MALDITO FESTIVAL DE VIDEOPOESÍA é um concurso internacional de videopoesia realizado em Albacete (Espanha) desde 2017.
O MALDITO FESTIVAL lança este concurso com o objetivo de mostrar duas disciplinas que, individual ou coletivamente, são muito mais isoladas e esquecidas como gostaríamos. De acordo com nossa experiência, essas disciplinas são consideradas marginais e menores na extensão das grandes capitais europeias, além disso, nas cidades humildes dentro das fronteiras regionais, onde sua disseminação é inexistente.
MALDITO busca reivindicar a videopoesia como uma arte que conecta pessoas, transmite sentimentos e estimula diferentes formas de ver o mundo. É também uma pequena contribuição de pessoas enormes para capacitar a arte visual, impedindo que ela seja marginal e condenada*.
(* A palavra espanhola para maldito é MALDITO).
O festival é organizado pela Associação Cultural Maldito, sem fins lucrativos; formada por uma pequena equipe de profissionais da indústria cinematográfica, poesia e cultura em geral.
A equipe MALDITO, como amante da poesia, da imagem e das possibilidades expressivas de sua simbiose, pretendemos promover sua abordagem ao público, seja com os eventos do festival ou com as atividades educacionais que realizamos.
O Festival Internacional de Cinema AI de Busan é dedicado a exibir filmes criados usando tecnologia de inteligência artificial, servindo como uma plataforma para apresentar conteúdo criativo produzido por meio de IA.
Nosso objetivo é oferecer oportunidades para experimentar artisticamente novas formas de arte e diversos gêneros de filmes criados por tecnologias inovadoras de IA. Além disso, oferecemos um palco para cineastas que se desafiam com o trabalho criativo por meio da IA, descobrindo e apoiando novos talentos.
• Datas: 6 a 8 de dezembro de 2024
• Local: Busan Cinema Center, Small Theatre, Sky Theatre
• Prêmios:
· Prêmio de Melhor Filme Criativo de IA: 1 filme
(USD 10.000)
· Prêmio AI Art Innovation: 1 filme
(USD 5.000)
· Prêmio de Avanço Tecnológico de IA: 1 filme
(USD 4.000)
· Prêmio AI Social Impact: 1 filme
(USD 3.000)
• Cerimônia/Apresentação de Abertura
• Cerimônia de encerramento
• Exibição de filmes convidados
• Seleção de 15 finalistas
• Conferência
• Mostra de conteúdo
• Período de Inscrição: 1 a 21 de agosto de 2024
(LISTA ÀS 23:59:59)
• Elegibilidade: Aberto a todos os indivíduos e equipes, nacionais e internacionais
(uma • entrada por pessoa)
• Programas: Competição Internacional
(curtas-metragens, longas-metragens, documentários,
animações, etc.)
• Tema: tema aberto
• Critérios de Inscrição:
· Filmes utilizando tecnologia AI (parcial ou totalmente)
· Tempo de execução: 3-15 minutos
· Filmes concluídos a partir de 2023
• Método de Inscrição: biaif.dureraum.org
Bem-vindo ao The Women's Bioscope - International Rolling Film Festival, uma celebração da excelência cinematográfica que destaca as contribuições criativas das mulheres no mundo do cinema. Nosso festival é um evento trimestral de exibição e premiação de filmes que fornece uma plataforma para mulheres e homens mostrarem seus talentos e compartilharem suas histórias únicas com um público global.
O Women's Bioscope é mais do que apenas um festival de cinema, é um movimento para amplificar as vozes das mulheres na indústria cinematográfica. Acreditamos no poder da narrativa para inspirar, educar e criar mudanças positivas. Ao fornecer um espaço para cineastas de todos os gêneros, nosso objetivo é promover a colaboração e a diversidade dentro da indústria.
Diretrizes de Inscrição: Aceitamos inscrições de cineastas de todo o mundo que são apaixonados por contar histórias convincentes. Seja você um profissional experiente ou um cineasta iniciante, recomendamos que você inscreva seu trabalho para análise. O Women's Bioscope aceita filmes de todos os gêneros, incluindo narrativo, documentário, animação e experimental.
Para participantes do sexo masculino, celebramos seu compromisso com a inclusão. Filmes com mulheres em qualquer papel, seja diretora, produtora, roteirista, diretora de fotografia ou atriz, são elegíveis para inscrição. Acreditamos que a diversidade na narrativa leva a narrativas mais ricas e com mais nuances que ressoam com públicos de todas as origens.
Bem-vindo cineastas e roteiristas,
O Screamfest® Film Festival apoia cineastas independentes e escritores criativos. Nós fornecemos um festival Drive-In físico seguro em 2020, para que você possa ter certeza de se submeter ao Screamfest a qualquer momento.
Estamos planejando um festival físico no TCL Chinese 6 Theatres em Los Angeles para o nosso 22º ano deste mês de outubro, conforme programado. Nosso objetivo é promover suas histórias tanto para fãs quanto para a indústria.
Algumas das maiores publicações online de terror chamaram de “Sundance of Horror”. Os 50 melhores fests de gênero da Moviemaker Magazine no mundo 2021, 25 Festival de Cinema vale a taxa de inscrição e 13 festivais de cinema para morrer e 30 melhores festivais de gênero sangrentos do mundo 2019.
O Screamfest Horror Film Festival é o maior e mais longo festival de filmes de terror nos Estados Unidos. Atividade paranormal foi descoberta e estreou no festival em 2007.
O festival exibe novos filmes de gênero de todo o mundo. Outras estreias incluíram Atividade Paranormal: A Dimensão Fantasma, Atividade Paranormal, Formiga Morta, Truque 'r' Treat, 30 Dias de Noite, A Centopéia Humana, Maria Americana, Diário dos Mortos
Para ver curtas-metragens anteriores da Screamfest®, visite nosso canal no YouTube - www.youtube.com/screamfestla
O Festival de Cinema Independente de Sogamoso - FECISO, celebra sua oitava versão de 1º de novembro a 7 de novembro de 2024, “CINEMA PELA PAZ E PELO TERRITÓRIO”, um espaço para as diferentes visões regionais do contexto cinematográfico nacional. O festival será realizado em várias cidades da província de Sugamuxi, como: Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza e Nobsa, o que permitirá o desenvolvimento e a criação de novos públicos e o impacto em comunidades com difícil acesso à sétima arte. Cinema com foco ambiental e de paz é a aposta para a oitava edição do FECISO. Portanto, a linha curatorial está focada em destacar os melhores trabalhos que lidam com questões ambientais e conflitos armados nos territórios.
Depois de uma edição incrível em janeiro passado com 8 exibições ao vivo no Cine Tonala e no Le Cinema IFAL e 30 programas no Visiones Únicas, USD 5000 em prêmios em dinheiro, 30 perguntas e respostas com artistas internacionais, coquetéis de networking e todas as sessões esgotadas, as inscrições estão abertas para a nova temporada.
A Cidade do México é um ícone do cinema independente latino-americano e Mirada Corta apresenta os filmes mais destacados de cada temporada, convidando o público a apreciar os diversos gêneros propostos em cada competição: narrativa, documentário, experimental, animação, terror e comédia.
Com um espaço dedicado para cineastas, profissionais da indústria e convidados especiais, o objetivo do MIRADA CORTA é criar um encontro que promova possibilidades criativas e de produção em um ambiente descontraído e profissional. É uma oportunidade de estabelecer conexões dentro da estrutura de um tapete vermelho independente.
Cada exibição é apresentada pelos moderadores e termina com sessões de perguntas e respostas do elenco e da equipe.
O júri é composto por cineastas e ilustres profissionais do cinema: Percival Argüero Mendoza, formado pela Universidade Nacional Autônoma do México (UNAM) e pelo Centro de Treinamento Cinematográfico, vencedor da Medalha de Prata no Oscar Estudantil da Academia; diretora Rommel Villa, vencedora do Oscar Estudantil; produtora Chantal Rodríguez, recentemente indicada ao Prêmio Ariel e vencedora do festival DOCSMX com seu curta-metragem “El Viajero Subterráneo”; Alfredo Castruita da Escola de Cinema de Los Angeles, conhecido por seu longa-metragem “POTOSÍ”, vencedor de Melhor Mexicano Filme no festival de Guanajuato e três vezes indicado ao Prêmio Ariel; o diretor e diretor de fotografia Sergio Ruiz Velasco de Alba, criador do filme “Longings yet to be”, e o jovem diretor Diego Sepulveda, ex-aluno da École International de Création Audiovisuelle et Réalisation em Paris, da TISCH School of the Arts em Nova York e da Academy of Arts em San Francisco. Completando o júri para 2023/2024 estão Léa Soler, uma jovem cineasta francesa e diretora do aclamado curta-metragem “Corpúsculo”, e Andrea Porras, produtora conhecida por seu trabalho em “Batatas Doces”, filme vencedor do Oscar Estudantil.
O júri selecionará os vencedores de cada competição e concederá dois prêmios no final do festival para promover a produção de curtas-metragens:
Grande Prêmio do Júri: USD 1500.
Prêmio Young Promise: USD 1000.
Além disso, o público terá a oportunidade de votar e escolher o “People's Choice Award”, que também receberá um prêmio em dinheiro de USD 1000.
Todos os cineastas inscritos na competição receberão, independentemente dos resultados, um “Filmmaker Pass” para o festival com acesso a todas as exibições, sessões de perguntas e respostas, conferências, eventos no tapete vermelho, photocall e coquetéis durante todo o festival.
O Molins Film Festival foi criado em 1973 em Molins de Rei (Barcelona). Em novembro de 2024, realizaremos a 43ª edição.
Conhecido como TerrorMolins, o Festival consiste em seções oficiais de longas-metragens competitivas, seção oficial de curtas-metragens, retrospectivas, documentários, shows ao vivo, workshops, rede/apresentação, projeções para escolas de ensino médio, projeções para crianças... e uma das maratonas de filmes de terror mais antigas do mundo, nossa Maratona de Filmes de Terror de 12 Horas (1973)...
O MHFF - Molins Horror Film Festival é um dos festivais mais antigos dedicados exclusivamente ao terror na Espanha e na Europa. O Festival é membro da Federação Internacional de Festivais de Méliès (MIFF).
O Festival de Vídeo Estudantil e Mostra de Cinema de Guaíba acontece desde 2002, em Guaíba/RS, cidade da Região Metropolitana de Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. Com abrangência nacional e internacional, desde 2015 , o evento buscando atualizar—se as mudanças tecnológicas e passa a denominar-se Festival Nacional de Cinema Estudantil de Guaíba/RS, o CinestudantilGuaíba. O festival é pioneiro no Brasil e referência no debate e uso das novas tecnologias na sala de aula, tendo contribuído no surgimento de novos talentos e um novo olhar sobre a mídia. È um evento que vem ocorrendo ininterruptamente, recebendo a cada ano mais trabalhos de escolas de todo o Brasil e do Exterior.
Guaíba cidade berço da Revolução Farroupilha vem se consolidando como cidade berço de novos cineastas. Há 20 anos realiza o Festival Nacional de Cinema Estudantil, que abre espaço para produções de todo o Brasil e Exterior e tem objetivo incentivar a produção audiovisual como atividade pedagógica vinculada ao currículo escolar . Este Festival é pioneiro no Brasil no incentivo ao uso do audiovisual como prática pedagógica, integrando alunos e professores na produção de filmes .
COCINE é uma mostra de filmes dedicada a explorar e celebrar a riqueza da gastronomia e da cultura alimentar por meio da arte audiovisual. Este evento busca destacar a profunda conexão entre comida e cultura, oferecendo uma janela para as histórias por trás de cada prato, receita e tradição culinária.
Da inovação na cozinha à preservação das práticas alimentares tradicionais, o COCINE é um espaço onde cineastas, chefs, agricultores e amantes da comida podem convergir e compartilhar sua paixão pela gastronomia. Aqui, exploramos como o plantio de produtos limpos e sustentáveis pode fortalecer a culinária tradicional das cidades e comunidades e como a cultura gastronômica evolui e se adapta em um mundo em constante mudança.
COCINE é um evento da Corporación Gastronómica de Popayán em aliança com o Festival de Curtas-Metragens de Popayán que acontece no âmbito do Congresso Gastronômico de Popayán.
**Faça parte de um dos festivais anuais mais populares da IMDb! **
Bem-vindo ao Bristol Independent Film Festival. Somos um dos festivais de cinema independente que mais cresce no Reino Unido!
Desde que começamos em 2016, recebemos inscrições de mais de 120 países. Temos orgulho de ser um festival internacional de cinema. Aspiramos promover, reconhecer e apoiar cineastas independentes em todo o mundo, oferecendo uma variedade de prêmios para oferecer as melhores oportunidades aos cineastas e ajudá-los a receber o merecido reconhecimento. Aceitamos inscrições de diversos gêneros, incluindo curtas-metragens, documentários, longas-metragens, animações e roteiros.
Por que BIFF?
• Nosso objetivo é criar uma comunidade de cineastas independentes e um ambiente onde possamos celebrar filmes independentes e as criações de nossos remetentes.
•Para cada evento, fornecemos folhetos de networking que incluem informações sobre cada vencedor e formas de contatá-los. Também fornecemos pacotes de troféus e vencedores.
• A cada temporada, oferecemos prêmios em dinheiro às nossas inscrições favoritas para ajudar a financiar seus projetos futuros.
•Finalmente, nosso objetivo é estabelecer relacionamentos pessoais com nossos remetentes. Sempre gostamos de finalmente nos encontrar com nossos cineastas/roteiristas e poder celebrar suas realizações pessoalmente.
Por que Bristol?
Bristol foi recentemente reconhecida pela UNESCO como a “Cidade do Cinema” ao lado de cidades como Sydney, Roma e Galway. Temos orgulho de ser a maior celebração do cinema independente em Bristol e nosso objetivo é criar um centro para cineastas independentes.
Processo de julgamento?
Nossas inscrições são julgadas por um júri de profissionais internacionais do setor. Eles avaliam cada inscrição em 10 categorias diferentes, incluindo cinematografia, escrita, ritmo e criatividade. Isso os ajuda a decidir quais inscrições chegarão à fase final, onde haverá visualizações do grupo de júri para garantir que escolhamos apenas as inscrições de melhor qualidade.
Estamos ansiosos para ver suas criações e esperamos conhecê-lo em nossa 7ª celebração anual do cinema independente.
Uma celebração de fim de semana da ficção científica de todo o mundo. Apresentaremos uma seleção de ideias e histórias nunca vistas. Há muito planejamento e trabalho a ser feito. Estamos abertos a participantes de todo o mundo para se juntarem a nós na impressionante e rica cidade histórica de Baltimore, Maryland.
A intenção do The Outer Rim Festival é mostrar o melhor da ficção científica e de outros filmes com temas criativos de todo o mundo. Esta celebração é na cidade culturalmente rica de Baltimore, Maryland. Nosso ambiente criativo e inspirador é ideal para explorar filmes que refletem sobre as infinitas possibilidades que nosso multiverso oferece.
Além dos filmes incríveis, haverá workshops, painéis e palestras.
Normalmente, as notificações começam uma semana após a data da última inscrição. Portanto, compre ingressos com antecedência, informe seus amigos e prepare-se para que o melhor conteúdo original chegue ao DMV.
O 23º Festival Internacional de Cinema de Almería será realizado em Almería (Espanha), a fim de promover a província de Almeria através do fortalecimento dos laços históricos da província com a indústria audiovisual e a cultura, de sexta-feira, 15 de novembro, a domingo, 24 de novembro de 2024. O Festival é organizado pelo Conselho Provincial de Almería.
Chamada aberta — Festival Internacional de Cinema Experimental 2025
O 3º Festival Internacional de Cinema Experimental (IEFF) — 2025
organizado pelo Instituto de Artes Experimentais
“O futuro do cinema é feminino e experimental. Precisamos destruir e reconstruir o próprio cinema.” — Maya Deren
Sobre o Festival O 3º Festival Internacional de Cinema Experimental é um encontro internacional dedicado à arte cinematográfica experimental, anunciando sua chamada para inscrições. O festival acontecerá na Grécia, criando um espaço dinâmico para exibições, instalações, performances, conferências, concertos de cinema e workshops. O festival busca expandir as possibilidades do cinema além dos formatos e espaços tradicionais, criando uma zona de contágios criativos entre cinema e artes visuais, obras históricas e produção atual, analógica e digital, cinema e pensamento crítico.
“Eu faço filmes para evitar que eu desapareça. Cada quadro é um ato de resistência contra as narrativas prescritas.” — Chantal Akerman
Nossa Visão do Cinema Experimental O cinema experimental é um cinema livre, radical e proposital que responde à necessidade estética, política ou filosófica de ver e explorar horizontes cinematográficos, longe das grandes indústrias e das fórmulas hegemônicas de criação. É por meio do cinema experimental que encontramos formas autênticas de criar arte audiovisual.
“O filme experimental não trata apenas de quebrar regras — trata-se de provar que essas regras nunca existiram de verdade.” — Barbara Hammer
Celebramos um cinema que quebra os limites narrativos e, acima de tudo, visuais aos quais estamos acostumados. Um cinema que explora ao máximo o meio cinematográfico, incluindo até mesmo as possibilidades mais extremas. Um cinema que confronta, interrompe e reimagina. Como disse bem John Cage: “uma ação experimental é aquela cujo resultado não está previsto” — o cinema que procuramos é um cinema do imprevisível.
“O experimental é político. Cada quadro pode ser um ato de rebelião.” — Agnès Varda
MISSÃO DO FESTIVAL
O 3º IEFF continua sendo o espaço pioneiro na exibição de conteúdo experimental no cinema, que busca mostrar excelência e inovação na produção independente do mundo cinematográfico. Celebramos a diversidade estética, novas narrativas e novas mídias e formatos; um programa que revela a complexidade dos fenômenos sociais, culturais e artísticos. Entendemos o cinema experimental como um cinema divergente que foge das fronteiras com a arte, enfatizando os modos experimentais de criação.
“No cinema experimental, encontramos a liberdade de imaginar futuros diferentes e lembrar passados diferentes.” — Trinh T. Minh-ha
Foco especial para 2025
- Práticas experimentais feministas
- Gênero e tecnologia
- Política corporal na era digital
- Narrativas experimentais queer
- Cinema experimental decolonial
- Abordagens ecofeministas do cinema
- Colaborações interdisciplinares
- Obras híbridas digitais/analógicas
- Projetos experimentais de AR/VR
SOBRE
O Instituto O Instituto de Artes Experimentais foi fundado em 2008 em Atenas, Grécia, como uma plataforma sem fins lucrativos de expressão criativa e pesquisa nas áreas de teatro, arte performática, mídia digital, instalação, poesia e teoria da arte. O Instituto está empenhado em existir como um ponto de encontro aberto para poetas-escritores, diretores, atores, engenheiros/técnicos teatrais, artistas performáticos, fotógrafos, videoartistas e escritores que desenvolvem novas ferramentas analíticas sobre arte contemporânea, mídia e comunicação.
DISCURSO CRÍTICO
O festival sempre verá o desenvolvimento da linguagem cinematográfica com pensamento crítico, independentemente dos termos “indústria cinematográfica” ou cinema independente. Por esse motivo, o 3º IEFF trará um discurso crítico por meio de programas curatoriais, simpósios e palestras públicas para ampliar o conhecimento da estética cinematográfica de ponta em constante mudança.
“O cinema não é neutro. Experimentar é nossa maneira de revidar.” — Sally Potter
CATEGORIAS DE ENVIO
Aceitamos todos os trabalhos que se encaixam na categoria de filmes experimentais e todos os seus subgêneros, incluindo:
- Imagens encontradas
- Filme de ensaio
- Cinema expandido
- Animação experimental
- Filme abstrato
- Documentário experimental
- Videoarte
- Realidade virtual
- Animação direta
- Qualquer outra abordagem experimental
Não há restrições de gênero, tópico ou tamanho.
O 3º IEFF apresenta filmes de vanguarda e experimentais de qualquer duração.
REQUISITOS IMPORTANTES
+ Todos os filmes com diálogo devem ter legendas em INGLÊS ou GREGO
+ Inscrições sem legendas serão consideradas incompletas
+ Filmes que foram exibidos antes são elegíveis
PRÊMIOS
Acreditamos na cultura como um valor pluralista e intangível. Os prêmios atribuídos por nosso júri diversificado são puramente simbólicos. Os filmes selecionados serão julgados por um júri excepcional e vistos por um vasto público de amantes do cinema.
Categorias do Golden Arrow Awards
- Melhor filme
- Melhor curta-metragem
- Melhor diretor
- Melhor Roteiro Original
- Melhor música
- Melhor desempenho
- Melhor Filme
Prazos de Inscrição e Prazo de Taxas:
15 de agosto de 2025
Taxa de inscrição: 25 euros por projeto de vídeo ou mídia
Anúncio do programa: outubro de 2025
Informações de contato Para qualquer dúvida: theinstitutecontact@gmail.com
CORRETOS
O Festival Internacional de Cinema Experimental se reserva o direito de usar pequenas porções e fotos de filmes aceitos para promoção de eventos.
Nós encorajamos ativamente inscrições de cineastas mulheres, não binárias e não conformes de gênero, bem como de criadores de comunidades sub-representadas. Nosso compromisso com a diversidade se estende às decisões de seleção e programação do júri.
“A revolução será filmada experimentalmente.” — Su Friedrich
O 3º Festival Internacional de Cinema Experimental é um projeto do Instituto de Artes Experimentais, celebrando o potencial radical do cinema para transformar nossa compreensão da arte, da sociedade e de nós mesmos.
Otras Miradas, nasceu com o compromisso de ser uma tela que torna a realidade social visível.
Da mesma forma, apoiamos os diferentes grupos sociais, para que eles mostrem suas obras audiovisuais e, dessa forma, seus projetos possam ser conhecidos pelo público em geral.
Além disso, acreditamos no cinema como uma ferramenta educacional para aumentar a conscientização sobre as realidades sociais atuais, refletidas nos trabalhos apresentados a Otras Miradas.
Visite submission.isfvf.online para preencher o formulário de inscrição.
a. Exibições
1. Exibições de competições internacionais:
Os trabalhos finalistas do ISFVF deste ano serão exibidos e o público votará nos trabalhos exibidos. Serão organizados intercâmbios pós-exibição com os principais criadores e professores, e eles serão convidados a compartilhar suas experiências com o público por meio de discussões.
2. Exibições especiais:
Para promover recursos educacionais cinematográficos de alta qualidade de todo o mundo, o Festival colaborará com outras escolas de cinema e televisão, instituições culturais ou festivais de curta-metragem para apresentar exibições conjuntas e exibições temáticas. Eles fornecerão uma plataforma para mostrar e inspirar discussões sobre diversas expressões culturais em obras cinematográficas de todo o mundo.
3. Exibições retrospectivas:
Para conectar o passado com o presente, alguns trabalhos representativos serão selecionados das listas de finalistas do ISFVF dos anos anteriores para exibição.
4. Tour de exibição em universidades:
Após a conclusão do Festival deste ano, algumas obras representativas das inscrições premiadas serão escolhidas para exibições acadêmicas e intercâmbios em outras universidades.
b. Atividades de intercâmbio
1. Intercâmbios acadêmicos nas aulas:
Os principais criadores dos trabalhos pré-selecionados serão convidados às salas de aula da Academia de Cinema de Pequim para conduzir discussões acadêmicas e compartilhar suas experiências criativas com professores e alunos nos cursos relevantes.
2. Fóruns temáticos e palestras:
Especialistas, acadêmicos e profissionais da indústria cinematográfica e televisiva serão convidados a conduzir discussões temáticas com o objetivo de orientar o caminho criativo e o desenvolvimento de jovens estudantes de cinema e televisão.
3. Workshops temáticos:
Interações temáticas baseadas na prática profissional serão conduzidas para inspirar os participantes com novos métodos e ideias e estimular sua criatividade.
4. Tour cultural em Pequim:
Os principais criadores de obras pré-selecionadas e ilustres representantes convidados serão convidados a visitar sítios do Patrimônio Mundial e/ou marcos culturais em Pequim para obter uma compreensão mais profunda da cultura chinesa, promovendo o intercâmbio e a apreciação cultural.
c. Cerimônias de abertura e encerramento
As cerimônias de abertura e encerramento serão realizadas. O anúncio dos prêmios ocorrerá na cerimônia de encerramento.
A Corporação do Festival de Cinema de Santa Fé de Antioquia decidiu, por meio do Festival, transformar o município de Santa Fé de Antioquia em uma grande sala de cinema e exibir cinema ao ar livre, sob as estrelas e emoldurado na arquitetura colonial de uma das cidades históricas da Colômbia.
Ao longo dos anos, o Festival de Cinema de Santa Fé de Antioquia buscou aproximar o cinema do público por meio de workshops, conferências, uma exibição central de filmes de acordo com o tema e oficinas de treinamento. Essas atividades são projetadas não apenas para os habitantes do município de Santa Fé de Antioquia, mas também para os habitantes de Medellín e outros habitantes do oeste de Antioquia e, em geral, para estudantes universitários, jornalistas especializados, cineastas em treinamento, críticos de cinema, produtores, cineastas e amantes do cinema que, por vinte e três anos, somam uma média anual de 15.000 participantes do festival.
