Le ficmonterrey est constamment à la recherche de récits humains qui s'appuient sur des points de vue issus d'un monde en mouvement et en transformation constants, en interconnexion et en innovation pour sa sélection.
Le Festival recherche des films ayant le pouvoir de s'inscrire dans la mémoire collective du public, d'émouvoir et de créer un dialogue avec lui.
L'un des principaux intérêts de l'équipe organisatrice du ficmonterrey est d'encourager de nouvelles perspectives, à ceux qui sont jeunes, non pas en raison de leur âge, mais parce qu'ils sont nouveaux, pour rester critiques, pour réussir en innovant et pour s'exposer à divers risques.
L'objectif général de ficmonterrey est de réunir à Nuevo León un public en personne et un public virtuel dans tout le Mexique, devant une sélection de films mexicains et internationaux contemporains créés par des cinéastes aux visions diverses, fraîches, risquées, critiques et innovantes. De même, nous souhaitons fournir un espace de formation qui favorise la rencontre entre les cinéastes, les films et le public ; et des activités qui favorisent la production cinématographique, en particulier les productions féminines et régionales.
Los Angeles CineFest est un événement mensuel international en ligne et annuel. Chaque mois, les spécialistes de l'industrie cinématographique de Los Angeles regardent et votent pour The Best of The Festival dans chaque catégorie. En outre, le public en ligne peut voter aussi. Ils votent pour Best of Audience.
Les associations culturelles AlchemicArts et Gruppo Augusteo, en collaboration avec Tetra Vision Production, ont le plaisir d'annoncer le 15e festival international du court métrage, « CORTISONANTI 2024 », réputé pour son innovation et ses ateliers de réalisation bien organisés à Naples, en Italie.
Le Melbourne Underground Film Festival (M.U.F.F.) est une vitrine avant-gardiste du cinéma indépendant du monde entier. Il est connu pour ses décisions de programmation radicales, aventureuses et iconoclastes, ainsi que pour son soutien à différentes voix de cinéastes indépendants, alternatifs, underground et étudiants du monde entier. Le festival met l'accent sur le cinéma australien et international. M.U.F.F. diffuse chaque année de nombreux courts métrages et de nombreux longs métrages, ainsi qu'une gamme passionnante de documentaires et de rétrospectives organisées. M.U.F.F. est un forum essentiel pour le nouveau cinéma qui examinera au-delà des valeurs de production et découvrira les talents cachés qui s'y cachent. M.U.F.F. a été le point de départ et l'incubateur de nombreux cinéastes talentueux et célèbres, dont James Wan, Scott Ryan, Jenna Fisher, Jim VanBebber, Bruce LaBruce, Peter Christopherson, Stuart Simpson, Shannon Young, Kel Dolen, Steven Kastrissios, Ivan Kavanagh, Mark Savage, Anna Brownfield, Patrick Hughes, Jeremey DeCeglie, Gregory Pakis et bien d'autres.
Ars Independent Festival 2019 will be the 9th multimedia festival of film, animation, video games and music videos. The upcoming edition will take place in Katowice, between the 24th and 29th of September 2019.
The festival is searching for what’s cool in young, debuting, contemporary audio-visual culture. It’s not afraid to watch videos with 27 views on YouTube, it’s missing the “least popular” sorting option on itch.io and considers Festival Scope Pro decidedly “too mainstream”.
The heart of the festival are four international competitions, in which the audience decides about the awarding of prizes. The Black Horse of Film (feature films from all over the world) and the Black Horse of Animation (short features) present the cinematographic debuts by directors from the entire world, often as their Polish premieres. The Black Horse of Video Games and the Black Horse of Music Video are devoted to new games and music videos.
Additionally, every year festivalgoers are treated to: screenings of films, animations and music videos, video game exhibitions, virtual reality and new technologies, discussion panels and Q&As with artists, concerts, live acts and musical afterparties.
In previous years, the festival hosted a variety of artists from all over the world, including Béla Tarr, Nina Menkes, Phil Mulloy, Laila Pakalnina, Bruce LaBruce, Tami Tamaki, Stephen „M.O.O.N.” Gilarde, Jakuba Dvorský, Mariola Brillowska, Piotr Dumała, Arkadiusz Jakubik, Bodo Kox, Łukasz Barczyk, Sos Sosowski, Wiktor Stribog and Władysław Komendarek.
The event is organized by the culture institution Katowice the City of Gardens and the City of Katowice.
Conscious Cartoons is a non-profit competitive international animation festival, and the first of its kind solely focused on short works (15 min. or less) addressing social issues. These issues can be personal, local, national, global or historical in scope but should reflect broader humanistic themes such as peace, justice, love, responsibility, consciousness, and the joy and pain of the human condition. The aim of this festival is to open eyes, hearts, and minds, through the uniquely transcendent medium of animation.
Please go to our website for further details consciouscartoons.org
Along with promoting greater awareness of social causes, the festival celebrates and supports independent animators by offering an unprecedented amount in cash prizes ($20,000) in multiple categories.
The festival is held September 14-16, 2018 on Vashon Island, WA, a jewel in the Puget Sound known for its vibrant art culture, progressive attitudes, and stunning natural beauty. Be warned: you may not want to leave.
The New Orleans Film Festival celebrates cinema like only New Orleans can, with brass bands, second-line parades, delicious food, and Mardi Gras beads for every filmmaker. It’s a city known the world over for its hospitality—and it’s also a city that knows how to party. NOFF is no exception, but we never lose sight of what we’re celebrating: exciting new films from bold, passionate storytellers.
Now in its 30th year, the New Orleans Film Festival has grown into an internationally respected annual event. It is one of the few film festivals that is Oscar-qualifying in all three Academy-accredited categories: Narrative Short, Documentary Short, and Animated Short—and it’s been recognized by MovieMaker Magazine as one of the “Top 50 Film Festivals Worth the Entry Fee” every year since 2012 (one of only two fests to receive that recognition for seven straight years). Recently MovieMaker placed us on their even more exclusive list of "The 25 Coolest Film Festivals in the World."
The festival’s growing reputation is built upon a commitment to discovering new and diverse voices, with 90% of the lineup coming directly from submissions. Paste Magazine praised the festival for offering “a platform to voices that still fight to be heard,” and indeed, 2018’s festival saw 54% of its films helmed by filmmakers of color and 60% from female filmmakers.
Each year the festival plays host to over 400 filmmakers who come to show their work and lend their artistic voice to the festival gumbo. To encourage filmmaker attendance, NOFF offers lodging to each out-of-town filmmaker and a travel stipend to all feature films in competition. Additionally, the festival works hard to offer guests countless opportunities to connect with the industry presence at the fest, facilitating meetings with distributors like Array, FilmBuff, Magnolia, Paramount, and The Orchard; as well as funders, agencies, broadcasters, and other film organizations like Firelight Media, CAA, Cinereach, Vimeo, Kickstarter, the National Black Programming Consortium, ITVS, Seed&Spark, and HBO. In 2018 we scheduled nearly 400 such meetings. In 2018, we were proud to partner with the Tribeca Film Institute's If/Then Program for the second year in a row to award $20,000 in production assistance to a documentary short in development.
Past attendees and honorees have included Patricia Clarkson, Julie Dash, Chaz Ebert, Rob Reiner, Lupita Nyong’o, Woody Harrelson, Joseph Gordon Levitt, Alfre Woodard, Steve McQueen, Lynn Whitfield, Sarah Paulson, and countless others. We've also hosted special events like a live taping of Slate's Represent podcast with Aisha Harris interviewing Gabourey Sidibe, a conversation with acclaimed filmmakers Julie Dash and Arthur Jafa, and a masterclass with multiple Academy Award®-nominee Agnieszka Holland. Add your name to this impressive list and share your new film with our festival—we would love to see it.
Le festival du film de montagne d'Ulsan Ulju (UMFF) est le premier festival international du film de montagne en Corée du Sud, dédié à la présentation et à la promotion de films et de cultures traitant des montagnes, de l'aventure, de l'exploration, de la nature et de l'environnement. Le festival offre également aux cinéastes et aux alpinistes l'occasion de se rencontrer et d'échanger des idées par le biais de séminaires, d'événements, de projections et de rassemblements sociaux.
La 10e édition de l'UMFF aura lieu à Ulsan et Ulju, en Corée du Sud, à l'automne 2025.
La 16e édition du festival du film SiciliAmbiente aura lieu du 15 au 20 juillet 2024.
Le but du SiciliAmbiente Film Festival est de promouvoir le cinéma indépendant et le cinéma documentaire, ainsi que d'encourager les échanges créatifs et le réseautage entre les réalisateurs.
Ce festival est organisé et sponsorisé par Demetra Produzioni SAS et l'association culturelle CANTIERE 7, et rendu possible par des partenaires et sponsors publics et privés qui partagent les mêmes principes éthiques du Festival.
Les films traitant des thèmes suivants peuvent participer : environnement, anthropologie, droits de l'homme, biodiversité, guerre, intégration, droits civils, développement durable et relation entre l'homme et l'environnement.
Le Festival est divisé en différentes sections :
Concours de films documentaires (durée minimale : 31 minutes)
Concours de longs métrages de fiction (durée minimale : 70 minutes)
Concours de courts métrages de fiction et de documentaires (durée maximale : 31 minutes)
Concours de courts métrages d'animation (durée maximale : 31 minutes)
Vue d'ensemble des documentaires, des fictions, des courts métrages et de plusieurs hommages, rétrospectives, séminaires et tables rondes
Le comité de sélection choisira en fonction de la qualité de l'écriture et des images et de l'utilisation générale d'un langage créatif identifiant le cinéma documentaire artistique.
CONCOURS DE DOCUMENTAIRES — CONCOURS DE FILMS DE FICTION — CONCOURS DE COURTS MÉTRAGES — CONCOURS DE FILMS D'ANIMATION
Exigences relatives à l'inscription
Les documentaires (31 minutes ou plus), les longs métrages (70 minutes ou plus), les courts métrages et les films d'animation (31 minutes ou moins) de toute nationalité peuvent être soumis au processus de sélection, à condition qu'ils aient été achevés après le 1er janvier 2023.
Si cette option est sélectionnée, le format de projection du film peut être le suivant :
· DCP non crypté
· Lecteur DVD Blu-ray
· Fichier Apple ProRes
· Fichier H264
Les autres formats doivent être approuvés par la direction du festival. Les frais de projection ne peuvent pas être demandés et ne seront pas payés pour les concours.
Les films dans une langue autre que l'italien doivent être sous-titrés en anglais ou en italien et, s'ils sont sélectionnés pour la phase finale de la compétition, ils doivent être envoyés au festival avec le matériel de présentation demandé et la liste de dialogue en anglais.
Les films présentés dans les sections Courts métrages et films d'animation doivent durer moins de 31 minutes, sinon ils seront exclus.
Aucun frais de projection ne peut être demandé par les représentants des films soumis au concours.
Le Festival peut choisir d'inviter des films sélectionnés à participer au concours.
Certains des films non sélectionnés pour les concours de courts métrages et de films d'animation peuvent être sélectionnés pour une section non compétitive.
With twenty-two years of existence, (the first edition was in 1997) AVANCA Film Festival was awarded first place in 2011 contest of the support film festivals sponsored by ICA / Ministry of Culture.
An additional thematic programming has happened over all these years, giving space to screening of significant works of contemporary cinema appropriately framed in concerns and / or well-defined objectives.
The AVANCA is known as a space for workshops led by personalities of world cinema, and being more than a "master class", has allowed a unique cinema practice. Every year we have always 6 or 7 workshops, bringing together participants from all over Europe. The media have written that this is the largest European area of professional workshops in the field of cinema.
AVANCA is the only festival that congregates a Cinema International Competition, works from the television area, video and new supports of multimedia, with a special concern of exhibit the best world productions done in each category.
Since the first edition, the festival only accepts unprecedented films in Portugal.
The World Premiere competition is unique in our country and was only possible because Avanca became a passage point of unpublished authors and movies with great quality. Films that have their world premiere in the festival, independently of the submitted category, are also participating in the World Premiere Competition.
AVANCA is the Portuguese festival with the highest percentage of worldwide unpublished movies that find here their first showing.
In 2020 Edition, Avanca will bring for the first time the VR Competition, where films in virtual reality 360°, narrative or experimental (but with no interactivity) are allowed.
Since 2010, we have organized the international film conference AVANCA | CINEMA, becoming the most important conference in the field of cinema in the Iberian Peninsula. This conference brings together speakers and participants from around the world.
Thematic exhibitions, editions of books, bibliographic presentations and various projects have marked these last 10 years of AVANCA with the quality that compels the festival and the participants obviously require.
Chers amis et amis :
Une fois de plus, nous avons l'honneur de vous inviter à participer à notre festival pour lequel nous recherchons des films de toute durée, de tout thème ou de toute origine qui, utilisant les outils du vrai cinéma, représentent divers points de vue sur l'expérience humaine contemporaine.
Dans cette version, nous sommes à nouveau un espace face-à-face, renvoyant notre cœur aux corps collectifs du désert. AricaDoc est né comme une voie permettant d'explorer des alternatives à la concurrence et à la marchandisation que les logiques industrielles imposent aux arts cinématographiques.
Promouvoir une réunion sensible et politique basée sur la recherche active de nouvelles façons de ressentir notre relation avec le monde qui nous entoure.
Nous sommes profondément reconnaissants à tous ceux qui ont rejoint les communautés de spectateurs du festival venus de territoires lointains. Nous pensons à eux et à eux qu'au moins une partie du programme sera disponible sur une plateforme de visionnage en ligne, accessible depuis le Pérou, la Bolivie et le Chili.
Pour cette année, les activités seront concentrées entre le 28 août et le 9 septembre. Cet appel étant ouvert entre le 13 mai et le 10 juin, via FESTHOME ou en tant que candidature directe en enregistrant vos films et en remplissant le formulaire de candidature disponible sur le site aricadoc.cl
Merci d'avance pour votre aimable participation.
Merci de dire au revoir
L'équipe Arica Doc
Le MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival sélectionnera pour 2023 des documentaires sur les thèmes de l'identité, de la mémoire et de la frontière. Tous les films doivent exprimer le point de vue de l'auteur sur des aspects liés à des questions sociales, individuelles, culturelles et identitaires.
Meraki International Film Fest aims to promote culture Film world through audiovisual works, discovering those innovative proposals in this field.
Among the most important Italian art film festivals, TOHORROR FILM FEST starts from cinema and then explores all possible means of communication, with the purpose of analysing contemporary society through the deforming lenses provided by the fantastic and horror culture. Thus, through the young authors’ videos and the films made by more expert directors, the meetings, the theatrical performances, the concerts, the art and comics exhibitions, we are enabled to to interpret reality, filtering it through a most wild imagination.
An international film festival held in Birmingham, England, showcasing and recognising talent on a world stage.
It will run though November and include features, shorts, documentaries and music videos on our main theatre screen, as well support events with special guests.
All filmmakers who's work is being shown will 3 tickets for the screening of their own film.
Distributors, producers and press from all over the world will be on hand to view the films screened and there will be the chance to network with them at the festival too. Many of the industry’s top companies and film schools will also be in attendance offering advice on education and career opportunities.
Other events and networking opportunities will be announced closer to the date. These will include seminars, Q&As, conventions and memorabilia expos.
There will be a high calibre panel of special guest judges, from various areas of the industry, who will review the nominees’ entries and select the winners at the festival’s closing event. The award ceremony will be held at a high-profile venue in the city and be an open ticket event.
The International Inonu University Short Film Festival, which will be held from April 15th to 18th, 2019, welcomes the film lovers in the 12th year ...
Le premier et le plus important Festival de Freak en Espagne. Nous acceptons également l'horreur et le film fantastique. Avec un public de 1.800 personnes tous les jours du lundi au vendredi et nous serions ravis de projeter vos courts métrages.
Screendance from North Rhine Westphalia, Germany
Moovy aims to encourage choreographers, dancers, film-makers and digital artists from North Rhine-Westphalia to develop innovative ‘dance film’ projects together. An open call supports this plan. After films are produced from this collaboration, a selection will be chosen for an open call of which, some will be screened at ‘Moovy’.
