Filmn produced or co-produced by audiovisual companies and / or producers with headquarters or residence in Catalonia, the Valencian Country, the Balearic Islands, Andorra, Northern Catalonia, the Western Strip and the city of Alghero in the minimum percentage of 51% per to short films and 50% for documentaries.
라틴 아메리카 영화 제작자에게만 해당됩니다.
우리는 영화가 사회에서 가장 영향력 있는 예술 분야 중 하나라는 것을 알고 있습니다. 영화 언어의 표현은 대형 스크린의 장벽을 초월하여 모든 관객의 기억과 상상력에 지울 수 없는 흔적을 남깁니다. 이러한 이유로 칠로에 국제 영화제 (FICH 2024) 는 칠레와 국제 영화를 서로 다른 시간대에 전시하는 최초의 시청각 행사로, 풍부한 경험을 가진 국가 영화 제작자의 회고전, 콘텐츠 및 영화 언어 중재 관련 활동을 포함한 프로그램을 개발하여 섬 주민의 참여를 극대화합니다.
이번 일곱 번째 버전에서는 영화 전시에 활기를 불어 넣는 7 개의 스트립이 될 것입니다. 경쟁 부문 5개: 국제 장편 영화, 국립 장편 영화, 국제 단편 영화, 국립 단편 영화 및 지역 단편 영화, 회고전 포커스, 어린이 스트립.
2024년 퀴브도 아프리카 영화제에서는 아프리카와 디아스포라가 만나는 독특하고 활기찬 공간을 탐구합니다. 이 페스티벌은 단순한 영화 상영 시리즈가 아니라 워크숍, 컨퍼런스, 예술 전시회 등이 포함된 종합적인 문화 체험입니다. 과거에서 현재, 미래로 시간 여행을 하면서 미지의 영역을 횡단하는 여정입니다. 이 행사는 단순히 영화를 선보이는 데 그치지 않습니다. 기억과 재현을 모두 구현하는 공간, 우리의 역사와 우리가 진화해 온 무수한 방식을 되돌아보게 하는 공간을 탐험하는 것입니다.
2024년 페스티벌은 예술과 역사적 판타지의 융합을 통해 새로운 정체성을 대담하게 재창조하는 역동적인 예술 및 문화 운동을 대표하는 아방가르드 아프리카 영화 제작자들의 대집회가 될 예정입니다. 이러한 예술적 소용돌이 속에서 창작자들은 기존의 서사에 도전하고 재정의하는 활기찬 대화를 이어갑니다.
2024년 우리 비전의 중심에는 “아프로-파괴적” 영화라는 개념이 있습니다. 이 장르는 놀라움과 도전을 선사하고, 강력하고, 영향력 있고, 불안감을 주는 장르입니다. 이 게임은 현 상태의 평온을 깨고 그것을 뒤엎고 활력을 되살리는 것을 목표로 합니다. 360도를 아우르는 이 혁신적인 예술적 개념은 아프리카의 전통과 서사를 비판적으로 재검토하고 재해석할 수 있는 기회를 제공합니다.
본질적으로 퀴브도 아프리카 영화제 2024는 단순한 행사가 아닙니다. 문화 혁명, 관점의 재해석, 아프로 영화와 예술의 끊임없는 정신을 기념하는 행사입니다.
JSFF 소개
JSFF는 도쿄와 베오그라드에서 초연 한 몰입 형 테마 문화 교류 플랫폼으로 인정받는 9년 동안 지속되는 Bi-City 연례 영화제입니다. 올해 JSFF는 Novi Sad 2022의 공식 EcoC (EU Culture of Capital of Culture) 프로그램의 일부로 6일간의 응축 영화와 담보 예술 프로그램을 포함하고 있으며, 그 후 도쿄와 베오그라드에서 상영이 진행됩니다. 선택한 작품의 모든 저자는 11 월 5 일부터 10 일부터 노비 사드 (Novi Sad) 에서 eCOC의 빛 아래 많은 청중 앞에서 상영 될 수있는 기회를 갖게 될 것입니다.
JSFF 2022 테마: 컬트프론테이션
“두 프레임 사이의 공간”
오늘날 우리가 알고있는 영화 산업은 서로 다른 문화의 상호 영향 없이는 존재하지 않을 것이라고 말하는 것은 틀리지 않습니다. 하이쿠시의 형식으로 해외에서 획득 한 편집 기술을 적용한 후미오 가메이 (Fumio Kamei) 의 작품에서는 그러한 예술적 보완성의 한 예가 볼 수 있습니다.
CULTFRONTATION은 두 문화의 영화 대표자들의 문화 교류의 형식으로서의 JSFF의 전통적인 개념의 정신으로 프로그램 카테고리 “기타? 유럽”. 이 범주는 “다른 문화”를 나타냅니다. 유럽 문화와 예술에서 지배적 인 가치를 재검토함으로써 우리는 다른 대안적이고 소외되고 소외되고 반항적 인 표현을 발견하게됩니다.
JSFF는 창립 이래 처음으로 프로그램을 CULTFRONTRONTATION 테마로 통일 된 3 가지 범주로 확장 할 것입니다.
1. JSFF - 일본이나 세르비아에서 제작 된 영화의 원래 선택을 유지할 것입니다 (촬영 및 승무원 배경에 관한 조건부 예외 포함). 이는 연례 테마 CULTFRONTMENTATION에 대한 작가의 견해를 제시할뿐만 아니라 현대 사회 현상을 “기타? 유럽” 노비 사드 2022 - eCOC의 프로그램 내러티브.
2. 동아시아 — 서발칸 반도 - 전통적인 JSFF 형식의 원칙에 따라 EA-WB는 CULTFRONTMENTATION 분야를 EA (동아시아) 국가 (일본, 중국, 홍콩, 마카오, 몽골, 북한, 한국 및 대만) 그룹의 작품을 선별 할 지역 차원으로 확장 할 것입니다.서부 발칸 반도 국가 (세르비아, 크로아티아, BiH, 몬테네그로, 슬로베니아, 북부 마케도니아 및* 코소보).
3. JSFF - 국제 - 문화적 대결의 광범위한 측면을 다루는 전 세계 영화의 글로벌 선정. 문화적 대결의 조건 중 하나는 적응 가능한 문화 환경의 가치와 극도로 보호적인 문화 환경과 대결하는 것을 의미합니다. 또한 캐논, 일반화, 사회에서의 지위 등에 대한 모든 종류의 재검토는 일종의 CULTFRONTRONATION으로 해석 될 수 있습니다.
다음 사항에 대한 특별한 관심
- 프리미어 (모든 카테고리)
- ECOC 지역 배경 (JSFF 국제 카테고리): 2023: 엘레프시나 (그리스), 베스프렘 (헝가리), 티미쇼아라 (루마니아), 2024: 바트이슐 (오스트리아), 타르투 (에스토니아), 보되 (노르웨이)
3천 년 동안 유대인들은 전 세계에 흩어져 있습니다. 그렇기 때문에 유대인 영화가 여러 나라에서 만들어지며, 그 영화를 선택하고 전시하는 특별한 축제가 있습니다. 모스크바의 유태인 영화제® 는 러시아에서 처음으로 열렸습니다. 2015년에 설립되었으며, 그 이후로 매년 개최되고 있습니다.
결국 유대인 영화는 무엇입니까? 유태인 감독이 만든 영화나 유명한 유대인 배우를 주연하는 영화보다 훨씬 더 많이 포함됩니다. 유대인의 정체성에 대한 끊임없는 검색, 디아스포라의 동화와 사회에서 유대인의 자기 결정과 분리 철학, 과거로의 귀환, 국가 영웅의 영광과 희생자의 애도, 오늘날의 세계의 도전, 관련성과 보존의 문제전통 -이 문제와 다른 많은 이슈들은 모든 국가와 대륙의 영화 제작자를 끌어들입니다. 지난 한 해 동안 최고의 유대인 영화를 검색하고 선택함으로써 우리는 급변하는 민족을 테마로 한 영화가 실제로 무엇인지에 대한 질문에 대한 답을 형성하려고 시도했습니다. 많은 문화와 국적이 나란히 사는 대규모 대도시 지역 인 모스크바는 국가 공동체의 대화를 대표하는 축제에 세계에서 가장 적합한 장소 중 하나입니다.
MJFF는 최근 몇 년 동안 가장 중요하고 공명 된 유태인 영화의 상영을 개최합니다. 축제의 중심에는 다큐멘터리 영화, 단편 영화 및 다큐멘터리 반바지 (경쟁 프로그램 또는 특별 상영의 일환으로) 의 상영과 영화에서 제기 된 다양한 주제에 대한 전문가와의 토론으로 보완되는 장편 영화 경쟁 프로그램이 있습니다.유대인 영화를 전문으로하는 비평가들.
CURT'ARRUDA - Arruda dos Vinhos Anual Festival은 최우수 농촌 단편 영화와 아루다 도스 비뇨스의 최우수 단편 영화에 대한 상을 수여함으로써 국내 및 해외 영화를 선보이고 영화 제작을 촉진하는 것을 목표로 합니다.
CURT'ARRUDA는 농촌에 초점을 맞춘 영화제입니다. 문화 협회인 컬투라 데그라우 (Cultura DesGrau) 가 주최합니다.
벨랄카사르 국제 영화제는 2024년 8월 7일부터 10일까지 두 번째 에디션을 기념합니다. 벨랄카사르는 스페인 코르도바 주 북부의 페드로체스 계곡에 위치해 있습니다. 페드로체스 계곡은 안달루시아, 엑스트레마두라, 카스티야 라만차 지역 사이의 접경지역입니다.
이 두 번째 에디션에서는 모든 주제를 다루는 20분 미만의 작품으로 전 세계 영화 제작자들을 초대합니다. 공식 섹션, 코미디 섹션, 어린이/청소년 섹션이 있을 예정입니다. 영화 제작자는 애니메이션, 다큐멘터리 및 소설 단편 영화를 선보일 수 있습니다.
Festival Inclús는 신체적, 정신적 장애를 주제로 한 다큐멘터리와 소설의 시청각 작품 축제입니다. 이 행사는 어소시에이시오 인클루스의 이니셔티브이며 피쉬 무비가 진행합니다.
Festival Inclús의 목표는 장애를 주제로 제작된 시청각 작품을 다른 관점에서 볼 수 있도록 하는 것입니다. 목표는 제작이 장애 세계에 직접 관여하는 주체에 의해 수행되든, 다른 사람이나 집단에 의해 수행되든 상관없이 장애의 현실에 대한 가장 깊은 시각을 제공하는 것입니다.
또한 포용적인 페스티벌인 만큼 두 개의 섹션이 새로 생겼습니다. 인클루스의 가치관, 사회적 문제를 다루는 어린이와 청소년을 위한 영화와 수화 영화인 수화 영화라는 두 개의 섹션이 새로 생겼습니다.
이 축제는 12월 3일 국제 장애인의 날에 가까운 2024년 11월에 개최됩니다. 결선 진출자들의 시청각 자료는 다양한 카테고리에 따라 이날 동안 재생됩니다. 최고의 응모작에는 상이 수여됩니다. Inclús는 시청각 제작에 중점을 두고 있지만 이 분야에 대한 가시성을 높이기 위해 다른 예술 및 상업 활동과 분야도 운영하고 있습니다.
빌람마레 페스티벌 필름 앤 프렌즈는 빌람마레 영화제-골포 디 폴리카스트로 협회가 주최합니다. 단편 영화 간의 경쟁은 시작이었으며 지금도 빌람마레 페스티벌의 근간을 이루고 있습니다. 단편 장르에 대한 관심은 실험적인 영화와 젊은 인재들, 그리고 영화 언어의 진화를 엿볼 수 있는 기회가 되고자 합니다. 빌람마레 페스티벌 필름 앤 프렌즈 (Villammare Festival Film & Friends) 는 국제 영화 제작자들에게 기회가 되고 더 넓은 맥락에서 살레르노 남부 지역의 문화적 활력과 홍보에 기여할 수 있는 기회가 되고자 합니다.
여기에는 단편 영화 간의 경쟁, 장편 영화 간의 경쟁, 문화 및 영화 세계의 인물들과의 만남, 사운드트랙과 환경 주제에 대한 관심, 토론, 심층 분석, 영화 관람 후 순간의 시음 등이 포함됩니다.
In the Castellón town of Tales, in the heart of the Sierra de Espadá natural area, the 2nd Espadá Rural Film Festival is being held, organized by CASDA, the Castelló Citizen Association against AIDS.
This festival has various awareness and dissemination activities both on the current environmental, ecological and social situation in the towns and in general in the world, as well as on the current social situation of people living with HIV. This year the novelty is that the theme of both the works and everything that is the festival will revolve around the figure of MOTHERS.
It will be through projections of documentaries and short films on social themes, as we have indicated, preferably on the theme of MOTHERS, and a Table for the Exchange of Experiences of different groups and associations that have participated in this project.
The screenings will take place over three different days, which will run from Thursday to Sunday.
Registration for the festival is completely free and must be done following the rules.
축제에 대해:
국제 단편 영화제 “무비 마우스”는 수상자를 위한 공식 시상식이 열리는 연례 단편 영화 대회입니다.
페스티벌 주최자는 행사장에서 직접, 온라인으로 시상식을 개최하거나 영화제 웹사이트에 결과를 발표하고 참가자에게 졸업장과 상을 우편으로 보내는 등 어떤 형식으로든 시상식을 개최할 권리를 보유합니다.
이 페스티벌은 재능있는 영화 제작자를 발굴하고 단편 영화를 홍보하기 위해 만들어졌습니다.
페스티벌의 주최자는 영화 회사 “마우스 앤 허즈번드 프로덕션”입니다./ https://www.mimproduction.info/
페스티벌의 세 번째 시즌 날짜는 2022년 1월 10일부터 12일까지입니다.5*
신청서는 2024년 12월 1일까지 접수됩니다.
, 각 스테이지 결과 발표일
공식 셀렉션 (롱리스트), 준결승 (준결승) -
2024년 12월 15일.
* 다음 축제의 날짜와 장소는 영화제 공식 웹 사이트 및 신청 플랫폼에 표시되며 주최자가 2024 년 12 월 15 일까지 변경할 수 있습니다.
카테고리:
장편 영화
애니메이션 영화
다큐멘터리 영화
예고편
후보:
1-DRAMA - 10분에서 40분까지 이어지는 최우수 장편 영화 드라마 (드라마/멜로드라마/심리극 장르의 장편 단편 영화)
2-SUPER-SHORT는 최대 10분 동안 지속되는 최고의 드라마 장편 영화 (드라마/멜로드라마/심리극 장르의 단편 장편 영화) 입니다.
3 - 최우수 액션 장편 영화 (탐정/공포/액션 단편 영화) - 카테고리 18+
4- 코미디 - 최우수 장편 영화-코미디 (코미디 장편 장편 영화)
5-DOC - 최우수 다큐멘터리 (모든 장르의 다큐멘터리 단편 영화)
6-애니메이션 - 최고의 애니메이션 영화 (모든 장르의 단편 애니메이션)
7- 데뷔 - 최우수 장편 데뷔작이자 학생 영화
8- 어린이 - 어린이와 청소년을 위한 최고의 단편 영화 (카테고리 0+)
9- 예고편 - 기존 단편 영화 중 최고의 예고편 (최대 2분)
추가 후보:
베스트 디렉터
최고의 시나리오
최우수 배우/여배우
최우수 시네마토그래피
최고의 기술 솔루션 (특별상 “KinoMuzh”)
관객 투표 상품 (페스티벌 폐막식 전날 12:00 포스터의 좋아요 수에 따라 결정 - 투표는 페스티벌 웹사이트에서 진행)
* 제출된 프로젝트는 영화 촬영 분야의 러시아 및 국제 전문가 3인 이상으로 구성된 전문 심사위원단의 검토 및 평가를 거칩니다.
스테이지:
촬영 감독이 보낸 모든 영화는 심사 위원의 검토를 거친 후 각 카테고리별로 일부 영화가 공식 선정 (LONGLIST) 에 포함됩니다.
공식적으로 선정된 영화의 수에 따라 준준결승, 준결승, 파이널 (쇼트 리스트), 어워드 후보 (후보), 우승자 (우승자) - 페스티벌 그랑프리 등 각 카테고리별로 추가 선정 단계가 구성됩니다.
페스티벌 주최자는 각 카테고리의 참가자 수에 따라 모든 단계에서 순차적으로 선택을 수행하고 일부는 생략할 권리를 보유합니다.
각 부문의 준결승 진출자는 페스티벌 웹사이트에서 시상식 (실제로 개최되는 경우) 에 초대됩니다. 경쟁 프로그램에 참여하기 위해 영화를 보낸 모든 저자는 영화제 주최자에게 공식 시상식 참석을 신청할 수도 있습니다.
후보 중에서 각 부문의 그랑프리 우승자 (후보 수상자) 가 발표됩니다. 추가 후보작 수상은 주최자의 재량에 따라 결정됩니다. (주최자는 재량에 따라 전체 또는 일부 부문의 수상자를 선정하거나 아예 선정하지 않을 수 있습니다.)
젊은 크리에이티브가 운영하는 풀뿌리 축제인 리틀 윙은 영화 장벽에 도전하고 다양한 목소리를 증폭시키고 새로운 세대의 영화 제작자를 위해 대화를 재정의하고 있습니다. 진정한 변화를 보고 싶은 곳에서는 우리 자신부터 시작하겠습니다.
학생, 최근 졸업생 및 새로운 영화 제작자의 영화를 독점적으로 상영하면서 2017년 첫 번째 리틀 윙 영화제를 개최했으며 이후 BBC 영화, 런던 시장 및 BFI와 파트너십을 맺어 신흥 영화 제작자를위한 선별 된 상금과 기회 경로를 전달했습니다. 상영과 함께, 우리의 행사는 영화 제작자 개발을 지원하고 더 넓은 사회적 이야기에서 영화의 중요성을 강조하는 데 뿌리를두고 있습니다. 우리는 네트워킹 pubcrawls를 조직하고, 자선 단체와 협력하여 장애 및 산업 포용에 대한 액세스 가능한 심사를 발표하고, 생산자를 위한 지속 가능한 커리어 표준을 위한 캠페인을 지원했으며, 풀뿌리 조직과 협력하여 커뮤니티 복원력을 구축하기 위해 자체 커뮤니티 영화관을 만들었습니다.COVID 전체에서 격리 작업을 수행할 수 있습니다.
영화 가이드라인은 광범위하며 제출 비용은 저렴합니다. 우리는 Little Wing Film Filents에 접근 할 수 있기를 원하며 첫 번째 프로젝트는 일반적으로 큰 예산으로 뒷받침되지 않는다는 것을 알고 영화가 반바지든 기능, 애니메이션 또는 다큐멘터리 등 이상하고 멋진 모든 이야기와 독특한 관점을보고 싶습니다.
우리는 직접 참여할 수없는 관객과 영화 제작자에게 계속 도달 할 수 있도록 2022 하이브리드 축제를 기대하고 있지만 2020과 마찬가지로 COVID 제한으로 인해 온라인 플랫폼으로 전환해야하는 경우 다시 한 번 높은 품질과 풍부한 이벤트를 제공 할 수 있다고 확신합니다.그리고 개인적입니다. 궁금한 사항이나 우려 사항이 있으면 저희에게 편지를 보내서 채팅해 봅시다.
우리와 함께하십시오 - 새로운 재능을 옹호하는 풀뿌리 운동의 일원이 되십시오. 꽉 짜여지고 협업적이며 지원적인 영화 제작자 커뮤니티에 가입하십시오.
자세한 내용은 www.littlewingevents.com을 방문하거나 contact@littlewingevents.com 으로 이메일을 보내주십시오.
우리에 대해 더 알아보기:
리틀 윙은 영화 산업에 침입하려는 젊은이들이 직면 한 사회 경제적 장벽에 대한 대응으로 시작되었습니다. 무급 인턴십과 직장 경험에서 기회가 너무 자주 끌리는 경우, 독립적으로 지원하기 위해 일하는 젊은이들은 종종 뒤쳐집니다. 젊은이들이 시작한 젊은이들을 위해 우리는 미래의 프로젝트를 촉진하는 데 도움이 되는 상을 통해 보다 지속 가능하고 포용적인 기회를 창출하고자 합니다. 우리는 우리 자신을 위해보고 싶은 영화에서 미래로 우리를 변화시키는 이벤트와 기회를 선별하고 싶습니다. 포용적인 미래, 즉 무급으로 일할 여유가 있는 사람들을 위해 기회가 주어지는 것이 아니라 재능이 새로운 것이기 때문에 불우하지 않는 곳이죠.
메가 아트 페스티벌 (Mega Art Festival) 은 다양성, 혁신 및 창의성을 구현하는 예술가들에게 전념하는 국제 뮤지션, 영화 제작자의 주요 플랫폼 중 하나입니다. MAF는 아티스트에게 개인적인 경험과 관찰을 바탕으로 세계 축하의 비전을 표현할 수 있는 독창적인 플랫폼을 제공합니다.
전문직 또는 예술 숭배자이든 메가 아트 페스티벌에 참여할 자격이 있습니다.
메가 아트 페스티벌은 온라인에서 개최되는 글로벌 산업 이벤트입니다.
메가 아트 페스티벌은 2017년에 시작되었습니다.
매년 MAF는 전 세계의 Audience 프로젝트에 참여하며 시청자에게 국제 아티스트를 발견 할 수있는 독특한 기회를 제공합니다.
인 분 영화제는 1 분 영화를 전시하는 데 초점을 맞추고 있습니다. 우리는 뉴욕의 교외에 위치하고 있습니다 (NYC), 모두가 쉽게 액세스 할 수 있습니다. 모든 장르가 허용되지만 시간 제한이 설정되어 있습니다. 1분. 축제에서 우리는 모든 사람들이 넣은 노력에 대한 네트워킹과 관객의 격려를 육성합니다.
In A Minute Festival 는 영화 제작자에게 1분 길이의 영화에서 간결한 단편 소설을 전할 수 있는 능력을 선보일 수 있는 기회를 제공하기 위해 만들어졌습니다.
최고 영화의 라이브 상영은 Q&A로 마무리되므로 영화 제작자는 자신의 작품에 자부심을 갖고 같은 생각을 가진 영화 제작자를 만날 수 있습니다. 우리는 또한 영화와 온라인 버전을해야합니다, 국제 관객에 도달 할 수 있습니다.
렐리스킨 페스티벌은 도시와 이웃 간의 관계를 되돌아보고자 하는 시청각 전시회입니다. 우리는 시위 운동, 역사적 기억을 보존하기 위한 투쟁, 도시의 변화와 변화, 사회적 요구, 주변 환경에 대한 이웃의 경험 등 도시에서의 삶에 대해 이야기하는 프로젝트를 찾습니다.
우리는 시청각을 사라질 위기에 처한 현실에 대한 투쟁, 비난, 증언의 도구로 이해하는 프로젝트를 찾고 있습니다. 우리는 비판적이고 헌신적이며 협력적인 정신을 옹호하여 사회와 관련된 측면과 상업 매체, 영화관 및 일반적인 유통 채널에서 충분히 다루지 않는 측면을 널리 알리고자 합니다. 우리는 도시의 역사적, 사회적, 정치적, 활동적 의식, 개인적 관계 및 인권에 관한 국내 또는 국제 작품을 전시하고자 합니다.
