SEXUALIDADE COMO PRINCIPAL MUSA EM OBRAS DE ARTE
O Festival é um evento cheio de cor e emoção que agita os sentidos.
La Boca Erotica visa primeiro apresentar filmes de qualidade, mostrando de forma casual, comprometida, engraçada, ousada e corajosa, relações que estão presentes: sensualidade, erotismo, amor, sedução, desejo, paixão, luxúria, ciúme, conflito e tudo o que tem a ver com a abordagem e comunicação entre os sexos.
Queremos oferecer uma visão transversal do erotismo. Ao mesmo tempo, nos perguntamos sobre o significado da palavra em uma sociedade diversificada.
Uma exploração da sexualidade do ponto de vista social e sem barreiras de gênero.
O festival discute sobre política, educação e sociedade, tomando como ponto de partida a sexualidade.
CHAMADA ABERTA
Convidamos você a participar da décima sétima edição do Festival Internacional de Cortometraje UVAQ, que acontecerá de 10 a 14 de junho de 2024 com um modelo híbrido (online e presencial) na cidade de Morelia, Michoacan, México.
Aconselhamos que você leia toda a chamada antes de registrar seus curtas-metragens.
A inscrição e participação na 17ª edição deste festival implicam a aceitação total destes regulamentos.
Discovery Film Festival: Festival Internacional de Cinema da Escócia para Jovens Públicos
Sáb 22 de outubro — dom 6 de novembro de 2022
Discovery Film Festival está agora em seu décimo nono ano. Baseado em Dundee Contemporary Arts, e em turnê para locais parceiros em toda a Escócia, Reino Unido e Irlanda, o festival exibe filmes de todo o mundo que foram especialmente programados para o público jovem.
O festival inclui três emocionantes fins de semana de filmes, atividades criativas e eventos de gala, além de duas semanas de exibições e eventos para escolas.
A Discovery visa desenvolver novos públicos para o melhor do cinema internacional, melhorar a alfabetização midiática e oferecer ao público jovem uma visão sobre a vida de crianças e jovens em outras culturas. O festival vem sendo executado desde 2004, quando começou como uma parceria com o Dundee Education Development Department, Scottish Screen e DCA.
Discovery Film Festival é um projeto DCA e é organizado por Mike Tait, Produtor do Festival e Diretor de Desenvolvimento de Jovens de Cinema. Uma equipe de Jovens Embaixadores (de 15 a 19 anos) trabalha com Mike para programar filmes e aconselhar sobre o design geral do festival. Uma equipe de professores e consultores de educação aconselha sobre o programa de educação e cria recursos relevantes Curriculum for Excellence para as aulas que visitam o festival.
A Discovery gostaria de agradecer ao Departamento de Desenvolvimento Educacional da Câmara Municipal de Dundee e à Fishers Tours por seu apoio contínuo. Também somos gratos aos parceiros e apoiadores da DCA: Creative Scotland, Dundee City Council e Europa Cinemas.
Se você quiser apoiar o Discovery, se tornar um local parceiro ou simplesmente se envolver, envie um e-mail para Mike em mike.tait@dca.org.uk.
Festival dedicado à Competição de Curtas-Metragens, Ficção e Animação.
Possibilidade de hospedar os diretores e atores dos filmes
Organizações governamentais e o primeiro festival mundial de filmes sobre desenvolvimento internacional de jovens diretores.
Objetivos do festival
Incentive cineastas e criativos a trabalharem juntos para aumentar a conscientização sobre os Três Pilares da Liberdade por meio da exibição de filmes criados em torno desses temas.
Três pilares da liberdade e do meio ambiente
* Liberdade de querer: através da realização dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU
* Liberdade do medo: por meio de esforços para promover segurança coletiva e paz.
* Liberdade de viver com dignidade: através da aplicação da justiça para todos, a partir da Declaração Universal dos Direitos Humanos.
Desenvolvimento: pobreza, abrigo, saúde, educação, gênero, governança, finanças
Segurança humana: prevenção de conflitos, resolução de conflitos, manutenção da paz, abrigo, migração
Direitos humanos: gênero, educação, dignidade, participação
Meio ambiente: questões ecológicas, preparação e consequências de desastres naturais, sustentabilidade, novas tecnologias
Curtas-metragens: qualquer uma das opções acima
Jovens cineastas: menos de 25 anos
Link International Film Festival é um evento cultural competitivo internacional que serve para inspirar e conectar cineastas e públicos em toda a região e além. É uma expressão cultural que aspira a unir-se através de ideias e ideais, diversificando mentes, promovendo a compreensão e cultivando compaixão e camaradagem entre as pessoas, independentemente de suas diferenças.
“parapacurts” é um Festival Internacional de Curtas-Metragens de Comédia dentro de “parapariures”, onde tanto o público quanto o júri escolherão seus curtas-metragens favoritos.
O Festival acontecerá em Sabadell (Barcelona) nos dias 12, 19 e 26 de abril de 2024.
Os prêmios serão anunciados em uma gala em 4 de outubro de 2024.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO (termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
“MAGICSCREENPLAY” (Termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construímos um festival em total liberdade, sem nenhum condicionamento externo. Uma competição internacional de curtas-metragens. Uma janela para o cinema de um ponto de vista privilegiado: a cidade de San Benedetto del Tronto. Nascido em 2017, o SBFF se tornou um dos principais eventos internacionais da Riviera Adriática e da região de Piceno. Os eventos acontecerão na Palazzina Azzurra em San Benedetto del Tronto (AP) na Viale Buozzi 14.
“MAGICSCREPLAY” - (Evento colateral ao FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO) nasceu da necessidade de combinar as belezas cênicas, arquitetônicas e naturais da região de Marche em sincrasia com a necessidade cultural, social, patrimonial e de identidade dos lugares e dos recursos humanos e profissionais que deles provêm, evoluem e esperam uma expansão cada vez maior de treinamento, habilidades e habilidades.
O Concurso nasceu dentro de uma estratégia de descoberta e promoção de talentos emergentes nacionais e internacionais e representa o contexto exclusivo para selecionar, por meio de um Júri de Qualidade, o melhor pitch, com um tema predefinido, a ser declinado em um roteiro consequente.
Após a seleção, aquele considerado com melhor desempenho será desenvolvido por meio da criação de um curta-metragem com duração total não superior a 15 minutos, produzido pela Associação de Profissionais Associados de Arte e Gestão “IL SERPENTE AUREO”, em colaboração e com o apoio da FILM COMMISSION MARCHE, da REGIÃO DE MARCHE e sob o patrocínio da cidade de San Benedetto del Tronto.
VISÕES DO ARTISTA - VISÕES DO MUNDO
- “Não há forma de arte como o cinema para atingir a consciência, sacudir as emoções e alcançar as salas secretas da alma” Ingmar Bergman
- “A vida nas profundezas é completamente diferente da vida na superfície e tem aspectos misteriosos e aterrorizantes” Dario Argento
- "Eu não sou um artista, mas um artesão” “O coração deve mediar entre o cérebro e as mãos” Fritz Lang
- “Eu roubo de cada filme já feito. Se eu gosto das coisas, eu as misturo. E se as pessoas não gostarem, então não vá ver... Eu roubo de tudo... Grandes artistas roubam, não fazem homenagens” Quentin Tarantino
- "Não importa para onde o mundo vá, mesmo que eu não saiba falar uma língua estrangeira, não me sinto deslocado. Eu penso na terra como minha casa. “Akira Kurosawa
- “Um elemento essencial de toda arte é o risco...” Francis Ford Coppola
- "O cinema é um modo de expressão que permite expressar todas as nuances de uma coisa e seus opostos...” Catarina Breillat
- "Ao contrário de todas as outras formas de arte, o cinema é capaz de capturar e renderizar a passagem do tempo, de pará-lo quase para possuí-lo no infinito. Eu diria que o filme é a escultura do tempo. “Andrei Tarkovsky
- "Sou apenas um contador de histórias e o cinema parece ser meu meio. Gosto porque recria a vida em movimento, a aprimora... é minha maneira de contar uma história. “Federico Fellini
- “A arte do cinema só pode realmente existir através de uma traição altamente organizada da realidade” François Truffaut
- “Eu trabalho com meus sonhos ou pesadelos” David Cronenberg
- "Se eu não consigo fazer os personagens falarem, então eu desisto" Quantin Tarantino
- "O poeta estende a mão para nos conduzir além do último horizonte, além do topo da pirâmide, para aquela terra que se estende além do verdadeiro e do falso, além da vida e da morte, além do espaço e do tempo, além da razão e da fantasia, além do espírito e da matéria.” Alejandro Jodorowsky
- “O cinema é a 'única forma de arte em que as obras se movem e o espectador permanece imóvel” Ennio Flaiano
- "O cinema é uma indústria cultural. Fazer filmes também significa assumir uma responsabilidade social e moral. Portanto, não devemos produzir o que podemos vender, mas vender o que queremos produzir” Franco Cristaldi
- “Acho que escandalizar é um direito...” Pier Paolo Pasolini
- “Atuar é ouvir...” Pupi Avati
- "Acho que o passado afeta a capacidade de contar histórias” Joel Coen
- "O cinema é lindo se consegue ler a realidade" Ettore Scola
- "O cinema consiste em duas coisas: uma tela e cadeiras. O segredo está em preencher os dois "Roberto Benigni
O festival internacional de cinema “0+” visa:
1. promoção e popularização de filmes de alta qualidade, que promovam uma visão de mundo positiva, criativa e formativa em crianças e jovens, fortalecem valores humanos comuns como família, infância, amizade, gentileza, natureza, amor por uma profissão, etc.
2. integração do cinema e da educação, criando uma coleção de filmes orientados a valores para a realização de exibições educacionais em escolas e instituições sociais da Rússia.
Nosso festival busca fortalecer e revitalizar as línguas nativas do Perú e da América Latina por meio da exibição e criação de obras audiovisuais em línguas nativas. Somos um festival independente, acreditamos que a linguagem audiovisual é uma grande aliada para a preservação de nossas línguas, memória, identidade e herança cultural de nossos povos latino-americanos. Somos o único Festival de Cinema do Perú dedicado ao cinema em línguas nativas. Bem-vindo.
O festival acontecerá de 8 a 12 de abril de 2024, presencialmente e on-line, e é organizado pela produtora Moche Films em colaboração com vários grupos, pessoas, escolas, instituições, associações, grupos e plataformas em nível nacional e internacional. internacional. O festival organizará exibições de filmes, atividades artísticas e oficinas comunitárias em diferentes vilas e cidades indígenas no Perú e na América Latina.
O Festival Internacional de Cinema do Ártico “Golden Raven” está sendo realizado anualmente no território da Região Autônoma de Chukotka e é a exibição competitiva profissional de obras cinematográficas de todo o mundo. As datas do festival são acordadas anualmente.
O Sexto Festival Internacional de Cinema do Ártico “Golden Raven” acontecerá de 11 de abril a 24 de abril de 2022.
O festival define suas metas e objetivos da seguinte forma:
• busca e promoção dos melhores filmes modernos relacionados ao Ártico e refletindo vários aspectos da vida nesta região;
• atrair a atenção da comunidade pública e profissional para os tópicos relevantes para o Ártico, incluindo ecologia, relações interétnicas, continuidade de gerações, preservação de tradições e cultura, etc.;
• criação de um canal de comunicação e fortalecimento da cooperação entre a Rússia e a comunidade mundial através dos territórios e espaço cultural do Extremo Norte da Federação Russa;
• popularização de eventos e turismo ecológico no território da Região Autônoma de Chukotka;
• criação e desenvolvimento de um ambiente confortável para residentes da Região Autônoma de Chukotka;
• desenvolvimento da infraestrutura de produção cinematográfica, bem como a promoção da Região Autônoma de Chukotka como um local atraente e confortável para o cinema;
• busca e apoio de jovens cineastas talentosos criando filmes na região do Ártico;
• preservação e popularização do patrimônio cultural dos povos indígenas do Norte e do Extremo Oriente.
O Festival está sendo realizado pelo Centro de Produção da Iniciativa Juvenil, pelo Comitê de Cultura, Esporte e Turismo da Região Autônoma de Chukotka, pelo Centro de Desenvolvimento e Apoio a Projetos Culturais “Golden Raven” e é apoiado pelo Governo da Região Autônoma de Chukotka e pelo Departamento de Projetos Criativos Desenvolvimento do Sindicato dos Cineastas Russos.
O Festival é composto pelas seguintes seções de competição:
• seleção competitiva internacional de longas-metragens e documentários completos;
• seleção competitiva internacional de curtas-metragens;
• seleção competitiva internacional de curtas-metragens documentais;
• seleção competitiva regional “FilmRising!”.
O programa fora da competição do Festival inclui:
• longa-metragens e curtas-metragens;
• filmes de animação;
• outros conteúdos de mídia a critério do Comitê Organizador do Festival.
O Festival “Golden Raven” se distingue pelo fato de que os vencedores da categoria principal (O Grande Prêmio) são escolhidos não por um júri de especialistas, mas pelos telespectadores, que participam da votação preferencial.
O júri especializado do Festival inclui cineastas profissionais da Rússia e do exterior, e escolhe os vencedores nas outras categorias.
Filmes que participam da competição competem pelos principais prêmios do festival, criados por artesãos locais de escultura óssea usando presa de morsa.
Durante o Golden Raven Festival, um laboratório de filmes criativos acontecerá. No laboratório cinematográfico, jovens criativos poderão criar filmes sobre sua amada terra natal sob a orientação de profissionais da indústria cinematográfica.
Inscrições para o Festival serão aceitas de 20 de dezembro de 2021 a 28 de fevereiro de 2022.
As Inscrições são inseridas online no site oficial do Festival www.goldenravenfilmfest.ru e é obrigatório enviar todos os materiais necessários para o comitê de seleção através de uma das plataformas online, incluindo www.festhome.com.
O Comitê de Seleção do Festival tomará suas decisões finais até 11 de março de 2022.
O diretor artístico do Festival é Philipp Abryutin.
O produtor do Festival é Oksana Lakhno.
O diretor do programa é Alexander Solomonov.
Informações de contato do Comitê Organizador:
Site: www.goldenravenfilmfest.ru
E-mail: goldenravenfilmfest@gmail.com
Centro ANO de Desenvolvimento e Apoio a Projetos Culturais “Golden Raven”
123056 Federação Russa, Moscou,
Vassilievskaya str., 13, prédio 1, escritório 9
Tel.: +7 (499) 250-89-55
Durante uma semana do ano, mais de 100.000 amantes do cinema se reúnem em mais de 400 cinemas em 6 continentes para assistir e votar nos filmes finalistas do Festival Anual de Curtas-metragens de MANHATTAN - MANHATTAN SHORT é mais do que apenas um dos maiores festivais de curtas-metragens do mundo... é o primeiro filme global do mundo Festival.
Se fazer curtas-metragens significa divulgar seu trabalho, nada se compara a MANHATTAN SHORT.
Cada filme selecionado é elegível para entrar no Oscar:
MANHATTAN SHORT faz uma semana inteira em um cinema em Los Angeles, Califórnia. Essa reserva de cinema significa que todos os dez finalistas do Festival de Curtas-Metragens de MANHATTAN de 2020 serão elegíveis para participar da competição do Oscar em 2021.
MANHATTAN SHORT agora está em conformidade com as regras que regem o Oscar Awards estabelecido pela Academia de Cinema de Artes e Ciências
Artista musical em destaque
Temos o prazer de anunciar que o MANHATTAN SHORT contará com um artista musical ou banda que antecederá e durante toda a duração do Festival a cada ano.
O músico ou banda selecionado terá sua música apresentada em mais de quatrocentos locais e para mais de 100.000 pessoas em todo o mundo durante o intervalo do MANHATTAN SHORT e em todos os materiais promocionais que antecedem as datas do festival, incluindo o faturamento exclusivo em nosso site. Esta é uma grande oportunidade para talentos musicais novos ou desconhecidos transmitirem suas músicas para nosso público mundial pronto de participantes ansiosos do festival. É também uma chance única de obter reconhecimento de nome e exposição imediata. Visite Manhattanshort.com para entrar no Musical Artist Comp.
O Universal Movie Awards (UNIMAA) é um prêmio anual de renome internacional. O evento é baseado no Estado Ocidental da África, Nigéria.
Nossa visão é o valor oriental baseado no enriquecimento da indústria do entretenimento por meio da promoção de excelentes trabalhos criativos de praticantes do cinema.
A missão do Universal Movie Awards é: “a celebração da excelência profissional na indústria cinematográfica e televisiva global”. Também promoverá a apreciação das Artes e da Cultura por meio das artes e ciências cinematográficas em todo o mundo.
A UNIMAA também administra uma academia de cinema designada para o desenvolvimento de talentos contemporâneos na indústria cinematográfica.
Este prêmio foi fundado e estabelecido por Hope Obioma Opara em 2020. Ele também é presidente/CEO da Supple Communications Limited, sob a qual a plataforma de prêmios é Holden. Ele é editor da Supple Magazine, uma revista de festivais de cinema/prêmios e cultura na África. www.supplemagazine.org. Ele também é o fundador do Eko International Film Festival. (www.ekoiff.org)
A edição inaugural será realizada na Nigéria em 25 de setembro de 2021, na Silverbird Cinemas Galleria, Victoria Island Lagos 133 Ahmadu Bello Way Lagos, Lagos Nigeria (https://silverbirdcinemas.com/)
A FICCUE nasceu da necessidade de promover o cinema local, nacional e internacional em Cuenca e sua província de um gênero ainda inexplorado como comédia. Abordar esse gênero como objetivo exclusivo deste festival o torna único no cenário nacional e internacional, fazendo de Cuenca a sede do cinema de comédia.
O Festival Internacional de Cinema Trans para Gays e Lésbicas de Lima - o OutFestPerú - abre sua convocatória para a edição XXI e filmes de todas as nacionalidades cujo tema é LGBTIQ e que são elegíveis para as várias seções do festival podem participar: longas-metragens (Seção Oficial e Panorama Internacional), Seção de Curtas-Metragens Documentário ou Ficção e Videoarte (Oficial e Panorama). As obras não devem ter sido exibidas em cinemas comerciais, transmitidas pela TV ou estar disponíveis ao público na Internet ou em outras vitrines em território peruano antes da celebração do festival e devem ter direitos autorais após 2023. Os longas-metragens e curtas-metragens devem preferencialmente ser inéditos no Perú, embora isso não seja exclusivo, mas seja valorizado de forma muito positiva. O OutfestPerú se reserva o direito de incluir filmes que não atendam a essas condições na programação, mas fora da competição.
O Standalone Film Festival & Awards está na 2ª Temporada. Na 1ª temporada, o Sr. Kumaar Aadarsh visitou reunir cineastas independentes de todo o mundo, e sua visão se tornou realidade. 1ª vez, em um festival de 7 dias 143 filmes independentes de todo o mundo foram exibidos no icônico TCL Chinese Theatre em Hollywood de 06 a 12 de agosto. Em 12 de agosto de 2021, apesar das restrições da COVID, facilitou 43 categorias de Prêmios. Kumaar é um cineasta, distribuidor, expositor e ator indiano com sede em Mumbai. Sendo um cineasta independente, ele entende os problemas dos fabricantes autônomos. Produzir filmes e ganhar dinheiro com esses compartimentos são compartimentos totalmente diferentes. Em 12 de agosto de 2021, durante a mostra do Prêmio, ele prometeu ajudar todos os cineastas que participaram ou que participarão do futuro no lançamento, exibição e distribuição, fornecendo-lhes um painel separado para sua exploração de filmes em todo o mundo. Estamos trabalhando continuamente para capacitar cineastas independentes. Criamos o mercado para que eles monetizem seus filmes. Agora somos mais poderosos com a criação de nossas ferramentas de marketing digital e teatral. Permanecer sozinho tem poder limitado, mas quando todos autônomos se unem, eles se elevam juntos. Todos os cineastas que fariam parte da RSFA capazes de operar independentemente do nosso software de mercado.
Portanto, Nesta temporada, o Standalone estará com um painel transparente para cada filme selecionado.
Criamos história organizando o festival físico e o show de prêmios durante Pandemic em Hollywood, Los Angeles.
Este é um tipo único de festival de cinema para cineastas/criadores de conteúdo independentes, onde não há barreiras para fronteiras, idiomas, gêneros, etc. Baseado na Califórnia, EUA, este festival está tendo um Festival de Nomeação ao Prêmio online, exibições ao vivo e Standalone Award Show em Los Angeles.
A SFFA está consolidando cineastas em todo o mundo para uma maravilhosa apresentação de cinematografia e a revelação de novos talentos. Um comitê composto por membros da pré-visualização da indústria cinematográfica enviou filmes e selecionou boas obras de filmes para o Festival de Nomeação ao Prêmio.
Os filmes selecionados participam do Festival de nomeação ao The Online Awards, que é realizado entre janeiro e abril. No ano 2021, devido à situação de pandemia, foi entre 1º de fevereiro e 31 de março, no nosso teatro virtual, disponível online em todo o mundo.
Os filmes são exibidos através deste rastreador de servidor seguro, onde visitantes e convidados de todo o mundo podem testemunhar e votar no filme. Com base na escolha e nos votos dos espectadores, os filmes são indicados para 42 categorias de prêmios que são exibidos ao vivo da última semana de maio em Hollywood e para homenagear cineastas, atores, técnicos no The Standalone Awards Show, em Los Angeles, no 7º dia de exibições ao vivo.
Em 2021, o local do teatro foi o icônico TCL Chinese Theatre, este ano está novamente no coração de Hollywood. Vamos exibir todos os filmes indicados ao prêmio aqui, bem como estamos ansiosos para criar oportunidades de exibição, cinema e escrita durante todo o ano e, para esse fim, estamos lançando novos festivais como parte do Standalone Film Festival & Awards.
As Inscrições do SFFA são para narrativas de longa duração, curtas-metragens, shows, séries, documentários e animações, como até filmes experimentais e videoclipes.
Nossa missão
Aclamamos diretores, roteiristas e cineastas emergentes de todo o mundo e ampliamos seu trabalho reunindo um público diversificado para vivenciar e refletir sobre isso, além de dialogar ainda mais.
Nossa comunidade existe na interseção de um olhar cinematográfico mais amplo e inclusivo e do surgimento de um cinema verdadeiramente excepcional.
Se os filmes são o conteúdo, Alfama é a forma que define o tom das experiências que criamos. Uma somatização arquitetônica da intimidade, essa é a cena em que convidamos seus filmes a aparecerem.
Nossa história
em 2009 como um projeto informal para mostrar o cinema independente nas ruelas recônditas de Alfama, projetado contra suas icônicas paredes de pedra.
Nos anos seguintes, a Cinalfama amadureceu e se tornou um evento competitivo de caráter internacional, além de uma referência cultural em Lisboa.
A natureza dos eventos mudou ao longo dos anos, mas a atmosfera, os filmes e os locais permanecem tão íntimos quanto sempre foram.
Nossa casa
Fundado em 1914, o Grupo Sportivo Adicense é um dos símbolos remanescentes mais antigos e autênticos da verdadeira alma de Alfama.
Cantores de fado mundialmente famosos começaram suas carreiras servindo mesas nesta instituição histórica — que ainda enfrenta as constantes mudanças e descaracterizações da paisagem urbana do bairro.
Sessões de exibição
Escondidas nas ruas secundárias da cidade velha de Lisboa, Alfama, nossas exibições íntimas acontecem na casa cultural mais antiga da cidade, o Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos três edições de exibição sazonal ao longo do ano, para mostrar e premiar os melhores talentos e filmes de cada uma. São de entrada gratuita e todos os filmes têm legendas em inglês.
Devido à atual pandemia e às restrições associadas, decidimos hospedar a próxima edição online de janeiro de 2024, disponibilizando uma seleção dos melhores filmes da temporada. Com o objetivo de ter exibições ao vivo de volta em breve.
Para nós, o cinema judaico não se destina apenas a filmes criados por judeus ou sobre judeus, e não apenas a temas judaicos diretos e rotulados, mas também a filmes cujo conteúdo é um confronto entre os valores judaicos em seu sentido mais amplo.
Por exemplo: relacionamentos entre pais e filhos (como uma extensão da halacha sobre respeitar os pais) e assim por diante.
Estamos intrigados em conhecer filmes de qualidade, carregados de uma alta carga emocional, que possam proporcionar um olhar refrescante, perturbador, feliz, doloroso ou inspirador, sobre a tensão entre valores e ideais e os desafios cotidianos da existência.
O tema escolhido para o Festival de Cinema Judaico de Gula deste ano são as lutas e conflitos que surgem no encontro entre os valores da tradição judaica no sentido mais amplo e/ou os limites da lei judaica e diferentes realidades na vida humana, comunitária e/ou política.
O festival sediará slots competitivos de filmes de vários gêneros e durações, por cinco noites consecutivas de exibição.
