선정 고려 대상이 되려면 제출하기 전에 다음 규칙을 자세히 읽어 주십시오. 아래 자격 규칙 및 약관 중 하나라도 위반하는 경우 작품 자격이 박탈될 수 있습니다. 제출하기 전에 다음 내용을 읽어주세요.
일반 규정
* BSIFF는 장편, 단편 및 에피소드 시리즈와 같은 형태의 영화를 허용합니다.
* 장편 영화, 단편 영화 및 에피소드 시리즈는 최소 가나 초연작이어야 합니다. 즉, 2024 페스티벌 이전에 가나에서 공개적으로 상영되지 않았어야 합니다.
* 에피소드 시리즈를 포함한 장편 및 단편 영화는 제출 당시 어떤 형태로든 온라인으로 시청할 수 없습니다.
* 모든 영화는 영어로 작성되어야 하며 영어 자막 또는 영어 버전이어야 합니다. 영어가 아닌 언어의 저작물은 제출 당시 영어 자막이 있어야 합니다. 대화 목록은 허용되지 않습니다. 규정을 준수하지 않는 영화는 즉시 실격 처리됩니다.
* 제출된 모든 영화는 2022년 1월 이후에 완성된 것이어야 합니다. 2022년 이전에 제작된 영화는 허용되지 않습니다.
* 모든 영화는 완성 단계에 관계없이 이전에 페스티벌에 제출한 적이 없어야 합니다 (즉, 이전 연도에 제출된 영화는 재검토되지 않습니다). 질문이 있는 경우 bsiffsubmissions@gmail.com 으로 문의하시기 바랍니다.
* 학생이거나 영화 학교를 대표하는 경우 학생증의 사본을 제출하거나 현재 해당 학교에 재학 중이라는 증거 (bsiffsubmissions@gmail.com 를 통해 영화 학교 학과장이 보낸 이메일 확인) 를 제출해야 합니다.
* 제출된 영화에 포함된 자료의 모든 저작권 보유자로부터 허가를 받는 것은 전적으로 신청자의 책임입니다. BSIFF는 제출된 영화 내에 또는 제출된 영화와 관련하여 저작권이 있는 자료가 무단으로 포함된 것에 대해 책임을 지지 않습니다. BSIFF는 승인되지 않은 저작권 자료가 있는 모든 영화의 자격을 박탈할 권리를 보유합니다.
* 적절하게 작성되고 서명된 공식 BSIFF “영화 정보 양식”을 제공해야 합니다. 이 양식은 선정 시 페스티벌에서 제공합니다.
*제출 카테고리*
페스티벌 출품작은 7가지 카테고리로 구분됩니다.
* 가나 쇼케이스 (Odehye3): 가나에서 제작되거나 가나 영화 제작자가 감독한 모든 가상 영화 (장편, 단편 또는 에피소드 시리즈) 감독은 현재 가나에 거주하거나 가나 시민권을 증명할 수 있어야 합니다. 영화가 공동 감독되는 경우 감독 중 한 명 이상이 이 기준을 충족해야 합니다.
참고: 애니메이션 영화는 이 카테고리에 허용되지 않습니다. 애니메이션 영화가 있는 경우 애니메이션 영화 카테고리에 제출하십시오.
* 아프리카 라이징 쇼케이스: 아프리카에서 제작되거나 아프리카 영화 제작자가 감독한 모든 영화 (장편, 단편 또는 에피소드 시리즈) 감독/제작자는 현재 아프리카 국가에 거주해야 합니다. 영화가 공동 연출/제작되는 경우 감독/제작자 중 한 명 이상이 이 기준을 충족해야 합니다.
참고: 애니메이션 영화는 이 카테고리에 허용되지 않습니다. 애니메이션 영화가 있는 경우 애니메이션 영화 카테고리에 제출하십시오.
* 인터내셔널 쇼케이스: 가나 및 아프리카 이외 지역에서 제작되거나 비가나인/비아프리카인이 감독한 모든 가상 영화 (장편 또는 단편) 참고: 애니메이션 영화는 이 카테고리에 허용되지 않습니다. 애니메이션 영화가 있는 경우 애니메이션 영화 카테고리에 제출하십시오.
* 다큐멘터리: 대부분의 경우 전통적인 서사 구조를 초월하여 실제 사건과 인물에 관한 모든 길이의 논픽션 영화입니다. 다큐멘터리는 현실을 창의적으로 다룬 작품입니다.
* 영화 학교/학생 부문: 영화는 전적으로 학교의 기술 지원을 받아 방송사나 제작사의 재정적 또는 기술적 지원을 받지 않고 영화 학교 학생들에 의해 제작되어야 합니다.
참고: 이 카테고리의 경우, 학생 카드의 증거 및/또는 영화 학교 학과장의 이메일 확인서가 필수이며, 제출 시 영화제에 제출해야 영화가 자격을 얻을 수 있습니다. 증빙 자료를 제출하지 않으면 자동으로 자격이 박탈됩니다.
* 애니메이션 영화: 가나, 아프리카 및 세계 어느 곳에서든 모든 길이의 애니메이션 영화 (장편, 단편 또는 에피소드 시리즈).
* 뮤직 필름 (Music Video): 전 세계 어느 곳에서든 강력한 스토리텔링, 콘셉트, 영화 제작이 돋보이는 뮤직비디오입니다. 참고: 뮤직 비디오는 예산, 인기 또는 언어에 관계없이 10분 미만이어야 하며 연도에 상관없이 제작되어야 합니다.
*수수료*
BSIFF는 비영리 단체입니다. 제출 수수료는 각 영화의 카탈로그 작성 및 미리보기 및 프로그래밍 고려와 관련된 관리 비용을 지원합니다.
BSIFF에 대한 제출 수수료를 참고하십시오.
* 얼리버드 입장료 = 25달러 [12월 15일 - 2월 15일]
* 늦은 제출물 = 30달러 [2월 16일 - 4월 30일]
* 영화 학교/학생 = 5달러
* 제출 수수료는 환불되지 않습니다.
프로그래밍 고려 사항
* BSIFF는 모든 길이와 주제의 가나, 아프리카 및 국제 영화를 허용합니다.
자격 및 프로그램 고려를 위해 BSIFF는 다음 정의를 사용합니다.
특집 길이: 60분 이상
쇼트: 60분 미만
에피소드 시리즈: 에피소드 시리즈: 장편 영화의 틀 안에서는 말할 수 없어 에피소드로 나누어진 장편 가상 영화. 런타임이 정해져 있지 않습니다.
프로그래밍 결정
* 모든 BSIFF 심사 프로그램은 큐레이션되며 모든 제출물은 프로그래밍 팀에서 검토합니다.
신청자는 2024년 8월까지 프로그래밍 결정을 이메일로 통보받게 됩니다. 영화의 최종 편성, 분류 및 슬롯 결정은 페스티벌 프로그래밍 팀이 결정합니다. 그들의 결정은 최종적입니다.
*BSIFF는 신청자 또는 제출된 영화의 다른 대표자에게 제출된 영화에 관한 의견이나 피드백을 제공할 의무가 없습니다.
*BSIFF는 선정 시 영화가 어떤 어워드 카테고리와 프로그램에 속할지 결정할 권리를 보유합니다.
FRAPA – The Porto Alegre Screenwriting Festival – is the largest event focused in scriptwriting for television and film in Latin America. The 8th FRAPA will be held at Cinemateca Capitólio, from the 14th to 17th of July, 2020. Our aim is to discuss and strengthen the significance of screenplay writing in times of rising in TV and film production in Brazil and in the whole continent.
Inspired by similar festivals in the United States and Europe, FRAPA has grown in size throughout the years, organizing debate sessions, competitions, workshops, screenings, master classes and business rounds. We intend to make FRAPA a reference for the thought of audiovisual writing in Latin America. By encouraging the exchange of experiences between screenwriters and other professionals in the audiovisual market, we create an opportunity for qualification and celebrate new partnerships.
FRAPA has received many renown professionals throughout its three editions. To name a few: James V. Hart (Dracula, Hook, Contact), Bráulio Mantovani (City of God e Elite Squad 1 e 2), Fernando Castets (Son of the Bride), Marcos Bernstein (Central Station), Pablo Stoll (25 Watts and Whisky), Luiz Bolognesi (Rio 2096: A Story of Love and Fury), Lisandro Alonso (Jauja) and many others.
FRAPA. Great stories to come.
The cinema is more than alive in the Canary Islands, and more in the island of La Palma.
The Festival of Cinema made in the Canary Islands (#MadeInSecuencia27) is a festival that was born with the aim of promoting and disseminating audiovisual creation through sportsmanship and teamwork, both among fans and professionals, throughout the Canarian archipelago and arises as an initiative of the Cultural Association La Farola Films and its youth section known as the Infant and Youth School of Cinema "Sequence 27".
FECICA is celebrated between the municipalities of Puntallana, Barlovento and San Andrés y Sauces under a written and visual motto that changes in each edition.
with the image of the Punta Cumplida de Barlovento Lighthouse next to the Los Tilos Bridge of San Andrés y Sauces and the Monument to Salto del Enamorado de Puntallana.
The Festival has two competitive sections of the event: the 'General Section', which has short films shot throughout the Canary Islands and the 'Section 32 hours', in which filming takes place on site (between Puntallana, Windward and San Andrés and Sauces ), within the duration of the show itself, in just one and a half days, making this section the hardest cinematographic creation challenge in the Canary Islands. We also have the 'Media and Feature Films Section', a non-competitive section to promote the latest feature films and medium films made in the Canary Islands.
Thanks to this festival, which pursues the coexistence between participants, audience and young people of the Film School, more than the competition between them, the island of La Palma is already a "movie island", which has five festivals more audiovisuals (Festivalito, Tiempo Sur, TazaCortos and La Palma Anime Film Festival). All of them collaborate with this Film Show and are completed with other audiovisual contests throughout the island territory.
It is a festival in which the jury is the children and youth of the association, something unique in our country and that makes it different from other festivals. A festival open to everyone for everyone, without discrimination.
That is our festival. Welcome to the Festival of Cinema made in the Canary Islands SEQUENCE 27!
The self-portrait has been a constant practice in art-and a imperative practice since it is called selfie-but not in audiovisual products. And now we are mired in the mode of the Videosphere.
At ESAT (Higher School of Art and Technology) we believe that the configuration of a stable and sustainable future depends, more than ever, on creativity. The future will be in the hands of those who know how to convert a creative act into a creator. So, in ESAT we bet on talent.
That's why ESAT has thought that a good way to start an audiovisual contest is to dedicate a first edition to meet those people who possess that potential that is so necessary to improve an immediate future.
Therefore, the theme of this first event will consist of a kind of "personal presentation", a self-portrait made in audiovisual format, an audiovisual selfie. The audiovisual must contain what the author feels identified, a "short film", ultimately where he himself is in some way the protagonist. A coincidence that can be narrated in multiple ways and through the genre and format that each one considers more opportune.
CALL FOR ENTRIES
17th Annual www.NewMediaFilmFestival.com
Honoring Stories Worth Telling
June 3-4-2026 Los Angeles
Content creators who submit, whether officially selected or not, have opportunities outside of the normal festival process. Everything from distribution, connections to other festivals, conferences, press opportunities and more.
Thinking about submitting? Here is what you should know!
• Emmys ® Consultant for one entry (we can broadcast)
• 25 Categories
• In competition for Grand Prize - $45,000 in Awards
• In competition for Best of Category & Audience Awards
• Judges from HBO, Marvel, Grammys, ATAS (Emmys) and more.
• Have opportunities outside of festival
• Top 3 Scripts get $1000.00 in Writing Industry Perks
• We are a UFFO code of practices Member
• Submit- Online, Public, Novice & Expert Content
• No cut-off date to when your project was completed.
• We accept projects whether or not you have distribution.
• We also have no festival exclusivity clauses - and you have FULL CREATIVE RIGHTS for your content.
• Your project is not only limited to one category. Make sure to check out all our categories and submit to the ones that fit your content. You must pay a new submission fee per each category.
• We accept content that has already been published online or made public
• We accept all formats.
In a world where technology is ever-evolving, it is a story that will satiate the soul of humans.
Not just any story, but stories worth telling.
The New Media Film Festival team works hard to produce a cutting-edge, fair, upscale festival devoted to upcoming and seasoned content creators that highlights and honors stories worth telling globally. www.NewMediaFilmFestival.com
If accepted into festival:
• Receive All Access Pass to festival
• Be part of the Q & A in your screening session (scripts included).
• Walk the Red Carpet for Press Interviews
• Be part of the VIP Soiree, honoring the nominees.
• Press in our monthly newsletter to 80,000.
• Be in competition for $45,000 in Awards – judges from Marvel, HBO, Emmys & more.
Join us:
• 1st Major Festival celebrating innovation, story, mediums & platforms
• Screenings with Q & A’s
• VIP Soiree-Red Carpet Press Junket
• Networking Lounge w/ actor headshot drop off
• Producer Panel & Pitching
• New Media Marketing Table (place one-take one)
• VR, International Art Exhibit, Musical Opener
CATEGORIES
3D, 360, AR, AI, 5D, Animation, Apps, Digital Comics, Documentary, Drone, Feature, Mobile/Tablet, Music Video, New Media, Pilots, Podcasts, Scripts, Shorts, Sniplers – 30 second pitch, SRC- Socially Responsible Content, STEAM, Student, Trailers, Virtual Reality, Web Series
Put your innovative work forward and join the unique community of content creators at New Media Film Festival® - submit today! www.NewMediaFilmFestival.com
What attendees are saying:
“A very unique curation of films, new media and scripts. And a very entertaining event. The hosts and show staff went out of their way to make sure this was a memorable and special event.” – Jim Wilmer
“New Media Film Festival is one of the best and best run in LA. With so many different platforms falling under "new media" it's refreshing to see a festival that understands that Content is King! And the Opening night VIP reception was a terrific networking opportunity that we took full advantage of.” - Steven Wishnoff
“Worth The Entry Fee”
- Movie Maker Magazine
“Makes The Cutting Edge Accessible”
– Huffington Post
“I thank NewMediaFF for what they’ve done for young filmmakers”
-Roger Corman
”The role of this fest is bringing the Best in New Media to the World”
-Festival World
“Stories that exemplify the power of the cinematic arts to inspire and transform” - Hero Complex
SUBMIT TODAY http://www.NewMediaFilmFestival.com/submit.php
THE NEXT EDITION OF THE MADEIRA FILM FESTIVAL WILL BE MARCH 27 - APRIL 1 2020.
We continue to accept submissions but please not your film will be submitted to the 2020 edition NOT 2019. This is due to Government elections on Madeira.
Teatro Municipal Baltazar Dias, Funchal, Madeira, Portugal.
The entry fee is 30 / 40 / 50 Euros depending upon submissions date and irrespective of genre and running time. Exhibiting filmmakers will be offered 3 nights accommodation including breakfast on Madeira during the festival.
Call for entries
The call for entries starts on August 16th 2018 and will remain open until April 2nd 2019.
The Madeira Film Festival is non – competitive. Rather than present awards MFF offers delegates the status of ‘AMBASSADOR OF THE LAURISSILVA’ thus helping to preserve and create awareness of Madeira’s endemic Laurissilva forest.
The Madeira Film Festival organisation fervently believes there is no better place in the world to stage a film festival than on the piquant Island of Madeira and there is no better place on Madeira to stage a film festival than in glorious Reid’s Palace Hotel and the Municipal Theatre in Funchal.
The crux of the Madeira Film Festival is to pay homage to the resilience of Madeira’s endemic Laurissilva Forest by screening a slate of films which are expansive, unsettling and profound,films which will hopefully impinge upon the viewers imagination.
One of the most effective measures that can be implemented in order to raise awareness of the Laurissilva forest and subsequently it’s preservation is through the undisputed persuasive strength of audio- visual communication. The aspiration of the Madeira Film Festival is to become one of Europe’s foremost film festivals, by sheer virtue of location there exists an inherent capacity to attain this.
This Festival is born, as a stream of Aguaespejo Granada, following the teachings on poetic mechanisms of participatory experience and expanded cinema of the filmmaker and Granada-born inventor Val del Omar.
The idea is to promote poetic and experimental cinema and extend its presence to the geography of our city.
Cinespejo Festival, to be held in Las Gabias in 2019, aims to be a benchmark for the public who loves cinema and poetry.
It will consist on the one hand of a contest of poetic short films and on the other hand of an express short contest. The bases and registration form of the latter will be available from 01/03/2019 on the festival website: www.cinespejofestivaldelasgabias.com
Since its creation in 2007, this cultural event consists of organizing a unique event around the cinema. It is an opportunity to broadcast several films, documentaries or shorts, for nearly a week within the premises of IAE Lille.
The theme common to the various films is intended to stimulate a discussion on management methods, focusing on disruptions as well as innovative initiatives and the emergence of new practices. It is a question of considering with a certain critical spirit the social and managerial dimension brought by cinematographic productions. This is what constitutes his positioning, in a sense his commitment.
A debate ensued by a journalist, an academic or a professor specializing in the art of cinema. An exchange of ideas, opinions, opinions between professionals and the public.
스트리트 아트 무비 페스트는 2015년부터 거리 예술에 전념하는 가장 큰 축제 중 하나인 그르노블 스트리트 아트 페스트의 일환으로 만들어졌습니다. 스트리트 아트 무비 페스트는 장편 영화부터 애니메이션 GIF와 같은 웹 형식에 이르기까지 모든 종류의 스트리트 아트를 다루는 모든 제작자를 대상으로 합니다. 그르노블 시네마테크 (Cinematheque of Grenoble) (CNC Labelled) 와 협력하여 최고의 시청각 문서 컬렉션을 보관할 수 있었습니다. 매번 외국어 작품에 맞게 번역 및 자막이 붙었습니다. 형식의 여섯 가지 범주는 장편 영화, 단편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션 영화, 타임랩스 및 애니메이션 GIF입니다.
요한 계시록은 1997년에 퍼스에서 가장 부드러운 재즈와 음악 공연장 그리니치 클럽의 뒷방 지하실에서 '지하' 행사로 시작되었습니다. 모든 작품은 순전히 16mm 필름으로 상영되었으며, 축제에는 라이브 음악, 시, 게스트 프리젠테이션도 등장했습니다. 요한 계시록은 현대 지하 영화 제작의 최전선에 있던 독특하고 진보적인 단편, 장편, 다큐멘터리, 아카이브 및 애니메이션 작품의 범위를 선보일 수 있도록 설계되었으며, 동시에 중추적 점을 강조하는 다양한 큐레이티드 아카이브 프로그램을 통해 이러한 작품들을 맥락적으로 표현하기 위해 고안되었습니다. 독립적 인 영화 제작에서. 그리니치 클럽의 친밀한 주변을 빠르게 능가하는 요한 계시록은 이제 퍼스와 프리맨틀 전역에 걸쳐 있으며 국제 영화제 장면에서 가장 찬사를 받는 영화 중 일부를 전시하고 있으며 갤러리 및 설치 작품, 라이브 공연, 학술 컨퍼런스 및 독특한 세미나 및 마스터 클래스 시리즈. 요한 계시록의 시장 침투는 오늘날 가장 포괄적이며, 새로운 지역, 국내 및 국제 관객들의 참여를 유도하고 있습니다. 매년 500회 이상의 영화가 현지 및 해외 영화 제작자의 선별 대상으로 제출되며, 이 행사의 스크린 컨퍼런스 구성 요소는 세계 영화 제작 커뮤니티의 큰 매력이 되고 있습니다. 요한 계시록은 2000년과 2001년 퍼스 국제 예술 축제의 일환으로 호주 국제 다큐멘터리 컨퍼런스의 공개 상영을 초청하여 독립형 행사로 여겨지고 있다. 이 영화제의 스크린 컨퍼런스는 호주 및 국제 영화 제작자에게 더 큰 무승부가 될 것으로 예상됩니다. 요한 계시록은 공식 AACTA 어워드 예선 영화제입니다.
고르니 밀라노바츠에서 열리는 국제 영화제의 주최자는 세르비아 공화국 크네즈 미하일로프 trg 1, 32300 고르니 밀라노바츠 고르니 밀라노바츠 고른지 밀라노바츠 문화센터 (이하: 주최자) 입니다.
고르니 밀라노바츠 국제 영화제 (이하: 영화제) 는 2023년 9월 26일부터 10월 10일까지 세르비아 공화국 고르니 밀라노바츠에서 개최됩니다. 페스티벌은 프로그램에서 현대 영화 제작의 예술적 가치를 소중히 여기고 홍보하는 행사입니다.
영화제는 영화 제작의 주요 방향과 장르를 제시하고, 영화 제작자, 작가, 관객 등 영화 제작의 새로운 발견을 선보이고자 합니다. 페스티벌은 모든 영화 애호가를 대상으로 합니다.
페스티벌의 주요 목적은 오디오 및 시각 문화 교육뿐만 아니라 영화 홍보입니다.
바슈타 페스트는 서부 세르비아 바지나 바슈타에서 열리는 국제 단편 영화제입니다. 7 월 첫 주말에 열리는 연례 행사이며 4 일 동안 지속됩니다. 창립자 (배우 Jovan Jelisavčić 및 Maja Šuša) 의 직업으로 인해 축제의 주요 관심 지점은 감독과 배우 간의 협력입니다. 우리는 이러한 공동 예술적 노력의 품질에 초점을 맞추는 것이 단편 영화제 중 바슈타 페스트의 포지셔닝에 긍정적인 영향을 미칠 것이라고 믿습니다. 바슈타 페스트 (Bašta Fest) 는 다양한 영화, 음악 및 프로그램을 이 아름다운 지역으로 가져왔기 때문에 문화의 분권화에 매우 중요합니다. 축제의 우선 순위 중 하나는 수많은 방문객에게 놀라운 자연의 아름다움을 홍보하는 것입니다. 그럼에도 불구하고 우리의 주요 목표는 이 축제를 흥미 진진한 문화 오아시스로 전환하는 것입니다. 이 오아시스는 현지 및 국제 젊은 예술가들을 지원하고 단편 소설 영화에 진실성을 부여합니다. 주요 선택은 경쟁 단편 영화 프로그램이며, 두 영화는 비경쟁의 일부로 상영되며, 매년 개막식 중 하나, 개막식 중 하나는 특별 프로그램으로 상영됩니다. 마지막 상영은 세르비아 데뷔 장편 영화로, Bašta fest 팀이 전년도에 가장 성공한 영화로 선정되었습니다. 바슈타 (Bašta) 의 모든 상영 입구는 무료이며, 밤하늘 아래에서 항상 개최됩니다. 현재 두 개의 공식 축제 장소가 있습니다: 보리치 공원과 페루차크 호수.
2011년에 설립된 프로쿠플레 단편영화제는 세르비아에서 가장 젊은 영화제입니다. Prokplje에서는 관객들이 전 세계 다큐멘터리, 실험, 애니메이션 및 소설 분야의 최고를 볼 수 있는 행사입니다. 전 세계 수천 편의 영화가 영화제 주소에 도착하며, 프로쿠플예뿐만 아니라 세르비아와 그 지역의 다른 도시에서도 수많은 관객들의 사랑을 받았습니다. 팀이 30개 이상의 도시에서 최고의 영화를 선보이는 투어를 조직하기 때문입니다. 영화가 부족하고 학교에 영화가 없다는 점 때문에 젊은이들은 이 예술에 대해 배우지 못하고 있습니다.
이 콘텐츠를 보기 위해서는 젊은이들이 니스, 심지어는 베오그라드에 가봐야 합니다. 프로쿠플리에 (Prokuplje) 에서 전 세계의 최신 단편 영화 업적을 볼 수 있는 기회입니다. 연구에 따르면 최근 몇 년 동안 전 세계 페스티벌의 관객 수가 감소하고 있습니다. 그래서 젊은이들에게 영화를 소개한 덕분에 우리는 잠재적인 관객인 모든 초등학교와 중등학교에 작품을 가져왔고, 페스티벌 영화를 상영하고 페스티벌의 중요성에 대한 토론을 통해 활기를 띠게 될 것입니다. Prokuplje에서 젊은이들과 함께 작업하는 것 외에도 필름 클럽 Prokuplje는 모든 행사, 특히 문화 행사에서 완전히 배제된 농촌 지역 관객들에게 생기를 불어넣기 시작한 최초의 단체입니다.
EVENT DATES. The XXII edition of the Guanajuato International Film Festival will be celebrated from July 19-28, 2019, in the cities of San Miguel de Allende and Guanajuato, Mexico.
BuSho (Budapest Short) was established in the autumn of 2004 by a group of young Hungarian filmmakers and the first event successfully ran its course the following year. The festival became an international breakthrough in an exceptionally short period of time. We had plenty of festival screenings, selections of film academies, conferences, exhibitions, film-, and all-art workshops in the program. Our main target group is the generation of developing young filmmakers but we are very delighted at every entry. This film celebration takes place in Budapest in the late summer of 2019.
국제 대학 단편 영화 페스티벌 'CINESTESIA FEST'는 2017년 콜롬비아 카르타헤나 보고타에 위치한 로스 리베르타도레스 대학교 재단에서 탄생한 국제 문화 공간입니다.
주요 목표는 전 세계 모든 국가의 새로운 시청각 영화 제작자와 대학에 소속된 학생들에게 프로젝트를 전시하고 인정과 반성의 유대를 형성하고 청중을 교육할 수 있는 공간을 제공하는 것입니다. 특히 고야 어워즈 후보 (마리오 캠포이, 나초 루이 페레즈, 데이비드 데솔라, 호세 루이스 페코로만, 조나스 트루에바), 콜롬비아 (해롤드 트럼펫 연주자, 미구엘 우루티아, 아이다 모랄레스, 산티아고 헤나오, 하이메 마나오) 등 명성이 자자한 해외 게스트들이 모였다는 점이 눈에 띕니다. 리케, 호세 알레한드로 곤잘레스, 안드레스 발렌시아, 로라 구티에레즈, 히메나 프리에토 등
이 페스티벌은 매년 10월에 콜롬비아 보고타와 카르타헤나에서 열리며, 국제 대학 인재들에게 키네스테시아 (Kinesthesia) 라는 조각상을 수여합니다.
