Ya en su decimoquinta edición, el festival de cine BoneBat «Comedy of Horrors» es una noche llena de risas y sangre, en la que presentamos los mejores largometrajes y cortometrajes independientes de comedia y terror de todo el mundo, increíble música en directo y premios en abundancia, ¡todo ello presentado por Steve y Gord de The BoneBat Show!
El Festival de Cine Amazonía del Plata surge de la muestra plástico/ audiovisual homónima que se realizó en Tigre el año 2019 y busca abordar obras audiovisuales de habitantes y contextos de cuencas, islotes, cenotes, meandros, costas y todos aquellos territorios anfibios resultantes de la pugna entre la naturaleza hídrica y su relación con la civilización.
El 8vo Festival de Cine Amazonía del Plata se realizará en Tigre y Quilmes entre el 1 y el 5 de abril de 2026.
Kaputt Festival Futuro – Bogotá 2026
Un ritual cívico para futuros inciertos
Kaputt Festival Futuro abre su convocatoria audiovisual internacional para cortometrajes que dialoguen con la noche, la fiesta, los estados alterados, el futuro y las crisis contemporáneas (Social - politica, climatica, tecnologica) .
Buscamos obras que experimenten con el lenguaje audiovisual y propongan nuevas formas de imaginar, sentir y habitar el presente.
El festival se realizará de manera presencial los días 24 y 25 de abril en la ciudad de Bogotá, Colombia, como un espacio de encuentro entre cine, arte, música, pensamiento y activismo.
Fundado en 2001, el WOW Wales One World Film Festival ha sido durante mucho tiempo el único festival del Reino Unido dedicado principalmente a películas de África, Asia y América Latina, y también tiene el estatus de festival más antiguo de Gales.
Durante 24 años, este festival, clasificado para el IMDB, ha llevado a los cines de Gales una amplia gama de las mejores películas internacionales. Su programa anual de largometrajes, documentales y cortometrajes presenta películas reveladoras y que invitan a la reflexión y provienen de lugares que rara vez se ven en pantalla.
Con la asistencia de cineastas como Patricio Guzmán, Helen Iles, Ken Loach y Mark Cousins, entre otros, WOW también se ha consolidado como el festival de cine más antiguo de Gales.
WOW, que se celebra todos los años en marzo, reúne lo mejor del cine internacional galés o británico en el Aberystwyth Arts Centre y en otros cines de Gales.
Internacional y feminista, el festival aboga por la diversidad, la igualdad y la inclusión de voces ajenas a la corriente principal. Cada año, al menos la mitad de las películas del programa están dirigidas por mujeres y, desde 2023, el equipo de WOW está dirigido al 100% por mujeres y es diverso.
El festival de cine WOW Wales One World, en colaboración con cineastas y defensores del medio ambiente, se enorgullece de presentar nuestro compromiso de impulsar un cambio ambiental mensurable y fomentar la alfabetización climática entre las generaciones futuras.
En 2021, renovamos nuestra iniciativa «Pantalla verde» y la convertimos en la dinámica vertiente «Ecosinema». Esta transformación estuvo marcada por la inauguración del minifestival online Ecosinema, que estableció un nuevo estándar para la narración de historias de temática ecológica en nuestro festival.
Con Ecosinema como eje cinematográfico del festival, WOW sigue proyectando películas de temática ecológica en los cines y, a menudo, colabora con organizaciones como The Landworkers Alliance y el proyecto «Creando un espacio más seguro» para ofrecer proyecciones especiales, preguntas y respuestas y mesas redondas para su público.
¡Las inscripciones para nuestro Festival 2026 ya están abiertas!
La muestra de cortometrajes escolares del Festival de Cine de La Almunia es un certamen de cortos de carácter nacional que acoge obras realizadas en centros educativos de infantil, primaria, educación especial, secundaria y bachillerato.
En la frontera entre Europa y Asia, en la ciudad de 300 años de antigüedad llamada el «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales,
organizamos un Festival Internacional de Cortometrajes con una selección oficial trimestral y proyecciones en directo cada verano, otoño, invierno y primavera.
YA ESTÁN ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES PARA LOS PANTALONES CORTOS DE VERANO DE 2023 DE LOS URALES
Nuestra misión es buscar y descubrir nuevos talentos en el arte del cine de todo el mundo. Nuestro objetivo es mostrar y respaldar cortometrajes independientes de primer nivel, independientemente de su origen, año de producción o presupuesto. Nuestro objetivo final es animar e inspirar a los autores de todo el mundo.
Ural Shorts consta de cuatro temporadas y un evento anual de premios. Cada temporada, el comité de selección ve en privado los cortometrajes presentados y elige las selecciones oficiales. Todas las películas seleccionadas competirán por los premios de la temporada.
Dentro de los 10 días posteriores a la publicación de la lista de la selección oficial, el jurado anunciará los ganadores de la temporada. Las películas ganadoras participan en el Programa de Proyección en los cines y en la televisión para que todos las vean.
Todos los ganadores de la temporada participan en la competencia por los premios anuales con 18 nominaciones correspondientes a las categorías principal y técnica y de interpretación. Y reciba una invitación a la ceremonia anual de entrega de premios.
El evento anual Ural Shorts se celebra en agosto en la ciudad de Nizhny Tagil, de 300 años de antigüedad, en la frontera entre Europa y Asia, que recibe el nombre de «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales. El evento anual de premios consiste en un programa cultural y educativo, la ceremonia anual de premios, proyecciones, entrevistas de televisión, talleres y otras actividades.
El Festival de Cine Documental LimaDocs tendrá lugar entre los días 14 al 23 de mayo de 2026. En su segunda edición el festival convoca a realizadores de todo el país a inscribir sus largometrajes, cortometrajes y mediometrajes documentales finalizados entre enero de 2024 y el cierre de esta convocatoria.
El Festival de Cine de Albuquerque, con el lema «Todo el mundo es alguien», se erige como un faro de celebración digital para los narradores de historias de todo el mundo. Ubicado en el corazón de la vibrante capital de Nuevo México, Albuquerque, nuestro festival abre sus puertas de par en par y da la bienvenida a un caleidoscopio de talentos cinematográficos de todos los rincones del mundo.
Sumérgete en la lucha con tus obras maestras, ya que solicitamos inscripciones de todos los géneros cinematográficos; aquí hay un centro de atención para cada creador, independientemente de su nacionalidad. Es tu momento de brillar y de competir por prestigiosos premios en una multitud de categorías.
Unámonos. Hagamos manualidades. Vamos a alegrarnos.
Con un espectro tan amplio como la propia imaginación, nuestro festival te invita a unirte a un prestigioso círculo en el que las películas seleccionadas no solo se proyectan, sino que compiten por una serie de distinciones, otorgadas tanto por nuestro panel de expertos como por la voz del público. Tenga la seguridad de que cada participante recibe la atenta mirada que se merece. Como cineastas experimentados, apreciamos la dedicación que se ha puesto en vuestro arte. Por eso, promocionamos las películas seleccionadas oficialmente con un diálogo destacado: hasta 10 minutos de conversación en profundidad sobre tu trayectoria creativa, que podrás compartir en nuestro sitio web oficial, en nuestro canal de YouTube y en todas las redes sociales.
Nuestro comité es tan variado como las películas que celebramos, y cuenta con una variedad mundial de profesionales, desde arquitectos hasta emprendedores, desde artistas hasta cineastas y productores de efectos visuales, cada uno de los cuales aporta una perspectiva única a la pantalla. Cada inscripción se vigila minuciosamente, lo que garantiza que su visión sea vista y apreciada en su totalidad.
Nuestros objetivos:
Transmitir narrativas y discursos cinematográficos nuevos e innovadores de todo el mundo.
Ofrecer una visión exclusiva del ámbito pionero del nuevo cine.
Fomentar el intercambio de ideas y experiencias entre los vibrantes participantes de nuestro evento.
Nuestro credo:
Somos los campeones del soñador cinematográfico, los que creemos en el poder de la historia. El Festival de Cine de Albuquerque «Todos son alguien» está dedicado a mostrar la más diversa gama de narrativas. ¿Nuestra misión? Capacitar a todos los cineastas con una pasión ardiente, conectar a los creadores con el público y ayudar a consolidar su huella en el universo cinematográfico en constante expansión.
Bonificación en efectivo
Se entregará directamente a los ganadores una recompensa en efectivo de 3.000 yuanes.
proyecciones fuera de línea
Una experiencia de proyección exclusiva de dos días en un cine de última generación.
premios reales
El ganador del premio al mejor director recibirá un premio de 10.000 RMB otorgado por el MOMA.
Cada ganador del premio anual recibirá un trofeo hecho a medida (valorado en 2.000 yuanes) confeccionado exclusivamente por el artista de piel Zhang Li.
El ganador del premio a la mejor fotografía recibirá un paquete de alquiler de 10.000 RMB ofrecido por VILTROX para apoyar sus esfuerzos creativos.
Calificaciones de IMDb
- Lista de ganadores anuales de la 1ª edición del 33º Festival Internacional de Cine
Ganador del premio/país de trabajo
- Mejor director Yang Chaojie (Farewell Tengger) China
- Mejor cortometraje: The Nameless Blade China
- Mejor guion: Gabriel Vilandré (Hammer, Wrench & Screwdriver), Canadá
- Mejor película de animación: Jorge Morais Valle (In Half), Portugal
- Mejor banda sonora original: Oskar Bells-Polonia
- Mejor diseño de sonido: Petr Cikhart (Valet), EE. UU.
- Mejor edición en Serbia (Hunter Loading)
- Mejor fotografía: Anaïs (La Croix), coproducción entre Francia e Italia
los mejores miembros del jurado garantizan que cada película se verá al menos cuatro veces
TODAS LAS PRESENTACIONES DEBEN INCLUIR UN SUBTÍTULO EN INGLÉS.
Cada trimestre, premiamos a los mejores cortometrajes independientes comisariados de todo el mundo, con un alto nivel de mérito y una tasa de aceptación muy competitiva. Los ganadores de las ediciones de 4 trimestres optan a los premios anuales.
Damos la bienvenida a proyectos de todos los géneros, ficticios o no ficticios, lineales o no lineales, incluidas las producciones que no hablen inglés, las producciones de bajo presupuesto o sin presupuesto, y las obras de países tradicionalmente subrepresentados en la industria cinematográfica mundial.
Principales criterios de evaluación: cine innovador y/o competente, narración apasionada.
Los miembros del jurado son todos cineastas de alto nivel, que han sido preseleccionados para festivales de cine de categoría A, los principales festivales de cine independiente y que han participado en producciones cinematográficas de Hollywood.
El jurado preliminar está compuesto por cineastas, distribuidores y ejecutivos de los medios de comunicación, y nos aseguraremos de que cada película sea vista por al menos tres jueces preliminares y un juez final.
Tenemos muchos teatros privados en diferentes ciudades para albergar proyecciones, como Beijing, la capital de China, y Chengdu, la ciudad natal de los pandas. Además del premio en metálico, los ganadores también recibirán premios de patrocinadores como SmallRig, Rode, Aputure, etc. Los ganadores del premio al mejor documental y al mejor cortometraje recibirán un trofeo, un certificado y una entrevista exclusiva.
El número tres es uno de los elementos más importantes y misteriosos de la cultura oriental.
En la antigüedad, estaban los «Tres Emperadores»; en la corte, estaban los «Tres Señores» y los «Tres Ancianos» en las prefecturas, condados y pueblos; las religiones que tienen una profunda influencia en el mundo no son una excepción. En la mitología taoísta hay «tres seres puros», y el confucianismo propuso los «tres puros» o las «tres directrices cardinales», mientras que el budismo tiene «tres mundos». En el «Tao Te Ching» también se lee: «El Tao da a luz a uno, uno da a luz a dos, dos da a luz a tres y tres da a luz a todas las cosas». Incluso en la teoría de la medicina tradicional china, existen los llamados «tres yin y tres yang». Los antiguos creían que Taiyang, Yangming y Shaoyang en el cuerpo humano son los tres yang; Taiyin, Shaoyin y Jueyin son los tres yin. La ubicación de estos importantes meridianos está directamente relacionada con la salud de las personas.
Sima Qian escribió en «Historical Records·Lüshu»: «El número comienza con uno, termina con diez y termina con tres». Las «Tres joyas» del budismo: Buda, Dharma y Sangha. Confucio tenía tres miedos: miedo al destino, miedo a los adultos y miedo a las palabras de los sabios. Significa: «Un caballero debe tener tres puntos de reverencia: reverencia por la voluntad de Dios, reverencia por el monarca virtuoso y reverencia por las enseñanzas de los santos.
Zeng Guofan tiene los Tres Preceptos de Zeng Guofan. El primero es abstenerse de decir demasiado, el segundo es abstenerse de enojarse y el tercero es abstenerse de tener un corazón enojado y codicioso.
También creemos que en 33 minutos se puede contar una historia muy emocionante y hacer que la audiencia se concentre más en un tiempo limitado. Creemos que cuanto más restringido sea el escenario, mejor será la actuación. Así que espero que en el 33º Festival Internacional de Cine puedas crear obras que impacten en la cultura oriental.
La Muestra Universitaria de Cine y Audiovisual (MUCA) es un festival dedicado a exhibir y premiar obras producidas por estudiantes de todas las áreas relacionadas con el audiovisual.
El evento, que tiene lugar en la ciudad de São Paulo, es un espacio para el intercambio, la exhibición y el estreno de producciones audiovisuales universitarias.
Realizado en la Universidad Anhembi Morumbi por profesores y estudiantes de la institución.
¿Quién puede participar?
Estudiantes de pregrado y posgrado de todos los cursos y universidades de Brasil y del mundo.
¿Cómo registrarse?
Las inscripciones al MUCA son gratuitas y se pueden realizar online a través de la web de Festhome.
Objetivo
El MUCA tiene como objetivo fomentar la producción audiovisual universitaria, revelar nuevos talentos del cine brasileño y promover el intercambio de ideas y experiencias entre estudiantes de todo el país.
Sesiones dedicadas
El MUCA tendrá sesiones dedicadas a la proyección de cortometrajes, vídeos musicales y nanofilms.
Cortometrajes
Se proyectarán cortometrajes de todos los géneros, como ficción, documental, animación, ensayo y experimental. Las películas no deben durar más de 25 minutos.
Vídeos musicales
Se mostrarán vídeos musicales de todos los géneros musicales.
Los vídeos no deben durar más de 5 minutos.
Consulta el horario
Para conocer los horarios y lugares de cada película, consulta la programación completa del MUCA en el sitio web oficial del festival.
Historia de la exposición
La Muestra Universitaria de Cine y Audiovisual (MUCA) es un festival dedicado a mostrar y premiar obras producidas por estudiantes de todos los campos relacionados con el audiovisual. El evento, que tuvo lugar en 2025 en el Circuito SPCINE y en la Universidad Anhembi Morumbi, se estableció como un espacio para el intercambio, la exhibición y el estreno de producciones audiovisuales universitarias de Brasil y de todo el mundo.
En 2025, el MUCA recibió casi 400 obras nacionales de todo el país, con estudiantes que representaban a más de 70 instituciones educativas y participantes de las cinco regiones brasileñas.
Las inscripciones internacionales incluyeron participantes de aproximadamente 10 países, incluidos España, Argentina, Colombia, Canadá, Irán y Corea del Sur.
Ubicado en el corazón del moderno centro cultural de Qatar, el Festival Internacional de Cine de Lusail (LIFF) es una celebración mundial del cine, la creatividad y el intercambio cultural. El festival reúne a cineastas, artistas y líderes de la industria de todo el mundo para mostrar películas innovadoras, fomentar el diálogo y explorar diversas tradiciones narrativas.
Se celebra todos los años en la ciudad de Lusail, un icono de la innovación y la excelencia arquitectónica. LIFF presenta un inspirador programa de estrenos internacionales y regionales, clases magistrales, paneles de la industria y eventos de alfombra roja.
El festival destaca las voces del mundo árabe y, al mismo tiempo, apuesta por el cine global que desafía, inspira y entretiene.
El LIFF es más que un simple festival de cine, es una plataforma para talentos emergentes, un punto de encuentro para visionarios y un puente cultural que conecta a Qatar con el mundo.
El Festival Internacional de Cine ShorTS (ShorTS IFF) está organizado por la Asociación Maremetraggio.
Desde el año 2000, Shorts IFF ha sido un punto de referencia para los cortometrajes y los directores de fotografía emergentes a nivel internacional. En cada edición, Shorts IFF tiene como objetivo dar a conocer el género del cortometraje a un público amplio y heterogéneo, prestando especial atención a los jóvenes con secciones específicas para niños y adolescentes de 6 a 15 años.
La Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Onda (Castellón), en colaboración con la asociación cultural Confiances, presenta la 9ª edición de la Mostra Audiovisual Vila d´Onda EN XICOTET, con la intención de difundir todas aquellas producciones audiovisuales de corta duración dirigidas y/o producidas en la Comunidad Valenciana.
El Festival de Cine de Holanda 2026 está abierto a la inscripción. El festival acepta todos los géneros y estilos siempre que sean cortos. (máximo 30 min.)
El Festival de Cortometrajes de Holanda tiene lugar en la hermosa provincia de Holanda. Nos encantan las películas frescas, nuevas y originales de alta calidad.
Nos encantan las películas de 5 a 10 minutos, más películas mejor :-)
Oh, acepta.
El Festival de Cine Juvenil del Cáucaso del Norte «Kinokavkaz» se fundó en 2018.
Institución de Educación Superior Presupuestaria del Estado Federal «Instituto Estatal de Artes del Cáucaso del Norte».
El festival incluye proyecciones competitivas, no competitivas y especiales, mesas redondas, conferencias de prensa, clases magistrales y foros educativos.
«Kinokavkaz» es una competencia de máquinas tragamonedas de corta y larga duración, documentales de televisión y videos sociales.
El MAFF, el Festival de Cine Asiático de Moscú, se lanzó para ayudar a los cineastas independientes de toda Asia a mostrar sus ideas únicas, contar las historias que están en lo más profundo de sus corazones e inspirar tanto al público como a otros cineastas independientes.
El Festival de Cine Asiático de Moscú presenta obras producidas por cineastas de ascendencia asiática, así como historias sobre la cultura y el patrimonio asiáticos. Aceptaremos inscripciones de cineastas, directores, escritores, equipos mayoritariamente asiáticos y/o historias asiáticas.
El festival apoyará principalmente a los cineastas asiáticos para que muestren sus talentos. El evento proyectará películas y documentales de corta o larga duración de importancia cultural, social e histórica asiática realizados por cineastas asiáticos y no asiáticos. El festival acogerá a los cineastas para una recepción y participación del público. El festival será un acontecimiento importante para la ciudad, con el apoyo de Big Asia TV-Chanel, con el objetivo de promover el cine asiático en Rusia.
El festival presenta proyecciones en directo en Global Cinema de Moscú, con seis salas con capacidad para 100 personas, con proyectores láser DLP y altavoces JBL repartidos por todo el recinto, lo que ofrece una calidad de primera categoría en un entorno de proyección íntimo. Los cineastas cuyas obras sean aceptadas en nuestro festival recibirán entradas gratuitas para las proyecciones e invitaciones a eventos de networking y podrán optar a premios.
MAFF está organizada y producida por el Film Club de Valery Shanin y el canal de televisión Big Asia con el generoso apoyo financiero de donantes privados.
Todas las mejores películas seleccionadas para la proyección se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final, que se celebrará del 14 al 16 de marzo de 2025 en Moscú (Rusia), y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película». Así como a los premios de las nominaciones individuales.
El Festival de Comedia Golden Smile forma parte del Festival de Cine de Holanda. Con premios especiales y proyecciones separadas y público diferente.
El festival tiene una regla: ¡hacer reír al público!
Inscribir tu mejor trabajo de cómic, ¡disfruta de la diversión!
El humor es universal y une a las personas. El Festival Internacional de Cine de Comedia Golden Smile quiere mostrarte las mejores y más divertidas películas y vídeos del mundo. Aceptamos todos los géneros, nuestra única regla es simple: hacer reír al público. Desde slapstick hasta largometrajes, clips cortos, clips ultracortos, cámara oculta, documentales, lo que sea.
La duración máxima es de 30 minutos, no mínima.
Alentamos a los cineastas de todo el mundo a inscribir sus obras. Hay mucho por descubrir en el mundo del humor. Amplía nuestra perspectiva y haznos sonreír.
El festival de cine tiene lugar en Bergen, Países Bajos. (No muy lejos de Ámsterdam).
IndiFest es un festival organizado por Alternativa en colaboración con CLACPI (Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas), con el objetivo de dar voz propia a los pueblos indígenas y exigir el cumplimiento de sus derechos.
El objetivo principal del Festival es promover la identidad y los derechos de los pueblos indígenas a través de herramientas audiovisuales. El festival incluye proyecciones en sedes físicas, así como un evento semanal en línea.
IndiFest se complementa con otras actividades, como la incidencia política y las conversaciones con líderes indígenas.
Un compromiso que mejora la descentralización de los hábitos culturales, así como la comunicación de los pueblos indígenas sobre sus derechos y relaciones interculturales.
El 5º Festival Internacional de Cine Ambiental de Garopaba tiene como objetivo promover el cine socioambiental en una de las regiones más bellas de Brasil.
El Festival se basa en la diversidad de temas, formatos cinematográficos y equipos, en la búsqueda de abarcar la diversidad del cine socioambiental producido en Brasil y en el mundo. La curaduría integral denotará un programa igualmente completo, con especialistas de las más diversas áreas del conocimiento para promover intercambios durante el evento y que se traduzcan en intervenciones en la realidad.
Quiprocó Filmes será la anfitriona del II Festival Internacional de Cine de Goitacá del 6 al 11 de agosto de 2026, en Campos dos Goytacazes, Brasil.
El festival tiene como objetivo promover y difundir el cine independiente brasileño e internacional a través de proyecciones, debates e intercambios entre audiencias, cineastas, productores, profesionales de la industria, curadores, exhibidores, distribuidores y críticos. El evento presencial y gratuito incluye el Programa Competitivo Internacional, el Programa Competitivo Brasileño, el Programa Zezé Motta (centrado en la diversidad étnico-racial y de género), el Programa Olhares do Interior (con películas producidas en las regiones del interior de Río de Janeiro), el Programa Cabrunquinho (dedicado a películas infantiles y juveniles) y la Muestra Informativa Futuro do Clima (Futuro del clima).
El Festival también incluye un taller y actividades de capacitación; el Mercado de Cine de Goitacá, que brinda oportunidades para el desarrollo creativo de nuevos proyectos audiovisuales y reuniones de negocios enfocadas en facilitar nuevos proyectos cinematográficos; y el Seminario de Cine y Audiovisual Fluminense del Norte y Noroeste, con debates, conferencias y conferencias.
Antes de rellenar el formulario, lea detenidamente el reglamento del programa, disponible en las redes sociales oficiales del evento (@festivalgoitaca). Las inscripciones están abiertas hasta el 20 de febrero de 2026.
Si encuentra alguna dificultad durante el proceso de inscripción, póngase en contacto con nosotros en festivalgoitaca@quiprocofilmes.com.br.
