Il Drag Me To Fest è il festival di cinema horror indipendente che accende Milano con una rassegna unica e coinvolgente e si svolge a fine novembre. Fondato a novembre 2021 grazie alla collaborazione tra Joe Godoy Gonzalez, Art Director e creatore del sito horror Non Aprite Questo Blog, e la filmaker Chiara Natalini, il festival rappresenta un faro luminoso per gli appassionati del genere horror, l'evento che è diventato un punto di riferimento unico per appassionati, filmmaker, collezionisti e tutta la community horror italiana, ed è pronto a farvi sprofondare nell’orrore.
Situato nel cuore di Milano, presso WAO Romolo C30, il Drag Me To Fest offre una celebrazione del cinema horror indipendente in uno spazio di 480 metri quadrati capace di accogliere proiezioni, incontri e attività speciali in un’unica, suggestiva casa per l’horror. Con l'obiettivo di riscoprire e valorizzare l'esperienza collettiva del cinema, il festival crea un ambiente unico dove la magia del grande schermo viene condivisa e apprezzata dal vivo. Questo sodalizio, fortemente supportato dallo spazio WAO, si propone di aprire una strada verso orizzonti prosperosi per la cultura e gli spazi di incontro cinematografici nella città di Milano.
Il Drag Me To Fest collabora con sponsor e partner come Midnight Factory (etichetta di Plaion Pictures), WAO, Taboo, Rustblade Records, Vagin Lover, Horror Park, Fulci, Mostro Production, Bloodbuster, Horror Italia 24, Horror Dipendenza e Nocturno Cinema.
Il Drag Me To Fest è molto più di un semplice festival: è una celebrazione della creatività e dell'innovazione nel panorama del cinema horror. Se sei appassionato di film horror e desideri scoprire le ultime tendenze del genere in un'atmosfera stimolante, non perdere l'occasione di partecipare a questo evento imperdibile.
Il nostro premio sono gli spettatori
Da quando è nato il Drag Me To Fest ha voluto portare avanti un'ideologia che abolisce il concetto di premio, sistema che spinge a concepire il cinema più come una competizione che come un “luogo” di incontro intellettuale ed emotivo. Questo non significa che non crediamo nella ricerca della qualità, e per questo motivo lavoriamo sempre per garantire un'attenta selezione delle pellicole che possono accedere al nostro festival. Ma vogliamo togliere il concetto di assegnazione di valore alle opere e evitare retorici ringraziamenti e autocelebrazioni, concentrandoci sul dare visibilità all’intera troupe e ai racconti che hanno portato al compimento dell’opera. L’unico “premio” che con il lavoro cercheremo di garantirvi è un pubblico di qualità.
I film che partecipano al festival possono essere selezionati per far parte di un’antologia in formato DVD distribuita in tutto il mondo.
Il FICAH MEXICO si terrà ogni anno e i suoi obiettivi principali sono promuovere e promuovere la produzione, il completamento e l'esposizione di opere cinematografiche indipendenti.
El Festival "Be Free" es un proyecto educativo y participativo para concienciar a niños, jóvenes y adultos sobre la violencia, considerada como la coacción física o psíquica ejercida hacia una persona para conseguir objetivos en contra de su voluntad, conocer los tipos de la misma: violencia de género (sobre la mujer), violencia doméstica o intrafamiliar (la vulneración se produce con cualquier miembro de la unidad familiar) y violencia de pareja (entendido como cualquier acto dañino producido en la intimidad de la pareja indistintamente de que la victima sea hombre o mujer, e incluyendo en esta tipología también a las parejas homosexuales), los diferentes tipos de maltrato (físico, psicológico, sexual, económico, social, ambiental y patrimonial) y sus repercusiones en la época actual (la influencia de los medios de comunicación y publicitarios, el poder de las redes sociales como medida de control, la evolución del machismo en los adolescentes y el aumento del individualismo, aplicando una falsa "normalidad" y "aceptación social" ante actos violentos desde la perspectiva del espectador, es decir, mirar hacia otro lado ante la visión de una situación de maltrato) cuyo objetivo es la lucha contra esta violencia, aprender a reconocer el maltrato y potenciar la igualdad de sexos.
Por 13º año consecutivo, la Asociación de Personas con Discapacidad Verdiblanca y el Ayuntamiento de Almería lanzan el Festival Inclusivo de Cortometrajes Gallo Pedro, dedicado a obras audiovisuales creadas en torno a la inclusión de las capacidades o habilidades diferentes, con el objetivo principal de crear conciencia y sensibilizar a la población sobre las personas con diversidad funcional.
MujerDoc — 10° Festival internazionale del documentario femminista, organizzato dall'ONG Mujeres del Mundo (Women of the World) e dal Consiglio comunale di Soria, è una piattaforma di proiezione di documentari creata per aiutare a eliminare gli stereotipi di genere ed evidenziare il ruolo delle donne nello sviluppo dei territori, delle comunità, delle società e dei paesi in cui hanno vissuto o vivono attualmente.
Le opere presentate devono affrontare temi legati alla lotta per l'uguaglianza e all'agenda femminista. I film devono essere documentari prodotti a partire dal 1° gennaio 2024. Non ci sono limiti di durata minimi o massimi. I film devono essere sottotitolati in spagnolo e/o inglese. È necessario inviare copie pulite (senza sottotitoli masterizzati) e due file di sottotitoli SRT (uno in spagnolo, uno in inglese).
Si spera che il festival si svolga a marzo 2027 a Soria (Spagna).
Un comitato del festival selezionerà i film da includere in un'unica sezione ufficiale, in lizza per i seguenti premi:
- Premio «Donna»: 3.000€ (idoneo per film diretti da donne)
- Premio per il lungometraggio: 2.000€ (60 minuti o più)
- Premio per il cortometraggio: 1.000€ (fino a 59 minuti)
Ulteriori premi possono essere istituiti in collaborazione con altre entità.
* Ogni film selezionato riceverà 150€ per la sua esposizione totale al Festival, che copre un massimo di 4 proiezioni; il programma specifico di proiezione sarà comunicato in anticipo a ciascun film.
Inside Nollywood International Film Festival & Awards (INIFFAA) è una piattaforma di primo piano dedicata a riconoscere e onorare i successi delle menti creative africane nel settore dell'intrattenimento. Attraverso la sua cerimonia di premiazione annuale e il festival cinematografico, INIFFAA offre uno spazio vivace ai registi di tutto il mondo, in particolare quelli di origine africana, per mostrare il loro talento e entrare in contatto con i professionisti del settore. Il festival mira a promuovere la collaborazione, celebrare la diversità culturale e promuovere il progresso del cinema africano sulla scena globale.
La prima edizione di INIFFAA si è svolta dal 25 novembre al 27 novembre 2021 ad Awka, nello stato di Anambra. Era una folla di rappresentazioni culturali.
Oltre ai film ricchi di cultura, c'erano spettacoli in maschera, rappresentazioni teatrali che rappresentavano una cultura virtuosa e tour VIP per i nostri ospiti e Empress Models, in diversi siti culturali dello stato di Anambra.
INIFFAA, come viene abbreviato il Festival, sarà sempre un paradiso per i professionisti del cinema, gli intrattenitori e gli amanti dell'intrattenimento. Continueremo a inventare nuovi modi per coinvolgere ed entusiasmare i nostri follower.
Il Festival è stato fondato da Obinna Muoma, una prolifica regista e azionista di Nollywood. È il fondatore di Inside Nollywood.
#VIEWCONFERENCE è il primo evento internazionale in Italia su computer grafica, tecniche interattive, cinema digitale, animazione, VR/AR, giochi, effetti visivi e narrazione immersiva.
VIEW CONFERENCE è un evento internazionale a cadenza annuale incentrato sulla computer grafica, le tecniche interattive, il cinema digitale, l'animazione, i videogiochi, gli effetti visivi, Realta' Virtuale e aumentata e storytelling immersivo.
1) VIEW AWARD: Il primo premio è di 2000 euro
2) ITALIANMIX: Il primo premio è una licenza RenderMan
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Corti con ñ. Festival internazionale di cortometraggi che si svolge nel centro della città di Madrid (Spagna).
Ogni martedì, alle 19:30, al teatro La Escalera de Jacob (C/Lavapiés, 9 - Madrid, Spagna).
Cortos con ñ organizza proiezioni pubbliche di cortometraggi ogni settimana nella città di Madrid.
Ogni cortometraggio ricevuto al Cortos con ñ viene attentamente esaminato da un comitato di esperti cinematografici, che si occupa di selezionare i migliori cortometraggi ricevuti al nostro festival.
Il festival cinematografico LA MIRADA TABÚ vuole motivare artisti e creatori a mostrare la loro visione del concetto di «tabù», che è ampio e diversificato, e comprende i sogni, l'inconscio, i mondi mentali e i fantasmi che li popolano, il mistero, la magia, persino la realtà non raccontata, il non detto, «i vestiti appesi», sul posto di lavoro, emotivo, familiare, vitale... da una visione così poliedrica così com'è il pensiero umano: disinvolto, umoristico, drammatico, onirico... sempre nel rispetto per tutti i modi di pensare e dalla creatività.
LA MIRADA TABÚ lancia un invito a portare alla luce il mondo personale e non trasferibile di ogni creatore, che, come abbiamo potuto verificare nel corso della storia dell'arte e del cinema, attraverso grandi nomi della cinematografia mondiale, si connette con l'immaginario più profondo, sconosciuto e sfuggente degli spettatori
Il Fantafestival (Mostra Internazionale del Film di Fantascienza e del Fantastico) è un festival cinematografico dedicato ai film di fantascienza, fantasy e horror che si tiene ogni anno in Italia dal 1981.
Il Fantafestival si svolge ogni anno a Roma. Negli anni passati, pur mantenendo la sede a Roma, alcune edizioni si sono svolte in contemporanea in diverse città italiane come Milano, Napoli, Genova, Verona, Parma e Ravenna.
Da più di 40 anni il Fantafestival è uno dei principali eventi italiani specializzati nel cinema fantastico e uno dei più importanti eventi internazionali di questo genere. Ha presentato e lanciato in Italia molti registi che sarebbero poi diventati tra i più apprezzati nel mondo del cinema fantastico.
«Screen Short Fest 2024" è un festival internazionale di cortometraggi, che torna alla sua sesta edizione. Il festival è nato da un'idea di Soham Banerjee, un pluripremiato regista e imprenditore di cortometraggi.
Il festival invita tutti i registi di cortometraggi, con i loro cortometraggi, nel genere live-action e animazione, in qualsiasi lingua (con sottotitoli in inglese), entro la durata di 20 minuti (compresi titolo e crediti).
Il festival mira a mostrare il meglio degli ultimi cortometraggi nazionali e internazionali del mondo davanti agli amanti del cinema di Calcutta, in India.
5o Photopolis Agrinio Film Festival, annuncia un concorso cinematografico e ti invita a iscriversi i tuoi lavori nella categoria: Cortometraggi.
La partecipazione è di 20€
I partecipanti sono pregati di iscriversi elettronicamente ai propri progetti, che devono essere scaricabili, con una durata massima di venti minuti (20'), oltre a un breve testo descrittivo del progetto e una biografia del regista.
Se la lingua parlata ufficiale non è il greco o l'inglese, devono essere forniti i sottotitoli in inglese.
La selezione dei progetti sarà effettuata dai registi Christina Charharidi, Zephy Ross e dai membri dell'Agrinio Film Club Dimitris Kourtis e Vasilis Pelekis. La selezione si baserà sulla rilevanza della descrizione dell'idea rispetto alla sua esecuzione.
I risultati saranno annunciati entro il 1 aprile 2026 sul sito web del festival (www.photopolis.gr), sui social media, mentre i creatori delle opere selezionate saranno informati anche via e-mail.
20a edizione Ecozine Film Festival — Festival internazionale del cinema socio-ambientale di Saragozza. Aprile 2027. Organizzato dall'Associazione Culturale Ecozine
ECOZINE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL — Il Festival internazionale del cinema socio-ambientale, organizzato dall'Associazione Culturale Ecozine, è stato fondato nel 2008 come piattaforma per la consapevolezza sociale e la promozione culturale, sostenendo il cinema come strumento di cambiamento.
Impegnato a mostrare e diffondere produzioni audiovisive con contenuti socio-ambientali.
1. Brain Film Fest
Il Brain Film Fest (BFF) è un festival cinematografico internazionale dedicato a mettere in evidenza e promuovere la creazione e la diffusione di lungometraggi e cortometraggi su ogni aspetto del cervello, dalle sue incredibili capacità e condizioni alle sue patologie. Il BFF è organizzato congiuntamente dalla Pasqual Maragall Foundation e Minimal Films. Oltre ad essere un concorso cinematografico, il BFF organizzerà anche durante il festival altri eventi sociali, culturali e/o scientifici in presenza e online incentrati sul cervello.
La nona edizione del Brain Film Fest si terrà dal 9 al 14 marzo 2027.
Tema
Il nostro tema è semplice ed è solo una parola: INNOVAZIONE
Motivazione
Incoraggiamo i registi a proporre concetti innovativi e a raccontare storie uniche che promuovano la pace e la prosperità nei loro paesi.
Visione
Promuovi la solidarietà internazionale e una miriade di opportunità per registi, aziende ed emittenti attraverso il cinema.
Missione
Crea un'industria cinematografica autosostenibile e una nuova generazione di registi di livello mondiale.
Storia di fondo
L'Ekurhuleni International Film Festival è nato come risultato del programma Siyafunda, un'iniziativa di Rhythm Cycle Trading Projects in collaborazione con la municipalità metropolitana di Ekurhuleni: Dipartimento: SRAC: divisione Performing Arts. Lo scopo del programma è quello di responsabilizzare economicamente i giovani disoccupati e fornire loro competenze cinematografiche vitali. Promuovere le imprese locali dell'industria cinematografica e promuovere la coesione sociale e lo sviluppo dei giovani. La promozione della musica e degli strumenti indigeni e la partecipazione alle arti è uno dei ruoli chiave del Programma.
L'ala cinematografica del progetto ha avviato l'Ekurhuleni International Film Festival attraverso uno dei suoi partner Rhythm Cycle Projects, una società di produzione cinematografica e televisiva locale. Lo scopo del festival è quello di potenziare i registi emergenti locali e internazionali. Ciò fornirà competenze cinematografiche; creerà opportunità di networking con emittenti locali e internazionali. Ciò promuoverà anche le imprese locali attraverso l'industria cinematografica e integrerà lo sviluppo economico tradizionale in una miriade di settori dell'economia.
Introduci i giovani aspiranti registi al cinema sulla fauna selvatica
Educa le persone al mondo naturale e ai film
Crea opportunità di networking per registi, emittenti e finanziatori locali
Promuovi la musica indigena
Arricchimento delle arti
Promuovere la cultura e il patrimonio
Promuovere il turismo
Sviluppo giovanile tradizionale
Attira le emittenti
Crea posti di lavoro e opportunità economiche
Scopi e obiettivi
1. Garantire che ogni dipartimento governativo disponga di una relazione sullo stato di avanzamento in video in preparazione del prossimo esercizio finanziario.
2.Istruire le persone su come funziona il nostro governo e aiutarle a identificare cosa e come possono contribuire a rilanciare la nostra economia e ottenere benefici.
3.Sviluppare un mezzo pubblicitario per le PMI, le grandi aziende, le banche e gli istituti di istruzione per generare entrate per il progetto e potenziare i partecipanti mentre studiano.
4.Creare un'industria cinematografica locale che allevierà la povertà nelle zone rurali realizzando film che raccontino le loro storie e attraggano il mercato internazionale.
5.Trasferire le competenze cinematografiche ai giovani che non frequentano la scuola e ai disoccupati.
6. Metti in mostra il talento narrativo del Sudafrica e presenta una nuova generazione di personaggi attraverso produzioni cinematografiche e televisive.
7. Stabilire partnership con altri territori per attuare i trattati di coproduzione che RSA ha firmato con altri paesi per far crescere la nostra industria cinematografica locale.
Programma
Registrazioni
Benvenuto e apertura ufficiale
Mostre
Workshop
Seminari
Proiezioni
Giudizio
Sessioni di rete
Passeggiate divertenti
degustazione di vini
Premi cinematografici internazionali Ekurhuleni
Il Women's and Diversity Film Festival (FESTMYD), finanziato dal Fondo per la promozione dell'audiovisivo attraverso la modalità di programmazione del festival con rassegne regionali nel bando 2025 del Ministero delle Culture, delle Arti e del Patrimonio, celebrerà quest'anno la sua quinta edizione.
L'obiettivo principale del festival è dare visibilità e promuovere film nazionali e internazionali con una prospettiva di genere, diretti da registe latinoamericane (cis/trans), uomini trans o individui transmascolini, persone non binarie, generi fluidi o individui intersessuali.
Quest'anno, FESTMYD si svolgerà di persona nelle regioni di Coquimbo e Valparaíso, collegando cinema, centri culturali, istituzioni educative, organizzazioni sociali e scuole di cinema e audiovisivi.
Il festival mira a riunire le persone, dietro le quinte e tra il pubblico. Sebbene il progetto sarà eseguito in modo collaborativo, l'organizzazione coinvolgerà anche professionisti che condivideranno le loro competenze e sponsor che contribuiranno con le loro risorse. L'evento stesso offrirà un ambiente, simile a una pacifica campagna di spettacoli cinematografici, danza culturale, performance musicali, giochi e sensibilizzazione educativa, in cui le persone, indipendentemente dalle loro esperienze di vita, si siedono insieme, ridono insieme, piangono insieme e scambiano idee come pubblico.
MAFIC: «MALAGA- INTERNATIONAL FILM FESTIVAL»: Formazione, COMMERCIO E APPREZZAMENTO Spazio per nuovi prodotti audiovisivi, artistici e cinematografici; laboratori accademici; terreno adatto per l'incontro e lo scambio di alleanze e lo sviluppo di progetti tra l'industria regionale, nazionale e internazionale.
MAFIC: è composto da 3 ESPERIENZE progettate come segue:
REMA: «EXHIBITION ROUTE - MALAGUEÑA»: Spazi espositivi esclusivi in tutto il comune, delle ultime produzioni audiovisive: cinematografiche, internazionali, nazionali e regionali.
MAM «MÁLAGA AUDIOVISUAL AND ART, MARKETING» ti offre opportunità che ti consentono di espandere la tua rete di contatti e conoscere il mercato audiovisivo regionale, nazionale o internazionale nelle aree artistiche (cinema, teatro, musica, designer, artisti plastici, costumi, decorazioni, fumetti, ecc.)
LAFAMA «LABORATORI DI FORMAZIONE AUDIOVISIVA MALAGUEÑA»
Sono laboratori di indagine e conoscenza, dove personaggi illustri e riconosciuti, esporranno al pubblico informazioni generali o specifiche e dettagliate su argomenti dell'industria cinematografica.
FESOHCURT è, alla sua nona edizione, un punto di riferimento tra i festival di cortometraggi, in quanto contribuisce a promuovere l'uso del valenciano attraverso il cinema. Pertanto, almeno il 50% dei cortometraggi selezionati per questa edizione sarà in lingua valenciana (o in una delle sue varietà dialettali).
