新しい映画祭は、主人公として音楽を持っているすべての映画に捧げ.
映画と音楽は、常に密接な関係で芸術となっています。 映画館の音楽は明らかに映画のアイデンティティを定義するサウンドトラックですが、小説から伝記まで、ドキュメンタリーからミュージカルまで、物語のメインテーマにもなります。 フェスティバルは、映画館の基本的な要素として音楽を検討する映画の新しい才能を探求することを目指しています。 フィーチャーフィルムの@@
国際コンペティション. フェスティバルの@@
主なイベントは、芸術的研究のための最高の国際映画をスクリーニングします。, 音楽に関連するすべてのジャンルのイタリアの初演, フィクション, ドキュメンタリー, ミュージカル、バイオピック. ショートパンツのための@@
国際コンペティション. 音楽に関連するすべてのジャンルの15のショートフィルムの選択：フィクション、ドキュメンタリー、ミュージカル、バイオピック。
特別イベント。 このセクションでは、有名な映画製作者や音楽シーンの主人公による作品を国内初演で上映します。
サテライトイベント：毎年フェスティバルは、最高の現代音楽グループによって行わクラシック映画のライブ映画コンサートを提案しています。
パノラマ最後の10年間で国際映画の新しいトレンドは、イタリアで未発表のすべての映画。
SOUNDSCREEN IDENTITY 文化の
別の種類が可能です：学術的であることなく、知的、ポピュリストであることなく、知的、退屈することなく、芸術的であることなく。 祭り@@
は、映画の新しい文化を作成することを目指して, その新しい形や代替ジャンルを示す, 華麗なアイデアで作られた新鮮な生物多様性に生まれた罰金映画, 偉大なビジョンと強力な感情; 探索, 現代芸術で, 映画の間のより多くの肥沃な関係 と音楽.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
We like the small cinema. We like crafts. And we like the craftsman film, produced by authors who leave their mark where others seek only stubs. Ascaso movie is like a small forgotten jewel large commercial circuits.
A cinema with quality and warmth. In light of the moon and stars of the Pyrenean night, when even the late summer, we can enjoy together from film to cool.
Five days of cinema and good vibes. In the Pyrenees. each year, in late August, when on-site supervisory celebration was held. From Tuesday to Sunday we offer feature films on the north was short on the side of film and always, at the end of the day, talks with the presence of actors and / or directors with whom to share his films and his work.
Ascaso is not a market. On the contrary, we want a place of rest and relaxation around the cinema and its authors.
フェスト-NDNFF #22
2026 年 6 月 20 日から 28 日まで | エスピーニョ、ポルトガル
FEST — ニュー・ディレクターズ | ニュー・フィルム・フェスティバルは、世界の映画の新しい傾向を包括的に祝うものです。 このイベントは、世界中から集められた最も有望な新人人物や作品を、競争の激しいものと競争的でないもののショーケースに焦点を当てています。
第22回フェスティバルは、2026年6月20日から28日にかけて、海辺の町、エスピーニョ（ポルトガル）で開催されます。
セレクションは、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験的ノンナラティブ形式の長編映画や短編映画のコンペティションのほか、子供やティーンエイジャー向けのコンテンツなど、いくつかのカテゴリーに分かれています。 このイベントには、回顧展から長編映画、短編映画のショーケースまで、コンペティション以外のセクションもあります。
何を探しているの？
以下のフォーマットの映画を受け付けています。
A) フィクションとノンフィクションの長編映画（最短55分）は、年齢を問わず、1本目または2本目の長編プロジェクトに携わっている監督によるもの。
B) 年齢に関係なく、長編映画を2本以上完成させていない監督によるフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験短編映画（最長54分）。
候補者は、応募可能なカテゴリーから1つを選択する必要があります。 応募作品はすべて異なるコンペティションで検討されるため、応募作品がさまざまなカテゴリー（ハイブリッドプロダクションなど）に当てはまる場合でも心配はいりません。 あなたの映画がNEXXTコンペティション（学術作品に焦点を当てている）にも応募できるが、他のすべてのコンペティションへの出展を希望する場合は、提出物のコメント欄に、その映画が制作された学術機関を明記してください。 少しでも疑問がある場合は、films@fest.pt までお気軽にお問い合わせください。
FESTは長年にわたり、セリーヌ・ソングの「パスト・ライヴズ」、アイノア・ロドリゲスの「マイティ・フラッシュ」、テオドラ・ミハイの「シビリアン」、「エンフォーメンス」のアンダース・オルホルムとフレデリック・ルイス・ヒヴィッド、エマニュエル・マーレの「ゼロ・ファックス・ギブン」のジュリー・ルクストル、P.S. などの長編映画コンペティション作品を選んできました。ヴィノトラージの「ペブルズ」、オイゲン・ジェベレアヌの「ポピー・フィールド」、ヴァルディマー・ヨハンソンの「ラム」、これらはすべてフィクション側で、そしてドキュメンタリー側では、カリマ・サイディの「ア・ウェイ・ホーム」、ミハウ・エーデルマンの「ラスト・ナイツ・オブ・ザ・ライト・サイド」、フランツ・ベームの「ディア・フューチャー・チルドレン」とりわけ。
FESTの短編映画部門は、その幅広いスタイルと映画的ビジョンで知られており、長年にわたりゴヴィンダ・ヴァン・メーレ（ルクセンブルク）、クリストス・マサラス（ギリシャ）、マティ・ディオップ（フランス）、ルーカス・ドン（ベルギー）、アドリアーノ・ヴァレリオ（イタリア）、パトリック・ヴォルラース（ドイツ）、ニンジャ・タイバーグ（ドイツ）などの新しいアーティストの発表のプラットフォームとなっています。スウェーデン）、マヌエル・アブラモビッチ（アルゼンチン）、ダリア・ベロヴァ（ロシア）、シモン・メサ・ソト（コロンビア）、アガ・ウォシュチンスカ（ポーランド）、イェラ・ハスラー（スイス）、その他何百人もの新進気鋭の映画製作者。
FESTには、フェスティバルと並行して開催されるその他の一連のアクティビティも含まれています。特に、FEST — トレーニンググラウンド（ヨーロッパ最大の映画フォーラムの1つ）やFEST —ピッチングフォーラム（映画プロジェクトコンペティション）などです。 詳細については、当社のウェブサイト（www.fest.pt）をご覧ください。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
ONLY GALICIAN SHORT FILMS
Short films only: under 30 minutes.
Submitted films must have been completed after 2017 and 2018 and they must also be Galician. This means they must have been either produced by companies or people from Galicia, directed by a Galician director.
Music videos must be Galician too. It means they must be either related to a song from a Galician musician or directed by a Galician author.
Since 1997 this prestigious competition has showcased the works of the next generation of filmmakers. 12 to 25 short films will be selected by our panel of industry judges and shown in the Roger Ebert Conference Center at The American Pavilion to invited guests attending The Festival. It's a festival within a festival at the most important event on the international film calendar. Short Films, Short Documentaries, Student Documentaries, Student Films and LGBTQ films accepted from current undergraduate or graduate school students and emerging filmmakers up to three years post graduation. Films must be completed in 2017, 2018 or 2019.
Held Just a few days before the Cannes International film festival in May, our festival is
One of the greatest festival in the world to help filmmakers find a market to support their aims with people attending that can give good solid advice to work with established film industry professionals if you wish, screening, meetings, networking, world famous international awards ceremony, at the same time as Cannes International film festival, in 2018, what we have created over the years is a unique festival with our other festivals a real platform for filmmakers to meet, network, do business festival week.
This year 2018 in Nice at the festival we gave three deals to filmmakers to make there future productions of 100,000 dollars each, we will be allocating up to 5 a year in 2019/20 enter to get a chance at this budget
We have built a small but exceptional professional network of industry professional that will look at all films entered and will give business and commercial advice, in some cases the distributors attending will make offers to the filmmakers for their work and to work together to put your movies in the market place, we have the people and skills in our professional team to make this happen, if the professional attending feel there is a market for your movie, they will as with many films over the years of our other festival make it happen.
We are unique in the amount of platforms and festival we offer filmmakers, we can create a ripple for your movie to be seen around the world, it all starts here by entering your movie.
Carl Tooney
Festival President
インディアン・ワールド・フィルム・フェスティバルは、Miniboxoffice映画祭ファミリーに加わった最新の映画祭です。 Miniboxofficeは独立系の映画祭運営会社で、年間8回の映画祭を通じて110カ国以上の映画製作者を対象としています。 インド世界映画祭の目的は、産業界、新進気鋭の才能や経験豊富な才能の成長を後押しする世界の最高の映画を紹介することです。
インディアン・ワールド・フィルム・フェスティバルは、インドのハイデラバードの映画史における画期的な出来事です。 文化的に豊かで歴史ある都市であるハイデラバードは、テルグ語映画の中心地であり、前世紀から多くの新進気鋭の映画製作者が訪れてきました。 この映画祭は、テルグ語映画産業がインドの映画の発展に貢献したことへのオマージュです。
第10回インド・ワールド・フィルム・フェスティバル-26は、映画製作者にプロフェッショナルなネットワーキングとフィルム・マーケティングの機会を提供するだけでなく、映画の最新動向についても紹介する。 映画祭の目標は、インディペンデント映画製作者に力を与え、インディペンデント映画製作者の成長を促進する世界最高の映画祭になることに専念することです。
この決意を胸に、私はすべての映画製作者に、第10回インド世界映画祭に参加するよう呼びかけたいと思います。
ディスカバーフィルムアワードは、100以上の国から5,000以上の年間提出物を持つ世界最大の短編映画祭の一つであり、パックされた映画観客、映画監督パーティー、レッドカーペットのイベント、スクリプトピッチングラウンドテーブルとロンドンのレスター広場でグローバルプレミア プロジェクトと名門クラゴッパー映画賞を含む50,000ドル以上の年間賞金基金。 映画祭は一貫して世界のトップ50に選ばれています。
2019年10月に5日間にわたり、ロンドンのレスタースクエアにあるチャールズ王子映画館で公開映画上映が行われています。 クエンティン・タランティーノは、ロンドンで彼の好きな映画館としてそれを「独立した映画館があるべきすべて」と言っています。
Discover.film は最高の短編映画を探しています。:映画制作者の生活を垣間見るを共有する物語; 何がそれらを気にしたり、笑うこと, 不公平の, 歌の英雄の, 深刻な, 奇妙な, 面白いまたはちょうどどこ映画製作者の想像力それらを取る. アクション、ドラマ、サイエンスフィクション、ドキュメント、ホラー、コメディ、実験とその間のすべて：短編映画のすべてのタイプのための賞を歓迎します（賞カテゴリの完全なリストは、以下で提供されています）。 すべての映画は45分未満でなければなりません。 フェスティバルの主要なサポートパートナーは、世界的なアウトドア衣料品ブランド「Craghoppers」で、短編映画で最大級の賞金の一つであるThe Craghoppers映画賞を受賞しています。
一等賞は現金で20,000ポンド（26,000ドル）で、第2賞は5,000ポンド（6,500ドル）、そして最高の社会影響映画のために5,000ポンド（6,500ドル）、最高の学生映画のために2000ポンド（2,600ドル）の追加賞です。 また、スポンサーからの様々な現物賞があります。
一部の映画には、国際テレビ、主要列車、ホテル、航空会社など、さまざまな有料配信機会のオプションがあります。 配布はオプションであり、完全に映画製作者までです。 賞金だけでなく、受賞者は、パートナー企業（プロダクションハウスなど）からの割引率やシニアコマーシャル映画やビジネスエグゼクティブからの指導の形で将来の映画プロジェクトの支援を得ることができます。
この祭りはまた、将来のプロジェクトのための資金源を映画制作者に紹介し、広範囲のメディア（印刷物とソーシャル）に広範囲にわたる宣伝を提供していますので、今日入力してください！
今年で15回目を迎えるBoneBatの「コメディー・オブ・ホラーズ」映画祭は、笑いと流血に満ちた夜です。世界中から集められた最高のインディペンデントコメディ/ホラー長編と短編映画、素晴らしいライブミュージック、豊富な賞品を上映します。すべてThe BoneBat Showのスティーブとゴードが主催します！
アルゼンチンのSMOFは、現在南米で開催されているストップモーションに焦点を当てた唯一のアニメーション映画祭です。
視聴覚教育と訓練に特に重点を置いた国際的で競争の激しい映画祭であり、社会を変革するツールとして映画とその創作を促進しています。
SMOFは毎年、短編映画コンペティション、業界パネル、ワークショップ、展示会、クリニック、セミナー、ラボ、ミーティング、会議、講演、アルゼンチン、そして世界各地のアニメーション界の第一人者による講義を無料で提供し、国際的な質の高い教育・訓練の提案を一般に公開できるようにしています。
ショートイベント協会は、リヨン出身の30人の学生で構成されており、イベントへの情熱と、ショートフィルムのフェスティバルを作るという共通の目標を持っています。 こうして、プリ・ド・クール短編映画祭が誕生したのです！ あらゆるレベルと年齢の短編映画に焦点を当て、賞を授与する映画祭です。 このフェスティバルは、参加者にスポットライトを当てることを目的としています。 このイベントでは、第7アートのコードを感情と共有のベクトルとして使用し、定義されたテーマに沿った特定のショートフィルムのプログラムを発見してもらいます。
今年は、「情熱」というテーマを選びました。内臓をつかむもの、超越するもの、インスピレーションを与えるもの、伝わるものという意味で...
The National Alliance on Mental Illness (NAMI.org) is the largest grassroots mental health organization in the United States.
NAMI Miami-Dade County proudly presents its 3rd Annual Reel Minds Mental Health Film Festival at University of Miami’s Grand Ballroom on Sunday evening, May 20, 2018 with over 1000 attendees.
Films are a compelling storytelling form that connect with our deepest sensibilities. That's why for the third consecutive year, NAMI Miami-Dade is showcasing a curated list of short films inspired by the lives of those who have been affected by mental illness. These narratives will share a range of life experiences meant to inspire, heal, and empower.
Last Year's film festival was sold out; this year we are expecting it to be again sold out with over 1000 attendees.
• Tickets are FREE to help raise awareness and Stop the Stigma
• Sign-language interpreter for our hearing impaired community
• Complimentary hors d'oeuvre and beverages will be served
Featuring music from the band Fog Dog, with musicians that are in recovery from mental illness.
Cosponsored by the University of Miami, Miller School of Medicine, Department of Psychiatry & Behavioral Sciences
NexT International Film Festival celebrates innovative and creative filmmaking from all around the world. The biggest short film festival in Romania, NexT aims to discover and support emerging international film talents by promoting their works locally, nationally and internationally.
The 12th edition of NexT IFF will take place in Bucharest from June 20 to June 25, 2018.
Austin's first outdoor film festival, Austin Under the Stars (AUTS) is an international film festival held at Lone Star Court, a retro-inspired boutique hotel.
AUTS aims to make film festivals fun again! Enjoy live music, drinks, socializing, and films - all nestled in the live music capital of the world.
Arrive early & experience a taste of the local music scene! An Austin-based band will set the tone with a movie-inspired playlist leading up to show time. Grab a cocktail or your favorite Texas beer and wait for the show to begin.
As the sun sets, take a seat under the stars and watch the best indie films compete!
Proceeds go towards "Autism Society of Texas".
イランの首都テヘランの中心部に位置するファジュル国際映画祭は、国内外の質の高い映画に敬意を表しています。 文化交流を祝い、高い評価を得ているシネアストや新人の創造的な成果を展示し、メディアへの芸術的貢献を促進する映画を展示するイベントである。 さらに、このフェスティバルは、正義を求める映画にも特別な注意を払い、人道的で道徳的な価値観を強調しています。
このフェスティバルは、中東、中央アジア、コーカサス、アナトリアの映画を中心に、聖なる預言者の真の教えとして平和と友情を告げる作品に焦点を当てています。
さらに、ファジュル国際映画祭は、プロの経験と国際会議の交換のために、この地域のユニークなプラットフォームを提供しています。 また、可能であれば、若手映画製作者に集中トレーニングコースが提供されている。
一方、IFMとして知られている国際映画市場は、映画権、共同制作プロジェクトの取得と販売のための絶好の機会を提供し、新しいイラン映画の製作と上映のサポートを提供しています。 この版では、市場はオンラインイベントとして形成されます。
COVID-19の勃発により2020年に映画祭が中止された後、イランの映画監督モハマド・メフディ・アスガルプール監督のもと、テヘランで第38回ファジュル国際映画祭が開催される予定である。
FIFF 2021フィルム-公式セレクションは、物理的に上映されます。
長年の住人や映画の退役軍人によって設立されたシャーマンオークス映画祭は、ロサンゼルスの中心部で最高の未発見の映画を披露するために見えます。 リッジモントハイでファストタイムズのモールホームだった近所は、世界クラスの映画祭に値します!
テレビシリーズ+ポッドキャストインタビュー映画
製作者は、大審査員賞だけでなく、いくつかの公式セレクションを受賞し、ヘッドプログラマーのジェフ・ハワードと「ディスカバー・インディーズ・フィルム」ポッドキャストのインタビューを受けます。 これにより、映画制作者はQ&Aが許すフェスティバルよりも自分の作品や歴史についてもっと広範囲に話すことができます。 2019年にテレビシリーズ「ディスカバーインディー映画」がアマゾンプライムビデオで初演しました。 このシリーズは、ポッドキャストでインタビューした映画制作者の中から選ばれたショートフィルムのアンソロジーです。 シャーマンオークス映画祭@@
は、私たちの理事会を構成するハリウッドの専門家を発表することを誇りに思っています:
マイク・フラナガン:ディレクター (オクルス、ハッシュ、前に I Wake, Ouija 2)
ジョナサン・スターン:プロデューサー (子供病院, ウェット・ホット・アメリカン・サマー:10 年後)
マイケル・リン: テレビプロデューサー (トゥルーハリウッドストーリー)
ジェイミー・ボール:テレビエグゼクティブ (ディズニーチャンネル)
ザック・リーダー:エンターテインメント・エグゼクティブ (電気エンターテイメントで国内流通のヘッド)
シャノンMakhanian: キャスティング・ディレクター (ブラザーズ・ブルーム, 不明, 神秘的な肌)
ダン・ミルビッシュ: プロデューサー／監督（スラムダンス映画祭共同創設者）
グレン・レイノルズ：グレン・レイノルズ（他の女性との会話、夜行列車）
CalellaFilmFestivalは、国内外で制作された低予算映画をすべて対象とした映画祭で、メディアは少ないが芸術的価値は高い映画に報酬を与え、宣伝することを目的としています。
カレラ・フィルム・フェスティバルには以下の2つのセクションがあります。
「低予算」セクション
選ばれた長編映画は、50万ユーロ以下の投資で、国内外を問わず、その年の最優秀作品として競われます。
「クリエイティブ・ローズバッド・アワード」セクション
国内外の制作の分野で、年間を通じて500.00ユーロを超える投資で創造性と独創性が際立っていたすべての作品が競い合います。
ベースを読んで映画を登録してください。
フェスティバルは、2025年10月31日から11月8日から4日まで、カレーリャ・デ・マル（バルセロナ）のサーラ・モーツァルトとフェスティバルに付属する他の部屋で開催されます。 スケジュール、パス、その他の情報については、フェスティバルのウェブサイトをご覧ください。
www.calellafilmfestival.com
