アギラール・デ・カンプー短編映画祭は、このジャンルにおいて我が国で最も歴史があり、関連性の高い映画祭の一つに数えられています。 スペイン映画芸術アカデミーでは、ゴヤ賞で競われる短編映画の上映が重要な映画祭のひとつに挙げられています。 前回を通して、同映画祭は我が国の映画に関わる重要な決定を行ってきた。 第13回ではマニフェストを発表し、自身の哲学と映画へのこだわりを披露した。 彼は選ばれた短編映画の選考料を払い、経済的競争をなくし、芸術的創作と制作を促進することを決めた。 上映室は、フィクション、ドキュメンタリーアニメーション、実験映画など、あらゆるジャンルの国際映画に開放されています。 2016年、映画祭はAIC（短編映画産業協会）から表彰されました。 この賞は、映画とその業界、特にショートフィルムの普及、保護、専門化において模範的な役割を果たした映画祭を差別化し、表彰するための毎年恒例の賞です。 この認定は今回が初めてで、短編映画とその制作者に対する良い行動の指針を作成するために、1年以上にわたって全国の映画祭、映画製作者、その他の専門家との話し合いを重ねた結果です。 この表彰の基本的な目的は、新世代の映画製作者を教育し、模範映画祭を保護し、彼らの献身と厳格さを認めることです。 私たちは、文化を豊かにする一形態として、専門家と一般市民との出会いと交流を求めています。
ビデオ/Jujuy/Cortosの国際短編ショーは、Wayruro Comunicación Popularが毎年主催する、非競争的で無益なオープンかつ無料のオーディオビジュアルプロジェクションスペースです。
フェスティバルの目的は、表現とコミュニケーションの手段としてのオーディオビジュアルの制作と普及を促進することです。
この自由な芸術/文化空間は2002年に誕生しました。 フェスティバルは当初から、学校、社会、地域、人権、芸術団体、青少年活動センター、先住民の団体と関係を築き、テーマとジャンルの両面でメディアのニーズと要求に浸透するように努めてきました。その結果、ソーシャルビデオからフィクションや実験的なオーディオビジュアルを含むアニメーションまで、さまざまなプログラムが生まれました。
クリエイターの反省や出会いの場として、著名な専門家がワークショップやトークを開催し、関心のある人に無料で情報やトレーニングを提供することを目指しています。 今年のエキシビションでは、オーディオビジュアルの状況について考え、ネットワークの中で働き、考えたり、コミュニティや人気のオーディオビジュアル制作を統合したりすることに焦点を当てています。
Cinema allows us to meet. The cinema makes it possible to travel kilometers in seconds, and move in time regardless of the time. Get to know other cultures, feel close despite the distances.
For 18 years, the Lapacho Latin American Short Film Festival has strengthened its roots with the exhibition of regional, national and international short films, sharing experiences and promoting meetings between filmmakers from the province of Chaco to the country and the world.
The 2022 edition will take place in mixed mode: in person and virtually simultaneously. In addition to the functions in the theater respecting the care and prevention measures, and for the third consecutive year, the Festival will take place virtually through the page www.cine.chaco.gob.ar, where the complete grid, talks, workshops will be available. and master classes.
As always we will try to promote the meeting between performers, their projects and perspectives towards the future. The actors and actresses, the producers, the technicians, and also the other arts integrated in various forms will have their space in this festival of cinema. And of course, the prominent place will always be for the public that joins us from their seats and from the comfort of their homes.
HUECC FESTIVALは、新しいコミュニティ映画学校を建設するための場を自ら模索する映画祭です。 2018年に実施されたHomonimoプロジェクト「TO MAKE A FILM SCHOOL」から生まれました。このプロジェクトでは、ラテンアメリカのさまざまな視聴覚グループが集まり、ソラノ/キルメスに映画学校を設立するための基礎を築きました。
現在、この最初の経験とフェスティバルを通じて、ラスピエドラス川の片側の近所から40人の男の子、女の子、若者が集まるARROYO SCHOOLが形になっている可能性があります。
この映画祭で生まれたものはすべて、コミュニティ・フィルム・エクスペリエンスの継続と、将来的にアルゼンチンで最初のコミュニティ・フィルム・スクールの建設につながることを目的としています。
すべてのジャンル、形式、期間が受け入れられます。 フェスティバルの最も優れた組織とプログラムを選考します。 形式的な実験と審美的なリスクを考慮に入れます。
制作日の制限なしに、あらゆる種類の短編映画や長編映画を自由に受け付けています。
アジャユ映画協会（Asociación Cinematográfica Ajayu）は、サパ・インティ・スタジオとの共同制作で、2026年11月18日から21日までペルーのプーノで開催される第10回アジャユ国際アニメーションフェスティバルに、国内外の映画製作者を招待しています。
今年で11年目を迎えるアジャユは、ペルーを代表するアニメ映画祭のひとつとなり、アンデス南部のアニメーション作品の開発、流通、認知度を高めるための重要な場となっています。 この節目を記念して、同映画祭は、多様でアクセスしやすく、アイデンティティ主導のオーディオビジュアル産業を促進することで、文化の分権化への取り組みを再確認するものです。
今年の中心テーマは「生きた遺産：祖父母の物語」で、プログラムの一部ではキュレーターの重点テーマであり、一般プログラムの特別セクションで特集されます。 ただし、この募集ではどのトピックのアニメ作品も歓迎されるため、このテーマは提出が必須ではありません。
あじゃゆは、アート言語として、また社会変革のツールとしてのアニメーションについて、集い、展示し、考察する場であり続けている。 選ばれた作品は、映画祭の公式ショーケースの一部となり、11年に及ぶ遺産を称えるキュレーターの構想に積極的に貢献していきます。
国際障害者映画祭àNECには、3つの基本的な目的があります。 1つ目は、障害を持つ人々の現実と、この点に関して開発されたさまざまな治療法を明らかにすることで、視覚化と意識を高めるという包括的な目標です。 第二に、この現実を反映させることに貢献する芸術分野の映画や短編映画の普及と振興である。 そして第三に、より公正で包摂的な社会の実現という課題に市民を参加させることです。
ラン・ワーカーズ・テーマ・フィルム・フェスティバルは、いわゆる労働者階級の感情、アイデンティティの特徴、美学、社会的・連想的な枠組み、建築、闘争と適応の能力、そしてとりわけ歴史的・集団的記憶を反映したオーディオビジュアル・プロジェクトを可視化し、価値あるものにするためのプラットフォームです。
重要
2025年6月に開催されるLAN 08版では、多数の工場や産業の閉鎖を引き起こしたさまざまな状況に直面して、労働者の闘争と労働を守るために発生したさまざまな紛争に焦点を当てます。
THE CULTURE DEPARTMENT OF GUADALCANAL TOWN COUNCIL (SEVILLE) IS ORGANISING THE 8TH EDITION OF THE GUADALCANAL EN CORTO SHORT FILM FESTIVAL, ENTITLED ‘SMILE, PLEASE’, WHICH WILL TAKE PLACE FROM 22 TO 24 OCTOBER 2026.
ラプラタ国際インディペンデント映画祭-FestiFreakは、アルゼンチンのブエノスアイレスの首都ラプラタで最も関連性が高く魅力的な文化イベントの1つです。 20年前、私たちは映画館やその他の映画館では通常上映されない映画や作家を上映し、プレミア上映するというアイデアを思いつきました。また、映画界の巨匠のフィルモグラフィーを審査するというアイデアもありました。 第20回シリーズは、2024年10月に開催されます。
最終版の情報はこちらでご覧いただけます。
https://festifreak.com/
ONLY FOR BRASILIAN FILMMAKERS // SOLO PARA CINEASTAS BRASILEÑOS
Cinefest Gato Preto ("Black Cat") is a short-film festival for Brazilians film makers.
We will have a specific focus, trying to give attencion to all areas in cinema: art direction, sound design, editing, scrict, direction, acting, photography and production.
ファルディ・フィルム・アンド・メディアは、第25回テーマ別国際映画祭と関連する写真コンペティションを発表します。 今年のモットーはGIFTです。
今年のテーマは「ギフト」。 贈り物は報酬ではなく、報酬でもありません。それははるかに犠牲です。 私たちが贈り物をするとき、それは私たちの余剰からではありません。 そこにコミットメントと自己否定がなければ、それには価値がありません。 価値は、私たちが何であるか、私たちが誰であるかを他の人への贈り物として与えることで、私たち二人が自分自身を克服することです。 すべてが贈り物であり、贈り物になり得ること、「私はそれに値する」ようなものはないことを明確にしています。 車椅子に乗っている男性を日光に押し出し、困っている人のための援助パッケージを詰め、子供たちを動物園に連れて行くのは贈り物です。 さらに、息を吸ったり、呼吸したり、歩いたり、足や手を上げたり、目で見たり、変わらないものを癒して受け入れる贈り物でもあります。心臓の鼓動、血管の働き、これらはすべて贈り物です。 贈り物をすること自体が贈り物です。
競技者は、フェスティバルの利用規約に従って、このテーマを映画または写真の形で処理するよう招待されます。 私たちは、異なる視点や意見の間の対話のために、写真の言葉でフォーラムを作成するのに適した、専門的に要求の厳しい精巧な作品を探しています。
提出物は国際的な審査員によって評価されます。
エントリーの締め切り：2022年10月10日
フェスティバルの開催日：2022年11月16日〜19日
シネトロ 2026
境界の収束
#MIRAYESCUCHADIFERENTE
CINETORO 2026は、コンバージング・バウンダリーズというコンセプトのもと、地殻衝突の力にインスパイアされたキュレーション・フレームワークを提案しています。 地質学における収束境界とは、2つのプレートが衝突して古いプレートを破壊し、新しい山脈や火山を浮かび上がらせる空間であるように、このエディションは、言語間の影響が新しい見方や聴覚の方法を生み出す映画を求めている。 私たちは、地図の静的な読み方、つまり点と線の勝手な分割から脱却し、その代わりに接触領域内で生じるエネルギーに焦点を当てます。そこでは、人間と人間以外の間、またはここと他の場所の間の摩擦が、新しい物語の地理を構築します。
CINETORO 2026では、衝突と出現のプロセスを探求する作品が求められています。 私たちは、政治的・社会的境界を曖昧にするツールとして実験を利用する映画を求めています。地理的フィクションを超えて、ジャングルの連続性や広大な砂漠を認識する視点を提案しています。 映画の形式そのものが力の衝突の結果になったとき、知覚はどのように変化するのだろうか。
このエディションでは、境界線は突き通せない壁ではなく、創造の生きたゾーンだ。既成のカテゴリーに挑戦し、限界の状態に敢えて住もうとしたときにどのような新しい結合が生まれるのかを限界の映画を通して理解できるようにする、形式的なリスクのある空間だ。 私たちは、ジャンルが交差するだけでなく、互いに変容する映画のような体験に観客を誘う、境界線の真ん中に存在する空間、つまり隙間に生息する映画を求めています。 ドキュメンタリー、アニメーション、フィクションが絶え間なく動く構造プレートのように機能する、ハイブリダイゼーションの映画に興味があります。
これは、境界を越えたり消えたりすることを恐れない映画への誘いだ。境界線と辺境に存在し、そこから必要な、新たな、必要なイマジネーションの山を立ち上がらせる映画館だ。
#ConvergingBoundaries #TheLiminal #Cinetoro2026 #SeeAndHearDifferently #CrossTheBoundary #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema #ExperimentalNarrative
ヒホン/XIXÓN国際映画祭（FICX）は、特に革新的な映画や新進気鋭の映画製作者に焦点を当てた、現在世界中で制作されている多種多様なオーター映画のセレクションを紹介することを目的としています。 クオリティの高い、個性的で若々しい、独創的なレベルでの、エッジの効いたインディペンデント映画。 映画祭は選考過程で、FIXでワールドプレミア、インターナショナルプレミア、ヨーロッパプレミア、スペインプレミア上映される作品や、スペイン領内で商業的配給契約を結んでいない作品が優先されます。
FIAPF（国際映画製作者協会連盟）から「スペシャライズド・フェスティバル」として認められています。
メディアアファメーション協会「MAT」（本文：本文：協会）は、オーディオ・ビデオ素材制作、プレス記事、ウェブプレゼンテーション制作を通じてあらゆる社会的セグメントをメディアがアファメーションすることを目的に無期限に設立された非政府・非営利の任意団体です。 同協会の目的の一つは、その内容により文化の発展に貢献するフェスティバルの開催である。 2016年から開催されるフェスティバルの1つは、「ショートカット」と呼ばれる国際短編映画と写真のフェスティバルです。
インドのメディアアファメーション協会「マット」は、第9回インド短編映画・写真フェスティバル「ショートカット」2024のコンペティションを発表した。 映画祭では短編映画、ドキュメンタリー映画、アニメーション映画が上映される。 映画祭は、国内の作家による映画だけでなく、世界中の作家による映画も参加できます。 映画のテーマは、エコロジー、観光、生命の分野であるべきです。 ショートフィルムの作家の公募は、2024年5月17日から31日までです。 受け取った映画は選考委員会によって審査され、攻撃的または攻撃的なメッセージや内容を含む映画は審査されません。
インド国際短編映画・写真祭「ショートカット」は、2024年8月30日に開催されます。 映画祭では、エコロジー、観光、生命をテーマにした短編映画、ドキュメンタリー映画、アニメーション映画が上映されます。 このフェスティバルは、ネイティブの作家が作った映画だけでなく、世界中の作家も参加できます。 以下のプログラムは、同じく競争的である写真展（テーマは「Objective (s)」）で構成され、2024年8月30日から9月5日まで実施されます。
写真コンペティション
ショートカットフェスティバルの主催者は、2024年5月17日から31日まで、「Objective (s)」というタイトルの写真展を同プログラムで開催し、関心のあるすべての人々を展覧会に招待します。個人情報と連絡先が記載された写真は、写真コンテスト「ショートカット」の案内を添えて shortcutfest @ gmail.com に送信します。 コンテストの写真作成者は最大10枚の写真を送信できます。許容されるデジタル写真の長いページのサイズは3,000ピクセル未満であってはなりません。ファイル形式はjpg、つまりjpegのみで、最大ファイルサイズは20MBを超えてはなりません。
コンテストに選ばれた写真の展覧会は、2024 年 8 月 30 日から 9 月 5 日まで開催されます。
FESCIMEDは、正義、自由、民主主義を支える価値観を深め、保護する必要性に対する意識を高めるために、スペインで開催される短編映画祭の全体像の中でリファレンスとしての地位を確立したいという願望から生まれました。 映画祭としては、「真実への権利」をテーマにしたオーディオビジュアル資料のファイルとしての展示や編集から、歴史家、映画製作者、ジャーナリスト、その他の文化専門家の手による対話を促進するための討論、公演、展示会、講義のプログラミングに至るまで、さまざまな面で人権を促進するためのツールとなっています。
