DIVERSIVASフェスティバルは、ラテンアメリカのLGBTQIA+コミュニティをエキゾチックにしない現実を紹介することを目指しています。フェスティバルでプログラムするデコロニアルで交差する物語やビジョンを通じて。
さらに、このフェスティバルは、異文化間の対話を豊かにするためにカタルーニャの文化サーキットで活動するラテンアメリカのLGBTQIA+クリエイターの才能とビジョンの認知を促進すると同時に、性的不和に焦点を当てた新しいラテンアメリカの映画を上映し、西洋の規範に対する反物語の視点も提供します。 これにより、私たちはこの都市に多様な文化プログラムを提供し、しばしば目立たない反体制派のアイデンティティを表現できるようにすることを目指しています。
最後に、ダイバーシバス・フェスティバルは、振り返り、対話、文化交流を通じて、カタルーニャのLGBTQIA+コミュニティの視野を広げることを目指しています。 フェスティバルとして、私たちはさまざまな声、言語、アクセント、芸術的表現が集まる空間を作り、集団的富の源泉としての文化的多様性を祝うことを目指しています。
イラン野外国際映画祭は、イラン北部で毎年開催される国際的な野外映画祭です。
旅行、ロードムービー、アドベンチャー、エコツーリズム、環境、先住民の生活、自然とのつながりにインスパイアされた映画に特化したこの映画祭は、物語、ドキュメンタリー、アニメーション、実験、VR、AIをベースにした作品をユニークな野外映画館で上映します。野外上映、映画製作者ブートキャンプ、VR映画製作プログラム、マスタークラス、ワークショップ、サイドイベントを通じて、映画製作者と観客を自然の中で結びつけるこのフェスティバルは、映画製作者と観客を自然の中で結びつけます。自然、コミュニティ、創造的な交流に根ざした映画のような体験を生み出すイラン北部の風景。
アート・ディストリクト・ラジオ＆20MAX TVは、今年で9回目を迎える短編映画祭「フェスティバル・デュ・コート・ダール・ディストリクト」を開催します。このフェスティバルは、フェストームと共同で、2026年3月20日にフランス・パリのシネマ・レントレポで開催されます。
この映画祭は、2023年1月1日以降に撮影された1分から20分までの短編映画をすべて受け付けます。 架空のもの、アニメのもの、短編ドキュメンタリーなど、あらゆるジャンルの映画が受け入れられます。 これらの映画は、カメラやスマートフォンを使ってフランス語で制作することも、フランス語で字幕を付けることもできます。 選ばれた場合は、少なくとも1人の代表者が映画祭に出席する必要があります。
In the early hours of December 24, 1858, a meteorite, the largest recorded to date in Spain, fell in Molina de Segura, a historic, industrial and entrepreneurial town in the Autonomous Community of the Region of Murcia.
This unexpected and lucky collision has become over time one of the hallmarks of the municipality. Giving rise to an amazing legend that still endures. It is believed that the crater left by the meteorite emits a happy, fertile and inextinguishable radiation that explains the disproportionate appearance of artists of all kinds and conditions that today exhibit a relationship, however light it may be, with the locality. Taking this mythological motif as a pretext, 164 years later, “El Meteorito” was born, at the Molina de Segura Film Festival. An initiative of the Department of Culture of the Molina de Segura City Council.
Its ultimate purpose is to select six short films that share the same nature as the meteorite, namely: short stories with an indelible impact on the viewer. But first, it intends to become an obligatory and recurring reference for national short films and arouse the interest and price of a public that is not specialized in this cinematographic modality.
In its final section only the six selected short films will participate, which will be endorsed by the physical presence of their own creators.
The theme of the festival, whatever the genre and format of the works that attend the Festival, must be of an eminently social nature.
コロンビアの俳優トト・ベガとノリダ・ロドリゲスによって創設されたバリチャラ・グリーン・フィルム・フェスティバル・フェスティバル・フェスティバル・フェスティバルは、環境に配慮した新世代のアーティストと観客の育成を目指しています。 FESTIVERは、上映と環境映画コンテンツ制作のための継続的な資源の探求を通じて、コロンビアの文化的景観を豊かにし、より良い世界の構築に役立つ学問的、芸術的、娯楽的な活動を展開することで、教育と娯楽を目指しています。 第16回は、2026年9月24日から27日にかけて、コロンビアのサンタンデール州バリチャラで開催されます。
バレンシア国際人工知能映画祭（FESTIAV）は、人工知能を使用して制作されたオーディオビジュアル作品に特化した先駆的な文化イベントです。創造性に役立つツールとして理解されており、さまざまな分野の知的財産と作者を常に尊重しています。 バレンシアコミュニティ発のこの映画祭は、テクノロジー、クリエイティビティ、そして新しいデジタル・ナラティブを融合させる国際的な基準点となるという世界的な使命を掲げて誕生しました。 その使命は、芸術的革新を促進し、視覚芸術における人工知能の役割の批判的分析を促進し、バレンシアを世界の主要な視聴覚実験センターとつながるクリエイティブハブとして位置づけることです。
第2回となるFESTIAVは、フィクション、歴史、コメディ、バレンシアン、AIで生み出されたホラーなど、20本の短編映画を上映します。さらに、国際的な専門家によるプレゼンテーションとラウンドテーブルディスカッション、AIを使ったクリエイティブプロセスに関するテクニカルトーク、地元およびその他の国のセクターのクリエイター、プロデューサー、エージェントが一堂に会するネットワーキングセッションで構成されるプロフェッショナルなプログラムも上映されます。 専門的かつ独立した審査員が作品の評価を担当し、最も優れた提案には賞金を授与します。
FESTIAVは、世界各地の映画製作者、技術者、デジタルアーティスト、研究者、学生がつながり、知識を共有し、人工知能によって生み出される映画の可能性を発見できる、グローバルなプラットフォームとしての地位を確立することを目指しています。 バレンシアから世界まで、このフェスティバルは地元の才能をアピールし、成長を続ける国際的なシーンに溶け込ませています。
バレンシアでお待ちしています！ バレンシアコミュニティ。
Insular & other seas Film festival(IOSAFF)
For outdoor performing arts and film screenings: How to bring your art to beaches, plazas and streets>
IOSAFF, not only competitions and film screenings but also an residence and artists' tour during which we explore creative activities in various artistic specialties.
»IOSAFF is a coherent whole of a multidimensional cultural and cinematographic project will take place Palms California beaches
residence and traveling festival (artist tours), we launch creative projects that bring people together, and we create high impact campaigns with influencers to motivate audiences to share their creativity.
If You're a filmmaker, screenwriter, designer, actor or actress, musician or band, painter or sculptor, or any other creative expression, we welcome you to the tours of creative artists...
Let's explore the oceans, seas & islands
-Adventures,
- Environment,
- Designs animations,
-Documentary,
- Author's cinema,
Islands in music & video
Oceans and seas cover 71% of the earth's surface, produce half of the oxygen we breathe, absorb 25% of carbon dioxide, capture 90% of the additional heat generated by these emissions and feed 3, 2 billion people. The oceans, seas & marine resources, lungs of the earth, are essential for sustainable development.
Promoting the heritage and creativity of the world's islands and caring for the oceans & seas is a major factor in developing the blue bio-economy, which is why we adopted it as the main axes of our cultural and media project.
The islands of the world, through the oceans and the continents of the planet, conceal important cultural and patrimonial wealth, as much by their variety, their specificity as by their authenticity. The islanders, being cut off from the continent, are forced to live in osmosis with their environment, to vibrate to the rhythm of the elements of their natural setting, and to dominate the rigors of their daily life by giving free rein to their creative imagination and their innovative spirit. In this perspective, artistic creativity is the best support for the expression of their dreams, their emotions & their collective memory
シネトロ 2026
境界の収束
#MIRAYESCUCHADIFERENTE
CINETORO 2026は、コンバージング・バウンダリーズというコンセプトのもと、地殻衝突の力にインスパイアされたキュレーション・フレームワークを提案しています。 地質学における収束境界とは、2つのプレートが衝突して古いプレートを破壊し、新しい山脈や火山を浮かび上がらせる空間であるように、このエディションは、言語間の影響が新しい見方や聴覚の方法を生み出す映画を求めている。 私たちは、地図の静的な読み方、つまり点と線の勝手な分割から脱却し、その代わりに接触領域内で生じるエネルギーに焦点を当てます。そこでは、人間と人間以外の間、またはここと他の場所の間の摩擦が、新しい物語の地理を構築します。
CINETORO 2026では、衝突と出現のプロセスを探求する作品が求められています。 私たちは、政治的・社会的境界を曖昧にするツールとして実験を利用する映画を求めています。地理的フィクションを超えて、ジャングルの連続性や広大な砂漠を認識する視点を提案しています。 映画の形式そのものが力の衝突の結果になったとき、知覚はどのように変化するのだろうか。
このエディションでは、境界線は突き通せない壁ではなく、創造の生きたゾーンだ。既成のカテゴリーに挑戦し、限界の状態に敢えて住もうとしたときにどのような新しい結合が生まれるのかを限界の映画を通して理解できるようにする、形式的なリスクのある空間だ。 私たちは、ジャンルが交差するだけでなく、互いに変容する映画のような体験に観客を誘う、境界線の真ん中に存在する空間、つまり隙間に生息する映画を求めています。 ドキュメンタリー、アニメーション、フィクションが絶え間なく動く構造プレートのように機能する、ハイブリダイゼーションの映画に興味があります。
これは、境界を越えたり消えたりすることを恐れない映画への誘いだ。境界線と辺境に存在し、そこから必要な、新たな、必要なイマジネーションの山を立ち上がらせる映画館だ。
#ConvergingBoundaries #TheLiminal #Cinetoro2026 #SeeAndHearDifferently #CrossTheBoundary #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema #ExperimentalNarrative
Only Argentine citizens or foreigners residing in the Argentine Republic may participate in the competition who comply with the terms and conditions of these regulations.
創造性から生まれたフェスティバル
第2回目となる今回も、最もインスピレーションを与えてくれるもの、つまり才能に焦点を当てることにしました。 アート・ディレクション・コースのクリエイティブ・エクササイズの一環として、アニメーションの4年生は、ディレクターのブランカ・ボネットの指導のもと、参考文献、コンセプト、可能性に満ちた探求のプロセスに没頭しました。 その道のりからいくつかの提案が浮かび上がり、最初に学生たち自身によって投票され、最終的に今年のコンセプトと公式ポスターが生まれました。
このエディションのインスピレーションは自然から来ています。自然とは、私たち全員の想像力に宿る、ワイルドでありながら神秘的な世界です。 もののけ姫などの参考文献は、魔法と先祖の関係、まだ発見されていない文化に属しているように見える石彫りの人物、そして誰が、あるいはどんな存在がそのような並外れた構造を作ることができたのかという避けられない疑問との関係を理解するのに役立ちました。
このコンセプトの背後にある意図は明確です。私たちと一緒にこの森に足を踏み入れ、その形に身を任せ、フェスティバルを生き生きとさせる素晴らしい才能を発見して、驚いてください。
KinoToy Cinema Artesanalは、新進気鋭の映画製作者や定評のある映画製作者の才能と創造性を促進することを使命とするキノトイ国際短編映画祭の第2回KinoToy Festにご参加ください。
2023年以降に制作された最長20分間の短編映画は、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、学生、ミュージックビデオ（フォール・オブ・パッション賞）のカテゴリーで応募できます。
受賞作品および最優秀脚本、監督、写真、編集、演技、サウンドトラックにはトロフィーが贈られます。 受賞作品には最大25万レアル（BRL）の賞金が授与されます。
受賞作品の上映と授賞式は、2026年11月7日にシネ・ブラジリア（ブラジリア/DF）で開催されます。 その後、ロビーで参加者にカクテルが提供されます。
映画祭では、2027年に開催される「I KinoToy（アイ・キノトイ）短編映画巡回展」で、参加者を招待してブラジルのいくつかの田舎の都市で上映してもらいます。
FECIUCH is a public university film festival that seeks to promote audiovisual and cinematic culture at the national level, fostering the inclusion of regional schools and valuing audiovisual works not only for their artistic and social content, but also for their treatment of language, form, and critical perspective, created within student learning environments.
Through this festival, we aim to bring together a broad community of students, professors, and alumni, creating a diverse and open university meeting point—an artistic space for the community, an exhibition, discussion, and development for emerging voices and perspectives. We seek to promote contemporary cinema that, faced with the challenges of modernity and limited resources, embraces innovation and reinvention.
We believe in cinema that, far from replicating established formulas, dares to explore new perspectives, languages, and narrative forms. Cinema that, despite limited access to resources, amplifies the authenticity of its voices, creativity, and commitment to expression through learning and experimentation. This space seeks to showcase works born from the urgent need to create, engaging with the present and projecting the future of cinema from a student perspective, exploring and breaking down the established boundaries of the industry.
In this and future editions, we will work to expand our reach to promote and support the development of works at various stages of production, as well as serve as a bridge between university-based creative work and the industry. Furthermore, in this edition, we have partnered with UChile TV as a media partner and with the National School of Cinematographic Arts (ENAC) of the National Autonomous University of Mexico, thus beginning a process of international expansion. The first stage of this collaboration is being carried out through non-competitive screenings, with the intention of gradually incorporating these into the festival's competitive framework.
フォークをテーマにした国際短編映画コンペティション
カルドス映画祭 2026
バル・デ・カルドス市議会は、バルス・デ・カルドスの文化、市民、スポーツ協会と協力して、第2回カルドス映画祭を開催し、映画、文学、ポピュラーカルチャーに再び力を入れています。 このイベントは、2026年9月25日から27日まで、バル・デ・カルドス（パラース・ソビラ地域）で開催されます。 フェスティバルの中心となるのはリベラ・デ・カルドスの歴史ある「エスパイ・ソーシャオカルチュラル・ラ・ボイガ」で、他にも市町村全域でイベントが開催されます。
カルドス映画祭の一環として、今年のフォークをテーマにした国際短編映画コンペティションを以下のルールで発表します。
サント・トマス・タルカ2026バーティカル・オーディオビジュアル・フェスティバルは、タルカキャンパスのインスティトゥート・プロフェシオナル・サント・トマスのコミュニケーション・デザイン部門が主催する、バーティカル・フォーマット（9:16）専用のコンペティションの第1回目です。
このフェスティバルは2026年7月2日に開催され、年齢や国籍を問わず視聴覚クリエイターが出会い、実験し、認められる場となることを目指しています。
公募には、アダプテーション（サント・トマスのデジタル視聴覚コミュニケーションの学生限定）、ミュージックビデオ、AI生成ビデオ（ラテンアメリカ全域が対象）、学校（マウレ地域の高校生対象）の4つのカテゴリーがあります。 作品はすべて 9:16 形式で、解像度は 30 fps で 1080p、再生時間は 2 ～ 10 分である必要があります。
各部門は最優秀短編映画賞と特別審査員賞を授与し、視聴覚、芸術、文化の各分野の国内外の専門家による審査員によって評価されます。
提出期限:2026 年 6 月 15 日午後 5 時 (チリ時間)
連絡先:fevest.st@gmail.com
このフェスティバルは、かつてメキシコで日の出を見たり聞いたりして、誰かのために保存することを決めた人々を称えることを目的としたフェスティバルです。費用や課題に関係なく、芸術を表現するためにすべてを捧げてきた人々に捧げています。 映画芸術を形作るさまざまな分野を通じて、自分の現実の一部を表現することを選んだ人々のためのものです。
2026年11月、映画祭プログラムの一環として選ばれたプロジェクトが上映され、映画業界の専門家で構成された審査員による賞を競います。 映画祭ではまた、ハリスコ州の文化分野における傑出した人物を称える2つのワークショップと特別表彰を行います。
上映会は、アテキザとグアダラハラの代表的な3つの会場で行われます。代表的なテアトロ・デ・アテキザ、ミゲル・イダルゴ・ルーラル・ティーチャーズ・カレッジの講堂、ハリスコ州グアダラハラのアロニス・ビルディングです。
