EIN SCHRITT IN RICHTUNG DER OSCARS
für FOX, NBC, CBS und Authority Magazine.
BEWERTUNGEN
„Mein Lieblingsfestival“ Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
„Zu den weiteren Nominierten gehörten bereits berühmte Personen! Es war wirklich eine Ehre, neben so großartigen Nominierten nominiert zu werden. „Lisa Hurel.
„Ich kann wirklich nicht genug gute Dinge über die Paris Art and Movie Awards sagen. Meine Erfahrung mit dieser Veranstaltung war mit Sicherheit die beste und lohnendste. „- Ev Duran.
„Eines der am besten organisierten und professionell organisierten Festivals, auf denen ich je gewesen bin! Die offizielle Auswahl entsprach einem hohen Standard und das Networking war unglaublich „— Jami Ramberan.
„Eines der besten Festivalerlebnisse, die ich je gemacht habe. Wunderbar!“ Warren Paul Glover.
„The Fisherman's Diary“ gewann 2020 zweimal bei der PAMA und wurde nun für das Jahr 2021 ausgewählt, um sein Land zu vertreten.
„Game Changer“ gewann einen, sein Regisseur Aviv Mano arbeitete anschließend an Disneys COCO und TOY STORY 4 (2018).
„The Wishgranter“ gewann einen, einen EMMY AWARD und einen (2016).
„Legacy of Lies“ wird von Lionsgate (2020) vertrieben.
„Sgt Stubby“, ein unwahrscheinlicher Held, erhielt bei (2018) einen Vertriebsvertrag.
„Curpigeon“ wurde ausgewählt und gewann die AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
„Whisper“ wurde auf FILMQUEST (2015) gezeigt.
„None of That“ wurde von STAFF PICK (2015) veröffentlicht.
im Laufe der Jahre umfasste Folgendes:
- John Lunn, zweimaliger Prime Time Emmy-Preisträger, Komponist von „Downton Abbey“
- Monica Cruz, „Un Paso Adelante“
- Olivia Sandusky, Journalistin, NBC
- Mark Dacascos, Schauspieler, „John Wick III“
- Samuel Arnold, Schauspieler, „Emily in Paris“
- Patrick Fabian, Schauspieler, für den Emmy Award nominierter Film „Better Caul Saul“
- Claire Kopsky, mit dem Emmy ausgezeichnete Journalistin, CBS
- Jamie Campbell, Produzentin von „Sex Education“
- Cindy Mollo, Eddie Award-Gewinnerin, vierfache Emmy-Nominierte, Redakteurin für „Ozark“
- Rena Owen, Schauspielerin, „Star Wars Ep II“ und „Ep. III“
- Fola Evans-Akingbola, Schauspielerin, „The Night Agent“, „Siren“, „Game of Thrones“
- Michelle Tesoro, SXSW-Preisträgerin, Eddie-Award-Gewinnerin, Herausgeberin von „The Queen's Gambit“
- Paz de la Huerta, Schauspielerin, Boardwalk Empire
- Brent Huff, Regisseur und Schauspieler „The Rookie“, „The Rookie Feds“, „The West Wing“
- Max Markson - Repräsentant A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, Schauspieler „Stumptown“, olympischer Goldmedaillen-Athlet
- Mina Sundwall, Schauspielerin, Netflix's „Lost in Space“, DCs „Legends of Tomorrow“
Unser Line-up umfasste im Laufe der Jahre: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, die französische Premierministerin Edith Cresson, der französische Minister Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Wir feiern Filmemacher und konzentrieren uns auf die Menschen, die die Filme machen: Jeder Regisseur/Zuschauer kann über seinen Film sprechen.
Sie lernen ein neues Publikum kennen, zeigen und zeigen Ihre neuesten Arbeiten, knüpfen Kontakte zu anderen Fachleuten, teilen Ihre Leidenschaft bei Vorführungen und Sonderveranstaltungen in der ganzen Stadt, darunter rote Teppiche, Filmpremieren, Partys, Networking von Filmemachern, zahlreiche Fragen und Antworten, internationale Spotlights, Branchengespräche und Meisterkurse, Kunstaufführungen und Ausstellungen, Live-Musik...
EIN UNABHÄNGIGES FILMFESTIVAL MIT
- Auszeichnungen
- Fototermin
- Künstlerische Anerkennung
- Vernetzung
- Preisverleihung
ON ART
International Film Festival
The biggest open-air film festival in Central Europe.
Over 2 months of every-day entertainment
for thousand's of Art&Movie lovers.
Prestigious locations:
Warsaw: National Museum, The Amphitheatre at Łazienki Royal-Park, Królikarnia Palace, Park Żeromskiego & accompanying events in Cracow, Poznan and Wrocław
If you are the author of a film about art, or art is an important topic in your film – show it at the first on-air film festival in Poland. We are looking for best art productions from all around the world, covering topics such as sculpture, painting, photography, music, dance and film.
The festival lasts two months. It takes place for the 7th time in June and July in the biggest cities of Poland.
The last editions were known as Film&Art Festival. We invite viewers to watch not only new movies about art, but also the best films of recent years, such as “La Grande Bellezza”, “Exit Through the Gift Shop”, “Pina”, “Cinema Paradiso” or “Finding Vivian Maier”.
Poles are passionate of Art and movies. Many Polish filmmakers, such Roman Polański, Andrzej Wajda, Krzysztof Kieślowski, Janusz Kamiński, Sławomir Idziak are a part of wordlwide history of cinematography.
From Fine Art to Street Art - your film may present all genres of art: painting, music, dance, ballet, theatre, performance, sculpture, video art, etc.
We invite all categories of filmmakers: professionals, students and independent artists.
We accept all main genres: fiction, documentary and animation.
Show your movie to the Polish and international audience, bring your movie-theme closer, and be a part of On Art Festival 2018!
Our goal is to showcase thought-provoking films and offer a venue where movie lovers who appreciate independent vision can celebrate this unique art form.
The Cleveland County Arts Council is pleased to announce that on July 25-28, 2018 the 19th Annual “Real to Reel International Film Festival” will once again open its doors to embrace filmmakers and film lovers alike.
Located in the heart of North Carolina between Asheville and Charlotte, Cleveland County is right in the middle of it all. The mission of the Real to Reel International Film Festival is to offer a forum for independent film, video and multi-media artists from around the world to showcase their talents and expose the works of these artists to our region.
Visitors to the Joy Performance Center - 202 S. Railroad Ave., Kings Mountain,
a renovated classic theater from the 1940’s in Kings Mountain, NC can expect to find a great lineup of films from all over the world, a chance to talk with many of the filmmakers and of course a concession stand with all those goodies you would expect to find.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
An indigene und nicht-indigene audiovisuelle Filmemacher verschiedener Nationalitäten und Territorien, um ihre Arbeiten zu indigenen und/oder afroamerikanischen Themen, freiem Stil und Erweiterung, individuellem oder kollektivem Schaffen, für die 8. Ausgabe des FicWallMapu Festivals einzureichen, das vom 14. bis 18. November 2023 in der Stadt Temuko, Ngülumapu und den umliegenden Gemeinden des Mapuche-Territoriums in der Region Araucanía stattfindet.
Ojo al Piojo! Das Internationale Kinderfilmfestival wird vom Audiovisuellen Zentrum Rosario des Ministeriums für Kultur und Bildung der Gemeinde Rosario organisiert. Die elfte Ausgabe findet vom 18. bis 21. August 2022 in der Stadt Rosario, Santa Fe, Argentinien, statt.
Ojo al Piojo! es ist Teil der öffentlichen Politiken, die die Stadt Rosario für Kinder anbietet und das Recht auf Zugang zu Kulturgütern gemäß der Internationalen Konvention über die Rechte von Kindern und Jugendlichen schützt und garantiert.
Fördert die Ausstellung von hochwertigen Kurz- und Spielfilmen in diesem Konzept, dass kinematografische Ressourcen (Drehbuch, Fotografie, Redaktion, Performances) für Kinder geeignet sein müssen; Die Themen und Interessen sind repräsentativ, die Geschichte und die erzählerische Behandlung sind attraktiv und interpele als sowie die Sprache, die dem Alter der Zielgruppe entspricht. Die Arbeiten müssen eine breite und integrative Sicht auf Inklusion und kulturelle Vielfalt betrachten.
Das Festival hat drei (3) Wettbewerbe:
- Wettbewerb von Kurzfilmen von Mädchen, Jungen und Jugendlichen
- Wettbewerb von Kurzfilmen von Erwachsenen und Erwachsenen
- Spielfilm-Wettbewerb
CineLove is looking for the voices of the new generation.
We’re a new streaming service dedicated to bringing the film festival experience into your home.
We wanted to make the submissions process more fun so we created a contest. Every month filmmakers who submit their work for consideration to CineLove will have the opportunity to win prizes for their movies.
CineLove are aggressively looking for content makers to partner with on our new streaming service. We are looking for the best indie movies opening with our Short Film CineLove Competition.
As an indie filmmaker sometimes the hardest job of all is finding an audience. Let CineLove introduce you to our community and help you monetize your content, gain more eyeballs and find more opportunities.
Even if you don’t win our festival we might still be interested in making a partnership with you to distribute your film.
If we do want to work with your movie rest assured that all CineLove filmmaking partners will be paid and your movies will be promoted via our database. Each filmmaker will receive a bespoke, non exclusive distribution agreement.
We are creating a film festival at your fingertips! Launching winter 2017.
Enter our rolling contest NOW.
Meet a new audience through our screening events and streaming service.
Make money through our competitive royalty scheme.
Win film festival prizes.
CineLove TV Pilot Festival
Thursday 10 May-Sunday 13 May, Everyman Cinema, York
Thursday 10th May 2018: Welcome reception: 8-9pm Screenings 9-10:30pm
Saturday 12th May 2018: 2:30-3:30pm Screenings
Sunday 13th May 2018: 9-10pm awards announcement
Categories
Micro budget TV Pilot (under $5k)
Small budget TV Pilot (under $10k)
Comedy TV Pilot
Drama TV Pilot
Sci-Fi TV Pilot
Documentary TV Pilot
Dramedy TV Pilot
Animation TV Pilot
Action TV Pilot
Adventure TV Pilot
Arthouse TV Pilot
Historical TV Pilot
Horror TV Pilot
Erotica TV Pilot
Animal Led Narrative TV Pilot
Prizes
First place £250 cash prize for each category
Get paid to stream films to UK/US/CAN audiences via Cine.Love
Have your movie screened at film festivals and special screening events via our UK/US/CAN indie cinema partners
Be invited to a film festival event in your region
About CineLove
The future of streaming launches winter 2017.
Dedicated to Gen X, Millenials, and Gen Y, CineLove is here to bring order to content chaos.
Launching new curated content monthly, CineLove involves our audience every step of the way – giving power over cinematic choices to you.
We aim to herald the golden age of the auteur by giving everyone the tools to become a creator through our forthcoming film education portal, with chances to win prizes throughout the year.
We’re in a new golden age of television.
JOIN US
A film festival at your fingertips
Get exclusive access to CineLove. Subscribe now.
The Future Femme Manifesto
A future femme is someone who doesn’t ask for permission.
A future femme knows her worth, her value, and her goals.
A future femme doesn’t need anyone to open doors for her.
A future femme doesn’t take no for an answer.
A future femme ignores an irrelevant establishment.
A future femme creates iconic, inspirational content on no one’s terms but her own.
Future femmes make movies.
Future femmes make history.
Are you a future femme? Join us now.
Future Femme Film Fest
Anyone who identifies as a Future Femme may enter.
The Future Femme Film Festival is now open.
Does your movie: elevate future femme perspectives, support the advancement of future femme talent, and empower future femmes through cinema?
Enter now: Future Femme Short Film Fest
Categories
FutureFemme Horror Short
FutureFemme Comedy Short
FutureFemme Dramedy Short
FutureFemme Historical Short
FutureFemme Animation Short
FutureFemme Drama Short
FutureFemme Small Budget Short (under $10k)
FutureFemme Action Short
FutureFemme Sci-Fi Short
FutureFemme Erotica Short
FutureFemme Arthouse Short
FutureFemme Best Female Director
FutureFemme Best Documentary Short
FutureFemme Best Female Cinematographer
FutureFemme Best Female Producer
Movies under 60 minutes running time can enter FutureFemme Short Film Fest.
Royal Holloway University of London is proud to announce its third official Film Festival!
The festival will take place in just one day, on Sunday 2nd of June, from 6:00 pm to 10:00 pm, in Founder's Building at Royal Holloway.
21. LesbiGayTrans Film Festival International in Paraguay
Aireana, eine Lesbenrechtsgruppe, Organisatorin der 21. Ausgabe des LesbiGayTrans International Film Festival von Asunción, heißt Sie willkommen.
Beiträge können bis zum 15. Mai 2025 eingereicht werden.
International wird das Festival den besten Film unter den ersten drei Spielfilmen eines Regisseurs, der den vierten noch nicht gedreht hat, mit dem Pre-Columbian Circle in den Kategorien Gold, Silber und Bronze auszeichnen. Ebenso wie der Pre-Columbian Gold Circle für die beste Regie, den besten sozialen Dokumentarfilm, Kunst und Umwelt.
Auf lokaler Ebene wird der Pre-Columbian Gold Circle für den besten kolumbianischen Kurz- und Spielfilm ausgezeichnet.
Nicht wettbewerbsfähige Kategorien: Internationale Kurzfilme, Animation, Heilige Filme, Filme für Kinder und Blinde.
Located in the beautiful Adirondacks of New York, Lake George is a place where people gather to enjoy great food, music, art, nature and culture. These are enjoyed through numerous festivals. This year we are proud to present Lake George's second annual film festival! We chose this town because of its unique atmosphere; During the day you can hike through the woods, walk along the shopping strip, listen to live music and enjoy the many beaches around the lake. There will be chances to meet the film makers from all around the world, to discuss their films through forums. In the evening you will be able to sit back and watch a grand compilation of local/national/international short films and features in our outdoor viewing area.
Unsere Mission
Wir würdigen aufstrebende Regisseure, Drehbuchautoren und Filmemacher aus der ganzen Welt und erweitern ihre Arbeit, indem wir ein vielfältiges Publikum zusammenbringen, um sie zu erleben, darüber nachzudenken und einen weiteren Dialog zu führen.
Unsere Community befindet sich an der Schnittstelle zwischen einer breiteren, inklusiveren, filmischen Perspektive und der Entstehung eines wirklich außergewöhnlichen Kinos.
Wenn Filme der Inhalt sind, ist Alfama die Form, die den Ton für die Erlebnisse angibt, die wir schaffen. Eine architektonische Somatisierung von Intimität, das ist die Szene, in der wir Ihre Filme zum Vorschein bringen.
Unsere Geschichte
im Jahr 2009 als informelles Projekt zur Präsentation des unabhängigen Kinos in den abgelegenen Gassen von Alfama, das vor den ikonischen Steinmauern projiziert wurde.
In den folgenden Jahren wurde Cinalfama immer reifer und entwickelte sich zu einer Wettbewerbsveranstaltung mit internationalem Charakter sowie zu einer kulturellen Referenz in Lissabon.
Die Art der Veranstaltungen hat sich im Laufe der Jahre geändert, aber die Atmosphäre, die Filme und die Veranstaltungsorte sind nach wie vor so intim wie eh und je.
Unser Zuhause
Grupo Sportivo Adicense wurde 1914 gegründet und ist eines der ältesten und authentischsten Symbole der wahren Seele von Alfama.
Weltberühmte Fado-Sänger begannen ihre Karriere mit Kellnern in dieser historischen Institution, die trotz des ständigen Wandels und der Fehlcharakterisierung der Stadtlandschaft des Viertels immer noch steht
Vorführungssitzungen
Versteckt in den Seitenstraßen der Altstadt von Lissabon, Alfama, finden unsere intimen Vorführungen im ältesten Kulturhaus der Stadt, der Grupo Sportivo Adicense, statt.
Wir veranstalten das ganze Jahr über drei saisonale Vorführungen, bei denen die besten Talente und Filme der einzelnen Filme vorgestellt und ausgezeichnet werden. Der Eintritt ist frei und alle Filme haben englische Untertitel.
Aufgrund der aktuellen Pandemie und der damit verbundenen Einschränkungen haben wir beschlossen, die nächste Ausgabe vom Januar 2024 online zu veranstalten, um eine Auswahl der besten Filme der Saison zur Verfügung zu stellen. Unser Ziel ist es, bald wieder Live-Vorführungen zu haben.
Wildlife Vaasa International Nature film festival is located on the West Coast of Finland, and it was held in the city of Vaasa every second year, since 2002. Since its conception, it has grown in stature receiving commendation from participants, delegates, media and the public world-wide. The upcoming 9th biennial edition of the festival will be organized from 26th - 30th September 2018 and it will host the 9th international nature film competition. The competition aims to raise public awareness , as well as to participate in a global dialogue about Nature and The Environment. Therefore, only Nature and Science related to Nature documentaries produced after 2016 are accepted in the competition. The festival calls especially for films related to ENERGY and CLIMATE CHANGE. Wildlife Vaasa Festival the only sustainable film festival of its kind in Scandinavia.
Das DIGO — X\ I International Film Festival on Gender and Sexual Diversity of Goiás ist das erste Filmfestival im Herzen Brasiliens, das sich mit Themen wie Diversität, Geschlecht und Sexualität befasst, indem es zeitgenössische audiovisuelle Arbeiten präsentiert und auf historische Rückblicke drängt. Unser Hauptziel ist es, das Bewusstsein für dieses Thema zu schärfen, um Inklusion, sozialen Wandel und Respekt vor anderen zu fördern. Als internationale Veranstaltung glaubt das DIGO-Team auch an die Bedeutung der interkulturellen Kommunikation. Diese Ausgabe wird online sein. Die Einsender müssen den Film eine Woche lang online akzeptieren.
Open Air Short Film Festival unterscheidet sich von anderen Festivals in seinem Programm. Die drei Hauptkriterien für die Auswahl der Filme sind Lakonismus, Exklusivität und Vielfalt.
Alle Filme, die im Programm des Festivals enthalten sind, überschreiten nicht 5 Minuten, was mehr als genug ist, um die Idee des Regisseurs auszudrücken und die sinnliche Verbindung zum Publikum aufzubauen. Die ausgewählten Filme sind nur bei unserem Festival oder bei den anderen Filmfestivals zu sehen, sie sind nicht online verfügbar. Die Filme sind weder durch das Thema, noch das Genre, noch das Format begrenzt, was der entscheidende Faktor für die Vielfalt des Open Air Short Film Festival-Programms ist.
Da die Welt des Kinos jedes Jahr schneller und schneller voranschreitet, versucht Open Air Short Film Festival, dem Publikum die Neuheiten der Welt des Kurzfilmkinos vorzustellen und das Licht auf seine neuesten und interessantesten Trends zu werfen.
Das Fabriano Film Fest kehrt auch in dieser 2022 zurück, jetzt in seiner zehnten Auflage.
Das Festival findet vom 16. bis 19. Juni in der schönen Stadt Fabriano statt.
Es gibt immer viele Aktivitäten, die mit den Vorführungen von Kurzfilmen einhergehen, also versprechen wir Ihnen auch für diese Ausgabe
„Große Emotionen, in kleinen Dosen“...
Das LIFE AFTER OIL International Film Festival ist ein Film Festival für Umwelt- und Menschenrechte
Wie bereiten wir uns auf die Ära nach dem Erdöl vor?
Dieses Festival beginnt mit der Absicht, die einfache Belichtung zu übertreiben. Obwohl es wichtig ist, die Öffentlichkeit für die Risiken im Zusammenhang mit der Ausbeutung und der Nutzung natürlicher Ressourcen bei der Produktion fossiler Brennstoffe zu schärfen, bleibt das enorme und dramatische Problem der Katastrophen, die durch den Energiemangel verursacht werden, insbesondere in Bezug auf die Wasserversorgung, sehr hoch relevant für die Weltbevölkerung. Das Hauptziel des Festivals wird daher darin bestehen, nicht nur Probleme im Zusammenhang mit der Verwendung fossiler Brennstoffe hervorzuheben, sondern insbesondere die Alternativen zu identifizieren, die nach den gegenwärtigen wissenschaftlichen Erkenntnissen die verschiedenen bekannten Produktionsmethoden berücksichtigen.
