lista oficial de imdb
La 14ª edición del Torino Underground Cinefest tendrá lugar a finales de septiembre de 2027 en el espléndido «Cinema Baretti», en el corazón de «San Salvario», uno de los distritos más animados de la ciudad. Una vez más, esta edición confirma la asociación con la distribuidora «Piano B», que garantizará la distribución en salas y televisión de los largometrajes y documentales seleccionados que se consideren más adecuados para su comercialización. Gracias a la colaboración con «Streeen!» , varios títulos seleccionados también tendrán la oportunidad de distribuirse en streaming.
Además, el festival se complace en continuar su asociación con Sooner.de, que volverá a ofrecer oportunidades de distribución de películas seleccionadas en su plataforma, así como en Amazon en Alemania, el Reino Unido, Suecia y los Estados Unidos, ofreciendo a los cineastas una mayor exposición internacional y alcance de audiencia.
Se entregarán premios en metálico a la mejor película. Además, se entregarán premios especiales al mejor cortometraje, mejor documental, mejor director, mejor actor, mejor actriz, mejor fotografía, mejor edición y mejor diseño de sonido. También están previstos un premio del público y menciones de nuestros socios de medios.
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-- AI VISIONS — Torino Underground Cinefest --
El Torino Underground Cinefest (TUC) se enorgullece de lanzar AI VISIONS, una nueva sección competitiva dedicada a películas creadas total o parcialmente con inteligencia artificial.
Esta sección rinde homenaje a las voces independientes que exploran la intersección entre el cine y la creatividad artificial. Desde narrativas totalmente generadas por IA hasta colaboraciones híbridas entre humanos y máquinas, AI VISIONS muestra cómo los cineastas están redefiniendo la narración, la estética y la autoría.
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El festival cuenta con el apoyo de asociaciones de medios y organizaciones culturales de la región.
*Nota para las compañías de ventas y distribuidores: No se pagarán tarifas de proyección para las selecciones del festival.
«Es evidente que el arte no puede enseñar nada a nadie, ya que en cuatro mil años la humanidad no ha aprendido absolutamente nada».
― Andrei Tarkovsky
El Festival Internacional de Cine de Serbest se creó para mostrar voces cinematográficas audaces de todo el mundo. Nuestro objetivo es descubrir nuevos directores y guionistas emergentes y experimentados, proporcionando una plataforma para presentar su trabajo y, al mismo tiempo, ofrecer un apoyo significativo y oportunidades de desarrollo profesional.
Apoyamos a los cineastas que traspasan los límites, a aquellos que se atreven a explorar la experiencia humana a través de narraciones innovadoras y nuevas perspectivas. El SIFF es una organización cultural cuya misión es transformar la forma en que las personas ven el mundo a través del cine.
Nuestro festival nació de la necesidad urgente de crear un espacio para cineastas talentosos de todo el mundo. Cada año, reunimos a los narradores más originales y al público aventurero a través de programas que incluyen películas narrativas, documentales, cortometrajes, obras experimentales y animaciones.
En 2024, lanzamos Serbest Film Distribution (serbestdistribution.com), una plataforma innovadora que ayuda a nuestros cineastas a conectarse con distribuidores, productores y festivales de todo el mundo. Esta nueva iniciativa abre las puertas a acuerdos de distribución, oportunidades de financiación y relaciones industriales de valor incalculable.
En SIFF encontrarás:
▸ Un hogar para historias atrevidas y centradas en el ser humano
▸ Promoción activa de su trabajo entre los líderes de la industria
▸ Desarrollo profesional a través de clases magistrales
▸ Establecimiento de redes con creadores de ideas afines
▸ Premios que abren puertas: acuerdos de distribución, presentaciones de financiación y cobertura mediática
Estamos comprometidos con la evolución, creando mejores oportunidades, una trayectoria más sólida en la industria y una mayor visibilidad para los cineastas independientes de todo el mundo. Tu visión única merece ser vista. Es un lugar donde los cineastas pueden mostrar nuevas historias y ofrecer una nueva perspectiva sobre la humanidad y el mundo en que vivimos.
Nuestro objetivo es crear un contexto inclusivo y variado dentro del panorama festivalero. Fomentar y celebrar películas en las que los personajes principales o las tramas representen al colectivo LGTBIQA+, mujeres y/o disidencias, que reflejen las problemáticas y las discriminaciones que estas personas enfrentan a diario, contribuyendo a una mayor visibilidad y comprensión y deshaciendo mitos, tópicos y estereotipos y rompiendo barreras, donde todas las voces sean escuchadas y todos los talentos sean valorados.
FESTIVAL DE CINE FANTÁSTICO
“Lóstrego” no es solo un festival, es un punto de encuentro para aficionados, profesionales y curiosos del cine fantástico. Queremos que este festival sea un espacio inclusivo y vibrante, donde todos los asistentes puedan disfrutar de una programación cuidadosamente seleccionada y participar en diversas actividades y eventos que hemos preparado con mucho cariño y dedicación.
El Festival Internacional de Cine Espacial Tsiolkovsky (Tsiolkovsky ISFF) se celebra anualmente en Kaluga. Las películas y programas sobre el espacio y su relación con la ciencia, el arte y la cultura participan en las proyecciones competitivas, no competitivas y retrospectivas del Festival.
El propósito del ISFF de Tsiolkovsky no es solo presentar nuevas películas sobre el espacio, sino también promover todas las áreas de la ciencia y el arte, de una forma u otra relacionadas con el espacio, fortalecer las tradiciones del diálogo internacional entre científicos y cineastas para resolver problemas urgentes del desarrollo de la ciencia, la cultura y las nuevas tecnologías modernas. Además, el Festival tiene una importante misión educativa sobre todos los temas relacionados con el pasado, el presente y el futuro de la investigación espacial y las actividades espaciales.
Metas y objetivos de la ISFF de Tsiolkovsky:
• la presentación más completa del estado actual de la cinematografía mundial relacionada con temas espaciales;
• demostración de los mejores documentales y largometrajes sobre el espacio, creados tanto en Rusia como en el extranjero, para el público y los miembros del jurado. En las retrospectivas y las proyecciones especiales, el público tendrá la oportunidad de ver las películas más famosas del cine «espacial» nacional y extranjero;
• el ISFF de Tsiolkovsky puede convertirse en una plataforma para la comunicación en vivo de personas creativas y científicos, así como para el intercambio de proyectos e ideas preparadas en el campo del espacio y el cine «espacial»;
• mantener un interés constante del público por los productos cinematográficos relacionados con temas espaciales;
• un encuentro de cineastas con el público de una de las regiones de mayor desarrollo del país;
• la oportunidad para los cineastas no solo de comunicarse eficazmente con la ciencia, sino también de transformar las ideas del «espacio» científico en algo accesible y creativo para un público amplio;
• familiarizar a los científicos con el mundo del cine, para que se den cuenta de su potencial creativo y su accesibilidad.
LEMA DE LA ISFF: Lo que hoy es imposible puede ser posible mañana (K.E. Tsiolkovsky, científico autodidacta que se convirtió en el fundador de la astronáutica moderna)
LOGOTIPO DEL ISFF DE TSIOLKOVSKI: El logotipo oficial del Festival utilizado en los símbolos del festival y en los periódicos oficiales es un dibujo de K. E. Tsiolkovsky del «Álbum de viajes espaciales», que creó para la primera película de ciencia ficción soviética llamada «Vuelo espacial».
El jurado del ISFF de Tsiolkovsky incluye no solo a cineastas profesionales, sino también a cosmonautas y científicos de la industria espacial.
El 8º Festival Internacional de Cine de Creta y Premios le ofrece la oportunidad de inscribir sus películas de ficción ahora para competir en las selecciones mensuales del Festival. Los ganadores se clasificarán automáticamente para participar en las secciones de competición del Festival, que se celebrarán del 7 al 22 de agosto de 2027.
El 8º Festival Internacional de Cine de Creta y sus premios promociona las mejores películas de ficción de Grecia y de todo el mundo para que se proyecten en sus secciones de competición. Ierapetra, la ciudad más meridional de Europa, encrucijada de culturas y continentes, acogerá una vez más un gran número de películas y artistas de todos los países. Los jurados están compuestos por personalidades de reconocimiento internacional.
Los archivos de las películas deben estar en formato mp4 y deben tener subtítulos incrustados en inglés y griego (en caso de diálogo extranjero).
Nuestro festival, de 5 estrellas y con calificación de oro, cuenta con el sello de calidad EFFE.
Podrán participar realizadores de todo el mundo y cada concursante podrá presentar tantos trabajos como desee.
Organizar un festival dedicado al tema de la emigración significa dar voz a una gran cantidad de historias, emociones y recuerdos que aún habitan en la zona en la actualidad.
A través de cortometrajes y documentales de diferentes partes del mundo, el festival pretende construir un puente entre el pasado y el presente, entre los que se fueron y los que regresaron o llegaron, entre las raíces y las nuevas identidades que se entrelazan en las zonas fronterizas.
Es el deseo de redescubrir la memoria de la emigración friulana, hecha de salidas, sacrificios y esperanzas, y al mismo tiempo de reflexionar sobre las migraciones contemporáneas, que siguen transformando las comunidades y la forma en que vemos el mundo.
En un contexto natural y humano de gran intensidad, el festival se convierte en un momento de encuentro y de compartir, en el que autores, espectadores y habitantes dialogan a través de las imágenes, las palabras y las emociones del cine.
También es una oportunidad para promover a cineastas, autores y producciones independientes que sean capaces de retratar con sensibilidad y originalidad los muchos matices de dejar, regresar y pertenecer.
Por último, el festival tiene como objetivo fortalecer el vínculo entre la cultura y el territorio, invitando al público a descubrir la discreta belleza de los pueblos y a vivir la comunidad, la memoria y el renacimiento cultural.
La octava edición del Festival Coreográfico Internacional de Blois tendrá lugar en Blois, Francia, en julio de 2027.
El Festival se dedica a llevar el arte de la danza a la región francesa del Valle del Loira y, al mismo tiempo, hacerlo accesible a un público más amplio. A través de actuaciones, proyecciones de películas de danza, clases magistrales, talleres creativos y eventos de divulgación comunitaria, el Festival celebra la danza en todas sus formas y fomenta conexiones significativas entre los artistas y el público.
Para la edición de 2027, el Festival presentará tres programas de proyección de películas, cada uno de aproximadamente una hora de duración, en el Cinéma Les Lobis, ubicado en el corazón de Blois. Actualmente estamos buscando:
- Cortometrajes de hasta 25 minutos de duración.
- Un largometraje de danza o un documental de aproximadamente 60 minutos.
El Festival presenta coreografías creadas para la cámara, documentales de danza y películas en las que el movimiento desempeña un papel central. Aceptamos las inscripciones de cineastas, coreógrafos y artistas cuyo trabajo explore la danza, la expresión física y el movimiento de maneras innovadoras y atractivas.
Alentamos a todas las películas relacionadas con la danza y el movimiento a postularse.
Ashok Khullar y Kumaar Aadarsh, fundador y presidente, les dan la bienvenida al UVT Standalone Film Festival & Awards (UVT-SA). Este es un tipo de festival de cine único para cineastas y creadores de contenido independientes donde no hay barreras a las fronteras, los idiomas, los géneros, etc. Con sede en California, EE. UU., este festival tiene un festival de nominaciones a los premios en línea, proyecciones en vivo y una entrega de premios independiente en Los Ángeles.
El SFFA está reuniendo a cineastas de todo el mundo con una magnífica presentación de la cinematografía y la presentación de nuevos talentos. Un comité compuesto por miembros de la industria cinematográfica anticipa las películas presentadas y selecciona buenas obras cinematográficas para el Festival de Nominaciones a los Premios.
Las películas seleccionadas participan en el Festival de nominaciones a los premios, que se celebra durante 4 meses entre diciembre y marzo.
Las películas se proyectan a través de este servidor seguro, donde los visitantes e invitados de todo el mundo pueden ver la película y votar por ella. Sobre la base de la elección y los votos de los espectadores, las películas fueron nominadas a 42 categorías de premios que se proyectan en directo en Hollywood y para homenajear a cineastas, actores y técnicos en la ceremonia de entrega de premios The UVT Standalone en Los Ángeles el último día de proyecciones en directo.
UVT STANDALONE no es solo un festival, sino un mercado en el que los cineastas también ganan dinero distribuyendo películas a través de UVT y sus plataformas digitales afiliadas.
El teatro está en el corazón de Hollywood. Proyectaremos todas las películas nominadas aquí y esperamos crear oportunidades de proyección, filmación y escritura durante todo el año y, con ese fin, lanzaremos nuevos festivales como parte del UVT Standalone Film Festival & Awards.
Las inscripciones a la SFFA de la UVT son para largometrajes narrativos, cortometrajes, espectáculos, series, documentales y animaciones, e incluso películas experimentales y vídeos musicales.
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de eventos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
El Festival Internacional de Cine Independiente STUFF MX de Ciudad de México celebrará su duodécima edición del 21 al 28 de agosto de 2027, e invita oficialmente a cineastas, videógrafos y productores audiovisuales de todo el mundo a presentar sus películas y vídeos musicales en todos los formatos, géneros y categorías, independientemente de su duración, incluyendo animación, documental y ficción. La convocatoria estará abierta desde el 13 de septiembre de 2026 hasta el 31 de mayo de 2027 a las 23:59 h CST (hora estándar del centro), hora de Washington, D.C. (CST), hora de la Ciudad de México.
La II muestra de cine y creación audiovisual Autodisparo está organizada por liebre, un colectivo dedicado a la creación y difusión de proyectos culturales fuera de los circuitos habituales. La finalidad de esta muestra es impulsar nuevas voces dentro de la creación audiovisual, favorecer el encuentro entre creadoras y público y apoyar propuestas diferentes y nuevas voces.
Autodisparo nace con el objetivo de crear un espacio de encuentro para el cine, la creación audiovisual y el pensamiento fomentando el diálogo, la experimentación y la escucha horizontal. Desde Liebre, apostamos por obras que exploran nuevas formas de mirar y que mantienen una búsqueda artística honesta.
El «cine CERO» es un enfoque artístico artesanal y experimental que contrasta con la cadena de montaje de la producción cinematográfica industrial; es hiperindependiente, producido o autoproducido por artistas individuales o pequeños grupos (menos de 10 personas) sin intereses comerciales; se hace con medios de producción comunes y de fácil acceso, o innovadores y de bajo coste.
«ZERO cinema» tiene una actitud diferente, aventurera o poética, DIY o punk, anárquica o autosuficiente, a la obra en vídeo; habla con una voz personal, íntima, valiente y autónoma.
«ZERO cinema» es, más que cualquier otra cosa, una idea fuerte del cine y la producción artística.
BLUE MULTIMEDIA Y ENTRETENIMIENTO CONVOCA a cineastas, videoastas y demás creadores audiovisuales, a participar con sus materiales u obras de temática deportiva a la primera edición de Energía: Cine Deportivo Internacional. Que se llevará a cabo del 14 al 18 de junio 2027 en diferentes espacios de la Ciudad de México.
Los materiales exclusivamente serán de temática deportiva.
Podrán participar los trabajos bajo las categorías de documental, ficción y animación en los formatos de corto y largometraje, con duración libre, que se hayan realizado de 2020 a la fecha.
Incluidos work in peogress dando prioridad a materiales inéditos o no estrenados en México.
INSCRIPCION:
Podrán participar trabajos de cualquier nacionalidad utilizando la plataforma de FESTHOME, los participantes aceptan que la inscripción de su obra no garantiza su selección ni su proyección al no formar parte de la selección oficial.
Los participantes deberán cubrir la cuota de inscripción correspondiente
En caso de ser seleccionado, el participante se compromete a esperar el correo de selección oficial, a no publicar la notificación antes de que ENERGIA haga pública su selección oficial.
The Cremano Film Festival is organized by the Municipality of San Giorgio a Cremano and the Osservatorio Cinematografico Vesuviano Cultural Association. Massimo De Matteo serves as the event's artistic director. Its primary objective is to promote and showcase cinema, with a particular focus on exploring new forms of audiovisual language. The festival highlights productions by young or independent filmmakers that address themes of significant social and cultural value. The central theme of this fourth edition is "EMPAT-IA" (Empathy/AI). The aim is to showcase works that evoke "inner resonance," encompassing both projects created using traditional techniques and those produced with Artificial Intelligence, which are selected in separate categories.
INTRODUCCIÓN
El Festival Internacional de Cine Infantil Kinemagik es un festival anual que se esfuerza por llevar el cine infantil internacional y nacional más imaginativo y encantador al público joven de Calcuta.
Los niños de hoy ven y consumen más contenido audiovisual que nunca. Sin embargo, entre la gran cantidad de contenido que se crea año tras año, los niños no suelen tener acceso a las películas que están hechas específicamente para ellos.
El Festival de Cine Kinemagik es una plataforma que selecciona y distribuye películas infantiles realizadas por cineastas de todo el mundo y de todos los tiempos. Lleva la magia del cine al público infantil y juvenil.
En su primera edición, el festival no es competitivo y presentará largometrajes, cortometrajes, películas de acción real y de animación durante dos días de festividad.
OBJETIVOS
· Promover y distribuir el cine infantil y otros contenidos audiovisuales creados exclusivamente para niños.
· Organizar cine de alta calidad, entretenido y multicultural para niños que, de otro modo, no tendrían acceso a dicho contenido.
· Cultivar la comprensión de las sociedades, culturas y experiencias humanas a través del cine.
· Fomentar el contenido infantil que inspire valores humanos, despierte la imaginación y tenga un carácter educativo.
· Crear un espacio para la apreciación crítica y la búsqueda del arte cinematográfico entre los niños y los jóvenes.
· Apoyar el trabajo de cineastas infantiles talentosos y dedicados y fomentar el intercambio de ideas y experiencias vividas en el cine entre ellos.
ORGANIZADOR
El FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE INFANTIL KINEMAGIK está organizado por la Fundación ABOA HASA, una empresa sin fines de lucro registrada en el Ministerio de Asuntos Corporativos del Gobierno. La India se ha comprometido a trabajar con los niños, las mujeres y las comunidades marginadas con el objetivo de nutrirlos mediante la educación y el intercambio cultural. Desde su creación en 2019, Aboa Hasa ha organizado programas de formación profesional para mujeres, talleres educativos para niños y campañas de promoción de una menstruación ecosostenible.
El Festival de Cine Kinemagik es una iniciativa de Aboa Hasa para promover la cultura del cine entre los niños y los jóvenes.
A quinta edição do Festival de Cinema Latino-americano de Paris (CLaP) acontecerá entre 30 de março e 4 de abril de 2027. As inscrições de filmes para esta edição do festival estão abertas de 11 de setembro de 2026 a 5 de janeiro de 2027.
O Festival ClaP convida cineastas latino-americanxs a inscrever seus longas ou média-metragens, ficções ou documentários, em vista da seleção para a competição. O Festival CLaP acontecerá em duas salas de cinema de arte: L’Espace Saint-Michel (Paris) e Les Cinémas du Palais (Créteil).
São elegíveis filmes terminados em 2026 ou no começo de 2027 cumprindo as condições especificadas no regulamento abaixo.
El Festival Internacional de Cine Safari (SIFF) es una celebración mundial del cine, la narración y la expresión cultural, creada para conectar a los cineastas africanos con el público, los cineastas y las voces creativas de todo el mundo.
Arraigado en África y abierto al mundo, el SIFF ofrece una plataforma para películas audaces, originales y significativas de diversos géneros, culturas y tradiciones cinematográficas. El festival celebra a los cineastas emergentes junto con voces consagradas, creando oportunidades para el descubrimiento, el diálogo, la colaboración y el crecimiento profesional.
A través de proyecciones de películas, conversaciones con cineastas, talleres, oportunidades para establecer contactos y actividades centradas en la industria, el SIFF busca crear un entorno en el que las historias puedan viajar más allá de las fronteras y los cineastas puedan establecer conexiones duraderas.
En esencia, el Festival Internacional de Cine Safari cree que el cine es un viaje que nos permite conocer diferentes personas, culturas, realidades y perspectivas, a la vez que nos recuerda las experiencias que compartimos.
SIFF: Historias sin fronteras.
