El festival tiene un carácter internacional y todos los autores con películas que cumplan con otras propuestas pueden participar. Las películas seleccionadas para la competición serán juzgadas en dos categorías:
1. RECETA DE FILM - una especie de documental que debe mostrar imágenes completas y/o instrucciones de texto para la preparación de creaciones culinarias (comidas, bebidas o desiertos), incluyendo información sobre ingredientes requeridos y secuencia de trabajo. En base a esos, después de ver la película uno debe ser capaz de preparar la receta.
2. CATEGORÍA ABIERTA - una película que debe tematizar o representar contenido relacionado con alimentos y/o bebidas.
La duración de las películas individuales presentadas está limitada a 15 minutos.
El Festival de Cortometrajes de L'Hospitalet es un evento cultural destacado de la ciudad.
Nuestra misión es promover la creatividad y el talento de los jóvenes cineastas y ofrecerles una plataforma para mostrar su trabajo.
Dividido en dos eventos durante octubre y noviembre, el festival proyecta cortometrajes seleccionados en los cines Filmax de Gran Vía 2.
Tenemos diferentes categorías: Metropolis (cortometrajes realizados en 48 horas), Global (cortos de cooperación y derechos humanos) y este año estrenamos una nueva que de momento es una sorpresa.
El festival atrae a un público diverso, desde jóvenes cineastas hasta amantes del cine y la cultura de todas las edades.
Fantafestival (en italiano: Mostra Internazionale del Film di Fantascienza e del Fantastico; en inglés: International Science Fiction and Fantasy Film Show) es un festival de cine dedicado a las películas de ciencia ficción, fantasía y terror que se celebra anualmente en Italia desde 1981.
El Fantafestival se celebra todos los años en Roma. En los últimos años, aunque mantuvo su sede en Roma, algunas ediciones se celebraron en versión contemporánea en diferentes ciudades italianas como Milán, Nápoles, Génova, Verona, Parma y Rávena.
Durante más de 40 años, Fantafestival ha sido uno de los principales eventos italianos especializados en cine fantástico y uno de los eventos internacionales más importantes de este tipo. Ha presentado y presentado en Italia a muchos cineastas que más tarde se convertirían en los más populares del mundo del cine fantástico.
La novena edición del RIR (Festival Internacional de Cortometrajes de Comedia), un festival temático donde el humor es la base fundamental.
Abierta del 2 de marzo al 1 de mayo de 2026
Voces Contra el Silencio, Video Independiente A.C., la Universidad Autónoma Metropolitana con el apoyo de TVUNAM y la Filmoteca de la UNAM, invitan a participar en la decimocuarta edición del Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Documental Independiente: Contra el Silencio Todas las Voces, que se celebrará del 4 al 12 de septiembre de 2026, en la Ciudad de México y diferentes estados de la República Mexicana, en modalidad híbrida.
El principal objetivo de Contra el Silencio Todas las Voces es ser una ventana para reunir al cine documental independiente de México, Latinoamérica y España, a través de espacios libres, accesibles y gratuitos que den cabida a la diversidad de discursos, a la acción colectiva y a la generación de redes colaborativas en favor del desarrollo del género documental y de la construcción de una sociedad más justa, equitativa y tolerante.
Contra el Silencio Todas las Voces ha explorado nuevas alternativas de exhibición audiovisual, logrando alcanzar a un público al que nunca antes hubiera imaginado, es por ello que en esta decimotercera edición ha decidido conservar el formato híbrido integrado por: actividades en formato presencial en diversos espacios alternativos de exhibición cinematográfica, contenido bajo demanda en la plataforma MXPLUS, así como transmisiones por canales públicos de televisión de la Ciudad de México (Canal 11, Canal 21, Canal 22 y TV-UNAM) y de otros estados del país. Por lo que participar en esta convocatoria implica la aceptación de que su documental sea exhibido en estas tres modalidades durante la decimocuarta edición del Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video documental independiente: Contra el Silencio Todas las Voces.
5ª Muestra de Cineteca Veracruz
CONVOCATORIA DE INSCRIPCIONES
La asociación civil Cineteca Veracruz invita a los cineastas mexicanos e internacionales a inscribir sus obras cinematográficas a las diferentes secciones no competitivas de la Quinta Muestra de Cineteca Veracruz, que tendrá lugar durante octubre y noviembre de 2026.
Plazo de inscripción: del 2 de marzo al 12 de junio de 2026
Notificación de selección: 20 de julio de 2026
Secciones no competitivas
Cine veracruzano
Todos los cineastas veracruzanos, nacionales e internacionales están invitados a participar en esta sección con películas que mantengan una conexión temática o conceptual con el territorio de Veracruz. Las inscripciones deben ser cortometrajes (de entre 5 y 30 minutos de duración), ya sean de ficción o no ficción.
Cortometraje mexicano
Todos los cineastas de nacionalidad mexicana están invitados a participar en esta sección con cortometrajes (de entre 5 y 30 minutos de duración), ya sean de ficción o no ficción.
Largometraje mexicano
Todos los cineastas de nacionalidad mexicana están invitados a participar en esta sección con largometrajes (de entre 60 y 120 minutos de duración), ya sean de ficción o no ficción.
Largometraje internacional
Los cineastas de cualquier nacionalidad están invitados a participar en esta sección con largometrajes (de entre 60 y 120 minutos de duración), ya sean de ficción o no ficción.
Especial de animación
Se invita a cineastas de cualquier nacionalidad a participar en esta sección con cortometrajes de animación (de entre 5 y 30 minutos de duración), ya sean de ficción o no ficción.
EDITA es un festival de cortometrajes de transformación social que persigue, a través de la creación audiovisual, aumentar la capacidad crítica, involucrar a la ciudadanía en la promoción de derechos y que las espectadoras se sientan llamadas e interpeladas a la acción para el cambio social.
Con este certamen, desde ASAD, queremos conocer y difundir nuevos imaginarios sociales, mirar desde otras perspectivas y aproximarnos a propuestas no hegemónicas que apuesten por la justicia social, los derechos humanos, la equidad de género y la sostenibilidad ambiental.
Drag Me To Fest es el festival de cine de terror independiente que ilumina Milán con un programa único e inmersivo y tiene lugar a finales de noviembre. Fundado en noviembre de 2021 gracias a la colaboración entre Joe Godoy González, director de arte y creador del sitio web de terror Non Aprite Questo Blog, y la cineasta Chiara Natalini, el festival es un faro para los amantes del terror, un evento que se ha convertido en un punto de referencia único para fanáticos, cineastas, coleccionistas y toda la comunidad de terror italiana, listo para arrastrarte directamente al terror.
Ubicado en el corazón de Milán, en el WAO Romolo C30, Drag Me To Fest ofrece una celebración del cine de terror independiente en un espacio de 480 metros cuadrados diseñado para albergar proyecciones, charlas y actividades especiales en un único y evocador hogar del terror. Con el objetivo de redescubrir y mejorar la experiencia colectiva del cine, el festival crea un entorno único en el que la magia de la gran pantalla se comparte y se disfruta en directo. Esta asociación, que cuenta con el firme apoyo de la WAO, busca abrir nuevos y prósperos horizontes para los espacios de encuentro cultural y cinematográfico en la ciudad de Milán.
Drag Me To Fest colabora con patrocinadores y socios como Midnight Factory (un sello de Plaion Pictures), WAO, Taboo, Rustblade Records, Vagin Lover, Horror Park, Fulci, Mostro Production, Bloodbuster, Horror Italia 24, Horror Dipendenza y Nocturno Cinema.
Drag Me To Fest es mucho más que un festival: es una celebración de la creatividad y la innovación en el panorama del cine de terror. Si te apasiona el cine de terror y quieres descubrir las últimas tendencias del género en un ambiente estimulante, no te pierdas la oportunidad de participar en esta cita ineludible.
Nuestro premio es el público
Desde su nacimiento, Drag Me To Fest ha adoptado una ideología que suprime el concepto de premios, un sistema que empuja al cine a ser visto más como una competición que como un «lugar» de encuentro intelectual y emocional. Esto no significa que no creamos en la búsqueda de la calidad y, por este motivo, siempre trabajamos para garantizar una selección cuidadosa de las películas que pueden acceder a nuestro festival. Sin embargo, queremos eliminar la idea de asignar un valor jerárquico a las obras y evitar el agradecimiento retórico y la autocelebración, y centrarnos en dar visibilidad a todo el equipo y a las historias que llevaron a la finalización de cada película. El único «premio» que pretendemos garantizar con nuestro trabajo es un público de alta calidad.
Las películas que participan en el festival pueden seleccionarse para incluirlas en una antología en formato DVD distribuida en todo el mundo.
El Festival de Cine Umbrales abre su convocatoria 2025, invitando a cineastas, artistas audiovisuales y creadores emergentes a participar con obras que exploran narrativas, perspectivas y formatos innovadores en el cine mexicano.
Para esta segunda edición, solo serán admitidas obras en formato cortometraje y cineminuto. Cuya duración máxima se considera 20 minutos y 1 min respectivamente e incluyendo créditos. Otorgando a los ganadores de las categorías la estatuilla, además de menciones honoríficas.
Festival de cortos de género fantástico y de terror, abierto a todo tipo de realizadores, sean profesionales o aficionados. El festival se realizará en la localidad de Roses (España), del 19 al 22 Noviembre del 2026. Aceptamos cortos de género Fantástico, Terror, Animación, Gore, Freak y Trash.
El maratón GEEK SHOCK CINEMA, se realizará el domingo 22, buscamos cortometrajes underground, festivaleros, de comedia, gore y fantástico, falso trailer, para que el público se divierta, y grite a la pantalla, estos cortometrajes que sean seleccionados a esta maratón, NO ENTRAN EN CONCURSO, la participación será gratuita, pero repetimos, NO ENTRAN EN CONCURSO, solo será proyección en dicha maratón, con un máximo de 15 minutos.
Los días 27 y 28 de noviembre de 2026, el T-Short Festival tendrá lugar en el cine Kinemathek Karlsruhe de Karlsruhe, Alemania.
Del 30 de noviembre al 13 de diciembre de 2026, las películas del festival estarán disponibles en línea solo para los residentes de Alemania, así como para los participantes e invitados del festival.
______LO MÁS DESTACADO______
Festival T-Short para profesionales de todo el mundo y fanáticos del cine de animación en Alemania.
En el festival solo se presentan cortometrajes de hasta 15 minutos, preferiblemente sin monólogos ni diálogos.
Se aceptan para su selección las películas terminadas después del 1 de enero de 2024.
El T-Short Festival trata a cualquier película de animación de autor con inquietud, sin embargo, prefiere películas de animación abstractas, experimentales y surrealistas.
T-Short no se dirige a un público infantil y no permite películas o series dirigidas únicamente a un público infantil.
El festival acepta películas para un público adulto y películas que resulten interesantes tanto para niños como para adultos.
El festival es internacional y no tiene premios nacionales.
Los premios nacionales solo pueden ser presentados por los patrocinadores y socios del festival.
Las películas son juzgadas por nuestro respetado jurado.
Las películas del festival se pueden ver tanto en línea como fuera de línea en el cine.
El Festival PSICURT está organizado por el Colegio Oficial de Psicología de Cataluña, el Ayuntamiento de Reus y el Ayuntamiento de Tarragona.
El objetivo es dar a conocer los diferentes ámbitos de la salud mental (prevención, promoción e intervención) a través del cine. Un proyecto cultural, social y de salud que permita promover la creación artística y la sensibilidad del público con la salud mental.
El LGBTQIA+ de Río 2026 es el 15º festival internacional de cine oficial de Río de Janeiro (Brasil), que presenta películas de ficción, documentales, animación y experimentales de temática LGBTQIA+ en todos los formatos: largometraje, mediometraje, cortometraje y microlargometraje.
MON·DOC, Mostra Internacional de Cinema Documental de Montaverner.
El Festival Internacional de Cine Tailandés, también conocido como ITFF, es un evento de la industria cinematográfica reconocido internacionalmente y un festival de cine de Tailandia registrado internacionalmente (clasificado para IMDb). El evento del ITFF es un evento de proyección de películas y una exposición de la industria del entretenimiento cinematográfico, fundado por S.E.G. Además de la proyección de una amplia variedad de películas (selección oficial), hay mesas redondas, oportunidades para establecer contactos y la ceremonia de entrega de premios del ITFF. El ITFF reúne a profesionales de la industria del cine, la animación y el entretenimiento de todo el mundo y celebra y premia a las mejores producciones y artistas, desde talentos emergentes hasta profesionales experimentados.
El Concurso ITFF es un concurso de cine, animación y vídeo dirigido tanto a profesionales del sector como a aficionados, apasionados por la cinematografía y que desean proyectar sus obras y competir por los premios del ITFF para conseguir un mayor reconocimiento y reputación en la industria.
Los participantes tienen la oportunidad de ganar un trofeo y premios en la ITFF. La selección de las producciones corre a cargo del jurado de la ITFF, que incluye a reconocidos profesionales de la industria del cine y el entretenimiento tailandeses y a jueces invitados de los principales estudios extranjeros. Gracias a su amplia experiencia y conocimiento del sector, cada proyecto presentado a la Competición de la ITFF es examinado y estudiado de cerca, lo que premia la creatividad y la ejecución de su historia independientemente del presupuesto de su producción. Inscribir tu trabajo y llevarnos a un viaje que nos sorprenda, nos estremezca, nos derrita el corazón, nos haga reír o simplemente nos entretenga.
El Lifestyle Spectrum International Film Festival es un festival internacional de cine comisariado con sede en Austin, Texas, dedicado al cine independiente, la narración visual y las películas de autor.
El festival se centra en una sólida visión cinematográfica, una identidad narrativa y voces creativas audaces de todo el mundo. Nuestra misión es crear una experiencia de proyección íntima y profesional que conecte a los cineastas, el público y los profesionales de la industria de una manera significativa.
El festival incluye proyecciones oficiales, debates sobre cineastas y una ceremonia de entrega de premios, presentada en un entorno teatral.
Ahora, en nuestro segundo año, el concurso de guiones Inspired está redoblando su misión de amplificar nuevas voces audaces y únicas y romper el status quo de la industria cinematográfica. En un esfuerzo por hacer que esta oportunidad sea más accesible para todos, reducimos nuestra cuota de inscripción y pedimos a los escritores que solo puedan inscribir las primeras 20 páginas de sus guiones. Tras revisar esas páginas, nos pondremos en contacto con todos los que pasen a la segunda ronda para pedirles los guiones completos.
Buscamos guiones de largometrajes que destaquen, rompan esquemas y conecten con el público de formas inolvidables.
El concurso de guiones Inspired fue fundado por cineastas y guionistas experimentados que tienen una larga trayectoria en este negocio. Frustrados por lo que parecía una disminución de las oportunidades para los recién llegados y las voces únicas y un aumento del número de organizaciones que estaban dispuestas a aceptar una cuota de inscripción sin ofrecer nada a cambio, creímos que había llegado el momento de tomar cartas en el asunto.
Nuestra misión es revolucionar el sector cambiando el tipo de guiones que llegan a la pantalla. Creemos que, ahora más que nunca, el negocio del cine necesita incorporar nuevos talentos que cuenten historias auténticas desde perspectivas únicas.
Como guionistas, también odiamos que la gente intente meternos en una caja. Y tampoco queremos meterte en una caja. Por eso no tenemos categorías de género separadas.
BUSCAMOS LAS VOCES MÁS FUERTES EN LA ESCRITURA DE GUIONES.
Creemos que solo al mostrar quién eres con tu escritura puedes llegar realmente a tu audiencia de una manera significativa.
Así que envíanos tus saludos. Envíanos tu información personal. Envíanos las ideas locas que solo podrían haber surgido (introduce tu nombre aquí).
Porque, ya sea una comedia de alto concepto, un drama histórico, un horror elevado o algo intermedio (si alguien tiene ese guion, por cierto, no dude en enviárnoslo), si viene de ti, queremos leerlo.
¿Y cuándo encontremos ese guion especial? ¿Ese guion que nos deja boquiabiertos?
VAMOS A QUERER DECÍRSELO A TODO EL MUNDO.
Pues usa tu voz y grítala desde los tejados porque...
Estamos escuchando.
FILMETS El Festival de Cine de Badalona es un festival internacional de cortometrajes con 52 años de historia. Es un festival líder en Cataluña, reconocido por la Diputación de Barcelona, y es preselector de los Premios Goya.
Badalona celebró la primera edición del antiguo festival en 1971, con periodicidad bienal. La Sección de Cine Amateur del Museo fue la entidad que organizó este certamen internacional, denominado «Campeonato Mundial de Cine Amateur de Badalona», y también celebró otros certámenes como Imatges (para socios de la entidad), el Festival Nacional de la Canción Filmada (de ámbito nacional) y el Certamen de Cine Religioso y Valores Humanos (de ámbito nacional). La organización colaboró con los principales festivales de cine amateur de Cataluña, como los celebrados en Barcelona (Unión de Cineastas Amateurs, Centre Excursionista de Catalunya o Agrupació Fotogràfica de Barcelona) y otros en Figueres, Terrassa, Valls, Mataró, Manresa, Vilanova i la Geltrú, etc.
Estos festivales proyectaron películas en 8 mm, Super 8, Single 8 y 16 mm, con obras de cineastas aficionados como Tomàs Mallol, Rafael Marcó, Enric Menal, Miquel Esparbé, Jan Baca, Toni Garriga, Tomàs Freixas, Arnal S. Licer, Josep Parra, Enrique Montón, Agustí y Rafel Argelich, Joan Vidal, etc. A finales de la década de 1980 se creó una nueva asociación llamada Cineastes Independents de Badalona, que se hizo cargo del nuevo festival, el Festival Internacional de Cine y Vídeo de Badalona, hasta finales de la década de 1990.
En 2001, el Ayuntamiento de Badalona y Badalona Comunicació SA, con el apoyo de los miembros veteranos del festival, lanzaron la 27.ª edición del nuevo festival, bajo el nombre FILMETS Badalona Film Festival. Esa nueva edición contó con 400 cortometrajes y 2000 espectadores, y se convirtió en el punto de partida y el nuevo referente de los festivales de cortometrajes en Cataluña.
Desde entonces, el Festival de Cine FILMETS Badalona ha sido un referente no solo entre los festivales de cortometrajes con mayor proyección y repercusión internacional, sino también un punto de encuentro para cineastas y, sobre todo, para su público más fiel. Desde su renacimiento, ha contado con los principales cineastas de cortometrajes de Cataluña y del resto del país, y en sus veintidós años de la nueva era ha acogido a auténticos talentos cinematográficos que posteriormente se han distinguido con la producción de largometrajes de repercusión mundial.
Algunos de los directores que han participado en el festival son Álex de la Iglesia, Fernando Trullols, Jaume Balagueró, Paco Plaza, Kiko Maíllo, Judit Colell, Mar Coll, Javier Fesser y Álex Pastor, entre otros, además de la participación de destacados cineastas internacionales como Steven Spielberg, George Lucas y Pedro Almodóvar. También ha dado paso a la nueva generación actual de cineastas de cortometrajes, como Bill Plympton, J. A. Bayona, Ari Sandel y Carla Simón, entre otros. El jurado internacional ha estado compuesto por personas de reconocido prestigio en el ámbito audiovisual, como Manuel Huerga, Josep Maria Forn, Roland Nguyen, João García, Ventura Pons, Antoni Verdaguer, Lluís Marco, Roger Coma, Romà Gubern, Florence Keller, Judit Colell, Jaume Figueras, Llorenç Soler, Sílvia Quer, Carles Bosch, Albert Solé u Oriol Sala-Patau, entre otros. En los últimos años han asistido profesionales del sector de la distribución de cortometrajes, como Marvin&Wayne, Freak, Kimuak, Catalan Films, Agence du Court Métrage, Nikita Distribution, France TV, RTP, o programadores de festivales como Medit, Mecal, FEC Cambrils-Reus, Cittadella di Corto, Biennale di Vicenza, Off Courts Trouville, L'Alternativa, El Meu Primer Festival, OH, LA LA!, BCN Sports Film. También han desempeñado un papel importante las escuelas de cine de Cataluña (ESCAC, Bande à Part, CECC, 9 Zeros, ECIB, FX Animation, EMAV) e instituciones de renombre como la Filmakademie Baden-Württemberg de Alemania, ESRA, ESMA, Arte FX, Les Gobelins en Francia, USC California, etc.
El festival es también una plataforma para nuestros cineastas, ya que su presencia en los principales mercados internacionales (WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Short Film Corner Cannes, Tous Courts Aix-en-Provence, Off-Courts Trouville, Clermont-Ferrand, BISFF Bruselas, etc.). Esto ha permitido al FILMETS Badalona Film Festival actuar como catalizador del género, al tiempo que promueve sus propias producciones. Han asistido y participado directores y productores de cortometrajes que posteriormente han ganado un Oscar, o los premios Goya, Gaudí, César, Donatello, etc.
FILMETS El Festival de Cine de Badalona ha mantenido, desde sus orígenes, relaciones y colaboraciones con los festivales más importantes del mundo, desde la USC en el sur de California, el New York Film Institute, la London Film School, entre otros, pero principalmente con los productores y distribuidores más importantes de cortometrajes independientes (Premium Films, European New Sales, Marvin&Wayne, Freak, Agence du Court Métrage, Interfilm Berlin, KurzFilm Hamburg, Ouat Media, etc.).
En este sentido, el festival está activo durante todo el año y, más allá de sus fechas oficiales, ha organizado sesiones en todo el mundo, incluyendo proyecciones antológicas en varias ciudades europeas. FILMETS desarrolla año tras año un programa pedagógico del mejor cine, con contenidos meticulosamente preparados por el equipo de programación. Al mismo tiempo, los miembros del comité organizador del festival han participado activamente en diversas conferencias, mesas redondas, encuentros profesionales y como miembros del jurado oficial en festivales como ImagineNative Toronto, WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Off-Courts Trouville/Deauville, Très Courts Aix-en-Provence, Short Film Corner Cannes, Festival Internacional de Huesca, Docs Barcelona, Cryptshow Badalona, BISFF Busan (Corea del Sur), Clermont-Ferrand, etc. Además, también han participado como ponentes o moderadores en el Short Film Corner, Clermont-Ferrand, Quebec, Trouville y en diversas proyecciones y festivales en Cataluña, además de ser miembros del comité de cortometrajes de los Premios Gaudí de la Academia de Cine de Cataluña.
FILMETS Badalona Film Festival ha promocionado no solo la marca del festival en todo el mundo, sino también los principales festivales de cortometrajes de Cataluña, los Catalunya Film Festivals (CFF) (miembro fundador).
El MAFF, el Festival de Cine Asiático de Moscú, se lanzó para ayudar a los cineastas independientes de toda Asia a mostrar sus ideas únicas, contar las historias que están en lo más profundo de sus corazones e inspirar tanto al público como a otros cineastas independientes.
El Festival de Cine Asiático de Moscú presenta obras producidas por cineastas de ascendencia asiática, así como historias sobre la cultura y el patrimonio asiáticos. Aceptaremos inscripciones de cineastas, directores, escritores, equipos mayoritariamente asiáticos y/o historias asiáticas.
El festival apoyará principalmente a los cineastas asiáticos para que muestren sus talentos. El evento proyectará películas y documentales de corta o larga duración de importancia cultural, social e histórica asiática realizados por cineastas asiáticos y no asiáticos. El festival acogerá a los cineastas para una recepción y participación del público. El festival será un acontecimiento importante para la ciudad, con el apoyo de Big Asia TV-Chanel, con el objetivo de promover el cine asiático en Rusia.
El festival presenta proyecciones en directo en Global Cinema de Moscú, con seis salas con capacidad para 100 personas, con proyectores láser DLP y altavoces JBL repartidos por todo el recinto, lo que ofrece una calidad de primera categoría en un entorno de proyección íntimo. Los cineastas cuyas obras sean aceptadas en nuestro festival recibirán entradas gratuitas para las proyecciones e invitaciones a eventos de networking y podrán optar a premios.
MAFF está organizada y producida por el Film Club de Valery Shanin y el canal de televisión Big Asia con el generoso apoyo financiero de donantes privados.
Todas las mejores películas seleccionadas para la proyección se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final, que se celebrará del 14 al 16 de marzo de 2025 en Moscú (Rusia), y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película». Así como a los premios de las nominaciones individuales.
La Asociación EspiralArte convoca un año más la IX edición del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, con la novedad de moverlo de fecha a noviembre, acorde al mes contra la violencia de género. Festival realizado conjuntamente con la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, Pacto de Estado y la Comunidad de Madrid, que cuenta con la colaboración del Festival de Cine de Madrid PNR, Cortos con Ñ y la asociación Aprender a Vivir.
