CLAC is a short film festival created in 2005 by Jacky Goldberg, now a critic for Inrock'uptibles. It is organized every year by the Arts Office of the Lyon School of Management.
This festival aims to encourage young directors to showcase their talents and to project their films on the big screen in front of hundreds of spectators.
The festival takes place over two evenings. The first consists of a screening of 6 out-of-our-themematic films and a time for discussion with the teams who made them. The second evening is the screening of short films in the selected theme followed by the awards ceremony.
As a conclusion for this event, a cocktail is organized at the end of the second evening where everyone is invited to join us in a moment of conviviality and sharing.
Lo Street Art Movie Fest è stato creato nell'ambito del Grenoble Street Art Fest, uno dei più grandi festival dedicati all'arte di strada dal 2015. Lo Street Art Movie Fest è rivolto a tutti i produttori che si occupano di street art in ogni tipo di formato, dai lungometraggi ai formati web come le gif animate. In collaborazione con la Cineteca di Grenoble (CNC Labelled), ci ha permesso di creare una raccolta archiviata dei migliori documenti audiovisivi, ogni volta tradotti e sottotitolati per opere in lingua straniera. Le sei categorie di formati sono: lungometraggi, cortometraggi, documentari, film d'animazione, time lapse e gif animate.
Feelmotion UDIT International Short Film Festival è un festival di cortometraggi per studenti universitari organizzato dall'Università UDIT di Madrid.
Originariamente concepito come un festival cinematografico per studenti universitari, il festival celebra la sua prima edizione nel 2012, nato dall'iniziativa degli studenti e di Raúl San Julián, direttore del festival e professore all'UDIT. Da allora il festival ha celebrato un totale di dodici edizioni, con più di 3000 cortometraggi partecipanti provenienti da oltre 50 università in 33 paesi del mondo e un totale di oltre 5000 studenti universitari che hanno partecipato o collaborato con il festival.
Grazie al supporto dei nostri partner, i nostri finalisti hanno potuto utilizzare Feelmotion per darsi slancio e raggiungere festival importanti come il San Sebastian International Film Festival, il New York International Independent Film & Video Fest o il 3D Wire.
Tra i partecipanti eccezionali ci sono il nostro ex allievo Diego Porral, candidato al Premio Goya per il miglior cortometraggio animato 2018 per «Un día en el parque», che è stato selezionato come miglior cortometraggio Feelmotion 2017 e attualmente ha più di 40 premi e 200 nomination; e José Herrera, vincitore del premio Goya per il miglior cortometraggio animato 2019 per «Cazatalentos».
In ciascuna delle sue edizioni, Feelmotion si è affidata a un grande team di professionisti e volontari del corpo studentesco per organizzare sia il concorso che il corrispondente gala di premiazione e i numerosi eventi tematici di ogni edizione. In totale, più di 200 studenti di diversi gradi UDIT hanno collaborato ai loro sforzi per realizzare Feelmotion.
Feelmotion ha anche contato su grandi professionisti dell'industria cinematografica per far parte delle giurie che ogni anno scelgono i vincitori. Professionisti come registi e sceneggiatori Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz o Alex Rodrigo; produttori e accademici Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla; attori Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias o Jon Viar tra gli altri; e una lunga lista di giornalisti, tecnici, accademici, ecc.
CHIAMATA APERTA
L'Universidad Vasco de Quiroga (UVAQ) ti invita a partecipare alla 18a edizione del Festival Internacional de Cortometraje UVAQ (FICUVAQ), che si svolgerà dal 9 giugno al 13 giugno 2025, in un formato ibrido (online e di persona) nella città di Morelia, Michoacán, Messico.
Prima di registrarti, leggi attentamente questo invito a presentare candidature. La registrazione e la partecipazione al festival implicano la piena accettazione di queste regole.
We are a collective of filmmakers at Logroño, Spain, our target it is to fight against hate and racism with our festival, open to shortfilms and videoclips.
Invito a presentare candidature — 4a edizione del Kreyol International Film Festival (KIFF)
Siamo lieti di annunciare il Call for Films per la quarta edizione del Kreyol International Film Festival (KIFF), l'unico festival dedicato ai mondi creoli, che si terrà dal 24 al 30 settembre 2026 a Parigi.
Un festival generalista ma unico, il KIFF celebra e mette in risalto le culture, le storie, le filosofie e gli ambienti dei mondi creoli, offrendo un palcoscenico internazionale a film di eccezionale ricchezza e diversità.
Si noti che l'associazione organizzatrice si riserva il diritto di adottare un formato ibrido (di persona e online), se necessario, al fine di aumentare la visibilità del KIFF.
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Chi può partecipare?
Il Kreyol International Film Festival è aperto a tutti i registi, indipendentemente dall'origine o dalla nazionalità, indipendentemente dal fatto che parlino o meno una lingua creola.
Il tuo film è benvenuto se esplora, direttamente o metaforicamente, temi legati ai mondi creoli e ne riflette l'autenticità, la profondità e la ricchezza culturale. KIFF offre una piattaforma internazionale che cerca di mostrare talenti diversi e prospettive distintive.
Che tu sia un regista emergente o affermato, ti invitiamo a condividere la tua visione e la tua voce attraverso la tua arte.
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Luoghi e prospettive delle riprese
Diamo un caloroso benvenuto ai film girati in qualsiasi parte del mondo, anche se verrà prestata particolare attenzione alle opere prodotte o girate nelle regioni di lingua creola.
Che il vostro film tratti da storie tradizionali o esplori temi contemporanei o futuristici, il vostro contributo è essenziale per arricchire il dialogo e la comprensione delle culture creole circostanti.
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Diversità dei personaggi
Incoraggiamo anche la presentazione di film che abbiano come protagonisti personaggi principali o secondari di origine creola, che contribuiscano a mostrare la diversità delle comunità creole in tutto il mondo.
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Un palcoscenico per voci creole e non solo
Il Kreyol International Film Festival celebra la portata universale delle culture creole e delle loro 129 lingue internazionali creole di tutte le basi lessicali (francese, inglese, portoghese, olandese e altre).
Sebbene verrà prestata particolare attenzione ai film in creolo (con sottotitoli), questo non è un requisito.
Tutte le lingue sono benvenute.
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Date di produzione
- Per i film presentati tramite Festhome al Concorso Nazionale e Internazionale:
- data di produzione successiva al 1 gennaio 2021.
- Per i film di BLACK LIVES MATTER: data di produzione successiva al 1 gennaio 2011.
- Categorie #METOO BLACK VOICE: data di produzione successiva al 1 gennaio 2017.
- Per i film della categoria PIONEERS (iscrizione solo via e-mail, al di fuori di Festhome): data di produzione successiva al 1° gennaio 1977 e prima del 1° gennaio 2007.
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Numero di Iscrizioni
Ogni regista può iscriversi fino a tre (3) film in totale.
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Scadenze per l'invio
Tieni presente le seguenti scadenze per l'invio dei tuoi film a KIFF2026 (soggette a modifiche):
- Scadenza anticipata: 30 aprile 2026
- Scadenza ufficiale: 31 maggio 2026
- Scadenza tardiva: 30 giugno 2026
- Annuncio di selezione: 29 luglio 2026
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Dopo aver esaminato i regolamenti ufficiali del KIFF (link sotto), è possibile iscriversi ai propri film ed entrare a far parte di questa storica avventura cinematografica.
Lascia il segno nella storia del Kreyol International Film Festival.
Usa gli hashtag #KIFF2026 #Kreyollywood #KreyolInternationalFilmFestival per condividere e promuovere la tua partecipazione.
Il Tracce Cinematografiche Film Fest vuole essere un punto di incontro tra appassionati del linguaggio filmico, proporre Opere di qualità.
Un premio speciale andrà ad un Cortometraggio inerente il MEDITERRANEO.
Amiamo il Cinema e come Voi vogliamo diffonderlo.
12° Dada Saheb Phalke Film Festival-22, Delhi NCR, India
Celebrare l'eccellenza nel cinema
Il Dada Saheb Phalke Film Festival è un festival cinematografico indipendente senza scopo di lucro, non commerciale e indiano, fondato nel 2011 a Delhi NCR con la missione di celebrare il cinema e il lavoro di aspiranti, giovani, indipendenti e professionisti. Il festival è importante per l'industria cinematografica indiana in quanto è organizzato il 30 aprile di ogni anno per celebrare l'anniversario della nascita di LateShri. Dhundiraj Govind Phalke, considerato il padre del cinema indiano e ricordato con affetto come Dada Saheb Phalke dalla fraternità cinematografica in India e globo. Il suo obiettivo è quello di riconoscere il cinema new age illuminante, divertente e progressivo di giovani e registi esperti.
Negli anni passati il festival guadagna reputazione e considerato tra i festival più prestigiosi in India. Il festival cresce nel corso degli anni e attira registi provenienti da tutta l'India e oltre 90 nazioni in tutto il mondo. Il festival ha sezioni per lungometraggi, cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali e film pubblicitari. Il festival premia i registi nelle categorie di produzione, creatività, musica e performance.
12° Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 mira a celebrare l'eccellenza del cinema. Dada Saheb Phalke ha iniziato il movimento del cinema in India in senso reale ed è il simbolo dell'eccellenza. Il suo contributo al cinema indiano non è parallelo. Oggi il cinema indiano sta toccando il cielo sia in termini di contenuti che di tecnologia, ma vale la pena ricordare che è stato avviato dalla leggendaria Dada Saheb Phalke e lo stiamo solo portando avanti.
Fondata da Educationexpo TV, una delle principali società di ricerca e branding nel settore dell'intrattenimento e gestita da Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 offre ai registi la possibilità di mostrare la loro creatività. Mentre il festival è aperto a registi di tutte le età, riteniamo che, proprio come è indispensabile sostenere e incoraggiare la partecipazione di membri della comunità cinematografica e professionisti, è anche importante trovare e coltivare i futuri membri dell'industria dello spettacolo.
Siamo un festival cinematografico tematico.
Tema dell'edizione: film sull'ARTE: danza, musica, scultura, teatro, arti plastiche, arti visive, arti sonore, canto, cinema
Le offerte sono invitate per il Neum Animated Film Festival 2024.
Le offerte sono invitate per la partecipazione alla parte competitiva del Neum Animated Film Festival 2024. La scadenza è fino al 01.04.2024. Il Neum Animated Film Festival si svolgerà dal 30.08. al 03.09.2024. a Neum
Possono partecipare film d'animazione (durata 15 minuti). L'autore può segnalare 3 film. I film che propagandano il razzismo e la pornografia non parteciperanno al programma del concorso. Tutte le registrazioni devono soddisfare il seguente: file 1.HD del film 2. Modulo di iscrizione compilato e firmato 3. Fotografia e biografia del regista 4. 3 foto tratte da pellicola (minimo) 5. Dichiarazione dell'autore se è disposto a lavorare con i bambini durante il campo.
L'XI edizione del Guayaquil International Film Festival si celebrerà dal 30 luglio al 6 agosto 2026 dalla città di Santiago de Guayaquil, in Ecuador. Con proiezioni in teatri e workshop, forum e corsi di perfezionamento. La più grande esperienza cinematografica della città.
Il Festival internazionale del cinema e della televisione per bambini «KINOSVET» si terrà a Minsk, in Bielorussia, da ottobre 2025.
Il Festival «KINOSVET» è progettato per sviluppare, ispirare e sostenere i giovani cineasti, coloro che presto influenzeranno la cultura di massa nei loro paesi. Il festival permetterà a coloro che vogliono migliorare questo mondo di essere visti e ascoltati. Inoltre, offri a una vasta gamma di spettatori il gusto di un'arte altamente morale, profonda, umana e ispiratrice.
Quali film e programmi TV vengono proiettati oggi in tutto il mondo? Chi insegna agli artisti e ai media contemporanei e, soprattutto, futuri modi per illuminare le leggi morali e spirituali? Chi controlla il contenuto e la direzione ideologica delle forme d'arte più significative e forti? Lo scopo del festival è cercare, trovare e dare un luogo a giovani talenti in grado di creare opere d'arte belle e significative che rendano il nostro mondo più luminoso e gentile.
Obiettivi del festival:
sviluppo della cinematografia;
educazione morale di bambini e adolescenti;
la formazione della personalità con l'aiuto del cinema;
iniziazione delle nuove generazioni alla cultura spirituale;
aumentare l'interesse per la creazione di film incentrati su un pubblico di bambini e giovani.
Compiti del festival:
riempire il mondo di belle immagini con idee umane, valori morali per rendere il nostro mondo più luminoso;
rilanciare il cinema per bambini, giovani e famiglie;
attirare l'attenzione della società di tutto il mondo sui problemi sociali associati ai bambini, alle persone bisognose e alla natura;
promuovere valori spirituali veri e universali;
educare una nuova generazione di registi;
ampliare e rafforzare le connessioni tra registi di diversi paesi sia per i bambini che per i giovani;
attirare l'attenzione delle organizzazioni statali, pubbliche e commerciali sul sostegno al cinema per bambini e famiglie e sull'incoraggiamento dei giovani autori.
Ogni anno la città di Londra dà il benvenuto al Breaking-TV Film Festival per la sua cerimonia di premiazione annuale che celebra il meglio dei film, cortometraggi e serie britannici e internazionali... dei registi indipendenti più innovativi del mondo.
Il Festival dà il benvenuto alla premiere del film con un evento sul red carpet, dove ospiti invitati tra cui cast, troupe, media e celebrità possono guardare il film prima di chiunque altro.
Il Breaking-TV Film festival è un festival cinematografico internazionale con registi e partecipanti da tutto il mondo che celebra la scoperta di talenti nascosti riconoscendo e premiando il lavoro creativo di artisti di tutto il mondo.
Il Breaking TV Film Festival consente ai registi di raggiungere un pubblico televisivo mondiale e iniziare a guadagnare con i loro progetti.
Tramite il Breaking-TV Film Festival, i migliori progetti vengono selezionati per essere presentati sulla rete Breaking-TV, i registi ricevono quindi il 50% del prezzo di acquisto applicabile per i titoli accessibili tramite acquisto digitale o noleggio digitale e il 50% del prezzo di acquisto applicabile per i titoli accessibili tramite Non-Breaking-TV appartenenza.
Per i titoli resi disponibili per l'abbonamento a Breaking-TV, Breaking-TV ti pagherà 0,02£ per visualizzazione in base al titolo (per titoli e stagioni indipendenti), in base al numero di visualizzazioni visualizzate dai clienti nel Territorio applicabile.
COME LO FACCIAMO?
Trasmettiamo il nostro canale a un pubblico globale. Trasmettiamo in streaming i nostri contenuti a livello globale tramite il nostro sito Web in modo che i nostri spettatori possano guardarli e rivederli, ovunque e in qualsiasi momento con l'abbonamento a Breaking-TV.
Poiché le grandi storie cambiano il modo in cui vediamo il mondo, ci dedichiamo a presentare film rivoluzionari, che non si trovano sulle piattaforme mainstream, dei registi indipendenti più innovativi del mondo.
Partecipa a uno dei principali festival cinematografici qualificati per l'IMDB al mondo!
Benvenuto al Bristol Independent Film Festival (BIFF), una delle piattaforme più dinamiche e in più rapida crescita del Regno Unito per il cinema globale!
Dal suo lancio nel 2017, il BIFF ha ricevuto iscrizioni da oltre 160 paesi, il che ci rende un festival veramente internazionale. Le nostre proiezioni si svolgono al Bristol Megascreen, un cinema da 300 posti, per un periodo di 3 giorni, che offre ai registi un luogo privilegiato per mostrare i loro lavori a un pubblico vasto e impegnato. La nostra missione è sostenere e celebrare i registi attraverso diversi premi e riconoscimenti del settore.
Perché Iscriversi al BIFF? ????
- Una fiorente comunità: BIFF promuove uno spazio creativo in cui i registi possono connettersi, collaborare e celebrare la loro arte.
- Opportunità di networking: i nostri opuscoli sul networking presentano i vincitori ai professionisti del settore, completi di dettagli di contatto per incoraggiare collaborazioni future. Inoltre, organizziamo sessioni di networking esclusive in cui tutti i vincitori e i candidati partecipanti possono connettersi di persona, promuovendo relazioni preziose e collaborazioni future.
- Premi e riconoscimenti: onoriamo l'eccellenza con trofei, pacchetti per i vincitori e premi in denaro per contribuire ad alimentare il tuo prossimo progetto.
- Esposizione globale: BIFF offre ai registi l'opportunità di mostrare i propri lavori a un pubblico globale. Colleghiamo attivamente i progetti vincitori con le opportunità di distribuzione e produzione per garantire che il tuo film ottenga il riconoscimento che merita.
Premio del pubblico????
Novità di quest'anno, siamo lieti di presentare l'Audience Choice Award, che consente ai nostri spettatori di esprimere il proprio voto per il loro film preferito del festival! Questo riconoscimento speciale offre ancora più visibilità e la possibilità di entrare in contatto con un pubblico impegnato e appassionato.
Perché Bristol?
Riconosciuta dall'UNESCO come «Città del cinema», Bristol si colloca al fianco di centri culturali globali come Sydney, Roma e Galway. Essendo uno dei più grandi festival cinematografici della città, il BIFF si impegna a promuovere un centro vivace per i registi, offrendo loro un palcoscenico in cui brillare.
Non vediamo l'ora di vedere i vostri lavori e celebrare il cinema alla nostra ottava edizione annuale di BIFF!
Festival del cortometraggio di Bucarest [BSFF]
Indipendente è la parola chiave per il Bucharest Short Film Festival [BSFF], in quanto è stato fondato da professionisti del cinema indipendente e si concentra su artisti indipendenti nel cinema, provenienti da tutto il mondo. Il Bucharest Short Film Festival mira a riconoscere, mostrare e diffondere i cortometraggi internazionali più professionali, innovativi e più interessanti, dando sempre la priorità ai cortometraggi indipendenti.
Il Bucharest Short Film Festival presenterà alcuni dei migliori cortometraggi internazionali in Narrativa, Animazione, Studente, Sperimentale, Documentario, Video Musicale e Diritti Umani. Prendiamo a cuore la mole di lavoro dedicata a ogni film. Pertanto, le regole del festival assicurano che ogni film venga rivisto almeno due volte e ben dibattuto dal nostro team. Alcuni dei film premiati saranno proiettati anche in altri festival cinematografici internazionali.
Gli artisti indipendenti e i loro cortometraggi incontreranno un pubblico effervescente e abbastanza esperto con cinema e festival cinematografici, garantendo networking di qualità e opportunità coinvolgenti, mentre i film selezionati saranno determinati da una giuria di esperti del settore.
Il Bucharest Short Film Festival sta costruendo una forte comunità di interesse attorno ai professionisti del cinema indipendente internazionale e agli amanti del cinema, nel cuore di una delle capitali emergenti più interessanti dell'arte e della cultura, una città che non dorme mai: Bucarest.
Il festival organizzerà proiezioni di film, precedute o seguite da domande e risposte degli artisti, o eventi collaterali di networking e, sicuramente, feste, che si svolgono tutte in vari palcoscenici convenzionali e non convenzionali intorno a Bucarest, come nei cinema, negli spazi aperti e persino nei teatri estivi. Bucarest, ne hai sentito parlare, alla fine: una città per giovani. Ben noto per cose diverse - come il soprannome di «Vecchia Parigi», nei suoi tempi borghesi, prima dei decenni del comunismo, o il più grande edificio parlamentare del mondo [e uno dei più grandi edifici di qualsiasi tipo], dai tempi del comunismo, la nuova architettura, o l'esplosiva scena artistica contemporanea, e anche il impressionanti comunità sotterranee di arte e musica e vita notturna, nei suoi tempi attuali.
Open Call — Festival Internazionale del Film Sperimentale 2025
Il 3° Festival Internazionale del Film Sperimentale (IEFF) — 2025
organizzato dall'Institute for Experimental Arts
«Il futuro del cinema è femminile e sperimentale. Dobbiamo distruggere e ricostruire il cinema stesso.» — Maya Deren
Informazioni sul festival Il 3° International Experimental Film Festival è un incontro internazionale dedicato all'arte cinematografica sperimentale, che annuncia il suo invito a presentare iscrizioni. Il festival si svolgerà in Grecia, creando uno spazio dinamico per proiezioni, installazioni, performance, conferenze, concerti cinematografici e workshop. Il festival cerca di espandere le possibilità del cinema oltre i formati e gli spazi tradizionali, creando una zona di contagio creativo tra cinema e arti visive, opere storiche e produzione attuale, analogico e digitale, cinema e pensiero critico.
«Faccio film per evitare di scomparire. Ogni fotogramma è un atto di resistenza contro le narrazioni prescritte.» — Chantal Akerman
La nostra visione del cinema sperimentale Il cinema sperimentale è un cinema libero, radicale e propositivo che risponde all'esigenza estetica, politica o filosofica di vedere ed esplorare gli orizzonti cinematografici, lontano dalle grandi industrie e dalle formule egemoniche di creazione. È attraverso il cinema sperimentale che troviamo modi autentici per creare arte audiovisiva.
«Il cinema sperimentale non significa solo infrangere le regole, ma dimostrare che quelle regole non sono mai realmente esistite». — Barbara Hammer
Celebriamo un cinema che rompe i limiti narrativi e soprattutto visivi a cui siamo abituati. Un cinema che elabora appieno il mezzo cinematografico, includendo anche le possibilità più estreme. Un cinema che affronta, sconvolge e reinventa. Come ha detto bene John Cage: «un'azione sperimentale è un'azione il cui risultato non è previsto»: il cinema che stiamo cercando è un cinema dell'imprevedibile.
«Lo sperimentale è politico. Ogni fotogramma può essere un atto di ribellione.» — Agnès Varda
MISSIONE DEL FESTIVAL
Il 3° IEFF continua ad essere lo spazio pionieristico nell'esposizione di contenuti sperimentali nel cinema, che cerca di mostrare l'eccellenza e l'innovazione nella produzione indipendente del mondo cinematografico. Celebriamo la diversità estetica, le nuove narrazioni e i nuovi media e formati; un programma che rivela la complessità dei fenomeni sociali, culturali e artistici. Comprendiamo il cinema sperimentale come un cinema divergente che supera i confini con l'arte, enfatizzando le modalità sperimentali di creazione.
«Nel cinema sperimentale, troviamo la libertà di immaginare futuri diversi e di ricordare diversi passati». — Trinh T. Minh-ha
Focus speciale per il 2025
- Pratiche sperimentali femministe
- Genere e tecnologia
- La politica del corpo nell'era digitale
- Narrazioni sperimentali queer
- Cinema sperimentale decoloniale
- Approcci ecofemministi al cinema
- Collaborazioni interdisciplinari
- Opere ibride digitali/analogiche
- Progetti AR/VR sperimentali
CIRCA
L'Institute for Experimental Arts è stato fondato nel 2008 ad Atene, in Grecia, come piattaforma senza scopo di lucro di espressione creativa e ricerca nei campi del teatro, della performance art, dei media digitali, dell'installazione, della poesia e della teoria dell'arte. L'Istituto si impegna a esistere come punto di incontro aperto per poeti-scrittori, registi, attori, ingegneri/tecnici teatrali, artisti performativi, fotografi, videoartisti e scrittori che sviluppano nuovi strumenti analitici sull'arte contemporanea, i media e la comunicazione.
DISCORSO CRITICO
Il festival seguirà sempre lo sviluppo del linguaggio cinematografico con un pensiero critico, indipendentemente dai termini «industria cinematografica» o cinema indipendente. Per questo motivo, il terzo IEFF introdurrà un discorso critico attraverso programmi curatoriali, simposii e conferenze pubbliche per ampliare la conoscenza dell'estetica cinematografica all'avanguardia in continua evoluzione.
«Il cinema non è neutrale. L'esperimento è il nostro modo di contrattaccare.» — Sally Potter
CATEGORIE DI INVIO
Accettiamo tutte le opere che rientrano nella categoria dei film sperimentali e in tutti i suoi sottogeneri, tra cui:
- Filmati trovati
- Film di testo
- Cinema ampliato
- Animazione sperimentale
- Pellicola astratta
- Documentario sperimentale
- Videoarte
- Realtà virtuale
- Animazione diretta
- Eventuali altri approcci sperimentali
Non ci sono restrizioni di genere, argomento o lunghezza.
Il terzo IEFF presenta film d'avanguardia e sperimentali di qualsiasi durata.
REQUISITI IMPORTANTI
+ Tutti i film con dialoghi devono avere sottotitoli in INGLESE o GRECO
+ Iscrizioni senza sottotitoli saranno considerate incomplete
+ I film proiettati in precedenza sono idonei
ASSEGNA
Crediamo nella cultura come valore pluralistico e intangibile. I premi assegnati dalla nostra variegata giuria sono puramente simbolici. I film selezionati saranno giudicati da una giuria eccezionale e visti da un vasto pubblico di amanti del cinema.
Categorie dei Golden Arrow Awards
- Miglior film
- Miglior cortometraggio
- Miglior regista
- Migliore sceneggiatura originale
- Migliore musica
- Migliore performance
- Miglior film
Scadenze per l'invio e scadenza delle tariffe:
15 agosto 2025
Inscrição: 25 euro per progetto video o multimediale
Annuncio del programma: ottobre 2025
Informazioni di contatto Per qualsiasi domanda: theinstitutecontact@gmail.com
DIRITTI
L'International Experimental Film Festival si riserva il diritto di utilizzare piccole porzioni e foto di film accettati per la promozione di eventi.
Incoraggiamo attivamente le iscrizioni di registe donne, non binarie e non conformi al genere, nonché di creatori di comunità sottorappresentate. Il nostro impegno per la diversità si estende alla selezione della giuria e alle decisioni di programmazione.
«La rivoluzione verrà filmata sperimentalmente». — Su Friedrich
Il 3° International Experimental Film Festival è un progetto dell'Institute for Experimental Arts, che celebra il potenziale radicale del cinema di trasformare la nostra comprensione dell'arte, della società e di noi stessi.
The Cisterna Film Festival is an international short film festival held in Cisterna di Latina, Italy, in July. It is organized by the Cultural Association MOBilitazioni Artistiche with the artistic direction of Cristian Scardigno.
From 2015 the Cisterna Film Festival screened international and national premieres, from the major festivals (Cannes, Venice, Berlin, Sundance, Clermont-Ferrand) and winners of the most important national and international awards (Oscar, David, Cesar, Goya).
Since 2017, the festival has hosted a “Focus” section dedicated to specific country. In 2017, Poland inaugurated it, with the support of the Polish Institute in Rome, and in 2018 it was the turn of Ireland, with the collaboration of the Irish Film Festa and the Irish Embassy. In 2019 there was a Focus on Germany, with the support of German Films and German Embassy in Rome and in 2021 the Focus on Greece with the collaboration of Drama International Short Film Festival, an European Film Awards qualifying festival. In 2022, the CFF screened shorts from Croatia with the support of Croatian Audiovisual Centre. Last year, the Festival hosted short-films from Palestinian authors, in collaboration with the Consulat Général de France a Jérusalem and the Palestinian Ministry of Culture.
The festival annually hosts key figures from the show business and organizes collateral events such as book presentations, workshops dedicated to teenagers and photography exhibitions.
www.cisternafilmfestival.com
Come nei vent'anni precedenti, il XXIV Certamen de Cortometrajes del C.M.U. Santa María de Europa è un'iniziativa che pretende di sostenere la produzione di cortometrajes de estudiantes universitarios e incentivare lo sviluppo professionale dei mismos.
Aggiungiamos a nuestra página principal los logos de nuestros patrocinadores de este año!!
VinartFest es un evento artístico multidisciplinar en torno a la cultura del vino y su simbología que celebrará su quinta edición en mayo del 2025 en un entorno rural manchego como es Ventas de Alcolea, una pedanía casi despoblada entre las provincias de Albacete y Cuenca.
VinartFest quiere ser un punto de encuentro para expresiones artísticas diversas, reunidas en torno a un mismo hilo conductor: el poder creativo y evocador del vino y su cultura.
El Festival se articula en torno a un doble objetivo: poner en valor la riqueza cultural que posee el mundo del vino, así como dinamizar culturalmente una zona del medio rural manchego que ha ido quedando despoblada y es el reflejo de la denominada "España vaciada". El festival es una iniciativa de la asociación sin ánimo de lucro, Asociación Cultural de Ventas de Alcolea.
Como parte del festival, la Asociación Cultural de Ventas de Alcolea, ha convocado el V Certamen de Microrrelato, Fotografía y Cortometrajes VinartFest 2025, que se unirán al resto de actividades que se programarán en el marco del Festival.
