Die dritte Ausgabe von KOQIX findet im April 2020 in Turin, Italien, statt. Es wird die Feier des unabhängigen Kinos sein. Einreichungen sind offen für jedermann, es gibt keine Einschränkungen. Filme aller Genres, Laufzeit und Budget sind mehr als willkommen.
KOQIX wird vom Kulturverband Systemout organisiert, der in den letzten Jahren zum Sprecher des Indie-Kinos geworden ist, nicht nur in Italien.
KOQIX INDIE FEST hat das Hauptziel, neue Filme zu finden und auszuwählen, die für Cinephile interessant sein könnten, sowie nach neuen Stilen und Trends zu suchen, die diese Kunst zu bieten hat, um sie auf einer Tourshow zu bewerben.
Bevor Sie Ihren Film einreichen, lesen Sie bitte den Abschnitt Regeln und Bedingungen sorgfältig durch.
DAS FESTIVAL: BEWEGUNG DER KULTUR
Das Festival wurde mit einer ganz bestimmten Mission ins Leben gerufen: Es zielt darauf ab, die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf einen offenen und breiten repräsentativen Raum wie die ländliche Umgebung zu lenken, und macht seine Außenprojektionen, die allen offen stehen, zum besten Exponent. Jugendliche und Erwachsene, Generationen, die durch Jahre und Erfahrungen getrennt sind, versammeln sich um eine Leinwand, auf der das Licht einer Vergangenheit und einer Zukunft im Mittelpunkt steht: Kultur ist zeitlos, Kultur verbindet, und die Filmsprache wird das gemeinsame Bindeglied sein, um Emotionen und Gefühle zu mildern, Erinnerungen zu bewahren und lebendige Zusammenkünfte zu provozieren.
Auf diese Weise können alle Teilnehmer der Veranstaltung eine heterogene und dynamische Rede genießen. Durch diesen kulturellen Impuls ermöglichen die unterschiedlichen Strömungen der Kreativität den Zuschauern, sich zu bewegen und neue und alte Codes im öffentlichen Raum zu erkunden und so eine Gemeinschaft zu schaffen.
GENERAZIONE FUTURO : International Section of Fiction and Animation Shorts. The works with the presence of actors or relevant characters from 10 to 15 years old, have to be send in this Section.
TEEN CLUB + 16 : International Section of feature films and animation. The works with the presence of actors or relevant characters from 16 to 18 years old, have to be send in this Section.
TEENAGER PLUS 18+ : International Section of feature films of fiction and/or animation. The works with the presence of actors or relevant characters with more than 18 years old, have to be send in this Section.
CINEMA & SCHOOL : International Section reserved for works produced by schools or universities.
Eingeschriebene Filme (Kurzfilme und Spielfilme) können teilnehmen, solange sie in eines der folgenden Filmgenres passen: Animation, Drama, Fiktion, Action, Thriller, Comedy, Horror oder Kinder.
Lancaster International Film Festival is held in the historic city of Lancaster, England. The city is famous for its Castle, Cathedral and Priory, and was the location of the infamous Pendle Witch Trial of 1612.
The fourth Film Festival to be held in the city, it is our mission to bring to the people of Lancaster the best in Independent Filmmaking from around the world.
Over 95% of our programming is selected from our open submission process to allow new and emerging talents the opportunity to have their work recognised and brought to an audience.
We aim to have an engrossing selection of feature films, backed with a huge array of arresting short films, and a selection of short and feature-length documentaries. We are looking for narrative films of all genres and budget levels; whether you've made a surreal art-house epic or a low budget camp horror movie, we want to see it!
World Film Awards' awards day in May 2018 was bliss. Winning filmmakers came home with a lot of good memories to share in their hometown.
Following its great success, the festival is open for submission now. We greet independent filmmakers, travelers, history lovers, adventurers, and general filmmakers to show their passion through entertaining and informative films. Our Festival welcomes filmmakers, both professionals, and newcomers, from all over the world and newcomers, in short, and feature-length narrative and documentary film, from various genres.
Our judges consist of notable professionals in the film industry. We understand and appreciate the hard working in making a film. We open special categories for directors, cinematographers, actors and actresses, editors, screenwriters to compete for their awards.
We seek more than 100 narrative and documentary films produced with excellent technique and passion, carrying unique voice, and with a strong message to the world. A various language with English subtitles or dubbing is welcome.
Partnering with the largest cinemas in Indonesia, several international culture centers, and private institutions, the festival conducts prestigious awards night, press gatherings, press conference, workshop, and screenings attended by international filmmakers, mass media, mass media, government bodies, and celebrities. All winners and accepted filmmakers and members are welcomed at this event.
On the Awards Night that will be held on May 2019, we will acknowledge attending filmmakers with certificate awards, medals, and statue to the best film of the festival.
Make your outstanding film becomes the gem in our festival and gets the recognition your film well-earned.
CONSTRUIR CINE: INTERNATIONALES ARBEITSFILMFESTIVAL AUSGABE 2024 - OFFIZIELLE WETTBEWERBSBEDINGUNGEN
Construir Cine ist das einzige internationale Labor Film Festival in Argentinien. Die nächste Ausgabe findet im Mai 2024 in Buenos Aires im Hybridmodus (persönlich und online) statt.
Construir Cine feiert das nationale und internationale Kino mit dem Ziel, Filmemacher anzuerkennen und zu unterstützen und das Wissen, die Zugänglichkeit und das Verständnis für soziale und berufliche Probleme in einer breiten und vielfältigen Öffentlichkeit zu verbessern.
Construir Cine ist eine Veranstaltung, die vom Fernsehsender UOCRA Foundation for the Education of Construction Workers — im Folgenden der Veranstalter genannt — mit Unterstützung des National Institute of Cinema and Audiovisual Arts (INCAA) und seiner On-Demand-Plattform CINE.AR organisiert und von UOCRA CULTURA und Construyendo Arte gesponsert wird. Dieses Festival ist Teil des Global Labor Film Festival, einer Organisation, die Arbeitsfilmfestivals aus der ganzen Welt zusammenbringt, und gehört zu „RAFMA“: Argentine Network of Audiovisual Festivals and Exhibitions.
„CONSTRUIR CINE“ ist ein bahnbrechender Vorschlag, der darauf abzielt, qualitativ hochwertige Unterhaltung mit sozialem Bewusstsein zu bieten. Ein sensibler und aufschlussreicher Blick auf die Welt der Arbeit und Arbeit.
AnimArte ist ein internationales Festival für Animationsfilme von Kindern und Jugendlichen für Kinder und Jugendliche.
Das AnimArte Festival ist nur für animierte Kurzfilme!
Die maximale Dauer jedes Films beträgt 15 Minuten.
Im Jahr 2025 findet die 18. Ausgabe von AnimArte statt und das Festival wird im November stattfinden!
Für internationale Studierende (Studierende aus der ganzen Welt) gibt es zwei Wettbewerbskategorien (nur für animierte Kurzfilme): Maxi (18 Jahre oder älter) und Mini (unter 18 Jahren).
Für internationale Fachkräfte gibt es zwei Kategorien: „Umweltfilme“ und „Weltkulturen“.
Die ausgewählten Animationen werden nach dem vom Organisationsausschuss des Festivals vorbereiteten Programm projiziert.
Wenn der Film Dialoge in einer anderen Sprache als Portugiesisch enthält, muss eine Textdatei mit den Dialogen des Films auf Englisch (wenn möglich mit dem Timecode) an die E-Mail gesendet werden: animarte@vouanimarte.com.br.
Eine Version des Films mit englischen Untertiteln ist willkommen, um die Übersetzung und Untertitelung für das Portugiesische zu erleichtern. Die Version, die auf dem Festival gezeigt wird, muss jedoch ohne Untertitel eingereicht werden.
Es gibt auch zwei exklusive Kategorien (nur für animierte Kurzfilme) nur für Studierende, die an Bildungseinrichtungen in Brasilien eingeschrieben sind: Maxi (Universitätsstudenten) und Mini (Gymnasiasten und Grundschüler).
The International Film Festival for Environment, Health, and Culture was established to participate in making a cleaner and better environment, raise the quality of life and maintain an intercultural relationship for better acceptance and deeper understanding of people and diversity in life. Our main mission is to promote films about the environment, health, and culture issues, carrying skillful methods of storytelling, produced with excellent technique and crafted with passion and love for humanity. International Film Festival for Environment, Health, and Culture is one of the members of a big festivals group internationalfilmfestivals.org. The Festivals Group is aimed to help to promote the goals of the United Nations in celebrating international days of peace, women, anti-discrimination, tolerance, youth, family, humanitarian, human rights, health, autism, disability, and more.
We receive submissions from all over the world. The festival accepts feature and short film, and documentary (any length), and we welcome ambitious newcomers to star their excellent films. We accept all kind of films besides environment and health because this festival is also about modern and traditional culture.
The festival appreciates all the hard work every department contributes to making a film. With an all-in-one package, juries of the festival will value various performances such as directing, cinematography, editing, performance, story, acting, sound, production design, costume design, music, etc. The festival would give separate awards if they got selected.
Participating in the global community events, celebrating the World Health Day (7 April), World Lupus Day (10 May), World Cultural Day (21 May), and World Environment Day (5 June), the Festival will conduct its Awards Ceremony on June 2019.
Our past winners include many Hollywood stars. We conduct a press conference, awards ceremony, workshop, and dozens of films are screened. Working together with the largest Indonesian cinema network, several private foundations and international culture centers, and having good connection with influential members of high-ranking society, the festival has managed to conduct yearly outstanding awards ceremony attended by kings, sultans, queen, ministers, senators, parliament members, notable guests, artists, and leading newspapers.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Willkommen zum 8. Bangkok 9FilmFest, einem jährlichen internationalen Kurzfilmfestival in der größten Stadt Südostasiens. Das 8. 9Fest findet im Cinema Oasis, Bangkoks neuestem Indie-Filmzentrum, statt. Gelegen an Bangkoks unberührter Sukhumvit Straße, nicht weit von der berühmten Emquartier Mall. 9Fest wurde von Filmemachern für Filmemacher und Publikum gegründet. Wir freuen uns, 9FilmFesttage vom 29. bis 30. Mai 2020 ankündigen zu dürfen.
9Fest bietet Ihnen die Möglichkeit, auf zwei Festivals auf gegenüberliegenden Seiten der Welt zu sehen! Bangkoks 9FilmFest und Indianapolis' Indy Shorts Festivals! Erzähl uns deine Geschichte! Wir akzeptieren Kurzfilme aller Genres.
Was ist lohnender, als deinen Film in den Wettbewerb aufgenommen zu haben? Als Filmemacher sind wir stolz darauf, bekannt zu geben, dass unser Film im Wettbewerb ist! „9“ ist die glücklichste Zahl in Thailand. So werden 9 Filme als Wettbewerbfinalisten ausgewählt. Film Science braucht Festivals, um für Filmemacher und Publikum unvergessliche und inspirierende Erlebnisse zu schaffen. Wenn wir das Publikum einfangen, sind wir erfolgreich!
9Fest ist ein Filmfestival, bei dem ausgewählte Filme in zwei Städten gezeigt werden! Was könnte spektakulärer sein, als deine Kurzfilme zusammen mit Fans und Filmemachern aus der ganzen Welt zu sehen! 9Fest wird wieder geehrt, Partner des Indy Shorts International Film Festival (Indianapolis, Indiana, USA) vom 21. bis 26. Juli 2020.
Letztes Jahr wurde das 9Fest-Programm im prächtigen Indianapolis Museum of Art in Newfields gezeigt. Auch in diesem Jahr werden wir wieder sorgfältig ausgewählte Filme aus der Rubrik 9Fest Competition präsentieren. Die ausgewählten Filme werden vom 21. bis 26. Juli 2020 in das Indy Shorts Film Festival aufgenommen! Wir freuen uns auf Ihren Film und fügen ihn in zwei Städten zu sehen!!
Im vergangenen Jahr flog Pagorn Jungrungruang auf dem Indy Shorts Festival 2019, der Regisseur des THE Translator, über 11.000 Meilen von Thailand nach Indianapolis, um seinen Film bei der Vorführung des 9Fest-Programms zu präsentieren.
Hier ist, was sie auf Roger Eberts Website gesagt haben:
SERIOSCAR-CONTENDERS präsentiert auf dem INDY SHORTS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL
2019
von Matt Fagerholm www.rogerebert.com
9Fest, das Kurzfilmfestival von Brian Bennett in Bangkok, stand im Mittelpunkt einer speziellen Sektion bei Indy Shorts, die mehrere Werke von Regisseuren rund um den Globus zusammenstellte, und wie alle Festivalkurationen, die ich hier beobachtete, war es alles andere als überflüssig. Bake Phouikhams „Fallen Star, Rising Sun“, bietet eine ehrliche Sitzung mit Ko Chandetka, dem ersten lao-amerikanischen Bodybuilder, dessen Kämpfe mit Sucht fast entgleist sein Leben. Er sagte mir danach, dass er glaubt, dass es keinen gesunden Weg gibt, an irgendeinem Sport auf Weltklasse-Niveau teilzunehmen, und dass man die Risiken immer mit den Belohnungen abwägen muss.
Die kreative Welt steht Ihnen zur Verfügung. Das Ziel von 9FilmFest ist es, Filmemacher zu unterstützen, ihre harte Arbeit zu applaudieren, Kreativität zu wecken und Möglichkeiten zur Entdeckung zu bieten. Wir sind hier, um Filmemacherträume wahr werden zu lassen.
9Fest freut sich auf Ihre erstaunlichen Geschichten. Wir sind ein Filmfestival, dessen ausgewählte Filme in zwei Städten gezeigt werden! Diese thailändische und amerikanische Zusammenarbeit gibt Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme in Thailand und Amerika zu sehen. Wir stellen sicher, dass Sie uns mit Ihrem Film einreichen und vertrauen.
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
Das TRAVEL FILM International Film Festival sammelt die besten Reise-, Outdoor-, Natur- und Abenteuerfilme aus der ganzen Welt, die sowohl von Profis als auch von Enthusiasten gedreht wurden, und hilft, sie dem russischsprachigen Publikum zugänglich zu machen.
Alle besten Filme werden während der feierlichen Abschlusszeremonie am 17. und 18. Februar 2024 in Moskau, Russland, auf der großen Leinwand gezeigt und können sich um den Hauptpreis und den Titel des „Besten Reisefilms“ streiten. Ebenso wie für die Preise der eigenständigen Nominierungen.
Festival of Cinema NYC, New Yorks schnell wachsendes Filmfestival geht 2020 in sein viertes Jahr! Ab dem ersten Freitag im August findet dieses Jahr Festival of Cinema NYC vom 7. bis 16. August statt.
Festival of Cinema NYC sucht das Beste in unabhängigen Film aller Längen und Genres. Ob Ihr Film ein Drama, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Dokumentarfilm, Experimental, LGBTQ, Animation, etc. ist - wir wollen es zeigen! Unsere Opening Night, Closing Night, Midweek Red Carpet Event und Midnight Madness Grindhouse Horror Filme sind alle aus den besten Einreichungen ausgewählt, die wir erhalten. Außerdem erhält jeder Filmemacher, der seine Filme einreicht, automatisch ein Jahresabonnement für Videomaker Magazine, einem führenden Abonnementdienst, der sich darauf konzentriert, unabhängige Filmemacher mit Online-Tutorials und Publikationen zu leiten (im Wert von 20 USD). Unser einziges Kriterium ist, dass Ihr Film wirklich unabhängig ist und von keinem der sieben großen Filmstudios unterstützt wird. Alle ausgewählten Filmemacher erhalten VIP-Pässe, die den Eintritt in alle unsere Vorführungen, Events und Partys ermöglichen.
Als Filmfestival, das von Filmemachern für Filmemacher geschaffen wurde, hat das Festival of Cinema NYC schnell seine Spuren auf dem Festivalkreis gemacht. Das Festival of Cinema NYC wird von Regal Cinemas — der zweitgrößten Theaterkette der Vereinigten Staaten — gesponsert und zeigt über 100 Filme im historischen Midway Theater in Forest Hills. Filme werden auf großen Leinwänden mit modernster Klang- und Projektion ausgestellt. Die Teilnehmer erhalten jede Vorführung im Komfort der Theater-Liegestuhl zu erleben. Weitere Vorführungen, Workshops und Panels, die in der Queens Library at Forest Hills und im Queens Museum im Flushing Meadows Corona Park präsentiert werden, bieten Filmemachern und Gästen eine Veranstaltung von Weltklasse, die die Arbeit von wirklich unabhängigen Filmemachern vor Ort und aus der ganzen Welt zeigt.
Da Festival of Cinema NYC von unabhängigen Filmemachern gegründet wurde, verstehen wir die Bedürfnisse und Herausforderungen, denen Filmemacher gegenüberstehen. Unsere Festivalmitarbeiter sind bestrebt, Filmemachern die Möglichkeiten zu bieten, die sie fördern und letztendlich ihren Film sehen und verkaufen lassen wollen. Seit unserer Gründung im Jahr 2017 haben mehr als 10 Filme den Vertrieb durch unsere Sponsoren gefunden, wobei viele weitere Distributionsangebote von besuchten Distributoren angeboten werden. Eine der wichtigsten Komponenten des Erfolgs von Festival of Cinema NYC ist es, sicherzustellen, dass jeder Filmemacher und sein Film die richtige Aufmerksamkeit und Werbung bekommen, die er verdient. Unsere Werbeabteilung arbeitet rund um die Uhr dafür, dass Filmemacher so viel Berichterstattung in Nachrichten und lokalen Medien erhalten. Filmemacher des Festivals haben ihre Filme in verschiedenen News-Publikationen rund um Queens und New York City behandelt, darunter die N.Y. Times, die NY Daily News, The NY Post, The Queens Chronicle, CBSN und NY1 News on Spectrum Kabel. Die anwesenden Filmemacher sind eingeladen, am offiziellen Festival-Video-Podcast teilzunehmen, der von New Yorks größtem Netzwerk unabhängiger Filme - The NYC Indie Film Collective - veranstaltet wird. Darüber hinaus erhalten Filmemacher, die anwesend sind, nach ihrer Vorführung ein Q&A und geben ihnen die Chance, unser Publikum zu engagieren.
Darüber hinaus veranstaltet das Festival of Cinema NYC Panels und Workshops, die Filmemacher stark ansprechen. Themen wie Distributions- und Produktionsressourcen sowie Workshops von Branchenführern wie Sag-Aftra und Seed & Spark. Das Festival of Cinema NYC hat sich mit Cinemarket zusammengeschlossen. Cinemarket ist eine sichere Online Transaction Platform (OTP), auf der Lizenzinhaber ihren Film direkt an Distributoren und Aussteller verkaufen können. Die Plattform bietet eine umfassende Komplettlösung für Distributoren und Produzenten, um gesetzlich geprüftete, branchenübliche Lizenzvereinbarungen zu schließen, einschließlich Zahlungs- und Treuhandservices. Mit anderen Worten, Festival of Cinema NYC ist jetzt eines der Handvoll Filmfestivals im Nordosten, wo Filmemacher die Möglichkeit haben, direkt mit Distributoren zu interagieren!
Festival of Cinema NYC ist ein wettbewerbsfähiges Festival, das Filme und Medien aller Längen, Genres und Themen akzeptiert. Auszeichnungen in 18 Kategorien umfassen Best Feature und Short Narrative, Best Documentary, Best Animation, Music Video & Experimental und Best Web Series. Zuschauerwahl für Spiel- und Kurzfilm wird ebenfalls vergeben.Zu den früheren Jurymitgliedern gehörten Anna Garduno, Executive Producer bei Netflix, Amy Peters, Emmy Preisträgerin, Doug LeClaire, Gründer von Asbury Shorts USA, und Isil Bagdadi, Vertriebspräsident bei Cavu Pictures. Die Gewinner gehen weg mit einer erstaunlichen benutzerdefinierten Statuette sowie über $20.000 an Preisen, die von einigen unserer erstaunlichen Sponsoren angeboten werden. Die Sponsoren haben u.a. The New York City Mayor's Office of Media and Entertainment, The Queens Economic Development Corporation, Maspeth Federal Savings Bank, The Queens Council on the Arts, SAG-AFTRA, Moviemaker Magazine, LA/NY 411, Indiepix Films, Final Draft, Jungle Software, Showbiz Media, InkTip, Simple DCP, Soundview Media Partners, Synimatica, The Acting Studio NYC, Seed & Spark, Yelp und Big City Graphics.
Schließlich, wie wäre ein Filmfestival ohne Partys und Veranstaltungen? Filmemacher und Teilnehmer werden ermutigt, sich bei unseren Networking-Events, Roter Teppich nach Partys, Karaoke-Nacht, Quiz-Nacht, Comedy-Nacht und Billardabend gegenseitig zu engagieren - alles auf Festivalplätzen in den Forest Hills!
Das Art of Brooklyn Film Festival ist eine einzigartige Veranstaltung, die Brooklyns gefeierte Film- und Medienschaffende mit ihren Kollegen im ganzen Land und auf der ganzen Welt zusammenbringt. Der preisgekrönte AoBff ist eine Veranstaltung, Plattform und Schaufenster für spannende aufstrebende Künstler und etablierte Stimmen. Wir arbeiten mit Filmverleihern und Medienorganisationen zusammen, veranstalten erstklassige Talkbacks, entwickeln innovative Programme für Networking und Skill Building und zeigen in hochmodernen Theatern für begeisterte Zuschauer in Brooklyn.
10 Festivalpremieren, die 2011 von arbeitenden Künstlern gegründet wurden, haben bislang theatralische Verbreitung erhalten — und eine wurde zu einer HBO-Serie. Wir haben Veranstaltungen an 19 verschiedenen Orten in neun Nachbarschaften in Brooklyn (bisher) abgehalten, die oft mit lokalen Unternehmen und Organisationen zusammenarbeiten, um ein möglichst breites Publikum zu erreichen.
Unser innovativer Ansatz, um sicherzustellen, dass kein einziger POV den Kurationsprozess dominiert, umfasst die Zusammenarbeit mit einem anderen Gastfestivaldirektor in jeder Saison. Und unsere ethische und transparente Einreichungspolitik ist ein Modell für die Industrie.
Wir glauben, dass Filmfestivals für Filmemacher existieren, nicht umgekehrt.
Im Jahr 2014 haben wir als einziges Indie-Filmfestival unsere eigene Video-on-Demand-Streaming-Plattform aufgebaut und programmiert: Brooklyn On Demand, wo wir Festival-Favoriten, Originalserien und mehr übertragen, online und auf einem Roku-Kanal mit über 16.000 Abonnenten, neben Netflix, Hulu und Amazon Prime. brooklynondemand.com
Das MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival wählt für 2023 Dokumentarfilme zu den Themen Identität, Erinnerung und Grenze aus. Alle Filme müssen den Standpunkt des Autors zu Aspekten im Zusammenhang mit sozialen, individuellen, kulturellen und Identitätsfragen zum Ausdruck bringen.
