Afrika Eye Film Festival, now in its 13th year, is an annual three-day film festival based at Watershed in Bristol which brings films about Africa and the Diaspora to new audiences in Bristol and the South West. Afrika Eye's short film programme, Eyefull, showcases the best of newly produced African shorts.
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
サンティアゴ国際ドキュメンタリー映画祭（FIDOCS）は、チリとラテンアメリカのドキュメンタリー映画の主要な放送、配信、コンペティションイベントです。
FIDOCSは、対話と熟考の促進、そして恒久的な変容の文脈におけるドキュメンタリー映画の鑑賞に向けて観客を育成することに焦点を当てており、ドキュメンタリー制作だけでなく、ノンフィクション作品特有の流れについても探求することを目指している。 FIDOCSのプログラムには、「THE REAL」の問題に取り組むために、経験豊富な監督と新進気鋭の監督の両方の作品が取り入れられています。その際、「現実とは何か？」という質問であるさまざまな側面、学問的フロンティア、緊張を考慮しています。 ドキュメンタリーのジャンルそのものと同様に、私たちにもたらされるものがある。
FIDOCSはその歴史を通じて、ラテンアメリカで最も著名なドキュメンタリー映画祭の一つとしての地位を確立し、現代映画を上映し、批判的思考を促進するための特権的なプラットフォームとしての地位を確立してきました。 FIDOCSは毎年、セレクティブ・キュレーション・アプローチのもと、国内外のオーディオビジュアル分野の重要人物にサンティアゴでの作品展示を呼びかけているだけでなく、サンティアゴを映画の中心地として利用するにあたり、現代のドキュメンタリー映画のあり方を問いかけ、解釈し、書き直すよう呼びかけている。
チリおよび国際映画のプロモーション、ポジショニング、展示を目的として、FIDOCSは3つの主要なコンペティションを開催しています。 これらの部門には、国際コンペティション、チリコンペティション、国内映画の創発短編コンペティションが含まれます。
さらに、FIDOCSは、進行中のラテンアメリカの作品を対象とする主要な業界活動であるDOCS IN PROGRESSを実施しています。審査員（編集者、監督、サウンドデザイナー、プロデューサー、プログラマー）は、受賞者を選ぶだけでなく、映画のポストプロダクションを実施し、映画の普及と伝達を促すよう映画製作者に働きかけています。 このセクションは、チリドック・コネクタのWIPセクションと共同で運営されています。
また、同映画祭のFIDOCS SCHOOLでは、チリ各地から集まった映画学校やコミュニケーション学校の学生たちが集まる重要な研修や普及活動も行っています。これにより、最も優秀な学生たちが、国内外の映画祭のゲストとともに、世代を超えた学際的な空間に身を置き、マスタークラス、ワークショップ、対話などに参加できるようになっています。
さらに、FIDOCSは、その学際的な使命に沿って、インスタレーション、展覧会、パフォーマンスなど、独自の表現力からドキュメンタリーのコンセプトとの対話を意味する他の芸術的介入の上映にも同行する予定です。 こうしてFIDOCSの拡張セクションは生まれた。そこでは、サウンドやビジュアルの分野に関係のある様々なアーティスト、ビデオアーティスト、映画製作者が作品を展示している。
最後に、選ばれた作品は、映画祭終了後、チリ国内外のさまざまな地域で「ベスト・オブ・フィドックス」部門で上映されます。 その目的は、地域レベルでの映画祭の文化的拡大であり、地域レベルでの映画の流通に重点を置き、国内だけでなく海外でもレプリカを上映できるようにすることです。
*FIDOCSは劇場上映とあわせて開催されます。
The 2018 Directors Circle Festival Of Shorts has officially opened our call for entries and will accept submissions internationally of short length films in any and all genres including Narrative, Documentary, Horror, Experimental, Avant-garde, Animation, Religious/Spiritual, Gay/Lesbian and all genres of Music Videos for our 2018 festival.
We will accept all forms of religious, Christian, and spiritual films including African, African American, Gay/Lesbian, Black, Hispanic, Islamic, Latino, Jewish, Native/Aboriginal and student films from the United States and around the world.
Festival horror categories for films will include Horror, Thrillers, Science Fiction, Suspense, Grindhouse Horror, Horror Documentary, Horror Animation, and student horror films.
Our Film Festival shall accept music videos from around the world of cross-continent and cross-genre productions of all ranges from pop, punk, rock, alt-country, country-western, folk, reggae, hip-hop to electronica, jazz, blues, Zydeco, industrial, gothic, karaoke, avant-garde, world music, and experimental.
The Directors Circle Festival Of Shorts is internationally recognized as a premiere showcase for creative, inspiring, and influential films of all types.
Bold visions, adventurous ideas, skillfully crafted and artistically inspired projects are the kinds of films we are looking for.
Our unique film festival reaches new heights internationally for independent film festivals presenting our films in a way unlike any other film festival in the world via our online screening platform and theater system. Viewing interactively online allows independent filmmakers and fans to take pleasure in the films worldwide on the go, from work and from the comfort of their own homes. In the technologically advanced world we live in, where communication and convenience MUST be at the tips of our fingers, we knew this was the next progressive step in film festivals.
Since debuting our fest in 2010 we have gained even more recognition among the film viewing public and filmmakers, not to mention production houses and distributors, because they no longer have to travel to find the next film that will make Hollywood sit up and take notice. Currently, convenience is the name of the game, especially for the independent film industry.
The 2018 DCSF will host a live film festival event in the great City of Erie Pennsylvania that will screen the best and most innovative films of the 2018 season. Housed in the historic Renaissance Centre located in beautiful downtown Erie, the 2018 DCSF live Festival will run consecutively with the opening weekend of the Festival.
Our online festival is presented in a virtual theater setting that will allow users to watch the films while the films remain completely safe from download or reproduction.
Films in this festival cannot be downloaded, the films HAVE NO EMBEDDING CODE and the HTML codes of the films, if copied and pasted, the films will not play, therefore they CANNOT be placed on other websites. The only time and place they can be viewed is in our festival. In short, we have gone to great lengths to set this system up to protect the safety and security of each filmmaker’s film, always keeping the filmmaker in mind. Basically, it is just as secure as a brick and mortar theater screening, only much better.
We made the decision to screen films online because of two reasons, first we understand that filmmakers around the world pour not only all of their time and heart into their work but also most of their money. Because of financial and time constraints independent filmmakers most times find it difficult to attend the screenings of their film. Now not only can the filmmaker attend, but all of their friends and family members can as well. In addition, the number of attendees to the festival is literally limitless giving the filmmaker much more exposure for their work.
In addition, you hear so much about the environment and global warming it got us thinking. When you realize how much power is used during the film fest, electricity for the building, natural gas for heat and the gasoline the people use to get to the fest it left one hell of a carbon footprint. By doing the whole festival online it actually helps cut down on greenhouse gasses.
The DCSF recognizes Filmmakers for outstanding achievements in their craft through creativity and imagination, while always paving the way and opening doors for the very talented Filmmakers world-wide.
The 48 Hour Film Project is a wild and sleepless weekend in which you and a team make a movie - write, shoot, and edit - in just 48 hours. The 48HFP is the world's oldest and largest timed filmmaking competition – the granddaddy of them all. If you want the real deal, this is it. The 48HFP is all about creativity and fun. It's also about community.
ヒホン/XIXÓN国際映画祭（FICX）は、特に革新的な映画や新進気鋭の映画製作者に焦点を当てた、現在世界中で制作されている多種多様なオーター映画のセレクションを紹介することを目的としています。 クオリティの高い、個性的で若々しい、独創的なレベルでの、エッジの効いたインディペンデント映画。 映画祭は選考過程で、FIXで世界、国際、ヨーロッパ、スペインでプレミア上映される作品や、スペイン領内で商業的配給契約を結んでいない作品に優先的に取り組みます。
FIAPF（国際映画製作者協会連盟）から「スペシャライズド・フェスティバル」として認められています。
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
---フィルムメーカーデーはトリノ・アンダーグラウンドのメインステージのひとつ---
フィルムメーカーが9°エディションにようこそ!!
最新版が大成功を収めた後、FilmMakerDayの第8版への応募が開始されました。
このイベントは、誰もが認める映画芸術の中心地となったトリノの素晴らしい環境の中で、2023年10月に開催されます。 FilmMakerDayには、世界中から多くの作家が集まるだけでなく、映画愛好家の幅広い聴衆も集まります。
FilmMakerDayには、数多くの高品質な映画が参加しています。 その中には、サンダンス映画祭監督のベイリー監督の「ニューズ・ネイバーズ」、カンヌ・パルム・ドール受賞者のチウ・ヤンの「ジェントル・ナイト」、トロント国際映画祭の公式セレクションであるハミド・アフマディの「イン・ザ・ヒルズ」などがあります。
第9回FILMMAKER DAYは、映画製作者の創造性に価値を与えることを目的としたイベントとして、システムアウト協会とアートインモビメント協会が主催しています。
このフェスティバルは、あらゆるジャンルとランタイムの短編映画と長編映画に捧げられています。 ルールや制限はありません。
第9回映画製作者デーは、2023年10月末にトリノの名門「シネマバレッティ」で開催されます。
このイベントは、世界中から上映される映画にスペースと視認性を与える必要性から生まれたものです。
最優秀作品賞とは別に、このイベントのメディアパートナーであるアートインモビメント・マガジンとイタリア・チェ・カンビアという2つの雑誌が、最もふさわしい映画に特に注目します。
主な機能:
-資格のある審査員によって選ばれた映画
-選ばれた映画は映画館で上映されます
2023年10月末日
The Overcome Film Festival is a venue for all storytellers, filmmakers, and artists to tell the world their stories of survival and triumph over adversity. It is the focus of the film festival to give survivors a voice and a venue to share their life experiences and provide hope to others. Everyone is invited to participate with their work. Animation, narrative and non-narratives, audiovisual poetry films, and experimental works are accepted.
The Overcome Film Festival especially encourages the entries of anyone who wants to share their experiences in overcoming challenges, illnesses, disabilities or any other factor that has contributed to their growth as a person and motivated them to celebrate their existence.
The Overcome Film Festival is an international event and everyone all over the world is encouraged and welcome to participate.
Short and Feature international films (all countries).
As the oldest film festival of its kind in Canada, image+nation stands as a premiere site for launching new and innovative media works to a savvy and appreciative audience.
Located in the cultural mecca of Montreal, image+nation offers LGBTQueer filmmakers a unique opportunity to network with local creators, programmers and producers.
フェスティバル概要ウェスト・テキサス映画祭の 目的は、ウェスト・テキサス州だけでなく、地域のメディアメーカーでも通常は紹介されない監督とプロデューサーの多様な映画をスクリーニングすることです。 私たちは、短編映画、ドキュメンタリー、特集、アニメーション、学生映画、映画制作のパイオニア精神を持つ世界中の脚本を模索しています。 私たちは、テキサス州に登録された非営利団体です。 歴史祭 はで助成金によって開始されました 2016 オデッサ芸術から. 教育デーは、演技、脚本、演出、プロデュースに関するワークショップのために、ペルム盆地の100人以上の高校生を連れて来ました。 これは祭りの3年目です。 2018 WTXFF@@ は、次のショーケースを備えています： テイルズオブテキサス（11月15日） 教育デー（11月21日） WorldView（11月22日） アートポカリプス（11月23日）テキサス、ゾンビ、ポスト黙示録または英語と国際映画についての映画 がある場合 字幕は、それらを提出してください。 手数料の免除については、お問い合わせください。 私たちは、提出料に依存する小さな助成金資金フェスティバルです。
