Toronto Teen Film Festival brings youth aged 12-19 together through stories created by them, for them. Each year, teen filmmakers submit a self-made film between two minutes up and 15 minutes. The festival's objective is to encourage and celebrate young people’s stories and storytelling. By participating in the festival, teens will learn skills, grow their talents, and meet peers. This festival is meant to be as accessible as possible.
Submissions are now open.
Call for group creativity
students with the interest of
encourage reflection on the event
cinematography and power
transformer of images.
It seeks to integrate the potential of
young people in training process
academic, with cinema and the arts
visuals.
Promotes training activities
in the audiovisual field
It brings together an important sample of the
talent present in each region of the
country, while enhancing the reach of
cinematography as a tool
of social change.
O FECICO, Festival de Cinema de Colombo, tem o objetivo de educar e encantar o público com o melhor do cinema independente, tornando-se o primeiro evento do gênero na cidade de Colombo por meio de uma jornada cinematográfica única.
Durante oito dias, o público terá acesso gratuito a uma seleção de 41 filmes envolventes, incluindo longas e curtas-metragens. Além das exibições, o festival oferecerá seis atividades paralelas, como oficinas e palestras, para promover discussões e reflexões sobre o universo do cinema independente.
Não apenas uma celebração do cinema, o FECICO também visa impulsionar a formação de novos talentos e públicos, envolvendo toda a comunidade local. Com diversas categorias competitivas e uma programação diversificada que abrange além do cinema, incluindo música e artes visuais, e uma curadoria diversa que inclui pessoas negras e LGBTQIA+, o FECICO promete ser uma experiência enriquecedora para todos os apaixonados pela sétima arte.
Junte-se a nós nesta jornada de descoberta e inspiração, enquanto celebramos a diversidade e a criatividade na tela grande!
QURTS is a festival dedicated to short films created from the margins: queer, anti-ableist, anticolonial, trash, low-budget, anti-class, and feminist cinema. All works that exist outside the established canon have a place here.
In its third edition, QURTS centers intersectionality within the LGTBIQ+ community through five short films created by independent audiovisual makers. Founded in 2023 in Plaça del Raspall (Vila de Gràcia, Barcelona), the festival is committed to an intergenerational dialogue that is open to everyone, free, and accessible.
The 2026 edition of the QURTS Festival will take place between March and April and will include two screenings: one in Barcelona and one in Vallbona d’Anoia.
WEIDEN. Internationales Filmfestival für Pastoralismus und Transhumanz. PASTURAS zielt darauf ab, das Bewusstsein für die uralte Kultur der Transhumanz durch das Kino zu schärfen, indem Spiel- und Sachfilme gezeigt werden, die sich auf dieses Thema konzentrieren, die Kommunikation zwischen Filmemachern und dem Publikum erleichtern und Lernmöglichkeiten bieten, um zur Entwicklung dieser Kultur und zur Förderung aller audiovisuellen Arbeiten rund um das Thema beizutragen.
ANIMAGINE, ein neuer Vorschlag, der darauf abzielt, aufstrebende Talente im Animationsbereich, sowohl von der IUSH als auch von anderen Ausbildungseinrichtungen in diesem Bereich, sichtbar zu machen. Auf dem Festival werden verschiedene Aktivitäten vorgestellt, um neues Wissen rund um das Animationsuniversum zu verbreiten, zu fördern und zu festigen.
ANIMAGINE findet am 8., 9. und 10. Mai 2024 auf dem IUSH-Campus statt und bietet Aktivitäten wie: Vorträge über die aktuelle Branche und neue Technologien, Workshops für Anfänger und fortgeschrittene Künstler, Überprüfung und Feedback zu Studentenportfolios, Auswahl und Auswahl animierter Arbeiten von IUSH und Gastuniversitäten sowie Illustrationswettbewerbe.
Mister Vorky ist ein internationales Festival für Ein-Minuten- und Kurzfilme, das die besten Ein-Minuten- und Kurzfilme aus allen Kontinenten fördert. Organisator des Festivals ist das Independent Film Center Vorky Team, das auf diese Weise dem großen serbisch-amerikanischen Filmkünstler Slavko Vorkapich-Vorky Tribut zollt.
Das Rabat-Comedy International Film Festival ist eines der weltweit führenden Filmfestivals, das sich ausschließlich der Komödie widmet.
Das Festival feiert Humor als starke Filmsprache und bietet eine einzigartige Plattform für herausragende Spiel- und Kurzkomödien aus der ganzen Welt, um miteinander zu konkurrieren, Kontakte zu knüpfen und ihre Visionen mit einer renommierten internationalen Jury und einem lebhaften Publikum von Comedy-Liebhabern zu teilen.
Neben Filmvorführungen schafft Rabat-Comedy durch Treffen mit Filmemachern, Schauspielern, Produzenten und wichtigen Fachleuten der Filmbranche einen Raum für Dialog und Austausch.
Das Festival bietet auch spezielle Vorführungen außerhalb des Wettbewerbs, professionelle Schulungen und Meisterkurse unter der Leitung renommierter Künstler und Experten, die sich mit dem Handwerk, der Kreativität und den kulturellen Auswirkungen der Komödie im Kino befassen.
Rabat-Comedy ist nicht nur ein Festival — es feiert Lachen, Kreativität und filmische Freiheit.
(Auf Französisch)
Le Festival International du Film Rabat-Comedy gehört zu den wichtigsten Festivals auf der ganzen Welt, die ausschließlich der Komödie gewidmet sind.
Célébrant l'humour comme un langage cinématographique universel, le festival offre une plateforme unique à des longs et courts métrages de comédie venus du monde entier, leur permettant de concourir et de partager leur vision devant un jury international de renom et un public passionné de cinéma et de comédie.
Au-delà des projections, Rabat-Comedy favorisiert die Treffen und den fachlichen Austausch durch Diskussionen mit Regisseuren, Schauspielern, Produzenten und anderen wichtigen Schauspielern der Filmindustrie.
Das Festival bietet auch Vorführungen ohne Konkurrenz, Sessions de formation professionnelle und Masterclasses an, die der Art de la comédie au cinéma, à ses écritures, ses formes et ses enjeux contemporains gewidmet sind.
Rabat-Comedy n'est pas seulement un festival: c'est un espace de création, de reflexion et de partage autour du rire et du cinéma.
Das „Gulf of Naples Independent Film Festival“ ist eine Veranstaltung, die als internationales Schaufenster für Filme verschiedener Genres und Geschlechter dienen soll, um Kunst-, Autoren- und Experimentalfilme, die nicht in den Kinos veröffentlicht werden, zu fördern und zu verbreiten, den Dialog zwischen verschiedenen Erfahrungen zu fördern und einen Treffpunkt für die Unterstützung der Kinokultur zu schaffen.
Das Internationale Filmfestival „0+“ richtet sich an:
1. Förderung und Popularisierung hochwertiger Filme, die bei Kindern und Jugendlichen ein positives, kreatives und prägendes Weltbild fördern und gemeinsame menschliche Werte wie Familie, Kindheit, Freundschaft, Freundlichkeit, Natur, Liebe zum Beruf usw. stärken.
2. Integration von Kino und Bildung durch die Schaffung einer Sammlung wertorientierter Filme für die Durchführung von Bildungsvorführungen in Schulen und sozialen Einrichtungen Russlands.
FeCha ist das Festival de Cine Hispanófono de Atenas und wurde erstmals 2016 mit großem Erfolg organisiert.
Das Festival konzentriert sich auf die Vorführung aktueller spanischsprachiger Filme aus Spanien, Argentinien, Mexiko, Kuba, Chile, Kolumbien usw. und zeigt den reichen filmischen Reichtum dieser Länder.
Das Festival hat seit Juni 2016 mehr als 20.000 Zuschauer angezogen. Mehrfach ausgezeichnete Filme aus Spanien und Lateinamerika werden auf dem Festival uraufgeführt. Mit seinen ausverkauften Vorführungen und einem vielfältigen Programm hat Athen seine Liebe zur spanischsprachigen Kultur und zum spanischsprachigen Kino unter Beweis gestellt.
Das Festival bietet auch:
-CortoFecha, eine Vorführung einer Sammlung spanischsprachiger Kurzfilme aus Spanien und Lateinamerika, die bei freiem Eintritt gezeigt werden.
-DocuFecha, Vorführung spanischsprachiger Dokumentarfilme aus Spanien und Lateinamerika, die bei freiem Eintritt gezeigt werden.
-Diversidad, Vorführung von spanischsprachigen LGBTQ+-Filmen aus Spanien und Lateinamerika, die bei freiem Eintritt gezeigt werden.
-Fechaniños, Vorführung spanischsprachiger Kinderfilme aus Spanien und Lateinamerika, die bei freiem Eintritt gezeigt werden.
Das wichtigste FeCHA-Festival findet im Frühsommer zwischen Mai und Juni statt. Die Satellitenveranstaltung von FeCHA, Días de Cine Hispanófono, findet jedes Jahr vom 12. bis 14. Oktober statt. Filme, die während des Festivals nicht gezeigt wurden, werden dort gezeigt.
Showcase 2024 des African Short Film Observatory: Wir feiern das afrikanische Kino
Begeben Sie sich mit uns im Mai auf eine außergewöhnliche filmische Reise im Showcase des African Short Film Observatory. Dieses Online-Festival ist der faszinierenden Welt der afrikanischen Kurzfilme gewidmet, in der Geschichtenerzählen und Kultur in exquisiter Harmonie verschmelzen. Unser Ziel ist es, die unglaublichen Talente hinter diesen Filmen zu beleuchten und sie und die afrikanische Filmlandschaft durch eine umfassende Untersuchung des Mediums Kurzfilm zu stärken.
Was zu erwarten ist:
Vielfältige Kurzfilme: Entdecken Sie eine kuratierte Auswahl an Kurzfilmen afrikanischer Künstler. Diese Filme umfassen verschiedene Genres, darunter Fiktion, Dokumentarfilm, Animation und Experimentalfilm.
Künstler im Rampenlicht: Wir glauben daran, die Künstler hinter den Filmen zu feiern. In Fragerunden und ausführlichen Diskussionen erhalten Sie einen Einblick in die kreativen Köpfe, die die Zukunft des afrikanischen Kinos gestalten.
Kulturelle Erkundung: Tauchen Sie ein in die reiche Vielfalt der afrikanischen Kultur und des Geschichtenerzählens. Die für die Präsentation ausgewählten Filme stammen entweder von afrikanischen Künstlern oder befassen sich intensiv mit afrikanischen Themen und bieten so einen einzigartigen Einblick in die Erzählungen des Kontinents.
Empowerment: Im Mittelpunkt unserer Mission steht die Stärkung von Filmemachern. Durch aufschlussreiche Studien, Analysen und gemeinsame Initiativen wollen wir das afrikanische Kino auf der globalen Bühne positionieren. Wir glauben an die Bedeutung von unabhängigen Filmen und Studentenfilmen und möchten sie der Welt zugänglich machen!
Engagement in der Gemeinschaft: Treten Sie einer lebendigen Gemeinschaft von Filmenthusiasten, Filmemachern und Wissenschaftlern bei, die Ihre Leidenschaft für die Magie von Kurzfilmen und das afrikanische Kinoerlebnis teilen.
Das African Short Film Observatory Showcase 2024 ist nicht nur ein Festival, es ist ein Fest der afrikanischen Kreativität und eine Plattform, auf der Künstler glänzen können. Wir laden Sie ein, Teil dieser bemerkenswerten Reise zu sein, während wir die Macht des Geschichtenerzählens und die Stimmen würdigen, die die Welt des Kinos bereichern. Lassen Sie uns gemeinsam das afrikanische Kino und seine unglaublichen Künstler fördern.
Merken Sie sich das Datum vor und halten Sie sich über Updates auf unserer Website und unseren Social-Media-Kanälen auf dem Laufenden. Halten Sie Ausschau nach unserem monatlichen Showcase. Wir sehen uns im Mai zu unserer ersten Ausgabe!
Die zweite Ausgabe von Decolonizing Frames ist endlich da!
Decolonizing Frames zielt darauf ab, Erzählungen jenseits der Grenzen nordamerikanischer und europäischer Perspektiven aufzudecken und weltliches Wissen und Identitäten zu feiern.
Heutzutage erleben wir die Folgen des Kolonialismus in all seinen Aspekten: Rassismus, Patriarchat, kultureller, wirtschaftlicher und politischer Kapitalismus und Hegemonie. Decolonizing Frames versucht, sich mit diesen Hinterlassenschaften auseinanderzusetzen und sie abzubauen, indem alternative Narrative beleuchtet werden. Mit Kurzfilmen wollen wir den Status Quo durchbrechen, eine Neubewertung gesellschaftlicher Normen fördern und die Wertschätzung für unterschiedliche Wissenssysteme und Lebensweisen fördern.
Durch das leistungsstarke Medium Kurzfilme ermutigen wir Produzenten, den Reichtum an Kulturen, Muttersprachen und Lebensweisen zur Schau zu stellen und so zu einem kollektiven Verständnis dekolonialer Perspektiven beizutragen.
Decolonizing Frames möchte als Katalysator für bedeutungsvolle Gespräche dienen und Stimmen und Erzählungen, die in der Vergangenheit übersehen wurden, Gehör verschaffen. Wir laden Filmemacher ein, Teil dieser transformativen Reise zu sein und Arbeiten einzureichen, die zum Diskurs über Dekolonialität beitragen.
Die 2. Ausgabe von Decolonizing Frames findet 2026 in Turin (Italien) statt.
Sie haben bis zum 31. Mai 2026, 23:59 Uhr Zeit, um Ihre Kurzfilme einzureichen.
Ihre Kurzfilme müssen sich eingehend mit dem Kernthema der Dekolonialität auseinandersetzen:
das Erbe des Kolonialismus in modernen Gesellschaften
kulturelle Auslöschung und Widerstand
Rassifizierung, Migration und Grenzen
Gender, Queerness und die koloniale Machtmatrix
Sprache, Erinnerung und Wissen der Vorfahren
Umweltzerstörung und Extraktivismus im globalen Süden
Körper, Identität und Sichtbarkeit in postkolonialen und diasporischen Kontexten
visuelle Souveränität und Selbstrepräsentation
Spiritualität und Kosmologien jenseits westlicher Rahmenbedingungen
Dadurch werden koloniale Normen in Frage gestellt und ein tieferes Verständnis alternativer Narrative gefördert.
Das Visualízame Festival begann 2011.
Das Hauptziel von Visualízame, das von der Fundación Inquietarte organisiert wird, besteht darin, als Plattform für die Verbreitung von Filmarbeiten zu dienen, an denen Frauen an Regie, Drehbuch und/oder Produktion beteiligt sind.
Ebenso dienen sie als Verbreitungsplattform für Kurzfilme, die neben der Achtung der Menschenrechte auch die Gleichstellung fördern. Aus diesem Grund haben wir zwei Sonderpreise für Kurzfilme vergeben, die sich für die Agenda 2030 der Ziele für nachhaltige Entwicklung einsetzen, sowie für Filme, deren Handlung sich mit dem Thema Tod und Trauer befasst.
Das Nationale und Internationale Filmfestival von Los Llanos, das 2011 begonnen hat, findet zum 12. Mal statt. Heute verfolgt es sein Hauptziel, Räume für die Verbreitung und die Ausbildung des venezolanischen Films zu suchen und zu stärken, und bezieht diese Bezeichnung zum ersten Mal in das Set lateinamerikanischer und iberoamerikanischer Kinematografien ein.
Einsendeschluss: 19. April 2024
Faith in Film ist ein Boutique-Filmfestival und ein Drehbuchwettbewerb, der in der historischen Innenstadt von Tucson stattfindet, einer Gegend, die reich an Geschichte und Kultur ist.
Unser Ziel ist es, ein Filmfestival und einen Drehbuchwettbewerb ins Leben zu rufen, die letztlich die Karrieren von Autoren und Filmemachern aus dem Glauben fördern und etablierten Künstlern den Übergang zu glaubensorientierten Filmen erleichtern; und glaubensorientierte Filme einem breiten Publikum vorzustellen, um ihnen letztendlich dasselbe Multiple zu bieten Veröffentlichungspläne und Einnahmequellen auf Plattformen, die traditionelle Studiofilme und hochwertige Independent-Filme genießen; und um Autoren und Filmemacher aller Glaubensrichtungen zu inspirieren, zu präsentieren, zu unterstützen und weiterzuentwickeln, um glaubensbasierte Filme zu drehen, die andere berühren, bewegen und inspirieren; und Filmemacher und Verleiher ermächtigt, mehr Filme mit einem Element des Glaubens zu drehen und zu vertreiben.
Unser Drehbuchwettbewerb akzeptiert Drehbücher in Spielfilmlänge (bis zu 135 Seiten), Kurzfilmdrehbücher (bis zu 50 Seiten), Theaterstücke, Sitcom-Piloten und dramatische Fernsehpiloten.
Unser Filmfestival akzeptiert Langfilme mit einer Länge von bis zu 140 Minuten und Kurzfilme (bis zu 45 Minuten Länge) in verschiedenen Kategorien. Es ist eine Feier des Filmemachens, die es Künstlern und Branchenfachleuten auf allen Ebenen ermöglicht, sich zu vernetzen und ihre Arbeiten zu präsentieren. Für viele Filmemacher wird es das erste Mal sein, dass jemand ihre Arbeit auf der Leinwand sieht.
Faith in Film ist eine Produktion von Cinema Public House. Wir sind ein in den USA ansässiges unabhängiges Festivalunternehmen, das sowohl Live-Festivals als auch Online-Festivals auf der ganzen Welt produziert.
Wir wollen unsere Liebe zum Kino mit allen Menschen teilen. Das Roadside Film Festival wurde entwickelt, um Experimental- und Indie-Filme im öffentlichen Raum zu zeigen. Die ausgewählten Filme werden an frei zugänglichen Orten gezeigt, um eine echte Begegnung mit dem Publikum zu ermöglichen.
Wir glauben, dass das Kino für alle zugänglich sein sollte. Unser Konzept verwandelt gewöhnliche öffentliche Räume in lebendige Freilufttheater und schafft so ein gemeinsames Erlebnis, das traditionelle Grenzen überschreitet. Von belebten Stadtplätzen bis hin zu friedlichen Parks bringen wir den Menschen das Kino näher und fördern so ein Gefühl der Gemeinschaft und des Feierns.
13. Ausgabe des RIURAU FILM FESTIVAL
Anforderungen:
-Produktionsdatum nach dem 01.01.2023.
-Dauer der Kurzfilme: weniger als 20 Minuten.
-Nur fiktionale Kurzfilme.
-Untertitel in Englisch, Spanisch und Valencianisch gemäß den Regeln.
Kategorien:
-Tanzfilm (Multiperspektive+Fragmentierung+Kontinuität)
-Allgemeine Belletristik (kostenloses Thema)
-Fiktion zur sozialen Vielfalt (kulturell, funktionell, geschlechtsspezifisch, sexuell, altersbezogen...)
-Fiktion zur Nachhaltigkeit (ökologisch, wirtschaftlich, soziokulturell)
-Ficció in Valencià (kostenloses Thema)
-Fiktion El Nostre Cinema (verbunden mit der Region La Marina Alta in Alicante)
Preise in Höhe von 4.100€: 8 Geldpreise und Statuette + 1 Sonderpreis für Kurzfilme unter der Regie einer Frau + 7 Diplome
Dies ist ein Auszug aus den Grundlagen. Die vollständigen Regeln finden Sie in der Ausschreibung und auch auf der Website: riuraufilmfestival.com
