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El Festival de Cine Comprometido de Guadalajara (FESCIGU) celebra este año su 23ª edición, en su sede (en el exilio) de Azuqueca de Henares. A lo largo de estos años, hemos tratado de acercar a nuestro público lo mejor del mundo del cortometraje, con un contenido social, reivindicativo o simplemente humanista. Caben todos los géneros, siempre que no se haga apología de la violencia. El FESCIGU es festival preseleccionador para los Premios Goya. Este año, además, el tema central es LA PAZ, por lo que los cortometrajes que traten sobre este tema serán especialmente bien recibidos.
Amal se conforma como evento cultural cinematográfico de referencia, celebrado anualmente desde 2003. Su primera edición fue concebida como una muestra audiovisual y, tras el éxito obtenido, en el año 2005 dio un paso más allá para convertirse en festival internacional competitivo; el primer y único Festival de Cine Euroárabe en Europa en aquel momento. Tras doce ediciones vuelve a convertirse en un festival competitivo, dejando atrás el carácter de muestra, aspirando a favorecer las sinergias creadas entre productores, cineastas y público. De este modo, esta XXIII edición estará conformada por tres secciones competitivas: 5 películas de ficción, 5 documentales y 5 cortometrajes, con las que se pretende reconocer el talento cinematográfico de los participantes en cada una de las secciones competitivas.
Puede presentarse cualquier película, largo o cortometraje - documental o de ficción - , de producción o coproducción árabe. Igualmente, podrán presentarse obras producidas en cualquier lugar del mundo que aborden temas relacionados con el mundo árabe (siendo realizadas entre los años 2022-2025).
El Festival de Cine Euroárabe Amal es una cita con la reivindicación social, la tolerancia y la concordia de los pueblos. Se ha ido consolidando como un referente y ha deslizado espectadores de todas las edades, generando un debate crítico y actual sobre el mundo árabe y su aportación a la cultura universal. En estas dos décadas de andadura, Amal ha ido creciendo en compromiso social y se ha convertido en un altavoz de personas que necesitan ser oídas y de historias que necesitan ser contadas. Todas merecen estar en nuestra memoria. Todas tienen cabida en el lugar común de nuestra civilización: la tolerancia. Amal vuelve a ser, un año más, el gran puente cultural entre Oriente y Occidente a través de documentales y películas comprometida.
21° Festival Internacional de cine LesBiGayTrans de Paraguay
Aireana, grupo por los derechos de las lesbianas, organizadora de la 21º edición del Festival Internacional de cine LesBiGayTrans de Asunción te da la bienvenida.
Fecha límite de presentación hasta el 15 de mayo de 2025
La puesta en marcha de un festival de cine, de carácter internacional, representa para la ciudad de Chivilcoy una quimérica propuesta cultural. Sus antecedentes se sustentan en las experiencias previas que representan experiencias individuales y colectivas que se vienen desarrollando en nuestra comunidad (rodajes, ciclos de cine en distintas instituciones, propuestas de producciones para plataformas digitales, productoras locales de cine y TV, talleres vinculados al cine en todos sus rubros, concursos, muestras y festivales).
Todo este conjunto de insumos constituyen un componente central, sumado a la respuesta satisfactoria de un público local abierto y ávido de regocijarse del “séptimo arte” y de disfrutar de un festival como espacio de intercambio, diálogo y circulación de bienes culturales para toda la comunidad.
En estas direcciones, el Festival Internacional de Cine de Chivilcoy “Raíces” será un ámbito de exhibición y competencia de películas que reflejen el complejo proceso de construcción de las identidades locales, confrontando miradas, perspectivas y géneros del universo cinematográfico.
En tiempos donde la globalización económica, política, social y cultural afecta sociedades, paisajes, procesos, prácticas y hábitos, la identidad local vuelve a estar en el foco de la cuestión. En este sentido, la entendemos como un complejo proceso de construcción de un “nosotros”, frente a una alteridad manifiesta que representa ese “otro”. Son procesos dinámicos, históricos, producidos culturalmente, vividos como una experiencia, imaginados y sentidos.
Por otro lado, las identidades locales siempre revelan múltiples sentidos y formas de ser y hacer; expresan la cultura, la idiosincrasia, los hábitos, etc. Por ello, la selección de distintas obras audiovisuales, de diferentes procedencias y realidades, conformarán un interesante punto de encuentro, diálogo e intercambio cultural entre lugares y espectadores, permitiendo de esta manera dar a conocer la ciudad de Chivilcoy y sus distintas particularidades (históricas, turísticas, culturales) con la existencia de un Festival Internacional de Cine.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE AMATEUR
El Galician Freaky Film Festival es un festival internacional de freak y underground, que admite películas pertenecientes a los géneros de terror, fantasía, ciencia ficción, comedia, freak o series B.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine de Arjuntala, un viaje cinematográfico extraordinario que trasciende los límites de los festivales de cine tradicionales. Fundada por un grupo de creativos apasionados, la AIFF está impulsada por un profundo amor por la innovación artística y un compromiso inquebrantable con el fomento del talento emergente.
En AIFF, nuestra misión es clara: capacitar a los cineastas a medida que inician sus carreras profesionales en el dinámico mundo del cine. Más allá de limitarnos a mostrar su trabajo en un escenario mundial, nuestro objetivo es garantizar una cobertura de prensa significativa y ponerlo en contacto con figuras influyentes, como agentes de ventas, distribuidores, productoras de renombre, agencias de talento y productores visionarios.
Nuestro festival es verdaderamente internacional y acoge a cineastas de todos los rincones del mundo. Esperamos con impaciencia películas que representen el coraje, la determinación personal y voces distintas. Nuestro entusiasmo sin límites por la creatividad no tiene límites, y apoyamos de todo corazón una amplia gama de proyectos que ejemplifican el ingenio y la brillantez artística. Nuestra dedicación se extiende a apoyar e inspirar a los creadores de contenido, creando un entorno en el que la creatividad pueda florecer de verdad.
Así que, bienvenidos al Festival Internacional de Cine de Arjuntala, donde el cine se centra en el cine todos los meses. Para los ganadores del AIFF, estamos orgullosos de entregar un laurel y un certificado exclusivos en formato JPG, un testimonio de sus logros que pueden exhibir o imprimir con orgullo. Inscribir tu obra maestra hoy mismo y embárcate en tu viaje cinematográfico con AIFF, una oportunidad sin igual para superar los límites y abrir nuevos horizontes en el mundo del cine.
Issni N'Ourgh, que significa «Corona de Oro», es un distinguido festival de cine amazigh que comenzó en la ciudad de Agadir. A lo largo de los años, ha cosechado un gran reconocimiento, y las películas amazigh, que antes eran vistas principalmente por el público amazigh, ahora se exhiben en prestigiosos festivales de todo el mundo.
Desde hace dos años, el festival ha centrado su atención en la diversidad mundial y ha lanzado una competición internacional que acoge a cineastas de todos los rincones del mundo. Las películas seleccionadas se proyectan durante el festival y son juzgadas por un prestigioso panel de profesionales del cine.
La programación presenta películas que no solo celebran la riqueza de las culturas del mundo, sino que también abordan los desafíos apremiantes a los que se enfrentan estas culturas en el mundo actual. Se exploran en profundidad temas como la migración, la globalización, la preservación del medio ambiente y la promoción de la paz y la tolerancia.
Issni N'Ourgh, también conocida como FINIFA, aspira a convertirse en un actor clave en el panorama cinematográfico mundial y, al mismo tiempo, promover la cultura amazigh a nivel internacional. Al celebrar la diversidad cultural, abrazar los valores universales y fomentar el diálogo, desempeña un papel crucial en la creación de un mundo más abierto y tolerante.
Desde marineros que exploran nuevos mares hasta astronautas que llegan al espacio, siempre hemos mirado al cielo con ganas de ir más lejos. Festival Internacional de Cortometrajes Moonstep: A First Step into Cinema se creó para seguir mirando hacia arriba sin dejar de imaginar. Es una invitación a dar el primer paso con audacia, como los primeros humanos en la Luna.
Buscamos artistas emergentes, voces que exijan ser escuchadas, para ofrecerles un espacio de expresión y diálogo. En su primera edición, este Festival Internacional de Cortometrajes es un punto de partida para quienes sueñan con hacer del cine su destino.
Como buenos organizadores, también nosotros estamos preparados para dar el primer paso y salir adelante: detrás del Festival Internacional de Cortometrajes Moonstep hay 45 jóvenes menores de 30 años, procedentes de Italia, Bélgica y Hungría, todos ellos apasionados por el arte y la organización de eventos.
Moonstep es nuestro primer paso en el mundo del cine... ¡y queremos hacerlo a lo grande!
M.S.F.F. refleja la esencia del cine: cada película es un viaje, un descubrimiento, un acto de imaginación que deja huella. Como la luna ha inspirado innumerables historias, el Festival Internacional de Cortometrajes Moonstep quiere ser un punto de partida para nuevas narrativas, un lugar donde el arte cinematográfico joven pueda brillar con la misma intensidad que el cielo nocturno.
La luna es la metáfora perfecta para una serie de significados profundos que resuenan con el viaje imposible, el coraje de explorar lo desconocido y, por supuesto, también con la magia del cine.
El subtítulo A First Step into the Cinema completa el nombre del festival, Moonstep, y subraya su papel como plataforma de lanzamiento para jóvenes talentos. Tan importante como el concepto de «primer paso» no solo se aplica a los directores emergentes, que participarán en el festival, sino también a los organizadores del festival: somos un grupo de jóvenes de Italia, Bélgica y Hungría, que nos unimos para dar vida a este evento.
El tema de esta edición del Festival Internacional de Cortometrajes Moonstep: La (des) conexión por fotogramas es reflexionar sobre la relación entre el individuo, la naturaleza y la tecnología, y sobre la forma en que se entrelazan los diversos elementos de nuestro mundo. El subtítulo juega con el dualismo entre conexión y desconexión, explorando cómo los humanos se relacionan con su propia realidad a través de imágenes, con un enfoque particular en la conexión con el entorno circundante y la ralentización de la frenética dinámica de la vida diaria. Hoy en día, desconexión y conexión con los opuestos se han convertido prácticamente en dos sinónimos, o uno en la consecuencia del otro, tanto por la revolución tecnológica a la que nos enfrentamos como por los continuos cambios sociales. En este sentido, el tema de la alienación es central, de separarnos por completo del mundo en que vivimos, un mundo que parece no haber entendido los errores del siglo pasado y que sigue repitiéndose; en este sentido, la alienación es emblemática de lo que nuestra generación, una generación con una fuerte ruptura con las generaciones anteriores y que querría impulsar un gran cambio, pero se encuentra luchando con diferentes realidades (políticas, climáticas, etc.) que apenas apoyan eso. La invitación del festival es desconectar del ritmo acelerado requerido, de las novedades y expectativas imposibles en constante aumento, y así encontrar también una especie de «paz interior» recreando momentos de «vida lenta». Disminuir la velocidad y tomar conciencia se convierten en herramientas de redención que nos invitan a redescubrir la belleza de la sencillez y de las relaciones auténticas.
El Moonstep Short Film Festival forma parte de un proyecto llamado «Be Unit».
«Be Unit» es un proyecto dirigido por jóvenes, cofinanciado por el programa Erasmus+ y promovido por una asociación formada por Cooperativa Orso y Epica Film (con sede en Turín), Pour la Solidarité (con sede en Bruselas) y Galileo Non Profit (con sede en Budapest).
El Festival Internacional de Cine de Huesca (HIFF) lanza la primera edición de su convocatoria Work in Progress HIFF, un espacio de impulso, visibilidad y acompañamiento para cortometrajes iberoamericanos en fase avanzada de postproducción.
El objetivo de esta convocatoria es brindar apoyo creativo e industrial a proyectos de cortometraje que se encuentren en etapa de montaje o finalización.
El plazo de presentación finaliza el 12 de mayo de 2025.
El Mirror Mountain Film Festival trae lo mejor del cine independiente, alternativo y underground a la capital de Canadá. Somos un festival diverso e inclusivo que acoge a todo tipo de películas y a todo tipo de personas para compartir la experiencia cinematográfica colectiva. Nuestra misión es promover voces creativas únicas y originales de la región de Ottawa-Gatineau y de todo el mundo. Mirror Mountain presenta películas innovadoras, rompedoras y poco convencionales en una amplia variedad de géneros, incluyendo drama, documental, animación, experimental, terror, ciencia ficción, fantasía, danza y vídeos musicales. Además de la proyección de películas, el festival presenta actividades atractivas y orientadas a la comunidad, como actuaciones en directo, presentaciones en medios híbridos, exhibiciones interactivas, fiestas, mesas redondas, sesiones de preguntas y respuestas y más. Nuestros eventos tienen como objetivo conectar a los cineastas con el público y entre sí, y apoyar a los artistas a través de oportunidades de desarrollo educativo y profesional.
¿Por qué debo inscribirme en Mirror Mountain?
1. Pase de festival gratuito para todos los cineastas que se inscriban
Todos los que envíen una película a Mirror Mountain, independientemente de si es seleccionada o no, obtienen un pase gratuito para asistir a todo el festival.
2. Los cineastas locales se pueden inscribir gratis
Las películas de cualquier duración se pueden enviar de forma gratuita si se rodaron o editaron en un radio de 125 km de Ottawa. Esta área incluye Gatineau, Maniwaki, Mont Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornualles, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior y más.
3. Inscripciones gratuitas para exalumnos
Si dirigiste una película que fue seleccionada oficialmente en una edición anterior de Mirror Mountain, puedes volver a inscribirla sin coste alguno.
4. Te devolvemos tu dinero
Si tu película ha sido seleccionada oficialmente para proyectarse en el festival, te reembolsaremos la cuota de inscripción original.
5. Pagamos honorarios de artistas.
Si tu película es seleccionada oficialmente para proyectarse en el festival, también recibirás una cuota de artista como agradecimiento por permitirnos proyectar tu obra.
6. Menos restricciones
No tenemos requisitos de estreno ni fecha de finalización. Su película sigue siendo elegible incluso si se ha proyectado anteriormente en la región de Ottawa, se ha distribuido, se ha emitido por televisión o está disponible para su visualización en línea.
7. Mantente informado.
Tras inscribir tu película, recibirás una notificación del festival para confirmar que hemos recibido tu solicitud. Más adelante, recibirás una notificación con los resultados, independientemente de si tu película ha sido seleccionada o no.
8. Premios para los cineastas ganadores
Los premios se entregan en varias categorías una vez finalizado el festival. Los ganadores reciben un certificado y una selección de premios donados por nuestros patrocinadores.
9. Ambiente agradable y alternativo
Como comunidad de cineastas y artistas, nos esforzamos por crear un ambiente vibrante, dinámico y acogedor, donde los creadores y los miembros del público de diversos orígenes artísticos y culturales puedan unirse para participar y crecer a través del trabajo y la conversación compartidos.
El «Social World Film Festival» es el festival más emotivo del mundo con eventos, películas, avances, actividades innovadoras, un jurado de jóvenes y profesionales, talleres, concursos, presentaciones y miles de visitantes.
La decimoquinta edición del Festival Internacional de Cine Social «Social World Film Festival» tendrá lugar del 22 al 29 de junio de 2025 en Vico Equense (Costa de Sorrento, Italia) entre actividades presenciales y modos de streaming innovadores destinados, como siempre, a garantizar la interacción, directa y en conexión, de los autores con el público del evento.
Los ganadores de las selecciones competitivas se premian durante la noche de gala programada para la decimoquinta edición en Vico Equense (Costa de Sorrento, Italia).
La participación en el Festival Internacional de Cine Social «Social World Film Festival» ofrece la posibilidad exclusiva de presentar algunas obras especialmente seleccionadas en eventos organizados en todo el mundo. En los últimos diez años, hemos involucrado a 28 ciudades en 40 eventos en los cinco continentes, incluidos Los Ángeles, Nueva York, Río de Janeiro, Viena, Washington DC, Seúl, Busan, Berlín, Barcelona, Ámsterdam, Cannes, Montecarlo, París, Estambul, San Francisco, Tokio, Sídney, Marsella, Palma, Túnez, Hong Kong, Yakarta.
CortiFestival Cine Escolar se celebra en el Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Alicante y Elche.
CortiFestival (Centros Educativos): Cortometrajes realizados por los alumnos y alumnas, con el que se pretende acercar el lenguaje audiovisual a las aulas e introducir el Cine como herramienta didáctica en los Centros Educativos.
CortiFestival (Profesionales): Cortometrajes realizados por profesionales o entusiastas del séptimo arte, de temática dirigida a niñ@s y jóvenes donde la educación en valores este presente.
CineTecnia: Donde el Cine y la Tecnología se Encuentran
CineTecnia es un festival internacional único que celebra la fusión entre el arte cinematográfico y los avances tecnológicos. Nuestro propósito es explorar cómo la tecnología impulsa la creatividad en el cine, abriendo nuevas posibilidades narrativas, visuales y sonoras.
En cada edición, CineTecnia se convierte en un punto de encuentro para cineastas, tecnólogos, artistas y público general, ofreciendo una experiencia inmersiva que incluye:
* Proyecciones de películas innovadoras.
* Talleres y conferencias sobre las últimas tecnologías aplicadas al cine.
* Espacios interactivos con experiencias de realidad virtual, inteligencia artificial y más.
Con un enfoque en la innovación, CineTecnia busca no solo mostrar películas, sino también inspirar, conectar y desafiar los límites de lo que el cine puede ser en la era digital.
Ya seas un cineasta emergente, un profesional del sector, o un apasionado del cine, CineTecnia es el lugar perfecto para descubrir las historias del futuro y las herramientas que las hacen posibles.
El Festival Internacional de Cine del Gran Santander (FICGS) es un espacio que une a cineastas, artistas y amantes del cine en una plataforma de exhibición, discusión, academia e intercambio cultural en los departamentos de Santander y Norte de Santander.
Nuestra misión es fortalecer la industria audiovisual Colombiana y regional, potenciando y proyectando el talento de jóvenes realizadores y cineastas Santandereanos y Colombianos
EJE CENTRAL:
Objetivo:
Buscamos fomentar la cultura cinéfila y la producción cinematográfica desde diversos frentes de discusión, invitando a un diálogo constructivo y creativo a la sociedad Santandereana, su ecosistema y universo artístico, a sus colegios, universidades, fundaciones, empresas privadas, instituciones públicas, etc. Será también un espacio de coyuntura para la industria audiovisual Colombiana, incentivando la creación y exhibición de proyectos cinematográficos nacionales e internacionales.
Objetivos Específicos:
•Promover la formación de nuevos talentos en el ámbito audiovisual Santandereano
•Brindar acceso al cine a comunidades vulnerables y sectores educativos.
•Impulsar la producción cinematográfica local a través de convocatorias y talleres.
•Crear espacios de exhibición y difusión para proyectos audiovisuales nacionales e internacionales.
•Fomentar la inclusión social a través del cine, incluyendo la participación de personas privadas de la libertad.
•Fortalecer la industria cinematográfica regional mediante alianzas estratégicas y actividades académicas.
Impacto Esperado:
• Fortalecimiento de la cultura cinéfila y de producción cinematográfica en la región.
• Inclusión de poblaciones vulnerables en el proceso audiovisual.
• Generación de nuevos talentos en la industria del cine.
• Conexión entre diferentes actores de la industria cinematográfica.
El Festival de Cine SAGE, que se inaugurará por primera vez en 2025, ofrece una experiencia cinematográfica única en un pueblo tranquilo a solo 40 minutos de la vibrante capital cultural europea de Plovdiv. Inspirado en el impresionante entorno natural de las montañas, el festival está dedicado a celebrar el arte de contar historias en varios géneros. Con un profundo respeto por el rico patrimonio cultural de la región y, al mismo tiempo, mirando hacia el futuro, nuestro programa de proyecciones presenta una amplia gama de películas, que incluyen videos musicales, animaciones, ecología, documentales y cortometrajes, que muestran el talento de artistas consagrados y emergentes.
Al presentar joyas del cine internacional independiente en este entorno encantador, pretendemos rendir homenaje al espíritu artístico de nuestro entorno y, al mismo tiempo, inspirar a la próxima generación de cineastas. El Festival de Cine SAGE fomenta un ambiente creativo que fomenta el diálogo y la colaboración, e invita a los asistentes a interactuar con las historias que se cuentan.
SAGE aspira a convertirse en un evento anual que atraiga a un público diverso, creando una plataforma en la que los cineastas y el público puedan conectarse y compartir su pasión por el cine. Con la sede de nuestro festival enclavada en el corazón de la naturaleza, concebimos a SAGE como un espacio de reunión en el que florecen nuevas ideas y conversaciones gracias al poder del cine.
Organizado por un equipo dedicado y apasionado por fomentar la creatividad, el Festival de Cine SAGE se compromete a defender el cine independiente y fomentar una comunidad vibrante de artistas. Nuestra misión es homenajear a los cineastas que desafían las convenciones e inspiran cambios, al tiempo que establecemos una red de creativos deseosos de colaborar y compartir su trabajo en un escenario global.
Somos un festival de cortometrajes internacional, que expone el cine espiritual desde un lenguaje universal, tratando asuntos internos del ser humano, un cine de lo invisible que captura la esencia de lo profundo y trascendente, en historias introspectivas y reflexivas; con preguntas y respuestas sobre la vida. Cada historia son frutos cosechados de adentro hacia afuera y plasman 9 valores espirituales que para nosotros son fundamentales: Amor, Alegría, Paz, Paciencia, Gentileza, Bondad, Fidelidad, Humildad y Control Propio.
La Asociación Ayerbe Film Festival, pone en marcha esta segunda etapa del "Festival Internacional de Cortometrajes Villa de Ayerbe".
Desde la XVII edición, con nuevos miembros en la organización, queremos dar un gran impulso al festival, ademas del certamen internacional hemos creado una nueva sección dedicada a la Ciencia e Investigación para dar mayor realce al evento y a partir de esta edición, los premios pasan a denominarse "Premios CAJAL".
Queremos seguir con la idea de colaboración con los pueblos vecinos.
Dicha colaboración se realiza de este modo: Todos los cortos seleccionados, podrán proyectarse en la localidad colaboradora de forma simultánea con el desarrollo del Festival y las votaciones de los mismos servirán para otorgar el premio del público.
XXXVII Festival de Cine de L'Alfàs del Pi.
El FESTIVAL RELLISQUÍN es una muestra audiovisual que quiere reflexionar sobre la relación entre la ciudad y sus vecinos. Buscamos proyectos que hablen sobre la vida en las ciudades: los movimientos de protesta, las luchas por preservar la memoria histórica, las transformaciones y los cambios urbanos, las demandas sociales y las experiencias de los vecinos con su entorno.
Buscamos proyectos que entiendan el audiovisual como una herramienta de lucha, denuncia y testimonio de realidades en peligro de desaparecer. Queremos reivindicar el espíritu crítico, comprometido y cooperativo, dando a conocer aspectos que preocupan a la sociedad y que no están suficientemente cubiertos en los medios comerciales, los cines y los canales de distribución habituales. Queremos mostrar obras nacionales o internacionales sobre la conciencia histórica, social, política y activista, las relaciones personales y los derechos humanos en una ciudad.