Très respecté BAFTA CYMRU Festival du film de qualification jugé par des professionnels de l'industrie. Inscriptions au Royaume-Uni et à l'étranger.
Veuillez noter que nous sommes également un festival de qualification IMDB, ce qui signifie que si votre film est sélectionné et projeté, vous pouvez l'ajouter à IMDB.
Événements/Festivaldu film IMDB
https://www.imdb.com/event/all/
Veuillez lire les règles avant d'envisager de soumettre votre film.
Le Carmarthen Bay Film Festival est passé de force en force au fil des ans. Depuis notre premier festival en 2012, nous sommes passés de 35 inscriptions à plus de 750 de 60 pays différents pour notre festival 2019. Non seulement les inscriptions ont augmenté au fil des ans, mais aussi le nombre de cinéastes et de mécènes du festival.
Nous avons eu des cinéastes venant des États-Unis, de l'Australie, des Pays-Bas, de l'Italie, de la France et de nombreuses régions du Royaume-Uni. Le nombre de partenaires du festival a également augmenté avec Stradey Park Hotel, BAFTA Cymru, RTS Wales, University of Wales Trinity St. David, Felin Foel Brewery, Carmarthen Cameras et bien d'autres encore. Le festival est maintenant une qualification BAFTA Cymru/Pays de Galles, ce qui signifie que tout film projeté pendant le festival et réalisé ici au Pays de Galles peut postuler pour être considéré pour un prix BAFTA Cymru.
Notre 8ème festival a connu des changements significatifs, depuis sept ans, le festival a eu lieu à l'Hôtel Stradey Park ici à Llanelli. L'hôtel a été très favorable, et sans leur aide, le festival aurait été incapable de sortir du sol. Donc, avec le plein appui du parc Stradey, nous avons senti qu'il était temps de passer à autre chose et d'essayer quelque chose de nouveau. Ainsi, pour 2019, CBFF a eu lieu dans l'un des plus grands théâtres du pays de Galles dans le centre de Llanelli, ce qui a apporté une nouvelle dynamique et une sensation passionnante au festival.
Tout est question d'équité, notre devise.
« Ce festival est honnête » et sera toujours un champion du cinéma indépendant.
Juge du cinéma par Jury de l'industrie,
Festival largement promu,
Engagé en faveur de la transparence,
Festivalde qualification BAFTA Cymru
Nous sommes également très fiers d'avoir le nom de John Hefin associé au festival.
Avec le prix John Hefin pour la réalisation de toute une vie dans le cinéma, la télévision ou le théâtre. Et nous sommes ravis que John Morgan de JM Creative ait accepté ce prix lors de notre gala de remise des prix 2019.
Veuillez lire la brève biographie sur John ci-dessous.
John Hefin s'implique pour la première fois dans le travail de télévision en 1960, lorsqu'il répond à une annonce dans un journal pour les apprentis assistants à la production. Au cours des années 1960, il travaille comme producteur et réalisateur pour la BBC Wales. En 1974, il participe à la création du feuilleton en langue galloise Pobol y Cwm, le feuilleton télévisé le plus ancien produit par la BBC. Il a également co-écrit et réalisé le film comique de rugby TV Grand Chelem de 1978 et réalisé la série dramatique The Life and Times of David Lloyd George en 1981. Cette série en neuf parties, un biopic basé sur le Premier ministre gallois, s'est appuyée sur des conversations avec Lady Olwen, sa fille aînée, et avec AJ Sylvester, sa secrétaire. En 1984, John est le réalisateur de la narration d'une version animée de l'histoire des enfants du prince Charles Le vieil homme de Lochnagar.
Après avoir occupé le poste de chef du théâtre à la BBC Wales, il a travaillé au département d'études théâtrales, cinématographiques et télévisuelles de l'université d'Aberystwyth. En 1988, il devient directeur artistique de Film Cymru (qui a été rebaptisé par la suite Wales Film Council), chargé de commander des films auprès de producteurs gallois indépendants utilisant les fonds S4C. Il a également été président de la Commission cinématographique du Pays de Galles et président de Cyfrwng, une revue médiatique galloise, et d'un réseau. Il a pris sa retraite de la BBC en 1993. En 2004, il réalise et tourne une partie d'un documentaire mettant en vedette l'artiste Sir Kyffin Williams, Reflections in a Gondola
John a reçu le MBE en 2009, pour « services au cinéma et au théâtre gallois ». En 2012, il a reçu le prix spécial BAFTA Cymru pour sa contribution exceptionnelle à la télévision dramatique.
« Identité et diversité culturelle ».
Nous concevons l'identité comme un processus de changement et de recherche constante, qui nourrit la diversité culturelle et remet en question les icônes traditionnelles. Et nous considérons le cinéma comme le reflet des peuples, de leurs cultures et de leurs identités.
Nous considérons la diversité culturelle comme une force qui favorise l'empathie communautaire et enrichit la vie quotidienne des gens.
Fajr International Festivals (little: FIFF; Persian: جشنواره فجر) are Iranian annual festivals, held every year in Tehran, Iran. Annual Festivals for Film, Music, Theater, Visual Arts, Poetry etc. The festivals, started in 1982, is under the supervision of the Ministry of Culture and Islamic Guidance in Iran. It takes place every year on the anniversary of the Iranian revolution. The festivals has been promoted both locally and abroad through television, radio and webinars with previous speakers coming from countries all around the world.
The 8th Fajr Fashion Festival will be held at the Goftogoo Park in Tehran Febraury 14th till 17th. The festival will showcase some one the best and latest models and designs of the Islamic fashion.
Now this year at the Fajr Fashion Festival, We are representing a new competition category. The competition will accept Short Films (Fictions, Documentaries),Commercials and everything that is fashion related.
Habitat Photosphere is a biennial photofestival that combines the themes of Photography and Cultural Sustainability. The Sustainable Development Film Festival is part of Photosphere's efforts to encourage people to create art, photographs, films and other creative content to promote sustainable develpoment.
*Main Focus of the festival is on the five counties around the Caspian Sea*
Persian language -the common heritage includes (Iran, Afghanistan and Tajikistan) and the Caspian Sea as the natural heritage includes (Iran, Azerbaijan, Russia, Turkmenistan and Kazakhstan).
A. Behavioral Traditions
Includes films focused on rituals, national and religious celebrations,
Habits, folk games and etc.
B. Speech Traditions
Includes videos based on folk tales, ethical, wise, romantic stories
, songs, poems, native poems, ancient myths and parables and etc.
C) Life traditions
Includes films focused on native architecture, production methods in the life of agriculture, cattle and fishery and the Protection of forests, handicrafts, native culture, markets and Business.
INDEPENDENT AREA CINEMA is the first Neapolitan film club dedicated exclusively to Italian and foreign NO / Low Budget films. From October 2018 will screen every Tuesday and Wednesday independent films from all over the world. Along with the screenings, the films will take part in a final festival with awards in April 2019.
And they will all be included in the cinema programming anyway.
Le Festival International du Cinéma Méditerranéen de Tétouan tient sa 25ème session du 23 au 30 mars 2019à Tétouan, Maroc. Manifestation culturelle et artistique, le Festival poursuit les buts suivants :
• Favoriser la connaissance et la diffusion des productions cinématographiques des deux rives de la Méditerranée.
• Encourager et promouvoir les échanges entre les cinéastes méditerranéens.
Important note on COVID-19: None of the Indie Short Fest live events will be cancelled. Although are currently postponed, all of the screenings and Q&As will be scheduled for the first safe opportunity, even if they have to be merged in large events. Until then, ISF-LA has also optional streaming opportunities for who wants to join, namely VOD or monthly subscription via our TV channel.
This means that our event dates designate, at this temporary stage, the day for the announcement of the award winners of each season. The respective live events will take place as soon as possible.
Everything else is working as usual.
IMDb qualifier Indie Short Fest (ISF-LA) is an LA-based international film competition with red carpet live screenings and Q&A at the Raleigh Studios in Hollywood, CA, every two months.
ISF-LA is looking for independent projects from all genres, particularly low or no-budget ones, as well as from all countries, especially from those traditionally underrepresented in the global film industry.
Each round, all submitted projects are featured in ISF-LA site and social media (with the publication of synopsis, stills and a trailer/teaser) as part of a general promotional action of indie production. Submitter has the option of decline any public highlight, as long as notified ISF-LA, keeping however his project(s) under consideration. These projects are judged by a random team of invited experts from academia and film industry from Los Angeles area, against a high standard of merit. From the pool of official selection, which has a very competitive acceptance rate, ISF-LA chose the nominees and award winners of the season. All of them can add their projects to IMDb. Some of the award-winning projects, selected by the programmers of ISF-LA, are publicly screened in Los Angeles at the end of each round.
Before submitting, please read carefully the following:
Every submission can add numerous additional judging categories increasing the chance to become a multi-award-winning. In these cases, the name(s) to be credited should be included in the submission.
Notice that any entry is judged only according to the nature of the submitted category or categories. After the preliminary evaluation, ISF-LA can email the submitter with recommendations to other categories in which the entry can be more suitable to and have more chances to be a good competitor. Still, the decision to submit to other categories, and the payment of the associated fees, belong exclusively to the submitter and does not guarantee any award or the official selection.
Chicago Comedy Film Festival is an international festival. We aim to showcase films that are both humorous and poignant. Comedy often has difficulty competing against other genres in the film festival circuit. The Chicago Comedy Film Festival is a welcoming environment for both experienced and first time comedy filmmakers. What our fest offers:
* An organized, top-notch festival We're bring you really opportunities that you'll only get at the top ranked film festivals.
* A festival staff that cares about your work and success. We're filmmakers too! (But we never screen our own work, our staff's projects or close friend's films because that is not fair to everyone that pays to submit)
* We have a management deal with YouTube Studio, Collab. If you want to learn more about YouTube success, we're the fest. Our channel here: http://goo.gl/9FR6uE
* A strong alumni network. We do LA events often.
* Introductions to Chicago press and Chicago film reviewers from Chicago Film Critics and other publications
*We're the only Chicago festival to premiere an Oscar nominated film. Something Out of Nothing.
* Networking with some of the world's funniest filmmakers, celebs, comedians
* We send out three submission waivers PER MONTH through our newsletter, first come first serve.
* Top Female Filmmaker (since our first year in 2010) and Diverse Voices in Comedy Awards as well as top awards in all categories.
* Be seen and talk to Cow Lamp Films, independent film distributor. And another distributor being added for 2018.
* Sometimes we have cookie or beer sponsors
Mission Statement: To support comedy as a vital and influential art form.
Our partner film festival: Chicago Independent Film (+TV) Festival and America's Next Great Reality Show.
Welcome to Bengals International.[ Film Festival with Live Screenings ] We are glad to welcome you to our Short Film Festival that invites films from all over the world. Our mission is to spread the creativity of film makers to as many viewers as possible. Your only Job is to submit your film, rest will be ours!! We are ready to screen your project/Shorts. Are you ready to participate !!!
Depuis 2004, le Festival international du cinéma étudiant de Kinoki est entièrement dirigé par des étudiants de l'Université Iberoamericana de México City. Notre objectif est de créer un environnement convivial où les étudiants en cinéma du monde entier peuvent partager leur travail et participer à la compétition dans le cadre de notre sélection officielle.
New York City Independent Film Festival (NYCIndieFF) will hold a physical festival this year. We will celebrate the Independent Filmmaker, documentaries, short and feature-length films and animation. Whether a submission is comedic, dramatic, or something in between, The NYCIndieFF is eager to embrace fresh ideas and storytelling.
Home of the NYC Indie Awards the festival aims to discover the Artist Filmmaker, showcasing them to the entertainment industry and the NYC public. All NYCIndieFF screenings take place in the historic center of NYC, Time Square which is the perfect home for an event geared toward creating incredible opportunities for independent voices.
NYCIndieFF honors the Best in Category which includes Best Narrative Feature, Best Documentary, Best Short Documentary, Best Short Narrative, Best Super Short, Best Covid Diaries, as well as Best Director.
NYCIndieFF provides a showcase for the best in independent cinema, including short films, feature films, music videos, and animated works. With panels, parties and a week-long gathering of fellow indie filmmakers NYCIndieFF is the place to be June 3 to June 7, 2026 This dates may move to accommodate any and all government regulations.
Submit now to be a part of all the excitement and join our community of Filmmakers from around the world. See in this year in NYC in 2026!!
INFANCINEMARÍN, organized by the CULTURAL ASSOCIATION BIG AJAJAI with the collaboration of the COLEGIO SAN NARCISO DE MARÍN and the EXCMO. CONCELLO DE MARÍN, arises with the idea of bringing the smallest and youngest audiovisual works that talk about the subjects that interest them, with an accessible language but not for it less artistic, making them discover new ways of telling histories.
The Festival, which will take place from 5 to 7 April in Marín (Pontevedra - Spain).
60Seconds is a Copenhagen-based film festival projecting selected short films in the urban space since 2006, and transforming the streets into URBAN cinemas. The films must be about this years theme, just one minute long and with no sound or credits in it- we will ad the credits in the last editing.
FESTIVAL DU FILM « MASTER OF ART » 2026
MISSION
Le Master of Art Film Festival est un événement culturel unique et le seul festival international de films d'Europe de l'Est consacré aux documentaires sur l'art. Il se déroule en Bulgarie, à Sofia, Plovdiv et Varna.
Le festival met l'accent sur différentes approches artistiques de l'art.
Son programme est dédié au cinéma documentaire qui représente la vision artistique à la fois sur l'histoire de l'art, sur les formes d'art contemporain et pour célébrer la diversité multiculturelle de notre époque.
Notre objectif est de présenter des documentaires qui mettent en valeur les talents et le processus de création dans les catégories suivantes :
Architecture, design et mode, art et pouvoir, art contemporain, art culinaire, beaux-arts, photographie, littérature, musique et danse, théâtre et cinéma.
Les documentaires sortis après le 1er janvier 2024 sont éligibles au concours du Master of Art Film Festival.
La mission du Master of Art Film Festival est de créer une plateforme alternative à la culture de masse. Nous voulons créer une opportunité et contribuer au dialogue et à la coopération entre les artistes. Le festival est le plus grand forum d'Europe de l'Est pour les jeunes réalisateurs de documentaires, tentés de raconter des histoires inspirantes sur l'Art.
Le festival du film Master of Art est organisé par la société de production Spotlight, le Palais national de la culture et la fondation « Master of Art » avec le soutien financier de la municipalité de Sofia, d'AURUBIS BULGARIA, du Centre national de la cinématographie bulgare, etc.
Les fonds du festival sont collectés par les frais de participation, les subventions financières, les dons, le parrainage et les billets.
La 11e édition du festival se déroulera sous trois formes :
• Édition hivernale (compétition) du 6 au 26 février 2026 dans les cinémas d'art de Sofia, Plovdiv, Varna et Stara Zagora.
• Édition de printemps (en ligne) - avril 2026 sur une plateforme géobloquée spéciale du Festival, disponible uniquement depuis la Bulgarie
• Édition estivale - juillet/août 2026 dans des lieux en plein air.
Le prix de la SÉLECTION OFFICIELLE est décerné à tous les films sélectionnés dans les catégories suivantes :
« SÉLECTION OFFICIELLE — COMPÉTITION » Laurel
CATÉGORIES DE CONCOURS — DOCUMENTAIRES
I. ARCHITECTURE - documentaires pour les architectes, réalisations architecturales passées et présentes et bâtiments historiques.
II. ART and CHILDREN - documentaires sur la relation entre l'art et les enfants
III. ART and POWER : documentaires sur la relation entre les artistes, les régimes totalitaires et la politique.
IIII. ART CONTEMPORAIN - documentaires sur l'art contemporain, l'art des XXe et XXIe siècles.
V. ART CULINAIRE - documentaires sur l'art de préparer, de cuisiner et de servir les aliments.
VI. DESIGN ET MODE — Les designers d'Interion, les créateurs de mode et leurs œuvres.
VII. BEAUX-ARTS - documentaires sur les beaux-arts de différentes époques, galeries et expositions.
VIII. LITTÉRATURE - documentaires sur les écrivains, les poètes, leurs œuvres et leurs bibliothèques.
IX. MUSIQUE ET DANSE - documentaires sur la musique, les compositeurs et les musiciens (opéra, classiques, folk, jazz, pop et rock) ; danseurs et chorégraphes - ballet, danse folklorique, traditionnelle et contemporaine.
X. PHOTOGRAPHIE - documentaires sur l'art de la photographie, des événements historiques photographiés et des photographes.
XI. THÉÂTRE et CINÉMA : documentaires sur le théâtre, les défis du jeu d'acteur sur scène, les cinéastes et acteurs de renom.
XII. ART MUSEMS - documentaires sur les musées d'art et la vie dans les musées
CATÉGORIE DU CONCOURS — ART VIDÉO ET PUBLICITÉ ARTISTIQUE
(Cette catégorie a un prix distinct et les vidéos soumises ne sont pas en concurrence avec les documentaires et les jeux vidéo des autres catégories.)
XII.ART VIDÉO ET PUBLICITÉ ARTISTIQUE — art vidéo, vidéos expérimentales, publicités artistiques et publicité.
« SÉLECTION OFFICIELLE — HORS COMPÉTITION » Laurel
CATÉGORIE HORS COMPÉTITION
XV.ART HORIZONS - Des documentaires très appréciés par le comité de présélection.
Le Toronto Shorts International Film Festival est le plus grand festival de courts métrages au Canada.
Toronto Shorts est un organisme à but non lucratif qui met en valeur les meilleurs courts métrages de cinéastes du monde entier.
LES COURTS MÉTRAGES DE TORONTO POURSUIVRONT LEUR PARCOURS DANS LES FESTIVALS DE NEW YORK.
Nous pensons que le cinéma de courte durée et ses créateurs devraient avoir leur propre festival de premier plan à Toronto, digne d'une reconnaissance similaire à celle accordée au long métrage.
Toronto Shorts est l'endroit où les films de tous les genres se croisent. Le cœur du festival réside dans la qualité et la portée d'une programmation cinématographique extraordinaire qui comprend un large éventail de catégories allant des films à gros budget et à petit budget de moins de 45 minutes.
Le festival, qui en est à sa 14e édition, est devenu un tremplin de carrière, établissant une tradition de découverte et de promotion de cinéastes nominés aux Oscars, notamment :
« The Present », nominé aux Oscars 2021 de Farah Nabulsi
« Weekends » de Trevor Jimenez, nominé aux Oscars 2019
Les nominés aux Oscars 2018 « Watu Wote - All of Us » (Allemagne) et « The Eleven O'Clock » (Australie)
Toronto est le plus grand marché médiatique du Canada. On y trouve le Musée royal de l'Ontario de renommée mondiale, l'immense Musée des beaux-arts de l'Ontario, la Soulpepper Theatre Company, le Toronto Symphony Orchestra et le Toronto Shorts International Film Festival.
Nous présentons les meilleurs courts métrages et leurs cinéastes du monde entier.
TRIBE Project vous présente Through My Eyes Film Festival.
Through My Eyes est un festival international et autochtone de courts-métrages qui cherche à mettre en valeur les histoires des peuples autochtones du monde entier. Le festival vise à redéfinir le mot autochtone, qui signifie à l'origine « de la terre », et ce faisant, à créer une communauté en comprenant que nous sommes tous autochtones quelque part. Peu importe si vous êtes originaire des États-Unis, des terres autochtones de l'Australie, de l'Europe, de l'Asie ou de l'Afrique.
Inscriptions ne doivent pas se limiter au contenu qui explore l'identité autochtone ou autochtone (bien que cela soit le bienvenu). Nous recherchons une inclusivité radicale qui embrasse les histoires de la terre d'où vous venez et les lieux que vos ancêtres ont autrefois appelé chez eux. Au cœur de l'actrice et cinéaste amérindienne, Tiger Moon, Through My Eyes est à la recherche de inscriptions pour le 4e festival annuel du court métrage autochtone de Los Angeles.
Clapham Film Club is a monthly film club, where we get together to watch short films made by the talent of tomorrow.
The event is curated by Distributor Fabulosis Films Ltd.
Out of all of the films we have watched and received, we will nominate a winner and offer a $100 cash prize. Winner will be announced in December 2018.
We are looking for short films in the following themes:
-Horror
-Sci-Fi
-Kids / family themes
- Comedy
- Crime
- National shorts
- International shorts
- Christmas theme
Our entries are open all year long and we curate the short film club nights according to a theme. So if you film is about Christmas, we will make note of it and consider it for our next Christmas theme.
