Les Regards de L'ICART retorna este ano para sua 7ª edição!
Iniciada por entusiastas do cinema em constante busca por novidades, esta plataforma cinematográfica tem como objetivo recompensar e mostrar o trabalho de jovens cineastas em uma noite dedicada a curtas-metragens.
Esta 7ª edição homenageará talentos emergentes de todas as origens, com um prêmio de €1500 para o primeiro colocado.
Atenção a todos os jovens cineastas e aspirantes a diretores, junte-se a nós na Cinémathèque Française em 10 de março de 2025, para uma nova seleção internacional. Experimente o cinema em grande escala!
O evento:
Os prêmios serão entregues aos vencedores após a exibição de uma seleção de filmes na segunda-feira, 10 de março, durante uma noite especial na Cinemateca Francesa.
1. OBJETIVOS
Os objetivos do Festival de Málaga são divulgar e promover filmes espanhóis e sua esfera cultural geral. Nesse sentido, o Festival também é uma plataforma para produções cinematográficas latino-americanas. Suas funções incluem sediar um evento para os diferentes setores profissionais de filmes em espanhol (interpretados como filmes produzidos na Espanha e em toda a América Latina, incluindo o Brasil) para impulsionar seu desenvolvimento e promover vendas internacionais.
Em conformidade com esses objetivos, a 28ª edição do Festival de Málaga será realizada de 14 a 23 de março de 2025.
¡Olá! Somos VALÈIFF • València Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com exibições trimestrais em Valência - Espanha, e membros do IBERIFF • Iberia Indie Film Festival, que celebra e apresenta novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF)), Lisboa (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui, no Festhome!
A VALÈIFF compartilha a missão de seus festivais associados de apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural e envolver a comunidade local, fornecendo uma plataforma para apresentar o trabalho de cineastas independentes.
Filmes de ficção, animação, documentários e trabalhos experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
FESTIVAL LIFEART - FILME | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
EUA | GRÉCIA | INDIA
O LifeArt Global Media Festival é um festival multimídia que celebra Vida, Arte e Filmes. Hospedado em locais de classe mundial, o Festival oferece uma combinação atraente da cena artística internacional e uma jornada de descoberta de filmes.
Hospedado em locais de classe mundial nos EUA (Los Angeles, Nova York, Miami e San Antonio, Texas), Índia (Mumbai, Nova Deli), Grécia (Atenas e Ilha de Santorini)
O Art Shows fornece uma plataforma para projetos e promover artistas talentosos, incentivando-os a compartilhar seu trabalho para públicos globais e instituições culturais, bem como profissionais da indústria e empresas em todo o mundo.
O festival cria um intercâmbio cultural especial para os amantes do cinema, através de estreias de filmes, exibições, exposições fotográficas, apresentações ao vivo e emocionantes conversas em painéis. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
PRÊMIOS - FILME | TELEVISÃO | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
O Festival hospeda 9 categorias de prêmio no total. A fim de recompensar os melhores projetos apresentados em cada categoria de competição, a LifeArt fundou um conselho de júri composto por representantes das organizações e escolas de apoio do Festival, bem como profissionais da indústria cinematográfica.
ESTRÉIAS
O Festival apresentou longas-metragens, curtas e documentários de mais de 60 países. Os filmes da competição estavam em mais de 40 idiomas e incluíram “Before the flood”, de Leonardo Di Caprio, “The Story of Us”, da National Geographic, narrado por Morgan Freeman e “The Circle” estrelado por Tom Hanks & Emma Watson, “Loving Pablo” com Javier Bardem & Penelope Cruz, “Genius: Picasso” série com Antonio Banderas no papel principal.
RÓTULO DE MÚSICA
O LifeArt Music Label visa inspirar a criatividade através da música, exibindo músicas motivacionais e inspiradoras, álbuns e trilhas sonoras que capacitam e estimulam os amantes da arte em todo o mundo. A LifeArt começou a lançar trechos da partitura original da série Netflix Original FAUDA. A partitura fornece um cenário dramático e dramático para a série emocionante que tem emocionado dezenas de milhões de espectadores em todo o mundo, e marca o primeiro lançamento oficial da música original do show. www.lifeart.org/fauda
LOCALIZAÇÕES
Todos os eventos estão ocorrendo em locais selecionados e icônicos em diferentes destinos, como o centro de design de Los Angeles, a Universidade Técnica de Delhi, o extraordinário Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, complexo Village Cinemas. A LifeArt está sendo celebrada no enormemente colorido Pacific Design Center e no histórico hotel de luxo, Beverly Wilshire em Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSÃO
Em uma era tão acelerada quanto hoje em dia, o principal objetivo da LifeArt é fornecer uma plataforma estável para cineastas de Cinema, TV, Web e Realidade Virtual apresentarem seu trabalho ao público global e explorar o mundo da mídia. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
Saudação! Somos MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com eventos de exibição em Montpellier - França.
Membro do IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, a organização celebra artistas independentes e apresenta novas produções de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), Valência (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF) e Lisboa (LISBIFF), que você também pode encontrar aqui, no Festhome!
O MONTIFF compartilha a missão de seus festivais associados de apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural e envolver a comunidade local, fornecendo uma plataforma para apresentar o trabalho de cineastas independentes. Filmes de ficção, animação, documentários e experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
O festival também promove os filmes selecionados em seus canais de mídia social, onde os indicados podem compartilhar suas indicações com seus seguidores.
Será realizado presencialmente com atividades online.
Em formato presencial, será realizado nas cidades de Lebu, capital da província de Arauco, e na cidade de Concepción, na região de Biobío, Chile, de 1º a 6 de abril de 2025. Com sublocais virtuais nacionais e internacionais para a exibição de competições. Desde 2018, o CINELEBU é o único festival no Chile que qualifica curtas-metragens para o Oscar® Awards em três categorias: Animação Internacional, Ficção Regional e Ficção Internacional. e desde 2023, qualificatório para o Prêmio Goya e Marca Chile.
O Porto Femme - Festival Internacional de Cinema é um local para a exibição e divulgação de múltiplas e diversas visões artísticas. Uma ação concreta na luta pela representação igualitária, com foco em novas representações identitárias que buscam desconstruir estereótipos e apagar invisibilidades. O Festival visa criar um espaço de visibilidade para mulheres e/ou identidades não binárias no mundo cinematográfico, unindo-as internacionalmente.
A solidariedade feminista é nosso fio condutor e queremos continuar criando espaços feministas por meio de uma forma inovadora, interseccional e intergeracional de trabalhar, caracterizada pelo apoio, diversidade, criatividade e experimentação, servindo como um ponto de compartilhamento, debate e criação para todos aqueles que amam o cinema.
Esses filmes pretendem educar e informar o público sobre questões sociais e políticas que afetam mulheres e identidades minoritárias em todo o mundo e dar voz a vários grupos e lutas.
Nossa curadoria visa refletir a diversidade de gêneros, temas e linguagens. PORTO FEMME é um festival com uma oferta variada e atraente para o público, incluindo sessões competitivas, exposições, workshops, debates, sessões de perguntas e respostas, exposições, entre outros.
O Festival Internacional de Cinema do Ártico “Golden Raven” está sendo realizado anualmente no território da Região Autônoma de Chukotka e é a exibição competitiva profissional de obras cinematográficas de todo o mundo. As datas do festival são acordadas anualmente.
O Sexto Festival Internacional de Cinema do Ártico “Golden Raven” acontecerá de 11 de abril a 24 de abril de 2022.
O festival define suas metas e objetivos da seguinte forma:
• busca e promoção dos melhores filmes modernos relacionados ao Ártico e refletindo vários aspectos da vida nesta região;
• atrair a atenção da comunidade pública e profissional para os tópicos relevantes para o Ártico, incluindo ecologia, relações interétnicas, continuidade de gerações, preservação de tradições e cultura, etc.;
• criação de um canal de comunicação e fortalecimento da cooperação entre a Rússia e a comunidade mundial através dos territórios e espaço cultural do Extremo Norte da Federação Russa;
• popularização de eventos e turismo ecológico no território da Região Autônoma de Chukotka;
• criação e desenvolvimento de um ambiente confortável para residentes da Região Autônoma de Chukotka;
• desenvolvimento da infraestrutura de produção cinematográfica, bem como a promoção da Região Autônoma de Chukotka como um local atraente e confortável para o cinema;
• busca e apoio de jovens cineastas talentosos criando filmes na região do Ártico;
• preservação e popularização do patrimônio cultural dos povos indígenas do Norte e do Extremo Oriente.
O Festival está sendo realizado pelo Centro de Produção da Iniciativa Juvenil, pelo Comitê de Cultura, Esporte e Turismo da Região Autônoma de Chukotka, pelo Centro de Desenvolvimento e Apoio a Projetos Culturais “Golden Raven” e é apoiado pelo Governo da Região Autônoma de Chukotka e pelo Departamento de Projetos Criativos Desenvolvimento do Sindicato dos Cineastas Russos.
O Festival é composto pelas seguintes seções de competição:
• seleção competitiva internacional de longas-metragens e documentários completos;
• seleção competitiva internacional de curtas-metragens;
• seleção competitiva internacional de curtas-metragens documentais;
• seleção competitiva regional “FilmRising!”.
O programa fora da competição do Festival inclui:
• longa-metragens e curtas-metragens;
• filmes de animação;
• outros conteúdos de mídia a critério do Comitê Organizador do Festival.
O Festival “Golden Raven” se distingue pelo fato de que os vencedores da categoria principal (O Grande Prêmio) são escolhidos não por um júri de especialistas, mas pelos telespectadores, que participam da votação preferencial.
O júri especializado do Festival inclui cineastas profissionais da Rússia e do exterior, e escolhe os vencedores nas outras categorias.
Filmes que participam da competição competem pelos principais prêmios do festival, criados por artesãos locais de escultura óssea usando presa de morsa.
Durante o Golden Raven Festival, um laboratório de filmes criativos acontecerá. No laboratório cinematográfico, jovens criativos poderão criar filmes sobre sua amada terra natal sob a orientação de profissionais da indústria cinematográfica.
Inscrições para o Festival serão aceitas de 20 de dezembro de 2021 a 28 de fevereiro de 2022.
As Inscrições são inseridas online no site oficial do Festival www.goldenravenfilmfest.ru e é obrigatório enviar todos os materiais necessários para o comitê de seleção através de uma das plataformas online, incluindo www.festhome.com.
O Comitê de Seleção do Festival tomará suas decisões finais até 11 de março de 2022.
O diretor artístico do Festival é Philipp Abryutin.
O produtor do Festival é Oksana Lakhno.
O diretor do programa é Alexander Solomonov.
Informações de contato do Comitê Organizador:
Site: www.goldenravenfilmfest.ru
E-mail: goldenravenfilmfest@gmail.com
Centro ANO de Desenvolvimento e Apoio a Projetos Culturais “Golden Raven”
123056 Federação Russa, Moscou,
Vassilievskaya str., 13, prédio 1, escritório 9
Tel.: +7 (499) 250-89-55
O Yuva International Short Film Festival prova ser uma plataforma global para jovens e aspirantes ao cinema em faculdades mostrarem seus talentos e competirem com outros profissionais da mesma faixa etária. O YISFF provoca um senso de grande responsabilidade ao proporcionar uma experiência de aprendizado divertida e empolgante. Por meio do YISFF, os participantes terão a chance de explorar e aprender a arte do cinema com especialistas da indústria.
O objetivo do YISFF é trazer à tona os talentos dos aspirantes ao cinema em ascensão e dar-lhes a oportunidade de se apresentarem diante do mundo. Nós encorajamos os participantes e servimos como uma ponte para mostrar sua competência única em nosso festival e alcançar uma maior variedade de público. Tenho orgulho em informar que o YISFF também servirá como um meio de promover amizades e colaborações entre outros participantes por meio de uma competição saudável. Como um símbolo de gratidão e incentivo,
A YISFF premiará os vencedores da competição em várias categorias relevantes selecionadas pelo painel do júri da indústria e da academia.
O YISFF é um evento inclusivo que valoriza a diversidade. Os filmes são aceitos independentemente da idade, identidade de gênero, raça, orientação sexual, desafios físicos ou mentais, etnia e perspectiva.
Festival Internacional de Cinema Global da Índia
Vasudhaiv Kutumbakam!! Sim, o mundo inteiro é uma única família; Do solo espiritual da Índia. Do fundo do coração, acreditamos que toda a humanidade é uma família única e cada ser humano individual é um personagem bonito ou um jogador com uma partícula de deus supremo,
que desempenham seu grande papel neste próspero World Stage global.
Nós realmente desejamos compartilhar o pensamento internacional que é desenvolvido na forma de filmes com a sociedade e a jovem geração da humanidade. Todo ser humano tem uma história única para contar, mas poucos deles são capazes de expressar a sua própria para o mundo. Mas os cineastas são os grandes contadores de histórias e o mundo quer assistir suas histórias através de filmes ou mídias digitais. Porque eles canalizam e alimentam essas histórias através de filmes e nosso lema é espalhar essas histórias de todo o mundo para as massas e especialmente para os jovens. Cineastas de todo o mundo são respeitosamente bem-vindos para compartilhar e inscrever seus belos filmes para o GIIFF.
Entendemos que você entende o reino da compreensão e, portanto, você criou seus filmes maravilhosos com sua compreensão consciente.
Conectando o mundo com a Índia através do Audio-Visual.
Os filmes são realmente um meio forte para compartilhar, sim para compartilhar, mas o que cria um cineasta é uma sensação do que compartilhar. Através do ponto de vista, vemos que o entretenimento é apenas o meio para compartilhar o reino da vida com os amantes do cinema. Se penetrarmos no sentido da vida em algum momento sentimos que não existe tal significado ou propósito para a vida, sim! Em algum momento, mas devemos ter que dar um grande significado ou propósito à vida para criá-la mais bonita para o mundo inteiro como uma única família. para toda a humanidade ou para nossa próxima geração.
Somos realmente pessoas muito pequenas; por favor, entenda o que queremos dizer. Mas a tarefa ou missão que queremos capacitar é muito grande. Pode-se entendê-lo pelo exemplo do rio. O início ou a origem de cada rio é tão pequeno, mas sua consistência com altruísmo a leva a mais hugeness.
O Florence Short Film Festival é um evento dedicado aos curtas-metragens.
Nascido como centro das atenções para jovens diretores independentes, rapidamente se estabeleceu como um festival internacional, contando entre seus convidados e jurados grandes personalidades do mundo do academicismo e da crítica de cinema, além de renomados atores, dubladores e produtores. Todos os anos, centenas de diretores de todo o mundo enviam seus trabalhos para serem selecionados e concorridos nas três categorias de “Ficção”, “Animação” e “Documentário” e, assim, competem pelo Prêmio do Júri (com prêmio em dinheiro) e pelo Prêmio do Público.
Ao longo de suas oito edições, o Festival de Curtas-Metragens de Florença recebeu o patrocínio das instituições locais mais importantes (o Município da Cidade de Florença e a Região da Toscana) e, mais importante, conseguiu interceptar um grande público transversal que votou em sua lealdade ao festival todos os anos: o público da FSFF conta com centenas de pessoas e abraça tanto o estudante universitário que quer viver a vida cultural da cidade quanto o cinema éfilo que quer descobrir os diretores de amanhã, graças à proposta variada que o festival pode oferecer.
Desde a 8ª edição, o Festival de Curtas-Metragens de Florença se orgulha de oferecer masterclasses de convidados do calibre de Alessandro Roia, Giovanni Veronesi, Gianfranco Pannone e Alessandro Rak, demonstrando que o ensino é um ponto fundamental para treinar os novos diretores de amanhã e que a disseminação do conhecimento cinematográfico está na base das intenções do festival.
A 10ª edição do Festival de Curta-Metragem de Florença (6, 7 e 8 de fevereiro de 2024 no Cinema La Compagnia, Firenze) visa levar o evento a um nível mais alto, fortalecendo a internacionalidade da proposta, consolidando e expandindo o público e envolvendo personalidades famosas do cinema italiano e internacional.
Convidados e jurados das edições anteriores:
Ugo Pagliai, ator, dublador
Alessandro Roia, ator, diretor, roteirista
Paola Gassman, atriz
Paola Randi, diretora
Daniela Morozzi, atriz
Cosimo Calamini, roteirista
Francesco Pannofino, dublador, ator
Antonio de Matteo, ator
Cinzia Th Torrini, diretora
Gianna Giachetti, atriz
Antonio Frazzi, diretor, jurado do David di Donatello e da European Film Academy
Alessandra Acciai, atriz, produtora
Cosimo Calamini, roteirista e escritor
Luigi Nepi, professor de crítica cinematográfica na Universidade de Florença
Stefano Socci, professor de História do Cinema na Academia de Belas Artes de Florença;
Donatella Pascucci, Mibac - Ministério do Patrimônio Cultural e Atividades
Simone Bartalesi, diretora artística do OFF Cinema
Marta Innocenti, diretora
Caterina Liverani, jornalista
Manfredi Lucibello, diretor
Festival Internacional de Cinema da Grande Mensagem
Nós realmente desejamos compartilhar o pensamento internacional desenvolvido na forma de filmes com a sociedade e a geração jovem da humanidade.
Todo ser humano é uma mensagem em si mesmo, só precisamos canalizar e transformar essa mensagem em uma mensagem excelente. Cineastas de todo o mundo são respeitosamente bem-vindos para compartilhar e inscrever seus excelentes filmes para o GMIFF.
Listado no IMDB:
https://www.imdb.com/event/ev0005053
Entendemos que você entende o reino da compreensão e, portanto, criou seus filmes maravilhosos com sua compreensão consciente.
Demonstrando grandeza por meio do audiovisual
Do ponto de vista, vemos que o entretenimento é apenas o meio de compartilhar o reino da vida com os amantes do cinema. Se penetrarmos no significado da vida em algum momento, sentiremos que não existe esse significado ou propósito na vida, sim! Às vezes, mas precisamos dar um grande significado ou propósito à vida para criar uma grande mensagem para toda a humanidade ou para nossa próxima geração.
Na verdade, somos pessoas muito pequenas; por favor, entenda o que queremos dizer. Mas a tarefa ou missão que queremos capacitar é muito grande. Pode-se entender isso pelo exemplo do rio. O início ou a origem de cada rio é muito pequeno, mas sua consistência com o altruísmo a leva a uma maior grandeza.
Muito bem-vindo!
Queridos seres humanos, sendo humanos, é bom transformarmos cada momento em um momento humano.
Nós realmente admiramos sua paixão e entusiasmo como cineasta, então, com humildade, convidamos cineastas de todo o mundo para compartilhar seus excelentes filmes no Great Message International Film Festival - GMIFF.
Os Prêmios Quirino nascem da necessidade de reconhecer o talento na indústria da animação ibero-americana, criando laços e redes entre ambos os lados do oceano.
O evento reúne, portanto, a florescente indústria latino-americana, junto com a de Portugal, Andorra e Espanha, construindo uma verdadeira irmanação para o desenvolvimento conjunto do grande mercado que é a Ibero-América.
Além de reconhecer os melhores trabalhos de animação ibero-americana em nove categorias, os Prémios Quirino servem de marco para o Fórum de Coprodução e Negócios. Cem empresas de vinte países participam todos os anos em reuniões B2B.
Os prêmios foram nomeados em homenagem ao criador da primeira longa-metragem de animação da história. Em 1917, Quirino Cristiani dirigia “El Apóstol” (O Apóstolo), uma produção argentina na qual foram usados 58.000 desenhos em 35 mm, além de várias maquetes.
Desta forma, os Prêmios Quirino prestam homenagem ao talento e à criatividade ibero-americana.
Temos o prazer de anunciar a abertura da chamada de inscrições para o festival de cinema “Celebrate the World: Holidays in Film”. Este festival tem como objetivo explorar e celebrar a diversidade de festividades e rituais em todo o mundo por meio da arte do cinema.
Estamos procurando filmes, documentários e curtas-metragens que capturem a essência das celebrações e tradições de diferentes culturas, mostrando como pessoas de diferentes regiões do mundo comemoram seus eventos mais significativos. Seja um festival tradicional, um carnaval vibrante, um ritual ancestral ou um feriado religioso, queremos que seu trabalho faça parte dessa experiência única.
O Render Festival é um espaço criado na sala de aula, com o objetivo de fortalecer e promover espaços de treinamento, criação e exibição de filmes que permitam que estudantes de diferentes regiões do Perú desenvolvam suas habilidades na profissão audiovisual.
Para a sétima edição, o festival aborda um momento histórico em que a cada dia surgem novas possibilidades e ameaças. O futuro nos causa medo ou entusiasmo? Queremos explorar o que o cinema tem a dizer sobre as crises ocultas: ecológicas, econômicas e políticas. E sobre os novos caminhos possíveis. Como a inovação tecnológica transforma a maneira como criamos, assistimos e consumimos imagens em movimento?
Em uma sociedade onde as mudanças tecnológicas e a revolução já fazem parte do cotidiano global, propomos um olhar crítico sobre isso, por meio de jovens cineastas. Como o processo de criação muda como resultado de uma tecnologia galopante é a perspectiva que nos redirecionará. Esta chamada é destinada a cineastas que atualmente estudam em universidades ou outras escolas ou instituições de ensino superior em qualquer país.
Consequentemente, como parte das atividades do festival, que serão realizadas até o presente, abrimos a convocatória para nossa competição internacional de curtas-metragens, que consiste em 3 categorias que explicaremos na seção a seguir.
#VIEWCONFERENCE é o principal evento internacional na Itália sobre computação gráfica, técnicas interativas, cinema digital, animação, VR/AR, jogos, efeitos visuais e narrativa imersiva.
VIEW CONFERENCE é um evento internacional a cadenza annuale focado em computação gráfica, le tecniche interattive, il cinema digital, l'animazione, i videogiochi, gli effetti visivi, Realta' Virtuale e aumentata e storytelling imersivo.
1) VER PRÊMIO: O primeiro prêmio é de 2000 euros
2) ITALIANMIX: O primeiro prêmio é um tablet Wacom
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A Associação Montagna Italia foi fundada em 1996 com o objetivo de promover o território montanhoso, ambiental e florestal e suas expressões, com a intenção de apoiar o turismo, a cultura e o meio ambiente. Em 2006, criou o “Orobie Film Festival” junto com uma rede de festivais dedicados às montanhas e enraizados em diferentes cidades e períodos.
• Festival de Cinema Orobie - Seriate | BG | Janeiro
O Festival acontece em cidades que, devido à sua localização geográfica ou vocação, têm em mente os temas propostos e que interceptam o interesse e o consenso de um grande público de cinéfilos, caminhantes e entusiastas. As iniciativas provam ser uma oportunidade privilegiada para dar a conhecer a riqueza dos territórios e a história de seu povo através dos olhos de diretores sensíveis a essas questões.
