«African in films» es el Festival Internacional de Cine Africano y de la televisión en el que varios cineastas se reúnen para presentar las mejores producciones actuales, con concursos en todas las categorías dedicadas.
«Nos dedicamos a identificar nuevos talentos y a hacer películas africanas. El Festival Internacional de Cine Africano de París es un evento cultural emblemático, bien recibido por los profesionales, esperado por un público curioso y entusiasta, apoyado por muchos socios y personalidades», según Blaise Pascal Tanguy, su delegado general.
Los objetivos específicos son, entre otros:
- Promover el profesionalismo en la profesión cinematográfica entre los africanos y;
- Promover la participación de anunciantes y patrocinadores en el marco de la AFSC;
- Fomentar la creación de redes de profesionales africanos y afrodescendientes de todas las tendencias que tengan un vínculo con la profesión de cineasta.
Hoy en día, la existencia de numerosos festivales organizados dentro y fuera del continente para promover películas de africanos y afrodescendientes es un paso decisivo hacia el desarrollo de una verdadera industria cinematográfica local. Los festivales que se celebran fuera del continente son, en este sentido, experiencias alentadoras de una África que conoce otras culturas, enriquecida por las contribuciones de los afrodescendientes, para la gran «cita de dar y recibir». En línea con esta noble ambición, nació «Lo africano en el cine», que se celebrará en París en su quinta edición en octubre de 2023.
El Festival Nacional de Cine y Televisión, la única Kermesse de Italia que combina los dos macrotemas de la comunicación, logra conectar, de manera simple y directa, pero al mismo tiempo, crítica y análisis, temas y estructuras de comunicación que acompañan y, a veces, afectan la vida de todos. A través de historias, encuentros, debates, proyecciones, espectáculos, exposiciones y conciertos, se cuenta a los mejores artistas de la pequeña y gran pantalla capturados por la emoción que genera el «clima» de magia que solo el mundo del cine y la televisión puede ofrecer a un público apasionado de espectadores.
Duemila30 es el mayor encuentro internacional sobre narraciones de impacto social para cineastas internacionales emergentes. Cada año, más de 100 jóvenes talentos de todo el mundo se reúnen durante cuatro días de proyecciones, talleres y encuentros en Milán (Italia).
Duemila30 es mucho más que un festival de cine; concebido como una plataforma para el avance de la narración con impacto social, Duemila30 está impregnado de una atmósfera única, compuesta por jóvenes cineastas de todo el mundo, profesionales de la industria cinematográfica internacional, activistas sociales y ambientales y un personal joven y apasionado.
Además, al unirse al Festival Duemila30 en Milán del 27 al 30 de junio de 2024, formará parte para siempre de nuestra comunidad y tendrá acceso a:
Subvenciones de producción (para tus proyectos futuros)
oportunidades de distribución
nuestro programa de residencias artísticas en la campiña italiana.
Envíanos tu cortometraje de impacto social y únete a nosotros gratis en Milán. Nos ocuparemos de tu alojamiento y comidas durante el Festival Duemila30, solo tendrás que aportar tu pasión y talento.
¿No tienes un cortometraje de impacto social para inscribir?
No te preocupes, aún puedes unirte a nuestro programa de festivales y sumergirte en el ambiente del Duemila30. Visite nuestro sitio web para obtener más información (https://www.duemila30.com/festival).
Próximamente publicaremos más detalles sobre el programa, mientras tanto ya os podemos decir que:
Vivirás cuatro días extremadamente intensos rodeado de jóvenes cineastas de todo el mundo (el año pasado asistieron 50 países diferentes);
tendrás la oportunidad de interactuar personalmente y trabajar con profesionales y expertos internacionales de la industria cinematográfica;
Todos los cortometrajes de los participantes se proyectarán en sesiones de opinión específicas;
Intercambiarás ideas con activistas y aprenderás de su experiencia cómo contar mejor las historias de impacto social.
Esto Es Para Esto es un colectivo de cine dedicado a la proyección, difusión y diálogo cinematográfico. Habitamos la ciudad de Monterrey, México, donde realizamos proyecciones y foros de diálogo con frecuencia de dos (o más) veces por mes.
Buscamos cine que trascienda las convenciones y tradiciones del medio. Formas diversas que reten lo establecido, visiones cinematográficas, espejismos audiovisuales, sueños en movimiento, videomutaciones, imágenes y sonido que viajan desde las neuronas hacia la pantalla sin prejuicios sobre formatos, duración o géneros. Queremos compartir tus audiovisiones delirantes, verterlas en el receptáculo de luz y en colectivo dialogar sobre lo que haya detonado en las mentes de quien observe y escuche.
¡BIENVENIDO A SUNFEST ISFF 2023!
El SUNFEST existe para celebrar el arte del cine y crear una experiencia compartida en torno al cine. Somos un festival internacional de cine independiente sin fines de lucro que programa cortometrajes y documentales y nos esforzamos por llevar las mejores películas que la industria tiene para ofrecer a nuestra comunidad desde casa y en el extranjero. Nuestros programadores tienen como objetivo acelerar los nuevos talentos y ayudar a los cineastas a conectarse con la industria global. También nos dedicamos a educar y desarrollar audiencias para el cine internacional e independiente que proyecta el tipo de trabajo innovador y visionario que normalmente no se puede distribuir en esta área.
Los jurados premiarán a nuestros cineastas en todas las categorías individuales. Nuestro comité de selección también está formado por un grupo de profesionales de la industria de diversos campos, como directores, actores, productores, profesores, escritores, animadores, directores de casting y más.
If there is something we all have in common, it is movement. As Akram Khan put it: “Movement is the essential ingredient of how the world continues, or survives.”
When our body’s movement fuses with the cinematographical movement, one of the most original film genres is born: dance film. While words can mislead, the body language does not lie.
Choreoscope is the International Dance Film Festival of Barcelona. A unique event dedicated not only to those passionate about dance, but also to those who enjoy quality cinema. Born in 2013, with three full-house celebrated events, our goal is to promote the strong ties with art in general and with film and dance in particular.
Movies do not know any boundaries. Dance does not either. There is a common language joining them. The universal language of movement. Choreoscope ́s mission is to connect this fascinating language with an audience eager to experience something new, different, something special. Choreoscope Barcelona is the dance film festival of those who go one step further.
Cartoon Club — Festival Internacional de Cine de Animación, Cómic y Juegos, que ya celebra su 41ª edición, es uno de los festivales más conocidos de la escena italiana.
Se trata de un espacio privilegiado para la animación, especialmente para los cortometrajes, que incluyen obras de ficción, educativas, experimentales y de infografía, con una sección completa dedicada exclusivamente a los cómics: Riminicomix.
El Festival presenta CORTOMETRAJES DE ANIMACIÓN en varias secciones:
PREMIO CARTOON CLUB, abierto a cortometrajes de animación realizados por cineastas y productoras profesionales.
PREMIO SIGNOR ROSSI, abierto a películas de animación realizadas por estudiantes de secundaria y universitarios, y por estudiantes de escuelas de cine de animación.
CARTOON KIDS AWARD, entre los títulos presentados al Cartoon Club o al Premio Signor Rossi, la dirección del Festival seleccionará, según su criterio, algunos cortometrajes de animación dirigidos a un público infantil. Un jurado compuesto exclusivamente por niños seleccionará al ganador de entre estas películas.
PANORAMA INTERNACIONAL, una sección no competitiva abierta a cortometrajes de animación europeos y no europeos.
PREMIO CARTOON JUNIOR, abierto a cortometrajes de animación realizados en talleres para niños, en Italia o en el extranjero.
Además, el festival presenta:
- exposiciones;
- proyectos educativos y sociales;
- talleres en las escuelas locales;
- una de las convenciones de cosplay más populares y entretenidas de Italia.
- publicación de libros y catálogos.
El festival tiene lugar en Rímini en varios lugares, desde el centro hasta la playa, en el mes de julio.
El Festival Internacional de Cine Gay, Lésbico Trans de Lima –el OutfestPerú- abre su convocatoria para la XXII edición y pueden participar en ella películas de todas las nacionalidades cuya temática sea LGBTIQ, y qué sean elegibles para las diversas secciones del festival: Largometrajes (Sección Oficial y Panorama Internacional), Sección de Cortometrajes sea Documental o Ficción y Vídeo Arte (Oficial y Panorama). Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet u otras ventanas en territorio peruano con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior a 2023. Los largometrajes y cortometrajes han de ser preferentemente inéditos en Perú, aunque esto no es excluyente pero se valorará muy positivamente. El OutfestPerú se reserva el derecho de incluir en la programación, pero fuera de concurso, películas que no cumplan estas condiciones.
SorsiCorti es un festival de cortometrajes que combina la convivencia y el interés por el arte del cortometraje.
SorsiCorti nació de la pasión por el cine y del deseo de explorar las vías innovadoras y experimentales de los cortometrajes.
Una selección cuidadosa y precisa, llevada a cabo por un comité de evaluación compuesto por expertos cinéfilos, permite que solo los cortometrajes de alta calidad accedan a la proyección del programa.
SorsiCorti ha desarrollado una estrecha colaboración con la joven realidad cultural del Piccolo Teatro Patafisico de Palermo, que también se convirtió en la sede oficial de las proyecciones en directo. Sin embargo, en los alrededores de la ciudad se organizan varios eventos.
El Horrorant Film Festival «FRIGHT NIGHTS» es un festival internacional de cine de terror organizado por una distribuidora de películas de género y que se celebra anualmente en los cines mejor equipados del corazón de Atenas y Tesalónica (Grecia).
MECAL PRO, Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona es un festival dedicado a las películas en formato corto tanto nacionales como internacionales.
La larga trayectoria de MECAL PRO lo ha consolidado como uno de los festivales de cortometrajes más importantes de Europa y del mundo, recibiendo, así, el respaldo de instituciones locales, nacionales e internacionales. Hemos proyectado en el 2024 más de 300 cortometrajes en 29 secciones que programamos.
Mecal Pro tiene la misión de promover la exhibición y circulación de la creación audiovisual en formato corto, no solo al público en general través de su proyección, sino también de cara al mercado, fomentando el encuentro de los profesionales del sector a través de diferentes actividades. Así mismo, está comprometido con el talento joven, con lo que cuenta con premios y actividades especiales para ayudar a impulsarlo. En este sentido, el festival funciona como una red de difusión de las obras presentadas, mediante proyecciones nacionales e internacionales y a través de colaboraciones con otros festivales y eventos como el Mecal Air o Mecal Rooftop.
En los comienzos del cine, con la aparición del cinematógrafo, los artistas de las diferentes vanguardias encontraron una nueva herramienta de expresión, llamada séptimo arte, que pronto fue adoptada por los grandes estudios.
Así, el espacio que ocupa el Festival Internacional de Cine de Santander — Picknic Film Festival, es un lugar en el que largometrajes de poca visibilidad y distribución, pero seleccionados en importantes festivales de cine, y contando con el beneplácito de la crítica especializada, tienen la posibilidad de ser difundidos.
El concurso está dirigido a cineastas de todo el mundo que producen cortometrajes y documentales.
Su objetivo es evaluar cortometrajes y documentales cuyo objetivo sea la expresividad y la divulgación cultural, iniciando un evento cinematográfico en todo el Val d'Intelvi.
El Festival está organizado por la Asociación CinemArt de Pineda de Mar, es un festival de ámbito Internacional con el objetivo de promover un espacio específico para el descubrimiento, la proyección y divulgación de cortometrajes.
El eje temático principal del festival es el de la comedia; sin embargo, el tema y el género de las producciones es libre. Se priorizarán la calidad y la originalidad como objetivo principal, y que la producción sea inédita.
El XI Festival Internacional de Cortometrajes de Pineda de Mar, se celebrará del 22 de septiembre al 27 de septiembre de 2025.
El programa del Festival Internacional de Cortometrajes de Pineda de Mar del 2025. Integrará diferentes actividades enfocadas a dar a conocer los cortometrajes seleccionados y promover diferentes aspectos del mundo del cine en Pineda de Mar.
El Festival Internacional de Cine DEA OPEN AIR es un producto del estudio MultiMedia «Nositi».
El festival tendrá lugar en la ciudad capital de Tirana.
El Festival Internacional de Cine de Animación «La moneda de oro de Constantino» se organiza para promover la creatividad cultural de autores nacionales y extranjeros.
"parapacurts" es un Festival Internacional de cortometrajes cómicos dentro del "parapariures" dónde tanto el público como un jurado seleccionarán sus cortometrajes favoritos.
El Festival tendrá lugar en Sabadell (Barcelona) el 9, 16 y 23 de mayo de 2025.
Rujan está creando dos películas de Antología, compuestas por cortometrajes con el agua como eje central, ¡nos encantaría tenerte en este viaje! Los proyectos seleccionados recibirán una propuesta de inversión para complementar la financiación
1) Cortometrajes de Fantasía
La película busca traer, a partir de la unión de distintas narrativas, encerradas en cinco cortometrajes, una posibilidad de utilizar el miedo y el misterio como forma de expresión de los sentimientos. Los géneros de terror, suspenso y ciencia ficción transitan por lo psicológico, cuestionando los miedos y las reglas humanas, relacionados a través de la contemporaneidad y las angustias que surgen con la vida moderna.
2) Cortometrajes de Agua
El agua como metáfora, capaz de narrar los sentimientos más profundos de las personas. El agua no duda. Sigue un camino descendente, buscando la profundidad, siempre pegado a la tierra, y encuentra más agua porque su curso desemboca en las profundidades. Conoce las grietas en las rocas y el interior de cada una de nuestras celdas. Pero el agua también conoce las montañas más altas, aquellas que cubre de nieve y luego de hielo.
Cine en Grande nace en el año 2014 con el propósito de acercar la cinematografía argentina a la isla de Tierra del Fuego, generar encuentros entre profesionales y fomentar la industria audiovisual en la región.
Año tras año, se ha ido consolidando como un espacio clave para exhibir el contenido producido en la región y como encuentro entre los distintos profesionales del país.
Entre los años 2020 y 2022 el festival se vió interrumpido por la propagación del COVID-19 (Coronavirus) y este año retoma sus actividades presenciales.
