영어: 쇼츠 멕시코 20판
참가 요청 — 영화 제출
SHORTS MEXICO는 라틴 아메리카에서 가장 큰 국제 단편 영화제가 되었습니다. 20번째 축제에 참여할 기회를 놓치지 마세요.
영화 제출 규정
쇼츠 멕시코 - 멕시코 국제 단편 영화제 출품작 모집은 2025년 2월 17일부터 5월 31일 23:59 (CST) 멕시코시티까지 시작됩니다. 우리는 모든 제작 장르를 초청하여 전 세계의 단편 영화를 접수할 수 있습니다.
SHORTS MEXICO는 이베로아메리카에서 가장 큰 국제 단편 영화제로 인정 받고 있습니다. 단편 영화를 전문으로 하는 국제 전시 플랫폼. 전 세계 영화 제작자들의 창의적인 표현, 다양한 목소리, 독특하고 혁신적인 비전, 대담한 품질의 영화를 홍보합니다. SHORTS MEXICO에서는 영화 제작자뿐만 아니라 단편 영화의 성장과 발전을 장려합니다.
쇼츠 멕시코의 제20회 에디션은 2025년 9월 1일부터 30일까지 멕시코시티에서 개최됩니다. 멕시코 국립 시네마테크는 페스티벌의 주요 개최지이자 멕시코에서 가장 유명한 영화관입니다. 이 페스티벌에는 세계에서 가장 큰 영화 체인 중 하나인 CINEMEX 극장, 유명한 Vasconcelo 도서관, Centro Cultural Universitario de la UNAM, CDMX의 문화 센터 등과 같은 다른 중요한 장소들도 있습니다. 이 축제는 멕시코의 70개 이상의 장소에서 개최되며 멕시코 32개 주에서 모두 전시회를 개최하므로 이 행사는 멕시코 전역에서 진정으로 열립니다. 팬데믹 이후 SHORTS MÉXICO는 하이브리드 형식으로 진행되어 가상 및 TV 전시회도 개최하며 에디션당 백만 명 이상의 관중을 보유하고 있습니다.
이 페스티벌은 일 년 내내 프리뷰, 전시회, 회고전, 마스터 클래스 등을 선보입니다. 쇼츠 멕시코 투어에는 멕시코의 도시, 마을, 그리고 전 세계 여러 나라의 전시회가 포함됩니다. 쇼츠 멕시코 아카데미 (Shorts Mexico Academy) 는 마스터 클래스와 컨퍼런스로 구성되어 있으며, 이는 영화 제작의 다양한 전문 분야에 대한 전문성 개발을 목표로 하는 학술 프로그램입니다. 이 페스티벌은 또한 양질의 영화 제작 및 제작을 장려하고 촉진하기 위해 쇼츠 멕시코 피칭 대회, 워크 인 프로그레스 콘테스트 및 시나리오 단편 영화 공모전을 개최합니다.
페스티벌 섹션
경쟁 섹션
국제 경쟁 (라이브 액션, 애니메이션 및 다큐멘터리)
이베로아메리카 대회 (라이브 액션, 애니메이션, 다큐멘터리)
멕시코 대회 (라이브 액션, 애니메이션, 다큐멘터리, 네오멕스)
단편 영화가 등록되면 경쟁 프로그램, 쇼케이스 프로그램, 특별 프로그램 등 모든 페스티벌 섹션에 참여할 수 있습니다.
쇼츠 멕시코 쇼케이스 - 페스티벌의 인기 상품/경쟁에서 제외된 쇼케이스
국제 - 이베로아메리카
- 월드 시네마
- 퀴어 쇼츠 (LGBTTQ+)
- 판타스코르토 (판타지, SF, 호러)
- 에코쇼츠 (환경 보존)
- 아동
- 원주민
- 아프로 쇼츠 (아프리카 디아스포라와 문화)
- 펀 쇼츠 (코미디)
- 실험적
- 인터내셔널 (라이브 액션, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험)
- AI 단편 (인공 지능)
멕시코인
- 멕시칸 (라이브 액션, 다큐멘터리)
- 원주민과 원주민
- 유아 — 아동
- 영화에 나오는 멕시코 여성
- 퀴어 쇼츠 (LGBTTQ+)
- 아프로 쇼츠 (아프리카 문화 및 디아스포라)
- 판타스코트 (판타지, SF, 호러)
- 실험적
- 에코쇼츠 (환경 보호)
- 펀쇼츠 (시네 드 코메디아)
- AI 쇼츠 (인공 지능)
Digital Griffix film awards changed a bit over the years and is now an IMDB listed international online awards competition taking place each three months.
Each three months our jury determines the best films in each category. Note that we do NOT screen films online or onsite. The films are screened privately by the jury. Our goal is to help filmmakers take the next step in their career. Our jury is composed of award winning filmmakers who perfectly understand the hard work put in independent filmmaking !
“Diritto al Corto” aims at promoting a discussion about topics that play a central role in the public debate and that imply a strong relationship with juridical, conceptual and linguistic instruments.
칠레노 데 아르테 프리콜롬비노 박물관이 주최하는 19번째 버전의 Muestra Cine + Video Indígena는 2025년 11월 30일부터 3월 7일까지 원주민, 특히 라틴 아메리카의 원주민을 중심으로 한 원주민 및 비원주민 영화 제작자의 영화 출품작을 모집합니다.
페스티벌 큐레이터 위원회는 문화 보호 과정, 영토 및 환경 보호 및 방어, 인권, 정체성 긴장 및 정치적 성찰 등 이들 국가의 문화적, 영토적 측면을 묘사하는 작품을 선정하는 데 특히 중점을 둘 것입니다. 또한 토착 언어로 사용되고 원주민 커뮤니티와 함께 참여하거나 원주민 영화 학교의 교육 과정을 통해 만들어진 작품이 강조됩니다. 칠레노 데 아르테 프레콜롬비노 박물관이 주최하는 Muestra Cine + Video Indígena의 19번째 버전은 2025년 11월 30일부터 3월 7일까지 원주민 영화 출품작을 모집합니다. 원주민을 중심으로 하는 비원주민 영화 제작자들, 특히 라틴 아메리카의 원주민을 중심으로 한 영화 제작자들
페스티벌 큐레이터 위원회는 문화 보호 과정, 영토 및 환경 보호 및 방어, 인권, 정체성 긴장 및 정치적 성찰 등 이들 국가의 문화적, 영토적 측면을 묘사하는 작품을 선정하는 데 특히 중점을 둘 것입니다. 또한 원주민 언어로 사용되고 원주민 공동체와 함께 참여하거나 원주민 영화 학교의 교육 과정을 통해 만들어진 작품을 조명합니다.
제 11회 방갈로르 쇼츠 영화제-22는 인도와 세계 전역의 젊고 경험이 풍부한 영화 제작자들의 작품을 인식하고 대중화하는 운동입니다. BSFF의 겸손한 여정은 2012 년에 인도 영화의 100 년 축하를 기념하고 인도 영화 발전에 대한 칸나다어 영화 산업의 기여에 경의를 표하기 위해 시작되었습니다. 이 페스티벌은 영화 산업에서 네트워킹 및 마케팅 기회를 통해 재능을 선보일 수있는 야심 찬 전문 영화 제작자에게 플랫폼을 제공합니다.
축제의 목표는 인도에서 단편 영화 문화를 창출하고, 다가오는 영화 제작자의 홍보, 단편 영화의 수익 창출 원천 개발 및 단편 영화 제작 상업 기업을 만드는 것입니다. BSFF-2012-2021 은 국내외 영화 제작자들의 큰 참여로 큰 성공을 거두었습니다.
BSFF-22 목표는 영화 제작자들의 참여로 더 크고 더 나은 것입니다. 올해는 더 많은 워크샵과 마스터 클래스를 소개합니다. 미니박스오피스 필름 마켓은 장편 영화 제작에 참여하고자 하는 영화 제작자들의 하이라이트가 될 것입니다. 단편 영화 콘테스트 및 페스티벌 프로그램은 즐겁게 대접할 수 있습니다.
Ars Independent Festival 2019 will be the 9th multimedia festival of film, animation, video games and music videos. The upcoming edition will take place in Katowice, between the 24th and 29th of September 2019.
The festival is searching for what’s cool in young, debuting, contemporary audio-visual culture. It’s not afraid to watch videos with 27 views on YouTube, it’s missing the “least popular” sorting option on itch.io and considers Festival Scope Pro decidedly “too mainstream”.
The heart of the festival are four international competitions, in which the audience decides about the awarding of prizes. The Black Horse of Film (feature films from all over the world) and the Black Horse of Animation (short features) present the cinematographic debuts by directors from the entire world, often as their Polish premieres. The Black Horse of Video Games and the Black Horse of Music Video are devoted to new games and music videos.
Additionally, every year festivalgoers are treated to: screenings of films, animations and music videos, video game exhibitions, virtual reality and new technologies, discussion panels and Q&As with artists, concerts, live acts and musical afterparties.
In previous years, the festival hosted a variety of artists from all over the world, including Béla Tarr, Nina Menkes, Phil Mulloy, Laila Pakalnina, Bruce LaBruce, Tami Tamaki, Stephen „M.O.O.N.” Gilarde, Jakuba Dvorský, Mariola Brillowska, Piotr Dumała, Arkadiusz Jakubik, Bodo Kox, Łukasz Barczyk, Sos Sosowski, Wiktor Stribog and Władysław Komendarek.
The event is organized by the culture institution Katowice the City of Gardens and the City of Katowice.
FARO 1540 - 파루 환경 및 문화 유산 보호 및 홍보 협회는 파로의 국제 단편 영화제인 FARCUME의 마지막 에디션의 성공에 이어 2025년 9월 26일부터 28일까지 파로에서 열리는 이 페스티벌의 11번째 에디션을 조직합니다.
FARCUME의 15번째 에디션은 최대 18분 길이의 단편 영화 섹션에서 애니메이션, 다큐멘터리 및 소설의 세 가지 범주로 나누어 작품을 전시하고 홍보할 계획입니다.
이 축제는 사전 선정에 따라 규정의 규정을 준수하고 등록 양식을 작성하고 2025 년 7 월 11 일까지 작품을 조직에 보내면 모든 국내 및 외국 시민이 개인 또는 그룹으로 참여할 수 있습니다.
이 페스티벌의 주된 목적은 동일합니다. 새로운 재능을 알리고 출시하며, 이 분야에서 이루어지지만 항상 바람직하고 가치있는 홍보를 받지는 못하는 우수한 작품을 대중에게 홍보하는 것입니다.
다시 말해, FARCUME는 비공식적인 환경, 좋은 분위기, 편안한 분위기 속에서 적당한 수단으로도 훌륭한 품질의 작품을 개발할 수 있는 감독, 배우 및 기술 팀의 헌신, 헌신, 창의성 및 공로를 보상하고 인정하고자 합니다.
NGO (비정부 환경 기구) 의 지위까지 지닌 “FARO 1540"의 원칙과 목표를 감안하여, 페스티벌은 앞으로도 환경에 대한 경멸, 인권 불평등 또는 동물 학대를 주장하거나 장려하는 단편 영화를 선보이지 않도록 참가자들에게 경고하는 강력한 환경 주의와 민감성을 유지할 것입니다. 이 행사를 홍보하고 달성하는 데 필요한 자원의 최적화와 생성된 폐기물의 관리를 보장하기 위해 이 행사를 위해 특별히 “설계”된 환경 관리 계획을 추가로 개발할 것입니다.
Cine Curtas Lapa는 무료로 입장할 수 있는 독립적인 비영리 페스티벌입니다. 이 페스티벌은 브라질 시청각 산업을 홍보하기 위해 리우데자네이루를 주제로 제작되었거나 테마로 삼은 영화를 상영하는 것을 목표로 합니다. 특히 이 도시의 가장 전통적인 밤문화 지역에 있는 리우데자네이루의 단편 영화를 선보이는 것이 가장 좋습니다. 아이디어는 소설, 애니메이션, 단편 다큐멘터리 프로그램을 라파 대중에게 공개하여 보헤미안 지역의 문화 생활을 풍요롭게 하는 것입니다.
올해인 2024년에 이 페스티벌은 13주년을 맞이합니다. 자세한 내용은 당사 웹사이트를 참조하십시오. (https://cinecurtaslapa.wixsite.com/my-site)
인기 있고 전문적인 심사위원단이 단편 영화에 투표할 예정입니다. 각 부문의 우승자는 수료증과 페스티벌 트로피를 받게 됩니다.
제14회 FICCI-ON - 시우다드 로드리고 국제 영화제는 전 세계에서 제작된 교육, 사회 및 영적 영화를 홍보하는 것을 목표로 합니다.
따라서 이 축제의 주제는 모든 측면에서 아동 발달을 촉진하는 모든 영화를 포함하여 교육적, 사회적, 가치에 기반할 것입니다.
인권과 문화 간 대화를 다루는 가치 기반 영화. 민족지학적 주제, 사회적 비난 또는 평화 문화 발전에 대한 헌신을 담은 영화도 상영될 예정입니다. 영적인 주제에 관한 한, 이 섹션은 영화와 작가의 고백과 신조와 관계없이 종교 및/또는 영적 영화를 포함시키는 매우 광범위한 섹션입니다.
Imagaria는 아플리아 지역의 최초이자 유일한 국제 애니메이션 영화제입니다.
그것의 역사에서 Imagaria는 엄청난 성장했다, 국제 축제 분야에서 중요한 예술적, 사회적 지위를 적립.
“사람과 장소”의 축제, Imagaria는 콘베르사노의 야외 영화관에 와서 대중과 전문가들 사이에서 가족 분위기를 조성하기 위해 관리합니다. “숫자”의 중요성과 국제 서 작품의 수천의 우수한 품질을 특징으로하는 Imaginearia는 애니메이션 영화의 독립적 인 저자를 홍보하는 것을 목표로 영화 교육을 촉진, 보급하는 프로젝트입니다. Imaginearia는 장기적인 관점에서 지역 사회에서 사회 경제적 기회를 창출하고 동시에 애니메이션의 문화를 홍보하는 데 도움이되는 모든 가능한 시너지 효과를 트리거 할 계획입니다. 축제는, 따라서, 이벤트 기간 동안뿐만 아니라 애니메이션 영화의 사용과 지식을 확산하는 것을 목표로하는 프로젝트, Conversano에서 매년 개최, 뿐만 아니라 다른 네트워크를 사용하여 올해의 장소와 시간에, 다른 축제와 전시회로 구성 (국내 및 국제) 하는상상력이 참여하거나 어떤 발기인입니다.
다큐멘터리, 단편 소설, 애니메이션 및 실험 영화로 구성된 제35회 메시지 투 맨 국제 페스티벌이 2025년 10월 17일부터 25일까지 러시아 상트페테르부르크에서 개최됩니다.
수년 동안 이 페스티벌은 베르너 헤르조그, 울리히 자이들, 클로드 란츠만, 이사벨 위퍼트, 패니 아단트, 아그네스 바르다, 미라 나이르, 파올로 소렌티노, 앨런 베를리너, 에릭 로버츠, 조나단 로젠바움, 압델라티프 케치체 등 세계 영화계의 저명한 인물들을 초청했습니다., 우도 키어 외 다수.
영화 개발 30년에 걸친 역사를 자랑하는 메시지 투 맨은 1989년 레닌그라드에서 영화감독 미하일 리트야코프에 의해 설립되었으며, 현재 이 페스티벌의 명예 회장을 맡고 있습니다.
2010년에는 다큐멘터리와 장편 영화의 저명한 감독인 알렉세이 우치텔이 영화제 회장을 맡았습니다.
페스티벌 프로그램은 국제, 국내, 실험 등 세 가지 대회를 중심으로 진행되며, 장편 영화와 단편 영화 모두가 페스티벌 그랑프리를 놓고 경쟁할 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 메시지 투 맨은 매년 수천 명의 영화 애호가를 상트 페테르부르크로 꾸준히 끌어들입니다.
2024년, 이 페스티벌에는 10,000명 이상의 관객이 모였으며, 경쟁 및 경쟁 외 프로그램에는 전 세계 약 200편의 영화가 상영되었습니다.
“페스티벌 팀은 작년의 '사람에게 보내는 메시지'의 성공에 깜짝 놀랐습니다. 모든 면에서 우리가 어려운 시기에 살고 있다는 것을 분명히 말할 필요는 없습니다. 영화는 통일된 언어이자 서로에게 다가가는 수단으로서 그 중요성이 점점 더 커지고 있습니다.
이것이 페스티벌이 많은 관객을 끌어모은 이유라고 생각합니다. 그래서 사람들이 서둘러 상영 티켓을 구했을 때, 솔직히 정말 마음이 따뜻해지고 중요했어요. 이것은 매진된 티켓에 대한 것만이 아니라 연대에 관한 것이었습니다.
우리 팀은 좋은 영화는 언제나 인류에 대한 초대장이라고 굳게 믿고 있습니다.” 라고 메시지 투 맨 영화제 프로그램 디렉터인 미하일 라가우즈는 말합니다.
“Film-making is a chance to live many lifetimes.” - Robert Altman
Get Reel is a film festival that aims to uncover the greatest new film-making talent, in Australia and New Zealand, by asking entrants to produce a film, less than 10 minutes in length, responding to a specific theme. The festival promotes creativity and has attracted over 1,650 to date. This year's theme will be Time to Talk.
In 2016, the theme for the festival was Being Seen. After whittling down all of the entries over 180 attendees enjoyed the Top Ten films, as voted for by our film industry judging panel including Andrew Morley, Danielle Cormack, Jessica Grace Smith and Socratis Otto, at a Grand Final screening.
The Top Ten finalist screening provided a thought provoking night of entertainment with all funds raised going to Suicide Prevention Australia.
