El Festival Internacional de Cortometrajes intergeneracional sobre Personas Mayores (FICMA) nació en el seno de la Federación de Asociaciones de Mayores de Salamanca (FAMASA) con el objetivo de brindar una oferta cultural que contribuya a mejorar la calidad de vida de las personas mayores, con dependencia o discapacidad, acercándolos a una ciudadanía plena y ofreciendo el patrimonio cultural del que son protagonistas. Se celebra todos los años en el mes de octubre desde el 2016 en la ciudad de Salamanca, siendo un encuentro de cultura intergeneracional.
El Festival se plantea como un lugar de debate y discernimiento para preguntas como: ¿De que manera ha tratado el cine a las personas mayores? ¿Cómo se refleja el papel de las personas mayores en la familia, las relaciones sentimentales, afectivas y sociales?. ¿Repercute la influencia del cine de manera positiva o negativa en los estereotipos y creencias que genera la sociedad sobre la tercera edad y los mayores? ¿Trata de la misma manera a hombres que a mujeres?
La importancia de dignificar las relaciones intergeneracionales entre jóvenes y mayores se vuelve vital para encontrar caminos hacia un futuro mejor.
OBJETIVOS
El objetivo del FICMA es conseguir que los salmantinos se acerquen al cine desde la perspectiva de las personas mayores. Este festival es una excelente oportunidad para ofrecer una fiesta del cine a la ciudad y una visión activa y positiva de este sector de la población. El festival tiene como meta resaltar lo positivo de las personas mayores y reforzar las relaciones intergeneracionales.
El 5º Festival Internacional de Documentales de Epiro o como se conoció WEST SIDE MOUNTAS DOC FEST comenzó en 2017 con su primera edición en 2018 y la segunda en 2019 en el Municipio de Karaiskaki de Orini Arta. El pensamiento principal y la intención de aquellos de nosotros que participamos en la creación del Festival, fue la creación de un importante evento cultural, en una de las zonas más pobres, pero también más inaccesibles de Europa. Una zona de increíble belleza natural, que parte de Atrafa y el valle de Acheloos y llega casi a Arta. El festival alcanzó por completo sus objetivos y por lo tanto su tercera edición en 2020 fue la que lo estableció, que se desarrolló espacialmente y se extendió por casi todo Epiro. Una difusión que se hizo realidad con la participación de los municipios de Karaiskaki, Tzoumerka Central, Tzoumerka Norte, Pogoni, Preveza y Arta. El apoyo de la Sociedad de Directores Griegos, muchas asociaciones, Hermandades, Federaciones locales, el Festival de Documentales de Tesalónica, pero también otras organizaciones contribuyeron a esto, siendo el desarrollo más importante la concesión del Ministerio de Cultura para este cuarto período.
Así que podemos estar orgullosos de que en cuatro temporadas nuestro Festival haya conseguido atraer más de mil películas de más de 120 países. Y todavía tenemos mucho que hacer. Por último, cabe señalar que con mucho trabajo y recursos mínimos logramos hacer que el festival sea amado por la gente y cada día más, se estableciera como un evento cultural de renombre internacional, lejos de los grandes centros urbanos. Hemos logrado fortalecer la visión de que incluso las zonas más remotas podrían apropiarse e integrar la cultura del cine y especialmente los documentales. Logramos demostrar que con motivo de este festival, se pueden crear oportunidades para el desarrollo de instituciones culturales, así como el turismo alternativo en nuestro país. Un lugar que necesita dar un paso adelante y liberarse del degradado «estatus» cultural que lo persigue y lo mantiene como rehén del mal gusto y de la comercialización de absolutamente nada.
La Fundación Víctor Grífols i Lucas convoca un premio a un proyecto audiovisual para promover la divulgación y reflexión alrededor de temas sanitarios, científicos y sociales que planteen un debate ético asociado.
Premio dirigido a jóvenes creadores, estudiantes de postgrado o máster y profesionales y en general a cualquier persona con un proyecto audiovisual que quiera desarrollar. Pueden presentarse proyectos de varios formatos, inéditos o bien iniciados y pendientes de desarrollo.
La asociación de afirmación mediática «MAT» (en adelante: La Asociación) es una asociación voluntaria no gubernamental y sin fines de lucro, fundada por un período indefinido debido a la afirmación de todos los segmentos sociales en los medios de comunicación mediante la creación de material audiovisual, artículos de prensa y presentaciones en la web. Uno de los objetivos de la Asociación es la organización de festivales que, por su contenido, contribuyan al desarrollo de la cultura. A partir de 2016, uno de los festivales organizados es el festival internacional de cortometrajes y fotografía, llamado «Short cut».
La Asociación de Afirmación Mediática «Mat» de Indjija ha convocado un concurso para la novena edición del Festival Internacional de Cortometrajes y Fotografías «Short cut» Indjija 2024. En el festival se proyectarán cortometrajes, documentales y películas de animación. El festival está abierto a películas de autores nacionales, así como a autores de todo el mundo. Los temas de las películas deben estar en el campo de la ecología, el turismo y la vida. La convocatoria pública para autores de cortometrajes durará del 17 al 31 de mayo de 2024. Las películas recibidas son revisadas por un comité de selección que no considerará las películas que contengan mensajes o contenido ofensivo o agresivo.
El Festival Internacional de Cortometrajes y Fotografía «Short cut» Indjija se celebrará el 30 de agosto de 2024. El festival proyecta cortometrajes, documentales y películas de animación sobre el tema de la ecología, el turismo y la vida. El festival está abierto no solo a las películas de autores nativos, sino también a autores de todo el mundo. El siguiente programa consiste en una exposición fotográfica (el tema es «Objetivo (s)»), que también tiene un carácter competitivo, y se realizará del 30 de agosto al 5 de septiembre de 2024.
CONCURSO DE FOTOGRAFÍA
Los organizadores del Short Cut Festival organizan una exposición de fotografías titulada «Objetivo (s)» en el programa correspondiente, e invitan a todas las personas interesadas a participar en la exposición. Las fotografías con datos personales y de contacto se envían a shortcutfest@gmail.com con una indicación para el concurso de fotografía «Short cut», del 17 al 31 de mayo de 2024. Los autores fotográficos del concurso pueden enviar un máximo de 10 fotografías, el tamaño de la página más larga de fotografías digitales aceptables no puede ser inferior a 3000 píxeles, el tipo de archivo solo puede ser jpg, es decir, jpeg y el tamaño máximo del archivo no debe superar los 20 MB.
Del 30 de agosto al 5 de septiembre de 2024 se realizará una exposición de las fotografías seleccionadas para el concurso.
7ª Edición del Festival Internacional de Time lapse.
Debido a la situación provocada por el COVID19, nos vemos obligados a posponer la VIII edición del Festival Internacional de Time Lapse que se iba a celebrar en agosto de 2020.
La nueva fecha será agosto del 2021. De esta manera el periodo de inscripciones de la VIII edición se amplía hasta el 31 de mayo de 2021, y se permitirá la presentación de 2 trabajos por participante.
Todos los trabajos presentados hasta la fecha seguirán teniéndose en cuentra para la VIII edición.
Cortometrajes españoles (8000 € en premios)
Cortometrajes de humor y comedia.
8 categorías
- Mejor corto de humor
- Mejor corto según público
- Mejor corto cortísimo
- Mejor Actriz
- Mejor Actor
- Mejor fotografía
- Mejor guion
- Mejor Banda sonora original
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO (Los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it)
«MAGICSCREENPLAY» (los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construimos un festival con total libertad, sin ningún tipo de condicionamiento externo. Un concurso internacional de cortometrajes. Una ventana al cine desde un punto de vista privilegiado: la ciudad de San Benedetto del Tronto. Nacido en 2017, el SBFF se ha convertido en uno de los principales eventos internacionales de la Riviera Adriática y la región de Piceno. Los eventos tendrán lugar en la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), en Viale Buozzi 14.
«MAGICSCREENPLAY» (evento colateral del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO) nació de la necesidad de combinar las bellezas escénicas, arquitectónicas y naturales de la región de Las Marcas en sincrasia con la necesidad cultural, social y de identidad de los lugares y los recursos humanos y profesionales que provienen de ellos, evolucionar y esperar una expansión cada vez mayor de la formación, las habilidades y las habilidades.
El concurso nació dentro de una estrategia de descubrimiento y promoción de talentos emergentes nacionales e internacionales y representa el contexto exclusivo para seleccionar, a través de un jurado de calidad, el mejor argumento, con un tema predefinido, para incluirlo en un guion posterior.
Tras la selección, el que mejor se desempeñe será sometido a un desarrollo mediante la creación de un cortometraje con una duración total no superior a 15 minutos, producido por la Asociación de Profesionales Asociados de Arte y Gestión «IL SERPENTE AUREO», en colaboración y con el apoyo de la FILM COMMISSION MARCHE, la REGIÓN DE MARCHE y bajo el patrocinio de la ciudad de San Benedetto del Tronto.
VISIONES DEL ARTISTA: VISIONES DEL MUNDO
- «No hay arte como el cine para golpear la conciencia, sacudir las emociones y llegar a las habitaciones secretas del alma» Ingmar Bergman
- «La vida en las profundidades es completamente diferente a la vida en la superficie y tiene aspectos misteriosos y aterradores» Dario Argento
- "No soy artista sino artesano» «El corazón debe mediar entre el cerebro y las manos» Fritz Lang
- «Robo de todas las películas que se han hecho. Si me gustan las cosas, las mezclo. Y si a la gente no le gusta, entonces no vaya a verla... Robo de todo... Los grandes artistas roban, no rinden homenajes» Quentin Tarantino
- "No importa a dónde vaya el mundo, aunque no pueda hablar un idioma extranjero, no me siento fuera de lugar. Pienso en la tierra como mi hogar. «Akira Kurosawa
- "Un elemento esencial de todo arte es el riesgo...» Francis Ford Coppola
- «El cine es un modo de expresión que permite expresar todos los matices de una cosa y sus opuestos...» Catherine Breillat
- «A diferencia de todas las demás formas de arte, el cine es capaz de captar y renderizar el paso del tiempo, de detenerlo casi para poseerlo en el infinito. Yo diría que el cine es la escultura del tiempo. «Andrei Tarkovsky
- "Solo soy un narrador de historias y el cine parece ser mi medio. Me gusta porque recrea la vida en movimiento, la mejora... es mi manera de contar una historia. «Federico Fellini
- "El arte cinematográfico solo puede existir realmente a través de una traición a la realidad muy organizada» François Truffaut
- «Trabajo con mis sueños o pesadillas» David Cronenberg
- «Si no consigo que los personajes hablen, me doy por vencido» Quantin Tarantino
- «El poeta extiende su mano para llevarnos más allá del último horizonte, más allá de la cima de la pirámide, hacia esa tierra que se extiende más allá de lo verdadero y lo falso, más allá de la vida y la muerte, más allá del espacio y el tiempo, más allá de la razón y la fantasía, más allá del espíritu y la materia». Alejandro Jodorowsky
- «El cine es la única forma de arte en la que las obras se mueven y el espectador permanece inmóvil» Ennio Flaiano
- "El cine es una industria cultural. Hacer películas también significa asumir una responsabilidad social y moral. Por lo tanto, no debemos producir lo que podemos vender, sino vender lo que queremos producir» Franco Cristaldi
- «Creo que escandalizar es un derecho...» Pier Paolo Pasolini
- «Actuar es escuchar...» Pupi Avati
- «Creo que el pasado afecta a la capacidad de contar historias» Joel Coen
- «El cine es bello si sabe leer la realidad» Ettore Scola
- «El cine se compone de dos cosas: una pantalla y sillas. El secreto está en llenar las dos». Roberto Benigni
Festival de abril de 2024. Nuevas inscripciones el 20 de octubre de 2023 (ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES DE PELÍCULAS)
____________________________________________________________El Festival de Cine de Västerås es un festival internacional de cine que se celebra en otoño todos los años desde 2015. El festival se trasladará a abril de 2024. El festival de cine de Västerås muestra películas de diferentes géneros de todo el mundo. Tenemos premios en diferentes categorías. El festival también incluye talleres, conferencias, debates, cafés de cine y exposiciones. El Festival de Cine de Västerås es uno de los festivales más interesantes del norte de Europa.
El Festival de Cine de Västerås 2024 se convierte en un festival de cine de género y habrá cambios en los precios.
Transhumant Festival es un certamen de cine comprometido para la transformación social.
Tiene como objetivo llegar a públicos alejados de la cultura, tanto geográficamente como por circunstancias sociales para hacerlos partícipes y mostrar temas que preocupan a la sociedad y que no se difunden suficientemente en salas de cine, medios de comunicación o canales de distribución audiovisual habituales.
Mostrará obras cinematográficas y reportajes de fotoperiodismo nacionales o internacionales que tengan como tema la concienciación social, valores medioambientales i de montaña, investigación periodística o histórica, o muestren alguna forma de activismo a favor de los derechos humanos y respeto por el medio ambiente, o bien, valorice en positivo las relaciones humanas, la diversidad de culturas y/o incidan en la igualdad de género.
El festival «Corto di sera» se celebra en agosto en Itala, en la provincia de Messina desde 2012.
La participación en el Festival es gratuita y está abierta a todos los autores italianos y extranjeros, cineastas individuales o colectivos/asociaciones.
- El Festival está dedicado exclusivamente a cortometrajes que duren menos de 25 minutos.
- Se aceptará cualquier género (documental, ficción, animación clásica y/o digital)
- Todas las obras extranjeras rodadas en cualquier idioma que no sea el italiano deben estar subtituladas en italiano. No se seleccionarán cortometrajes extranjeros no subtitulados.
- Cada autor podrá inscribir hasta un máximo de tres obras.
- Los organizadores se reservan la posibilidad de crear secciones adicionales.
El propósito del festival es promover la producción independiente de cortometrajes en todas sus formas como lenguaje artístico y expresivo. El objetivo es crear un evento anual en Italia donde cineastas, realizadores de vídeo, profesionales o aficionados al cine puedan reunirse y conectar diferentes experiencias.
El Festival de Málaga, en colaboración con el Área de Igualdad de Oportunidades del Ayuntamiento de Málaga, persigue el objetivo de apoyar la presencia de las mujeres en la producción cinematográfica, creando espacios que visibilicen el trabajo de las mujeres en el campo audiovisual, ámbito profesional donde están subrepresentadas, tanto en la dirección, en la producción o en la realización de guiones; favoreciendo a la industria cinematográfica con las miradas diversas de mujeres.
Para el cumplimiento de este objetivo el Área de Igualdad de Oportunidades celebrará su “XXII MUESTRA DE CINE MUJERES EN ESCENA”, entre los meses de octubre y noviembre de 2024.
LA MUESTRA DE CINE MUJERES EN ESCENA, nace en el año 2002 con el objeto de debatir, a través de la celebración de cineforums, sobre las desigualdades de género existentes en nuestra sociedad así como en otras cercanas, reflexionar sobre las causas de las mismas y las posibles estrategias sociales, para erradicarlas.
Desde el año 2010 a este objetivo de visibilización y sensibilización se añade el de apoyar la presencia de las mujeres en la producción cinematográfica, ámbito en el que existe una gran brecha de género, aprovechando que cada día hay más mujeres interesadas en desarrollar su carrera profesional en este campo, por ello, uno de los propósitos de la SECCIÓN OFICIAL MUJERES EN ESCENA es la visibilización de producciones audiovisuales realizadas por mujeres, y se logra dedicando las sesiones de noche a la proyección en exclusiva de trabajos dirigidos, producidos o guionizados por mujeres.
Cada año, durante el mes de abril, la ciudad de Bruselas se convierte en la capital de todo lo fantástico. El BIFFF, uno de los festivales internacionales de cine fantástico más grandes del mundo (sin duda el más loco), proyecta más de 100 películas durante sus 13 días de maratón, que van desde fantasía hasta suspenso, ciencia ficción, culto, terror, anime, experimental, underground, etc., de las cuales unos 90 largometrajes y 100 cortometrajes se estrenarán a nivel mundial, internacional, europeo o belga.
INFORMACIÓN GENERAL - SHORTS MÉXICO 20
CONVOCATORIA Y REGLAMENTO PARA LA VIGÉSIMA EDICIÓN
La vigésima edición de Shorts México-Festival Internacional de Cortometrajes de México se llevará a cabo del 1 al 30 de septiembre de 2025 con sede en la Ciudad de México, en sus 16 alcaldías, y los 32 Estados de la República Mexicana. La sede principal del festival es la Cineteca Nacional, entre sus sedes oficiales están el Centro Cultural Universitario de la UNAM (Filmoteca UNAM), CINEMEX, Biblioteca Vasconcelos, entre más de 70 venues.
El proceso de registro e inscripción de su obra cinematográfica es del 17 de febrero al 31 Mayo de 2025, 23:59 (CST) Ciudad de México.
INFORMACIÓN GENERAL
SHORTS MÉXICO, es el festival cinematográfico, especializado en cortometrajes, reconocido como el más grande de Iberoamérica; una plataforma que apoya y promueve expresiones creativas de cineastas emergentes y consolidados de todo el mundo, en su última edición presentó más de 1000 cortometrajes y se realizó en formato híbrido con exhibiciones presenciales y virtuales en línea, superando el millón de espectadores. El ciclo de exhibición Shorts México, se realiza en formato presencial, virtual y televisivo durante todo el año, ahí se presentan estrenos, exhibiciones, retrospectivas, charlas con profesionales del medio cinematográfico y clases magistrales. El Tour Shorts México incluye exhibiciones presenciales y virtuales en ciudades y localidades de la República Mexicana, así como en diversos países. Shorts México Academy ofrece una opción académica para incentivar la profesionalización en diversas áreas de la cinematografía. El festival contará con las Competencias: Mexicana de Ficción, Animación, Documental, Neomex, Competencia de Pitching, Work In Progress y Guión Cinematográfico de cortometraje, con el objetivo de fomentar la creación, profesionalización y la producción cinematográfica de calidad.
SECCIONES COMPETITIVAS Y CATEGORÍAS
• Competencia Mexicana (Ficción, Animación, Documental, Neomex, Pitching de Cortometraje, Work in Progress y Guión Cinematográfico)
• Competencia Iberoamericana (Ficción, Animación y Documental)
• Competencia Internacional (Ficción, Animación y Documental)
El comité de selección de SHORTS MÉXICO se reserva el derecho de crear otras secciones competitivas. Al inscribir tu cortometraje al festival te hace elegible para todas las secciones oficiales, tanto competitivas como muestras y programas especiales.
SECCIONES EN MUESTRA - SHOWCASES - PROGRAMAS ESPECIALES
Muestra Mexicana
MUESTRA MEXICANA (Ficción, Animación y Documental), QUEER SHORTS (Cine LGBTTTQ+), FANTASCORTO (fantasía, ciencia ficción y horror), CORTITOS (cine infantil), RAÍCES (pueblos indígenas y originarios), AFROSHORTS (African Diaspora and Culture) ECOSHORTS (conservación ambiental), FÉMINA (mujeres Mexicanas en el cine), FUNSHORTS (cine de Comedia), EXPERIMENTAL, AI SHORTS (INTELIGENCIA ARTIFICIAL).
Muestra Internacional
INTERNACIONAL SHOWCASE (Live Action, Animation y Documentary), QUEER SHORTS (LGBTTTQ+), FANTASCORTO (Fantasy, Sci-Fi and Horror), KIDS, INDIGENOUS PEOPLES, AFROSHORTS (African Diaspora and Culture) ECOSHORTS (Environmental Conservation), FUNSHORTS (Comedy), WORLD CINEMA, EXPERIMENTAL, AI SHORTS (ARTIFICIAL INTELLIGENCE).
El Festival de Cine de Ponferrada es un evento especializado en la difusión y promoción de Cortometrajes de cualquier parte del mundo sin tener en cuenta su formato de producción, distribución, exhibición, categoría, género o temática.
Cine de corta duración que, además de ser un recurso de aprendizaje para los nuevos profesionales de la industria cinematográfica y un medio de promoción para dar el salto al largometraje, también puede ser una forma de expresión, narración y experimentación muy creativa y libre, sin dependencias del mercado.
También apostamos por poner en valor aquellas películas que, independientemente de su duración, reflejen la diversidad cultural, social y lingüística de cualquier región del mundo como parte de la memoria de los pueblos y del patrimonio audiovisual universal más desconocido.
La Muestra de Cine y Creatividad del Centro Botín nació en 2015 con el objetivo de acercar al público el cine en formato corto al aire libre. A partir de la X edición se realiza en colaboración con la productora Sincio de Pelis.
El Centro Botín es un centro de arte internacional con una misión social: aprovechar la capacidad de las artes para potenciar la creatividad de sus visitantes, contribuyendo al desarrollo cultural, económico y social.
El cine nos hace reflexionar, empatizar con los personajes y las historias que cuenta y vivir nuevas experiencias. Nos emociona y ayuda a ampliar y cambiar nuestra mirada. Una mirada nueva a lo que nos rodea es el punto de partida para activar nuestra creatividad y buscar nuevas formas de hacer las cosas.
La undécima edición de la Muestra de Cine y Creatividad del Centro Botín, se celebrará en Santander los días 19, 20 y 21 de agosto de 2025 en distintas sedes. Organizada por el Centro Botín y Sincio de Pelis cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Santander y la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte del Gobierno de Cantabria.
En esta muestra podrán participar personas, físicas o jurídicas, que presenten cortometrajes de producción en España en los que la creatividad esté presente, tanto a través de su ejecución y formato, como a través de las historias que acontezcan a los personajes protagonistas y la forma de gestionar las situaciones a las que se enfrenten.
Directed by Women SPAIN es es la celebración del cine dirigido por mujeres en España.
Es un festival no competitivo que basa su programación en la diversidad, tanto en la forma como en la temática, de los trabajos que exhibe.
Nuestra celebración pertenece al movimiento internacional Directed by Women, que desde el 2015 celebra en septiembre el cine dirigido por mujeres, con el fin de dar visibilidad a las directoras y fomentar la equidad en la industria cinematográfica.
Cineteca Madrid y el CICUS de Sevilla acogen la undécima edición con una rica programación con sesiones de cortometrajes, largometrajes, documentales inéditos, sesiones para público joven e infantil, talleres y masterclass. Todas las creadoras serán invitadas para presentar sus trabajos y así el público tendrá la oportunidad de conversar con ellas en directo.
¡Celebrad con nosotras esta XI edición!
#DirectedbyWomenSpain
Festival fundado por el Consejo Regional de Járkov en 2009.
La misión del Festival es encontrar y apoyar estudios y clubes infantiles y juveniles, que se dedican a la creatividad cinematográfica y televisiva, niños talentosos; desarrollo del cine infantil y juvenil y la televisión en Ucrania.
Los objetivos del Festival son:
— establecimiento y desarrollo de contactos entre estudios infantiles y juveniles, intercambio de experiencias y desarrollo profesional ulterior de los participantes;
— comunicación al público en general de obras y proyectos interesantes y destacados de diferentes países, presentación de las mejores prácticas mundiales en el desarrollo de la industria del cine y la televisión infantil y juvenil;
— la configuración de plataformas creativas y de comunicación para intercambiar experiencias y presentar nuevos proyectos durante el Festival y entre los tiempos del Festival;
— desarrollo personal creativo, educación de valores morales y activismo social;
— llamar la atención de las organizaciones gubernamentales, no gubernamentales y entidades comerciales sobre las cuestiones relacionadas con el desarrollo de la creatividad infantil y juvenil en pantalla, los procesos de formación de la personalidad mediante la recepción de información transmitida por los medios de comunicación electrónicos, las necesidades de los clubes creativos infantiles y juveniles; el desarrollo de niños talentosos y su futuro.
El Festival se celebra entre estudios de televisión infantil y juvenil, animación, cine y radio, clubes, grupos y autores individuales, emisoras de televisión y radio y entidades de producción creativa, directores y centros de productores, que producen programas y películas para niños y jóvenes.
