Die Taipei Film Commission („der Veranstalter“) veranstaltet die 14. Taipei International Golden Short Film Awards („die Veranstaltung“), um die enge Kommunikation und den Austausch zwischen Industrie, Regierung und Wissenschaft zu fördern und dazu beizutragen, die Innovationskraft in die Filmindustrie zu bringen. Das Hauptziel besteht darin, TV- und Filmtalente aus Taiwan und Übersee zu entdecken und unsere internationale Ausrichtung zu verbessern, indem wir durch Wettbewerbe neue Film- und Fernsehtalente fördern.
Das Festival findet seit über zwanzig Jahren im russischen Fernen Osten statt.
Der „Amur-Herbst“ ist eine der wichtigsten kulturellen Veranstaltungen in der Region.
Das Festival bietet zwei Filmwettbewerbe und einen Theaterwettbewerb.
Die beiden Filmwettbewerbe sind:
— Spielfilm
— Kurzliteratur
Filmemacher präsentieren ihre Werke auf dem Festival, wann immer dies möglich ist.
Jeder Wettbewerb wird von einer internationalen Fachjury bewertet.
Die Vorführungen finden in einem Kino statt und die Jury schaut sich die Filme im Theater an.
Um am Festival teilnehmen zu können, muss der Film den Status einer russischen Premiere haben.
Der Festivalpreis ist der Amur Crane.
Der Grand Prix in beiden Wettbewerben beinhaltet auch einen Geldpreis.
Jedes Jahr erhält das Festival über 1.000 Einreichungen.
Gemäß der russischen Gesetzgebung dürfen Filme zu LGBT-Themen in der Russischen Föderation nicht gezeigt werden.
Im Jahr 2024 gewann der indische Film The Unyielding Girl den Hauptpreis.
Zu den weiteren Gewinnern gehörten Filme aus Russland, Chile, China, der Türkei, Frankreich, Kasachstan, dem Iran und der Schweiz.
Insgesamt 37 Filme aus 21 Ländern nahmen an den Wettbewerbsprogrammen teil.
DIE PREISVERLEIHUNG FINDET AM 28. DEZEMBER AN DER DOGUS UNIVERSITY IN ISTANBUL VOR EINEM WUNDERBAREN PUBLIKUM STATT.
Auf unserer Website finden Sie die Gewinner des Jahres 2023!
Das Digital Film Festival Istanbul (DFFI) ist ein internationales Kurzfilmfestival, das von der Digital Film Academy Istanbul veranstaltet wird.
Das DFFI möchte die Arbeit kreativer und talentierter unabhängiger Filmemacher mit Unternehmergeist würdigen und sichtbar machen. Im Mittelpunkt des Festivals stehen digital gedrehte Filme mit einer starken Geschichte. Das DFII unterstützt digitale Filmproduktions- und Darstellungsformen im Bereich der Digitalisierung des Kinos mit einer innovativen Perspektive und unterstützt und ermutigt alle Kurzfilmer, denen es gelungen ist, starke Geschichten und Originalwerke zu schaffen, die mit beliebigen Geräten, die über eine Digitalkamera verfügen, gedreht wurden.
Das DFFI akzeptiert Kurzfilme aller Art, ob kleine oder große Produktionen, unabhängige Kurzfilme, gedreht von Studenten, Fachleuten, Einzelpersonen, Kollektiven oder Institutionen aus der ganzen Welt, und ist stolz darauf, die Nachhaltigkeit und Authentizität des Kinos zu feiern.
Die Einreichungen werden jährlich bewertet und die Auswahl wird physisch in Istanbul gezeigt. Die Gewinner werden mit einer jährlichen Zeremonie in Istanbul geehrt.
La muestra internacional de cortometrajes Video/Jujuy/Cortos ist ein NICHT wettbewerbsfähiger, gemeinnütziger, offener und kostenloser Raum für audiovisuelle Projektionen, der jährlich von Wayruro Comunicación Popular organisiert wird.
Ziel des Festivals ist es, die Produktion und Verbreitung von audiovisuellen Medien als Ausdrucks- und Kommunikationsmittel zu fördern.
Dieser freie künstlerische/kulturelle Raum wurde 2002 geboren. Seit seinen Anfängen hat das Festival Beziehungen zu Schulen, sozialen, Nachbarschafts-, Menschenrechts- und Kunstorganisationen, Jugendaktivitätszentren und Organisationen indigener Völker aufgebaut und versucht, den Bedürfnissen und Anforderungen des Mediums sowohl in Bezug auf Themen als auch Genres gerecht zu werden. Das Ergebnis ist ein abwechslungsreiches Programm, das von Sozialvideo bis Animation reicht, einschließlich Fiktion und experimenteller audiovisueller Medien.
Als Raum und Ort der Reflexion und als Treffpunkt für Kreative bieten renommierte Fachleute Workshops und Vorträge an, um Interessierten kostenlos Informationen und Schulungen anzubieten. In diesem Jahr konzentriert sich die Ausstellung darauf, über die audiovisuelle Situation nachzudenken, in Netzwerken zu arbeiten und zu denken und die gemeinschaftliche und populäre audiovisuelle Produktion zu konsolidieren.
Das Internationale Kurzfilmfestival von Cali soll mit der Eröffnung seiner Ausschreibung ein Ort für die Ausstellung von professionellen und universitären Kurzfilmen aus der Stadt Cali und der Welt sein, um als Treffpunkt zwischen den neuen Filmemachern und den Fachleuten des Kurzfilms zu dienen.
Das XVII. Internationale Kurzfilmfestival von Cali findet vom 23. bis 27. September 2025 in der kolumbianischen Stadt Santiago de Cali statt.
Die Ausschreibung für die Wettbewerbskategorien des Festivals läuft ab dem 20. März 2025 und wir schließen die Anmeldefrist am 31. Mai 2025 um Mitternacht kolumbianischer Ortszeit (UTC-5).
Filme, die in die folgenden Kategorien eingesendet wurden: Nationale offizielle Auswahl, nationale offizielle Hochschulauswahl, internationale offizielle Auswahl und internationale offizielle Hochschulauswahl müssen nach dem 15. Januar 2024 fertiggestellt worden sein.
Die Ergebnisse der Ausschreibung für die Wettbewerbskategorien werden bis zum 31. Juli 2025 auf der offiziellen Website des Festivals unter www.cortoscali.com bekannt gegeben.
AUFFORDERUNG ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN
Vom 8. Juli 2025 bis 8. September 2025.
Erinnerst du dich an den ersten Film, den du als Kind auf der großen Leinwand gesehen hast?
Für Tausende mexikanischer Kinder in prekären Situationen hat diese Frage keine Antwort. Aus diesem Grund wurde das Churumbela Children's Film Festival ins Leben gerufen, das alle mexikanisch- und spanischsprachigen Kinder einlädt, das Kino in einer inklusiven, völlig spielerischen und unterhaltsamen Umgebung zu erleben.
Das 9. Churumbela Children's Film Festival wird in einem hybriden Format stattfinden. Einige der Aktivitäten, Workshops und Gespräche mit Branchenfachleuten werden online und andere vor Ort stattfinden, darunter Filmvorführungen in Mexiko-Stadt und Merida City, Yucatan. Es bringt Kindern und ihren Familien Filmkultur näher, insbesondere jenen, die aufgrund ihrer wirtschaftlichen Situation oder körperlichen Behinderung in irgendeiner Weise benachteiligt sind. Das Festival fördert den Film als Ausdrucksmittel, als Selbstwertgefühl und als kulturelle Bereicherung durch ein zugängliches und inklusives Programm.
„Farbenfrohes Mosaik“ ist der thematische Schwerpunkt dieser Ausgabe. Es ist eine Einladung an Kinder, zu entdecken, wie der Einsatz von Farbe Gefühle und Empfindungen hervorruft, indem unterschiedliche Atmosphären geschaffen und Botschaften in jeder Szene aufgedeckt werden. Genau wie ein echtes Mosaikkunstwerk besteht es aus einer Vielzahl von visuellen Erzählelementen und erforscht den Film aus einer kreativen und sensorischen Perspektive voller Symbolik.
Das Churumbela Children's Film Festival 2025 findet vom 5. bis Sonntag, 7. Dezember, in Mexiko-Stadt und Yucatán statt. Es wird vom Generalbüro für Kulturförderung und Festivals des Kulturministeriums, PROFEST 2025, dem Mexican TV Cultural Channel, Canal 22 und anderen Einrichtungen sowie der mexikanischen Privatinitiative sowie gemeinnützigen Organisationen unterstützt.
Das 9. Churumbela Children's Film Festival fördert Kreativität, Dialog, die siebte Kunst und den künstlerischen Ausdruck als Werkzeuge für den sozialen Wandel. Alle Aktivitäten sind völlig kostenlos.
Dank all der Unterstützung, die wir erhalten haben, ist es möglich, allen Kindern kostenlos das Kino zugänglich zu machen, damit sie in die wunderbare Welt des Filmemachens eintauchen können.
Das LIMA ALTERNA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ist eine peruanische Filmveranstaltung, die das beste alternative, unabhängige und Autorenkino aus der ganzen Welt verbreitet. Es lädt das Publikum von Lima ein, das aktuelle Panorama des Kinos auf globaler Ebene anhand der verschiedenen Aspekte des Filmemachens, die derzeit entwickelt werden, zu entdecken.
Seit seiner Gründung im Jahr 2013 hat sich das Santurtzi Film Festival schrittweise zu einer Referenzveranstaltung im Baskenland entwickelt, die Aktionsbereiche erweitert und an Solidität gewonnen. Das ursprüngliche Motto „Kino auf Straßenebene“ blieb stets seinen drei Grundachsen treu — der soziokulturellen Förderung der Gemeinde, der Verbindung zur Gemeinde aus künstlerischer Sicht und der Förderung und Professionalisierung neuer Regisseure — und hat eine unverwechselbare Persönlichkeit gefestigt — ein enges, partizipatives Kino mit sozialer Berufung —, das als Plattform für aufstrebende Filmemacher und für die kulturelle Wiederbelebung von Santurtzi in sozialer und wirtschaftlicher Hinsicht diente.
Der große Erfolg der SZ bestand darin, sich als Plattform für das aufstrebende baskische Kino zu positionieren: Kurzfilme und Debütfilme zu zeigen und ihnen Raum zu geben, die dann auf nationalen und internationalen Tourneen zu sehen waren, was den Ruf des Festivals gestärkt und die Aufmerksamkeit der Medien und die institutionelle Zusammenarbeit auf sich gezogen hat. Zu seinen wichtigsten Werten gehört auch eine Identität, die von Horizontalität geprägt ist: Autoren und Öffentlichkeit näher zusammenzubringen, Barrieren zwischen Fachleuten und Zuschauern zu beseitigen und direkte Interaktionen an informellen Orten wie der Gastronomie oder in historischen Räumen (Cofradía, Casa Torre) zu ermöglichen.
Was als kulturelles Gegenmittel nach der Krise 2008 mit der Idee begann, an Wochenenden Kurzfilme in Bars zu zeigen, ist dreizehn Jahre später gewachsen: Seitdem wurden mehr als 50.000 Euro an Preisen vergeben und die Produktion von mehr als 200 Kurzfilmen wurde in der lokalen Sektion gefördert, die im Dorf Santurtzi gedreht wurden. Bei der letzten Ausgabe, im Jahr 2025, gab es zahlreiche Ausverkäufe (z. B. im SKA mit einer Kapazität von 600 Sitzplätzen) und einen Gesamtrekord in Bezug auf Besucherzahlen, Teilnahme und institutionelle Zusammenarbeit.
Das Zaragoza Film Festival wurde 1995 ins Leben gerufen, um eine filmische Aktivität in der Stadt zu schaffen. Im Prinzip war es die Hauptbezeichnung Young Directors. Ab 2007 wurde sein offizieller Name Zaragoza Film Festival.
Festival mit verschiedenen Wettbewerben allgemeiner und nationaler Natur (obwohl einige seiner Wettbewerbe international sind).
Anlässlich unseres 30-jährigen Bestehens führen wir eine Erneuerung und Aktualisierung des Projekts durch.
In der offiziellen Sektion unseres Festivals fördern wir den Internationalen Kurzfilmwettbewerb für neue lateinamerikanische Talente.
Dieser Raum soll den künstlerischen, kulturellen, ästhetischen und konzeptionellen Austausch zwischen Lateinamerika und Spanien fördern.
Förderung der Arbeit und der ästhetischen Vision aufstrebender lateinamerikanischer Filmemacher in Europa.
Anerkennung neuer Formen des Geschichtenerzählens, die die Grenzen der filmischen Repräsentation herausfordern und die Beziehungen zwischen den audiovisuellen Märkten Amerikas und Spaniens stärken.
#BNHAF Awards and Festival ist ein internationales Hybrid-Award- und Festival, das das ganze Jahr über auf verschiedenen Kontinenten stattfindet. Das Bol-News Hybrid Awards Festival ist eine interessante Mischung aus
1. Gala Physical Edition - Indien
2. Physische Ausgaben — auf allen Kontinenten
3. Hybride Editionen — auf allen Kontinenten
4. Einzelausgaben für Preisträger — weltweit online verfügbar
#BNHAF wurde 2021 ins Leben gerufen, um alle Künstler zu feiern, die vorbildliche Werke geschaffen haben, um Covid-19 zu trotzen, und ist der am schnellsten wachsende Preis und das am schnellsten wachsende Festival der Welt. 2023 wurde die Internationale Ausgabe eingeführt, wobei die 10. Ausgabe in den USA und Australien stattfand und die 13. Ausgabe in Österreich stattfand.
#BNHAF und seine Talentplattform „Talent Ka Maha Utsav“ #TKMU haben in verschiedenen sozialen Medien mehr als 1 Milliarde Impressionen erzielt. Liste der Editionen, die seit dem Start erfolgreich ausgeführt wurden:
Erste Ausgabe: Physical l 11. Dezember 2021
2. Ausgabe: Virtuell l 12. März 2022
3. Ausgabe: Physisch l 13. Mai 2022
4. Ausgabe: Virtuell l 6. Juli 2022
5. Ausgabe: Virtual l 15. bis 19. September 2022
6. Ausgabe: Physisch. 10. Oktober bis 14. Oktober 2022
7. Ausgabe: Virtuell. 10. November bis 14. November 2022
8. Ausgabe: Hybrid. 16. Dezember bis 18. Dezember 2022
9. Ausgabe: Physisch. 18. Januar bis 25. Januar 2023
10. Ausgabe: Physisch. 17. bis 19. März 2023 Erste INTERNATIONALE AUSGABE l USA
11. Ausgabe: Hybrid. 27. Mai bis 2. Juni 2023
12. Ausgabe: Hybrid. 4. August bis 7. August 2023
13. Ausgabe: Physisch. 15. September bis 19. September 2023. INTERNATIONALE AUSGABE l Österreich
14. Ausgabe: Physisch. 14. Oktober bis 17. Oktober 2023
15. Ausgabe: Gala Physical Edition. 15. Dezember bis 18. Dezember 2023
16. Ausgabe: Hybrid. 31. Januar bis 3. Februar 2024
17. Ausgabe: Physisch. 27. März bis 30. März 2024
18. Ausgabe und 19. Ausgabe: Physisch. INTERNATIONALE AUSGABEN. Erste gemeinsame Ausgaben, ein einmonatiges Fest für Kunst und Talent, das vom 24. April bis 24. Mai 2024 in den USA, Frankreich und der Schweiz stattfand. Im Rahmen dieser Ausgaben wurde der #BNHAF Film Club ins Leben gerufen.
20. Ausgabe: Physisch. 15. Juni bis 18. Juni 2024
Namhafte PREISTRÄGER #BNHAF und Talent Ka Maha Utsav:
Nyra Banerjee l indische Schauspielerin. Flora Saini l Indische Schauspielerin. Phoebe Kemi l Die in NYC lebende Schauspielerin und Model ging auf der NYFW „Big-4“, der Pariser Modewoche, der London Fashion Week und der Mailänder Modewoche spazieren. Dorotea Saykaly l Mehrfach preisgekrönte Tänzerin, Choreographin und Schauspielerin. Mekha Rajan l Indische Schauspielerin. Priyasha Bhardwaj l Indische Schauspielerin. Varsha Rajkhowa Miss Scuba International 2016. Jyoti Guptara, veröffentlichter Autor Ich zählte zu den „100 wichtigsten Schweizern“. Pratham Khurana, Regisseur von „Nauha“, Offizielle Auswahl der 75. Filmfestspiele von Cannes in der Sektion La Cinef
#BNHAF -Awards in den Kategorien Film, Medien, Unterhaltung und Mode.
Aber auch das Gesundheitswesen, das Gastgewerbe, die Freizeit, das Recht, die Architektur und jeder andere Bereich, in dem eine Person für eine gesellschaftliche Bedeutung gearbeitet hat, kann sich selbst nominieren.
#BNHAF Showcase (Preis: 5000 US-Dollar) ist eine exklusive Premier-Kategorie, in der Filmemacher oder Künstler ihren Film, ihre Kunst oder ihr Werk präsentieren können:
1. Garantierte Vorführung bei den #BNHAF Awards und der Festival Gala Edition
2. 15-minütige Fragerunde bei den #BNHAF Awards und der Festival Gala Edition
3. Geschenk und Preis von den Sponsoren der #BNHAF Awards und des Festivals und des Talents Ka Maha Utsav
4. Beitrag aus dem 15-minütigen Video-Showcase der One-On-One Awardee Edition, aufgeteilt in zwei Teile, für das Nachrichtenportal https; //www.bol-news.com
5. KOSTENLOSE, nicht exklusive Vertretung bei den Marche du Film, Filmfestspielen von Cannes
Nur wenige Presselinks online:
https://www.indianfilmhistory.com/news-articles/awards-and-festival-that-celebrates-more-than-just-cinema
https://www.northeasttoday.in/2022/01/03/indias-ocean-ambassador-varsha-rajkhowa-adjudged-with-bnhaf-award-of-excellence/
https://boxofficeworldwide.com/movies-latest-news/bnhaf-bol-news-hybrid-art-awards-festival-inaugural-edition-premieres-a-bouquet-of-cutting-edge-films/
https://localpostit.com/2023/01/19/grand-ceremony-of-9th-bnhaf-awards-festival/
https://9newsnetwork.in/3007
https://www.indianfilmhistory.com/news-articles/bnhaf-awards-and-festival-goes-big-with-the-8th-edition-celebrating-excellence-1
Die 9. Ausgabe des lateinamerikanischen Filmfestivals Cine Jardim — Belo Jardim zielt darauf ab, die Verbreitung des Kinos im Nordosten Brasiliens zu stärken und die Entwicklung neuer filmischer Perspektiven und Sensibilitäten zu fördern. Die Veranstaltung findet vom 17. bis 21. August 2026 in der Stadt Belo Jardim in der Region Agreste in Pernambuco statt.
Über seine kulturelle Dimension hinaus etabliert sich Cine Jardim als ausbildungsorientiertes Festival, das sich insbesondere an Schüler der Grundschule (Stufen I und II) und der High School richtet, sowohl an öffentlichen als auch an privaten Schulen in Belo Jardim. Durch die Annäherung des jungen Publikums an das lateinamerikanische Kino möchte das Festival kritisches Denken, Kreativität und die Entwicklung einer bewussteren Beziehung zu den Bildern und Erzählungen fördern, die den Alltag prägen.
Das Festival ist mehr als nur eine Filmvorführung, es dient auch als Ort der Begegnung und Reflexion, der es den Teilnehmern ermöglicht, komplexere und tiefgründigere Perspektiven auf die vielfältigen Realitäten Lateinamerikas zu erhalten.
Dieses Fenster im Inneren offen zu halten, ist wichtig, um den Horizont zu erweitern, den Dialog anzuregen und die Anerkennung anderer Existenzformen — sowohl realer als auch möglicher — zu fördern.
Auf der weißen Leinwand werden nicht nur Bilder projiziert, sondern auch Wege zum Austausch, zum Zuhören und zur Transformation. Auf diese Weise bekräftigt Cine Jardim sein Engagement für den Aufbau einer sensibleren, vielfältigeren und inklusiveren Welt — einer Welt, in der wir uns allen näher fühlen.
Das Saragossa Film Festival wurde 1995 gegründet, um eine filmische Aktivität in der Stadt zu schaffen. Sein Haupttitel war zunächst The Young Filmmakers. Seit 2007 wurde sein offizieller Name Zaragoza Film Festival.
Festival mit verschiedenen Veranstaltungen, generalistischem und nationalem Charakter (obwohl einige seiner Veranstaltungen international sind).
Ab 2026, nachdem wir die 30. Ausgabe des Festivals gefeiert haben, planen wir eine Weiterentwicklung des Projekts.
Nambrocorto is the short film festival of Nambroca, a town located in the province of Toledo, Spain. Since its creation in 2016, its main goal has been to promote artistic creation, audiovisual culture, and a love for cinema among the town’s residents and visitors, by rewarding the creativity and talent of those who participate each year in its call for entries.
What began as a local festival has evolved, thanks to the enthusiasm of the audience and the commitment of its organizers, into a cultural event with great potential. Over its nine previous editions, Nambrocorto has experienced exponential growth in the number of participants, attendees, and activities, becoming a regional reference.
In its 10th edition in 2025, the festival reaffirms its role as a cultural event of regional and national scope, consolidating its expanded format with several days of screenings, workshops, talks, exhibitions, concerts, and interactive activities aimed at all audiences. Audiovisual professionals from all over Spain will once again share their experiences with the community in a participatory and welcoming environment.
Since launching its official website and digital channels in 2021, Nambrocorto has entered a new phase of expansion and visibility. These tools have allowed the festival to broaden its reach nationwide, with the aspiration of soon welcoming international participants.
Workshops, forums, educational activities, artistic showcases, social impact, and digital outreach are at the heart of this tenth edition, reaffirming Nambrocorto as a gathering place for emerging talent and quality cinema—while staying rooted in its community.
Lloret Negre ist das erste Noir-Genre-Festival der Costa Brava. Ziel ist es, das Noir-Genre sowie Lloret de Mar und sein Erbe zu fördern.
Das RIZOMA Festival Internacional de Cine & Cultura Entrelazada hat sich zum Ziel gesetzt, wegweisende Arbeiten auf der internationalen Bühne zu feiern, neue Stimmen im spanischen und spanischsprachigen Kino zu entdecken und zu unterstützen und zeitgenössische audiovisuelle Trends aufzugreifen. RIZOMA zielt auch darauf ab, die Sichtbarkeit und den Zugang zu Vertrieb und Vermarktung unabhängiger Vorschläge zu erleichtern.
CineFEM, das erste internationale Frauenfilmfestival Uruguays, dessen erste Ausgabe in Salto (Uruguay) stattfand, das aber von da an in Punta del Este permanent weiterentwickelt wurde, ist ein Ort, an dem über die Rolle der Frauen im Kino und in unserer Gesellschaft nachgedacht wird. CineFem, die Sicht der Frau.
INTERNATIONALES ARCHÄOFILMFEST GORDION
Heute stehen wir vor Ihnen, um Sie einzuladen, Teil einer Geschichte zu werden, die aus den Tiefen der Geschichte stammt. Das Gordion Archeofilm Festival zum Thema Archäologie und Kulturerbe von Gordion ist nicht nur ein Filmfestival, es ist eine Entdeckungsreise. Dieses Festival bietet die Gelegenheit, die staubigen Seiten der Vergangenheit zu durchblättern und die wertvollsten Geschichten der Menschheitsgeschichte auf die Leinwand zu bringen.
Gordion ist nicht nur als der Ort bekannt, an dem Alexander der Große den legendären Knoten geschlossen hat, sondern auch als Stadt mit einem reichen kulturellen und archäologischen Erbe. Unser Festival möchte dieses Erbe mit einem weltweiten Publikum teilen. Ihre Werke sind entscheidend, um die Geschichte von Gordion zu erzählen und ihre Magie am Leben zu erhalten.
Eine Geschichte kann Zeit und Raum überschreiten. Ihre Filme nehmen die Zuschauer mit auf eine Reise durch die alten Straßen von Gordion und bieten ihnen ein lebendiges Erlebnis der Geschichte. Dieses Festival bietet die Gelegenheit, nicht nur den künstlerischen Wert Ihrer Werke hervorzuheben, sondern auch ihre pädagogischen und inspirierenden Aspekte.
Das Gordion Archeofilm Festival spielt eine wichtige Rolle bei der Erhaltung und Förderung des kulturellen Erbes. Ihre Teilnahme wird dazu beitragen, dieses Erbe an zukünftige Generationen weiterzugeben und den kulturellen Dialog aufrechtzuerhalten. Ihre Filme werden die Geschichte von Gordion auf die Weltbühne bringen und die Bewahrung dieses einzigartigen Erbes unterstützen.
Das Festival bietet nicht nur die Möglichkeit, Ihre Werke auf einer internationalen Plattform zu präsentieren, sondern auch die Möglichkeit, sich mit anderen Filmemachern und Archäologen zu vernetzen. Darüber hinaus bieten Ihnen die während des Festivals organisierten Workshops und Podiumsdiskussionen die Möglichkeit, eingehende Dialoge über Ihre Werke zu führen.
Durch die Teilnahme am Gordion Archeofilm Festival sind Sie nicht nur Teil eines Filmfestivals, sondern machen auch einen wichtigen Schritt zur Förderung und Erhaltung des kulturellen Erbes. Wir laden Sie ein, die einzigartige Geschichte von Gordion mit der Welt zu teilen und Teil dieser bezaubernden Reise zu sein.
The San Diego International Kids' Film Festival promotes the idea of entertainment with education. Supported by many across the world, the festival supports the entertainment and education industries by showcasing international films, and gives young, aspiring filmmakers a channel to communicate to an international community. The resulting collaboration produces a unique multicultural experience, engaging young viewers with positive media, as a diverse education.
