O Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cheongju apresenta filmes tocantes, divertidos e curtos, mas fortes.
A equipe do programa do 21º Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cheongju está organizando o festival sob o lema de “Festival de Cinema para o Público, pelo Público, do Público”.
1. Organização
O Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cheongju é organizado pela filial de Cheongju da Associação Geral de Cineastas Coreanos e organizado pelo Comitê Executivo do Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cheongju.
As discussões sobre o Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cheongju começaram em 1999, quando Kim Kyung-sik, o primeiro presidente da associação, estabeleceu o Conselho de Cinema de Chungbuk.
O início oficial do Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cheongju é o “Excelente Festival de Curtas-Metragens da Cidade de Cheongju”, realizado por Kim Kyung-sik, o primeiro presidente da Associação de Artistas Cinematográficos de Cheongju, uma divisão criada em 2004.
Naquela época, os principais programas eram “Exibições convidadas de curtas-metragens excepcionais na Coreia” e “Aula de Cinema Juvenil de Cheongju”, com o objetivo de promover futuros talentos cinematográficos.
Desde então, o festival foi renomeado como “Festival Digital de Curtas-Metragens da Cidade de Cheongju” em 2006, tentando fazer mudanças de acordo com a era digital. Então, em 2013, o diretor Eo Il-sun assumiu o cargo de segundo presidente, renomeando-o como “Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cheongju”, convidando filmes estrangeiros a diversificar o programa.
A cidade de Cheongju foi declarada “cidade da videocultura” com o lançamento da “Comissão de Cinema de Cheongju” em 2017.
2. Propósito
O Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cheongju visa promover a diversidade da cultura do vídeo e da produção independente de curtas-metragens, descobrindo e apresentando excelentes curtas-metragens de todo o mundo.
UM MUNDO - HIP HOP CONTRA O RACISMO
7. FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE HIP HOP GOLDEN SNEAKERS
Edição de Londres
19 a 20 de julho de 2024
Filmes clássicos internacionais de hip hop,
Prêmios em 11 categorias.
Concerto de Hip Hop com vários artistas internacionais.
Nossa iniciativa do Short Film Fund apóia a produção de um roteiro de curta-metragem (20 páginas no máximo) ou a conclusão de um curta-metragem (menos de 20 minutos) com uma bolsa de até 5.000 libras (aproximadamente $6.300), um pacote de aluguel de kits e serviços de pós-produção em espécie. Os cineastas podem se inscrever sem um produtor — podemos ajudá-lo a encontrar um se seu projeto for selecionado.
Nosso objetivo é criar uma oportunidade de financiamento em que a história reine. Não há nada a ser preenchido além de escrever uma ótima história que seja viável para produção. Não temos medo de ser a primeira entidade a fornecer financiamento para seu projeto e nos tornar o primeiro trampolim para que você possa levantar mais financiamento, se necessário.
COMO FUNCIONA
Os scripts não solicitados analisarão todas as inscrições e selecionarão 6 finalistas com base exclusivamente em seu mérito criativo.
Um júri composto por todas as organizações envolvidas na iniciativa atribuirá os prêmios. Eles podem decidir atribuir todos os prêmios a um único projeto ou dividi-los entre vários projetos.
As questões ambientais têm se tornado cada vez mais urgentes e dramaticamente atuais. A consciência do respeito pelo mundo ao nosso redor tornou-se para muitos uma “boa prática”, uma “boa prática” a ser implementada. Mas isso não é suficiente. A conscientização deve envolver todos e fazer parte da vida cotidiana.
O FMF é destinado a diretores, cineastas e cineastas italianos e estrangeiros que apresentam curtas-metragens, no máximo 30 minutos, de qualquer gênero: da pura ficção aos puramente documentais, de curtas-metragens animados que contam e interpretam o mar e o meio ambiente (com todas as questões relacionadas a eles).
O FFM é itinerante em vários locais turísticos da Calábria: Praia a Mare (CS) — Laghi di Sibari di Cassano allo Jonio (CS) — Cariati (CS) - Soverato (CZ) e Sangineto (CS) - local da última noite
Aprimorar e promover a linguagem audiovisual na forma de curtas-metragens, promovendo o conhecimento de novos autores e a circulação de obras documentais
• Usar a comunicação cinematográfica como ferramenta de educação sociocultural e como estímulo à reflexão crítica sobre as questões do mar e do meio ambiente, promovendo a cultura do meio ambiente, uma vez que o mar e o meio ambiente devem ser preservados.
• Estimular e incentivar o conhecimento e o enriquecimento das técnicas cinematográficas, através da criação de master classes e cursos de treinamento voltados para jovens diretores e cineastas
• Desenvolver produções audiovisuais e cinematográficas capazes, com criatividade e conteúdo cultural, de valorizar o mar e o meio ambiente, aproximando especialmente os jovens desse setor de cinema e produção audiovisual
• Projetar o território regional em destaque nacional, tornando a arte cinematográfica e a produção audiovisual um circuito para o enriquecimento da proposta turística e cultural regional.
• Criar vários espaços de discussão, reflexão e debate para promover e valorizar o “recurso” marinho através de várias iniciativas, debates focais, informação e espaços artísticos que funcionarão como corolário das exibições dos curtas-metragens em competição, dando vida a um “conceito dinâmico: UnmareDiEventi”
Enviar comentários
O Festival Europeu de Cinema Fantástico de Estrasburgo é organizado pela Les Films du Spectre, uma associação sem fins lucrativos dedicada ao cinema de gênero, que inclui fantasia, terror, ficção científica e thrillers.
Além dos prêmios internacionais do Festival, como membro da Federação Europeia de Festivais de Cinema Fantástico, ele também premia o Silver Méliès de melhor filme fantástico europeu.
¡Olá! Somos BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, um festival internacional de cinema com eventos mensais de exibição de Barcelona, Espanha, e membro do IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra e mostra novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF), Lisboa (BIFF) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui no Festhome.
A BARCIFF promove os filmes selecionados em seu site oficial www.iberiff.org e nos canais de mídia social, onde os indicados podem compartilhar suas indicações com seus seguidores. Filmes de ficção, animação, documentários e experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
O Festival Internacional de Cinema da Grécia (GIFF) é um novo festival de exibição que acontecerá a cada quatro meses e culminará na grande cerimônia no final do ano.
Somos uma equipe de cineastas, produtores e distribuidores e estamos envolvidos profissionalmente no cinema e no teatro há mais de 25 anos, e é por isso que os três melhores filmes do Festival poderão receber distribuição!
Os melhores filmes também serão exibidos para o público ao vivo em Atenas em um cinema histórico, que completou 55 anos de exibições e tem 650 lugares.
O GIFF fornece louros, certificados, menções honrosas e prêmios a todos os participantes
O Melhor Filme do Festival ganhará o grande Troféu vintage grego e será concedido ao diretor na cerimônia de encerramento.
Dos criadores do NOLA Horror Film Fest (selecionado como um dos “50 melhores festivais de cinema de gênero do mundo” pela revista MovieMaker), vem o QUEER SCREAMS FILM FESTIVAL. QUEER SCREAMS é uma celebração do cinema de gênero LGBTQ+ de artistas queer emergentes e consagrados dentro da comunidade — local, nacional e internacionalmente. O festival apresentará oportunidades de se conectar com fãs LGBTQ+ de terror/ficção científica/fantasia/suspense por meio de exibições de filmes, bem como interação pessoal. Nós nos esforçamos para contribuir para uma comunidade cada vez maior de amantes do cinema de gênero, participando da “conversa” e da busca por uma representação homossexual positiva na mídia.
QUEER SCREAMS é um festival de cinema “presencial” SOMENTE com exibições AO VIVO. O festival propriamente dito é sábado e domingo, com uma exibição especial de gênero (clássico) patrocinado pelo teatro na sexta à noite. O QSFF apresentará (mas não se limitará a): Exibições de filmes ao vivo. Perguntas e respostas do cineasta. Exibição de evento especial. Brunch da cerimônia de premiação. Oportunidades de networking. Convidados especiais. Os cineastas de filmes selecionados recebem dois emblemas gratuitos para TODAS as exibições e eventos de filmes (patrocinados pelo festival).
Os cineastas visitantes podem esperar experimentar a beleza e a grandiosidade de Portland, OR. Portland é uma cidade vibrante e pitoresca, famosa por suas enormes extensões de espaço verde, de parques e florestas a montanhas de tirar o fôlego. Portland é mais conhecida por ser uma cidade voltada para a sustentabilidade e amiga do ciclismo, com fácil acesso à natureza; café abundante, arte, cerveja artesanal e comida deliciosa. E, claro, seu slogan “Keep Portland Weird”.
SOBRE O TEATRO DE RUA CLINTON
Um marco da história do cinema de Portland, o Clinton Street Theatre é um dos cinemas mais antigos em operação nos Estados Unidos. O Clinton Street Theatre sempre foi voltado para a comunidade. Famoso por sua longa exibição do Rocky Horror Picture Show, o teatro atualmente atrai filmes independentes/revivalistas, música ao vivo, produções teatrais, apresentações de dança, teatro e cinema com sexo positivo, shows de drag, comédia, burlesco e muito mais.
QUEER SCREAMS ACEITA TODOS OS SUBGÊNEROS
Horror/Ficção Científica/Fantasia/Thriller/Suspense/Ação/Gótico/Comédia de terror/Filme B-Movie/Gênero Campy Gênero Documentário/Gênero Videoclipe
É hora de gritar, Queens!
O FESTIVAL:
O Festival Internacional de Cinema “Cinema Povero” está aberto a todos: cineastas ricos, cineastas pobres de qualquer gênero ou religião são bem-vindos, desde que tenham desenvolvido uma ideia bonita e original com um orçamento limitado
(Em espanhol abaixo)
O HFF é o primeiro festival de curtas-metragens em Hendaye. Desde a sua criação em 2013, por iniciativa da associação Begiradak, este Festival se concentra na distribuição de filmes que valorizam as diferenças (tanto linguística quanto cultural e socialmente):
Os trabalhos apresentados podem participar e ser julgados por um júri de profissionais reconhecidos do setor.
Uma seção oficial internacional.
Além disso, curtas-metragens e documentários fora de competição serão apresentados no contexto de um foco, uma homenagem, uma prévia ou sessões excepcionais. -------------------------------------------------
O HFF é o primeiro festival de curtometragens em Hendaya. Desde sua criação em 2013, por iniciativa da associação Begiradak, este Festival se concentra na distribuição de filmes que valorizam as diferenças (tanto linguísticas quanto culturais e sociais):
Os trabalhos apresentados podem participar e ser julgados por um júri de profissionais reconhecidos do setor.
Uma seção oficial internacional.
Além disso, curtas-metragens e documentários fora de concurso serão apresentados no contexto de uma abordagem, uma homenagem, uma prévia ou sessões excepcionais.
Já se passaram dezesseis anos deste festival, que ano após ano, com passo firme, expandiu suas propostas para um bom cinema. Mies far away 1999, quando patrocinada pela dupla humorística Gomaespuma e a Rádio M-80, iniciou a primeira edição do festival com o slogan “os índios estão chegando! ”. Eventualmente, a Imagineindia se internacionalizou, exibindo filmes de todo o mundo, enquanto os da Ásia ainda estão assumindo a maior parte do festival.
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 21 de setembro de 2024, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 15 de junho de 2024.
A 11a edição de Agenda Brasil – Festival Internazionale di Cinema Brasiliano - será organizada pela Associazione Culturale Vagaluna, e acontecerá em Milão, no Anteo Palazzo del Cinema, em outubro de 2024. O evento tem apoio da Prefeitura de Milão, do Instituto Guimarães Rosa e do Consulado Geral do Brasil em Milão.
Agenda Brasil apresentará uma seleção de filmes de ficção e documentários realizada por um comitê composto por consultores e especialistas em cinema internacional. Além dos filmes em concurso, outras obras poderão ser exibidas ‘hors concours’. Os filmes serão exibidos em língua original com legendas em italiano.
A Associazione Culturale Vagaluna foi fundada em 2011, com o objetivo de promover a pesquisa e o desenvolvimento de diversas linguagens artísticas, com um foco especial no intercâmbio internacional. O objetivo do Festival é promover o cinema brasileiro, apresentando uma parcela representativa da sua recente produção e contribuindo para a sua difusão e debate, inclusive junto a distribuidores internacionais.
Em 2021, “O maior pequeno festival da Europa” foi anunciado como “Um dos principais festivais de cinema independente do mundo” - The Hollywood Reporter
Classificada entre os 5 melhores festivais de cinema do mundo para filmes independentes pelo crítico de cinema americano Chris Gore em seu estimado “Ultimate Film Festival Guide” e classificada como “Os 25 festivais mais legais do mundo” pela MovieMaker, Oldenburg promoveu seu sucesso com um forte compromisso com o cinema inovador e independente.
“Se há algo que poderia ser considerado a Terra Prometida do Cinema Independente na Europa de hoje, é Oldenburg.” - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Chamada de “Sundance Alemã” pela Variety, Hollywood Reporter e Screen International, entre outros, Oldenburg evoluiu preservando sua atmosfera íntima e seu propósito fundador: celebrar e apoiar as diversas vozes e visões de cineastas independentes, homenagear a criatividade dos artistas dos quais o Festival depende e criar uma experiência única e um ponto de encontro inspirador para cineastas, públicos e profissionais da mídia.
“Oldenburg - conhecida por sua determinação, cinefilia e abertura aos extremos - impressiona com sua programação brilhante.” - GRIP
Além disso, em um esforço para aumentar a conscientização e construir pontes entre os mundos por meio da linguagem comum do cinema, Oldenburg é o único Festival de Cinema do mundo que exibe anualmente parte de seu programa regular para indivíduos encarcerados que compartilham a experiência com membros do público em geral em um ambiente prisional real de alta segurança, conhecido como “A Alcatraz do Norte”.
“Oldenburg prospera como um canal de descoberta.” - Screen International
Além de apoiar a descoberta de novos artistas, Oldenburg sediou estreias alemãs de filmes de cineastas aclamados como Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann e Takeshi Kitano, entre outros. Os convidados de honra incluíram Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonitis e Peter e John Hyams, todos compareceram ao festival para retrospectivas de seus trabalhos.
“Tão impressionante quanto os filmes foi o próprio festival, que, sob a direção inspirada de Torsten Neumann, combinou a cinefilia inteligente com uma atmosfera descontraída de igualdade democrática.” - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Ásia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do e Noé Émie Merlant está entre as muitas que compareceram como convidadas de honra ou para homenagens em sua homenagem.
“Ao lado de Veneza e Toronto, Oldenburg é considerado um dos festivais de outono mais importantes do cinema independente” - de Telegraaf
Classificado em #1 na Alemanha na lista dos festivais de cinema de outono mais importantes da e pela indústria cinematográfica alemã (Blickpunkt Film) e #3 internacionalmente depois de Veneza e TIFF, Oldenburg é considerado “um dos festivais europeus mais importantes para o cinema independente” (Tagesschau).
“Oldenburg é uma peregrinação para cineastas.” - Die Zeit
A quarta edição do Festival de Cinema de Hurlingham acontecerá de 31 de outubro a 3 de novembro de 2024 no Centro Cultural Leopoldo Marechal (Av. Gdor. Vergara 2396) na cidade de Hurlingham, com entrada gratuita.
O festival tem como objetivo promover a cultura e a produção cinematográfica na cidade de Hurlingham e no resto do país.
O FESTIHUR sediará um novo espaço no universo audiovisual com a intenção de dar visibilidade e sinergia entre o número de atores na nova cidade, revelando identidade, diversidade e futuro.
Galichnik Film Festival é um pequeno festival que procura deixar grande pegada no céu cheio de festivais, fornecendo plataforma para novos cineastas da região e além. Galichnik é uma vila conhecida por sua arquitetura tradicional bem preservada, incluindo um anfiteatro na praça da vila, onde o público do festival terá a chance de ver o número de filmes em três programas de competição: curta ficção, curta documentário e curta animação.
O festival aspira a se tornar um ponto de encontro para profissionais de cinema de todo o mundo desenvolverem novas ideias, colaborações e amizades. Estamos animados para que o público faça parte de uma experiência de cinema única em um cinema ao ar livre a uma altitude de 1500m.
Primeiro Plano 2024 — Festival de Cinema de Juiz de Fora e Mercocidades, uma realização do Luzes da Cidade — Grupo de Cinéfilos y Productores Culturales, é um festival de cinema sul-americano dirigido exclusivamente para diretores que estão apresentando seu primeiro trabalho e um evento regional para filmes produzidos na área da Mata Mineira, que tenderá a ser realizado na cidade de Juiz de Fora, Brasil, em outubro de 2024. O registro destes terminará em 14 de junho de 2024.
