Kine展は独自に制作された非営利プロジェクトです。 賞品や賞は授与されません。展覧会の目的は、文化空間、映画クラブなどを開くことであり、短編映画は、映画祭の競争を超えた展示画面を持ち、映画の仕事に専念しているすべての人々の作品にまだ近づいていない一般の人々へのアクセスを可能にします短編小説を話す。
シネマはアイデア、感情、感情を伝え、キネは短編映画は賞品や表彰を獲得するために作られたものではなく、短編映画は私たちが日々生きている並外れた物語を伝えるために作られていると信じています。
目標:
ほとんどの場合、映画祭のコンペティションでしか見られない短編映画を上映すること。
観客の創造。
メキシコのプエブラ市で制作された短編映画の制作を奨励し、促進する。
地元の文化施設を宣伝する。
「テル・クエルス・フェスティバル」は、2024年10月にブリュッセルで非営利団体「テル・クエルス」が主催します。
テル・クエルス・フェスティバルは、LGBT（レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、トランスジェンダー）の文化を広め、広めることを目的とした、一般市民を対象としたイベントです。 この枠組みの中で、LGBT短編映画コンテストが開催されています。
アジャユ映画協会は、サパ・インティ・エストゥディオスとの共同制作により、2025年11月26日から29日までペルーのプーノで開催される第10回アジャユ国際アニメーションフェスティバルに、国内外の映画製作者を招待しています。
設立以来、アジャユはペルーのアニメーション映画祭のひとつとして、また南アンデス地域のアニメーション映画の形成、流通、認知度を高めるための重要なプラットフォームとしての地位を確立してきました。 この10周年を記念して、同映画祭は文化の分権化への取り組みを再確認し、独自のアイデンティティを持つ多様でアクセスしやすいオーディオビジュアル産業を促進する。
このエディションの中心テーマは「平和を語る物語」です。これはキュレーターの軸であり、一般的なプログラムの一部を導き、特別なセクションで展開します。 ただし、このテーマは参加を条件としていません。どのテーマのアニメーション作品でも応募できるからです。
あじゃゆは、アート言語として、また社会変革の手段としてのアニメーションについて、出会い、展示し、考察する場であり続けている。 選ばれた作品は、映画祭の公式展示の一部となり、10年の歴史を記念するキュレーションプロセスの一環として活発な役割を果たします。
学生、映画製作者、映画愛好家、
第15回ランテルナ国際大学映画祭に皆さんをお迎えできることを大変嬉しく思います。
これは普通の映画ではありません。私たちの人生に響き渡り、足跡を残してきた15年にわたる物語、声、物語を祝います。
この特別なエディションでは、感謝の気持ちを込めて過去を振り返り、大胆に楽しみたいと思っています。 15年間の大学映画館は単なる旅ではなく、目的意識の表明です。 私たちが誰だったのか、私たちは誰なのか、そして私たちが伝えたいことを伝えたいのか。
映画は私たちが見ているものだけではない。
どう説明したらいいかわからなくても感じるものです。
それは何も言わずに私たちをつなぐものです。
それこそが、大学から私たちに、これまでとは違う世界を見るよう促してくれるものです。
皆さんのビジョンを分かち合い、ストーリーで私たちを感動させ、大学映画館には語るべきことがたくさんあること、そして大学映画館には力と、真実と、芸術を込めて語っていることをもう一度示す、この15年間の映画の旅にぜひ参加してください。
このストーリーに参加していただきありがとうございます。
FICU ランテルナ XV でお会いしましょう。
感心と興奮を込めて、
カルロッタ・デ・ポンペイス
ランテルナ国際大学映画祭ディレクター。
ニューヨーク短編映画祭は東海岸最大の短編映画祭で、約300本の短編映画、特別イベント、トーク、回顧映画、名誉あるゲストによるトリビュートを上映し、ニューヨーク短編映画祭は北米で最も優れた短編映画展の1つとなっています。
世界中の新進映画製作者にショーケースを提供する非営利団体。
ニューヨークショーツは、カナダ映画テレビアカデミーが主催するカナディアン・スクリーン・アワードの対象となる映画祭です。 カナダ・スクリーン・アワードの対象映画祭リストに載っているニューヨーク唯一の短編映画祭です。
映画祭はキャリアの足がかりとなり、アカデミー賞® にノミネートされた映画監督の発掘と昇進の伝統を確立しています。
これまでの映画セレクションには以下が含まれます。
アダム・J・グレイブスとスチトラ・マッタイによる2024年のオスカー® ノミネート実写短編映画「アヌジャ」-ニューヨーク大賞受賞
2023年学生アカデミー賞® デュエット：リュウウェイ・チェン-ニューヨーク短編最優秀ドキュメンタリー賞受賞
2023年オスカー® ノミネートの実写短編映画「赤いスーツケース」（サイラス・ネシュヴァッド作）、ニューヨーク短編国際映画賞受賞
2022年オスカー® 受賞ドキュメンタリー、ベン・プラウドフット作「短編映画『バスケットボールの女王』」
2020年オスカー® 受賞者マーシャル・カリーによる実写短編映画「ザ・ネイバーズ・ウインドウ」-ニューヨーク・ショーツ大賞受賞
2020年のオスカー® ノミネートドキュメンタリー短編主題：ローラ・ニックスとコレット・サンドステットによるニューヨークタイムズのOp-Docs「ウォーク・ラン・チャチャ」
アリソン・スノーデンとデヴィッド・ファインによる2019年オスカー® ノミネート短編短編アニメーション「Animal Behaviour」
ロバート・コンドー、堤大介による2015年オスカー® ノミネート「ダム・キーパー」
2013年学生アカデミー賞® マウロ・ミューラー「ア・ワールド・フォー・ラウル」-ニューヨーク短編最優秀ドラマ賞受賞
グラント・オーチャード、スー・ゴッフによる2012年オスカー® ノミネート、英国アカデミー賞最優秀短編アニメーション「ア・モーニング・ストロール」
リッキー・ジャーヴェイスによる2012年のワールドプレミア「デレク」は、ニューヨーク短編最優秀コメディ賞を受賞し、Netflixにも取り上げられたイギリスの人気テレビ番組となりました。
ニューヨーク・ショーツ国際映画祭は、北米最大の短編映画ショーケースのひとつであり、映画製作者が映画を上映してニューヨーク市で認知度を高めるのに理想的なプラットフォームです。
ニューヨークショーツのイベントには、レセプションのほか、業界の専門家や映画製作の専門家が参加する映画製作者に実践的なアドバイスを提供するワークショップなどがあります。
2024年の業界イベント
少額の予算で制作し、SAG•AFTRAのアクターと協力する方法
主催：ジャック・マルケイ・サギンディー映画委員会（SAG•AFTRA）
全国低予算映画委員会共同委員長。
スピーカー:マイケル・スラデック、サギンディー・ニューヨークコンサルタント
2023 年の業界イベント
英国アカデミー賞にノミネートされたジョン・アミエル監督が出演するインダストリー・マスター・スポットライト
インダストリー・マスター・スポットライト、アカデミー賞® 受賞プロデューサー、アンドリュー・カールバーグ
アカデミー賞受賞監督クリス・オーバートンが出演する業界短編映画スポットライト
2022年の業界イベント
伝説的な映画監督ボブ・ジラルディへのオマージュ
ジョージ・R・R・マーティン（ゲーム・オブ・スローンズのクリエーター）のスポットライト・スクリーニング
ビヨンド・ザ・スクリーン・ウィズ・ベン・プラウドフット（オスカー® 受賞ドキュメンタリー監督）
映画回顧展キム・マグナソン（アカデミー賞に7回ノミネートされ、オスカーを2回受賞したプロデューサー/ディレクター）
撮影監督ハリナ・ハッチンズへの映画トリビュート
ニューヨーク・ショーツは、短編映画とその映画製作者たちが、長編映画と同様の評価に値する独自のプレミア映画祭をニューヨークで開催すべきだと考えています。
映画祭の中心は、ニューヨークという活気あふれる映画制作の場で、熱狂的な観客に質の高い映画プログラムを上映することだ。
1995年以来、ビクトリア映画祭（VFF）は10日間にわたる映画祭で、カナダ国内外の長編映画、ドキュメンタリー、短編映画の上映会をビクトリア州とバンクーバー島で開催してきました。 今年で30回目のフェスティバルです！ 多彩で刺激的なこのフェスティバルには、さまざまな映画監督、プロデューサー、配給業者、プログラマーがゲストや参加者として参加します。 素晴らしいワークショップ、インスタレーション、映画製作者ラウンジ、そしてオープニング・ガラという伝統が受け継がれてきた今年の映画と映画製作者の祭典は、2024年2月2日から11日にかけて、ブリティッシュ・コロンビア州の州都で開催されます！
ボゴタホラー映画祭
ホラー、ファンタジー、そしてラテンアメリカのジャンル映画の力を垣間見ることができます。
ボゴタ・ホラー映画祭は、ホラー、サスペンス、SF、ファンタジーに特に焦点を当てた、ジャンル映画のプロモーション、展示、制作に特化したスペースです。 2019年の設立以来、強烈で不安で変革をもたらす物語への情熱を共有する映画製作者、観客、業界の専門家の出会いの場としての地位を確立してきました。
6回にわたり、国内外の短編映画や長編映画の上映、トレーニングワークショップ、トーク、特別活動など、充実したプログラムを展開してきました。 2024年10月22日から26日に開催された第6回目だけでも、818人が現場での活動に参加しました。 このプログラムでは、18本の国内短編映画、10本の国際短編映画、5本の国内長編映画、6本のラテンアメリカの長編映画、5本の国際長編映画が上映されました。
ボゴタ・ホラー映画祭は、その歴史を通じて首都の国境を越え、ファカタティバ、ジパキラ、モスケラなどの自治体の観客を魅了し、ジャンル映画へのアクセスを新たな観客や地域に拡大してきました。 さらに、そのプロモーション戦略では、デジタルメディア、ソーシャルネットワーク、従来のメディアを統合して、観客の関与を強化し、新進作品や映画製作者の認知度を高めています。
映画祭は基本的な教育的役割も果たしています。 2024年には、脚本、ホラー映画の音楽、演技技法、オーディオビジュアル制作における人工知能の使用などのトピックを取り上げた、129人以上の登録参加者と80人の参加者を対象に、5つの実践的なワークショップが開催されました。
強力な協力ネットワークの一部として、ボゴタ・ホラー映画祭は、FANLATAM（ラテン・アメリカン・ファンタスティック・フィルム・フェスティバル・ネットワーク）、アポカリプシス・アル・スール・デル・ムンド、イベロアメリカン・ネットワーク・オブ・ジャンル映画祭、AnaFE（コロンビア国立映画、ショーケース、視聴覚イベント協会）などのアライアンスやコレクティブに積極的に参加しています。 これらのネットワークは、地域のコンテンツを国際的な舞台で紹介し、地域全体の映画製作者間の創造的な交流を促進するのに役立ちます。
ボゴタ・ホラー映画祭は、ジャンル映画のスクリーンを開くだけでなく、恐怖に立ち向かい、感動し、変容させるストーリーを通じて、道を開き、コミュニティを構築し、大陸に投影します。
このフェスティバルの目的は、国内外の関係者をテムズ川に数日間滞在させることで、この地域の映画制作を明確に促進することです。これにより、テムズ川とその地域、人々、文化に関する知識をより緊密に結びつけることができます。 このフェスティバルは、国内外のカテゴリーで構成され、タメシスとその農村地域を4日間にわたって映画館に変身させる地域的・地域的な映画祭となる。
FENAVID国際映画祭は、ボリビアのサンタクルーズ市で毎年開催されています。 オーディオビジュアル財団（FUNDAV）が主催するこの映画祭は、ボリビアで最も重要な映画イベントであり、ラテンアメリカでも最も重要な映画イベントのひとつとなっています。
2001年の第1回開催以来、ボリビアとアメリカの国境を越えたこの会議には、30カ国から10,000点を超える視聴覚作品が上映されています。
FENAVIDは、各バージョンで150以上の長編映画、短編映画、ミュージックビデオ、オーディオビジュアル作品を上映し、一般に無料で公開しています。
FENAVIDには常に一流のゲストがいます。 このイベントには、「セブンボックス」の主人公セルソ・フランコ、コロンビアの女優、マリソル・コレア、アレクサンドル・ロドリゲス、アルゼンチンのプロデューサー、ヴァネッサ・ラゴーネ（2010年にオスカーで最優秀外国映画賞を受賞したアルゼンチンのプロデューサー、ヴァネッサ・ラゴーネ）、レアンドロ・フィルミノ・デ・ホラ（絶賛されたブラジル映画「シウダー・デ・ディオス」の主人公）など、国際的に有名な人物が参加しました。）、いくつか例を挙げると、ボリビアの監督、マルコス・ロアイザとロドリゴ・ベロット、アルゼンチンの女優、アイマラ・ロベラなど。
FENAVIDは、グラマーや映画の上映だけでなく、プロデューサー、監督、俳優、スペシャリスト、そして映画に情熱を傾ける多くの人々が集まるマクロミーティングです。
映画祭が実現する時期には、子供向け映画ショー、ビデオ・クリップ・コンペティション、ワークショップ、トーク、コロキア、ディベートなど、並行して行われる一連の活動も行われています。
FENAVIDの最も期待されているイベントの1つは、サンタクルス100X100映画製作会議です。 ラテンアメリカの新進気鋭映画タレント25人が一堂に会します。 選ばれた者たちはサンタ・クルス・デ・ラ・シエラを訪れ、映画祭の進行中、100時間で短編映画を制作するという使命を担っています。
インド映画祭のルーツは、ほぼ10年前にインド北部にさかのぼります。 映画祭はメーラトで始まり、ノイダでは約18カ国からの参加を得て無事終了しました。 2014年、ミニボックスオフィスは主催者から映画祭を正式に採用し、インド映画祭は今、ミニボックスオフィスの情熱的な精神をもって動き出しています。 ICFF-26の目的は、インディペンデント・シネマに弾みをつけることです。
ICFFの目的は、素晴らしい映画のアイデアを出会い、共有し、発展させるためのプラットフォームを作ることです。 映画祭では、国際的な競争力のある映画の上映に加え、映画市場や業界向けのマスタークラスやディスカッションも開催されます。 映画祭は、業界関係者がビジネスを共有できる中心的な場となり、新しい才能に新たな機会が生まれるでしょう。
第14回インディアン・シネ・フィルム・フェスティバルは、新たなマイルストーンを設定することを目的としており、参加者一人ひとりにとって有意義なものにするためのMiniboxofficeの取り組みでもあります。 これを機に、みなさんを歓迎します。ICFF-26でシネマティック・クラフトでお会いしましょう。
インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺.
毎年恒例の独立系イベント。短編映画、ドキュメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要プログラムで構成されています。 国際社会は、すべてのジャンルの作品を評価してARFF公式栄誉を授与し、毎年開催される映画祭の最後に受賞した映画製作者を認定します。 したがって、ARFFのファイナリストは全員、1年を通して最高の作品が出るよう、複数回選出されます。 今すぐ応募して、ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する、4つのプログラムすべてに参加してください。 Festhomeを通じて提出された作品は、毎年開催されるフェスティバルに直接審査・選考され、公式認定プログラムのみに参加します。 マンスリーセレクションは、他の関連プラットフォームでも利用できます。
それではまた、アラウンド＆フェストよろしくお願いします
IPFFは2022年の第3版に向けて進んでいる。 もう一度、私たちは探求し、教育、変革するショートポートレート映画とアートを祝います。
哲学
ポートレートは意味のあるイメージ重いです。 多層的で多面的で、視覚的、心理的、物質的、感情的、精神的な次元を持っています。
肖像画は常に変容を受ける。 それは人生を模倣して繰り返しますが、途中で何か新しい誰かになります。 キャプチャしながら元の主題を変えます。 その後、ポートレートは、すべての勇敢な通訳の心を通して再び変身します。
フィルムポートレートは、一対の目がその広大さを凝視しながら、白いスクリーンのキャンバスに遭遇する光の形の魂です。 それは痕跡です。 そして、サイン。 そして、夢想だ。 過去、現在、未来が絡み合っています。
フォーカス
ポートレートは、IPFFで上映される映画の焦点です。 すでに完成しているポートレート映画や、「ポートレート」という具体的なアイデアで制作されるポートレート映画を探している。 人の。 人々の集まり。 オブジェクト。 目に見えないけど相当なもの 自己の。 それとも他の何か。
歓迎します
IPFFは、低予算から大規模な制作まで、学生、専門家、個人や集団や機関によるオルタナティブ映画や独立映画まで、幅広い映画や映画制作者を歓迎しています。
目的
IPFFは、ポートレート映画の新しいプリズムを通じて、芸術、知的ディスカッション、映画の経験で充実することを心から願うアーティストや視聴者を集めることを目指しています。
キャラクター
IPFF はハイブリッドイベントおよびプラットフォームです。 上映、ディスカッション、講義、マスタークラスなど、興味をそそるライブとの出会い、思い出に残るバーチャル体験の共生。
精神
IPFFは、芸術と興奮を深く必要とする人々のためのものです。 実験的な視点に飢えた人のために。 そして、映画に永遠に恋している人たちのために。
エスパント・フィルム・フェスト国際ホラー、ホラー、サスペンス、サイエンスフィクション映画祭第8巻は、2026年10月28日から11月7日まで、メキシコ共和国のいくつかの州で開催されるPlaniferioプラットフォームを通じて直接ストリーミング配信されます。
国際的な長編映画の中で最高のインディペンデントホラー映画に焦点を当てたプログラムを持っている私たちは、短編映画、長編映画、国際短編映画、イベロアメリカ部門、LGBTIQ+、25分以内の実験短編映画や大学短編映画の脚本セクションに加えて、メキシコの長編映画と短編映画に最も高い割合のスクリーンを割り当てているのは私たちです。また、子供向けのエスパンティート短編や新しい短編映画の脚本セクション、長編映画、国際短編映画、イベロアメリカ短編映画、LGBTIQ+ ビデオゲームのカテゴリ、すべての制作は2024年から現在までのものでなければなりません。すべてホラー、ホラー、サスペンス、サイエンスフィクション、ファンタジー、そしてそのすべてのサブジャンル。
サラゴサ映画祭は、その背後に大きな実績を持ち、FCZイベント自体のプロモーターである文化協会を通じて、さらに一歩進み、2018年に一連の国際テーマ別カンファレンスを作成することを決定しました。視聴覚媒体、私たちを取り巻くさまざまな社会問題が、一般にアプローチできるので、私たちはさまざまな現実に気づくようになります。
Other Looksセクションは、連帯、寛容、教育などの価値観を促進する、さまざまな社会的現実を見せる画面になるというコミットメントを持って生まれました。 社会的多様性は、3つの普遍的な人間の現実に依存する。各個人は
ユニークで、違った、共通の経験。 人々は相互に関連しており、
相互依存し、社会と文化はダイナミックで、変化し、適応している
新しい状況。
同様に、私たちはさまざまな社会集団を支援し、彼らの仕事を見せることができます
視聴覚とこのようにして、彼らのプロジェクトは一般市民に知ることができます。
また、映画祭で発表された作品に反映されている現在の社会問題を若者に認識させる教育ツールとして、映画を信じています。
In the early hours of December 24, 1858, a meteorite, the largest recorded to date in Spain, fell in Molina de Segura, a historic, industrial and entrepreneurial town in the Autonomous Community of the Region of Murcia.
This unexpected and lucky collision has become over time one of the hallmarks of the municipality. Giving rise to an amazing legend that still endures. It is believed that the crater left by the meteorite emits a happy, fertile and inextinguishable radiation that explains the disproportionate appearance of artists of all kinds and conditions that today exhibit a relationship, however light it may be, with the locality. Taking this mythological motif as a pretext, 164 years later, “El Meteorito” was born, at the Molina de Segura Short Film Festival. An initiative of the Department of Culture of the Molina de Segura City Council that will form part of the 4th SEMANA MOLINA ES CINE and that its continuity is guaranteed.
Its ultimate purpose is to select six short films that share the same nature as the meteorite, namely: short stories with an indelible impact on the viewer. But first, it intends to become an obligatory and recurring reference for national short films and arouse the interest and price of a public that is not specialized in this cinematographic modality.
In its final section only the six selected short films will participate, which will be endorsed by the physical presence of their own creators.
The theme of the festival, whatever the genre and format of the works that attend the Festival, must be of an eminently social nature.
