Le festival
Le Festival international du court métrage de Pékin (BISFF) est un festival de courts métrages très apprécié en Chine. Pendant dix jours de festival, des centaines de cinéastes et d'artistes présentent leurs œuvres à un large public. Le festival est une plaque tournante où notre équipe visionnaire organise et stimule des activités liées au cinéma pour accompagner un programme de qualité (robuste, éclectique, aventureux) où les talents émergents rencontrent des invités prestigieux. C'est ce qui rend le BISFF unique : il attire chaque année des personnalités du milieu qui redécouvrent la magie du cinéma au cœur de l'une des villes les plus dynamiques du monde.
Pour plus d'informations sur BISFF, rendez-vous sur www.bisff.co.
APPEL À CANDIDATURES ET RÈGLEMENT POUR LE 12E FESTIVAL DU FILM DE HUÁNUCO 2025
ACAS HUÁNUCO E.I.R.L., en collaboration avec son association culturelle « Amigos por Siempre » (Friends Forever), un centre culturel régi par le décret royal 0143-2020/MC, annonce le 12e Festival du film de Huánuco 2025 (FENACI 25). L'événement aura lieu dans des espaces ouverts (rues, parcs et places principales), ainsi que dans différentes provinces du département de Huánuco, et sera diffusé en direct sur nos réseaux sociaux.
accordi @ DISACCORDI - Le Festival international du court métrage accueille des films et des cinéastes du monde entier, pour partager l'art des courts métrages indépendants avec le public local, pour divertir et éclairer les festivaliers, pour offrir aux cinéastes la possibilité de réseautage et de développement professionnels, et pour encourager le développement du tourisme culturel et de l'industrie cinématographique à Naples et dans les environs en Campanie.
accordi @ DISACCORDI (Consonances et dissonances) est un festival convivial qui met l'accent sur une programmation de qualité consacrée à tous les genres du septième art, de la comédie au théâtre, de l'animation au documentaire, de l'art au film expérimental. Outre le programme de films, les participants peuvent assister à des conférences, à des questions-réponses, à des laboratoires, à des ateliers, à des expositions, à des séminaires et à des conférences ; l'entrée aux événements culturels est gratuite. Nous voulons donner une meilleure idée de l'expérience à tous ceux qui y participent et y assistent.
Le Festival international du court métrage célèbre son 22e anniversaire du 3 au 9 novembre 2025.
Inscrivez votre film pour avoir une chance d'être projeté à notre Festival international du court métrage et vous aurez peut-être la chance de gagner une jolie plaque en acrylique ou en bois !
Bonjour ! Nous sommes VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections trimestrielles à Valence, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (LISVIFF), Lisbonne (BIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici, à Festhome !
VALÈIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plateforme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
MARCO DEL CONCURSO. TEMA AMPLIADO
La Asociación de personas enfermas y trasplantadas de corazón y pulmón de Euskadi “Atcore” nace en 1996 con el objeto de sensibilizar a la sociedad a favor de la donación de órganos y atender a personas enfermas y trasplantadas, así como a sus familiares. De esta forma, hemos conseguido que en Euskadi tengamos una red que nos ayude a poder dar voz y visibilizar el tema de la donación.
Entendemos que cuando alguien nos habla de donaciones de órganos, éstas van asociadas directamente con accidentes, defunciones, etc… Sin embargo, nosotros queremos lanzar una reflexión. Esta es que para muchas familias las donaciones son regalos de tiempo, regalos de vida de personas que por muy diferentes casuísticas no van a poder seguir utilizándolos. Regalos que son el mayor reflejo de la solidaridad humana.
En una sociedad como la nuestra en la que la solidaridad se ve en cualquier rincón (Banco de alimentos, asociaciones de carácter social de todo tipo, grupos de autoayuda, etc…), la pandemia sanitaria que hemos vivido durante dos años: dos largos años, nos ha dejado muy tocados a todas y todos y, sobre todo, ha dejado aparcadas muchas de las realidades sociales y de salud que seguimos sufriendo.
En esta sociedad de la que hablábamos, abierta cada día más a la información a través de Internet y de las redes sociales, somos conscientes que las campañas de sensibilización pro-donación de órganos; es decir, a favor de estas realidades sociosanitarias, deben tener reflejo en las redes. Y por qué no decirlo, acercarnos a través de ellas a un colectivo que bien no utiliza otro sistema de comunicación o recepción de información, o bien no se ha parado a reflexionar sobre este tema: las personas jóvenes.
Parece que la donación de órganos es cuestión de “personas mayores”. Pues según el Registro Mundial de trasplantes, la fuente más veraz a nivel mundial, el estado español sigue manteniendo el timón al frente de la Unión Europea en cuanto a donaciones. Actualmente hay más de cien mil personas esperando una donación, entre ellos muchos jóvenes y niños.
Está analizado que cada persona que dona puede salvar 8 vidas y mejorar más de cincuenta. Y este es el punto de partida de este concurso. La idea es que podáis plasmar, a través de las imágenes, a través de un corto de menos de 2 minutos, una historia que nos hable de solidaridad, de regalo, de volver a comenzar, de esperanza. Un alegato inequívoco a favor de la donación de órganos. Porque donar es regalar vida.
LEHIAKETAREN ESPARRUA. GAI ZABALDUA
Gaixoen eta bihotz eta biriketako transplantatuen Euskadiko Elkartea, Atcore, 1996an sortu zen, gizartea organoak ematearen alde sentsibilizatzeko eta gaixorik eta transplantatuta dauden pertsonak eta haien senideak artatzeko. Horrela, Euskadin sare bat izatea lortu dugu, ahotsa ematen eta dohaintzaren gaia ikusarazten lagunduko diguna.
Ulertzen dugu norbaitek organo-emateei buruz hitz egiten digunean, horiek istripuekin, heriotzekin eta abarrekin lotura zuzena dutela. Guk, ordea, hausnarketa bat egin nahi dugu. Izan ere, familia askorentzat dohaintzak denbora-opariak dira, pertsonen bizitza-opariak, eta, hainbat kasuistika direla medio, ezingo dituzte erabiltzen jarraitu. Giza elkartasunaren isla handiena diren opariak.
Gurea bezalako gizarte batean, zeinetan elkartasuna edozein txokotan ikusten den (elikagaien bankua, mota guztietako gizarte-elkarteak, autolaguntza-taldeak, etab.), bi urtez bizi izan dugun osasun-pandemiak: bi urte luzez, oso ukituta utzi gaitu guztiok, eta, batez ere, bazter utzi ditu jasaten jarraitzen dugun gizarte- eta osasun-errealitate asko.
Hitz egiten ari ginen gizarte honetan, gero eta gehiago Internet eta sare sozialen bidezko informaziora irekita, jakin badakigu organoak ematearen aldeko sentsibilizazio-kanpainek, hau da, errealitate soziosanitario horien aldeko kanpainek, isla izan behar dutela sareetan. Eta zergatik ez esan, horien bidez beste komunikazio-sistemarik edo informazioa jasotzeko sistemarik erabiltzen ez duen kolektibo batengana hurbiltzea, edo gai horri buruz hausnartzen gelditu ez den kolektibo batengana hurbiltzea: gazteengana.
Badirudi organoak ematea adineko pertsonen kontua dela. Izan ere, Transplanteen Munduko Erregistroaren arabera (mundu mailako iturririk egiazkoena), Espainiako estatuak lema izaten jarraitzen du Europar Batasuneko buru, dohaintzei dagokienez. Gaur egun ehun mila pertsona baino gehiago daude dohaintza baten zain, horien artean gazte eta haur asko.
Aztertzen ari gara dohaintza egiten duen pertsona bakoitzak 8 bizitza salba ditzakeela eta berrogeita hamar baino gehiago hobetu. Eta hau da lehiaketa honen abiapuntua. 2 minutu baino gutxiagoko film labur baten bidez, irudien bidez, elkartasunaz, opariaz, berriz hasteaz, itxaropenaz hitz egingo digun istorio bat islatu ahal izatea da asmoa. Organoak ematearen aldeko alegatu argia. Dohaintza bizitza oparitzea delako.
Le festival du film fantastique Terror in the Bay vise à rapprocher le cinéma de genre des habitants de la ville et à diffuser ses attractions dans le monde entier.
Les films fantastiques et d'horreur ont une fonction cathartique. Lorsque nous regardons un film, nous vivons les expériences des personnages sans craindre d'en subir les effets. Les films violents, les scénarios catastrophiques, la terreur, la survie extrême... provoquent une décharge émotionnelle qui nous prépare parfois à affronter notre vie réelle.
The Ituango Film Festival is a space for meeting, reflection and training around the cinema. Children, young people and adults see in this important event the possibility of valuing and recognizing their history, their territory, their present and their future through the seventh art and the audiovisual in general. Currently, the community of Ituango works on processes of memory reconstruction and tell their own stories and artistic and cultural strategies that promote territorial peace are consolidated. At the same time, the festival is presented as a space for the protection and reconstruction of the social fabric of vulnerable populations.
A series of audiovisual, cinematographic and complementary activities will be part of the official program with the possibility to bring the film festival activities to diferent villages of the municipality. Among them are:
•Audiovisual Creation and Experimentation Laboratory.
•First Meeting of Regional Producers.
•National Feature Film Competition NUDO DE PARAMILLO.
•National Short Film Competition NARRATIVES OF THE REGION.
•GUEST COUNTRY Cultural and Cinematographic Exhibition.
•Thematic Forums.
The festival, in addition to being included in the Municipal Development Plan “Ituango Nos Une y merece Salir Adelante” 2024 - 2027, manages resources through public calls and alliances with public and private sector entities.
Pulsar Santa Fe connects talent and projects from the Central Region with leading national and international representatives, platforms, and investors. This fifth edition will take place from September 24th to 27th at the College of Architecture and Urbanism in Rosario. For the second consecutive year, projects from Córdoba and Entre Ríos will be eligible to apply, and for the first time, the market will receive projects from Misiones, the invited province.
This initiative of the Ministries of Culture and Productive Development, promoted by the Film Commission, provides tools for developing projects at different stages of production and for creating links between the public and private sectors and the creative community, maintaining a mixed, sustainable, and dynamic work structure that guides the sustained growth of the audiovisual sector.
It also promotes network management for the development of markets for marketing, financing, and distributing regional audiovisual productions, the creation of a diverse financing ecosystem, and co-productions with public and private investment.
Le Benin City Film Festival a été lancé en novembre 2018, en tant que nouvelle entité offrant une plate-forme encourageant et promouvant les œuvres de cinéastes émergents locaux (communautaires) ainsi que nationaux et internationaux. Il s'agit d'une plateforme économique permettant de présenter ces œuvres dans un environnement où elles ont accès à des professionnels expérimentés de l'industrie. Le BCFF est le seul festival du film indépendant de l'État d'Edo et le seul festival du film qui se déroule à Benin City.
Le BCFF diffuse en avant-première des longs métrages, des courts métrages et des documentaires internationaux et nationaux sur des questions sociales. L'édition de cette année, sur le thème L'INDUSTRIE CRÉATIVE AU-DELÀ DE LA PANDÉMIE, devrait avoir lieu au Cinéma Film House de Benin City.
Au moins 50 % de notre programme de festivals est consacré aux films étrangers, ce qui élargit l'expérience de la culture cinématographique à tous ceux qui assistent aux projections à Benin City pendant la durée du festival.
Le Benin City Film Festival est une équipe de personnes qui travaillent sans effort pour fournir un service de qualité aux cinéastes émergents. Nous donnerons aux contributeurs du festival l'accès à certains des noms les plus prolifiques de l'industrie, tant au niveau national qu'international.
Objectifs
Les principaux objectifs du Festival sont de fournir une plateforme pleine de ressources :
1. Où le commerce et l'artisanat des films nigérians sont améliorés et commercialisés auprès du monde consommateur de contenu cinématographique en attirant chaque année des personnes ressources cinématographiques, des acheteurs et des critiques de qualité de tout le Nigéria et du monde entier aux événements du BCFF.
2. pour avoir visionné certains des meilleurs longs métrages, documentaires, courts métrages et projets expérimentaux destinés au divertissement et aux instructions des participants et des participants au BCFF chaque année.
À cette fin, le BCFF s'engage à être :
A. Un lieu de dialogue, de discussions saines et de formations pour les professionnels et amateurs de l'industrie cinématographique et de l'artisanat du cinéma dans le monde entier, en veillant à ce que le BCFF attire les réalisateurs internationaux de films et de contenus cinématographiques afin de contribuer à enrichir le festival et les participants grâce à des informations tirées de leurs œuvres et à l'art du cinéma
B. Un mécanisme visant à exposer l'ancienne ville du Bénin en particulier et l'ensemble de l'État d'Edo en général à un mécénat durable à long terme de ses vastes réalités touristiques et à son potentiel auprès d'un public mondial plein de ressources créatives et artisanales.
Enfin, le BCFF vise à encourager les relations de coproduction dans les films, les émissions de télévision, les documentaires et tout autre contenu cinématographique gratifiant entre les acteurs locaux.
Festival international du film de Benin City 2025
Thème : Ensemble, plus forts : le pouvoir du cinéma collectif
Le Benin City Film Festival (BCFF) 2025 vise à favoriser l'unité, la collaboration et les coproductions au sein de l'industrie cinématographique mondiale. Sous le thème « Plus forts ensemble : le pouvoir du cinéma collectif », cette édition met en lumière l'importance du travail d'équipe, de la solidarité avec l'industrie et du pouvoir transformateur de la narration lorsque les cinéastes unissent leurs forces.
En tant que l'un des principaux festivals de films du Nigeria, le BCFF sert de plate-forme aux cinéastes émergents et confirmés pour se connecter, partager des idées et établir des partenariats significatifs. À travers des projections, des ateliers, des panels industriels et des événements de réseautage, le festival vise à combler le fossé entre les cinéastes, les producteurs, les distributeurs et les autres acteurs clés de l'industrie
CINÉMA INDÉPENDANT AU CŒUR DE L'ITALIE MÉDIÉVALE
L'association culturelle Aedon a le plaisir de fonder et d'inaugurer le Festival dei Lumi, un festival artistique qui a lieu chaque année à Soriano nel Cimino, au cœur des montagnes de Cimini, dans la province de Viterbe.
UN LIEU CHARGÉ D'HISTOIRE, APPRÉCIÉ DES ARTISTES
Lieu chargé d'histoire, qui a appartenu aux plus grandes familles de l'aristocratie papale italienne (Orsini, Colonna, Albani), il conserve une forte tradition et a récemment été la résidence créative d'artistes italiens de renommée mondiale tels que PierPaolo Pasolini, qui a vécu à Chia, ou Luigi Pirandello, qui a également dédié un poème à la forêt de hêtres de Soriano nel Cimino, dont il était très célèbre envoûté.
NOUS RECHERCHONS VOTRE ART
Le Festival dei Lumi a pour objectif de proposer du cinéma indépendant italien et international au public de Soriano.
Nous recherchons des films spontanés, créés par des artistes qui ont le courage d'utiliser leur intelligence et de mettre leur essence dans leur travail. Nous recherchons des œuvres sincères, peu importe le budget, le genre, la nation, le support utilisé pour le tournage.
Nous recherchons des artistes qui se soucient de leur travail, qui aiment le processus de création et qui ne font pas de l'art par vanité.
Depuis plus d'une décennie, des festivals de films communautaires ont vu le jour en Colombie, en tant que scénarios qui ont permis l'exposition d'images et la rencontre de différents acteurs liés au cinéma communautaire, local et indépendant.
Avec cet objectif en 2016, le Commune Film Festival 6 (FECICO 6) est né dans la ville de Medellín, qui est reconnu comme un festival de quartier qui cherche à offrir à la population des rencontres autour du cinéma indépendant, non commercial et communautaire, principalement d'Amérique latine ; afin de générer des réflexions et des paris pour la transformation des réalités sociales, culturelles et politiques.
Amagi est l'invitation annuelle que la FECICO6 étend à tous les territoires du monde, principalement en Amérique latine (Abya Yala Aframerindia) qui a pour but de promouvoir et de diffuser les productions de groupes, d'organisations et de personnes qui trouvent dans l'audiovisuel la possibilité d'exprimer leur des désaccords et des propositions de transformation sociale, politique, culturelle et créative. L'exposition de la plateforme s'inscrira dans le cadre de la VII édition du Festival du film Comuna 6, qui aura lieu du 21 octobre au 4 décembre 2022.
BAKUNAWA FEST est le premier festival de films, d'art et de musique fantastique et basé sur le genre basé aux Philippines et dirigé par des cinéastes et artistes bénévoles. Bakunawa est une créature ressemblant à un dragon de la mythologie philippine qui dévorait les lunes. Parce que nous sommes un festival de films qui transcende les genres, nous voulons inverser le rôle des Bakunawa pour qu'il symbolise les monstres créatifs qui sommeillent en nous.
Comme l'année 2024 a été difficile et difficile, nos 11e et 12e éditions ont eu lieu cette année. 2025 ont été couronnées de succès, avec la projection des 95 films sélectionnés dans des salles physiques à partir d'août 2025 et s'étendant jusqu'en décembre 2025 pour la 12e édition. Le Bakunawa Fest a lieu chaque année en une saison, étalé sur quatre mois et est devenu un festival hybride depuis les fermetures liées à la pandémie.
Bakunawa a été initialement créé avec ce principe : « nouvelles visions, nouvelles voix ». Nous nous en tenons toujours à ce principe alors que nous continuons à programmer des cinéastes, artistes et musiciens prometteurs qui n'ont pas accès à des ateliers coûteux ou qui n'ont peut-être pas la réputation nécessaire pour être programmés dans des festivals. Depuis notre troisième édition, nous avons inclus une section qui présente des films sélectionnés localement et internationaux, principalement à des fins éducatives. La plupart des camps cinématographiques de notre festival de Bakunawa sont organisés sous forme de programmes/ateliers de vulgarisation et sont pour la plupart gratuits. Ici, nos participants sont des universitaires payés par le festival et ses partenaires, généralement accueillis par différentes villes/municipalités des Philippines.
[Veuillez noter que, étant donné que nous sommes un festival de films organisé par des artistes et des bénévoles, nous ne pouvons pas financer les cinéastes pour qu'ils viennent physiquement et nous ne payons pas de frais de projection.]
Nous sommes un festival de films fantastique. Notre festival s'intéresse à : les films d'horreur ou de thriller, la science-fiction, la fantasy ou l'aventure, les films expérimentaux sur le thème du fantastique, les nouveaux médias, le cinéma élargi, les films qui bouleversent les genres, les vidéos musicales sur le thème fantastique, les documentaires sur le thème fantastique, l'art contemporain, la photographie.
Le Festival international du film « Prvi kadar » /First Frame est un événement cinématographique important en Bosnie-Herzégovine, dont la mission est de promouvoir l'art cinématographique d'auteurs du monde entier. Le Festival n'a pas non plus un caractère compétitif. Les films concourent dans deux catégories : documentaires et courts métrages.
Quinze éditions du festival, un grand nombre d'auteurs intéressés par le festival, prouvant que le festival est reconnu par les artistes du monde entier comme un événement cinématographique important et prestigieux.
Les sélections du festival confirment la continuité, principalement l'approche artistique, sur laquelle repose toute l'idée de la première image. Lors de l'examen de la relation entre les thèmes et les idées, l'accent est mis sur l'attitude de l'auteur ou sur une idée artistique.
Un programme riche, non compétitif et compétitif de haute qualité artistique, des programmes éducatifs, des conférences, des conférences, DokMasterClass, Film Campus, des documentaires artistiques, des expositions, la promotion de livres d'art cinématographique, de nombreux invités du monde du cinéma, preuve que le festival s'agrandit d'année en année et enrichit le contenu du programme. Le festival de cette année aura lieu du 20 au 24 novembre 2023 à Sarajevo Est et à Zvornik, en République de Srpska, en Bosnie-Herzégovine.
Ce concours de courts métrages vise à motiver les gens à transmettre leurs idées par le biais du cinéma.
Le thème qui l'identifie est basé sur l'idée de « lenteur » ou de « vie lente », ce que nous entendons comme un ensemble d'actions (respect de l'environnement et des personnes, consommation responsable, défense de la culture, diminution, alternative à la vie et aux loisirs, coopération, souveraineté alimentaire, économie sociale...) qui incitent les individus à améliorer leur qualité de vie, à contrôler leur temps et à critiquer le système économique et social actuel.
Phenomena Festival est un festival international de films et d'arts compétitifs. Axés sur la fantaisie, la science-fiction et l'horreur, nous sommes à la recherche des cinéastes les plus étranges.
Notre mission est de trouver les films de genre les plus surréalistes, uniques et étonnants du monde et de les mettre sous les projecteurs pour être vus par le plus grand nombre d'aficcionados bizarres possibles ! Les meilleurs films de genre pour nous sont ceux qui, en surface, sont d'excellents films fantastiques ou effrayants, mais si vous commencez à creuser, vous avez une idée d'une autre couche qui parle d'une vérité en quelque sorte. En termes simples, les films que nous n'oublions pas si vite. Des films dans lesquels nous sommes aspirés et que nous partons en voyage. Les films que nous estimons nous ont donné plus que la satisfaction d'être collés à l'écran. Parce que le divertissement insensé est partout et nous ne sommes plus sûrs qu'il y ait une excuse pour cela. Les films de genre ou les films avec des éléments de genre sont l'un des rares derniers complexes où l'on peut faire de l'art et du divertissement tout en conservant cette couche spéciale cachée, et nous adorons vraiment cela.
L'événement se déroule dans la mégalopole de São Paulo, au Brésil, avec 7 jours de projections, de panels et d'ateliers.
Nous promettons un bon moment et une ardoise remplie de superbes films. Nous ne pouvons pas le faire sans les cinéastes et les artistes, alors soumettez-vous maintenant ! La diversité et l'originalité sont non seulement les bienvenues, mais elles sont également encouragées. Aucune restriction d'évaluation, jamais.
Memorimage, Festival international du film de Reus, est un festival qui cible les films utilisant des images animées d'archives.
La 20e édition de Memorimage sera célébrée du 4 au 7 novembre 2025.
Festigol® est un festival indépendant non compétitif de films et de documentaires sur le football qui se tient à Santiago du Chili depuis 2016. Il vise à créer un espace où le football est présenté comme un créateur d'histoires au-delà du terrain, le revendiquant en tant que phénomène social et culturel au Chili et dans le monde entier. Nous voyons le football comme un constructeur d'identités mobilisant les affections, les récits et les souvenirs de notre société. Nous cherchons à être un moyen d'appropriation et de réévaluation des manifestations culturelles liées au football.
Outre la projection de films, nous cherchons à réunir différents publics en créant un lieu de rencontre pour les différentes expressions culturelles liées au football, ce qui nous permet de développer les problèmes émergents liés à ce sport et au fait que notre société est aujourd'hui le seul espace proposant des projections de films liés au sport en tant que manifestation sociale dans notre pays.
Pour sa cinquième version, Festigol® se tiendra du 18 au 31 octobre 2025 à Santiago du Chili avec des expositions en présentiel et via la plateforme numérique du festival.
Un appel non compétitif sera lancé pour la projection de documentaires, de courts métrages, d'animations et de longs métrages afin de promouvoir et de rassembler la production de films sur le football et des sujets connexes.
MAFIC : « MALAGA- FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM » : ESPACE DE FORMATION, D'AFFAIRES ET D'APPRÉCIATION pour les nouveaux produits audiovisuels, artistiques et cinématographiques ; laboratoires universitaires ; terrain propice à la rencontre et à l'échange d'alliances et au développement de projets entre l'industrie régionale, nationale et internationale.
MAFIC : est composé de 3 EXPÉRIENCES conçues comme suit :
REMA : « ROUTE DES EXPOSITIONS - MALAGUEÑA » : Espaces d'exposition exclusifs répartis dans toute la municipalité, présentant les dernières productions audiovisuelles - cinématographiques, internationales, nationales et régionales.
MAM « MÁLAGA AUDIOVISUEL ET ART, MARKETING » vous offre des opportunités qui vous permettent d'élargir votre réseau de contacts et de vous renseigner sur le marché audiovisuel régional, national ou international dans les domaines artistiques (cinéma, théâtre, musique, designers, plasticiens, costumes, décoration, bandes dessinées, etc.)
LAFAMA « LABORATOIRES DE FORMATION AUDIOVISUELLE DE MALAGUEÑA »
Ce sont des laboratoires d'investigation et de connaissance, où des personnalités illustres et reconnues exposeront au public en général ou spécifiquement des informations détaillées sur des sujets de l'industrie cinématographique.
The festival champions great films but is particularly seeking work from those filmmakers who might not yet have had a prestigious public screening of their work.
Screening in the heart of London UKFF welcomes films of all types from all over the World - connecting up-and-coming filmmakers with more established names such as Judi Dench, Dustin Hoffman, James Corden, Bill Nighy, Timothy Spall, Steven Berkoff and most recently Willem Dafoe.
Category awards are given for Best Feature Film; Best Feature Documentary; Best Short Documentary; Best Animation; Best Music Video; Best British Short; Best International Short; Best Student Film; as well as special awards for excellence.
Mat Kirkby, Oscar Winner and Director at Ridley Scott Associates states that "The UK Film Festival is the most focused, passionate and quality driven film festival in the UK. Their invaluable support helped get me to the Oscars in 2015, where I won the Academy Award for best short film."
With a programme that showcases new talent alongside established directors, filmmakers and actors UKFF is a lively networking hub. Over the last 7 years UKFF has quickly become a career stepping stone, establishing a tradition of discovering and promoting films which have gone on to be Oscar and BAFTA nominees and winners. The script competitions have also made a big impact - five scripts have been optioned and three have been produced and gone on to win multiple awards and gained prestigious worldwide distribution deals.
Led by a jury of well respected professional filmmakers and as a member of Universal Films and Festivals Organisation we ensure a fair selection and judging process.
Our exciting screening events have created a networking hub that continues to connect new filmmakers to industry including television exposure by leading British broadcaster, Channel 4.
Le Festival international du film de Valachie est un festival de films hautement professionnel et connecté à l'industrie, un festival de films populaires indépendant exclusif qui se déroule dans un endroit magnifique du centre-ville de Bucarest, à seulement des centaines de mètres de l'ancienne cour de Dracula, dans la grande vieille ville !
Notre objectif est de découvrir les réalisateurs, scénaristes et photographes du nouveau millénaire et de récompenser leurs idées originales afin d'accélérer leur carrière.
Nous avons remporté de nombreux prix de cinéma, dont des prix importants lors de grands festivals tels que Cannes, Locarno, Montréal, Londres, Milan, Miami et Atlanta. Notre travail publicitaire a également reçu des éloges chez Ad'Or, alors que nous travaillions pour des entreprises comme UNICEF et Nestlé-Purina.
Mais il n'y a rien que nous aimons plus que de nous faire plaisir avec des bonbons cinématographiques du monde entier, sous le ciel nocturne estival de Valachie. Nous discuterons longuement de ceux qui nous paraissent les meilleurs et des scénarios inédits les plus prometteurs.
Bienvenue en Valachie, le pays légendaire du prince Vlad III Dracula, universellement connu sous le nom de Vlad l'Empaleur, voïvode de Valachie. Né en 1431, Vlad était un prince autoritaire, il a révolutionné les affaires de la Valachie et a refusé de rendre hommage au sultan Mehmed II, ce qui a entraîné une guerre sanglante avec les Ottomans. Plusieurs ouvrages contenant des récits sur la cruauté de Vlad ont été publiés peu après son assassinat en 1475. En 1897, Bram Stoker rétrograde le prince Vlad au rang de comte Dracula, un vampire suceur de sang inspiré du folklore ancien valachien. Inspiré librement du livre, Dracula (1931) présente l'immortel Bela Lugosi dans le rôle du comte romantique condamné.
Il suffit de penser à Cinétopia ! Découvrez des centaines d'années d'histoire mythique de la Valachie sous le ciel nocturne ! C'est une histoire multimédia 100 % naturelle !
Nous regardons tous les films et vidéos, nous lisons tous les scénarios et nous sélectionnons exclusivement en fonction de nos mérites artistiques. Le réseautage fonctionne sur nous. Mais seulement si nous parlons d'art.
