Purpose of the Festival
FICAE - Diseases International Short Film and Art Festival opens the 4th edition of the Festival (4FICAE). It is open to all creators of audiovisual content that want to show their short films in all type of cinematographic genres whose main theme is directly related to some type of disease or health issues.
The purpose of this festival is to promote social awareness about diseases as a process of life in order to help destigmatize them. In addition, the festival seeks to promote artistic creation through audiovisual language to make it more visible and transmit knowledge about diseases, both those that involve changes to the health state, and those that are considered as social diseases and their consequences.
Dates and Venues
The Festival will take place in several venues in the city of Valencia during the last week of February and first week of March 2018.
The Festival will take place at different locations in the city of Valencia during the first week of March 2017.
FICAE is an initiative of Polytechnic University of Valencia (UPV) and of the association VINCLES.
Nur für lateinamerikanische Filmemacher//Solo para cineastas latinoamericanos y se abrió un capitulo para España y lenguas extrangeras con subtitulos en español para el 7º festival 2023.
Das Festival wird vom Management der City Montessori School in Lucknow, Indien, organisiert. Ziel des Festivals ist es, den Produzenten von Kinderfilmen eine gemeinsame Plattform zu bieten, um ihre Ansichten für die ordnungsgemäße Entwicklung des Potenzials von Kindern durch aussagekräftige pädagogische Filme zu projizieren und Freundschaft und Zusammenarbeit unter den Menschen der Welt zu fördern.
8 JANUARY - 12 JANUARY 2027, JAIPUR, INDIA
The 2026 edition of the Jaipur International Film Festival (JIFF) was organized for the first time in Bharat Mandapam, New Delhi.
Now, the 18th edition of the festival will be held in Jaipur.
The Delhi edition was more successful than expected, with thousands of filmmakers participating and making it a remarkable cinematic celebration.
History
The Cinematic Olympics - Unborn
JIFF is the World's Biggest Competitive Film Festival (in fiction films).
The Jaipur International Film Festival, the world's fastest growing film festival, is held every year in January in Jaipur.
Launched in January 2009, Jaipur International Film Festival -JIFF became expanding establishing name in organizing world film festival every year in Rajasthan.
The purpose of this film festival is to promote new movie makers, exchange of knowledge, information, ideas & culture between India & other nations in context of their social and cultural ethos. JIFF also promotes friendship and co-operation among people of the world through the medium of films & documentaries.
Though the film festivals have became a regular affair in most countries yet most of them cater only to selected audience as well as entertain the commercially successful film makers and related personalities. However, JIFF intends to organize a festival that connects the film fans & movie goers with the world, especially the serious filmmakers & their associates so as to bring about greater understanding of the art of film making.
The Eighteenth JIFF 2026 received 3096 films from 90+ countries and 508 films nominated.)
The Seventeenth JIFF 2025 received 2408 films from 88+ countries and 241 films nominated for screening.
The Sixteenth JIFF 2024 received 2971 films from 82+ countries and 329 films nominated for screening.
The Fifteenth JIFF 2023 received 2205 films from 63+ countries and 282 films nominated for screening.
The Fourteenth JIFF 2022 received 2100 films from 52+ countries and 279 films nominated for screening. (COVID 19 - Hybrid Edition)The Fourteen JIFF 2022 received 2100 films from 52+ countries and 279 films nominated for screening. (COVID 19 - Hybrid Edition)
The Thirteenth JIFF 2021 received 2121 films from 85+ countries and 266 films nominated for screening. (COVID 19 - Online Edition)
The Twelfth JIFF 2020 has received 2411 films from 100+ countries and 240 films nominated in competition for screening.
The Eleventh Aryan JIFF 2019 has received 2221 films from 103 countries and 232 films nominated for screening.
The Tenth JIFF 2018 has received 2019 films from 100+ countries and 136 films nominated for screening.
The Ninth JIFF 2017 has received 2004 films from 100+ countries.
The Eighth JIFF 2016 has received 2176 films from 100+ countries.
The Seventh JIFF 2015 has received 1807 films from 100+ countries.
The Sixth JIFF 2014 has received 1587 films from 90+ countries.
The Fifth JIFF 2013 has received 1397 films from 90 countries.
The Fourth JIFF 2012 has received 902 films from 70 countries.
18000 film lovers and film makers visited the festival.
The third JIFF 2011 was held with overwhelming response & it was a feather in crown.
The second JIFF 2010 was held with overwhelming response & it was a feather in crown.
The first JIFF 2009 was a first milestone towards success.
We are pleased to annoucne that Asia Centum Filmfest will be held in Haeundae, Busan on November. Asia Centum Film Festival is an annual film festival and originally established by a group of independant filmmakers in Busan, who have known each other for 20-30 years. ACF attempts to discover short films that are inventive, incisive, bold, vital, otherwise provocative. Any film under 60 minutes is accepted.
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
The European Fantastic Film Festivals Federation (the Federation) is a tightly knit network of 22 film festivals from 14 countries, with a global attendance of over 450 000 visitors, making it a vital economic and cultural player on the fantastic film scene.
Filmmakers of the Year Film Festival (FYFF) is established to support independent filmmakers to get international recognition, exposure, and opportunity for their careers.
We are looking for great film-making and piquant films and documentaries. We are focusing in every aspect of film and documentaries production, and seeking for outstanding film and documentaries produced, created, and craft carefully with passion and talent. Every brilliant filmmaker deserves an award, and we invite you to join the Filmmakers of the Year Film Festival.
Film and documentaries (any length) can join different categories and will be presented in front of a panel of juries.
WHAT ARE THE ISSUES OF THE FESTIVAL? The participants' short films should cover one of the following issues:
Community Health. Health is understood as an issue that is not individual, and therefore, it is possible to collaborate, help or promote community health processes by placing the emphasis outside the health center, rather on the other resources and people that generate health in the community. community.
Demedicalizing the everyday. Actions aimed at reversing the process of medicalization of life, understood as one in which events of daily life are converted into health problems, and from that perspective are approached and treated by different health professionals.
From the prescription drug prescription to the social prescription. Deprescription can be seen as the process of disassembling prescription drugs through their analysis, trying to solve their paradoxes. And social prescription as the referral that is made to a person who goes to the consultation to non-health resources that exist in the community.
WHO CAN PARTICIPATE : Anyone over 18 years old.
HOW MANY SHORT FILMS CAN BE SUBMITTED?: Unlimited.
WHAT ARE THE CONDITIONS FOR THE SHORT FILMS?
The short film should last a maximum of 6 minutes, excluding the official start and end cover titles.
Short films with direct or indirect advertising from any sponsor, product or service will be rejected.
The first 3 seconds must contain the official competition cover title, and then the title cover, the title and director of the short film.
These are downloadable from www.polimedicado.org.
The last 3 seconds of the short film must contain closing cover titles, also downloadable from www.polimedicado.org.
Thank you for considering our festival for your film!
We are looking for the best features, shorts, docs and animation we can find to present in San Francisco. For 26 years SF IndieFest has developed a great reputation for eclectic, adventurous programming, getting great press for our films and filling theaters with enthusiastic film fans. Dozens of festivals and distributors have requested and received industry accreditation to view SF IndieFest titles at our festivals over the years.
Top 50 Film Festivals Worth The Entry Fee
25 Coolest Film Festivals in the World
“I’m certainly happy that IndieFest exists, because it is a celebration of films that don’t necessarily get distributed widely,” HITS director David Cross says, “I’m happy to be a part of it with my film, which is very much in the category of a low-budget, little indie movie. I’m glad there’s a place for it.” – SF Chronicle
“Sundance may have sold out, but SF IndieFest keeps it real” – Annie Lo, Flavorpill
“While the Bay Area is flush with festivals, this one remains an under-the-radar standout.” – Randy Myers, San Jose Mercury News
“The San Francisco Independent Film Festival, the Bay Area’s version of Slamdance, provides a showcase for edgy cinematic work — and a great excuse to do some serious partying.” – David Lewis, San Francisco Chronicle
"The movie business is in a perennial state of constant tension between ambition and collaboration, joyful inventiveness and jaw-dropping paydays. This roiling undercurrent, usually invisible to the public, gushes to the surface in the run-up to the Academy Awards ceremony. There is an antidote, however, to Hollywood’s annual backslapathon: SF IndieFest. The San Francisco Independent Film Festival is a beacon to anybody excited by the basic impulse of making movies. In its heart of hearts, IndieFest is a celebration of the minor miracle of finishing a film and getting it up on a screen in front of a live audience." - Michael Fox, KQED
“For many independent filmmakers, festivals such as SF Indiefest—aka the San Francisco Independent Film Festival–are the only way to bring their works before an audience. For filmgoers, SF Indiefest is the place to see original cinematic works created by directors who want to tell edgy stories which come from their hearts and souls. While some have bemoaned the death of cinema, the curators and filmmakers at SF Indiefest are keeping the craft of film alive.” – David Elijah Nahmod, SF SOUNDS
“SF IndieFest is the one festival of the year where you should throw a dart at the program and take a chance. Not because you’re guaranteed a masterpiece, but because it’s the best fest to see something that would never, ever breach your filter otherwise.” -Michael Fox, KQED
PRESS COVERAGE
Press Coverage for past year's festivals: https://sfindie.com/press-coverage
FILMMAKER COMMENTS ABOUT THE FESTIVAL
"Hey Jeff: Just want to shoot you a quick note of thanks on hosting us at IndieFest and giving us our World Premiere. We had a great time and really enjoyed our time at the fest and in SF; it's a great vibe and the diversity of features and shorts in the program made for a really exciting and energized atmosphere. "- Max Gardner, Go/Don't Go
"Festivals bring unexpected benefits. Festivals are essential for brand creation. Premiering at Tribeca was enough to convince people to at least listen to me, but surprisingly it was the San Francisco Indie Fest that was just as crucial for our theatrical release. Our press from this festival helped convince the Red Vic to book us in April (I thank the amazing S.F. publicist Karen Larsen for convincing me of this in advance). We also incorporated festivals into our broader theatrical release, and while we did not claim them as cities in our 17-city count, they helped give us something to crow about."
http://www.filmmakermagazine.com/fall2008/bomb_it.php
"I've got to tell you that Indiefest was one of the greatest experiences of my life. I tell all filmmakers - and festival organizer friends of mine - how you run your fest and how you run each film twice. Every single time people look at me with shocked disbelief. Truly, Bonnie and I loved being a part of the event.
Thanks again for including us. SF Indiefest really made me feel that making YEAR was worth the whole effort.
Best-MIKE CARROLL"
"We LOVED San Francisco, meeting other filmmakers, seeing their films, participating in your screenplay panel and of course our awesome sold-out screening. You have one of the most engaged, passionate cinephile audiences I’ve ever seen at a film fest — they were incredible." - Warren Sonoda, THINGS I DO FOR MONEY, IndieFest 2020
"You have a great and engaging festival and one that draws on extremely passionate indie film audiences you are rabid for amazing content for which you definitely provide in bunches! You support of us and our film is greatly appreciated and we hope we are privileged To be welcomed back again in the future!" - Avi F.
"Thanks for these amazing photos (kudos on composition, lighting, and hyping up the crowd - what a great gift to filmmakers!). A million thanks to you both for pulling off an amazing event. We love the ethos of SF IndieFest and we're so honored to have participated. Thanks for your dedication to uplifting local filmmakers and for putting our all-female team (and our unexpected and important story) in the spotlight. Looking forward to seeing and working with you both again in the future!!" - Leslie Tai, How To Have An American Baby
"Thank you for a wonderful experience. The festival was a blast, the people so kind, the films inspiring, and great vibes all around. I'll be back to catch more films in the coming days." - Kerry Muir, Madame
"Thank you so much for having us and all that you and SF IndieFest do to champion independent film." - Anna Moot-Levin, Matter of Mind
"Thank you all for such a fun festival! You all really did a wonderful job all around and we were honored and grateful to be a part of it!" - Liz McBee, Finding Lucinda
SF IndieFest is a founding member of the FILM FESTIVAL ALLIANCE
Das Mirror Mountain Film Festival bringt das Beste aus dem Independent-, Alternative- und Underground-Kino in die kanadische Hauptstadt. Wir sind ein vielfältiges und inklusives Festival, das alle Arten von Filmen und alle Arten von Menschen willkommen heißt, um am kollektiven Kinoerlebnis teilzuhaben. Unsere Mission ist es, einzigartige und originelle kreative Stimmen aus der Region Ottawa-Gatineau und aus der ganzen Welt zu fördern. Mirror Mountain zeigt innovative, bahnbrechende und unkonventionelle Filme in einer Vielzahl von Genres, darunter Drama-, Dokumentar-, Animations-, Experimental-, Horror-, Science-Fiction-, Fantasy-, Tanz- und Musikvideos. Neben Filmvorführungen bietet das Festival spannende, gemeinschaftsorientierte Aktivitäten wie Live-Auftritte, hybride Medienpräsentationen, interaktive Ausstellungen, Partys, Podiumsdiskussionen, Fragerunden und mehr. Unsere Veranstaltungen zielen darauf ab, Filmemacher sowohl mit dem Publikum als auch untereinander zu verbinden und Künstler durch Bildungs- und Weiterbildungsmöglichkeiten zu unterstützen.
Warum sollte ich einreichen?
1. Kostenloser Festivalpass für alle Filmemacher, die einreichen
Jeder, der einen Film bei Mirror Mountain einreicht, unabhängig davon, ob er ausgewählt wurde oder nicht, erhält eine Freikarte für den Besuch des gesamten Festivals.
2. Kostenlose Einreichung für lokale Filmemacher
Filme beliebiger Länge können kostenlos eingereicht werden, wenn sie in einem Umkreis von 125 km um Ottawa gedreht und/oder bearbeitet wurden. Dieses Gebiet umfasst Gatineau, Maniwaki, Mont Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornwall, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior und mehr.
3. Kostenlose Einreichungen für Alumni
Wenn Sie bei einem Film Regie geführt haben, der offiziell für die Vorführung in einer früheren Ausgabe von Mirror Mountain ausgewählt wurde, können Sie ihn erneut kostenlos einreichen.
4. Dein Geld zurück
Wenn Ihr Film offiziell für die Vorführung auf dem Festival ausgewählt wurde, erstatten wir Ihnen Ihre ursprüngliche Einreichungsgebühr.
5. Weniger Einschränkungen
Wir haben keine Anforderungen an den Premiere- oder Fertigstellungstermin. Ihr Film ist weiterhin teilnahmeberechtigt, auch wenn er schon einmal in der Region Ottawa gezeigt wurde, vertrieben wurde, im Fernsehen ausgestrahlt wurde oder online angesehen werden kann.
6. Wir zahlen Künstlergebühren
Wenn Ihr Film offiziell für die Vorführung auf dem Festival ausgewählt wird, erhalten Sie außerdem eine Künstlergebühr als Dankeschön dafür, dass wir Ihre Arbeit zeigen dürfen.
7. Bleiben Sie auf dem Laufenden
Nachdem Sie Ihren Film eingereicht haben, erhalten Sie vom Festival eine Benachrichtigung, um zu bestätigen, dass wir Ihre Bewerbung erhalten haben. Später erhalten Sie eine Benachrichtigung, die Sie über die Ergebnisse informiert, unabhängig davon, ob Ihr Film ausgewählt wurde oder nicht.
8. Auszeichnungen für preisgekrönte Filmemacher
Die Preise werden nach Abschluss des Festivals in verschiedenen Kategorien verliehen. Die Preisträger erhalten ein Zertifikat und eine Auswahl von Preisen, die von unseren Sponsoren gestiftet wurden.
9. Qualifiziert für den Canadian Screen Award
Mirror Mountain ist ein offizielles Festival, das sich für die Canadian Screen Awards qualifiziert, die von der Academy of Canadian Cinema & Television ausgewählt wurden.
10. Freundliche und alternative Atmosphäre
Als Gemeinschaft von Filmemachern und Künstlern bemühen wir uns, eine lebendige und einladende Atmosphäre zu schaffen, in der Schöpfer und Zuschauer mit unterschiedlichem künstlerischen und kulturellen Hintergrund zusammenkommen und durch gemeinsame Arbeit und Gespräche wachsen können.
Ziel des Bogotá Music Video Festivals ist es, die Kunst des Musikvideos, die Freude an der Musik und die Leidenschaft für das Filmemachen zu feiern.
Wir bringen die Musikvideokunst auf verschiedene Bildschirme in Bogotá und bieten darüber hinaus Live-Musik, Ausstellungen sowie akademische und industrielle Veranstaltungen. Wir wollen unabhängige und leidenschaftliche Arbeiten einem neuen Publikum präsentieren und uns dabei auf das Potenzial der Ehrfurcht konzentrieren, das die Verbindung von Musik und bewegten Bildern mit sich bringt.
Argentina LGBT International Film Festival.
LiberCine is one of the most important Latin America LGBT Film Festivals. Since 2008, it has become a reference Film Festival for many others throughout Latin America.
Das Canary Islands Fantastic Film Festival City of La Laguba - Isla Calavera eröffnet die Ausschreibung für Spiel- und Kurzfilme, Fiktion und Dokumentarfilme in echtem Bild und Animation.
3. COLLATERAL 102 Festival wird es uns endlich ermöglichen, die Verbreitung des internationalen Kinos in der Stadt Turin zu fördern. Turin ist eine italienische Stadt mit einer Bevölkerung von etwa 900.000 Einwohnern. Zusammen mit Venedig und Rom gilt Turin als ein Ort, an dem das Kino eine wichtige Rolle spielt. Die Zahl der kulturellen Veranstaltungen in der Stadt steigt Jahr für Jahr und dies trägt zu ihrem weltweiten Ruf als künstlerischer Ort schlechthin bei. COLLATERAL 102 Festival kommt von der Unterstützung verschiedener Verbände, die Kunst ohne Grenzen oder Hemmungen lieben. Das Festival COLLATERAL 102 richtet sich an Kurz- und Spielfilme, Dokumentationen und Animationsfilme aus aller Welt. Unser Ziel ist es, COLLATERAL 102 zu einem Treffpunkt für Regisseure, Produzenten, Schauspieler und Schauspielerinnen, Distributoren und die Crew im Allgemeinen zu machen, die Turin nicht nur als faszinierende Stadt, sondern auch als Ort großer Möglichkeiten für die Kunstzirkulation sehen.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
On the occasion of the Obesity Day 2017, the Bariatric Center of Excellence - Sapienza University of Rome, in partnership with the City of Latina and « Amici Obesi » Onlus, organizes the second edition of Filmdipeso Short Film Festival.
The Festival aims to increase public awareness of the issues that living with obesity and eating disorders raises, through the screening of short films, which may also include patients’ testimonials of their treatment courses.
The mission of Filmdipeso Short Film Festival is to disclose the social, psychological and interpersonal impact of obesity and eating disorders on teenagers and adults.
The formal acknowledgement and recognition of obesity and eating disorders as diseases permits not only to approach new treatment opportunities, but also to dismantle prejudices and misconceptions.
