Faced with the overexploitation of natural resources and the consequent deterioration of our planet, Cinema Sol emerges as a citizen initiative that seeks to share relevant information to help us make better decisions as a community.
Cinema Sol is a documentary film festival that consists of a series of non-commercial film screenings with an environmental theme.
Our festival takes place in the city of Saltillo, at a park known as "the sunken park", this decision responds to sociocultural trends around the world that recommend taking art to public spaces to encourage interaction between neighbors. the same community
Das Internationale Filmfestival Calzada de Calatrava eröffnet seine Zeit für die Präsentation von Filmen in den Kategorien Spiel- und Kurzfilme.
Spielfilme, an denen Regisseure aus aller Welt teilnehmen können, und Kurzfilme in den Kategorien Dokumentarfilm, Fiktion in humorvollem Ton, „Made in Castilla la Mancha“, Kurzfilme mit Themen wie geschlechtsspezifische Gewalt, Feminismus, Gleichheit und der Kampf von Frauen für ihre Rechte: Sektion HIPARQUIA.
Ausstellungen, Workshops, Konferenzen, parallele Sektionen, Wettbewerbe.
Festival Internacional de Cinema da Figueira da Foz - Film Art, , is an independent film festival. It is committed and dedicated to the showcase of both emerging and established, national and international filmmakers’ work, within the world of independent cinema. The organization committee is proud of its independence and ethics in the official film selection.
El Festival de Cine de Menorca (#EsFestival) se celebra anualmente en el corazón de las Islas Baleares. Es un festival único que aúna el mejor cine contemporáneo, nacional e internacional.
Proporcionamos un marco poco habitual a las producciones nacionales e internacionales, ofreciendo a visitantes y residentes la oportunidad inmejorable para disfrutar de una experiencia cinematográfica de alta calidad.
If you are in Paris, we are waiting for you for a Master-class, dedicated to the festivals, on March 1, 2018, the inscriptions are on mariannalanskaya.com !!!
The Seventh International Festival Les Saisons Parisiennes is organized by Les Saisons Parisiennes Films, Paris.
Festival will take place in the space of the St.Petersburg Film House. All the films will necessarily leave in Grand Tour 2018-2019.
The Les Saisons Parisiennes International Festival will offer a short fiction program in the following categories:
French films from France and other countries
Non-French films from other countries
The general theme: Paris and the cities of the world
The theme of the Festival: Comedy only (romantic, black, dramatic, etc.)
Competing for the Awards: Best Short Film and Best Feature
The Prize will be awarded to filmmakers or potential distributors.
IMPORTANT: All the films that participated in the 2018 Festival, will necessarily start in the Grand Tour, which will take place in different cities of Russia between July 10, 2018 and June 30, 2019.
The Fine Shortfilm Festival is a non-competitive shortfilm event, hosted in São Paulo, addressed to the works of the new generations of Brazilian filmmakers.
Das Festival wird von der CinemArt Association of Pineda de Mar organisiert. Es ist ein internationales Festival mit dem Ziel, einen bestimmten Raum für die Entdeckung, Vorführung und Verbreitung von Kurzfilmen zu fördern.
Die thematische Hauptachse des Festivals ist die Komödie. Das Thema und das Genre der Produktionen sind jedoch kostenlos. Qualität und Originalität werden als Hauptziel priorisiert, und die Produktion ist beispiellos.
Das AVANCA Film Festival wurde 2011 im Wettbewerb der vom ICA/Kulturministerium gesponserten unterstützenden Filmfestivals mit dem ersten Platz ausgezeichnet.
In all den Jahren wurde ein zusätzliches thematisches Programm eingeführt, das der Vorführung bedeutender Werke des zeitgenössischen Kinos Raum bietet, die angemessen auf Anliegen und/oder klar definierte Ziele zugeschnitten sind.
Die AVANCA ist als Ort für Workshops bekannt, die von Persönlichkeiten des Weltkinos geleitet werden, und da sie mehr als eine „Meisterklasse“ ist, hat sie eine einzigartige Kinopraxis ermöglicht. Jedes Jahr veranstalten wir Workshops, an denen Teilnehmer aus ganz Europa teilnehmen. Die Medien haben geschrieben, dass dies der größte europäische Bereich für professionelle Workshops im Bereich Kino ist.
AVANCA ist das einzige Festival, das einen internationalen Kinowettbewerb mit Werken aus den Bereichen Fernsehen, Video und neue Medien veranstaltet, wobei das besondere Anliegen darin besteht, die besten Weltproduktionen jeder Kategorie auszustellen.
Seit der ersten Ausgabe akzeptiert das Festival nur noch nie dagewesene Filme in Portugal.
Der Wettbewerb zur Weltpremiere ist in unserem Land einzigartig und war nur möglich, weil Avanca zu einem Treffpunkt für unveröffentlichte Autoren und Filme von großer Qualität wurde. Filme, die unabhängig von der eingereichten Kategorie auf dem Festival ihre Weltpremiere feiern, nehmen ebenfalls am Weltpremierenwettbewerb teil.
AVANCA ist das portugiesische Festival mit dem höchsten Anteil an weltweit unveröffentlichten Filmen, die hier zum ersten Mal gezeigt werden.
Seit 2010 organisieren wir die internationale Filmkonferenz AVANCA | CINEMA, die zur wichtigsten Konferenz im Bereich Kino auf der Iberischen Halbinsel geworden ist. Diese Konferenz bringt Redner und Teilnehmer aus der ganzen Welt zusammen.
Thematische Ausstellungen, Buchausgaben, bibliographische Präsentationen und verschiedene Projekte haben die letzten 10 Jahre von AVANCA mit der Qualität geprägt, die das Festival und die Teilnehmer natürlich erwarten.
Das Festival Creando ist ein interuniversitäres audiovisuelles Festival, an dem Studenten aus jeder Schule, Universität oder anderen Hochschulbildung teilnehmen können.
Es ist notwendig, Student zu sein.
We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
A TOP 10 NORTH AMERICAN FILM FESTIVAL by USA Today - and the only one in Los Angeles.
Now in its 24th year, DANCES WITH FILMS (DWF:LA) is an original on the festival circuit, hailed by Indiewire as "widely recognized as the premiere showcase of innovative independent cinema, presenting amazing undiscovered talent to an industry audience in Hollywood," "the future of Independent Film," by Huffington Post and as "An innovator and leader in positioning raw and new talented directors," by CNN and voted one of Moviemaker Magazine's Top 25 Coolest Film Festivals on the planet (and the only one in Los Angeles to make the list in the only year it was actually voted on by filmmakers across the globe), Dances With Films presents more than 200 films each year to the LA Filmmaking and Film-going community.
Mission:
Dedicated to giving opportunities to creative talents who may not be considered 'Names', DWF stands out from the crowd with not only the community we've built, but by the success of our alumni and the shared loyalty of DWF relationships.
Success!
This year's EMMY AWARDS, had a sparkling amount of DWF alums, from presenting to sitting in the audience, including 2011 & 2012 alum, Gina Rodriguez presenting on stage to 2006 alum Alexander Skarsgard winning Best Supporting Actor to 2007 & 2012 alum Joel Watson, nominated for editing SHARK TANK. DWF has had many filmmakers go on to create series, such as the highly rated THE LAST SHIP, created by 2000 alum, Steven Kane. HBO’s critically acclaimed and hit series ‘Getting On” and “Big Love” were created by DWF Alums Will Scheffer and Mark Olsen after screening their feature film "Easter" at DWF 2004. Our TV/Web division, premiered TREADING YESTERDAY in 2016, which in now in development for a series. Jeremy Cloe, 2015 alum & ICA winner, recently won a student ACADEMY AWARD.
2008 actor alum Jesse Eisenberg was nominated for Best Actor in "The Social Network" for the 2011 Academy Awards. 2010 Audience Award winner "Go For It!" received a nationwide theatrical release through Lionsgate in 2011. Betsy Brandt "Breaking Bad'' & “Parenthood” was seen early on in her career in the Grand Jury Winner of 2005, "Shelf Life." And her co-star in “Breaking Bad” Bryan Cranston premiered his directorial debut with us in 2000! 2010 feature "Cost of a Soul" was seen nationwide at AMC Theatres in conjuction with Relativity Media's Rogue. - Just a few examples of our alumni accomplishments.
Some quotes:
"Dances with Film is an incredible film festival filled with a ton of hot, new talent. It's what Sundance should be and SXSW is – but it’s in our own backyard! They put on top notch industry panels and events which sync sponsors together with the filmmakers as well as other VIPs. Their events are well attended and are extremely well organized. It's a great platform for a sponsor to promote their own projects and enhance their profile in the Hollywood and Indie film community while picking up material and making new connections."
- Chris Charalambous, Head of Acquisitions, Freestyle Media
"Dances with Film is a great film festival. They treat their supporters and sponsors incredibly well, put on fantastic industry events and is an enormous wealth of new talent. Gersh has signed 3 new clients since becoming involved with DWF. We couldn't recommend it more highly."
- Frank Wuliger, Partner The Gersh Agency
Panels:
As you can see, DWF provides great exposure to the decision makers of the film industry. In fact past year's panels and 'conversations with' series rocked it with Producer, Stephanie Allain (DEAR WHITE PEOPLE, HUSTLE AND FLOW); Casting Director, David Rubin (TRUMBO, GRAVITY); EVP, Worldwide Distribution, Paramount Pictures, Syrinthia Studier; Packaging Agent, Gersh Agency, Gergen Crochet; SVP, Acquisitions and Co-Productions, Miramax, Rosanne Kortenberg; EVP, Theatrical Distribution, CBS Films, Steven Friedlander... just to name a few. Every year brings out industry stars, the caliber of which - you will rarely find at other fests.
Dances With Pilots!
In addition to narrative and documentary features and shorts (not to mention music videos!), DWF is thrilled to bring back the 4th installment of Dances With Pilots! as we present TV and Webisodes as a sidebar to the big fest.
Dances With Kidz!
We are pleased to present year 6 of Dances With Kidz! This program consists of films created for kids and most importantly... created BY kids. There is a pro section along with the kids section (18 and below).
2 Minute Short Film Challenge
And on the creative side, DWF also produces up to ten short films during the week of the festival. The 2 Minute Short Film Challenge has become an exciting favorite program at the festival. Utilizing the latest digital technology and pure filmmaking ingenuity, submitted scripts are shot, edited and screened in front of evening competition films during the festival.
Academy® Qualification:
We also qualify a slate of shorts for Academy Award® consideration through our friends at Laemmle Theatres and Double Exposure in Los Angeles. Short films that premiere with us actually have a higher possibility of being Academy® qualified than most any other short film competition in the country.
The Family:
Finally, the community of Dances With Films that has evolved since 1998 is a strong and loyal one. DWF offers the opportunity for filmmakers to strengthen and expand connections that will endure for years to come.
For more information on all the above statements, head over to www.danceswithfilms.com
Film For All festival is an international & independent film competition. FFA fest sees film as an art that has the power to bridge cultures, individual’s unspoken language and light up the collusion of the human involvement. This festival seeks to enhance, to educate, and to create interest the planet through the medium of film. FFA fest will support each participant for revealing their unique vision as a true masterpiece. FFA fest is highly committed of providing facilities for short and feature length films and filmmakers to express their realizations, also they will learn from fellow filmmakers, and construct their own networks for future collaborations.
Filmmakers from all across the world, students and professionals alike, will be encouraged to send their unique work which will be carefully chosen by some of the greatest minds in the industry and screened in the banner of Film For All Festival. Every year, Selection Board will award the best films of each category.
The focus is to discover and emerge international filmmaking talent, which shows originality, imagination and the ability to express the untold words. FFA will be showing the way of filmmaking along with everything which are essential for film. Every year FFA will arrange an international film festival with the great support of numerous film loving people.
The film screenings will take place in the capital city of Bangladesh. Dhaka is an emerging cultural hub in South Asia. This cultural city will take all film enthusiasts to a renowned creative environment. FFA fest is an open platform for them who are interested to share their language through lens.
This is our third year! We have rebranded successfully from the Norwich Radical Film festival to the Manifesto Film Festival located in Amsterdam. Different name..same powerful vision.
The Disunited States of America was a huge success with 9 venues and over 200 films in the "Venice of the North"!
2019's Country of focus will be Kurdistan...a territory that is not official recognized as its own sovereign nation, however, should be....
Again, films all over the globe from all genres are welcome here. we love great stories, powerful character development and innovative filming. We love filmmakers to participate and be in the mix as we are truly the filmmakers' festival! wonderful social networking events, parties and trailblazing cinema as well as retrospectives and historical contextualization! More information to follow but we wanted to open up submissions as soon as possible as many requests have already come in to participate next season!
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
BOSIFEST ist das Internationale Dokumentarfilmfestival für und von Menschen mit Behinderungen, das einzige seiner Art in Südosteuropa, das dieses Jahr zum sechzehnten Mal vom Hendi Center Koloseum in Serbien organisiert wird. Wie in den letzten fünfzehn Jahren wird auch in diesem Jahr eine große Anzahl von Filmen auf der großen Leinwand gezeigt, sowohl im wettbewerbsorientierten als auch im nicht wettbewerbsorientierten Teil. Bisher hatten die Besucher des BOSIFEST die Möglichkeit, 850 Filme zu sehen, die das Leben von Menschen mit Behinderungen zum Thema hatten oder die von behinderten Autoren geschaffen wurden.
Neben Filmvorführungen bietet BOSIFEST zusätzliche Programme in Form von Workshops, Podiumsdiskussionen und Diskussionsrunden.
Die Association 400 Colpi ist eine gemeinnützige Organisation, die mit dem Ziel gegründet wurde, Filme zu fördern, die sich aufgrund ihrer Sprache, ihres Stils, ihrer Geschichte und ihrer Themen sowohl an ein junges als auch an ein erwachsenes Publikum richten.
vvfilmf ist ein Synonym für Filmqualität und bietet einen Einblick in die Welt der Jugend. Es ist nicht nur ein Filmfestival. Es ist ein Erlebnis. Es ist ein bedeutender kultureller Moment für junge Menschen, der verbindet und kultiviert.
Im Laufe der Jahre hat vvfilmf Veranstaltungen ins Leben gerufen, bei denen Räume für junge Menschen entdeckt werden, sowie Workshops zur Erforschung neuer Formen des visuellen Ausdrucks. #vvfilmf präsentiert sich als Initiative, die sich an das gesamte Land und international richtet und die Erwartungen sowohl der jungen Bevölkerung als auch der erwachsenen Zuschauer erfüllen soll.
Ziel ist es, der Öffentlichkeit hochwertige Filmformen näher zu bringen. Obwohl das Programm des Festivals ein bevorzugtes Publikum aus Kindern, Jugendlichen im Schulalter und Studenten hat, öffnet es seine Türen mit Begeisterung für Erwachsene und all diejenigen, die sich für Filmkunst interessieren, von künstlerischer und visueller Kultur fasziniert sind und sich für Bildung, Pädagogik, pädagogischen Spaß und einfache Unterhaltung begeistern.
Das Festival bietet eine hervorragende Gelegenheit, neue Bildungswege aufzuzeigen, ein ständig aktualisiertes Programm kultureller Aktivitäten anzubieten und über das Medium Film respektvolle Fähigkeiten und fruchtbare Überlegungen anzubieten, die allen Schulmitgliedern offen stehen.
vvfilmf steht unter der Schirmherrschaft des Europäischen Parlaments, der italienischen Ratspräsidentschaft, des Ministeriums für Kultur, Arbeit und Sozialpolitik, Tourismus und fast aller italienischen Regionen, vieler Provinzen und Gemeinden.
Zu den mehrjährigen Kooperationen, die von #VVFILMF entwickelt wurden, gehören solche mit RAI Cinema, der Foundation for Entertainment und Lancia Europa sowie mit RAI Radio 2 und RAI Educational.
Dank der hohen Qualität der Filmauswahl im Wettbewerb und der Professionalität, die im Laufe der Jahre bewiesen wurde, wurde vvfilmf vom Präsidenten der Biennale-Stiftung, Paolo Baratta, und dem Direktor der Internationalen Filmfestspiele von Venedig ausgewählt, um eine Gruppe junger Juroren auszuwählen und sie während der Internationalen Filmfestspiele von Venedig in die Welt des internationalen Kinos zu begleiten.
Unser Aufruf richtet sich an alle Einzelpersonen, Agenturen, Kunstkollektive oder Produzenten, die die Rechte an kurzen audiovisuellen Werken besitzen, einschließlich dokumentativer, argumentativer, experimenteller und/oder Videokunst. Kurzfilme müssen im Film-, Video- oder Animationsformat produziert worden sein.
Die FICICA findet vom 12. bis 16. August in Barranquilla, Kolumbien, und über virtuelle Kanäle statt. Ihr seid alle herzlich eingeladen, uns zu besuchen!
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
We are looking for documentaries and films that are related to woman life, or biographies, or other inspiring themes produced or made by any female filmmaker.
