Pour que votre candidature soit prise en compte, veuillez lire attentivement les règles suivantes avant de soumettre votre candidature. Le non-respect de l'une des règles et conditions d'éligibilité ci-dessous peut entraîner la disqualification de votre travail. Veuillez lire avant de soumettre :
Règles générales
* Le BSIFF accepte les films sous les formes suivantes : longs métrages, courts métrages et séries épisodiques.
* Les longs métrages, les courts métrages et les séries épisodiques doivent être au minimum présentés en avant-première au Ghana. Cela signifie que vous n'auriez pas dû être projeté publiquement au Ghana avant le Festival de 2024.
* Les longs métrages et les courts métrages, y compris les séries épisodiques, ne doivent pas être disponibles en ligne sous quelque forme que ce soit, pour quelque période que ce soit au moment de l'inscription.
* Tous les films doivent être en anglais, sous-titrés en anglais ou en version anglaise. Les œuvres en langue autre que l'anglais doivent être sous-titrées en anglais au moment de leur soumission. Les listes de dialogue ne seront pas acceptées. Les films non conformes seront immédiatement disqualifiés.
* Tous les films soumis doivent avoir été achevés après janvier 2022. Aucun film créé avant 2022 ne sera accepté.
* Tous les films ne doivent pas avoir été soumis au Festival auparavant, à aucun stade de leur finalisation (les films soumis les années précédentes ne seront pas reconsidérés). Si vous avez des questions, veuillez contacter bsiffsubmissions@gmail.com.
* Si vous êtes étudiant ou si vous représentez une école de cinéma, vous devez inscrire une copie électronique de votre carte d'étudiant ou fournir une preuve (un e-mail de confirmation du chef du département de l'école de cinéma via bsiffsubmissions@gmail.com) attestant que vous êtes actuellement étudiant dans cette école.
* Il est de la seule responsabilité du demandeur d'obtenir l'autorisation de tous les détenteurs de droits d'auteur pour le matériel inclus dans le film soumis. Le BSIFF ne sera pas tenu responsable de l'inclusion non autorisée de matériel protégé par le droit d'auteur dans le film soumis ou en rapport avec celui-ci. Le BSIFF se réserve le droit de disqualifier tout film contenant du matériel protégé par des droits d'auteur non autorisé.
* Vous devrez fournir un « formulaire d'information sur le film » officiel du BSIFF correctement rempli et signé qui sera fourni par le Festival lors de la sélection.
*Catégories de soumission*
Les inscriptions au Festival sont divisées en sept catégories :
* Ghanaian Showcase (Odehye3) : Tous les films de fiction (longs métrages, courts ou séries épisodiques) produits au Ghana et/ou réalisés par des cinéastes ghanéens. Le directeur doit résider actuellement au Ghana ou être en mesure de fournir une preuve de citoyenneté ghanéenne. Si le film est co-réalisé, au moins un des réalisateurs doit répondre à ces critères.
Remarque : les films d'animation ne sont pas acceptés dans cette catégorie. Si vous avez un film d'animation, inscrivez-le dans la catégorie Film d'animation
* Africa Rising Showcase : Tous les films (longs métrages, courts ou séries épisodiques) produits en Afrique et/ou réalisés par des cinéastes africains. Le réalisateur/producteur doit résider actuellement dans un pays africain. Si le film est co-réalisé/produit, au moins un des réalisateurs/producteurs doit répondre à ces critères.
Remarque : les films d'animation ne sont pas acceptés dans cette catégorie. Si vous avez un film d'animation, inscrivez-le dans la catégorie Film d'animation.
* Vitrine internationale : Tous les films de fiction (longs ou courts métrages) produits en dehors du Ghana et de l'Afrique et/ou réalisés par des non-Ghanaïens/non-Africains. Remarque : les films d'animation ne sont pas acceptés dans cette catégorie. Si vous avez un film d'animation, inscrivez-le dans la catégorie Film d'animation.
* Documentaire : film non-fictionnel de n'importe quelle durée sur des événements et des personnages réels, qui transcende souvent les structures narratives traditionnelles. Le documentaire est le traitement créatif de la réalité.
* Catégorie école de cinéma/étudiant : le film doit être entièrement réalisé par des étudiants d'une école de cinéma avec le soutien technique de l'école, mais sans le soutien financier ou technique des diffuseurs ou des maisons de production.
Remarque : pour cette catégorie, la preuve d'une carte d'étudiant et/ou d'une confirmation par e-mail du chef du département de l'école de cinéma est obligatoire et doit être soumise au Festival au moment de l'inscription afin que le film soit éligible. Le fait de ne pas inscrire de preuves justifie une disqualification automatique.
* Film d'animation : Un film d'animation de n'importe quelle durée (long métrage, court ou série épisodique) provenant du Ghana, d'Afrique et de n'importe quelle partie du monde.
* Film musical (clip musical) : Un clip musical avec une narration, une conceptualisation et une production cinématographique fortes provenant de n'importe quelle partie du monde. Remarque : les vidéos musicales doivent durer moins de 10 minutes et dater de n'importe quelle année, quel que soit le budget, la popularité ou la langue.
*Frais*
Le BSIFF est une organisation à but non lucratif. Les frais d'inscription couvrent les dépenses administratives liées au catalogage et à la prévisualisation de chaque film ainsi qu'à l'examen de la programmation.
Veuillez noter les frais d'inscription au BSIFF :
* Frais d'inscription anticipée = 25 dollars [15 décembre - 15 février]
* Inscriptions tardives = 30 dollars [du 16 février au 30 avril]
* Écoles de cinéma/étudiants = 5 dollars
* Les frais d'inscription ne sont pas remboursables.
Considérations relatives à la
* Le BSIFF accepte les films ghanéens, africains et internationaux de toutes les longueurs et de tous les sujets.
Aux fins de l'éligibilité et de l'examen du programme, le BSIFF utilise les définitions suivantes :
Durée du long métrage : 60 minutes ou plus
Courte : moins de 60 minutes
Série épisodique : Série épisodique : films de fiction de longue durée qui ne peuvent pas être racontés dans le cadre d'un long métrage et qui sont donc divisés en épisodes. Aucun temps d'exécution défini.
Décisions de programmation
* Tous les programmes de sélection du BSIFF sont sélectionnés et toutes les inscriptions seront examinées par notre équipe de programmation.
Les candidats seront informés des décisions de programmation par e-mail d'ici août 2024. La programmation finale, la catégorisation et le créneau des films seront déterminés par l'équipe de programmation du Festival. Leur décision est définitive.
* Le BSIFF n'est pas tenu de fournir des commentaires ou des commentaires concernant le film soumis au candidat ou à tout autre représentant du film soumis.
*Le BSIFF se réserve le droit de déterminer dans quelle catégorie de prix et dans quel programme le film figurera s'il est sélectionné.
FRAPA – The Porto Alegre Screenwriting Festival – is the largest event focused in scriptwriting for television and film in Latin America. The 8th FRAPA will be held at Cinemateca Capitólio, from the 14th to 17th of July, 2020. Our aim is to discuss and strengthen the significance of screenplay writing in times of rising in TV and film production in Brazil and in the whole continent.
Inspired by similar festivals in the United States and Europe, FRAPA has grown in size throughout the years, organizing debate sessions, competitions, workshops, screenings, master classes and business rounds. We intend to make FRAPA a reference for the thought of audiovisual writing in Latin America. By encouraging the exchange of experiences between screenwriters and other professionals in the audiovisual market, we create an opportunity for qualification and celebrate new partnerships.
FRAPA has received many renown professionals throughout its three editions. To name a few: James V. Hart (Dracula, Hook, Contact), Bráulio Mantovani (City of God e Elite Squad 1 e 2), Fernando Castets (Son of the Bride), Marcos Bernstein (Central Station), Pablo Stoll (25 Watts and Whisky), Luiz Bolognesi (Rio 2096: A Story of Love and Fury), Lisandro Alonso (Jauja) and many others.
FRAPA. Great stories to come.
The cinema is more than alive in the Canary Islands, and more in the island of La Palma.
The Festival of Cinema made in the Canary Islands (#MadeInSecuencia27) is a festival that was born with the aim of promoting and disseminating audiovisual creation through sportsmanship and teamwork, both among fans and professionals, throughout the Canarian archipelago and arises as an initiative of the Cultural Association La Farola Films and its youth section known as the Infant and Youth School of Cinema "Sequence 27".
FECICA is celebrated between the municipalities of Puntallana, Barlovento and San Andrés y Sauces under a written and visual motto that changes in each edition.
with the image of the Punta Cumplida de Barlovento Lighthouse next to the Los Tilos Bridge of San Andrés y Sauces and the Monument to Salto del Enamorado de Puntallana.
The Festival has two competitive sections of the event: the 'General Section', which has short films shot throughout the Canary Islands and the 'Section 32 hours', in which filming takes place on site (between Puntallana, Windward and San Andrés and Sauces ), within the duration of the show itself, in just one and a half days, making this section the hardest cinematographic creation challenge in the Canary Islands. We also have the 'Media and Feature Films Section', a non-competitive section to promote the latest feature films and medium films made in the Canary Islands.
Thanks to this festival, which pursues the coexistence between participants, audience and young people of the Film School, more than the competition between them, the island of La Palma is already a "movie island", which has five festivals more audiovisuals (Festivalito, Tiempo Sur, TazaCortos and La Palma Anime Film Festival). All of them collaborate with this Film Show and are completed with other audiovisual contests throughout the island territory.
It is a festival in which the jury is the children and youth of the association, something unique in our country and that makes it different from other festivals. A festival open to everyone for everyone, without discrimination.
That is our festival. Welcome to the Festival of Cinema made in the Canary Islands SEQUENCE 27!
The self-portrait has been a constant practice in art-and a imperative practice since it is called selfie-but not in audiovisual products. And now we are mired in the mode of the Videosphere.
At ESAT (Higher School of Art and Technology) we believe that the configuration of a stable and sustainable future depends, more than ever, on creativity. The future will be in the hands of those who know how to convert a creative act into a creator. So, in ESAT we bet on talent.
That's why ESAT has thought that a good way to start an audiovisual contest is to dedicate a first edition to meet those people who possess that potential that is so necessary to improve an immediate future.
Therefore, the theme of this first event will consist of a kind of "personal presentation", a self-portrait made in audiovisual format, an audiovisual selfie. The audiovisual must contain what the author feels identified, a "short film", ultimately where he himself is in some way the protagonist. A coincidence that can be narrated in multiple ways and through the genre and format that each one considers more opportune.
Le FestCine Pedra Azul en est à sa sixième édition et aura lieu les 11, 12, 13 et 14 septembre 2024.
Nous sommes un festival international du film, qualifié par IMDb, conçu et produit par Tower Filmes.
CALL FOR ENTRIES
17th Annual www.NewMediaFilmFestival.com
Honoring Stories Worth Telling
June 3-4-2026 Los Angeles
Content creators who submit, whether officially selected or not, have opportunities outside of the normal festival process. Everything from distribution, connections to other festivals, conferences, press opportunities and more.
Thinking about submitting? Here is what you should know!
• Emmys ® Consultant for one entry (we can broadcast)
• 25 Categories
• In competition for Grand Prize - $45,000 in Awards
• In competition for Best of Category & Audience Awards
• Judges from HBO, Marvel, Grammys, ATAS (Emmys) and more.
• Have opportunities outside of festival
• Top 3 Scripts get $1000.00 in Writing Industry Perks
• We are a UFFO code of practices Member
• Submit- Online, Public, Novice & Expert Content
• No cut-off date to when your project was completed.
• We accept projects whether or not you have distribution.
• We also have no festival exclusivity clauses - and you have FULL CREATIVE RIGHTS for your content.
• Your project is not only limited to one category. Make sure to check out all our categories and submit to the ones that fit your content. You must pay a new submission fee per each category.
• We accept content that has already been published online or made public
• We accept all formats.
In a world where technology is ever-evolving, it is a story that will satiate the soul of humans.
Not just any story, but stories worth telling.
The New Media Film Festival team works hard to produce a cutting-edge, fair, upscale festival devoted to upcoming and seasoned content creators that highlights and honors stories worth telling globally. www.NewMediaFilmFestival.com
If accepted into festival:
• Receive All Access Pass to festival
• Be part of the Q & A in your screening session (scripts included).
• Walk the Red Carpet for Press Interviews
• Be part of the VIP Soiree, honoring the nominees.
• Press in our monthly newsletter to 80,000.
• Be in competition for $45,000 in Awards – judges from Marvel, HBO, Emmys & more.
Join us:
• 1st Major Festival celebrating innovation, story, mediums & platforms
• Screenings with Q & A’s
• VIP Soiree-Red Carpet Press Junket
• Networking Lounge w/ actor headshot drop off
• Producer Panel & Pitching
• New Media Marketing Table (place one-take one)
• VR, International Art Exhibit, Musical Opener
CATEGORIES
3D, 360, AR, AI, 5D, Animation, Apps, Digital Comics, Documentary, Drone, Feature, Mobile/Tablet, Music Video, New Media, Pilots, Podcasts, Scripts, Shorts, Sniplers – 30 second pitch, SRC- Socially Responsible Content, STEAM, Student, Trailers, Virtual Reality, Web Series
Put your innovative work forward and join the unique community of content creators at New Media Film Festival® - submit today! www.NewMediaFilmFestival.com
What attendees are saying:
“A very unique curation of films, new media and scripts. And a very entertaining event. The hosts and show staff went out of their way to make sure this was a memorable and special event.” – Jim Wilmer
“New Media Film Festival is one of the best and best run in LA. With so many different platforms falling under "new media" it's refreshing to see a festival that understands that Content is King! And the Opening night VIP reception was a terrific networking opportunity that we took full advantage of.” - Steven Wishnoff
“Worth The Entry Fee”
- Movie Maker Magazine
“Makes The Cutting Edge Accessible”
– Huffington Post
“I thank NewMediaFF for what they’ve done for young filmmakers”
-Roger Corman
”The role of this fest is bringing the Best in New Media to the World”
-Festival World
“Stories that exemplify the power of the cinematic arts to inspire and transform” - Hero Complex
SUBMIT TODAY http://www.NewMediaFilmFestival.com/submit.php
THE NEXT EDITION OF THE MADEIRA FILM FESTIVAL WILL BE MARCH 27 - APRIL 1 2020.
We continue to accept submissions but please not your film will be submitted to the 2020 edition NOT 2019. This is due to Government elections on Madeira.
Teatro Municipal Baltazar Dias, Funchal, Madeira, Portugal.
The entry fee is 30 / 40 / 50 Euros depending upon submissions date and irrespective of genre and running time. Exhibiting filmmakers will be offered 3 nights accommodation including breakfast on Madeira during the festival.
Call for entries
The call for entries starts on August 16th 2018 and will remain open until April 2nd 2019.
The Madeira Film Festival is non – competitive. Rather than present awards MFF offers delegates the status of ‘AMBASSADOR OF THE LAURISSILVA’ thus helping to preserve and create awareness of Madeira’s endemic Laurissilva forest.
The Madeira Film Festival organisation fervently believes there is no better place in the world to stage a film festival than on the piquant Island of Madeira and there is no better place on Madeira to stage a film festival than in glorious Reid’s Palace Hotel and the Municipal Theatre in Funchal.
The crux of the Madeira Film Festival is to pay homage to the resilience of Madeira’s endemic Laurissilva Forest by screening a slate of films which are expansive, unsettling and profound,films which will hopefully impinge upon the viewers imagination.
One of the most effective measures that can be implemented in order to raise awareness of the Laurissilva forest and subsequently it’s preservation is through the undisputed persuasive strength of audio- visual communication. The aspiration of the Madeira Film Festival is to become one of Europe’s foremost film festivals, by sheer virtue of location there exists an inherent capacity to attain this.
This Festival is born, as a stream of Aguaespejo Granada, following the teachings on poetic mechanisms of participatory experience and expanded cinema of the filmmaker and Granada-born inventor Val del Omar.
The idea is to promote poetic and experimental cinema and extend its presence to the geography of our city.
Cinespejo Festival, to be held in Las Gabias in 2019, aims to be a benchmark for the public who loves cinema and poetry.
It will consist on the one hand of a contest of poetic short films and on the other hand of an express short contest. The bases and registration form of the latter will be available from 01/03/2019 on the festival website: www.cinespejofestivaldelasgabias.com
Depuis sa création en 2007, cette manifestation culturelle consiste à organiser un événement singulier autour du cinéma. Elle est l’occasion de diffuser plusieurs films, documentaires ou courts métrages, pendant près d’une semaine au sein même des locaux de l’IAE Lille.
La thématique commune aux différents films projetés vise à susciter une discussion sur les méthodes de management, en s’intéressant aux dérèglements comme aux initiatives novatrices et à l’émergence de nouvelles pratiques. Il s’agit ici d’envisager avec un certain esprit critique la dimension sociale et managériale apportée par des productions cinématographiques. C’est ce qui constitue son positionnement, en quelque sorte son engagement.
S’ensuit un débat animé par un journaliste, un universitaire ou un professeur spécialisé dans l’art du cinéma. Un échange d’idées, d’avis, d’opinions entre professionnels et le public.
Le Street Art Movie Fest a été créé dans le cadre du Grenoble Street Art Fest, l’un des plus grands festivals dédiés à toutes les pratiques de la discipline depuis 2015. Le Street Art Movie Fest s’adresse à tous les producteurs qui traitent du street art dans tous les formats possibles, du long métrage au format web comme le gif animé. En partenariat avec la Cinémathèque de Grenoble, labellisé CNC, il permet de constituer un fond archivé des meilleurs documents audiovisuels, à chaque fois traduits et sous-titrés pour les œuvres en langue étrangère. Les six catégories de formats sont : longs métrages, courts métrages, documentaires, films d’animations, time lapses et gif animés.
Revelation a commencé sa vie en 1997 comme un événement « underground » dans le sous-sol de la salle arrière du Greenwich Club, à l'époque où le jazz et la musique le plus fluide de Perth. Toutes les œuvres ont été projetées uniquement sur un film de 16mm et le festival a également présenté de la musique live, de la poésie et des présentations invitées. Revelation a été conçue pour mettre en valeur une gamme d'œuvres courtes, documentaires, archivistiques et animées uniques et progressives qui étaient à l'avant-garde du cinéma underground contemporain, tout en mettant en contexte ces œuvres à travers une variété de programmes d'archives organisés mettant en évidence des points essentiels dans le cinéma indépendant. Dépassant rapidement les environnements intimistes du Greenwich Club, Revelation s'étend désormais sur des lieux à travers Perth et Fremantle et présente quelques-uns des films les plus acclamés de la scène internationale des festivals de films. Il comprend des œuvres de galerie et d'installation, des spectacles en direct, une conférence académique et un séminaire unique et une série de masterclass. La pénétration du marché de Revelation est aujourd'hui à son niveau le plus complet jamais atteint, attirant de nouveaux publics locaux, nationaux et internationaux. Plus de 500 films sont soumis chaque année à la sélection de cinéastes locaux et internationaux, et la composante conférence de l'écran de l'événement devient rapidement un grand tirage pour la communauté cinématographique mondiale. Revelation a été invitée à présenter le volet public de l'Australian International Documentary Conference dans le cadre du Perth International Arts Festival en 2000 et 2001 et s'est vu depuis comme un événement autonome. La conférence à l'écran du festival devrait devenir un tirage encore plus important pour les cinéastes australiens et internationaux. Revelation est un festival officiel du film de qualification AACTA Awards
L'organisateur du Festival international du film de Gornji Milanovac est le centre culturel « Mija Aleksi » de Gornji Milanovac, Knez Mihailov trg, 1, 32300 Gornji Milanovac, République de Serbie (ci-après : l'organisateur).
Le Festival international du film de Gornji Milanovac (ci-après : le Festival) se tiendra du 26 septembre au 10 octobre 2023 à Gornji Milanovac, en République de Serbie. Le Festival est un événement qui, dans son programme, chérit et promeut les valeurs artistiques du cinéma contemporain.
Le Festival aspire à présenter les principales orientations et les principaux genres de la création cinématographique, à établir des contacts entre les cinéastes, les auteurs, le public... et à présenter les dernières réalisations en matière de production cinématographique. Le Festival s'adresse à tous les cinéphiles.
L'objectif principal du festival est la promotion du cinéma ainsi que l'éducation en matière de culture audiovisuelle.
Bašta Fest est un festival international de court-métrage de fiction organisé à Bajina Bašta, dans l'ouest de la Serbie. Il s'agit d'un événement annuel qui se déroule le premier week-end de juillet et qui dure quatre jours. En raison de la profession des fondateurs (acteurs Jovan Jelisavčić et Maja Šuša), le principal point d'intérêt du festival est la collaboration entre réalisateurs et acteurs. Nous pensons que le fait de se concentrer sur la qualité de cet effort artistique commun aura un impact positif sur le positionnement de Bašta Fest parmi les festivals de courts métrages. Le Bašta Fest est d'une grande importance pour la décentralisation de la culture, car il a apporté divers films, musiques et autres programmes dans cette belle région. L'une des priorités du festival est de promouvoir l'incroyable beauté naturelle auprès d'un grand nombre de visiteurs. Néanmoins, notre objectif principal est de transformer ce festival en une oasis culturelle passionnante, qui soutient les jeunes artistes locaux et internationaux, en mettant l'accent sur les courts métrages de fiction avec authenticité. La sélection principale est un programme de courts-métrages de compétition, tandis que deux films sont projetés dans le cadre d'un programme spécial hors compétition chaque année, l'un pendant l'ouverture et l'autre pendant la cérémonie de clôture. Le dernier à être projeté est un premier long métrage serbe, choisi par l'équipe du festival Bašta comme le plus réussi de l'année précédente. L'entrée de toutes les projections à Bašta est gratuite, alors qu'elles se déroulent toujours sous le ciel ouvert de nuit. Il existe actuellement deux lieux officiels du festival : le parc Borići et le lac Perućac.
Le festival du court métrage de Prokuplje, fondé en 2011, est le plus jeune festival de films de Serbie. À Prokplje, le public peut découvrir le meilleur du documentaire, de l'expérimental, de l'animation et de la fiction du monde entier. Des milliers de films du monde entier arrivent à l'adresse du festival, comme en témoignent les nombreux spectateurs de Prokuplje, mais aussi d'autres villes de Serbie et de la région, car l'équipe organise une tournée au cours de laquelle les meilleurs films sont présentés dans plus de 30 villes. L'absence de cinéma, ainsi que l'absence de cinéma comme matière à l'école, empêchent les jeunes de s'initier à cet art.
Pour avoir accès à ce contenu, les jeunes doivent se rendre à Nis, voire à Belgrade. C'est l'occasion de découvrir à Prokuplje les derniers courts métrages du monde entier. Ces dernières années, selon des recherches, il y a eu une baisse de la fréquentation des festivals dans le monde entier. C'est pourquoi et parce que le film a été présenté aux jeunes, nous avons apporté l'œuvre avec eux, dans toutes les écoles primaires et secondaires, qui constituent un public potentiel et seront animées par la présentation de films du festival et par une discussion sur l'importance du festival. En plus de travailler avec les jeunes de Prokuplje, le ciné-club de Prokuplje est le premier à commencer à animer le public des zones rurales, qui sont totalement exclues de tous les événements, en particulier des événements culturels.
EVENT DATES. The XXII edition of the Guanajuato International Film Festival will be celebrated from July 19-28, 2019, in the cities of San Miguel de Allende and Guanajuato, Mexico.
BuSho (Budapest Short) was established in the autumn of 2004 by a group of young Hungarian filmmakers and the first event successfully ran its course the following year. The festival became an international breakthrough in an exceptionally short period of time. We had plenty of festival screenings, selections of film academies, conferences, exhibitions, film-, and all-art workshops in the program. Our main target group is the generation of developing young filmmakers but we are very delighted at every entry. This film celebration takes place in Budapest in the late summer of 2019.
Le festival Cryptshow est une initiative qui promeut le genre fantastique et la terreur. Chaque mois de juillet, Badalona regorge de zombies, d'extraterrestres, de vampires et de tueurs en série les plus infâmes. Et trop d'horreur... l'horreur !
Le festival international des courts métrages universitaires « CINESTESIA FEST' est un espace culturel international né en 2017 à la Fondation universitaire Los Libertadores, située à Bogotá, Carthagène, Colombie.
L'objectif principal est d'offrir des espaces aux nouveaux cinéastes audiovisuels et aux étudiants affiliés à une université de n'importe quel pays du monde, afin qu'ils puissent exposer leurs projets, créer des liens de reconnaissance et de réflexion, former le public. Il se distingue, entre autres, par la présence d'invités internationaux de grand prestige tels que les nominés aux Goya Awards (Mario Campoy, Nacho Rui Pérez, David Desola, Jose Luis Pechorroman, Jonas Trueba), les Colombiens (Harold, trompettiste, Miguel Urrutia, Aida Morales, Santiago Henao, Jaime Manrique, Jose Alejandro González, Andrés Valencia, Laura Gutiérr et Jimena Prieto), entre autres
Le festival a lieu chaque année au mois d'octobre à Bogotá et à Carthagène, en Colombie, et décerne la reconnaissance « kinesthésie » aux talents universitaires internationaux.
