L'association culturelle Officina delle Idee a l'intention de réaliser, sous le patronage de la municipalité de Cittadella (DP), de la région de Vénétie et de la province de Padoue, la cinquième édition du GEOFILMFESTIVAL - The Cinema of the Elements, « The Golden Earth » International Film Award, sous la direction artistique du réalisateur et acteur Rocco Cosentino.
GEOFILMFESTIVAL souhaite s'offrir à tous les opérateurs, cinéastes et au grand public en tant que compétition et innovation autour de son thème : L'environnement. La Terre, l'eau, le feu, l'air comme objectifs dans la création et la production de courts-métrages de moyenne durée. C'est donc le cinéma des éléments auquel chacun de nous est appelé à participer et à en faire un objectif professionnel, social et moral.
Le cinéma, une fois de plus, diffuseur de nouvelles et de civilisation. Parallèlement à la diffusion culturelle et à la projection cinématographique, GEOFILMFESTIVAL - The Cinema of the Elements attache son attention aux problèmes environnementaux du monde.
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) est un festival international de films consacré aux genres de l'HORREUR, de la science-fiction et de la fantasy.
Né en 2000 pour mettre l'accent sur le cinéma de genre indépendant, et depuis 2004 sous la forme d'un festival compétitif.
PENDANT QUE LES SALLES DE NEW YORK SONT FERMÉES, NOUS ORGANISERONS DES SÉANCES HEBDOMADAIRES EN LIGNE ET DES QUESTIONS EN LIGNE JUSQU'À LA FIN DE L'URGENCE SANITAIRE.
LES FILMS PROJETÉS EN LIGNE AU COURS DE CETTE PÉRIODE SERONT ÉGALEMENT PROGRAMMÉS EN DIRECT UNE FOIS QUE LES THÉÂTRES DE NEW YORK SERONT AUTORISÉS À OUVRIR LEURS PORTES.
NewFilmMakers NY est la plus longue série de projections de New York.
Les événements ont lieu chaque semaine aux Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, New York. Anthology est le théâtre emblématique de New York ouvert en 1970 par Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka et Stan Brakhage. Pour plus d'informations, voir http://anthologyfilmarchives.org/about/about
NewFilmmakers projette environ 700 projets courts et longs métrages tout au long de l'année regroupés en soirées d'intérêt spécial. Certains de nos programmes en cours comprennent NewLatino, Middle East, Christian Sex, Future Women, Experimental et Crime & Punishment. NewFilmMakers est une série internationale tournée vers des films tournés dans les trois états (NY - NJ - PA) et les environs.
Tout au long de ses 22 ans d'existence, NewFilmMakers a fourni une plateforme pour les cinéastes débutants et vétérans. Cela n'a pas besoin d'être votre premier film à inscrire à NewFilmMakers. Parmi les films que nous avons eu le plaisir de projeter figurent le lauréat du prix Indie Spirit Award « Too Much Sleep », « The Blair Witch Project » et le lauréat du prix Academy « Mr. Hublot ».
The Muriaé Film Festival (FCM) is a cultural event that seeks recognition and dissemination of national and regional audiovisual productions. Throughout its editions, face-to-face and online versions were built, allowing the permanence of this cultural action.
In its 7th edition, the Muriaé Film Festival reinforces its commitment to the dissemination of the Brazilian audiovisual scenario, innovating through the construction of a hybrid event (online and in person), with access to all corners of the country.
SCHEDULE:
- Registration: August 10 to September 15, 2023
- Awards: October 07, 23 (Live broadcast on the website: https://festivaldemuriae.com.br/)
- Film screening: October 5st to 15th/22
Le Festival est récompensé tous les deux mois et il est évalué par notre jury en projection privée.
Comme le Festival dure deux mois, tous les participants sont informés après la date limite des vidéos musicales qui ont remporté chaque catégorie, ainsi que ceux qui sont honorables, finalistes et demi-finalistes.
Les gagnants des catégories principales/Meilleur clip musical, Meilleur clip musical de Munich, Meilleur réalisateur, Meilleure cinématographie, Meilleure production, Meilleur clip musical d'acteur,
Vidéo de la meilleure actrice musicale/ sera présenté sur un événement physique une fois par an lors de notre CÉRÉMONIE ANNUELLE du 27 janvier 2023 au Tabán Art Cinema - Budapest.
La mission des IMVA International Music Video Awards est d'élargir les limites du cinéma traditionnel en créant une « symphonie visuelle » dans laquelle la musique jouera un rôle majeur. Une démonstration internationale de vidéoclips vise à célébrer et à éduquer ceux qui combinent deux puissantes plateformes musicales et cinématographiques. IMVA est un concours international bimensuel de qualification IMDb (https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/) avec un événement de projection annuel
La combinaison de l'image et de la musique crée le « cinéma intégral » tant attendu qui ajoute une dimension et une puissance supplémentaires aux messages visuels. En même temps, il donne à la seconde vie une musique elle-même, ce qui nous permet de visualiser des images inspirées par des mélodies, souvent perdues dans le subconscient.
En tant que l'un des genres les plus jeunes de l'industrie cinématographique, il s'agit d'un clip vidéo, une œuvre audiovisuelle dont la composante sonore est l'ensemble ou essentiellement un enregistrement de la performance artistique d'une œuvre musicale.
La ville de Budapest n'a pas besoin de recommandations. C'est l'un des plus grands endroits du monde où vous pouvez également écouter toutes sortes de musique. Sa communauté ethnique et culturelle diversifiée a contribué à l'établissement et au maintien de plusieurs genres musicaux. Budapest est également connue pour sa culture cinématographique. La cérémonie de remise des prix aura lieu le 27 janvier 2023 au Tabán Art Cinema.
Ajoutez votre crédit de titre officiel sur IMDb :
https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/
DESCRIPTION DU FESTIVAL
Le festival international de l'audiovisuel féminin et LGBTTIQ MUMA FEST de Patagonie aura lieu les vendredi 6 et samedi 7 juin 2025 dans la ville d'El Hoyo, dans la province de Chubut, en Argentine. Les projections auront lieu à l'auditorium Casa de la Cultura, situé à l'angle de Los Ciruelos et Los Guindos.
Seul le contenu réalisé par des femmes, des lesbiennes, des travestis, des trans, des bisexuels, des intersexuels et des personnes non binaires sera admis.
Le MUMA Fest comportera les sections suivantes :
Compétition internationale de longs métrages
Compétition internationale de courts métrages
Compétition argentino-chilienne de Patagonie (courts et longs métrages).
Tous les genres audiovisuels sont admis.
OBJECTIFS DU FESTIVAL
- Renforcer les liens entre les sociétés de distribution, les producteurs et les cinéastes de Patagonie.
- Connaître et reconnaître les récits de femmes et de dissidents du monde entier et les mettre en dialogue avec le public patagonien.
- Fournir des outils de formation professionnelle qui contribuent à l'insertion professionnelle des femmes et des dissidents de la région de Patagonie.
- Créer un espace d'échange avec les réseaux audiovisuels féminins d'autres régions d'Amérique latine et du monde.
MALDITO FESTIVAL est un concours vidéo-poétique organisé dans la ville d'Albacete (Espagne) depuis 2017.
Le festival annonce le concours international de vidéopoésie et l'exposition internationale de films poétiques dans le but de rendre visibles deux disciplines qui, ensemble et séparément, sont bien plus éloignées et oubliées que nous ne le souhaiterions.
En tant qu'amoureux de la poésie, de l'image et des possibilités expressives de leur symbiose, nous proposons une ligne d'action encourageant l'approche du grand public vers la vidéopoésie et les films poétiques.
MALDITO cherche à défendre ces disciplines en tant qu'art qui connecte les gens, transmet des sentiments et promeut des manières originales ou différentes de voir le monde, en essayant d'être un grain de sable qui fasse en sorte que tout type d'art visuel ou poétique cesse d'être marginal et maudit.
Rubriques :
- Concours international de vidéopoésie
- Vitrine internationale de films poétiques
Le One Shot Terrassa City of Film est un festival de films qui reprend l'ancien concours de plans de séquences organisé à Terrassa entre 2004 et 2012. Cela s'est produit à nouveau l'année dernière, et nous suivons le succès. Il s'agit donc de la 11e édition du festival.
La particularité de ce festival est qu'IL N'ACCEPTE QUE LES FILMS D'UN SEUL PLAN. Qu'est-ce que cela signifie ? Comme on le sait, il s'agit de raconter une histoire, d'une durée d'au moins 3 minutes, en un seul plan, c'est-à-dire sans découpe ni retouche d'image.
En 2017, Terrassa a été sélectionnée comme « Ville créative de l'UNESCO dans le domaine du cinéma », une reconnaissance que seules 17 villes du monde possèdent. Cela nous amène à retrouver un passé qui nous a apporté ce présent.
Le festival aura lieu pendant la semaine du 27 au 29 novembre 2025.
Pour avoir un aperçu historique, tout a commencé en 1967 lorsque la Societat Cultural Joventut Terrassenca, connue à Terrassa sous le nom de « Coro vell », a organisé le concours de films « Rotllo » avec la même idée. Aujourd'hui, la Societat Coro Vell, avec le soutien du Bureau audiovisuel de Terrassa et dans le cadre des activités de la Cité du film UNESCO de Terrassa, ainsi qu'avec la participation des entreprises et des personnes qui collaborent à cet événement, souhaite récupérer cette année la dixième édition du « Concurs del Pla Seqüència », désormais appelé « One Shot - Terrassa City of Film ».
Pour tout doute ou préoccupation, contactez-nous à l'adresse oneshot@oneshot.cat.
L'appel du ZAFIC Festival 2025 comportera 6 axes de développement appelés « Capsules », qui s'adresseront à 5 industries différentes dans le but d'articuler le cinéma et l'audiovisuel, avec de nouveaux créateurs et responsables culturels.
Les capsules qui seront développées dans le cadre de l'appel sont les suivantes :
1. Capsule cinématographique.
2. Capsule musicale.
3. Capsule littéraire.
4. Capsule gastronomique.
5. Capsule de danse.
6. Fête du marché de Capsula
De même, différentes catégories détaillées dans chaque capsule détaillent les intérêts, les genres et les formats de création, ainsi que leurs exigences et les personnes pouvant y participer.
Ces projets peuvent provenir de n'importe quel pays ou région et doivent être initialement développés, sous-titrés ou pliés en espagnol.
Nous sommes heureux de vous informer que le Festival international du court-métrage SVCAlex d'Inde, Anantapur (ISFFIA) célèbre sa première année annuelle.
L'inscription au 1er SVCAPLEX ISFFIA 2022 est maintenant ouverte.
La date limite Earlybird est le 12 juin 2022, 2022, pour toutes les inscriptions ; le
Date limite régulière 2 juillet 2022, 2022, date limite 25 juillet 2022
Date de notification 25 juillet 2022 La date de l'événement est du 29 juillet au 5 août 2022
pour Shorts, soumettez-le aujourd'hui !
s'il vous plaît visitez plus d'infos SVCAPLEX.com
Festival international du court métrage d'Inde, Anantapur se déroule du 9 au 15 juillet 2022.
Le festival
Le Festival international du court métrage de Pékin (BISFF) est un festival de courts métrages très apprécié en Chine. Pendant dix jours de festival, des centaines de cinéastes et d'artistes présentent leurs œuvres à un large public. Le festival est une plaque tournante où notre équipe visionnaire organise et stimule des activités liées au cinéma pour accompagner un programme de qualité (robuste, éclectique, aventureux) où les talents émergents rencontrent des invités prestigieux. C'est ce qui rend le BISFF unique : il attire chaque année des personnalités du milieu qui redécouvrent la magie du cinéma au cœur de l'une des villes les plus dynamiques du monde.
Pour plus d'informations sur BISFF, rendez-vous sur www.bisff.co.
APPEL À CANDIDATURES ET RÈGLEMENT POUR LE 12E FESTIVAL DU FILM DE HUÁNUCO 2025
ACAS HUÁNUCO E.I.R.L., en collaboration avec son association culturelle « Amigos por Siempre » (Friends Forever), un centre culturel régi par le décret royal 0143-2020/MC, annonce le 12e Festival du film de Huánuco 2025 (FENACI 25). L'événement aura lieu dans des espaces ouverts (rues, parcs et places principales), ainsi que dans différentes provinces du département de Huánuco, et sera diffusé en direct sur nos réseaux sociaux.
accordi @ DISACCORDI - Le Festival international du court métrage accueille des films et des cinéastes du monde entier, pour partager l'art des courts métrages indépendants avec le public local, pour divertir et éclairer les festivaliers, pour offrir aux cinéastes la possibilité de réseautage et de développement professionnels, et pour encourager le développement du tourisme culturel et de l'industrie cinématographique à Naples et dans les environs en Campanie.
accordi @ DISACCORDI (Consonances et dissonances) est un festival convivial qui met l'accent sur une programmation de qualité consacrée à tous les genres du septième art, de la comédie au théâtre, de l'animation au documentaire, de l'art au film expérimental. Outre le programme de films, les participants peuvent assister à des conférences, à des questions-réponses, à des laboratoires, à des ateliers, à des expositions, à des séminaires et à des conférences ; l'entrée aux événements culturels est gratuite. Nous voulons donner une meilleure idée de l'expérience à tous ceux qui y participent et y assistent.
Le Festival international du court métrage célèbre son 22e anniversaire du 3 au 9 novembre 2025.
Inscrivez votre film pour avoir une chance d'être projeté à notre Festival international du court métrage et vous aurez peut-être la chance de gagner une jolie plaque en acrylique ou en bois !
Bonjour ! Nous sommes VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections trimestrielles à Valence, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (LISVIFF), Lisbonne (BIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici, à Festhome !
VALÈIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plateforme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
MARCO DEL CONCURSO. TEMA AMPLIADO
La Asociación de personas enfermas y trasplantadas de corazón y pulmón de Euskadi “Atcore” nace en 1996 con el objeto de sensibilizar a la sociedad a favor de la donación de órganos y atender a personas enfermas y trasplantadas, así como a sus familiares. De esta forma, hemos conseguido que en Euskadi tengamos una red que nos ayude a poder dar voz y visibilizar el tema de la donación.
Entendemos que cuando alguien nos habla de donaciones de órganos, éstas van asociadas directamente con accidentes, defunciones, etc… Sin embargo, nosotros queremos lanzar una reflexión. Esta es que para muchas familias las donaciones son regalos de tiempo, regalos de vida de personas que por muy diferentes casuísticas no van a poder seguir utilizándolos. Regalos que son el mayor reflejo de la solidaridad humana.
En una sociedad como la nuestra en la que la solidaridad se ve en cualquier rincón (Banco de alimentos, asociaciones de carácter social de todo tipo, grupos de autoayuda, etc…), la pandemia sanitaria que hemos vivido durante dos años: dos largos años, nos ha dejado muy tocados a todas y todos y, sobre todo, ha dejado aparcadas muchas de las realidades sociales y de salud que seguimos sufriendo.
En esta sociedad de la que hablábamos, abierta cada día más a la información a través de Internet y de las redes sociales, somos conscientes que las campañas de sensibilización pro-donación de órganos; es decir, a favor de estas realidades sociosanitarias, deben tener reflejo en las redes. Y por qué no decirlo, acercarnos a través de ellas a un colectivo que bien no utiliza otro sistema de comunicación o recepción de información, o bien no se ha parado a reflexionar sobre este tema: las personas jóvenes.
Parece que la donación de órganos es cuestión de “personas mayores”. Pues según el Registro Mundial de trasplantes, la fuente más veraz a nivel mundial, el estado español sigue manteniendo el timón al frente de la Unión Europea en cuanto a donaciones. Actualmente hay más de cien mil personas esperando una donación, entre ellos muchos jóvenes y niños.
Está analizado que cada persona que dona puede salvar 8 vidas y mejorar más de cincuenta. Y este es el punto de partida de este concurso. La idea es que podáis plasmar, a través de las imágenes, a través de un corto de menos de 2 minutos, una historia que nos hable de solidaridad, de regalo, de volver a comenzar, de esperanza. Un alegato inequívoco a favor de la donación de órganos. Porque donar es regalar vida.
LEHIAKETAREN ESPARRUA. GAI ZABALDUA
Gaixoen eta bihotz eta biriketako transplantatuen Euskadiko Elkartea, Atcore, 1996an sortu zen, gizartea organoak ematearen alde sentsibilizatzeko eta gaixorik eta transplantatuta dauden pertsonak eta haien senideak artatzeko. Horrela, Euskadin sare bat izatea lortu dugu, ahotsa ematen eta dohaintzaren gaia ikusarazten lagunduko diguna.
Ulertzen dugu norbaitek organo-emateei buruz hitz egiten digunean, horiek istripuekin, heriotzekin eta abarrekin lotura zuzena dutela. Guk, ordea, hausnarketa bat egin nahi dugu. Izan ere, familia askorentzat dohaintzak denbora-opariak dira, pertsonen bizitza-opariak, eta, hainbat kasuistika direla medio, ezingo dituzte erabiltzen jarraitu. Giza elkartasunaren isla handiena diren opariak.
Gurea bezalako gizarte batean, zeinetan elkartasuna edozein txokotan ikusten den (elikagaien bankua, mota guztietako gizarte-elkarteak, autolaguntza-taldeak, etab.), bi urtez bizi izan dugun osasun-pandemiak: bi urte luzez, oso ukituta utzi gaitu guztiok, eta, batez ere, bazter utzi ditu jasaten jarraitzen dugun gizarte- eta osasun-errealitate asko.
Hitz egiten ari ginen gizarte honetan, gero eta gehiago Internet eta sare sozialen bidezko informaziora irekita, jakin badakigu organoak ematearen aldeko sentsibilizazio-kanpainek, hau da, errealitate soziosanitario horien aldeko kanpainek, isla izan behar dutela sareetan. Eta zergatik ez esan, horien bidez beste komunikazio-sistemarik edo informazioa jasotzeko sistemarik erabiltzen ez duen kolektibo batengana hurbiltzea, edo gai horri buruz hausnartzen gelditu ez den kolektibo batengana hurbiltzea: gazteengana.
Badirudi organoak ematea adineko pertsonen kontua dela. Izan ere, Transplanteen Munduko Erregistroaren arabera (mundu mailako iturririk egiazkoena), Espainiako estatuak lema izaten jarraitzen du Europar Batasuneko buru, dohaintzei dagokienez. Gaur egun ehun mila pertsona baino gehiago daude dohaintza baten zain, horien artean gazte eta haur asko.
Aztertzen ari gara dohaintza egiten duen pertsona bakoitzak 8 bizitza salba ditzakeela eta berrogeita hamar baino gehiago hobetu. Eta hau da lehiaketa honen abiapuntua. 2 minutu baino gutxiagoko film labur baten bidez, irudien bidez, elkartasunaz, opariaz, berriz hasteaz, itxaropenaz hitz egingo digun istorio bat islatu ahal izatea da asmoa. Organoak ematearen aldeko alegatu argia. Dohaintza bizitza oparitzea delako.
Le festival du film fantastique Terror in the Bay vise à rapprocher le cinéma de genre des habitants de la ville et à diffuser ses attractions dans le monde entier.
Les films fantastiques et d'horreur ont une fonction cathartique. Lorsque nous regardons un film, nous vivons les expériences des personnages sans craindre d'en subir les effets. Les films violents, les scénarios catastrophiques, la terreur, la survie extrême... provoquent une décharge émotionnelle qui nous prépare parfois à affronter notre vie réelle.
The Ituango Film Festival is a space for meeting, reflection and training around the cinema. Children, young people and adults see in this important event the possibility of valuing and recognizing their history, their territory, their present and their future through the seventh art and the audiovisual in general. Currently, the community of Ituango works on processes of memory reconstruction and tell their own stories and artistic and cultural strategies that promote territorial peace are consolidated. At the same time, the festival is presented as a space for the protection and reconstruction of the social fabric of vulnerable populations.
A series of audiovisual, cinematographic and complementary activities will be part of the official program with the possibility to bring the film festival activities to diferent villages of the municipality. Among them are:
•Audiovisual Creation and Experimentation Laboratory.
•First Meeting of Regional Producers.
•National Feature Film Competition NUDO DE PARAMILLO.
•National Short Film Competition NARRATIVES OF THE REGION.
•GUEST COUNTRY Cultural and Cinematographic Exhibition.
•Thematic Forums.
The festival, in addition to being included in the Municipal Development Plan “Ituango Nos Une y merece Salir Adelante” 2024 - 2027, manages resources through public calls and alliances with public and private sector entities.
Pulsar Santa Fe connects talent and projects from the Central Region with leading national and international representatives, platforms, and investors. This fifth edition will take place from September 24th to 27th at the College of Architecture and Urbanism in Rosario. For the second consecutive year, projects from Córdoba and Entre Ríos will be eligible to apply, and for the first time, the market will receive projects from Misiones, the invited province.
This initiative of the Ministries of Culture and Productive Development, promoted by the Film Commission, provides tools for developing projects at different stages of production and for creating links between the public and private sectors and the creative community, maintaining a mixed, sustainable, and dynamic work structure that guides the sustained growth of the audiovisual sector.
It also promotes network management for the development of markets for marketing, financing, and distributing regional audiovisual productions, the creation of a diverse financing ecosystem, and co-productions with public and private investment.
Le Benin City Film Festival a été lancé en novembre 2018, en tant que nouvelle entité offrant une plate-forme encourageant et promouvant les œuvres de cinéastes émergents locaux (communautaires) ainsi que nationaux et internationaux. Il s'agit d'une plateforme économique permettant de présenter ces œuvres dans un environnement où elles ont accès à des professionnels expérimentés de l'industrie. Le BCFF est le seul festival du film indépendant de l'État d'Edo et le seul festival du film qui se déroule à Benin City.
Le BCFF diffuse en avant-première des longs métrages, des courts métrages et des documentaires internationaux et nationaux sur des questions sociales. L'édition de cette année, sur le thème L'INDUSTRIE CRÉATIVE AU-DELÀ DE LA PANDÉMIE, devrait avoir lieu au Cinéma Film House de Benin City.
Au moins 50 % de notre programme de festivals est consacré aux films étrangers, ce qui élargit l'expérience de la culture cinématographique à tous ceux qui assistent aux projections à Benin City pendant la durée du festival.
Le Benin City Film Festival est une équipe de personnes qui travaillent sans effort pour fournir un service de qualité aux cinéastes émergents. Nous donnerons aux contributeurs du festival l'accès à certains des noms les plus prolifiques de l'industrie, tant au niveau national qu'international.
Objectifs
Les principaux objectifs du Festival sont de fournir une plateforme pleine de ressources :
1. Où le commerce et l'artisanat des films nigérians sont améliorés et commercialisés auprès du monde consommateur de contenu cinématographique en attirant chaque année des personnes ressources cinématographiques, des acheteurs et des critiques de qualité de tout le Nigéria et du monde entier aux événements du BCFF.
2. pour avoir visionné certains des meilleurs longs métrages, documentaires, courts métrages et projets expérimentaux destinés au divertissement et aux instructions des participants et des participants au BCFF chaque année.
À cette fin, le BCFF s'engage à être :
A. Un lieu de dialogue, de discussions saines et de formations pour les professionnels et amateurs de l'industrie cinématographique et de l'artisanat du cinéma dans le monde entier, en veillant à ce que le BCFF attire les réalisateurs internationaux de films et de contenus cinématographiques afin de contribuer à enrichir le festival et les participants grâce à des informations tirées de leurs œuvres et à l'art du cinéma
B. Un mécanisme visant à exposer l'ancienne ville du Bénin en particulier et l'ensemble de l'État d'Edo en général à un mécénat durable à long terme de ses vastes réalités touristiques et à son potentiel auprès d'un public mondial plein de ressources créatives et artisanales.
Enfin, le BCFF vise à encourager les relations de coproduction dans les films, les émissions de télévision, les documentaires et tout autre contenu cinématographique gratifiant entre les acteurs locaux.
Festival international du film de Benin City 2025
Thème : Ensemble, plus forts : le pouvoir du cinéma collectif
Le Benin City Film Festival (BCFF) 2025 vise à favoriser l'unité, la collaboration et les coproductions au sein de l'industrie cinématographique mondiale. Sous le thème « Plus forts ensemble : le pouvoir du cinéma collectif », cette édition met en lumière l'importance du travail d'équipe, de la solidarité avec l'industrie et du pouvoir transformateur de la narration lorsque les cinéastes unissent leurs forces.
En tant que l'un des principaux festivals de films du Nigeria, le BCFF sert de plate-forme aux cinéastes émergents et confirmés pour se connecter, partager des idées et établir des partenariats significatifs. À travers des projections, des ateliers, des panels industriels et des événements de réseautage, le festival vise à combler le fossé entre les cinéastes, les producteurs, les distributeurs et les autres acteurs clés de l'industrie
