Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
The Hot Springs Documentary Film Festival, celebrating its 26th Anniversary October 6th-October 15th is the oldest non-fiction festival in North America. HSDFF offers multiple awards categories, and is a designated Academy-Award© -qualifying festival for the Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Documentary Short Subject. MovieMaker Magazine has named HSDFF to its global list of “50 Festivals Worth the Entry Fee”. Each year, HSDFF presents multiple special sidebar programs, one of the most recent being Women Behind the Lens: Diverse Perspectives in 2016, funded by a grant from the Academy®. Hot Springs presents the annual breakout Spa City Sports Series showcasing a selection of powerful human stories played out against the fields, arenas, rings and courts of competitive sports across the globe.
HSDFF, a 10-day all-pedestrian festival, makes its home in one of the most unique vacation destinations of the American South, the Historic Spa City of Hot Springs, Arkansas, with all screenings and parties held within easy walking distance. Each October, the city comes alive as film-lovers and filmmakers gather to immerse themselves in over 100 of the best international features and shorts the documentary world has to offer, and to attend unforgettable events. HSDFF offers one-of-a kind forums, tributes to industry greats, and numbers of noted guests and visiting professionals. Over the years, Hot Springs has hosted many of the greats in documentary film, and is known for its warmth and hospitality to filmmakers.
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
Nuestra segunda edición del Festival de Cine Artculvid se llevara a cabo en San Francisco de Sales en Cundinamarca - Colombia, allí se exhibirá y estudiara el cortometraje colombiano e Internacional, entendiendo este también como película, como obra cinematográfica. Nuestro festival se llevara a cabo los días 1 y 2 de Diciembre de 2018.
Solo se aceptan cortometrajes de máximo 15 minutos
Categorías
Ficción
Documental
Sin animo de lucro.
El CINE ANIMAL FEST, es un festival por los Derechos de los Animales, organizado y presentado en la ciudad de Bogotá- Colombia, que a partir del cine y otras manifestaciones artísticas, cuestiona nuestra relación con los demás animales, con el propósito de contribuir en la construcción de un nuevo mundo, libre y justo para todas la especies.
El Festival Audiovisual Bariloche 2019, organizado por el Gobierno de Río Negro, convoca a toda la comunidad del quehacer audiovisual a participar de este encuentro en donde se exhibirán y competirán trabajos/obras
audiovisuales de la región y todo el país, incluyendo en esta edición, las regiones del sur de Chile, para promover, identificar, y compartir todo lo realizado por los productores/realizadores.
The G Awards are a non-profit festival, promoted by the Department for Culture and Tourism of the City of Naples, for short movies, music videos, documentaries and cartoons organised by a very young passionate about cinema and video-maker. The purpose of the festival is to spread the cinematographic culture to people of all the ages and to make known works both by professional and young people, since it is also open to underage video-makers.
Short movies/cartoons: authors aged 14 and over can participate; short movies/cartoons must be between 1’ and 35’ long; we accept Italian works and foreign language works subtitled in Italian.
The Mediterranean Film Festival (MedFF) is an online festival that rewards every month the best for each category. Its objective is to promote independent films and emerging artists by making them competing with more established ones.
The MedFF born to George Beach (Fontane Bianche) in the beautiful and charming town of Syracuse (Italy). MedFF means freedom, typical of maritime cities, every participant can submit his work whatever it is.
During the summer of each year, the best of each month will come to the final live screening at George's Beach town (Fontane Bianche). Event will be on 3 June 2017 in Villa Dunardi
Discovery Film Festival: Festival Internacional de Cine de Escocia para públicos jóvenes
sáb 22 octubre — dom 6 noviembre 2022
El Discovery Film Festival se encuentra en su decimonoveno año. Con sede en Dundee Contemporary Arts, y de gira a lugares asociados en Escocia, Reino Unido e Irlanda, el festival proyecta películas de todo el mundo que han sido programadas especialmente para públicos jóvenes.
El festival incluye tres fines de semana emocionantes de películas, actividades creativas y eventos de gala, así como dos semanas de proyecciones y eventos para escuelas.
Discovery tiene como objetivo desarrollar nuevas audiencias para lo mejor del cine internacional, mejorar la alfabetización mediática y ofrecer al público joven una visión de la vida de los niños y jóvenes de otras culturas. El festival se celebra desde 2004, cuando se inició como una asociación con el Departamento de Desarrollo Educativo de Dundee, Scottish Screen y DCA.
Discovery Film Festival es un proyecto de DCA y está organizado por Mike Tait, productor de festivales y responsable de desarrollo juvenil de cine. Un equipo de Jóvenes Embajadores (de 15 a 19 años) trabaja con Mike para programar películas y asesorar sobre el diseño general del festival. Un equipo de profesores y consultores educativos asesoran sobre el programa educativo y crean recursos relevantes para el Curriculum for Excellence para las clases que visitan el festival.
Discovery desea agradecer al Departamento de Desarrollo Educativo del Ayuntamiento de Dundee y a Fishers Tours por su apoyo continuo. También estamos agradecidos a los socios y seguidores de DCA: Creative Scotland, Dundee City Council y Europa Cinemas.
Si desea apoyar a Discovery, convertirse en un lugar asociado o simplemente participar, envíe un correo electrónico a Mike a mike.tait@dca.org.uk.
El festival tiene la intención de promover el cine independiente, nacional e internacional.
El Festival Internacional de Cine Independiente de Montelupo es una creación de Lorenzo Ciani, un director de cine independiente encantado por la magia de Cinema Mignon d'essai. Gracias a la colaboración con el director artístico Daniele Pertici, el proyecto se hizo realidad.
SunChild International Environmental Festival, established by Foundation for the Preservation of Wildlife and Cultural Asset (FPWC ), is the 1st and so far the only environmental festival holding on in the South Caucasus region. More than 300 films from 150 countries around the world were screened over the last 9 years of existence. Film fest includes wide range of activities such as carnival marches, dozens of workshops, conferences and exhibitions. All events are eye catching due to their colorful and unique approaches. The festival takes place every autumn, however the events ‘‘travel’’ in the regions of Armenia throughout the whole year, involving a large number of children and youth, facilitating identification and creative solutions of community environmental issues by organizing thematic film screenings, discussions and other initiatives, encouraging and supporting to take action locally.
The aim of the festival is to bring nature, wildlife and environment into the focus of public attention and increase the knowledge about issues among citizens and especially among children and youth.
• International Wildlife Film Competition
• International Environmental Film Competition
• Youth and Children Film Program
The Association Mozart Italia Terni is pleased to announce the first edition of the Luci Della Ribalta Film Fest, dedicated to Italian and International short films. The entries may be of any genre or theme, run a maximum of 20 minutes and cannot be produced before 2015. The film fest will also be open to music video clips of any genre, which were produced no earlier than 2015.
The Luci Della Ribalta Film Fest will take place during the 7th edition of The International Festival Luci Della Ribalta, dedicated to performing and visual arts.
In fact, this year, the internationally renowned "Luci della ribalta" Festival (over 20 internationally renowned teachers and about 150 students from all over the world) has decided to open up to dance, cinema and theater.
For this purpose, the section dedicated to cinema, "Luci Della Ribalta Film Fest", aims to enhance independent filmmaking, privileging young authors, new languages and, in a particular way, the fusion of different arts especially cinema and music.
Without forgetting the musical nature of the Festival, a section dedicated to music video clips has been created, as well as the special Renato Chiesa "Music and Pictures Award", dedicated to the late composer who passed away before his time. Narni's connection with fantasy genre also inspired the creation of the "Short Fantasy" section.
The International Festival "Luci Della Ribalta” will take place from August 11th to 28th in the beautiful setting of the medieval town of Narni (TR) in Umbria. This festival has been realized in collaboration with the Municipality of Narni and the Carit Foundation, and is sponsored by the Region of Umbria, the province of Terni, the municipalities of Terni and Sangemini, the Terni Chamber of Commerce, the Stiftung Mozarteum Salzburg and Forum for Austrian culture.
The festival will feature a large variety of musical, theatrical, cinematographic and dance events. In addition, like every year, there will be a section dedicated to masterclasses.
The final evening, including the award ceremony and projection of the finalist short films and video clips, will be on August 26, 2017.
A commission appointed by the Artistic Director of the Festival will meet for the selection of the works
This panel of experts will evaluate and judge the selected works and award the following prizes:
• BEST SHORT FILM (INTERNATIONAL SECTION), which will consist of a cash prize of EUR 300 and a plaque.
• BEST VIDEOCLIP, which will consist of a cash prize of EUR 100 and a plaque.
• RENATO CHIESA SPECIAL AWARD “MUSIC AND PICTURES”, which will be awarded for the best soundtrack in a Short Film or for the best use of images in the service of music in a classic music video clip and will consist of a cash prize of EUR 150 and a plaque.
• BEST FANTASY SHORT FILM, which will consist of a plaque.
In addition, the second and third place entrants of the "Short International" section will be awarded with a plaque.
For the 6 winners of the film fest, accommodation costs in the city of Narni for the night of the awards ceremony will be covered.
The committee will consist of prominent members of the Italian and international film and music scene. The prizes will be awarded according to their judgment, which will not be subject to appeal.
The registration will cost 18 euros for the short international section (15 euros for videomaking schools), 7 euros for the short fantasy section and 10 euros for the videoclip section. In addition, there will be discounted rates for registrations received by June 13, 2017.
Applications must be sent by 1 July 2017 to the address lucidellaribaltafilmfest@gmail.com or via dedicated portals.
Amounts paid include the compulsory membership fee for registration at the Mozart Italia Association of Terni.
For this reason,we remember that it is OBLIGATORY, even if you register through FestHome, to be admitted to the competition, send the REGULATION SIGNED and a photo of an identity document to the address lucidellaribaltafilmfest@gmail.com.
Reimbursement of the registration fee is only required if the organization decides to cancel the competition for causes independent of the participants' will.
The organization is not liable for any damage to persons and things that may occur during the entire duration of the Festival.
Wandering Reel is a traveling short film festival with a focus on bringing meaningful films to communities with limited or no access to compassionate, thought-provoking cinema. We strive to engage our audiences in deeper conversation about the role of cinema, and how films can relate to community, conscious living, and contribute to making the world a stronger and more unified place.
Artists have long been at the forefront of social innovation. The Wandering Reel believes in the power of film art to effect positive change, to bring people together through shared cultural experiences and to inspire conversation and collaboration between individuals and communities through the common experience of cinema. By exposing underserved communities with films that are artful in their meaning and compassionate and conscious in their approach, the boundaries that divide people can be slowly stripped away, cultures can be enriched and peace grown across the globe.
We serve anyone with a hunger for inventive, resonant cinema. We curate our films to communities that want to participate in a deeper dialogue about the power of film to effect positive change. In addition to theaters, we screen at schools, community centers, libraries, churches, museums, galleries, retirement homes, prisons, cafes, breweries, and anywhere an audience can comfortably gather to watch and discuss movies.
Fall 2017/Winter 2018 Tours
Our touring schedule begins in October of each year and continues through the spring of the following year, criss-crossing the United States and sometimes popping up in venues all over the world. Our first two seasons saw our films screen dozens of venues from southern California to British Columbia, and Colorado to Vermont. This fall and next winter/spring we'll return to many of these locations and do our best to expand our reach to different parts of the United States and even around the world.
Questions should be directed to info@wanderingreel.org.
El Festival Internacional de Cine de Puerto Madryn MAFICI se realiza desde hace 13 años y es uno de los Festivales más importantes de Latinoamérica, que se desarrolla en la Patagonia Argentina.
El objetivo del Festival es brindar la posibilidad de proyectar películas nacionales y extranjeras tanto largometrajes como cortometrajes y de esta manera generar un espacio de encuentro y difusión del cine, desde un rincón de la Patagonia Argentina.
El Festival premiará las OPERAS PRIMAS de FICCIÓN a realizadores argentinos y extranjeros, con el premio “Ballena Franca Austral”, además de los diferentes reconocimientos de la Sección Oficial en Competencia.
MAFICI propone desde sus comienzos, premiar e impulsar a los nuevos directores del mundo, dando a conocer su primer trabajo cinematográfico, siendo el único Festival Argentino con esta singular particularidad.
Por otro lado, nos proponemos fomentar el desarrollo de la industria cinematográfica, el cuidado del Medio Ambiente y contribuir al potencial turístico, cultural que tiene nuestra bella ciudad de Puerto Madryn.
VII FESTIVAL NACIONAL DE CINE RURAL DE AYACUCHO
El Festival de Cine Rural surge en el año 2016 a partir de una iniciativa presentada por el Lic. Emilio Quiroga a la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Ayacucho, con el objetivo de fomentar la producción audiovisual en nuestra ciudad.
Cada año lanzamos una convocatoria abierta a nivel nacional e internacional para cortometrajes de ficción y no ficción que aborden lo "RURAL" desde su forma y/o contenido. Nuestra intención es conocer la perspectiva de este concepto y enriquecernos con producciones de otros lugares de nuestro país y el mundo.
El Festival ofrece programas de capacitación y acompañamiento con herramientas teóricas y prácticas de realización audiovisual a quienes se suman a esta iniciativa en el ámbito local. Nos referimos a los docentes y estudiantes de escuelas e instituciones educativas, sedes barriales, organizaciones, o simplemente grupos que deseen participar y sean residentes en la ciudad de Ayacucho.
Estos son algunos de los conceptos centrales que hemos puesto en práctica a lo largo de estos años y que seguiremos desarrollando dentro de este espacio:
• Realización de cortometrajes entendida como una herramienta educativa poderosa que fortalece habilidades cognitivas, la creatividad, la resolución de problemas y el trabajo en equipo, motivando a los estudiantes de manera innovadora.
• Capacitación básica en Producción Audiovisual, talleres para los docentes sobre cómo guiar a los estudiantes en la creación de cortometrajes. Esto incluye enseñarles lo básico de la planificación, la grabación y la edición de videos. Muchos docentes no tienen experiencia previa en estas áreas, por lo que la formación los ayuda a liderar estos proyectos.
• Evaluación integrada de los cortos realizados por los estudiantes entre distintas materias, de modo que los docentes reconozcan la relevancia de los proyectos más allá de su área específica.
• Proyectos colaborativos donde diferentes docentes (como los de artes, historia, literatura, ciencias y tecnología) trabajen juntos en la creación de un corto interdisciplinario. Esto puede incluir una unión de áreas temáticas para abordar un problema común desde diferentes perspectivas.
• Recursos educativos online o tutoriales de YouTube para los docentes sobre cómo aplicar el cine en diversas áreas. Esto puede incluir cómo grabar una escena, cómo iluminar correctamente o cómo trabajar el sonido, todo a un nivel accesible para los educadores que no tienen experiencia cinematográfica.
• Acceso a software de edición sencillo o plataformas en línea (como InShot o CapCut), que los estudiantes puedan usar en casa o en el aula para editar sus proyectos. También pueden utilizar herramientas de grabación de sonido o efectos simples para facilitar la creación de contenido.
• Charlas y cursos de guion o modelos de storyboard que los docentes puedan adaptar a sus materias. Esto ayuda a que los estudiantes sigan una estructura adecuada a la hora de escribir sus guiones, haciendo que los relatos sean más consistentes, independientemente del área en la que
trabajen.
• Impulsamos y promovemos la sala de cine de nuestra ciudad y otros espacios alternativos de proyección.
• Vinculamos y alentamos la cooperación entre escuelas rurales y urbanas.
• Generamos proyectos socio-educativos en escuelas, institutos y centros de formación.
• Dictamos charlas, cursos y capacitaciones abiertas a la comunidad.
• Producimos contenidos y recursos audiovisuales para dependencias del Municipio de Ayacucho.
• Producimos cortometrajes locales que abarcan historias de ficción y documentales rurales, así como otras temáticas de interés para los realizadores.
Esta experiencia se ha convertido en un fenómeno que cada año crece, superando sus expectativas iniciales. Nos moviliza dar a conocer nuestra identidad, promoviendo la puesta en valor de la cultura ayacuchense y de nuestro país. Hacemos énfasis en las relaciones humanas y los vínculos que derivan de este encuentro para un beneficio mutuo.
Estrechamos alianzas entre nuestra comunidad y personas y grupos que se acercan a la ciudad de Ayacucho provenientes de localidades cercanas, otras provincias y ciudades de nuestro país, convocados por el evento social y los valores que el Festival de Cine Rural representa.
Es necesario, desde nuestra intervención, garantizar el acceso a un lenguaje simbólico, indispensable para transitar el mundo que nos rodea y construir las imágenes y sonidos de nuestro tiempo, siendo esta una tarea fundamental para el desarrollo de la sociedad, el fortalecimiento de la democracia, la equidad y el acceso al trabajo. Nos acercaremos al audiovisual como un objeto a pensar y en constante transformación.
FrightFest staged its first edition in 2000 at the Prince Charles Cinema, off London’s Leicester Square.
The objective of FrightFest, when founded, was to provide the UK with a fantasy and horror film festival of similar stature to the market leaders in Europe and the US. FrightFest has since evolved into a community where audiences and guests alike travel from all over the world to be part of the event’s unique atmosphere.
Away from our London August event, which in 2018 runs from the 23rd to the 27th August, the festival also stages a Halloween extravaganza on the last Saturday of October and hosts a regular two-day terror-thon in Scotland as part of the Glasgow Film Festival. Dates for this in 2018 are the 2nd and 3rd March.
We are currently accepting submissions for our annual five-day August in London. The deadline for features for August is 1st June and 29th June for shorts.
El festival internacional de cine «0+» está dirigido a:
1. La promoción y la popularización de películas de alta calidad, que fomenten una visión del mundo positiva, creativa y formativa en niños y jóvenes, refuercen valores humanos comunes como la familia, la infancia, la amistad, la amabilidad, la naturaleza, el amor por una profesión, etc.
2. Integración del cine y la educación mediante la creación de una colección de películas orientadas a valores para llevar a cabo proyecciones educativas en las escuelas e instituciones sociales de Rusia.
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
El Festival Internacional de Cine de Bolton se enorgullece de ser uno de los principales festivales de cortometrajes del Reino Unido, está acreditado por los British Independent Film Awards (BIFA) y (BAFTA) British Academy of Film and Television Arts y gracias a los cineastas antiguos.
Celebrando películas nacionales y extranjeras, el festival actúa como un amplificador de talentos emergentes y consolidados. A través de sus proyecciones, charlas de la industria, clases magistrales y sesiones de networking, pretende abrir la puerta a una industria creativa a la que muchos cineastas encuentran difícil acceder y navegar. Nuestro objetivo es trampolín y ayudar a los cineastas, conectándolos no solo con sus compañeros sino con los ejecutivos de talento, financiadores, agentes de ventas y distribuidores que pueden llevarlos al siguiente nivel.
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El Festival Internacional de Cine de Bolton se enorgullece de ser uno de los principales festivales de cortometrajes del Reino Unido, está acreditado tanto por (BIFA) British Independent Film Awards como por (BAFTA) Academia Británica de Artes Cine y Televisión y gracias a los alumnos cineastas.
Celebrando películas nacionales y extranjeras, el festival actúa como un amplificador de talento emergente y establecido. A través de sus proyecciones, charlas de la industria, clases magistrales y sesiones de networking, pretende abrir la puerta a una industria creativa a la que muchos cineastas encuentran difícil acceder y navegar. Nuestro objetivo es servir de trampolín y ayudar a los cineastas, conectándolos no solo con sus pares, sino también con los ejecutivos de talento, patrocinadores, agentes de ventas y distribuidores que pueden llevarlos al siguiente nivel.
The Portland Unknown returns!
Our goal is to curate a gallery of film for the underground, under-known, rough and raw filmmaker. Low Budget, analog format, top priority. The Portland Unknown Film Festival is here to showcase films of highest quality and deepest heart!
Your goal is to bring us into worlds we've never seen before. Take us on a lucid dream through your mind. Teach us something new. Show us the light. Make us go, "Huh?"
On October 19th and 20th, 2018 at Disjecta , the Portland Unknown Film Festival will be featuring the brightest and best hidden gems from around the Milky Way. The festival will consist of multiple segments including a rowdy 2-minute festival where the audience is the judge.
Submit today! Unveil your experiments and alternate realities to us!
