Internationales Filmfestival für Filme junger Filmemacher bis 26 Jahre!
„MÖGE NUFF SEINE FLÜGEL AUSBREITEN UND FLIEGEN!“
„Ein wirklich wunderbares und einzigartiges Erlebnis. Unglaublich! Ich habe die Welt ausgiebig bereist, Filme gedreht und Festivals besucht und noch nie eine so liebevolle, ergreifende und tiefgründige Zeit wie diese erlebt. Ihr Engagement für Medienaktivismus und globale Medienkompetenz ist erstaunlich. Möge NUFF seine Flügel ausbreiten und fliegen!“ (Paolo Davanzo, Experimentalfilmer, USA)
Nordic Young Film Festival - NUFF ist ein jährliches Kurzfilmfestival für junge Filmemacher bis 26 Jahre aus den nordischen Ländern und der Welt mit Kurzfilmen (max. 20 min), die in den letzten 2 Jahren gedreht wurden.
NUFF ist seit 2003 eine wichtige internationale Plattform für Jugendfilme und ein Treffpunkt für viele junge Filmemacher.
Mit Sitz im Jugendkulturhaus Tvibit in Tromsø, Nordnorwegen, blickt NUFF bereits auf eine lange Erfolgsgeschichte zurück. Ausgehend von dem Wunsch, junge lokale Filmemacher zu unterstützen und eine Vorstellung davon zu bekommen, wie unsere Nachbarn Filme drehen und Geschichten erzählen, entdeckte NUFF die Welt des Jugendkinos und all das spannende Potenzial, das damit einherging.
Die Qualität der eingereichten Filme hat stetig zugenommen, ebenso die unglaubliche Atmosphäre der Workshops und das wachsende Netzwerk von Filmemachern, Partnern und Projekten. All dies macht NUFF zu einem einzigartigen Sommerevent über dem Polarkreis und unter der überwältigenden Mitternachtssonne.
NUFF ANGEBOTE
Nordischer Filmwettbewerb
Internationaler Filmwettbewerb
Internationale Filmwerkstatt
Internationales Filmnetzwerk
Internationale Filmseminare, Diskussionen und viel Spaß!
„NUFF war eine der besten Wochen meines Lebens“ (Stian Skjelstad, Norwegen)
DIE FILMWETTBEWERBE
NUFF veranstaltet zwei Filmwettbewerbe für Kurzfilme, die in den letzten zwei Jahren (mit einer maximalen Länge von 20 Minuten) von Filmemachern unter 26 Jahren gedreht wurden. Alle Genres werden akzeptiert!
Für den nordischen Filmwettbewerb müssen die Filme in einem nordischen Land produziert werden oder der Filmemacher stammt aus einem nordischen Land oder lebt in einem nordischen Land. Als nordische Länder gelten Grönland, Island, Färöer, Dänemark, Schweden, Norwegen und Finnland.
Für den internationalen Filmwettbewerb müssen die Filme außerhalb der nordischen Länder produziert werden oder der Filmemacher stammt aus den nordischen Ländern oder lebt außerhalb der nordischen Länder.
Einsendeschluss für beide Wettbewerbe ist der 1. Juni!
Das „Gulf of Naples Independent Film Festival“ ist eine Veranstaltung, die als internationales Schaufenster für Filme verschiedener Genres und Geschlechter dienen soll, um Kunst-, Autoren- und Experimentalfilme, die nicht in den Kinos veröffentlicht werden, zu fördern und zu verbreiten, den Dialog zwischen verschiedenen Erfahrungen zu fördern und einen Treffpunkt für die Unterstützung der Kinokultur zu schaffen.
The Plymouth Film Festival is taking place at the Plymouth Arts Centre on the 2nd and 3rd June 2018.
Showcasing a selection of the best short films from local, national, and international filmmaking talent, the Plymouth film festival is a chance to come and watch some amazing short films, and for filmmakers to showcase their work and be rewarded and recognised for it.
Plymouth film festival is open to everyone, regardless of your age, experience or genre of your film. Check out the different categories below to see which you'd like to enter. Please contact us if you are unsure as to your films eligibility.
12. Dada Saheb Phalke Filmfestival-22, Delhi NCR, Indien
Feiern von Exzellenz im Kino
Das Dada Saheb Phalke Film Festival ist ein gemeinnütziges, nicht-kommerzielles und indisches einziges unabhängiges Filmfestival, das im Jahr 2011 in Delhi NCR gegründet wurde, um das Kino und die Arbeit aufstrebender, junger, unabhängiger und professioneller Filmemacher zu feiern. Das Festival ist wichtig für die indische Filmindustrie, da es jedes Jahr am 30. April anlässlich des Geburtstages von Late.Shri organisiert wird. Dhundiraj Govind Phalke, der als Vater des indischen Kinos gilt und von der Filmbrüderschaft in ganz Indien & Globus liebevoll als Dada Saheb Phalke erinnert wird. Ziel ist es, das aufschlussreiche, unterhaltsame und fortschrittliche New Age Kino von Jugendlichen und erfahrenen Filmemachern anzuerkennen.
In den vergangenen Jahren gewinnt das Festival einen Ruf und gilt als eines der renommiertesten Festivals in Indien. Das Festival wächst im Laufe der Jahre und zieht Filmemacher aus ganz Indien und über 90 Nationen auf der ganzen Welt an. Das Festival hat Abschnitte für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Werbefilme. Das Festival vergibt die Filmemacher in den Kategorien Produktion, Kreativ, Musik & Performance.
Das 12. Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 zielt darauf ab, die Exzellenz im Kino zu feiern. Dada Saheb Phalke begann die Bewegung des Kinos in Indien im wirklichen Sinne und er ist das Symbol der Exzellenz. Sein Beitrag zum indischen Kino ist unparallel. Heute berührt das indische Kino sowohl in Bezug auf Inhalt als auch Technologie den Himmel, aber es ist erwähnenswert, dass es von der legendry Dada Saheb Phalke gestartet wurde und wir es nur weiterführen.
Das von der Educationexpo TV gegründete Dada Saheb Phalke Film Festival-22 bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Kreativität zu präsentieren. Während das Festival Filmemachern jeden Alters offen steht, sind wir der Meinung, dass es genauso wichtig ist, dass wir die Teilnahme von Mitgliedern und Profis des Filmemachens unterstützen und fördern sollten, auch wichtig ist, dass wir die zukünftigen Mitglieder der Unterhaltungsindustrie finden und pflegen.
KloosterKino is the place to be for animated shorts in Nijmegen, the Netherlands. Three times a year we show the best animated shorts from all over the world in a friendly setting. The screenings take place in a historic cloister, which dates back to 1909, and are not subject to admission.
KloosterKino shows work by young filmmakers, but also pays attention to classic animated film. Throughout the year we also work with other festivals and cultural organizations to arrange screenings of animated shorts.
But why animated shorts? Well, first of all, because we love them! But also because too few animated shorts are shown theatrically in the Netherlands. KloosterKino wants to show animation in all its diversity: from stop-motion to CGI, from narrative to abstract, homegrown and from far away. In doing so, we hope to aid in the diffusion of the artistic animated short.
We intend to be an alternative to the larger animation festivals by offering screenings which are both accessible and challenging. We stand for high quality animated film in welcoming surroundings. Our target audience is not just the animation aficionado, but also those who normally don’t watch animation, but are open to a surprising and stimulating program of films.
KloosterKino is a nonprofit foundation, that depends on volunteers and gifts.
Das 14. Jahr wird Neuzugänge und Wettbewerbe beinhalten! Das International Horror Hotel Film Festival and Convention findet jedes Jahr im Juni im Nordosten von Ohio statt. Wir veranstalten offene Wettbewerbe für Filme und Drehbücher in den folgenden Genres: Experimental (nur Film), Fantasy, Horror, Horrorkomödie, Slasher, Science-Fiction und Suspense-Thriller. Wir akzeptieren auch Trailer, Musikvideos, TV-Piloten (Film oder Drehbuch) und Web-Episoden (Film oder Drehbuch) für Projekte in den aufgeführten Genres.
Der Wettbewerb für die Filmmusik für Horrorfilme ist ebenfalls möglich (Einreichungen über unsere Website). Bei der Veranstaltung veranstalten wir auch Live-Wettbewerbe wie Scream King/Scream Queen und FX Make-up.
In diesem Jahr werden wir auch den zweiten jährlichen Filmwettbewerb Room 237 veranstalten, bei dem Filmemacher darum konkurrieren, innerhalb von 30 Tagen einen Film zu drehen, wobei sie eine Mordwaffe einsetzen, die ihnen während eines Zoom-Auftakttreffens zugewiesen wurde. Weitere Informationen zum Room 237-Filmwettbewerb werden ab Januar 2024 auf der Website des Horror Hotel Film Festival verfügbar sein. Fangen Sie an, Ihr Team aufzubauen und bereiten Sie sich auf den Wettkampf vor!
Die Veranstaltung umfasst vier Tage mit Filmvorführungen, zwei Tage mit Podiumsdiskussionen und Vorträgen, einen Kongress, der am Freitagnachmittag beginnt, besondere Gäste, Networking-Karaoke-Partys, Live-Wettbewerbe und vieles mehr.
***BITTE LESEN SIE ALLE REGELN/BEDINGUNGEN, BEVOR SIE SIE ABSENDEN***
Das FEUER!! Mostra ist das erste LGBT-Filmfestival in Spanien: Es wurde 1995 von Casal Lambda in Barcelona gegründet und befasst sich mit affektiver Vielfalt im weitesten Sinne durch eine sorgfältige Auswahl von Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilmen. Eine Auswahl an Arthouse-Kinos und ein pädagogischer Ansatz sind seine Hauptmerkmale.
Zwei Wochen lang, Anfang Juni — hauptsächlich im Französischen Institut, aber auch an anderen Veranstaltungsorten im Innen- und Außenbereich der Stadt — ist ein breites Publikum eingeladen, dieses kulturelle Wahrzeichen Barcelonas zu genießen, mit Geschichten und Zeugnissen von freien Menschen, Schöpfern, die Barrieren durchbrechen, und Kämpfern für Menschenrechte, die alle mit Liebe zum Aufbau einer gerechteren und freieren Welt beitragen.
Der Name des Festivals ist eine Hommage an das gleichnamige New Yorker Magazin der späten 20er Jahre, FIRE!! , angeführt von dem schwarzen schwulen Schriftsteller Richard Bruce Nugent, porträtiert in einem der bekanntesten Filme des Festivals, Brother to Brother, den wir vor einigen Jahren gezeigt haben.
The mission of the International Nature Film Festival is to raise the awareness of the public regarding to the protection and conservation of biological diversity, natural resources, values and beauties of the world with a special emphasis on Europe and the Carpathian Basin through the display of films connected to the topic. The festival brings a good opportunity for filmmakers, professionals and the public to meet and initiate conversation on these important issues through different meetings and conferences within the framework of the event and to enjoy nature films at the same time.
Within the framework of the 2019 Festival two different Film Reviews will be organized.
1. INTERNATIONAL FILM REVIEW
Categories:
Nature Films (films introducing our natural resources, wildlife, landscapes and the changes)
Documentaries on nature protection and conservation (films introducing the themes of biological diversity, the effects of climate change and people who protect the environment and live in harmony with nature)
television productions/ independent films
short films, videos, independent short films (max. 26 minutes)
Scientific documentaries (educational documentary films, the role of science in the protection of natural resources, in the adaptation of man, opportunities and ideas that nature provides to scientists)
Travelogues and expedition documentaries (the adventure that must be seen, “know your world” documentary films)
Animations (focusing on nature conservation and protection and ecological footprint)
2. CARPATHIAN BASIN FILM REVIEW
Categories:
Natural resources and the heritage of the Carpathian Basin (the Carpathian Basin is one of Europe's special climatic and geological place with a wealth of treasures and values. Protecting and preserving them is a very important mission.)
Nature films
Documentaries
Cultural values (rural life, life in the countryside, traditions)
JA! Wenn wir Ihren Film auswählen, wird er hier in Hollywood, Los Angeles, Kalifornien gezeigt.
Das Hollywood Screenings Film Festival ist eine internationale jährliche Veranstaltung.
Wir prüfen internationale, nationale und lokale Produktionen.
Die Barcelona Olympic Foundation organisiert mit Unterstützung des Stadtrats von Barcelona den BCN Sports Film 2026 — 16. BARCELONA INTERNATIONAL FICTS FESTIVAL und ist Teil der WORLD FICTS CHALLENGE 2026.
Der BCN Sports Film 2026 wird zu noch festzulegenden Terminen im ersten Quartal 2026 in Barcelona stattfinden. In dieser sechzehnten Ausgabe wird das Festival einen Wettbewerbscharakter haben.
Die sechzehnte Ausgabe des Festivals wird ein hybrides Format haben, sodass es persönliche Vorführungen und Online-Vorführungen geben wird. Die Rechte, die die Autoren vergeben, gelten daher sowohl für die Präsenzsitzungen, die an den offiziellen Austragungsorten des Wettbewerbs stattfinden, als auch für die Sessions, die online über eine Online-Plattform abgehalten werden.
Diese Regeln und Vorschriften wurden vom Organisationskomitee von BCN Sports Film 2026 genehmigt. Ihre Teilnahme an BCN Sports Film 2026 setzt die vollständige Akzeptanz dieser Regeln voraus.
Kicking + Screening Soccer Film Festival ist die weltweit führende Eventserie, die dem schönen Spiel gewidmet ist.
Gegründet und organisiert von leidenschaftlichen Fußballfans, können wir nicht genug von dem Spiel, seinen Geschichten und seinen Geschichtenerzählern bekommen. Wir leben und atmen den Fußball-Lifestyle, und wir engagieren uns dafür, ihn mit anderen zu teilen. Deshalb ist K+S nicht nur ein Festival, sondern auch ein Treffen für die gesamte Fußballkultur Nordamerikas — und darüber hinaus.
Das Flaggschiff-Festival in New York City findet jeden Sommer statt. Es ist unser Herzstück und ist ein wichtiger Teil der NYC Fußballszene. Jedes K+S Festival ist nicht nur ein Schaufenster von Fußballfilmen, sondern auch ein kulturelles Ereignis, das Filmvorführungen, Vortragende, Podiumsdiskussionen, Foto- und Kunstausstellungen, literarische Lesungen und vieles mehr umfasst.
Das 8. Kinodot Experimental Film Festival
Kinodot Wettbewerb
Kinodot Wettbewerb umfasst nur eine Kategorie: Experimentelle Filme. Es gibt keine Einschränkungen für Genre, Thema oder Länge.
Auszeichnung
Kinodot Jury Preis für den besten experimentellen Film.
Der Gewinner des Kinodot Wettbewerbs wird von einer professionellen internationalen Jury entschieden.
Screening-Gebühren
Ab 2020 haben wir den Geldpreis abgesagt. Stattdessen werden alle Filme, die für den Kinodot Wettbewerb ausgewählt wurden, jetzt die Screening-Gebühr von $40 angeboten. Für uns ist es eine Möglichkeit, unseren Filmemachern, deren Arbeit wir bewundern, unsere Unterstützung und Wertschätzung auszudrücken.
Einreichung und andere Bedingungen
Das Festival findet in St. Petersburg in der zweiten Hälfte des Mai 2020 statt (die genauen Termine werden im Januar bekannt gegeben). Experimentelle Filme beliebiger Länge, die nicht vor dem 15.01.2018 fertiggestellt wurden, können eingereicht werden.
Die Bewerbungsfrist für den Kinodot Wettbewerb ist der 28. Februar. Die Teilnahmegebühr beträgt $10. Kinodot ist ein unabhängiges Festival (bislang klopfen auf Holz) und die Einreichungsgebühren sind unsere einzige Finanzierungsquelle.
Mit der Einreichung des Films bei Kinodot Competition erklären sich die Urheberrechtsinhaber damit einverstanden, dass der Film bei Auswahl bis zu 4 Mal während des Festivals und bis zu 2 weitere Male in den nächsten zwei Jahren während nicht-kommerzieller Werbe-Kinodot Screenings gezeigt wird.
Sie können Ihren Film bei Kinodot bei Festhome einreichen.
Die Geschichte
Kinodot wurde 2012 als minimalistisches Online-Kurzfilmfestival auf kinodot.com gestartet. Mit der Zeit hat sich das Projekt zu einem unabhängigen internationalen Experimentalfilmfestival mit Live-Vorführungen in Kinos und unkonventionellen Schauplätzen in St. Petersburg entwickelt.
Ursprünglich mussten Filme, die Kinodot eingereicht wurden, mindestens eines der vier Auswahlkriterien erfüllen*:
No Money - Filme ohne Budget gemacht;
Kein Mumbling - Filme ohne Dialog oder Erzählung;
Keine Musik - Filme ohne Musikmusik;
Keine Montage - Filme, die ohne Bearbeitung gemacht werden, d.h. in einem Schuss gefilmt werden.
*Es ist keine Voraussetzung mehr, sondern eine Hommage an die Tradition. Dennoch bevorzugen wir im Allgemeinen noch minimalistische Filme.
Kinodot wurde geschaffen, um neue experimentelle Filme zu unterstützen und zu verbreiten und Filmemacher zu inspirieren, auf ihre Weise zu experimentieren. Wir fördern Ideenfreiheit, Formalismus, Einfachheit und Selbsteinschränkung im Widerspruch zur Sekundärfilmproduktion und Selbstzensur von Hochpreisfestivals. Wir glauben, dass ein großartiger Film mit sehr einfachen Mitteln erstellt werden kann, ohne spezielle Ausbildung oder teure Ausrüstung. Wir glauben auch, dass das Erstellen und Befolgen von strengen formalen Regeln eine befreiende Wirkung auf jeden Künstler haben kann.
Creating Opportunities!
Guaranteed Distribution Deals!
Connecting the Indie Filmmakers and Film Students with a panel of Expert and Celebrity Judges, Connecting Delivering Films and Scripts to Production and Distribution Companies.
Judges featured on iHOLLY have included:
Joe Charbanic (director of The Watcher)
Uwe Boll (Director of over 30 feature films and C.E.O. of Boll World Sales)
Darwin Brooks (A.D.: 47 Ronin, Prince of Persia: The Sands of Time, Alexander, Syriana, etc...)
Bill Oberst jr. (Day-Time-Emmy-Winning Actor best known for his role CBS-TV's Criminal Minds)
Catherine Mary Stewart (actress best known for her lead role in Weekend at Bernie's)
Giorgio Serafini (director of Game of Death)
Alfonso Freeman (actor best known for his rolls in: Shawshank Redemption, Seven, & Bucket List)
Gary King (Raindance-winning director)
The Houston Comedy Film Festival is a unique forum for international independent filmmakers to showcase their Comedy Feature Length and Short Films in Houston, Texas. The 10th Houston Comedy Film Festival will take place April 13th, 2019 featuring films from multiple countries around the world.
Film and Cultural Association of nonprofit "LABORATORIO DEI SOGNI", organizes in 2019, the 9th edition of the competition "KALAT NISSA FILM FESTIVAL" in CALTANISSETTA [Sicily].
The festival is aimed at directors and to Italian and foreign Filmmakers, to schools, associations and companies that have produced short films.
In order to enhance, promote and spread the short film as a particularly good form of expression and the current social and cultural level; to develop the potential of the artistic languages of the new media; to respond to the cultural growth of the young emerging filmmakers, the festival follows the logic of giving the greatest possible visibility to short films that will come.
A jury will select them for various events and screenings. Photographic exhibitions, meetings with personalities from the world of cinema and various events will host the event.
For the sixth consecutive year, thanks to the collaboration between KALAT NISSA FILM FESTIVAL and the CESMA - THEMATIC GROUP FOR SONORA CINEMATOGRAPHY, the prestigious one was established:
BEST SOUND PRIZE 2019 CESMA - Lambda
http://www.cesma.ch/bsp
http://www.audiolambda.com/home/
Das Short International Film Festival (SHort IFF) wird von der Maremetraggio Association organisiert.
Seit 2000 ist Short IFF ein Meilenstein für Kurzfilme und aufstrebende Kameraleute auf internationaler Ebene. In jeder Ausgabe möchte Short IFF das Kurzfilm-Genre einem breiten und heterogenen Publikum näher bringen, wobei insbesondere junge Menschen mit speziellen Sektionen für Kinder und Jugendliche im Alter von 6 bis 15 Jahren berücksichtigt werden.
The International “Festival International du Film Panafricain” (FIFP) in Cannes is a platform that exhibits cinema and its professions, arts and entrepreneurship, as well as innovation, culture and events.
The FIFP was created and founded by Mr. Eitel Basile NGANGUE EBELLE and the “Association Nord Sud Développement, agréée jeunesse et Education Populaire Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports n° 06514”.
As a driving force behind the PanAfrican Cinema and Arts industry, the Festival is constantly seeking specific solutions for the development of PanAfrican Cinema and Arts.
With a booming Pan-African market (from Africa to the Americas through the Caribbean, Europe and Asia), the Festival benefits from expertise in the development of cinema and Fashion as well as the development of cultural affairs.
Since its creation in 2006, the DIKALO AWARDS (meaning « message » in the Cameroonian language Douala) has been awarded by a professional jury for the best short and feature films (fiction), the best long and short documentaries, the Dikalos Peace Award, as well as the best actor and actress awards.
The FIFP is a felt moment. It is a unique experience where PanAfrican cinema and African cultures and those of its diaspora around the world are the central focus. An exceptional energy is felt.
Since 2018, the FIFP in Cannes has included along with its projections, a market: the Entrepreneurship Salon for Culture and Well-Being. The objective is to enhance the economy of PanAfrican cinema.
A few years from now, the market which features pan-African arts will generate considerable sums. « Tomorrow is now ». This enormous potential must be brought forward into the light.
Such an “active dream” is an ideal that has made Africans and their diaspora what it is today. This was Mandela’s and Obama’s vehicle, as well as many others…
Pan-Africanism is an aggregate of universalism. It contains all of the lights, those of ancient Egypt and those of the future. In short, a constant beauty.
As is our objective since the first edition of the festival in 2009, we continue supporting social and political films and at the same time giving visibility the works created only by women.
Promote this vision and this cinema is our main goal that allow us to create a place where to debate and analysis the present, remembering the past and looking to the future.
