Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato all'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Innanzitutto in Polonia (Varsavia), Germania (Berlino, Amburgo), Lituania (Vilnius). Ad esempio, l'undicesimo e il decimo Nefiltravanae Kino si sono svolti a Varsavia, Berlino, Amburgo, Vilnius e Helsinki. Il contenuto dei programmi cinematografici degli anni passati è disponibile sul sito web https://shortmovie.club/programmes/
Il festival si terrà in un formato ibrido. Avremo una parte delle proiezioni dal vivo e delle proiezioni online su una piattaforma video https://film.nofilterkino.org/. Il video è protetto crittograficamente. Inoltre, prestiamo attenzione e promuoviamo i film degli anni precedenti che vengono distribuiti al pubblico su Internet dopo il circuito dei festival.
Nefiltravanae Kino coinvolge il teatro, gli artisti nell'interpretazione dei simboli e della storia. Lavoriamo sulla base della reazione del pubblico e anche dei partecipanti.
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Il concetto di NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha buon gusto e sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi NoFilter Kino cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente.
Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Il 1° Festival del Tango di Pasto, «Between Tangos and Volcanoes», invita la comunità del cinema audiovisivo a partecipare con i propri film.
Il Baixada Film Festival è più di un festival: è un territorio del cinema che trasforma la città di Pinheiro, nel Maranhão (Brasile), in un palcoscenico per la settima arte. Il festival promuove l'accesso alla cultura audiovisiva, rafforza le produzioni locali e collega la regione della Baixada con il cinema nazionale e internazionale.
La sua seconda edizione si svolgerà dal 19 al 21 novembre 2025, con proiezioni competitive di cortometraggi, mediometraggi e video musicali, oltre a proiezioni parallele dedicate a film provenienti da Brasile, Argentina, Portogallo, Africa e Maranhão. Il programma include anche workshop, formazione online e proiezioni nelle scuole e nelle comunità pubbliche, per promuovere l'istruzione e il coinvolgimento del pubblico.
Horror, il genere versatile. Molto conosciuto ma raramente celebrato. Questo conflitto è condiviso con lo sceneggiatore, colui che getta le basi di un film ma viene dimenticato sotto lo splendore del regista e degli attori.
Con l'ascesa e la popolarità dell'horror di alto livello, vediamo anche come il genere, ampiamente ignorato come «vuoto» dai detrattori, non solo sia stato bravo nelle sue forme più semplici, ma eccelle anche quando affronta la profondità.
Gli Horror Screenplay Awards hanno lo scopo di far luce su questo genere trascurato e sui suoi appassionati tedofori. Analizzare e criticare il modo in cui traspare lo scheletro di un film horror. Criticare la paura abietta che una storia può suscitare. E per riconoscere la genialità dei pionieri della nuova era.
Iscriviti oggi per ricevere un premio per la tua abilità nel tessere una narrazione e nel terrorizzare il pubblico.
Il Golden Dunes Dubai International Film Festival è una celebrazione cinematografica curata progettata per dare risalto alla narrazione visionaria di tutto il mondo, con particolare attenzione all'innovazione, alla diversità e alla risonanza culturale. Il festival si svolge nell'arco di due giorni dinamici ricchi di proiezioni, panel, networking e momenti sul red carpet.
Date: 8—9 novembre 2025 | Ubicazione: Paramount Hotel Dubai
Punti salienti del festival:
Cerimonia di apertura — 8 novembre 2025
Dai il via ai festeggiamenti con stile con la nostra cerimonia di apertura sul red carpet, dove registi, ospiti speciali e media si riuniscono per un'indimenticabile serata di lancio piena di emozioni e festeggiamenti.
Proiezioni giornaliere — 8 e 9 novembre 2025
Goditi una selezione curata di film internazionali, potenti documentari e voci emergenti della regione e non solo, il tutto presentato nel lussuoso spazio teatrale del Paramount Hotel Dubai.
Industry Talks & Panels — 8 novembre 2025
Ottieni informazioni dalle voci di spicco della produzione cinematografica, della sceneggiatura, della distribuzione e dell'intelligenza artificiale nel cinema. Queste sessioni offrono preziose opportunità di networking e conoscenze pratiche sia per i nuovi arrivati che per i veterani.
Serata dei Golden Dunes Awards — 9 novembre 2025
Concludiamo il festival con glamour e riconoscimenti mentre onoriamo gli eccezionali risultati cinematografici. I premi verranno assegnati in tutte le categorie principali, seguiti da una celebrazione di chiusura con apparizioni speciali, esibizioni e altro ancora.
BANDO DI CONCORSO APERTO/CONVOCATORIA CORTOMETRAJES _ MOSMOS 2026
MoSMOS (Mostra de Stop Motion de Sagunt) presenta la sua convocatoria internazionale 2026 per cortometraggi d'animazione con la tecnica di Stop Motion organizzata dall'Associazione Culturale Pausa Zulú con la collaborazione della Concejalía de Juventud de Ayuntamiento de Sagunto.
BANDO APERTO ALLA PRESENTAZIONE DELLE ISCRIZIONI/CONCORSO PER CORTOMETRAGGI - MOSMOS 2026
MoSMOS (Sagunto Stop Motion Film Festival) presenta il suo bando internazionale per cortometraggi del 2026 utilizzando la tecnica Stop Motion, organizzato dall'Associazione Culturale Pausa Zulú in collaborazione con il Dipartimento della Gioventù del Consiglio Comunale di Sagunto.
Il Los Angeles Crime and Horror Film Festival mira a mostrare il dramma criminale, il vero crimine, l'orrore e i relativi sottogeneri provenienti da tutto il mondo.
Forniamo ai registi indipendenti una piattaforma per entrare in contatto con il pubblico, i professionisti del settore e gli altri registi che condividono la loro passione per il crimine e il cinema horror.
Con proiezioni dal vivo in un teatro storico di Hollywood, il Los Angeles Crime and Horror Film Festival dà riconoscimento ai film indipendenti e ai registi del crimine e della narrazione horror.
Vincitori considerati dai rappresentanti delle società di produzione di Hollywood e piattaforme di streaming tra cui:
GRAVITÀ ZERO
LA LISTA DEL SANGUE/BRILLSTEIN
GESTIONE DEL THINK TANK
FILM TXL
ORRORE ABBUFFATO
... e altro ancora.
Il festival è con ingresso gratuito e gratuito.
FIXION Fest (ALIAS FIXION-SARS) è il primo festival cileno di film fantastici e horror. Il primo è stato organizzato 19 anni fa, da cui sono state realizzate 8 edizioni. Quest'anno sarà la nona edizione che, tra varie sezioni e attività, mostrerà gli ultimi e migliori esponenti del cinema di genere cileno, latinoamericano e mondiale.
Premios CortosFilmes celebra il cinema nazionale e internazionale con il duplice obiettivo di riconoscere e sostenere i creatori audiovisivi e migliorare la diffusione, la conoscenza, l'accessibilità e la comprensione delle questioni socio-lavorative tra un pubblico ampio e diversificato.
Premios CortosFilmes, Festival cinematografico nazionale e internazionale di Catamarca, è organizzato dalla società di produzione audiovisiva Iceland Films (di seguito denominata Organizzatore), con il sostegno dell'Istituto Nazionale del Cinema e delle Arti Audiovisive (INCAA), ed è sponsorizzato dai comuni di Valle Viejo e Capital.
Abbiamo anche il supporto di Sendero Entertainment Records (SER), con sede in Colombia.
Premios CortosFilmes, FNICC, è una proposta innovativa volta a offrire intrattenimento di qualità con una coscienza sociale. Fornisce una prospettiva chiara e sensibile sul mondo del lavoro.
Il festival si svolgerà sia in presenza che in formato virtuale, consentendo la partecipazione di registi di diverse regioni.
L'organizzazione del festival in Colombia è gestita da Sendero Entertainment Records (SER).
La registrazione al festival implica la piena accettazione delle presenti regole e termini.
Tutte le spese relative al viaggio, all'alloggio e ad altri costi per il ritiro dei premi saranno di esclusiva responsabilità dei partecipanti.
Una volta consegnati i premi ai vincitori, né l'organizzazione del festival né la giuria saranno responsabili di ciò che i vincitori sceglieranno di fare con i premi ricevuti in ciascuna categoria vincitrice.
I premi verranno consegnati durante la cerimonia di chiusura del festival, in un momento, una data e un luogo da confermare tramite i canali di social media del festival.
El Festival Itinerante Cine en Mi Barrio – FICEMB es un escenario de encuentro, circulación cinematográfica y diálogo cultural que desde hace trece ediciones descentraliza el acceso al cine en contextos urbanos y rurales del departamento del Cauca, Colombia. Concebimos el quehacer audiovisual como un motor de transformación social, memoria colectiva e identidad ciudadana, priorizando discursos que discutan realidades contemporáneas y procesos comunitarios.
La XIII edición se desarrollará de forma presencial del 25 al 29 de agosto de 2026 en la ciudad de Popayán. La convocatoria oficial convoca a cortometrajes nacionales e iberoamericanos con el propósito de integrar una programación diversa que fomente el pensamiento crítico y el intercambio territorial.
Requisitos de Elegibilidad y ReglamentoFormatos y Géneros: Se admiten obras de Ficción, Documental, Animación, Experimental y Cine Comunitario. Duración Estricta: Cortometrajes con un tiempo de ejecución mínimo de siete (7) minutos y máximo de treinta (30) minutos, créditos incluidos. Año de Producción: Obras terminadas a partir del 1 de marzo de 2024. Derechos y Titularidad: Los postulantes deben certificar la titularidad de los derechos de exhibición pública, incluyendo música, archivos y derechos de imagen.
Restricciones: No se admiten películas postuladas en versiones previas del festival. Costos de Inscripción: Exenta de pago (Gratuita) para cortometrajes de origen colombiano y proyectos comunitarios. Las obras iberoamericanas se rigen por los cargos operativos de la plataforma Festhome.
Cronograma: Apertura de postulaciones el 25 de mayo de 2026 y cierre definitivo el 5 de agosto de 2026. Uso de Material: La selección otorga los permisos para exhibiciones oficiales dentro del marco del FICEMB 2026. Se faculta el uso de fragmentos (máximo 1 minuto) e imágenes para divulgación en prensa y medios digitales sin que esto signifique una transferencia de derechos patrimoniales.
Categorías de Competencia Relatos Nacionales: Cortometrajes colombianos que propongan lenguajes estéticos y narrativas de vanguardia.
Miradas Regionales: Producciones gestadas en el departamento del Cauca o la zona suroccidental y del pacífico colombiano, vinculadas a la identidad local.
Vientos del Sur: Cortometrajes de países iberoamericanos que examinen realidades sociales y dinámicas humanas regionales.
Cine Comunitario: Piezas realizadas por colectivos sociales, comunidades indígenas, afrodescendientes, campesinas o de comunicación popular.
L'Ajayu Film Association, in coproduzione con Sapa Inti Estudios, invita registi nazionali e internazionali a partecipare al decimo Ajayu International Animation Festival, che si terrà dal 26 al 29 novembre 2025 a Puno, in Perù.
Sin dalla sua fondazione, Ajayu si è affermato come uno dei festival peruviani dedicati esclusivamente al cinema d'animazione e come piattaforma essenziale per la formazione, la circolazione e la visibilità del film d'animazione dei territori andini meridionali. In questo decimo anniversario, il festival riafferma il suo impegno per il decentramento culturale, promuovendo un'industria audiovisiva diversificata e accessibile con una propria identità.
Il tema centrale di questa edizione è «Storie che narrano la pace», un asse curatoriale che guiderà parte della programmazione generale e sarà sviluppato in una sezione speciale. Tuttavia, questo tema non condiziona la partecipazione, in quanto il bando di concorso è aperto a opere animate di qualsiasi tema.
Ajayu continua a essere uno spazio di incontro, esposizione e riflessione sull'animazione come linguaggio artistico e mezzo di trasformazione sociale. Le opere selezionate faranno parte della mostra ufficiale del festival e saranno parte attiva di un processo curatoriale che celebra dieci anni di storia.
Una casa per i più grandi e i più cattivi, che si sciolgono in faccia e in fondo alla gola: orrore, fantascienza, azione, arti marziali, sfruttamento, sfruttamento, sfruttamento e tutto ciò che è sfruttamento. Non troverai drammi, commedie romantiche e niente musical (a meno che non siano totalmente distorti)
I migliori nuovi film di Grindhouse vengono proiettati in un festival epico che si tiene in uno dei luoghi di intrattenimento più longevi del Regno Unito: The Legendary Shed Venue.
Quello che troverai al Grindhouse Planet festival è una playlist di film come nessun'altra. Ogni film è selezionato da un gruppo di intenditori di Grindhouse provenienti da tutto il mondo. Il festival è rivolto agli appassionati di cinema e ai registi per incontrare persone che la pensano allo stesso modo, bere qualcosa, guardare film, mangiare pizza (gratis!! ) e buon divertimento. C'è un chiosco cinematografico ospitato da The Cult Movie Store dove è possibile acquistare alcuni rari film di Grindhouse, insieme a molte altre bancarelle che offrono prelibatezze Grindhouse.
C'è anche la possibilità di partecipare a sessioni di domande e risposte con alcuni dei migliori registi e produttori di Grindhouse del pianeta.
Vuoi di più?
C'è di più! Molto di più! Che ne dite di un festival musicale allo stesso tempo? L'hai capito. Oltre a tutti i fantastici film, ci sono band dal vivo che suonano durante tutto il giorno. Dal thrash metal e punk all'acustica e all'elettronica, ce n'è per tutti i gusti. Potresti persino trovare la tua prossima colonna sonora di Grindhouse.
GIGGLE FILM FESTIVAL - il più grande festival di cortometraggi comici di Londra!
Proiettiamo i cortometraggi comici più divertenti in circolazione dal Regno Unito e dai registi internazionali al nostro vivace pubblico in un enorme magazzino convertito da 500 posti nel nord-est di Londra.
Stiamo cercando i cortometraggi migliori e più divertenti in circolazione, dal live-action all'animazione, dalla commedia oscura allo slapstick e tutto il resto!
Questa è l'occasione per proiettare il tuo film comico a un pubblico completamente nuovo, che il tuo film sia appena uscito dalla stampa o abbia già partecipato al circuito dei festival, ci piacerebbe vederlo.
Il Giggle Film Festival è gestito da registi, per registi.
La missione fondamentale di Eurodesk è sensibilizzare i giovani sulle opportunità di mobilità e incoraggiarli a diventare cittadini attivi.
Nell'ambito del 5° Community Film Festival «Chaski Awards», un progetto che ha ottenuto incentivi economici dal Ministero della Cultura
del Perù - 2024, prodotto e svolto dall'Associazione senza scopo di lucro Chaski Arguedas, dal 26 agosto al 15 novembre 2025, un'attività che consisterà in un laboratorio, workshop, discussioni, interviste, un concorso e la proiezione di cortometraggi e lungometraggi.
Il Festival «Premios Chaski» è uno spazio che riunisce registi, tecnici, specialisti, studenti, professionisti dell'audiovisivo, dilettanti e simili, a livello nazionale, che hanno progetti nelle seguenti categorie:
IN CONCORSO:
• Miglior cortometraggio nazionale di finzione
• Miglior cortometraggio documentario nazionale
• Miglior cortometraggio d'animazione latinoamericano
• Miglior cortometraggio narrativo costumbrista (cortometraggi intrisi dell'identità del luogo da cui provengono)
• Miglior cortometraggio di laboratorio (risultati del laboratorio con giovani delle comunità indigene)
IN MOSTRA:
• Lungometraggi nazionali
• Lungometraggi latinoamericani
DALLA RAMBLA AL MONDO
Una celebrazione del talento e del futuro del cinema nel cuore di Barcellona.
Il cuore di Barcellona come palcoscenico e piattaforma per i talenti cinematografici. La Rambla di Barcellona è molto più di un viale emblematico. È un simbolo vivente della città, una passerella aperta verso il mondo in cui convergono culture, lingue, espressioni artistiche ed emozioni. Ma oltre al suo ruolo turistico, La Rambla diventa anche una grande vetrina dell'identità di Barcellona e un percorso privilegiato per proiettare il talento cinematografico locale su scala internazionale.
Em Cena – Film Festival is an independent event that celebrates national and regional audiovisual production, promoting diversity, inclusion, and access to culture.
Held in Jaraguá do Sul – SC, on November 28, 29, and 30, 2025, the festival will feature non-competitive screenings of short, medium, and feature-length films, as well as music videos, covering different genres and audiences, with a special focus on invited productions from Jaraguá do Sul.
The program includes sessions in different venues across the city: CAI – Centro de Artes Integradas (Center for Integrated Arts), the Community Center, Arena Jaraguá (drive-in), and the shopping mall cinema.
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de eventos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
«PRUGNA!» è un festival di animazione che celebra l'arte dell'animazione in tutte le sue forme. Presenta opere di artisti locali e internazionali, offrendo agli abitanti di Tafí del Valle l'accesso a produzioni che altrimenti non avrebbero potuto incontrare, promuovendo al contempo il turismo culturale nella regione. Il festival mira a essere una piattaforma vivace per l'esposizione e lo scambio di contenuti animati, dai cortometraggi ai lungometraggi, dalle tecniche tradizionali all'animazione digitale all'avanguardia.
«PRUGNA!» promuove la creatività, il dialogo e la collaborazione tra gli artisti e la comunità più ampia.
