2018 sees the second ever Wheels and Fins International Film Festival - an event attached to the awesome Wheels and Fins Festival (in Joss Bay, Kent).
Wheels and Fins is all about Action Sports and music, for our first year in 2017 we had submissions from 21 countries and 5 continents meaning we could bring the worldwide action sports community to one place and celebrate it with style!
We are looking for exciting, beautiful and authentic films that showcase the things we love - the sea, beaches, cliffs etc... you get the idea!
A-Tarcito: internationales Kino für Kinder lädt alle nationalen und internationalen Filmemacher aller Altersgruppen ein, ihre audiovisuellen Werke für Kinder zu registrieren, an A-Tarcito teilzunehmen, die vom 04. bis 06. November 2020 in den Städten Mexicali und Ensenada, B.C. Mexiko stattfindet.
A-TAR: International Festival of Film Schools is now accepting submissions from all colleges, universities and film institutes. It will screen shorts and feature films produced by film students and faculty.
A-TAR will take place from September 23 rd to September 27 th, 2019 in the city of Mexicali, Mexico.
Das International Festival of Children and Youth Film CALIBELULA, FICIJCALIBELULA - wird durch eine Gruppe von Freunden, die Kino lieben, die die Notwendigkeit sehen, neue Ausstellungs- und Ausbildungsräume zu generieren, für ein ganz besonderes Publikum, das Kinder und Jugendliche ist geschaffen.
Ziel ist es, das Publikum durch kinematografisches audiovisuelles Material von und für Kinder, Jugendliche und Erwachsene zu schulen, die Konfliktlösung und friedliches Zusammenleben durch die Konstruktion von Werten und Prinzipien fördern.
Generieren Sie neue Ausstellungsalternativen, die Prozesse der Bildung und Schöpfung in der Produktion und audiovisuellen Realisierung zum Ausdruck bringen, mit Verständnis und kritischer Sensibilität zu konsolidieren, versuchen, mit diesem von einem frühen Alter diese Zielpopulation durch das Kino als künstlerischen Ausdruck einzubeziehen.
Dieses Festival ist ein Treffpunkt für die Filmemacher, ihre Werke und das Kinderpublikum sowie ein Ausbildungspunkt für junge Zuschauer, Lehrer und Profis der Region, wodurch das Festival zu einem Förderer der Reflexion über die audiovisuellen Medien und die Rolle, die sie mit unseren Kindern spielen.
The Icarus Film Festival has been a key piece in the creation of a Central American audiovisual movement, where the cultural integration of the region becomes a reality. Its execution requires an Organizing Committee with representation in each Central American country, in the Caribbean and in the United States, in charge of the realization of the National Icarus Festivals and the Icarus Central American Cinema Samples.
It is a project created and produced by Casa Comal, Art and Culture that is carried out in all mass media. It has cinemas, a TV program, a radio program and a newspaper.
The nominees and winners of the last edition of the International Icarus, constitute the main material that is projected in the national Icarus festivals. Six festivals are held in each country from Guatemala to Panama, between August and September of each year. Six Icarus Central American Film Samples are also held in Havana, Cuba and San Juan, Puerto Rico, New York and Miami in the United States, Buenos Aires and Vienna.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Das Malaga Festival verfolgt in Zusammenarbeit mit dem Bereich Chancengleichheit des Stadtrats von Malaga das Ziel, die Präsenz von Frauen in der Filmproduktion zu unterstützen und Räume zu schaffen, die die Arbeit von Frauen im audiovisuellen Bereich sichtbar machen, in dem sie unterrepräsentiert sind, sowohl in der Regie als auch bei der Produktion oder beim Schreiben von Drehbüchern; die Filmindustrie mit den unterschiedlichen Ansichten von Frauen zu fördern.
Um dieses Ziel zu erreichen, veranstaltet der Bereich Chancengleichheit zwischen Oktober und November 2026 seine „XXII FILM SHOW WOMEN ON STAGE“.
DIE FILMAUSSTELLUNG FRAUEN AUF DER BÜHNE wurde 2002 mit dem Ziel ins Leben gerufen, im Rahmen von Kinoforen die bestehenden geschlechtsspezifischen Ungleichheiten in unserer Gesellschaft sowie in anderen Nachbarländern zu erörtern und über ihre Ursachen und mögliche soziale Strategien zu ihrer Beseitigung nachzudenken.
Das Festival von Málaga möchte in Zusammenarbeit mit der Abteilung für Chancengleichheit des Stadtrats von Málaga die Präsenz von Frauen in der Filmproduktion fördern, indem Räume geschaffen werden, in denen die Arbeit von Frauen im audiovisuellen Bereich präsentiert wird, einem Berufsfeld, in dem sie unterrepräsentiert sind, sei es in der Regie, Produktion oder beim Drehbuchschreiben. Dadurch wird die Filmindustrie um die vielfältigen Perspektiven von Frauen bereichert.
Um dieses Ziel zu erreichen, veranstaltet die Abteilung für Chancengleichheit zwischen Oktober und November 2026 ihren „24. WOMEN ON STAGE FILM SHOWCASE“.
Der FILM SHOWCASE WOMEN ON STAGE wurde 2002 mit dem Ziel ins Leben gerufen, in Filmforen eine Debatte über geschlechtsspezifische Ungleichheiten in unserer Gesellschaft und in anderen Nachbarländern anzuregen und über ihre Ursachen und mögliche soziale Strategien zu ihrer Beseitigung nachzudenken.
Seit 2010 zielt die Initiative nicht nur darauf ab, das Bewusstsein zu schärfen und die Sichtbarkeit zu erhöhen, sondern auch die Präsenz von Frauen in der Filmproduktion zu fördern, einem Bereich, in dem ein erhebliches geschlechtsspezifisches Gefälle besteht. Da immer mehr Frauen daran interessiert sind, ihre berufliche Laufbahn in diesem Bereich weiterzuentwickeln, besteht eines der Ziele der SEKTION OFFIZIELLE FRAUEN AUF DER BÜHNE darin, audiovisuelle Produktionen von Frauen ins Rampenlicht zu rücken.
Unter den eingereichten Arbeiten vergibt das Festival von Málaga vier Auszeichnungen mit dem Titel „WOMEN ON STAGE“. Dazu gehören:
Drei Auszeichnungen richten sich an Frauen, die als Regisseurinnen, Produzentinnen und/oder Drehbuchautorinnen von audiovisuellen Werken mitwirken: der Silver Biznaga Women on Stage Award für den besten Dokumentarfilm, der Silver Biznaga Women on Stage Award für das beste fiktive Werk und der Silver Biznaga Audience Award Women on Stage.
1 Silberner Biznaga-Preis „MÁLAGA, WOMEN ON STAGE“ für die beste Arbeit, die von einer in Málaga geborenen oder dort lebenden Frau geschaffen wurde, in jeder Berufsgruppe.
Alle Auszeichnungen werden im Rahmen der 30. AUSGABE DES FESTIVALS IN MÁLAGA, die vom 26. Februar bis 7. März 2027 stattfindet, in der Sektion FÖRDERUNG DER FRAUENRECHTE verliehen
Seit 2010 wird dieses Ziel der Sensibilisierung und Sichtbarkeit zusätzlich zur Förderung der Präsenz von Frauen in der Filmproduktion unterstützt, einem Bereich, in dem es große geschlechtsspezifische Unterschiede gibt, wobei die Tatsache ausgenutzt wird, dass jeden Tag mehr Frauen daran interessiert sind, ihre berufliche Laufbahn weiterzuentwickeln. In diesem Bereich ist es daher eines der Ziele der OFFIZIELLEN SEKTION FRAUEN AUF DER BÜHNE, die Sichtbarkeit audiovisueller Produktionen von Frauen zu erhöhen. Dies wird erreicht, indem die Abendsitzungen der ausschließlichen Projektion von Werken gewidmet werden, bei denen Frauen Regie geführt, produziert oder geschrieben haben.
Das Seoul Metro International Subway Film Festival (SMIFF) stellt verschiedene weltweite Extrem-Kurzfilme auf U-Bahn-Monitoren von Seoul und Barcelona vor und soll dazu beitragen, ein kosmopolitisches kulturelles Umfeld zu schaffen, in dem jeder Filme an verschiedenen Orten außerhalb der Kinos genießen kann.
Beim B-Retina Festival wollen wir eine Plattform für B-Movies aller Art werden, vom Guerilla-Trash-Kino bis hin zu nicht klassifizierbaren Kultmeisterwerken. Deshalb werden uns aufstrebende Talente, engagierte Künstler und schwer einzuordnende Charaktere zeigen, wie sie die Welt um uns herum mit ihrem Einfallsreichtum und ihrer Kühnheit verstehen und sehen.
Während der Festivaltage werden wir zu einem Schaufenster für eine Vielzahl von klassischen Filmen, Premieren, Kurzfilmen, Web-Serien, Vorträgen, Interviews und vielen Überraschungen werden.
Das Festival besteht aus mehreren Abschnitten:
-Internationaler Wettbewerb in der offiziellen Sektion SPIELFILME
-Internationaler Wettbewerb in der offiziellen Sektion KURZFILM
-Retrospektiven
-Kostenlose Shows im Freien
-Vorführungen für alle Zielgruppen
-Vorträge
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
FESTIVAL CURTA CINEMA
33. Ausgabe
Internationales Festival von Curtas do Rio de Janeiro
17. bis 24. April 2024
Rio de Janeiro — RJ — Brasilien
Das Festival Curta Cinema - das Internationale Kurzfilmfestival von Rio de Janeiro - widmet sich ausschließlich der Förderung und Ausstellung kurzer audiovisueller Werke. Wir sind ein Wettbewerbsfestival, das Filme ausstellt, die in digitalem Format mit einer maximalen Länge von 30 Minuten produziert wurden. Das Programm des Festival Curta Cinema umfasst: Internationale und nationale Wettbewerbe, Lateinamerika und Rio Panorama, Youngsters Panorama und Sonderprogramme. Das Internationale Kurzfilmfestival von Rio de Janeiro — Curta Cinema — qualifiziert die Gewinner seines nationalen und internationalen Grand Prix nach den Regeln der Academy of Motion Picture Arts and Sciences für eine Oscar-Nominierung.
Anmeldeschluss für internationale Filme für das Festival Curta Cinema 33a edição - Internationales Kurzfilmfestival Rio de Janeiro: 5. Februar.
Adresse, an die die Korrespondenz und das Material gesendet werden sollen:
Festival Curta Cinema 33a edição - Internationales Kurzfilmfestival von Rio de Janeiro
Associação Franco Cultural
Kunst: Aílton Franco, Jr. — Festivaldirektor
Avenida Beira Mar, 242/502 - Stadtzentrum
Rio de Janeiro, RJ, Brasilien — Postleitzahl 20021-060
Tel.: (55 21) 253 8918
E-Mail: programa@curtacinema.com.br
Webseite: www.curtacinema.com.br
The International Film Fair of Manizales FICMA will perform its eighth version from August 23 to 27, 2017 in the city of Manizales - Colombia. The selection is open theme so that it is invited to directors and producers who wish to participate with their feature films. The best film for the public will be awarded.
Vienna’s first International Human Rights Film Festival - this human world, is a platform of cinematic art and critical discourse, a space of encounter and dialogue, and a meeting point for young innovative filmmakers, both local and international. We consider cinema not only an artistic form wherein narrative experiences are performed or created, but also an opportunity for the audience to step out of their comfort zone and into dialogue with new challenging realities.
The 11th edition of this human world is taking place in Vienna, from November 29th to December 10th, 2018.
this human world is Austria‘s first festival devoted to the subject of Human Rights and one of Vienna’s largest film festival.
The films shown at this human world are presented in an International competition programme consisting of four different sections and a number of thematic programmes, curated by the festival team, curators, experts, NGOs and partner festivals.
this human world presents outstanding documentary and fictional feature films, short films, animations and experimental films dealing with human rights issues. Films, that aim to encourage people, to scrutinise and re-examine their views and that are wary of human rights and responsibilities. Furthermore the festival programme contains thematic lectures, workshops, talks, panel discussions, performances and a nightline.
this human world ‘s annual competition programme does contain films, that raise social awareness of human rights issues outside the framework of mainstream films and that focus on socio-critical themes. Films, that fascinate and that captivate with their innovation, aesthetically and thematically. The application for the competition programme is open for films from all categories: fictional features, documentaries, animations, experimental films as well as animated and experimental short films produced after January 1st, 2017.
ABYCINE – FESTIVAL Y MERCADO DE CINE INDEPENDIENTE DE ALBACETE tiene entre sus objetivos fundamentales la difusión y promoción de películas y cortometrajes de carácter independiente que, por una u otra razón, no disfrutan de distribución regular en los circuitos convencionales de exhibición.
El Festival trata de cubrir, en la medida de lo posible, este importante vacío. Asimismo, otro de sus propósitos, no menos relevante, es presentar una selección de películas que atiendan a las nuevas corrientes del cine joven contemporáneo, al fenómeno “indie” en el cine español y a la educación de la mirada de las nuevas generaciones de espectadores.
Das New York State International Film Festival findet im Herzen von New York, Albany, statt!
Seit 2016 haben wir 478 Kurzfilme aus der ganzen Welt gezeigt.
Wir haben jedes Jahr Filmemacher durch Kurzfilme mit ihrem Publikum verbunden, und wir möchten uns bei allen dafür bedanken, dass sie sich uns angeschlossen haben! Wir streben weiterhin danach, eines der größten Filmfestivals der Nation zu werden. Wir sind ein internationales Kurzfilmfestival. Das Festival lädt Menschen aus der gesamten Hauptstadtregion von New York und der ganzen Welt ein. Jeder ist herzlich eingeladen, seine Kurzfilme einzureichen. Wir unterstützen auch Studenten und Filmemacher, die zum ersten Mal dabei sind. Wir fördern alle Arten von Dokumentar-, Animations-, Drama-, Komödien-, Experimental-, Musikvideos und Horror-Kurzfilmen.
Filme werden während des Festivals von der Öffentlichkeit angesehen. Während des gesamten Festivals haben wir Q/A-Panels. Unser größtes Ziel ist es, die Kunst mit Ihnen und Ihrem Publikum zu feiern. Deshalb ist es wichtig, dass Sie dabei Spaß haben!
Festival of the first European films.
Organized by FIDEC, Les Enfants Terribles is a young film festival dedicated to the first European films.
Bendita Tú ist ein Filmfestival mit feministischer und queerer Perspektive, das sich der Ausstellung audiovisueller Werke mit Sitz in Spanien und Argentinien widmet.
Das Festival ist als Ort der Begegnung und Reflexion konzipiert und versucht, eine Gemeinschaft aufzubauen und Werke von Regisseurinnen, Transfrauen und nicht-binären Menschen aus der ganzen Welt sichtbar zu machen. Unsere kuratorische Linie — situiert und affektiv — orientiert sich an experimentellen Vorschlägen in den Bereichen Sachliteratur, Essayfilm, Videokunst und hybride Formate, die in den traditionellen Ausstellungs- und Vertriebskreisen oft außen vor gelassen werden.
Ebenso verstehen wir Programmgestaltung als ein Gebiet des Dialogs: Wir artikulieren Beziehungen zwischen neuen Werken und Filmen etablierter Regisseurinnen, um die Interpretationsmöglichkeiten zu erweitern, neue Rezeptionsformen zu aktivieren und eine transfeministische Ästhetik zu vertiefen, die hegemoniale Sichtweisen destabilisiert.
Bei Bendita Tú arbeiten wir daran, Netzwerke zwischen Menschen und unterschiedlichen Territorien aufzubauen, wobei wir uns von einem intersektionalen Feminismus leiten lassen, der unsere kuratorischen Entscheidungen beeinflusst und unser Engagement für eine Vielzahl von Stimmen, Erfahrungen und Arten, Kino zu machen, verstärkt.
