Cineciok ist das Festival von Kino und Schokolade. Cineciok findet in Modica, der Stadt der Schokolade. Festival ist das ganze Jahr. Bei modica bearbeiten wir die Schokolade mit alten Methoden.
So jedes Jahr machen wir das Schokoladenfestival und Kino ist ein integraler Bestandteil dieses Festivals. Wir belohnen die schönsten Filme mit Schokolade als Thema oder dass Schokolade minimal präsent ist. Wenn es nur ein Wort „Schokolade“ in Ihrem Film gibt, können Sie teilnehmen!!!
Wir lieben Schokolade!!
Wir haben drei Sackgasse.
Ein Zuhause für die Größten, Bösesten, in deinem Gesicht, auf deinem Weg, lass dein Gehirn schmelzen Horror, Science-Fiction, Action, Kampfkünste, Ausbeutung, Mobsploitation, Ausbeutung und alles andere als Plünderung. Du wirst keine Dramen, keine Rom-Coms und keine Musicals finden (es sei denn, sie sind total verdreht)
Die besten neuen Grindhouse-Filme werden auf einem epischen Festival gezeigt, das an einem der am längsten laufenden Unterhaltungsorte Großbritanniens, dem Legendary Shed Venue, stattfindet.
Was Sie auf dem Grindhouse Planet Festival finden, ist eine Playlist mit Filmen wie keine andere. Jeder Film wird von einer Jury aus Grindhouse-Kennern aus der ganzen Welt ausgewählt. Das Festival ist für Filmfans und Filmemacher da, um Gleichgesinnte zu treffen, etwas zu trinken, Filme zu schauen, Pizza zu essen (kostenlos!! ) und amüsiere dich verdammt gut. Es gibt einen Filmstand, der vom Cult Movie Store veranstaltet wird, an dem einige seltene Grindhouse-Filme gekauft werden können, sowie viele andere Stände, die Grindhouse-Goodies anbieten.
Es besteht auch die Möglichkeit, an Fragerunden mit einigen der besten Grindhouse-Regisseure und -Produzenten der Welt teilzunehmen.
Willst du mehr?
Es gibt noch mehr! Viel mehr!! Wie wäre es mit einem Musikfestival zur gleichen Zeit? Du hast es. Neben all den großartigen Filmen spielen den ganzen Tag über Live-Bands. Von Thrash Metal über Punk bis hin zu Acoustic & Electronic ist für jeden etwas dabei. Vielleicht findest du sogar deinen nächsten Grindhouse-Soundtrack.
Das Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia, feiert 2026 seine XII (12.) Ausgabe.
Wir wenden uns an Werke und Künstler aus Kolumbien und der ganzen Welt, die nonkonformistisch sind und den vorherrschenden Produktions- und Schaffensweisen ablehnend gegenüberstehen. Wir bevorzugen den Blick des Autors in einzigartige kreative Prozesse der plastischen Erforschung, der Nutzung verschiedener Technologien/Ressourcen/Medien und der Entwicklung individueller, kollektiver oder interdisziplinärer Schöpfungsdynamiken.
In diesen 11 Jahren des Festivals haben wir uns dafür eingesetzt, ein experimentelles, poetisches, freies, radikales und proaktives Kino anzuerkennen und hervorzuheben. Ein Kino, das auf die ästhetischen, politischen und philosophischen Bedürfnisse seiner Autoren eingeht und künstlerische Horizonte vorschlägt, die weit von konventionellen Formeln und den hegemonialen Standards der audiovisuellen Produktion entfernt sind. Wir haben es uns zur Aufgabe gemacht, die Art und Weise, wie Kino gemacht wird, zu verändern, verschiedene Kreationsmethoden zu erforschen und neue Denkformen rund um die Ästhetik und Technik der audiovisuellen Medien zu konsolidieren. Darüber hinaus haben wir versucht, sensible und emotionale Begegnungen mit dem Publikum zu fördern und die Möglichkeiten der Interaktion, Vermittlung und Partizipation des experimentellen Kinos innerhalb des kulturellen und sozialen Spektrums der Gemeinschaft zu erweitern.
Wir glauben, dass „das Experimentelle“ nicht einfach auf eine ästhetische oder technische Kategorie innerhalb des filmischen oder audiovisuellen Bereichs — oder sogar innerhalb der Künste im Allgemeinen — beschränkt ist. Wir verstehen es als eindeutiges Symptom einer Kollektivität, die sich weigert, sich an die Regeln zu halten. Das Experimentelle ist ein wirksames Mittel, um Etabliertes zu problematisieren, in Frage zu stellen oder zu unterwandern, um zu transformieren und zu kulturellem Wandel und sozialem Dialog beizutragen.
Durch das experimentelle Kino finden wir authentische Formen der audiovisuellen Kunst, und auf diese Weise geben wir jeder künstlerischen Manifestation Raum, in der Form und Inhalt Risiken eingehen, um das Etablierte zu demontieren, indem wir kreative Grenzen ausloten, die die allgemeine Ästhetik herausfordern, indem wir auf unterschiedliche Weise alle Arten von Mitteln einsetzen, sowohl die Ausdrucksmittel als auch die Beziehung zwischen Publikum und Werk verbessern und gleichzeitig neue Formen von Ausstellungs- und Zirkulationsstrategien einladen.
„Wir rebellieren gegen Konventionen, gegen die Tyrannei des Etablierten und gegen die unsichtbaren Ketten, die die Schöpfung an den Kanon binden. Wir widersetzen uns der Domestizierung des kreativen Geistes, der kulturellen Anästhesie, die Kunst zu einem seelenlosen Produkt macht, zu einem leeren und sterilen Unterhaltungs- oder Konsumgut.“
Innerhalb des Ökosystems konventioneller audiovisueller Produktion, die von großen Industrien oder politischen/wirtschaftlichen Agenden geleitet wird und von sich wiederholenden Formeln und vorgefertigten Erzählungen geprägt ist, entwickelt sich das experimentelle Kino zu einer kritischen Stimme. Es widersetzt sich der Norm, hinterfragt etablierte Strukturen, schlägt Gegennarrative vor und wird zum Auslöser für Innovation, kritische Reflexion, kulturellen Wandel und die Suche nach neuen Wegen und Formen menschlichen Ausdrucks. Das experimentelle Kino ist avantgardistisch und steht als Raum der Erforschung, Zerlegung und Neukonfiguration dessen, was wir als filmisches Bild verstehen. Wir schätzen Fragmentierung, Dekonstruktion, Fehler und Unsinn. Das experimentelle Kino stellt die Existenzweisen des traditionellen Kinos selbst in Frage.
Wir untersuchen auch das erweiterte Kino in seinen performativen oder installativen Dimensionen, die Körper und Handlung in Echtzeit erforschen. Dabei kommen Formate wie Live-Kino, VJ, Mapping, Fulldome, Live-Coding, Neue Medien, Multimedia-Kabarett, Interaktivität oder Transmedia zum Einsatz. Diese Praktiken überschreiten nicht nur die Leinwand, sondern machen den filmischen Akt auch zu einer lebendigen und vergänglichen Erfahrung.
Unter diesen Parametern kann sich jedes audiovisuelle Werk — ohne Einschränkungen in Bezug auf Format, Dauer oder Technik — bewerben. Wir akzeptieren Arbeiten, die dieser Idee des experimentellen Kinos entsprechen, und untersuchen Subgenres wie Found Footage, kameraloses Kino, abstraktes Kino, Mixed Media-Film/Video, Videokunst, Videoskulptur, Videotanz, Choreokino, Videoperformance, Choreographie und Improvisation, Musikvideo, Animation, Leinwandkunst, Expanded Cinema, virtuelle Realität, neue Medienaudiovisuelle Medien usw.
In dieser 12. Ausgabe des Festivals, die im August 2026 in Bogotá stattfinden wird, wollen wir das Programm in alternativen Räumen und Ausstellungsräumen sowie die Online-Verbreitung über die offizielle Webplattform des Festivals stärken. Wir werden unter anderem Filmvorführungen in Theatern und alternativen Orten, Künstlergespräche, akademische Aktivitäten, Branchentreffen und kreative Laboratorien anbieten. Alle experimentellen audiovisuellen Künstler aus der ganzen Welt sind zur 12. Ausgabe des Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia, willkommen.
Das Fims Invest Festival liebt Indie-Filme und deshalb akzeptieren wir Filme, die in jedem Format und mit jedem Budget aufgenommen wurden, aber achten Sie darauf, dass Ihr Film in unser Festival passt.
Offizielles Event in IMDB:
https://www.imdb.com/event/ev0005660/2018/1/
UNEXPOSED Film Festival hopes to revamp the traditional concept of a film festival by exposing the selected works to a wider audience by collaborating with professors, microcinemas, and university libraries around the United States and abroad. It is a tri-annual event. Three times per year, we will screen two hours worth of films and videos in Durham, Raleigh, and Chapel Hill, NC. At the end of the year, we will create a three-disc DVD set representing UNEXPOSED 1.1, 1.2, and 1.3. This set will be distributed to university libraries, screened by designated microcinemas, and installed into the curriculums of professors.
Das Internationale Filmfestival auf der Insel FECISLA ist eine Filmveranstaltung, die die Identität und Kultur afrikanischer Abstammung, Kindheit und Jugend sowie die Umwelt in ihren Linien hat und die Mehrheit der einheimischen Bevölkerung der Insel Fuerte und die Umwelt durch einen Bildungs- und Kulturprozess durchdringt und beeinflusst. Vielfalt der Besucher aus verschiedenen Teilen der Welt, die zu unserem Festival kommen.
Held among the spectacular rivers and bluffs of the Driftless Region in Northeastern Iowa, the Oneota Film Festival, OFF, brings compelling, innovative, and inspiring films and filmmakers to Decorah, Iowa. Through film and other media that illuminate the human condition, OFF aims to engage a large and diverse audience in the critical issues of our time.
OFF invites documentary, narrative, animated, web/tv/new media series epicodes and student films for its 9th annual festival April 19-22, 2018. All films submitted will be juried by an international panel of filmmakers and film scholars. Festival events include: screenings of 50+ films, discussions, and panels with invited filmmakers and local/regional experts; an opening night Gala; Filmmakers Reception Saturday evening; and special events in conjunction with host Luther College and the Decorah community.
Filmmakers are encouraged to attend and will receive free admission to the entire festival and all events. Come interact with an educated, involved audience!
Awards are offered in each film category, in addition to an Audience Choice award.
Outdoor and indoor short film festival with a week of feature screenings.
2019 Sanctuary Cove International Film Festival on the Gold Coast, Australia.
Over 20k in Prizes from November 22 - 28.
The 12 Months Film Festival (#12MFF) is farrest challenging film festival available which attracts, displays and awards filmmakers from six continents. Our finest selection system brings the benefits of a quality qualification in the #12MFF and also come with surprise awards where qualify all selected entries. #12MFF was designed to award you amazing prizes. Moreover, we will do our best in working with your needs in order for your talent and dedication to be appreciated by the public.
Together we build a global audience!
CHECK OUR TRAILER HERE :
https://vimeo.com/126007311
Entries requirements:
-> All films must have been made in or after 2012 and have English subtitles (unless English is the main language spoken); A creation date does not apply in case of the screen writings from being stopped for submissions, but the submitted must be in English or have a copy translated in English;
-> We accept shorts, documentaries, animations, experimental, music videos, web and new media, commercials (all specified previously under 45 minutes); feature films and feature documentaries (any length, 45 + minutes);
->A description between 50 and 150 words;
->Trailer (not required for movies under 7 minutes; optional) and the film must be submitted as an on-line screener (Vimeo preferred) which may be embedded on the website for visitors to see your creation; you can further opt for modifications in your entry;
->Cover of the film/screen writing or a defining photo;
We also offer the following services:
Film review; Film improvement support; Trailer for your movie; Web-design and coding; Complete graphic-design. Proceed here: http://12mff.com/services/
Fantàstik Granollers ist das Fantastik- und Horrorfilmfestival von Granollers, das seit 2012 stattfindet. Es ist zu einer einzigartigen Veranstaltung in der Stadt geworden, bei der ein kultureller Vorschlag angeboten wird, der sich ausschließlich auf Fantasy- und Horrorfilme bezieht. Und alles, was damit zusammenhängt, wobei sehr stark auf Kurzfilme gesetzt wird.
Es ist eine hervorragende Gelegenheit für Filmliebhaber, innovative Filme zu sehen und mit anderen Menschen in Kontakt zu treten, die sich für dieses Thema interessieren.
Neben dem Festival werden im Laufe des Jahres weitere Aktivitäten im Zusammenhang mit der Verbreitung von Fantasy- und Horrorfilmen durchgeführt.
Das „Screen Short Fest 2024" ist ein internationales Kurzfilmfestival, das in seinem sechsten Jahr stattfindet. Das Festival ist die Idee von Herrn Soham Banerjee, einem preisgekrönten Kurzfilmregisseur und Unternehmer.
Das Festival lädt alle Kurzfilmer mit ihren Kurzfilmen aus den Genres Live-Action und Animation in jeder Sprache (mit englischen Untertiteln) innerhalb einer Dauer von 20 Minuten (einschließlich Titel und Abspann) ein.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, den Filmliebhabern von Kalkutta, Indien, die besten der neuesten nationalen und internationalen Kurzfilme der Welt zu präsentieren.
2026 AUFFORDERUNG ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN
Mein erstes Festival #11 - Solar Edition
Ein Filmfestival, um sich von Kindheit an eine nachhaltige Zukunft vorzustellen
My First Festival (MPF) ist das erste internationale Film-, audiovisuelle und neue Technologiefestival für Kinder und Jugendliche in Peru. Wir vermitteln Liebe zum Kino als Instrument für sozialen Wandel durch audiovisuelle Kompetenz und Medienkompetenz. Die Arbeit mit, von und für Kinder als Akteure des Wandels ermöglicht es uns, durch eine koordinierende Rolle zur Entwicklung der Gesellschaft beizutragen.
Unser Querschnittsthema ist Teil der Allgemeinen Erklärung der Menschenrechte (AEMR) und der Konvention über die Rechte des Kindes (CRC) und verfolgt einen gemeindenahen Ansatz, um eine nachhaltige Gegenwart und Zukunft mit positiven sozialen Auswirkungen aufzubauen.
MPF lädt Sie ein, an der 11. Ausgabe teilzunehmen, die im Laufe des Jahres 2026 in verschiedenen Regionen Perus stattfinden wird. Aufbauend auf unserer ersten Veranstaltung in Lima, die vom 21. bis 28. Februar 2026 sowohl persönlich als auch virtuell in öffentlichen Räumen und Kulturzentren stattfinden wird, bieten wir einen innovativen Vorschlag, der zu 100% solarbetriebene Filmvorführungen umfasst.
Das Festival wird städtische, ländliche und schwer erreichbare Gebiete Perus erreichen, mit offenen, kostenlosen Vorführungen und der aktiven Teilnahme von Kindern, Jugendlichen, Lehrern, Familien und indigenen Gemeinschaften.
Das Thema ist offen und Filme aus der ganzen Welt werden auf unseren Plattformen akzeptiert.
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
Die Association 400 Colpi ist eine gemeinnützige Organisation, die mit dem Ziel gegründet wurde, Filme zu fördern, die sich aufgrund ihrer Sprache, ihres Stils, ihrer Geschichte und ihrer Themen sowohl an ein junges als auch an ein erwachsenes Publikum richten.
vvfilmf ist ein Synonym für Filmqualität und bietet einen Einblick in die Welt der Jugend. Es ist nicht nur ein Filmfestival. Es ist ein Erlebnis. Es ist ein bedeutender kultureller Moment für junge Menschen, der verbindet und kultiviert.
Im Laufe der Jahre hat vvfilmf Veranstaltungen ins Leben gerufen, bei denen Räume für junge Menschen entdeckt werden, sowie Workshops zur Erforschung neuer Formen des visuellen Ausdrucks. #vvfilmf präsentiert sich als Initiative, die sich an das gesamte Land und international richtet und die Erwartungen sowohl der jungen Bevölkerung als auch der erwachsenen Zuschauer erfüllen soll.
Ziel ist es, der Öffentlichkeit hochwertige Filmformen näher zu bringen. Obwohl das Programm des Festivals ein bevorzugtes Publikum aus Kindern, Jugendlichen im Schulalter und Studenten hat, öffnet es seine Türen mit Begeisterung für Erwachsene und all diejenigen, die sich für Filmkunst interessieren, von künstlerischer und visueller Kultur fasziniert sind und sich für Bildung, Pädagogik, pädagogischen Spaß und einfache Unterhaltung begeistern.
Das Festival bietet eine hervorragende Gelegenheit, neue Bildungswege aufzuzeigen, ein ständig aktualisiertes Programm kultureller Aktivitäten anzubieten und über das Medium Film respektvolle Fähigkeiten und fruchtbare Überlegungen anzubieten, die allen Schulmitgliedern offen stehen.
vvfilmf steht unter der Schirmherrschaft des Europäischen Parlaments, der italienischen Ratspräsidentschaft, des Ministeriums für Kultur, Arbeit und Sozialpolitik, Tourismus und fast aller italienischen Regionen, vieler Provinzen und Gemeinden.
Zu den mehrjährigen Kooperationen, die von #VVFILMF entwickelt wurden, gehören solche mit RAI Cinema, der Foundation for Entertainment und Lancia Europa sowie mit RAI Radio 2 und RAI Educational.
Dank der hohen Qualität der Filmauswahl im Wettbewerb und der Professionalität, die im Laufe der Jahre bewiesen wurde, wurde vvfilmf vom Präsidenten der Biennale-Stiftung, Paolo Baratta, und dem Direktor der Internationalen Filmfestspiele von Venedig ausgewählt, um eine Gruppe junger Juroren auszuwählen und sie während der Internationalen Filmfestspiele von Venedig in die Welt des internationalen Kinos zu begleiten.
KRAFTA DOC International, Art Making Film Festival is the first international documentary film festival about making art. We love makers. Contemporary art, design, craft, food or industry, KRAFTA DOC loves people who change the world with their own hands and their own ideas. Behind the materials there is history and memory, a lively network of partnerships and professions, a commitment, very often lived as a vocation.
In a world of great change and fast information, we wanted to stop to listen to the voices of those who work in the world of art, design and architecture. We are fascinated to know where things come from, and documenting the traditions, we will open infinite possible worlds. Reinvigorating the past can create a debate to develop new sectors for the future or rediscover the forgotten ones, in a more conscious way.
KRAFTA DOC considers any type of filmmaker, independent, established, groups or collectives, commercial or educational institutions.
Some idea of the journey on foot to explore the world and its mythical roads , respecting nature and people.
This festival is an opportunity to share our passion and spirit of adventure travel.
Animalada, Seville Animation Festival announces its fith Animation Short Film Competition.
Animalada Sevilla’s main objective is to bring the world of animation from all areas to the public in general.Also intends to create a meeting point and discussion for fans and industry professionals, promoting the exchange of ideas, coworking between companies and producing and showing the potential of our community to the world.
Finally, the project was created with the intent to arouse the interest of young creatives in the animation as a valid professional commitment to their future by providing training and bringing them closer to the higher schools worldwide.
Animalada Sevilla is born to become a reference in our community as a meeting place between professional and novice artists who aspire to enter the sector, thereby promoting industry growth and the addition of new talent.
The ‘’Artfools international Film Festival’’ takes place every year, during the first 10 days of February, in the city of Larissa, Greece, held by ‘’Artfools ‘’civil non-profit organization for Arts and Culture, Larissa, Greece. In its official competitive section, the Festival features short length films of digital nature along with a non-competitive section of Retrospectives and Tributes to important leading international filmmakers, film masterclasses, cinema seminars, photography exhibitions and book presentations.
Α. Feature short length films, running time: a total of 20 minutes
Β. Student short length films, running time: a total of 20 minutes
C. School short length films, running time : a total of 15 minutes
