El Festival Audiovisual Terrícola nace con la idea de difundir el trabajo de artistas del ámbito audiovisual de nuestro país, y de la región patagónica en particular, haciendo foco en aspectos que involucran a la sociedad. Esta primera edición del festival se desarrollará los días 14 y 15 de abril de 2023 en la localidad de Lago Puelo, provincia del Chubut y las temáticas elegidas son el cuidado del medioambiente, la agroecología, el trabajo y las economías regionales.
El festival busca fomentar el potencial que tienen las realizaciones audiovisuales para difundir y tratar temáticas importantes en la actualidad, apostando a sumar espacios de interdisciplinariedad entre áreas de la comunicación audiovisual y otras relacionadas a problemáticas sociales. Durante el evento, además de proyecciones, se podrá asistir a charlas y talleres relacionados a estas temáticas.
En nuestro país, desde hace tiempo se viene planteando un cambio de paradigma en cuanto a la producción de alimentos saludables a pequeña y mediana escala, vinculada al desarrollo de economías regionales. La agroecología es un enfoque interdisciplinario que promueve el desarrollo de modelos más participativos, de bajo impacto ambiental, respetando la biodiversidad y el acervo cultural de los habitantes.
De entrada libre y gratuita, la muestra está organizada por Aguafuertes Cooperativa Audiovisual, una cooperativa formada por estudiantes y graduados/as de la Lic. en Diseño Artístico Audiovisual de la Universidad Nacional de Río Negro.
Además, cuenta con el apoyo del INCAA - Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, y de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Lago Puelo.
Se encuentra abierta la convocatoria para la categoría de Muestra No Competitiva de Cortometrajes Nacionales desde el 1º de febrero y hasta el 17 de marzo inclusive. Las bases de la convocatoria y el formulario para la inscripción de obras se encuentran en el perfil de Instagram de la Cooperativa @aguafuertes.coop.
Más información sobre la programación y actividades del Festival Audiovisual Terrícola será publicada en las redes sociales de la cooperativa, en Instagram y Facebook como Aguafuertes Cooperativa Audiovisual. Para comunicarse con la organización, escribir por correo electrónico a aguafuertescooperativa@gmail.com.
X Festival CortoGijón
El Festival de Cortometrajes de Gijón surge
en 2015 como sección paralela dentro del
Certamen Nacional de Cortometrajes Aula 18
en El Entrego. Tras la desaparición del
emblemático festival tres de los programadores
deciden mantener su esencia trasladando
el festival a Gijón. Es en la segunda edición,
la de 2016, donde el festival se traslada a los
centros municipales de la ciudad para desarrollar un festival con la mirada puesta en el cortometraje y en la música. Desde entonces
a las secciones competitivas (Sección Oficial,
Sección Asturias) Y a las secciones de muestra
(Panorama Asturias y Mirada FICX) se han
sucedido conciertos que han dado lustre a los
espacios culturales de la ciudad y que han
servido para poner el colofón a cada proyección.
Nombres como Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tigre y Diamante,
David Feito… constatan el alto nivel
musical que vive el festival y su mirada local y regional.
En 2020 se une Laboral Ciudad de la Cultura
con una nueva pantalla dentro de CortoGijón
amplificando así las colaboraciones entre
todos los entes culturales de la región iniciadas en 2017 con la sección Mirada Ficx en
colaboración con el Festival de Cine de Gijón.
Las películas inscritas (cortometrajes y largometrajes) pueden participar siempre y cuando encajen en uno de los siguientes géneros cinematográficos: animación, drama, ficción, acción, thriller, comedia, terror o niños.
O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
¡Estamos encantados de anunciar la primera edición del Festival de Cine de Fantasía en París! Una oportunidad para que los cineastas regionales e internacionales dejen brillar su imaginación.
El equipo del Festival de Cine de Fantasía quiere conocer, inspirar y apoyar a los próximos pioneros de Ciencia Ficción y Fantasía.
El Festival de Cine de Fantasía es el primero de su género en París.
El FFF Lab existe para ofrecer grandes oportunidades para los cineastas, productores y asistentes a festivales, comentarios sobre su trabajo, talleres y apoyo futuro para su proyecto.
El Festival de Cine de Fantasía acepta cortos, características, animaciones, guiones, obras en desarrollo, series web, vídeos musicales y realidad virtual.
Nuestro objetivo será proporcionar entretenimiento interactivo en vivo durante todo el festival. Queremos que la gente sienta que hay cosas que hacer y ver a cada paso.
Aparte de todo lo anterior, usted será capaz de forjar conexiones con sus compañeros asistentes interesados y trabajando en ciencia ficción y fantasía. Será un día lleno de conocimientos, todo desarrollado para que puedas llevar tu trabajo y, en última instancia, tu carrera, más lejos!
FFF está en asociación con el Festival de Cine Noche de Misfit (EE.UU.), LIFF - The Libanese Independent Film Festival (Líbano), CIFF - The Canadian Film Festival (Canadá).
Getafe en Corto es un festival de cortometrajes organizado por Onda Vecinal Getafe, en Colaboración con el Ayuntamiento de Getafe.
Se celebrará los días 27, 28 y 29 de marzo de 2025, a las 20.30h, en el Espacio Mercado de Getafe. Pl. de la Constitución, 5, 28901 Getafe, Madrid
El festival muestra largometrajes de ficción, largometrajes documentales, cortos de ficción, cortos documentales, y videos musicales, así como películas experimentales y de animación, en competencia y fuera de competencia. El evento es completado por repertorio y presentaciones especiales. La 22a edición del Cine Las Americas International Film Festival (CLAIFF22) se llevó a cabo del 1 al 5 de mayo de 2019 en Austin, Texas. Con más de 3,000 miembros de la audiencia presentes para muestras y eventos, el festival mostró 114 obras. La selección de películas del CLAIFF22 representó la participación de 25 países en producción o co-producción de las películas; incluyendo Alemania, Argentina, Australia, Bolivia, Brasil, Canadá, Chile, Colombia, Costa Rica, Cuba, Ecuador, España, Estados Unidos, Francia, Jordán, Katar, México, los Países Bajos, Perú, Portugal, Reino Unido, República Árabe Siria, República Dominicana, Uruguay y Venezuela.
A través de los últimos 22 años, Cine Las Americas ha presentado más de 2,600 películas en Austin y en varias presentaciones a través del estado de Texas, convirtiéndose en una de las organizaciones latinas más importantes del país. Cine Las Americas sigue siendo una organización orientada a su comunidad, ofreciendo diversas oportunidades culturales, educativas, de desarrollo profesional y de entretenimiento. Cada año el festival trae un amplio rango de películas y cineastas a Austin, crea oportunidades de networking para profesionales de la industria y provee una rica experiencia cultural para su público.
SEMBRANDO CINE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL
XII EDITION: Recognizing our shadow
Our shade can be a real problem.
It is that side of our humanity, which we prefer to keep hidden, and which makes us act questionably.
This shadow, is in part, what has led us to cause a terrible impact on the environment.
Deforestation, oil spills, pollution of soils and seas, annihilation of species, violation of indigenous rights and assassinations of environmental defenders.
This shadow, individual and collective, is projected from the big cities over our ecosystems and under the protection of state legality and private investments in favor of “progress and industrialization”.
In times where the imbalance we have caused in the environment, comes back at us like climate disasters and nature embezzles, it behooves us to dare to look back at this shadow.
We have a responsibility to understand its impact, point out those projecting it and demand regulations to defend those it affects.
They say that the first step to solving a problem is to identify it and today, through cinema, we seek to acknowledge our actions, to stop the advance of their consequences on our unique natural environment.
ENVIRONMENTAL FILM FESTIVAL SEMBRANDO CINE – XII EDITION
RECOGNIZING OUR SHADOW
El Festival AVIFF presenta un programa de películas de artistas en Cannes durante el período del Festival de Cine de Cannes, 4 días en mayo.
El concepto: mostrar otro «cine» y presentar obras audiovisuales a un público de asistentes al festival y profesionales.
Las obras seleccionadas deben haber sido producidas por artistas durante menos de 2 años y nunca antes se han presentado en Francia.
El programa presentado en Cannes se programará luego durante el año en lugares educativos y culturales asociados: festivales, museos, Centro de Arte Contemporáneo, fundaciones, universidades, escuelas... y esto en el mundo, en Europa y en Francia.
Con el apoyo del Ministerio de Cultura, la región de Provenza y la Costa Azul, la Fundación Angel Orensanz de Nueva York y socios públicos y privados, el Festival AVIFF lleva 13 años trabajando para promover el cine del artista y su difusión, en favor de la libertad artística mundial y la expresión de la propia creatividad.
Todos los directores de artistas son bienvenidos independientemente del formato de sus películas y su duración.
INTRODUCCIÓN
El SIFFCY (festival internacional de cine para niños y jóvenes Smile) es una de las iniciativas emblemáticas de la principal organización de desarrollo de la India, la fundación Smile, lanzada en 2015 con el objetivo de involucrar, alentar, educar y empoderar a los jóvenes a través del buen cine, la proyección de películas basadas en valores, las sesiones interactivas, las actividades de desarrollo de capacidades y los talleres relacionados. El festival ha creado un punto de referencia en su categoría y ya ha sido reconocido como un festival internacional de cine altamente creíble para el público joven. El festival de cine, de una semana de duración, atrae a más de 30 000 espectadores y a 100 expertos de la industria, jurados y cineastas internacionales y nacionales durante el mes de diciembre de cada año, y luego viaja a otras partes del país para llegar al máximo de público que se encuentra en lugares remotos, pequeñas ciudades y pueblos de la India.
NOTA IMPORTANTE: Este año, debido a la situación pandémica provocada por la COVID-19 (variante Omicron), se ha previsto que el festival (SIFFCY) se celebre en un modelo híbrido (principalmente en línea y proyecciones físicas seleccionadas)
OBJETIVOS
• Involucrar, educar, alentar y empoderar a las mentes jóvenes a través de GOOD CINEMA y talleres relacionados con el cine.
• Promover el BUEN CINE dirigido a niños y jóvenes
• Reunir cine de alta calidad, entretenido y multicultural para niños y jóvenes
• Cultivar la comprensión de otras culturas, vidas y experiencias a través del cine
• Catalizar la apreciación crítica y la búsqueda creativa del arte cinematográfico entre los niños y los jóvenes
• Apoyar el trabajo de niños y jóvenes cineastas talentosos y dedicados y fomentar el intercambio de ideas entre ellos
LA ORGANIZACIÓN QUE ESTÁ DETRÁS DE:
La Fundación Smile, una de las principales organizaciones de desarrollo de la India, ha estado trabajando de forma continua durante los últimos 18 años en todas las áreas principales para satisfacer mejor las necesidades de las personas, especialmente de los jóvenes, teniendo en cuenta todos los desafíos. La fundación beneficia directamente a más de 15 000 000 niños y sus familias cada año, a través de más de 400 proyectos de asistencia social en materia de educación, salud, medios de subsistencia y empoderamiento de las mujeres, en más de 2000 aldeas y barrios marginales remotos de 25 estados de la India. El SIFFCY (festival internacional de cine para niños y jóvenes Smile) es una de esas iniciativas emblemáticas de la fundación Smile lanzada en 2015 con el objetivo de involucrar, alentar, educar y capacitar a los jóvenes a través del buen cine, la proyección de películas basadas en valores, las sesiones interactivas, las actividades de desarrollo de capacidades y los talleres relacionados.
FECHAS IMPORTANTES PARA LA EDICIÓN DE 2023:
Fechas del festival: del 17 al 23 de abril de 2023 (Nueva Delhi, India)
Fecha límite de Inscripción: 15 de marzo de 2023
Dock of the Bay, es un festival centrado en la difusión de películas de no ficción que aborden el amplio mundo de la música en sus diferentes aspectos temáticos y formales.
El Festival Dock of the Bay, se celebrará en Donostia San Sebastián del 3 al 8 de junio de 2024.
Bienvenidos queridos cineastas.
MOMO International Film Festival es un festival de cine independiente, ubicado en Los Ángeles, California, que es la capital mundial del cine. Celebremos la diversidad del cine internacional en la ciudad que ha estado moldeando continuamente esta industria y el arte desde el principio de su historia. Al combinar una vibrante escena social local con un cine de última generación, todo cineasta y amante del cine quedará impresionado y encantado con el teatro y la ubicación circundante. Nuestra visión para el Festival Internacional de Cortometrajes Independientes de MOMO es que se convertirá en un «imprescindible» anual para los cineastas que desean combinar networking, lluvia de ideas, absorber grandes películas y escalofriarse en uno de los lugares más deseables de este planeta. El Festival Internacional de Cine de MOMO ofrece el tipo de experiencia íntima del festival que cambiará tu vida. Nuestro objetivo es convertirnos en un refugio para cineastas independientes de todo el mundo. Nuestro principal objetivo es aumentar el alcance y la participación de su audiencia. Creemos que cada película que vemos da forma al futuro de la industria y del mundo que la rodea.
¡Estamos deseando ver todos tus inscripciones!
¡Gracias!
\\ Atención: SOLO SE CONSIDERARÁN CORTOMETRAJES EN FRANCÉS O EN IDIOMAS EXTRANJEROS, PERO CON SUBTÍTULOS EN FRANCÉS//
El Festival Internacional de Cine de Zanzíbar está aceptando candidaturas para todas las películas africanas (incluyendo la diáspora africana) y películas de la región de los países de Dhow: Asia sudoriental, la península arábiga, el Golfo Pérsico, Irán, Pakistán, India y las islas del Océano Índico. ZIFF se reserva el derecho de aceptar cualquier película que tenga un interés específico para el festival.
Abierto para todos
Los cortometrajes finalistas conformarán la muestra competitiva. Esta será exhibida en los diversos espacios de proyección programados para la presente edición del Festival 2024.
Como parte de las actividades descentralizadas del festival, esta muestra finalista podrá programarse en encuentros, audiovisuales y culturales organizados o coorganizados por la asociación Cinco Minutos Cinco.
IndiFest es un festival organizado por Alternativa en colaboración con CLACPI (Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas), con el objetivo de dar voz propia a los pueblos indígenas y exigir el cumplimiento de sus derechos.
El objetivo principal del Festival es promover la identidad y los derechos de los pueblos indígenas a través de herramientas audiovisuales. El festival incluye proyecciones en sedes físicas, así como un evento semanal en línea.
IndiFest se complementa con otras actividades, como la incidencia política y las conversaciones con líderes indígenas.
Un compromiso que mejora la descentralización de los hábitos culturales, así como la comunicación de los pueblos indígenas sobre sus derechos y relaciones interculturales.
«Los Goya del cine universitario»
Villanueva Showing Festival es un Festival Internacional de Cortometrajes para jóvenes de entre 15 y 25 años, organizado por la Universidad Villanueva. Esta iniciativa pretende animar a los jóvenes a reflexionar sobre valores humanos universales a través del lenguaje audiovisual. Por ello, en cada edición se reta a las jóvenes promesas cinematográficas a que creen su propia pieza sobre un tema concreto basado en un valor universal.
Este festival, en el que cada año se reparten más de $22.000 en premios, ofrece una gran visibilidad a los jóvenes talentos cinematográficos ante un jurado internacional de expertos, productores, directores, guionistas, actores y otros profesionales del sector que acuden anualmente a la gala de entrega de premios, celebrada en un enclave icónico de la capital de España, presentada por una figura reconocible del mundo cinematográfico.
IMPORTANTE
En esta edición Villanueva Showing Film invita a reflexionar con el tema de esta edición: TEMA POR DETERMINAR (¡lo anunciaremos muy pronto!). Todos los cortos presentados al festival deberán tratar este tema, o de lo contrario no podrán ser tomados en cuenta.
7mo Festival de Cine Amazonía del Plata surge de la muestra plástico/ audiovisual homónima que se realizó en Tigre el año 2019 y busca abordar obras audiovisuales de habitantes y contextos de cuencas, islotes, cenotes, meandros, costas y todos aquellos territorios anfibios resultantes de la pugna entre la naturaleza hídrica y su relación con la civilización.
El 7mo Festival de Cine Amazonía del Plata se realizará en Tigre y Quilmes entre el 3 y el 6 de abril de 2025.
Película/Documentario/Música Vedio/Animación/VFX/CGI/2D/3D/OTRO
*Mumbai Entertainment International Cortometrajes Festival India 2021*
*Organizado por*
Mumbai Entretenimiento
& Yogeshpatilfilms
*mundo todos los contries participaron ahora*
Para nosotros, el cine judío no solo se dirige a películas creadas por judíos o sobre judíos, y no solo a temas judíos directos y etiquetados, sino también a películas cuyo contenido sea una confrontación entre los valores judíos en su sentido más amplio.
Por ejemplo: las relaciones entre padres e hijos (como una extensión de la halajá sobre el respeto a los padres), etc.
Nos intriga encontrar películas de calidad, cargadas de una gran carga emocional, que puedan ofrecer una mirada refrescante, perturbadora, feliz, dolorosa o inspiradora, sobre la tensión entre los valores y los ideales y los desafíos cotidianos de la existencia.
El tema elegido para el Festival de Cine Judío de Gula de este año son las luchas y los conflictos que surgen en el encuentro entre los valores de la tradición judía en el sentido más amplio y/o los límites de la ley judía, y las diferentes realidades de la vida humana, comunitaria y/o política.
El festival albergará salas de proyección competitivas de películas de varios géneros y duraciones, durante cinco noches consecutivas de proyección.
