The #MoreofPLUS Film Festival is an initiative of PLUS Positive a nonprofit organization for plus size men women and teens. The primary focus of the festival is to showcase more plus size talent on screen. At the core of this festival is the requirement that each entry must utilize plus size men (size 2x and up) and/or women (size 12 and up) as leading characters in their films. The selected finalists will be showcased during PLUS PosiCon Sept 21-23 in Atlanta
The Entity Horror Film Festival
Sofia Independent FIlm Festival (So Independent) is the first and most exciting American independent film festival in South East Europe. The Festival’s goal is to present films that don't usually reach the screens in Bulgaria and surrounding regions, and to show a side of American cinema that the audience cannot find in mainstream production. In it's 8th edition, the festival invites new works from american and international independent filmmakers. The festival showcases between 50 and 80 premieres in ten days, followed by exciting parties in the heart of the City of Sofia which was named "Creative City of Film" by UNESCO in 2016.
Along with screenings, there are seminars, workshops and parties to allow everyone the chance to share our passion for film. In the supporting event "So Academy" you will find panels and workshops lead by some of the best in our industry: Kenneth Turan, Per Saari, Loren Hammonds, Kalina Ivanov, Prof. Jerry Carlson,James Solomon, Vladimir Todorov had been our guests among others.
So Independent is all about cutting edge art and innovation - the sidebars include films in the following categories: VR and AR, Sport Films, Art and Style, Architecture.
Sofia Independent was the sole exhibitor of amazing films like: "The Lobster" "Swiss Army Man" "Manchester by the Sea" "American Honey" "First Monday in May" "Nebraska" "Whiplash" "Twenty Feet From Stardom" "The Hurt Locker" and many more.
Sofia Independent Film Festival has it's New York City edition in the Fall featuring Bulgarian and South East European Films and projects in development during IFP's Independent Film Week.
El OBSERVATORIO DE CINE DE CINALFAMA, que se celebra en un barrio histórico, surge como una iniciativa cultural transformadora que fortalece la red comunitaria. Al proyectar películas independientes, el proyecto no solo amplía el acceso a narrativas alternativas e innovadoras, sino que también estimula el compromiso cultural entre los residentes, fomentando un sentido de identidad y pertenencia.
Este evento habitual, que tiene lugar en el Auditorio del Museu do Fado, se convierte en un punto de encuentro donde generaciones se cruzan y comparten experiencias y reflexiones que van más allá de la mera visualización de películas. Además, al estar ubicado en un barrio con un rico patrimonio histórico, el observatorio revitaliza el espacio urbano, atrae visitantes y mejora la valoración del patrimonio local, generando una dinámica cultural muy positiva
El Observatorio Cinematográfico de Cinalfama es un certamen cinematográfico habitual en enero, abril y octubre.
Las películas ganadoras de cada una de las tres ediciones (enero, abril y octubre) se exhibirán en nuestro evento anual de cine al aire libre, el Festival Internacional de Cine de Lisboa Cinalfama.
El Festival Internacional de Cine de Viña del
Mar es una actividad Municipal que se remonta
a 1963. Es el más antiguo del país y el segundo
más antiguo de Latinoamérica.
Surgió como iniciativa del cineasta y médico Aldo
Francia y el Cine Club de Viña del Mar. Fue la
cuna del Nuevo Cine Latinoamericano y del Nuevo
Cine Chileno.
XII Festival de cortos de la Asociación de vecinos del Palo para cortometrajistas nacidos/as y/o residentes en Málaga.
El festival de cine “La Otra Banqueta” es organizado por Dos Soles, una ong comprometida en la promoción de espacios de encuentro personal e interpersonal mediante los cuales las personas puedan encontrarse consigo mismas y construir espacios de crecimiento interpersonal en el marco
del respeto por los derechos humanos y del reconocimiento de la sociedad guatemalteca como diversa en sus expresiones culturales y de sexualidad.
La Otra Banqueta, festival de cine por la diversidad sexual es un espacio artístico cultural sin fines de lucro, que trabaja por la igualdad social de personas LGBTTIQ, generando espacios de integración cultural y social, con el desarrollo de actividades artísticas que combinan conocimiento, entretenimiento y la reflexión en torno a la diversidad de género propia de toda sociedad.
Dos Soles y el festival “La otra banqueta” formaron parte de la Red Iberoamericana de cine LGBT que apoyó la realización de 18 festivales de cine en casi todos los países de la región y que principalmente ha tenido apoyo del Lesgaicinemad. Aunque con anterioridad en Guatemala se habían presentado películas de la diversidad sexual en distintos escenarios, es este el primer festival de cine de la diversidad sexual que se desarrolla. La Otra Banqueta está comprometida con la lucha por los derechos humanos y contra la discriminación por cualquier causa, en particular por la identidad sexual y de género de las personas.
La Otra Banqueta acepta películas de todas las nacionalidades de interés para lesbianas, gais, bisexuales, intersexuales, transexuales y cualquier persona abierta a comprender la sexualidad en cualquiera de sus manifestaciones como una parte inherente a la persona humana.
A festival dedicated to the human rights.
Born in the creative brains of Film, TV and Production and Marketing professionals, the originally US based Views of the World Festival’s primary goal is to present films, scripts & film scores which have the power to raise awareness about vital social issues and inspiring audiences to take positive action as stated in our Mission Statement.
The beautiful city of Montréal will be the home of the Views of the World Film and Music Festival. In 2018, it will be from September 19th to 23rd.
From World Premiere to Awards ceremonies, from screenings to fruitful networking, from fierce competitions driven by international jurors to bright keynote speakers, opportunities to fulfill your needs to better understand and be part of the ultimate trends in movies making are numerous.
By participating in the Views of the World Festival, all attendees will get exposure to the world of scriptwriting, feature films and writing music for scores on an international level, enjoying a forum to share knowledge, experience and talents with peers as well as an opportunity to network with international professional movers and shakers.
A market is set to take place during the Festival including Master-classes and conferences.
CENTRAL-DOC
MUESTRA INTERNACIONAL DE CINE DOCUMENTAL
Cuarta Edición
CENTRAL-DOC, Blackbird Films y Huitzil Laboratorio de Creación Multidisciplinaria A.C. convocan a todos los realizadores de documental a participar en la cuarta edición de la Muestra Internacional de Cine Documental, que se realizará del 2 al 6 de diciembre de 2019 en el estado de Tlaxcala, México. Las obras serán proyectadas en espacios públicos, independientes, instituciones educativas y centros culturales, pudiendo ser estos locales, nacionales o internacionales.
Esta cuarta edición de la Muestra está acompañada del tema CULTURA, IDENTIDAD Y RESISTENCIA… A 500 AÑOS. Un tema que busca visibilizar pero sobre todo reivindicar el papel de los pueblos originarios a través de los diferentes documentales que conformen esta edición y que se pretende giren en torno a temas particulares como son orígenes, tradiciones, territorio, lengua, derechos, entre muchos más. En CENTRAL-DOC esperamos documentales con historias que nos permitan cuestionar y valorar lo que nos hace ser lo que somos, de dónde venimos y cuáles son nuestras raíces.
Berlin 2018
One of the greatest festival in the world to help filmmakers find a market to support their aims with people attending that can give good solid advice to work with established film industry professionals if you wish, screening, meetings, networking, world famous international awards ceremony.
A unique festival with our other festivals a real platform for filmmakers to meet, network, do business festival week.
We have built a small but exceptional professional network of industry professional that will look at all films entered and will give business and commercial advice, in some cases the distributors attending will make offers to the filmmakers for their work and to work together to put your movies in the market place, we have the people and skills in our professional team to make this happen, if the professional attending feel there is a market for your movie, they will as with many films over the years of our other festival make it happen.
We are unique in the amount of platforms and festival we offer filmmakers, we can create a ripple for your movie to be seen around the world, it all starts here by entering your movie.
Carl Tooney
Festival President
El 19º Festival Internacional de Cortometrajes de Asiana (AISFF2021) es presentado por el Comité Ejecutivo de AISFF.
El I Festival Internacional de Cine Católico de Cali (FICCCA) TALITA KUM tiene como propósito promover una cultura de la vida y de la esperanza a partir de los valores humanos, cristianos y de nuestra Fe Católica, con películas en las que se aborde el tema de la superación humana desde el amor, la solidaridad, la ayuda mutua, la oración, la reconciliación y el perdón.
Igualmente, será un espacio que impulse al conocimiento, respeto y profundo amor a nuestra Fe Católica a través de películas que aborden La Eucaristía, Los Sacramentos, el Sacerdocio, la presencia de la Virgen María, las devociones y la historia de la Iglesia Católica.
También proyectará largometrajes y cortos que aborden el tema de los derechos humanos, la paz, las crisis humanitarias y los diálogos interculturales.
MSFFF nace con una misión:
Hacer un recorrido por las producciones cinematográficas del género en todo el mundo.
El próximo mes de marzo podremos disfrutar de las mejores y más actuales producciones de ciencia ficción en Madrid.
Desde 1995, el Festival de Cine de Victoria (VFF) ha presentado el mejor largometraje, documental y cortometraje canadiense e internacional en Victoria y la isla de Vancouver en una celebración del cine de diez días. ¡Este año celebramos nuestro 30º festival! Ecléctico e inspirador, el festival cuenta con una amplia gama de directores de cine, productores, distribuidores y programadores como invitados y participantes. Con un legado continuo de grandes talleres, instalaciones, salas para cineastas y la gala de apertura, ¡la celebración del cine y los cineastas de este año tendrá lugar en la capital de Columbia Británica del 2 al 11 de febrero de 2024!
El OBSERVATORIO DE CINE DE CINALFAMA, que se celebra en un barrio histórico, surge como una iniciativa cultural transformadora que fortalece la red comunitaria. Al proyectar películas independientes, el proyecto no solo amplía el acceso a narrativas alternativas e innovadoras, sino que también estimula el compromiso cultural entre los residentes, fomentando un sentido de identidad y pertenencia.
Este evento habitual, que tiene lugar en el Auditorio del Museu do Fado, se convierte en un punto de encuentro donde generaciones se cruzan y comparten experiencias y reflexiones que van más allá de la mera visualización de películas. Además, al estar ubicado en un barrio con un rico patrimonio histórico, el observatorio revitaliza el espacio urbano, atrae visitantes y mejora la valoración del patrimonio local, generando una dinámica cultural muy positiva
El Observatorio Cinematográfico de Cinalfama es un certamen cinematográfico habitual en enero, abril y octubre.
Las películas ganadoras de cada una de las tres ediciones (enero, abril y octubre) se exhibirán en nuestro evento anual de cine al aire libre, el Festival Internacional de Cine de Lisboa Cinalfama.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma para proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Polonia (Varsovia), Alemania (Berlín, Hamburgo) y Lituania (Vilna). Por ejemplo, las ediciones 11 y 10 de Nefiltravanae Kino tuvieron lugar en Varsovia, Berlín, Hamburgo, Vilna y Helsinki. El contenido de los programas cinematográficos de los últimos años puede consultarse en el sitio web https://shortmovie.club/programmes/
El festival se celebrará en un formato híbrido. Tendremos una parte de las proyecciones en directo y las proyecciones en línea en una plataforma de vídeo https://film.nofilterkino.org/. El vídeo está protegido criptográficamente. Además, prestamos atención y promocionamos las películas de nuestros años anteriores que se estrenan al público en Internet después de su gira de festivales.
En Nefiltravanae Kino participan el teatro, los artistas interpretan los símbolos y la historia. Trabajamos con la reacción del público y también con la de los participantes.
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El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Así que NoFilter Kino intenta evitar «lo mejor de lo mejor» pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente.
El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
Parrot International Films Festival es un evento organizado para personas de la industria del cine independiente, También otros cineastas y para los aficionados al cine que aman descubrir películas y artistas nicho.
Los jueces y programadores del festival vienen de diferentes orígenes cinematográficos, y están ansiosos por armar un emocionante y verdaderamente de alta calidad programa de películas independientes. Parrot National Films Festival tiene como objetivo descubrir nuevos talentos, películas y cineastas con potencial, y reconocer el trabajo colaborativo en el que se financia esta forma de arte.
El programa se centrará en películas independientes de diferentes géneros, sin limitaciones de duración, estilo o país de origen. El festival está abierto a todos, independientemente del presupuesto y la experiencia. Consideramos las películas enviadas para cada categoría para todas las categorías individuales, por lo que tendrás más posibilidades de ganar con una o dos inscripciones.
The Pembroke Taparellli Arts and Film Festival was founded as a means to provide independent artists committed to social justice with a place through which to share their work with our global community. The festival seeks to give a platform to artists who seek to use their voice in film, theatre, spoken word, painting, sculptor, and photography to bring to light such issues as, poverty, gender inequality, homelessness, hunger, physical and psychological abuse, racism, sex trafficking, war and grief.
The festival will be an intersection between art and social justice giving independent artists a place to create, thrive and bring to market work they are passionate about without fear it will never be seen. Artists are allowed to take risk, tell their stories as they work to change the world.
The PTAFF is dedicated to the discovery and presentation of emerging artists, giving them an opportunity to let their voices be heard around the world. Injustice in many forms is a reality affecting our global community, as artists we have a responsibility to stand up against injustice. Many artists take action to turn these injustices around through their work. We seek to support and aide these artist as they help to transform, save and change the lives of those who suffer, creating a sense of hope to fuel our struggle.
OUR MISSION
The Pembroke Taparelli Arts Festival (PTAFF) is a celebration of Domestic and International Artists (Filmmakers, Performers, visual artists) who are committed to fostering global change through the Arts. We celebrate those fearless artists who are willing to share the good, the bad, and the ugly of our times holding themselves accountable for the change they desire to see.
The PTAFF will inspire conversation and promote a better understanding of the power the arts wield in combatting the injustices that have become a part of our daily lives.
In addition, PTAFF is committed to the following:
Affirm the place the arts have in strengthening our universal commitment to Human Rights and Social Justice.
Promote the arts as a powerful tool in the global dialogue of peace and mutual respect.
Bring together international filmmakers, performers, artists and educators to present their work and share with community leaders and community audiences.
Promote healing through the arts, celebrate rich cultures, and share diverse experiences locally and internationally.
Create a pathway where socially conscious films and art work can be a part of mainstream film distribution.
The International Film Festival for Peace, Inspiration, and Equality (IFFPIE) was established to celebrate the World Peace Day (September 21) and to participate in making a more peaceful and better world, raise the quality of life, and maintain intercultural relationship for better acceptance and deeper understanding of people and diversity in life. Our main mission is to promote films about peace, inspiration and equality issues, carrying strong methods of storytelling, produced with excellent technique and crafted with passion and love for humanity.
IIFFPIE is one of the members of a consortium festivals group internationalfilmfestivals.org which aim is to help promote the goals of the United Nations in celebrating international days of peace, women, anti-discrimination, tolerance, youth, family, humanitarian, human rights, health, environment, disability, etc.
We receive submissions from all over the world. The festival accepts feature and short film, documentary (any length), screenplay, music video, and we welcome ambitious newcomers to star their excellent films. The festival appreciates all the hard work every department contributes to making a film. With the all-in-one package, juries of the festival will value various performances such as directing, cinematography, editing, performance, story, acting, sound, production design, costume design, music, etc. The festival would give separate awards if they got selected.
Following the big success of our last year's events and outstanding acclaim from Indonesian audience regarding international film festivals about peace, inspiration, and equality, and to celebrate the United Nation International Day of Peace on September 2017, with the bright hope we are welcoming filmmakers into our seventh-year festival.
Our prominent past winner include the Indonesian President, former USA President, Pope, Nobel Peace Prize winner, Hollywood stars, Academy Award Winners, and many more.
We conduct a press conference, awards ceremony, workshop, and dozens of films are screened. Working together with the largest Indonesian cinema network, several private foundations and international culture centers, and having good connection with influential members of high-ranking society, the festival has managed to conduct yearly outstanding awards ceremony attended by kings, sultans, queen, ministers, senators, parliament members, notable guests, artists, and leading newspapers.
«Veo a Dios» es un festival de cortometrajes sobre Dios. Nuestra misión es mostrar cómo la sociedad moderna percibe a Dios a través del arte y la cinematografía. El tema de buscar a Dios es el más ampliamente explorado en dramaturgia y cinematografía. El objetivo del festival es crear una dimensión en la que un director pueda compartir su visión original de Dios con el público sin ser ajustado a ninguna noción religiosa. ¿ Qué tipos de películas se proyectan en el festival? Cualquier tipo de cortometraje (documental, animación, experimental, etc.) que represente la visión original del director e interpretación de Dios con un tiempo de funcionamiento entre 1-30 minutos. ¿ Quiénes son los cineastas? Todos y cada uno de ellos es bienvenido a inscribir un corto — ya sea un niño o un adulto, un hombre o una mujer, un director experimentado o un aficionado, un ama de casa o un profesional trabajador, un agricultor, un maestro, un artista, uno que busca o el que había encontrado... ¡Cualquiera y de cualquier parte del mundo! ¿ Quién organiza el festival? El festival se celebra todos los años en Moscú, Rusia. Durante el festival los invitados son invitados a proyecciones de películas, reuniones con directores, talleres, conciertos, representaciones teatrales, exposiciones fotográficas y seminarios. Un grupo independiente de jóvenes directores y guionistas que quieren compartir cómo la sociedad moderna ve e interpreta a Dios a través del arte visual.
