Blog: Festivais de cinema

Depois de conduzir com sucesso o Festival Internacional de Curtas-Metragens de Siliguri em Siliguri nos últimos três anos, planejamos organizar o 1º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA RAIGANJ na cidade cultural de North Bengal a partir de 2022!

Raiganj tem um legado cultural próprio e distinto.

Há muitos cineastas, atores e técnicos iniciantes e aspirantes nesta cidade.

A história de Raiganj até se orgulha de sua luta pela liberdade contra os governantes britânicos.

A delegacia foi criada há 125 anos e a conectividade ferroviária atingiu o plano há 115 anos. A cidade abriga a Raiganj Coronation High School, de 106 anos.

Raiganj também é conhecida pelo santuário de vida selvagem Raiganj (também chamado de Santuário de Pássaros Kulik), lar de uma grande população de bicos abertos asiáticos e outras aves aquáticas, e é o maior santuário de pássaros da Ásia.

Raiganj pode ser uma sede privilegiada do turismo cinematográfico em um futuro próximo.

Daí a ideia de realizar o Festival Internacional de Cinema Raiganj.

Festival de captura sequencial ou tomada contínua.

A décima quarta edição do Festival de Cinema Estudantil FENACIES Uruguai abriu suas inscrições em 1º de abril e permanecerá aberta até 30 de maio. Como todos os anos, todos os estudantes de todo o mundo (do ensino fundamental à universidade) podem inscrever seus curtas-metragens de forma totalmente gratuita, que serão exibidos em Montevidéu de 9 a 15 de setembro.

A FENACIES é uma organização fundada em 2011 que começou com o objetivo de criar um festival de cinema específico para jovens, onde a competição seria justa e a criatividade e o esforço destes seriam valorizados.

Inicialmente, o festival foi declarado de interesse cultural pelo Ministério da Educação e Cultura, interesse educacional pelo Conselho de Educação Primária e interesse turístico pelo Ministério do Turismo e Esporte. Além disso, em 2015, a UNESCO o declarou de interesse educacional e cultural.

O principal objetivo do festival é fortalecer a educação audiovisual entre os mais jovens e, através da realização de curtas-metragens, eles possam expressar suas ideias para que possam ver refletidas na tela grande.

Durante a semana, os curtas-metragens selecionados serão exibidos em um cinema público e estadual. No dia 15 de setembro serão anunciados os vencedores na cerimônia de encerramento.

A Medrar for Contemporary Art lança sua convocatória para a 11ª edição do Cairo Video Festival, que será realizada em dezembro de 2024. O festival continua focado em fornecer uma plataforma para compartilhar e discutir videoarte e filmes experimentais recém-produzidos. Os programas serão exibidos em locais convencionais e não convencionais, em espaços de teatro e exposições para promover, expandir e chamar a atenção para a prática.

A 11ª edição do Festival de Vídeo do Cairo culmina em muitas etapas e estágios que representam nossas experiências com videoarte e cinema experimental, e também resume nossas perguntas recorrentes sobre a relação entre a expressão artística e a realidade em que vivemos, os eventos atuais e nossa ânsia de experimentar e adicionar valores novos e diferentes a cada edição. É uma oportunidade que ansiamos em cada edição de testemunhar essas inovações, experiências e novos conceitos de todo o mundo e compartilhá-los com o público.

A chamada para inscrição é direcionada a artistas de vídeo e cineastas experimentais de várias áreas técnicas. Também incentivamos designers e desenvolvedores que trabalham nas áreas de realidade virtual, animação, softwares interativos e jogos artísticos via Internet, computadores ou smartphones a responder à chamada. Da mesma forma, aqueles que enfatizam o uso da imagem em movimento em suas instalações ou apresentações ao vivo. Curadores e instituições envolvidas na produção e distribuição de videoarte e filmes experimentais são incentivados a inscrever seus programas. O programa do festival assume o formato de uma série de mostras, acompanhado por palestras e discussões com videomakers e curadores ativos para abordar alguns dos principais temas e questões abordados nas obras.

Confira a edição anterior
https://www.cvf.medrar.org/ar/about-cvf10/

O Festival Internacional de Documentários Globale Bogotá convida documentalistas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional.

Sobre o festival

Globale — Critical and Emancipatory Views é um festival sem fins lucrativos e não competitivo para transmitir documentários que abordam questões políticas e sociais. O festival nasceu em Berlim em 2003 e depois foi replicado em Varsóvia, Montevidéu, Rio de Janeiro e Bogotá, onde é realizado desde 2011.

O objetivo é gerar cenários de denúncia, diálogo, conscientização e análise da realidade com base nos temas estabelecidos para cada versão. Assim, aborda propostas para a transformação dos modelos culturais, sociais e econômicos estabelecidos. Para eles, recorremos ao documentário sem uma hierarquia de formatos, mídias, suportes, qualidades, validações acadêmicas ou industriais.

Sobre esta versão

A pandemia de Covid-19 nos permitiu reconhecer mais uma vez a força da autogestão, da autonomia e do apoio mútuo como estratégias para sobreviver diante do esquecimento e da negligência das instituições estatais que, como sempre, deixaram centenas de comunidades em total desamparo e vulnerabilidade. Além disso, a série de revoltas sociais que ressoaram em grande parte do mundo desde 2019 foi um exemplo de como a solidariedade e a auto-organização permitiram que a resistência nas ruas continuasse a fim de conseguir que várias demandas sociais fossem colocadas aos olhos do público.

Quatro anos se passaram desde esses eventos que nos lembraram que é possível organizar e resistir longe do modelo capitalista de estado, e é por isso que, nesta décima versão do festival Globale Bogotá, queremos convidar documentaristas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional. Para isso, propomos a autonomia como tema e receberemos retratos de processos coletivos e comunitários que provocam reflexões sobre:


1. A construção de redes de apoio mútuo e solidariedade
2. Fortalecimento da autonomia
3. A criação de processos autogerenciados
4. A reapropriação de nossas vidas
5. Experiências organizacionais durante dias de protesto social



POLÍTICAS DE PARTICIPAÇÃO E DIVULGAÇÃO DE DOCUMENTÁRIOS


Os documentalistas que participam concedem permissão ao Festival Globale Bogotá para usar, divulgar, reproduzir, distribuir e apresentar pública e privadamente, em qualquer lugar do mundo e em cada um dos meios de publicidade e promoção deste Festival, o material audiovisual com o qual participam, sem nenhum propósito lucrativo e sob as políticas de divulgação estabelecidas pelo Festival.

Os documentários apresentados na amostra do festival Globale Bogotá a cada ano terão os respectivos créditos para fazer e produzir o documentário, com base nas informações recebidas no processo de inscrição.

A Globale Bogotá copia os documentários selecionados para a amostra, depois de serem exibidos na programação do Festival, e cobramos do público o custo do USB e dos DVDs onde os copiamos para que os participantes possam usá-los em escolas, comunidades, universidades e grupos. Devido ao exposto, o Festival não é responsável pela manipulação que terceiros possam fazer com o material audiovisual.

A Globale Bogotá quer convidar documentalistas que concentrem seu olhar em questões sociais e políticas do passado e do presente para que seus discos possam alcançar mais espaços públicos e populares, a fim de expandir as reflexões que são feitas em torno dos temas que promove. neste Festival.



INFORMAÇÕES AMPLIADAS: www.globalebogota.wordpress.com/facebook.com/FestivalGlobaleBogota/globalebogota@gmail.com/@globalebogota

V FESTIVAL NACIONAL DE CINEMA RURAL DE AYACUCHO

O Festival de Cinema Rural surgiu na cidade de Ayacucho em 2016 como uma iniciativa da Direção de Cultura para promover a produção audiovisual em nossa cidade.
Embora a área de trabalho audiovisual pertença à esfera artística, também pode ser aplicada de acordo com disciplinas educativas, ambientais, científicas, tecnológicas, políticas, empresariais e comerciais para dar alguns exemplos.
Em seguida, listamos algumas das ideias centrais, de acordo com o tempo e os recursos, que foram e serão desenvolvidas neste espaço:
- Direção e coordenação geral do Festival de Cinema Rural.
- Impulsionar e promover o cinema e espaços de projeção alternativos.
- Ligação e cooperação entre escolas rurais e urbanas.
- Geração de projetos socioeducativos em escolas, institutos e centros de formação.
- Ditado de cursos e formação aberta à comunidade.
- Produção de conteúdos audiovisuais e recursos para os escritórios municipais.
- Produção de curtas-metragens locais que abrangem histórias fictícias e problemas sociais como agroecologia, meio ambiente, agrotóxicos, trabalho rural, violência de gênero, bullying e cyberbullying, vícios, aborto, abandono escolar, perspectiva de gênero, inclusão social, entre outros.
- Formação de professores em todas as fases da produção audiovisual.

Entendemos isso como uma forma de promover a produção artístico-social local e a reflexão em virtude da promoção do pluralismo cultural e da integração da nossa comunidade.

O Festival Internacional de Cinema Puerto Madryn MAFICI acontece há 11 anos e é um dos festivais mais importantes da América Latina, que acontece na Patagônia Argentina.

O objetivo do Festival é oferecer a possibilidade de exibir filmes nacionais e estrangeiros, tanto longas-metragens quanto curtas-metragens, e assim gerar um espaço de encontro e difusão do cinema, a partir de um canto da Patagônia Argentina.

O Festival premiará os Primeiros Filmes para cineastas argentinos e estrangeiros, com o prêmio “Baleia Franca Austral”, além dos diferentes prêmios da Seção Oficial em Competição.

O MAFICI propõe, desde o início, premiar e promover os novos diretores do mundo, anunciando sua primeira obra cinematográfica, sendo o único festival argentino com essa peculiaridade única.

Por outro lado, pretendemos incentivar o desenvolvimento da indústria cinematográfica, cuidar do meio ambiente e contribuir para o potencial turístico e cultural de nossa bela cidade de Puerto Madryn.

Festival de Cinema de la Terra Alta, 8ª edição - In-FCTA

Para mais informações, consulte o concurso de regras:
www.infcta.com

A 10ª edição do PerSo — Festival de Cinema Social de Perugia acontecerá em Perugia de 27 a 29 de setembro e de 3 a 8 de outubro de 2024.

“Conceito”. O Festival descreve a complexidade do nosso mundo por meio de filmes e histórias que falam sobre nós e que são tocantes, profundos e inspiradores. Filmes importantes e de alta qualidade são selecionados dos festivais internacionais mais famosos e apresentados por seus autores e protagonistas. PerSo é um festival onde o público e os artistas, diretores conhecidos e jovens emergentes, podem se encontrar e compartilhar experiências. É um festival de diálogo sobre cinema, questões sociais, pesquisa artística, divulgação e entretenimento.

“O Festival em um piscar de olhos”. Uma cidade, quatro cinemas, seis categorias de competição, o PerSo Lab teve como objetivo desenvolver profissionalmente jovens cineastas e apoiar novas produções, o Prêmio PerSo (estreias italianas) e os Masterpieces (os melhores documentários do ano), os filmes exibidos na prisão de Perugia-Capanne, os eventos dedicados ao mundo da psiquiatria e dos documentários sonoros, o PerSo Off, que se refere a shows, eventos e reuniões.

Cada edição oferece mais de 50 eventos de entrada gratuita e recebe 70 convidados: diretores, produtores, jurados, celebridades, funcionários e voluntários.

O PerSo FF é organizado pela Realmente Ngo, em colaboração com a Fundação “La Città del Sole” — Onlus, na fascinante cidade medieval de Perugia.

La Poesia che si vede é uma competição internacional de filmes de poesia com sede em Ancona, Itália. É organizado pela Associazione Nie Wiem e é o produto da colaboração entre dois festivais importantes: o Festival Internacional de Poesia La Punta della Lingua e o Festival de Cinema Corto Dorico.

La Poesia che si vede tem como objetivo explorar o mundo do cinema internacional de poesia e seus autores. A missão subjacente da competição está no desafio de pesquisar, promover e apoiar novos olhares artísticos, poéticas e visões. Do texto cinético ao texto sonoro, do texto visual à cine-poesia, até a performance filmada, o filme de poesia para La Poesia che si vede é poesia total, sem discriminação de gênero ou formato.

O Prêmio Franco Scataglini, dedicado ao poeta que, no século passado, conseguiu projetar Ancona no centro do mundo da poesia italiana por sua habilidade formal e visionária (não separada de sua atenção à pintura), será concedido por um júri de especialistas em cinema e poesia.

Durante três dias, o Braziers International Film Festival (BIFF) apresenta um programa diversificado e dinâmico de filmes internacionais, exibido em um cenário único e histórico. Os programas incluem documentário, animação, ficção, cinema expandido e filmes e vídeo de artistas contemporâneos.

Selecionado por uma equipe de artistas cineastas e dirigido como um coletivo sem fins lucrativos, o festival acontece na propriedade Braziers Park, lar do Festival Supernormal anual. Os filmes são projetados para o público em um ambiente de estilo cinema, com exibições, oficinas e eventos especiais ocorrendo dentro de um grande e histórico celeiro do século XVII adaptado para apresentações públicas, além da mansão gótica e estruturas externas personalizadas. Com projeções de 16 mm e vídeo digital, cada exibição do programa é seguida por discussão em grupo e perguntas e respostas com cineastas participantes, que são convidados para os Braziers. O festival também conta com workshops e programas de foco especial, que em edições anteriores incluíram os artistas-cineastas Bea Haut, Karel Doing, Mary Stark & David Chatton Barker e BEEF (Bristol Experimental Expanded Film.

Sobre o Braziers Park:
Braziers Park School of Integrative Social Research é uma comunidade, uma faculdade residencial e um tesouro arquitetônico escondido no interior sul de Oxfordshire. Foi fundada em 1950 como uma confiança educacional progressiva e sem fins lucrativos, e é a “comunidade intencional” mais antiga do Reino Unido. Os membros da comunidade dos brasileiros compartilham a responsabilidade de administrar a mansão, 55 acres de terra, horta orgânica e pecuária, facilitando cursos e organizando eventos assistidos por voluntários visitantes de todo o mundo.
Documentário sobre Braziers Park: https://vimeo.com/221863085

O “Aniwow” é a principal atividade do Festival Internacional de Animação Estudantil da China (Pequim), que visa incentivar jovens animadores a aderir aos seus ideais artísticos, descobrir e cultivar novos animadores, cartunistas e artistas de novas mídias com paixão criativa, espírito original e bom cultivo artístico. O festival constrói uma ponte para estudantes de diferentes países que amam animação trocarem ideias, discutirem acadêmicos e transmitirem amizades em maior escala e em um nível superior, e cria uma nova plataforma para o intercâmbio acadêmico de animação internacional com múltiplas interações.

A Berriozar Films Kultural “Lantzeluze” anuncia o “15º Festival Internacional de Curtas-Metragens com Temas Sociais” que acontecerá em Berriozar.

O EDITA é um festival de curtas-metragens para transformação social que visa, por meio da criação audiovisual, aumentar a capacidade crítica, envolver os cidadãos na promoção de direitos e fazer com que os espectadores se sintam chamados e desafiados a agir pela mudança social.

Com este evento, a ASAD quer conhecer e disseminar novos imaginários sociais, olhar sob outras perspectivas e abordar propostas não hegemônicas comprometidas com a igualdade de gênero, diversidade cultural e ação climática.

Este evento está comprometido com a promoção cultural e a diversidade das expressões artísticas, ao mesmo tempo em que aumenta a conscientização e a mobilização sobre questões sociais e a Agenda 2030 nas comunidades. É constituído como uma edição itinerante que busca a participação social nas áreas rurais.

O concurso “EDITA 2024” está incluído no projeto #RuralizArte por los ODS: Fortaleciendo el compromiso del mundo rural con la Agenda 2023 a través de procesos culturales participativos da Asociación Solidaria Andaluza de Desarrollo (ASAD) financiado pela Diputación de Granada

O Festival Internacional de Cinema de Bayelsa - BIFF foi criado com o objetivo de envolver cineastas, artistas, artistas, acadêmicos e membros da comunidade criativa para desvendar as delícias da diversidade e localizar áreas comuns entre culturas e sociedades. Proporcionar um Festival de Cinema empolgante, educativo e orientado para a informação.

O Festival Internacional de Cinema de Bayelsa - BIFF foi criado com o objetivo de envolver cineastas, artistas, artistas, acadêmicos e membros da comunidade criativa para desvendar as delícias da diversidade e localizar áreas comuns entre culturas e sociedades. Proporcionar um Festival de Cinema empolgante, educativo e orientado para a informação.

O Festival Internacional de Cinema de Bayelsa - BIFF foi criado com o objetivo de envolver cineastas, artistas, artistas, acadêmicos e membros da comunidade criativa para desvendar as delícias da diversidade e localizar áreas comuns entre culturas e sociedades. Proporcionar um Festival de Cinema empolgante, educativo e orientado para a informação.

O BIFF foi projetado para ser um festival de cineastas íntimo e eloquente, onde os entusiastas do cinema podem obter informações em primeira mão de diretores, escritores, atores e produtores dos filmes que estreiam. Com compromisso, o BIFF apresentará um festival anual de cinema e uma exposição de arte para fornecer aos cineastas profissionais e amadores um espaço para exibição e divulgação de seus trabalhos. Ao mesmo tempo, um forte foco no BIFF como um lugar para o mundo descobrir talentos recentes em filmes e cineastas africanos. O evento também oferece master classes, painéis de discussão e workshops para ampliar essa programação diversificada.

O que é Womanimation!? Como o nome indica, é um festival que exibe filmes de animação aclamados criados por mulheres de todo o mundo.

Da sátira ao drama, do cotidiano ao surreal - em estilos do tradicional 2D ao stop-motion e à animação por computador - o festival oferece algo para todos os gostos.

Na fronteira da Europa e da Ásia, na cidade de 300 anos chamada “Manchester Russa”, no meio dos Montes Urais —
organizamos um Festival Internacional de Curtas-Metragens com uma seleção oficial trimestral e exibições ao vivo todo verão, outono, inverno e primavera.

AGORA ABERTAS: Inscrições para o Ural Shorts Summer 2023

Nossa missão é buscar e descobrir novos talentos na arte de fazer filmes de todo o mundo. Nosso objetivo é mostrar e endossar curtas-metragens independentes de alto nível, independentemente de sua origem, ano de produção ou orçamento. Nosso objetivo final é incentivar e inspirar autores em todos os lugares.

O Ural Shorts consiste em quatro temporadas e um evento anual de premiação. A cada temporada, o comitê de seleção assiste privadamente aos curtas-metragens enviados e escolhe as seleções oficiais. Todos os filmes selecionados entram na competição pelo Season Awards.

Dentro de 10 dias após a publicação da lista de seleção oficial, o júri anuncia os vencedores da temporada. Os filmes vencedores entram no Programa de Exibição nos cinemas e na televisão para que todos possam ver.

Os vencedores de todas as temporadas entram na competição pelos Prêmios Anuais em 18 indicações correspondentes às categorias Principal, Técnica e de Desempenho. E receba um convite para o evento anual de premiação.

O Evento Anual do Ural Shorts acontece em agosto na cidade de Nizhny Tagil, com 300 anos, na fronteira da Europa e da Ásia, chamada de “Manchester Russa” no meio dos Montes Urais. O evento anual de premiação consiste em um programa cultural e educacional, cerimônia anual de premiação, exibições, entrevistas na TV, workshops e outras atividades.