Let's start a new beginning with this new year and a season 2nd of this International Film Festival, We would like to introduce ourselves - We're Director's World International Film Festival (DWIFF), New Delhi, a traditional film festival and awards competition created to Encourage, Promote and Provide a platform to all Budding and Professional filmmakers all around the world with recognition for their film-making and screenwriting achievements. We are Inviting all aspirants Film-Makers to participate and submit their Films vie. our film submission Partner Festhome.com to send us your film
We at Director's World International Film Festival (DWIFF), has an aim to help you launch your professional life in film.
Apart from the Film Screening, our foreign delegates and the participants from the different states will enjoy the richness and diversity of the handicrafts, hand-looms and cultural fabric of India, also a large number folk artistes and cultural groups present day performances at the open-air campus.
Festival Venue -
University Of Delhi, New Delhi,
India,
Date and Time – 05th, to 09th February, 2018,
from 12:00am to 06:00pm
- FESCISA has the mission of giving publicity and projection to the independent production of short films and feature films; To bring independent filmmakers closer to the Ecuadorian public.
- Project the production of local, regional and world films in the city of San Antonio de Ibarra. Films of diverse genres, where subjects of humanity, social, solidarity, childhood, women, among others predominate.
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
Only for Argentinian and Chilean Films.
Mission
The mission of Scout Film Festival (Scout) is to encourage creative work, connect emerging filmmakers with their peers and celebrate the open expression of today’s young storytellers.
Overview
Located in Stowe, Vermont, The Scout Film Festival (Scout) is an annual international event that celebrates emerging filmmakers through short film.
Every year, over the course of three days, this unique Vermont event celebrates emerging filmmakers worldwide. Scout honors the passions, talents and accomplishments of youth by showcasing the efforts young storytellers have made in original filmmaking. Scout is an event to enjoy the art of film and storytelling through the lens of our energetic next generation.
During Scout Film Festival budding filmmakers will come together with their peers and industry professionals to share, appreciate and hone their craft. Through Scout, they will find a place where their creativity, curiosity, viewpoints, diversity and belief in self are championed. They will meet people and discover resources to help them envision and achieve their goals within the film industry and other endeavors. They will enjoy a host of exciting, creative events throughout the festival and the town of Stowe.
Scout will provide an organized, tangible venue of events including :
Opening night reception | Screenings, Panels, Awards Ceremony | Peer engagement and feedback sessions | Thank you brunch & Best In Screening
Entry categories: Animation, Comedy, Documentary, Drama, Experimental, Female Filmmaker, Horror, Made in VT, Music Video, Public Service Announcement, TV or Other Broadcast
AND...
Announcing the following categories for filmmakers aged 19-24: Short Documentary by Filmmakers Aged 19-24 and Short Narrative by Filmmakers Aged 19-24
Additional Festival Awards: Overall Film, Direction, Editing, Screenplay, Cinematography
Das Busan International Short Film Festival (BISFF) wurde 1980 als koreanisches Kurzfilmfestival ins Leben gerufen.
Es war das erste Kurzfilmfestival, das in Korea stattfand, und wird 2025 sein 42. Mal stattfinden.
BISFF wird eine bemerkenswerte Gelegenheit für Fachleute und Enthusiasten aus dem ganzen Land und der ganzen Welt sein.
Wir suchen nach Filmen, die zensiert, verboten oder auf Hindernisse gestoßen sind, um unter anderem aus politischen, sozialen, unternehmerischen, religiösen Gründen überall auf der Welt und in den letzten zwei Jahren ausgestellt zu werden.
Das Censurados Film Festival ist ein Filmfestival, das „das Kino, von dem sie nicht wollen, dass du es siehst“ verbreitet und sichtbar macht. Das in Peru ansässige Festival setzt sich durch die Vorführung von Filmen und die Organisation künstlerischer und pädagogischer Aktivitäten für Meinungsfreiheit, Menschenrechte und Vielfalt ein. Während der Filmveranstaltung wird auch ein Raum für den Dialog über Zensur geschaffen, in dem die Vielfalt der Stimmen, künstlerischen Ausdrucksformen und Ideen einen Ort finden kann, an dem sie koexistieren und sich frei ausdrücken können.
Ort und Datum der 11. Ausgabe des Festivals: Arequipa, vom 18. bis 24. Januar 2025.
Frist: 1. November 2024.
KATEGORIEN VON FILMEN
1. Zensur und Wettbewerb. Spiel-, Dokumentar-, Animations- und/oder kinematografische Experimentierfilme von überall auf der Welt, die unter anderem aufgrund von politischem, religiösem, unternehmerischem, autoritärem oder sozialem Druck oder Interessen zensiert wurden oder die Opfer von Drohungen und/oder Gewalt wurden, entweder während ihrer Untersuchung, Produktion oder Realisierung sowie bei ihrer Ausstellung und/oder ihrem Vertrieb. Es ist unerlässlich, nachweisbare Informationen über die Zensur, Bedrohung, den Druck oder die Gewalt bereitzustellen, denen der Film ausgesetzt war. Es werden zwei Scheren vergeben, eine für jede der folgenden Kategorien:
Schere für den besten zensierten Spielfilm (Dauer: +30 Minuten).
Schere für den besten zensierten Kurzfilm (Dauer: -30 Minuten).
2. Internationaler Wettbewerb. Spiel-, Dokumentar-, Animations- und/oder kinematografische Experimentierfilme von überall auf der Welt — außer Peru —, die sich ästhetisch und diskursiv mit Fragen der Zensur und/oder der künstlerischen Freiheit und Meinungsäußerung befassen. Keine Zeitbegrenzung.
3. Peruanischer Wettbewerb. Peruanische Spiel-, Dokumentar-, Animations- und kinematografische Experimentierfilme ohne zeitliche Begrenzung, die sich formal und diskursiv mit politischen, sozialen und kulturellen Themen befassen und dabei kreative Freiheit genießen. Für den Gewinnerfilm wird ein Preis in Höhe von 1.500 Soles ausgeschrieben.
Die Staffeln 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 und 8 des Chambal International Film Festival waren ein großer Erfolg.
In der ersten Staffel wurden 316 Filme aus 28 Ländern eingereicht und 160 Filme für die Vorführung ausgewählt. Indiens offizieller Beitrag zur Oscarverleihung „Harishchandrachi Factory“ (2009) wurde in Staffel 1 ebenfalls unter besonderer Aufmerksamkeit gezeigt.
In der zweiten Staffel wurden 492 Filme aus 35 Ländern eingereicht und 243 Filme für die Vorführung ausgewählt. Indiens offizieller Beitrag zur Oscarverleihung „Court“ (2015) wurde in Staffel 2 ebenfalls unter besonderer Berücksichtigung gezeigt.
In der dritten Staffel wurden 604 Filme aus 40 Ländern eingereicht und 398 Filme für die Vorführung ausgewählt. Indiens offizieller Beitrag zu den Oscars, „Shwaas“ (2004), wurde in Staffel 3 ebenfalls unter besonderer Berücksichtigung gezeigt.
In der vierten Staffel wurden 701 Filme aus 54 Ländern eingereicht und 464 Filme für die Vorführung ausgewählt.
In Staffel 5 wurden 809 Filme aus 63 Ländern eingereicht und 494 Filme für die Vorführung ausgewählt.
In der sechsten Staffel wurden 903 Filme aus 71 Ländern eingereicht und mehr als 300 Filme für die Vorführung ausgewählt.
In Staffel 7 wurden 1007 Filme aus 82 Ländern eingereicht und mehr als 250 Filme für die Vorführung ausgewählt. Der Sprecher von Loksabha, Hon'ble, Herr Om Birla Sir, eröffnete die Eröffnungsfeier.
In Staffel 8 wurden 1104 Filme aus 93 Ländern eingereicht und mehr als 250 Filme für die Vorführung ausgewählt.
Die Höhepunkte sind:
1. Kostenlose Bewirtung aller Filmemacher, einschließlich Hotelaufenthalt, Verpflegung und Transport (vom Hotel zum Veranstaltungsort).
2. Auszeichnungen in 75 Kategorien.
3. Die Jurymitglieder kommen aus der INDISCHEN FILMINDUSTRIE.
4. Hervorragende Berichterstattung in den Medien.
5. Tolle Bekanntheit (über 5000 Zuschauer)
6. Unterstützung für die Veröffentlichung von Filmen auf führenden OTT-Plattformen.
7. Eines der beliebtesten und am besten bewerteten Filmfestivals der Welt.
8. Workshops, Netzwerke und Seminare.
9. Zertifikat der offiziellen Auswahl für alle nominierten Filme.
10. Teilnahmebescheinigung für alle Teilnehmer.
11. Die Filme wurden auf mehreren Leinwänden gezeigt
Das Chambal International Film Festival in Indien ist eine Plattform, auf der Filmemacher die Möglichkeit haben, ihr Talent einem filmbegeisterten Publikum zu präsentieren. Außerdem wird das Publikum die Möglichkeit haben, einige wundervolle Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationsfilme und Musikvideos verschiedener Filmemacher der Welt anzusehen. Die ehrenwerten Jurymitglieder Herr Sayeed Quadri (renommierter Lyriker), Herr Kshitij Tarey (berühmter Sänger und Musikkomponist) und Herr Ranjan Das (herausragender Herausgeber und Autor) von der indischen Filmindustrie sind renommierte Namen. Der verstorbene Herr Suresh Naik (sehr erfahrener Kameramann und Koordinator für Spezialeffekte) war ebenfalls Teil der Jury.
Creado en un espacio único, Bostik Film Fest -Festival Internacional de Cortometrajes de la Nau
Bostik- se lleva a cabo en un entorno industrial, un lugar de referencia en Barcelona de eventos y
actividades culturales.
Este año tendrá lugar la 2ª edición del festival, con ella pretendemos acercar el formato del
cortometraje a todos los públicos, no solo a los amantes del cine y los festivales. La próxima edición
se fundirá con actividades propias del espacio en un ambiente festivo en el que se hará referencia al
cine y al mundo del cortometraje.
Se abre el plazo de recepción de cortometrajes para todos aquellos que quieran participar en esta 2ª
edición, que se celebrará en La Nau Bostik (Barcelona) del 13 al 15 de abril de 2018
The “International School Movie Festival” supports creativity and visual arts education.
During the finals of the “International School Movie Festival” in Sanremo, the authors of the movies selected will be able to make a short presentation of their work
The following activities will also be organized:
News:
Meeting a famous person of the world of entertainment
Meeting professionals of the world of entertainment
Report: “The movie and disability, how the camera can work as an expression tool” – in collaboration with “Associazione Sanremo Cinema”.
10. „Jaipur Film World“
Reichen Sie Ihre Filme ein
· Spielfilm
· Kurzspielfilm
· Dokumentarfilm
· Animationsfilm
· Musikvideo
· Werbefilm
· Web-Serie
Weitere Informationen finden Sie auf der Website www.jaipurfilmworld.com
Verwaltet von-
KAARYAT
Kontaktiere uns-
(M) +91-9983301777
(E) - jaipurfilmworld@gmail.com
(W) - www.jaipurfilmworld.com
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
CALL FOR ART FILM MAKERS.
After last year's big success DELETE TV is again selecting remarkable experimental short films and video art which will be broadcasted on our partner TV-Channel in Austria and several video art platforms in collaboration with the selected artists. Further more, the most eye and mind-bending films will make it to Delete TV Screenings all over Europe.
Delete TV investigates the captivating nature of images with the specific aim to look up to new approaches by taking distance from the conventional film making method.
The program opens a window to the world of art and offers strong, wild and uncensored works from upcoming artists and film-makers. Delete TV highlights contemporary issues in a global context, highly educational and deeply focused on intercultural exchange and visibility.
Between the lines and under the make up of a brave new world.
14. Ausgabe des Internationalen Filmfestivals für Kinder und Jugendliche „AnifestroZafa“ am 13.-16. November 2023 in Shkodra, Albanien.
Die internationale Jury des Festivals ManifestroZafa2023 wird in Zusammenarbeit mit der European Children's Film Association ECFA gegründet.
Die Bewertung der künstlerischen Werte erfolgt durch eine internationale Jury und eine Sonderjury, bestehend aus 23 Kindern im Alter von 8 bis 12 Jahren.
In der Auswahl wird der Siegerfilm „ECFA Award“ bekannt gegeben, der als Konkurrent zu den BERLIN-Festspielen im Februar 2024 geht.
Filme, die an der 14. Ausgabe des Internationalen Filmfestivals für Kinder und Jugendliche teilnehmen sollen, müssen nach dem 1. Juni 2021 produziert worden sein.
FRISTEN.
Die Wettbewerber werden darüber informiert, dass die Online-Registrierung auf der Grundlage der Verordnung am 10. Dezember 2022 beginnt, - Zahlung von 20 Euro
Studentenfilme - Zahlung von 12 Euro
Ein Kurzfilm, der nicht länger als 15 Minuten ist, wird akzeptiert.
Es gibt keine Einschränkungen für die Anzahl der Filme, die Sie aufnehmen.
Bevor Sie das Anmeldeformular ausfüllen, lesen Sie bitte die Bestimmungen des „AnifestroZafa“.
Die Liste der für das Finale ausgewählten Filme wird am 15. September 2022 auf der offiziellen Website des Festivals veröffentlicht: http://anifestrozafa.org/
Das Medina Film Festival (SECIME) ist eine der konsolidiertesten Veranstaltungen der nationalen Filmszene und gilt als eine der wichtigsten Referenzen für die Förderung und Verbreitung von Kurzfilmen. Es hat es geschafft, sich zu einem Festival mit eigener Persönlichkeit zu entwickeln, das sowohl auf aufstrebende Talente als auch auf die konsolidiertesten Erfolge setzt.
Das Festival ist ein Synonym für Engagement für den Kurzfilm und positioniert sich im Mittelpunkt eines audiovisuellen Angebots, das von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Spanien als eines der wichtigsten Festivals bei der Vorauswahl der Kandidaten für die Goya Awards ausgezeichnet wurde. Darüber hinaus wurde es seit 2016 von der AIC (Short Film Industry Association) anerkannt.
Das Angebot umfasst sechs Wettbewerbe auf nationaler und internationaler Ebene, um alle Genres und audiovisuellen Formate — Fiktion, Fantasy und Animation — abzudecken und Raum für Dokumentar- und Musikvideos zu bieten. Erweiterung des Angebots durch verschiedene Zyklen wie Das Bild der Geschichte, The Classics Chair und Museum Afternoons.
Zu seinen Zielen gehören außerdem die Förderung, Kreation und audiovisuelle Produktion durch den Nationalen Wettbewerb für Kurzfilmprojekte sowie die Beeinflussung des Wachstums der audiovisuellen Industrie in Castilla y León mit der Vorauswahl von Werken für das Quercus-Projekt.
Das Festival vervollständigt sein Angebot durch das Engagement für neue Wege der Kommunikation und Verbreitung des Audiovisuellen durch die Tagungsräume, das Streaming und den theoretischen Beitrag der Meisterkurse, die von und für Fachleute geleitet werden.
Wenn Sie mehr über unsere Vorschläge erfahren möchten, besuchen Sie unsere Website: http://medinafilmfestival.com oder kontaktieren Sie uns unter info@medinafilmfestival.com
Hochangesehenes BAFTA CYMRU Qualifying Film Festival von Branchenprofis beurteilt. UK & International Einreichungen.
Bitte beachten Sie, dass wir auch ein IMDB-Qualifying-Festival sind, was bedeutet, dass Sie, wenn Ihr Film ausgewählt und gezeigt wird, den IMDB hinzufügen können.
IMDB Veranstaltungen/Filmfestival
https://www.imdb.com/event/all/
Bitte lesen Sie die Regeln vor dem Einreichen Ihres Films.
Das Carmarthen Bay Film Festival hat sich im Laufe der Jahre von Stärke zu Stärke entwickelt. Von unserem ersten Festival im Jahr 2012 sind wir von 35 Einreichungen auf weit über 750 aus 60 verschiedenen Ländern für unser Festival 2019 gegangen. Die Einreichungen haben nicht nur im Laufe der Jahre zugenommen, sondern auch die Zahl der anwesenden Filmemacher und Festivalgönner.
Wir haben Filmemacher aus den USA, Australien, Holland, Italien, Frankreich und vielen Teilen des Vereinigten Königreichs geflogen. Die Anzahl der Festivalpartner ist auch gewachsen mit Stradey Park Hotel, BAFTA Cymru, RTS Wales, University of Wales Trinity St. David, Felin Foel Brewery, Carmarthen Cymru und vielen mehr. Das Festival ist jetzt ein BAFTA Cymru/Wales Qualifikation, was bedeutet, dass jeder Film, der während des Festivals gezeigt und hier in Wales produziert wird, berechtigt ist, sich für einen BAFTA Cymru Award zu bewerben.
Unser 8. Festival hat einige bedeutende Veränderungen erlebt, seit sieben Jahren findet das Festival im Stradey Park Hotel hier in Llanelli statt. Das Hotel war sehr unterstützend, und ohne ihre Hilfe wäre das Festival nicht in der Lage gewesen, vom Boden zu kommen. Mit der vollen Unterstützung des Stradey Parks fühlten wir, dass es Zeit war, weiterzumachen und etwas Neues auszuprobieren. So fand 2019 CBFF in einem der führenden Theater von Wales im Zentrum von Llanelli statt, was dem Festival eine neue und spannende Dynamik und ein Gefühl brachte.
Es geht um Fairness, unser Motto.
„Dieses Festival ist ehrlich“ und wird immer ein Champion des unabhängigen Films sein.
Filmrichter von Branchenjury,
Weit beworbenes Festival,
Engagiert für Transparenz,
BAFTA Cymru Qualifikationsfestival
Wir sind auch sehr stolz darauf, dass der Name John Hefin mit dem Festival verbunden ist.
Mit dem John Hefin Award für lebenslange Leistung in Film, Fernsehen oder Theater. Und wir freuen uns, dass John Morgan von JM Creative diese Auszeichnung während unserer Awards Gala 2019 angenommen hat.
Bitte lesen Sie die kurze Bio über John unten.
John Hefin wurde erstmals 1960 an der Fernseharbeit beteiligt, als er auf eine Zeitungswerbung für Lehrlingsproduktionsassistenten reagierte. In den 1960er Jahren arbeitete er als Produzent und Regisseur für BBC Wales. 1974 half er bei der Schaffung der walisischen Seifenoper Pobol y Cwm, der am längsten laufenden Fernsehseifenoper der BBC. Er schrieb und regierte 1978 den Fernseh-Rugby-Comedy-Film Grand Slam und inszenierte 1981 die Drama-Serie The Life and Times of David Lloyd George. Diese neunteilige Serie, ein Biopic basierend auf dem walisischen PM, zog auf Gespräche mit Lady Olwen, seiner ältesten Tochter, und AJ Sylvester, seiner Sekretärin. 1984 war John der Regisseur für die Erzählung für eine animierte Version von Prinz Charles Kindergeschichte Der Alte Mann von Lochnagar.
Nach seinem Posten als Head of Drama bei BBC Wales arbeitete er am Department of Theatre, Film and Television Studies an der Aberystwyth University. 1988 wurde er künstlerischer Leiter des Film Cymru (später in Wales Film Council umbenannt), der mit der Inbetriebnahme von Filmen unabhängiger walisischer Produzenten mit S4C-Mitteln betraut wurde. Er war Vorsitzender der Film Commission Wales und Vorsitzender von Cyfrwng, einer walisischen Medienzeitschrift und Netzwerk. 1993 trat er von der BBC in den Ruhestand. 2004 inszenierte er einen Dokumentarfilm mit dem Künstler Sir Kyffin Williams, Reflections in a Gondola
John wurde 2009 mit dem MBE ausgezeichnet, für „Dienste für walisische Film und Drama“. Im Jahr 2012 wurde er mit dem BAFTA Cymru Special Award for Outstanding Contribution to Television Drama ausgezeichnet.
1.CATEGORIES
- Short Film
- Animation
- Poster
2. ELIGIBILITY
2.1 All contestants must be either an undergraduate or a 6-month graduate of any field and nationality after 2014. Contestants are required to submit their student ID cards or a graduation verification which should be for the past 6 months.
2.2 Entries must have been produced, released, screened, printed or streamed between 2017 and 30th April 2019, the final deadline.
2.3 All participants should produce their works according to the priorities in the field of health culture (Main Themes).
2.4 Each Contestant can submit to different categories without limitation.
2.5 Works already submitted to previous Simorgh Festival are not accepted - even in a newer version.
3. MAIN THEMES
• The theme of the festival is the maintenance and improvement of physical, mental, social and spiritual health including but not limited to:
- Emphasis on health education, information and culture promotion
- Studying the consequences of social damages and their effects on individual health
- Healthy lifestyle and learning life skills and self-care
- Mental health, promoting vitality, happiness and dynamism and avoidance of stressful behaviors and environments
- Rehabilitation of chronic diseases or disabilities
- Happy and hopeful life
- Mental health and its significant effect on the increase of the quality of life
- Attention to fatal diseases and suggesting approaches for the prevention and treatment
- Culture-building in the area of organ transplantation, blood donation, AIDS and diseases caused by high-risk behaviors
- Focusing on digital health technologies
- Peace and the world free from violence
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
Das Internationale Filmfestival von Miniboxoffice ist jetzt das Internationale Filmfestival von Noida. Nach drei erfolgreichen Ausgaben des Miniboxoffice International Film Festival, das hauptsächlich für Kurzfilme geeignet ist, wird jetzt nur noch größer mit der Hinzufügung von Spielfilmen. Im Jahr 2014 hat die Geschäftsleitung von Miniboxoffice es auf den Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens in „NOIDA“ umbenannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der das Miniboxoffice im Jahr 2010 beginnt und die Stadt selbst das Haus der größten Filmstadt Nordindiens ist.
Ziel des 9. Noida International Film Festival-22 ist es, ein großartiges Kino von weltweiten Filmemachern im großen Stil zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Vernetzung zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Trends des Kinos vorzustellen. Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu befähigen und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu verpflichten, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Die NIFF-Ausgaben von 2014 bis 2021 waren mit Beteiligung von Filmemachern aus mehr als 90 Ländern ein großer Erfolg. Der NIFF-22 wird voraussichtlich viele Meilensteine in Richtung der Entwicklung des Independent Cinema erreichen. Damit begrüße ich alle Filmemacher, sich der Bewegung anzuschließen, die ein Höchstniveau an Gedanken und Kultur verschiedener Nationen in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos bringt.
The Trondheim Sykkelfilmfestival is an annual, lighthearted family-friendly event that brings together the local community to watch films, discuss, and celebrate the role of the bicycle. In the past two years we have shown films from around 10 countries and 4 continents.
