Il Festival latinoamericano di antropologia visiva (FLAV) è un evento accademico e culturale organizzato dalla School of Social Sciences and Humanities dell'Università Diego Portales, volto a mostrare e riflettere collettivamente sull'antropologia visiva e sulle pratiche audiovisive contemporanee nel contesto latinoamericano. A tal fine, il festival riunisce pratiche di antropologia, cinema e arti visive attraverso proiezioni, mostre, discussioni, simposi e workshop.
Il festival cerca di affermarsi come un importante forum di convergenza nel contesto latinoamericano, promuovendo scambi interdisciplinari, riflessioni metodologiche sulla creazione di ricerca, nonché la creazione di reti accademiche e creative con portata regionale e internazionale. Inoltre, questa iniziativa mira a promuovere linguaggi che esplorano il sociale da prospettive sensibili, sperimentali e critiche.
Nella sua prima edizione, FLAV ha un interesse speciale per le opere di breve durata che spingono i confini tra cinema, arte e ricerca. Cerchiamo proposte che non cerchino semplicemente di rappresentare la realtà, ma piuttosto attivino forme di conoscenza sensibili, esplorino diverse questioni attraverso dispositivi formali, utilizzino materiali d'archivio e processi creativi collaborativi.
La missione e l'obiettivo del festival è dare ai cortometraggi un'identità che differenzi la forma d'arte, dal grande schermo convenzionale. CISFFI 2026 mostra cortometraggi che celebrano culture diverse, tradizioni estetiche, temi sociali e rilevanti e altre opere che sfidano e trascendono le eccezioni. Il nostro interesse particolare è per i cortometraggi che trattano temi nuovi, tecnologia e visualizzazione all'avanguardia, tradizionali e quelli che dissentono nella forma, nella tecnica o nel contenuto dal mainstream.
Revoluções Curtas returns to Filmin for a third edition. At Filmin, we believe in a free cinema, far from the noise in which we live. And therefore, we think that the best way to demonstrate this is by opening the call to everyone who wants to share their story with us. Cinema as a tool for social change, for resistance and as a way to better understand the world in which we live.
L'obiettivo principale del BUDDHA International Film Festival è quello di offrire ai registi di tutto il mondo l'opportunità di eccellere e di avere il miglior lavoro selezionato e presentato in una celebrazione del cinema, oltre a offrire ai registi una piattaforma per fare rete tra colleghi professionisti e artisti cinematografici. .
TBIFF non vede l'ora di promuovere queste relazioni e di aiutare i registi straordinari a far vedere i loro progetti dal pubblico globale. TBIFF unisce più cinema, culturale, educativo rispetto agli obiettivi ispiratori presentando le sue scoperte cinematografiche.
Il TBIFF è dedicato alla presentazione di film nuovi e innovativi, promuovendo al contempo la prossima generazione di registi. È un forte sostenitore del cambiamento sociale e incoraggia la diversità culturale e la comprensione tra le nazioni. Si sforza di promuovere l'arte cinematografica di tutti i continenti stimolando lo sviluppo del cinema di qualità e promuovendo incontri tra professionisti del cinema di tutto il mondo.
Il BUDDHA International Film Festival è dedicato a mostrare lo spirito, la passione e l'abilità dei migliori nuovi registi di tutto il mondo per il pubblico di tutto il mondo.
Stiamo anche includendo e supportando attivamente non solo i migliori esempi di cinema classico, ma opere sperimentali, che sfondano nuove forme non narrative e si incrociano nelle videoarti. Tutti i film saranno recensiti man mano che vengono presentati e i migliori di ogni categoria saranno scelti per essere proiettati al festival. Una giuria di professionisti del settore vedrà i finalisti e sceglierà le selezioni vincenti.
I cineasti che intendono partecipare dovrebbero avvisare il festival del cinema il prima possibile, in modo che i loro nomi possano essere elencati nel programma previsto nella sede in cui verrà mostrato il loro film.
a. Proiezioni
1. Proiezioni in concorso internazionale:
Verranno proiettate le opere finaliste dell'ISFVF di quest'anno e il pubblico voterà le opere proiettate. Dopo la proiezione verranno organizzati scambi con i principali creatori e insegnanti, ai quali verrà chiesto di condividere le loro esperienze con il pubblico attraverso discussioni.
2. Proiezioni speciali:
Per promuovere risorse educative cinematografiche di alta qualità provenienti da tutto il mondo, il Festival collaborerà con altre scuole di cinema e televisione, istituzioni culturali o festival di cortometraggi per presentare proiezioni congiunte e proiezioni tematiche. Forniranno una piattaforma per mostrare e ispirare discussioni sulle diverse espressioni culturali nelle opere cinematografiche di tutto il mondo.
3. Proiezioni retrospettive:
Per collegare il passato con il presente, alcune opere rappresentative verranno selezionate per la proiezione tra le finaliste dell'ISFVF degli anni precedenti.
4. Tour di proiezione nelle università:
Dopo la conclusione del Festival di quest'anno, alcune opere rappresentative tra le opere premiate verranno scelte per proiezioni accademiche e scambi in altre università.
b. Attività di scambio
1. Scambi accademici in classe:
I principali creatori delle opere finaliste saranno invitati nelle aule della Beijing Film Academy per condurre discussioni accademiche e condividere le loro esperienze creative con docenti e studenti nei corsi pertinenti.
2. Forum tematici e conferenze:
Esperti, studiosi e professionisti dell'industria cinematografica e televisiva saranno invitati a condurre discussioni a tema volte a guidare il percorso creativo e lo sviluppo di giovani studenti di cinema e televisione.
3. Workshop tematici:
Saranno condotte interazioni tematiche basate sulla pratica professionale per ispirare i partecipanti con nuovi metodi e idee e alimentare la loro creatività.
4. Tour culturale a Pechino:
I principali creatori delle opere finaliste e gli illustri rappresentanti degli ospiti saranno invitati a visitare i siti del patrimonio mondiale e/o i monumenti culturali di Pechino per acquisire una comprensione più profonda della cultura cinese e promuovere lo scambio e l'apprezzamento culturali.
c. Cerimonie di apertura e chiusura
Si terranno le cerimonie di apertura e chiusura. L'annuncio dei premi avverrà durante la cerimonia di chiusura.
Il Mairena del Aljarafe Short Film Festival, il Mairena Film Festival (qui dopo il MAIFF) sarà un evento culturale con un programma che ospiterà diverse attività (incontri con professionisti del settore, raduno di cortometraggi di 36 ore, proiezioni della sezione ufficiale...). Il festival si terrà dal 9 al 17 ottobre 2026
nella città sivigliana di Mairena del Aljarafe.
Welcome to the Singularity Film Festival created and organized by HUGO LEDUC.
Immerse yourself in the heart of Paris, where the Singularity Film Festival opens the doors to a universe where science fiction and fantasy come to life like never before.
Discover short films and series pilots ranging from 5 to 30 minutes, crafted by bold filmmakers — both emerging and established — ready to surprise and captivate you.
The festival is divided into two categories:
Out of Competition, dedicated to works screened freely, celebrating creativity and discovery without constraints;
In Competition, where films are subject to an official submission and evaluated by a professional jury.
Each edition begins with a signature short film — an immersive experience that instantly transports you into extraordinary worlds.
Open to all, the festival celebrates the richness and diversity of talents, styles, and imaginations, offering a vibrant and captivating spectacle.
Through the competitive selection, IMDb qualification, and personalized support for filmmakers, each project gains increased visibility and recognition.
Screenings, networking sessions, discussions, and an awards ceremony make the Singularity Film Festival an unmissable event for cinema lovers and fans of fantastical worlds.
WHO IS HUGO LEDUC? (Organizer)
Author and director, Hugo Leduc develops a universe anchored in thriller, science fiction and anticipation, through works with metaphorical dimensions exploring humans, time, memory and death. His work is distinguished by demanding stories,
carried by an immersive staging and marked twists and turns. He collaborates with actors such as Tom Vallejo, Benjamin Cotte, Marine Arlen, Jean Rigal, Paola Marques Dos Santos and Éloïse Le Baud.
Strengthened by this background and confronted with the limits of diffusion of these genres in traditional circuits,
he founded the Singularity Film Festival, with the ambition of broadening the visibility of science fiction, fantasy and thriller cinema, and of offering a structuring platform to emerging talents, of which he himself is a part.

The Cartagena International Film Festival (FICCI) continues to strengthen its position as a vital platform for the development of new voices in Ibero-American cinema. In its 65th edition, the Work in Progress (WIP) Short Films section presented a selection of four projects currently in development, showcasing works at a decisive stage in their journey and creating space for bold cinematic explorations and innovative storytelling within contemporary filmmaking.
This year's participating projects were evaluated by a distinguished international jury whose expertise and perspective play a crucial role in supporting these films on their path toward completion and circulation:

Following the screening sessions and jury deliberations, the Festhome Award was presented to:
Bingo Night, directed by Maria Vaughan.
This short film, currently at a pivotal stage of its development, will receive support from our platform to strengthen its future strategy within the international festival circuit. Vaughan's work stands out for its distinctive cinematic voice and is already emerging as one of the titles to watch in the coming season.
For more information about the award-winning project, you can visit the official FICCI website.

This award reaffirms Festhome's core mission: breaking down the geographical and industry barriers that independent filmmakers often face. Short films are, by nature, the creative laboratory where the future of cinema is born, yet they are also among the formats that require the most strategic support to stand out in an increasingly competitive global market.
By presenting this incentive within such a prestigious framework as FICCI, we renew our long-standing commitment to Ibero-American cinema. We believe that the final stages of a project should never become an obstacle to its visibility and circulation. Through accessible digital tools and ongoing support in festival submissions management, our goal is to remain the technical and human bridge that connects the stories of our region with screens, programmers, and audiences around the world.
Congratulations to Maria Vaughan and the entire team behind Bingo Night for this well-deserved recognition. See you on the festival circuit!

Through its industry area, MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone), the Málaga Film Festival continues to establish itself as one of the most important hubs for the promotion, co-production, and distribution of Ibero-American cinema. Within this dynamic environment, the Málaga Short Corner stands out as the perfect showcase for discovering the freshest, boldest, and most promising voices in short filmmaking.
At Festhome, staying true to our commitment to supporting emerging filmmakers and streamlining their distribution journey, we were proud to present our special award at this year's edition of MAFIZ. The winning short film was the captivating and daring The Fable of the Teenage Punk, directed by Juan Vicente Castillejo.

The award presented by Festhome has a clear purpose: to provide the team behind The Fable of the Teenage Punk with the essential tools to expand their horizons and bring their story to audiences around the world. The prize consists of €3,000 in submission fee credits, dedicated entirely to supporting the film's participation in international film festivals.
We know that a short film's journey does not end when the editing room lights go out. In many ways, that is precisely when the real adventure begins: building a strategy, finding audiences, and connecting with new territories. Through this award, we aim to help this unique “fable” travel beyond geographical boundaries, simplifying and strengthening its future submissions through Festhome’s global network of partner festivals.

The Málaga Short Corner is much more than a screening space. It is a key meeting point where sales agents, international festival programmers, and distributors connect directly with the future of our cinema. Awarding a film in such a prestigious setting reinforces Festhome’s core mission: building meaningful bridges between emerging talent and the global film industry.
We would like to extend our warmest congratulations to Juan Vicente Castillejo and the entire creative and technical team behind The Fable of the Teenage Punk for this well-deserved recognition at MAFIZ. We are excited to follow your journey closely, support your upcoming festival submissions, and celebrate every new selection on the international circuit.
We wish you every success in the exciting journey ahead!
Il tema deve concentrarsi, a partire dai valori di solidarietà, tolleranza, cultura della pace, natura e impegno per l'uguaglianza di genere, su stili di vita, tradizioni, mestieri, artigianato, economia sostenibile, rispetto per l'ambiente e gli esseri viventi, ovvero tutti gli aspetti della diversità della cultura umana, con una sezione specifica che tratta le questioni dei popoli della Siberia e dell'Asia centrale.
Al confine tra Europa e Asia, in una città vecchia di 300 anni chiamata la «Manchester russa» nel mezzo degli Urali —
organizziamo un festival internazionale di cortometraggi e opere prime con una selezione ufficiale trimestrale e proiezioni dal vivo ogni estate, autunno, inverno e primavera.
ORA APERTE: Iscrizioni per i IV Ural Shorts 2026/2027
Gran Premio: 1.000 dollari.
Ural Shorts è un evento di qualificazione di IMDb.
A tutti i vincitori dell'anno degli Ural Shorts, sia film che registi, vengono concesse pagine dedicate su IMDb, il database cinematografico più importante al mondo. Per quelli già elencati su IMDb, la sezione Awards è stata aggiornata per riflettere la vittoria degli Ural Shorts.
Ural Shorts è composto da quattro stagioni e un evento di premiazione annuale.
Ogni stagione il comitato di selezione guarda privatamente i cortometraggi presentati e sceglie la selezione ufficiale per la sezione cortometraggi. Tutti i film selezionati partecipano al concorso per i Season Awards.
Entro 10 giorni dalla pubblicazione della lista di selezione ufficiale, la giuria annuncia i vincitori della stagione. I cortometraggi vincitori entrano nel programma di proiezione nei cinema e in televisione affinché tutti possano vederli.
Nella sezione Lungometraggi, viene selezionata una rosa annuale di candidati. Tutti i vincitori della stagione nella sezione cortometraggi e i lungometraggi finalisti partecipano al concorso per gli Annual Awards. E ricevi un invito all'evento di premiazione annuale.
L'evento annuale si svolge ad agosto nella città di Nizhny Tagil, vecchia di 300 anni, al confine tra Europa e Asia, chiamata la «Manchester russa» nel mezzo degli Urali. Il vincitore del Grand Prix riceverà una statuetta, un diploma e un premio in denaro di 100.000 rubli. L'evento di premiazione annuale consiste in un programma culturale ed educativo, la cerimonia di premiazione annuale, proiezioni, interviste TV, workshop e altre attività.
La settima edizione dell'Hurlingham Film Festival si svolgerà dal 6 all'8 novembre 2026, presso il Centro Culturale Leopoldo Marechal (Av. Gdor. Vergara 2396) nella città di Hurlingham, con ingresso gratuito.
Il festival mira a promuovere la cultura e la produzione cinematografica sia nella città di Hurlingham che nel resto del paese.
Il FESTIHUR ospiterà un nuovo spazio nell'universo audiovisivo con l'intenzione di dare visibilità e sinergia tra il numero di attori della nuova città, rivelando identità, diversità e futuro.
Festival internazionale di cortometraggi d'animazione - Anishort
è un concorso internazionale che serve a sostenere i cortometraggi animati e i loro creatori. Allo stesso tempo serve alla promozione, propagazione, recupero e possibilità di visione dei migliori cortometraggi animati di tutto il mondo.
Dovrebbe anche essere un luogo di incontro per la comunità di creativi che producono questi film. D'altra parte, quindi il posto per le persone che amano guardare questi film e che sono fan di questo tipo di arte.
Il festival si svolgerà dal 22 settembre 2026 in diverse città selezionate in Repubblica Ceca, Slovacchia, Estonia, Polonia, Germania e Danimarca
I 18 migliori cortometraggi animati parteciperanno a questa competizione.
I film saranno giudicati da una giuria internazionale selezionata. La giuria è composta principalmente da professionisti o professioni strettamente legate all'animazione: in totale 7 giudici, ciascuno proveniente da un paese diverso.
Only for Colombian Film-makers. FESTIVAL LABERINTO is a film festival for those who live and breath cinema, wether as film critics, productors or cinephiles. We want to build new possibilities for audiovisual arts in general, so the inherent diversity of our ideas and sensibilities can be expressed. Open social environments are required to reach the objectives of this festival; our purpose is to create such environments, especially in Boyacá, and potentially in the rest of the country. Coming from a formative, divulgative and creative standpoint, we extend an invitation to all of the people interested in filmaking.
We want you to put your imagination in motion.
Bolder and more complex ways of living and exploring cinema are just around the corner. We would like to explore those new possibilities with you. Those who are interested in our event will be able to submit their work in the folllowing open calls.
L'obiettivo principale del Short Film Festival è la diffusione degli ecosistemi e del patrimonio biologico attraverso opere cinematografiche e audiovisive selezionate secondo criteri di qualità.
Il Festival internazionale del cortometraggio di Minsk «Kinosmena» è un evento culturale annuale della Repubblica di Bielorussia. Il festival è sostenuto dall'Unione bielorussa dei cineasti e approvato dal Ministero della Cultura della Repubblica di Bielorussia.
Gli organizzatori invitano registi e rappresentanti dei film e offrono loro un alloggio gratuito in un confortevole hotel a Minsk per tutta la durata del festival.
Tra diverse migliaia di cortometraggi che ci sono stati inviati da tutto il mondo, i 30 migliori film vengono selezionati nel programma del concorso del festival. Il festival è sostenuto dall'Unione bielorussa dei cineasti e approvato dal Ministero della Cultura della Repubblica di Bielorussia.
Il festival presenterà le opere di registi nazionali e stranieri, selezionate dalla giuria come le migliori, e poi insieme al pubblico sceglieranno i vincitori. C'è anche un programma fuori concorso di film che non sono inclusi nel programma principale del concorso, ma che interessano il pubblico. Il festival si terrà nella catena di cinema «Silver Screen» a Minsk e in altre 10 città della Bielorussia.
Premios CortosFilmes celebra il cinema nazionale e internazionale con il duplice obiettivo di riconoscere e sostenere i creatori audiovisivi e migliorare la diffusione, la conoscenza, l'accessibilità e la comprensione delle questioni socio-lavorative tra un pubblico ampio e diversificato.
Premios CortosFilmes, Festival cinematografico nazionale e internazionale di Catamarca, è organizzato dalla società di produzione audiovisiva Iceland Films (di seguito denominata Organizzatore), con il sostegno dell'Istituto Nazionale del Cinema e delle Arti Audiovisive (INCAA), ed è sponsorizzato dai comuni di Valle Viejo e Capital.
Abbiamo anche il supporto di Sendero Entertainment Records (SER), con sede in Colombia.
Premios CortosFilmes, FNICC, è una proposta innovativa volta a offrire intrattenimento di qualità con una coscienza sociale. Fornisce una prospettiva chiara e sensibile sul mondo del lavoro.
Il festival si svolgerà sia in presenza che in formato virtuale, consentendo la partecipazione di registi di diverse regioni.
L'organizzazione del festival in Colombia è gestita da Sendero Entertainment Records (SER).
La registrazione al festival implica la piena accettazione delle presenti regole e termini.
Tutte le spese relative al viaggio, all'alloggio e ad altri costi per il ritiro dei premi saranno di esclusiva responsabilità dei partecipanti.
Una volta consegnati i premi ai vincitori, né l'organizzazione del festival né la giuria saranno responsabili di ciò che i vincitori sceglieranno di fare con i premi ricevuti in ciascuna categoria vincitrice.
I premi verranno consegnati durante la cerimonia di chiusura del festival, in un momento, una data e un luogo da confermare tramite i canali di social media del festival.
Gli UWO Film Awards 2026 lanciano il Global Film Festival & Screenplay Contest con iscrizioni gratuite al 100%
L'Organizzazione Unitaria dell'Ordine Mondiale (UWO) ha annunciato ufficialmente il lancio dell'UWO Film Awards 2026 Film Festival & Screenplay Contest. Organizzata come parte integrante della prestigiosa Conferenza internazionale sul governo unitario e lo Stato mondiale, questa iniziativa globale mira a onorare l'eccellenza straordinaria in tutte le aree del cinema, dalla visione creativa di registi e scrittori all'abilità artistica degli interpreti e delle troupe tecniche.
Guidati dalla loro mission, gli UWO Film Awards continuano a celebrare talenti affermati ed emergenti di tutto il mondo, puntando i riflettori sull'originalità, l'artigianalità e il distinto impatto cinematografico. Fedele al suo impegno a sostenere il cinema indipendente globale, l'iscrizione al festival è gratuita al 100% e senza costi nascosti.
Riconoscimenti prestigiosi e opportunità che definiscono la carriera: -
Tutti i vincitori delle varie categorie del concorso saranno premiati con un memento e un certificato ufficiali. Oltre al riconoscimento standard, il festival offre incentivi rivoluzionari per registi e sceneggiatori:
• Partnership di produzione:
I vincitori riceveranno una rara opportunità di collaborare con la prossima divisione di produzione cinematografica della UWO in India.
• Contratto di pubblicazione:
Le sceneggiature selezionate del concorso saranno pubblicate ufficialmente in formato libro.
• Premio monetario in denaro:
La categoria speciale regionale per i cortometraggi (lingua malayalam) prevede un premio monetario esclusivo per sostenere i talenti indipendenti locali.
Categorie complete del concorso: -
Il festival accetta film di qualsiasi genere, durata e lingua, a condizione che le iscrizioni in lingua diversa dall'inglese includano sottotitoli in inglese. Iscrizioni sono classificate nei seguenti segmenti strutturati:
• Categorie di lungometraggi (oltre 60 minuti):
Lungometraggio, lungometraggio documentario, lungo film d'animazione, lungo film sperimentale e video musicale.
• Categorie in formato breve (meno di 60 minuti):
Cortometraggio (internazionale), cortometraggio documentario, cortometraggio d'animazione, cortometraggio sperimentale e video musicale.
• Categoria speciale:
Cortometraggio (lingua malayalam) - Rigorosamente inferiore a 20 minuti e deve essere in lingua malayalam.
• Sceneggiatura e concorsi letterari:
Sceneggiatura (lungometraggio), sceneggiatura (cortometraggio), libro sul cinema (basato sui libri presentati) e Premio della critica cinematografica (basato sugli articoli presentati).
Giudizi rigorosi e rapporti di sceneggiatura gratuiti: -
Gli UWO Film Awards sono curati da una stimata giuria di professionisti del settore, che garantisce che ogni inscrição sia esaminato con il massimo livello di cura, integrità e rispetto artistico. I progetti vengono valutati esclusivamente in base al merito, all'abilità, alla visione e all'impatto narrativo. In particolare, tutti i candidati alla sceneggiatura riceveranno in omaggio un rapporto professionale sulla sceneggiatura, che fornirà critiche ponderate e approfondimenti professionali.
Streaming, proiezioni e linee guida legali: -
Inviando un film, i partecipanti concedono agli UWO Film Awards il diritto di utilizzare trailer, poster e foto per scopi promozionali. I lungometraggi e i cortometraggi selezionati verranno trasmessi in streaming sul sito web ufficiale dell'UWO e sul suo canale Vimeo (i registi di cortometraggi possono rinunciare e fornire invece materiale promozionale).
Il festival proibisce severamente contenuti estremisti, propagandistici o pornografici. Il concorso è gestito dall'Organizzazione Unitaria dell'Ordine Mondiale, ufficialmente registrata ai sensi del Kerala Societies Registration Act, 2025 (legge 14 del 2025).
Date importanti e cronologia delle sedi: -
• Scadenza per la presentazione delle candidature: 15 giugno 2026
• Data di notifica: 16 giugno 2026
• Data e luogo della proiezione del film: sabato 24 giugno 2026 presso la Thiruvananthapuram Farmers Welfare Society Hall, Karamana, Thiruvananthapuram, Kerala, India. (I cortometraggi vincitori verranno proiettati dal vivo; i lungometraggi vincitori verranno mostrati tramite trailer ufficiali).
• Data e luogo della cerimonia del Gran Premio: 24 giugno 2026 presso la Sathyan Memorial Hall (museo vicino), Thiruvananthapuram, Kerala, India.
Per maggiori dettagli, regole ufficiali e per iscriversi al progetto, visita il sito ufficiale: www.uwo.org.in
Link al festival: https://uwo.org.in/uwo-film-awards/
Nambrocorto es el festival de cortometrajes de Nambroca, una localidad situada en la provincia de Toledo, España. Desde su creación en 2016, su objetivo principal ha sido fomentar la creación artística, la cultura audiovisual y el amor por el séptimo arte entre los habitantes del municipio y sus visitantes, premiando la creatividad y el talento de quienes participan cada año en su convocatoria.
Lo que comenzó como un modesto festival local se ha transformado, gracias al entusiasmo incondicional del público y al firme compromiso de su organización, en un evento con una enorme proyección cultural. A lo largo de sus diez ediciones anteriores, Nambrocorto ha experimentado un crecimiento exponencial en número de participantes, asistentes y actividades, convirtiéndose en un verdadero referente cinematográfico para la región.
En su XI edición en 2026, tras el rotundo éxito y el récord de participación de su décimo aniversario, el festival reafirma su papel como evento cultural de alcance regional y nacional. Se consolida así su formato ampliado de varios días, repleto de proyecciones, talleres, charlas, exposiciones, conciertos y actividades interactivas dirigidas a todos los públicos. Un año más, profesionales del audiovisual de toda España volverán a compartir su experiencia con la comunidad en un entorno participativo y cercano.
Impulsado por el lanzamiento en 2021 de su web oficial y la fuerza de sus canales digitales, Nambrocorto continúa en una constante fase de expansión y visibilidad. Gracias a estas herramientas, el festival amplía su alcance a nivel nacional y aspira a abrir sus puertas, próximamente, a participantes internacionales.
Talleres prácticos, foros de debate, actividades formativas, exhibiciones artísticas, proyectos de impacto social y una potente difusión digital forman el corazón de esta undécima edición, reafirmando a Nambrocorto como un punto de encuentro imprescindible para el talento emergente y el cine de calidad, sin perder jamás sus raíces comunitarias.