O Festival de Cinema Independente de Sogamoso - FECISO, celebra sua oitava versão de 1º de novembro a 7 de novembro de 2024, “CINEMA PELA PAZ E PELO TERRITÓRIO”, um espaço para as diferentes visões regionais do contexto cinematográfico nacional. O festival será realizado em várias cidades da província de Sugamuxi, como: Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza e Nobsa, o que permitirá o desenvolvimento e a criação de novos públicos e o impacto em comunidades com difícil acesso à sétima arte. Cinema com foco ambiental e de paz é a aposta para a oitava edição do FECISO. Portanto, a linha curatorial está focada em destacar os melhores trabalhos que lidam com questões ambientais e conflitos armados nos territórios.
LUCES CAMEROS ACCION é um festival de curtas-metragens com duas seções.
1 — Seção “Mundo rural”
Seção internacional de curtas-metragens em espanhol ou legendas em espanhol.
Gravado em aldeias em áreas rurais ou lidando com idiossincrasias rurais.
Estreou em 1º de janeiro de 2025.
2 — Seção “Câmeras”
Os trabalhos enviados serão peças originais que não estão acessíveis pela Internet.
Com 30% das “filmagens” gravadas em locais reconhecíveis de Cameros (câmeras novas e antigas localizadas em La Rioja, Espanha).
Prazo para inscrição de trabalhos:
Seção “Mundo rural”: antes de 16 de abril de 2026.
Seção “Câmeras”: antes de 21 de julho de 2026.
Exibições e cerimônia de premiação:
18, 19, 20, 21 e 22 de agosto nas aldeias de Cameros, La Rioja, Espanha.
A FIDEMA só aceita curtas-metragens com menos de 18' de comprimento e somente com legendas em espanhol.
O tema do festival são as seis emoções básicas: tristeza, raiva, felicidade, nojo, surpresa e medo.
Esta edição será adaptada às condições sanitárias da covid do país.
O Fabriano Film Fest retorna também neste 2022, agora em sua décima edição.
O festival será realizado de 16 a 19 de junho na bela cidade de Fabriano.
Há sempre muitas atividades que andam de mãos dadas com as exibições de curtas-metragens, então também para esta edição prometemos a você
“Grandes emoções, em pequenas doses”...
O Festival Internacional de Cinema Independente STUFF MX na Cidade do México celebra sua décima primeira edição de 22 a 30 de agosto de 2026 e convida oficialmente cineastas, cinegrafistas e produtores audiovisuais de todo o mundo a inscrever todos os seus materiais cinematográficos e videoclipes em todos os formatos, gêneros e categorias de qualquer duração, incluindo animação, documentário e ficção. A chamada para inscrições estará aberta de 1º de setembro de 2025 até 31 de maio de 2026, às 23h59 CST (Horário Padrão Central), horário de Washington, DC (CST), horário da Cidade do México.
Festival Internacional de Curtas-metragens.
(Sexo, Gênero, Diversidade e Erotismo).
O Festival Internacional de Cinema LGBTIAQ+ LesGaiCineMad Madrid é um Festival de Cinema LGTBI+ exibido em países de língua espanhola. A edição inaugural foi realizada em 1996. Com uma audiência estimada de mais de 10.000 espectadores, é um festival bem frequentado por membros da Comunidade de Madri e é coberto pela imprensa espanhola.
O festival 360 VR e AR, o primeiro festival de cinema de realidade virtual realizado na Espanha, celebrará sua 9ª edição nos dias 01, 02 e 03 de outubro de 2025, na qual a qualidade e a inovação dos filmes serão recompensadas. curtas-metragens nacionais e internacionais de realidade virtual.
O concurso é organizado pela Mecal, que organiza o Mecal Pro, o Festival Internacional de Curtas-Metragens e Animação de Barcelona.
“Memória do Futuro/La mémoire de l'avenir”
O Centro de Memória Comum para Democracia e Paz (CMCDP), uma associação nacional de direitos humanos com alcance internacional, abre a chamada para inscrições de filmes para a 15ª edição do Festival Internacional de Cinema e Memória Comum (FICMEC), a ser realizada na cidade de Nador de 30 de outubro a 4 de novembro de 2026.
O CMCDP opera nos seguintes campos de ação:
Questões relacionadas à memória e à memória compartilhada como conhecimento e expertise;
Disseminação de uma cultura de paz, convivência e democracia;
A luta contra todas as formas de extremismo;
Defesa dos direitos humanos e contribuição para a disseminação de sua cultura;
Questões de identidade e diversidade linguística e cultural;
Consolidação e desenvolvimento de valores de solidariedade e diálogo construtivo entre povos e nações;
Apoio a todas as gerações de direitos humanos.
A cada ano, a FICMEC propõe uma reflexão temática ligada à memória. Nesta edição, o tema central será “Memória do Futuro”, inspirado nas palavras de Victor Hugo: “O futuro é uma porta, o passado é a chave” e na ideia de Roman Krznaric de que o futuro não é um lugar para onde vamos, mas um lugar que estamos criando.
A memória não é um exercício de nostalgia nem um olhar ancorado no passado. É uma responsabilidade coletiva. Preservar, explicar e transmitir episódios históricos, especialmente os mais dolorosos, é dever das instituições e da sociedade como um todo: famílias, associações, defensores dos direitos humanos, artistas e educadores. Compreender o passado é um ato consciente de se preparar para o futuro.
“Memória do Futuro” propõe um diálogo permanente entre lembrança e projeção, entre justiça e transformação social. As lutas contra a injustiça, os processos de verdade e reconciliação, a defesa da dignidade humana e a consolidação dos valores democráticos constituem as bases de um amanhã mais justo. Lembrar não é perpetuar o ressentimento, mas sim gerar conscientização, evitar a repetição de violações e fortalecer uma cultura de paz.
As novas gerações ocupam um lugar central nessa visão. Eles não são meramente repositórios de narrativas herdadas, mas agentes ativos capazes de reinterpretar, questionar e projetar a memória em direção ao futuro. A transmissão intergeracional, o pensamento crítico contra a manipulação histórica e o compromisso com os direitos humanos são elementos essenciais dessa construção.
Na esfera artística e cultural, o cinema — seja documentário ou ficcional — se torna um veículo privilegiado para tornar visíveis memórias silenciadas, denunciar injustiças, abrir espaços para o diálogo e contribuir para a transformação social.
Condições temáticas de participação:
Longas-metragens e curtas-metragens (ficção, animação): tema aberto.
Documentários: devem se alinhar especificamente ao tema da nota conceitual “Memória do Futuro”, abordando questões relacionadas à memória, direitos humanos, justiça, transmissão intergeracional, reconciliação, identidade ou construção democrática a partir de uma perspectiva reflexiva e proativa.
Cineastas de todas as nacionalidades são convidados a inscrever trabalhos que contribuam para pensar sobre o futuro por meio da consciência histórica, promovendo valores de justiça, paz, igualdade, coexistência e o papel da juventude nesse processo.
As inscrições de filmes são aceitas exclusivamente por meio de plataformas oficiais de inscrição do festival.
Por meio dessa chamada, o CMCDP e o FICMEC reafirmam seu compromisso com uma memória ativa, ética e transformadora, convencidos de que somente aqueles que assumem a responsabilidade pelo passado podem contribuir para a construção de um futuro mais humano e democrático.
O Batumi International Art-House Film Festival (BIAFF) foi criado em 2006. O fundador e organizador é “Batumi Art-house ARGANI”. O BIAFF é um evento anual realizado na segunda quinzena de setembro em Batumi (Geórgia).
O festival está focado no cinema artístico. As principais seções do festival BIAFF incluem: Competição Internacional (seções de longa-metragem, documentário e curta-metragem), retrospectivas, Meet the Jury, Master Collection, etc. Além das exibições de filmes, o programa do festival inclui vários workshops, master classes e eventos do setor.
O FESTIVAL:
O Festival Internacional de Cinema “Cinema Povero” está aberto a todos: cineastas ricos, cineastas pobres de qualquer gênero ou religião são bem-vindos, desde que tenham desenvolvido uma ideia bonita e original com um orçamento limitado.
O shnit world shortsfestival é a principal plataforma para exibição e promoção de curtas-metragens. Este festival é um evento transnacional único realizado simultaneamente em dez cidades nos cinco continentes. O festival acontece de 20 de agosto a 20 de setembro de 2026 e consiste em três segmentos principais: [1] shnit PLAYGROUNDS* — Cidades do festival | [2] shnit EXPANDED | [3] shnit FINALE — Cerimônia de premiação.
Todos os vencedores da COMPETIÇÃO MUNDIAL E DA COMPETIÇÃO INTERNACIONAL poderão participar do Oscar® de 2027 [via lançamento cinematográfico | de acordo com as regras do 99º Oscar®].
Nos últimos vinte e quatro anos, o shnit evoluiu para um grande festival internacional de curtas-metragens, se reinventando continuamente. Originalmente uma iniciativa local, agora é um evento global que conecta e inspira cineastas e públicos de diferentes origens culturais. O festival promove diversidade, originalidade e intercâmbio artístico. Com suas seleções cinematográficas de alta qualidade, o shnit atrai mais de 30.000 visitantes, tornando-o um dos principais festivais de curta-metragem do mundo.
shnit é uma organização sem fins lucrativos, coordenada em colaboração com executivos do festival. O festival opera com base em princípios de excelência e profissionalismo, promovendo sua expansão internacional.
* PLAYGROUNDS planejados para 2026
O shnit worldwide shortsfestival acontece simultaneamente em várias cidades, o shnit PLAYGROUNDS, nos cinco continentes. A configuração definitiva será anunciada até 1º de agosto de 2026. Os PLAYGROUNDS planejados para este ano são:
▪ Amsterdã [Holanda] — shnit FINALE
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ Cairo [Egito]
▪ Cidade do Cabo [África do Sul]
▪ Goa [Índia]
▪ Hong Kong [China]
▪ Moscou [Rússia]
▪ Sydney [Austrália]
▪ San José [Costa Rica]
▪ Toronto [Canadá]
2024 O New York Times nomeia o Screamfest como um dos 5 melhores festivais de cinema de Halloween pelos quais vale a pena viajar!
O 26º Festival anual de Cinema de Terror Screamfest® acontecerá nos cinemas chineses da TCL em Hollywood.
Algumas das maiores publicações on-line de terror o chamaram de “Sundance of Horror”.
Os melhores festivais de gênero do Dread Central 2025-26
Os 50 festivais de cinema da revista Moviemaker valem a taxa de inscrição em 2023
50 melhores festivais de gênero do mundo em 2021
25 festivais de cinema que valem a pena e 13 festivais de cinema incríveis
30 festivais sangrentos do melhor gênero do mundo em 2019.
O Screamfest® Horror Film Festival é o maior e mais antigo festival de filmes de terror dos Estados Unidos. Paranormal Activity foi descoberta e estreada no festival em 2007.
O festival apresenta novos filmes de gênero de todo o mundo. Outras estreias incluíram Steven Soderbergh Presents Divinity, estreia mundial de Hulu's Carved and Mr. Crocket, ICK, Paranormal Activity: The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary, Diary of the Dead
Para ver os curtas-metragens anteriores do Screamfest®, visite nosso canal no YouTube - www.youtube.com/screamfestla
O Molins Film Festival, criado em 1973 em Molins de Rei (Barcelona), celebrará sua 45ª edição em novembro de 2026. Conhecido como TerrorMolins, o festival apresenta uma seção oficial competitiva de longas-metragens, seção oficial de curtas-metragens, retrospectivas, documentários, shows ao vivo, workshops, sessões de rede/apresentação e projeções para escolas de ensino médio e crianças. Também abriga uma das mais antigas maratonas de filmes de terror da Europa, a 12 Hours Horror Movies Marathon (desde 1973).
O MHFF - Molins Horror Film Festival é um dos festivais mais antigos dedicados exclusivamente ao terror na Espanha e na Europa. O festival é um membro orgulhoso da Federação Internacional de Festivais de Méliès (MIFF).
Qualquer obra ibero-americana pode participar das categorias Longa-Metragem de Ficção, Longa-Metragem Documental e Curta-Metragem, e qualquer obra nacional pode participar das categorias “Competição Nacional de Longa-Metragem” e “Miradas al Territorio”. Todos os trabalhos devem ser considerados como NÃO tendo participado da Competição FICVIÑA antes das versões 2023 e 2024.
#NarrarelFuturo: XIII Film & New Media Festival é um ponto de encontro para exibição, treinamento e indústria onde profissionais da indústria local, nacional e regional interessados em cinema e audiovisual em suas tendências técnicas e narrativas mais recentes e interessantes no ambiente digital se encontram; documentários transmídia, web e interativos, realidade virtual (VR/AR/XR), webséries, inteligência artificial, futurismos, narrativas e crowdsourcing/financiamento, vídeo vertical e outros filmes e novos conceitos de mídia são alguns dos eixos temáticos do Festival.
Da mesma forma, durante o evento, são realizados cenários de desenvolvimento e criação, como o #NewMediaLab, laboratório ibero-americano para o desenvolvimento de novos projetos de mídia e o #HackathonVR360, que este ano chega à sua décima primeira edição.
Também abrimos as portas para a indústria criativa colombiana e internacional para criar pontos de encontro e conversa sobre projetos em andamento: 10 dicas para #NarrarElFuturo, sessões de networking rápido e o lançamento do Banco de Dados de Projetos Hispano-Americanos e do novo manual da indústria de mídia são algumas das atividades nas quais participantes da área industrial poderão participar desta nova versão.
Durante a 13ª versão, que acontece de 15 a 20 de setembro de 2026, presencialmente em vários locais em Bogotá (Colômbia), os participantes desfrutarão de mais de 65 horas de cinema e conteúdo digital, 100 horas de cenários de treinamento, 40 convidados internacionais e nacionais e um amplo e diversificado espectro de tópicos, processos e projetos em construção e desenvolvimento.
A entrada para o festival é gratuita.
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O FIXION Fest (também conhecido como FIXION-SARS) é o primeiro Festival de Cinema Fantástico e Terror do Chile. O primeiro foi organizado há 14 anos. Diversas seções e atividades, mostrarão até os últimos e melhores expoentes do cinema de gênero chileno, latino-americano e mundial.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Médicos do Mundo em Espanha (Metges del Món), Casino Prado e ScannerFM em colaboração com Assemblea de Cooperació Per la Per la Pau (ACPP) e Area Visual. e com o apoio da Agència Catalana de Cooperació al Desenvolupament (ACDD) estão pedindo inscrições para o 1º Competição de Curtas de Femifilms como parte do Festival Dona, realizado anualmente em Sitges, Barcelona. Diferentes prêmios serão concedidos à criação audiovisual de curtas-metragens com uma abordagem baseada em gênero e direitos humanos (GHRBA).
Este concurso busca promover a igualdade de gênero e apoiar o projeto Enfoquem en Púrpura (Vamos focar no roxo). Todas as entradas de curtas-metragens devem contar histórias com base na frase “Uau, que privilégio!” , retirado da avaliação participativa de mulheres na indústria audiovisual Enfoquem en Púrpura (https://www.enfoquemenpurpura.org/es/diagnosi/).
A ideia é relacionar os termos 'privilégio' e 'mulher' de forma consciente para tentar destacar as diferentes formas de ser mulher.
