Convidamos cineastas a fazer parte dessa jornada transformadora, enviando trabalhos que contribuam para o discurso sobre decolonialidade e abram caminho para futuras edições de exploração e descoberta.
A 1ª edição do Decolonizing Frames será realizada em 2024 em Turim e Milão. Ele estreará nas escolas participantes do projeto de doutorado associado, envolvendo estudantes e educadores em uma exploração multimídia de conhecimentos alternativos. Posteriormente, a crítica cinematográfica estenderá seu alcance aos espaços públicos em ambas as cidades, garantindo uma visibilidade mais ampla e incentivando o discurso público. Para enganar o engajamento, diretores selecionados terão a oportunidade de participar de entrevistas on-line, para que possam interagir diretamente com o público e compartilhar sua visão sobre a decolonialidade, promovendo uma compreensão mais profunda das narrativas apresentadas em seus filmes.
Você tem até 31 de março, às 23:59 para inscrever seus curtas-metragens.
Seus curtas-metragens devem explorar intimamente o tema central da decolonialidade: de práticas agrícolas não convencionais a modelos distintos de governança política em comunidades indígenas, da interseccionalidade das identidades de comunidades marginalizadas a sistemas educacionais alternativos que priorizam o conhecimento indígena, as línguas nativas, a sabedoria tradicional e a revitalização cultural, desafiando assim as normas coloniais e promovendo uma compreensão mais profunda das narrativas alternativas.
A Escola de Cinema da Universidade Central de Bogotá convida todos os estudantes, graduados, cineastas e afins a participarem de sua sétima edição do Festival Internacional de Cinema da Universidade Central: FICUC. Um espaço que oferece a oportunidade de construir novas conexões com base na celebração cinematográfica. Um encontro nacional e internacional.
Como o objetivo do festival é fazer um encontro de vozes diversas em que a transformação e o desenvolvimento do cinema exijam a integração de novas perspectivas, decidimos que o cerne da questão deste ano é “Intervir na história”. Dessa forma, mergulharemos nas andanças, experiências de vida e pontos de vista das novas gerações emergentes de cineastas.
Como parte do festival, acreditamos que o cinema foi construído pelo poder e pela elite na maioria dos casos. Os vencedores escreveram a história e é por isso que decidimos criar o tema deste ano.
Por meio do cinema, intervimos na história para dar voz a quem ainda não teve uma. Nós o reescrevemos para que o cinema não seja para poucos, em vez disso, queremos que todos possam contar suas histórias e nossas histórias para que o cinema nos abrace a todos igualmente.
NOTA: Os curtas-metragens serão de tema livre. No entanto, se os curtas-metragens envolverem, de uma forma ou de outra, o tema “história interveniente”, eles terão mais chances de serem selecionados.
O Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) apresenta sua 17ª edição, a ser realizada entre os dias 8 e 11 de novembro de 2024, na bela cidade de Concepción, na região de Antioquia, na Colômbia.
O Festival Internacional de Cine de Oriente, nesta edição, reconhece o esforço de produção cinematográfica nacional e internacional, e sua competição oficial Vitascopio 2024 será composta por curtas-metragens nacionais e internacionais a serem apresentados e premiados durante o festival.
Sob o tema principal “Times of Women”, acontecerá nossa competição oficial VITASCOPIO 2024, abrindo suas portas para produções de curtas-metragens em ficção, animação e documentário, que farão parte da principal competição de curtas-metragens a ser exibida ao longo do programa geral de todo o nosso festival, com o objetivo de promover e estimular o crescimento do cinema tanto em nível local quanto internacional.
