CFF è il primo festival cinematografico all'aperto del suo genere in Libano. Il festival, lanciato nel 2009 da «Laboratoire d'Art», è diventato un evento annuale di cortometraggi che celebra e promuove i cortometraggi locali e internazionali come forma d'arte indipendente in un evento pubblico non competitivo, lontano da competizioni, premi e biglietti d'ingresso.
A diciotto anni, Cabriolet raggiunge un momento di transizione, un punto in cui i «SOGNI» non sono più idee lontane ma possibilità reali. Come chiunque stia raggiungendo la maggiore età, il festival porta con sé il desiderio di esplorare, il coraggio di immaginare liberamente e l'onestà di affrontare l'ignoto.
Diciotto anni è il momento in cui i sogni smettono di essere segreti sussurrati e diventano dichiarazioni di identità. È un periodo carico di energia, irrequietezza e speranza. Un periodo in cui mettiamo in discussione tutto, inseguiamo ciò che sembra impossibile e iniziamo a capire chi potremmo diventare.
Cabriolet, che ora ha diciotto anni, sogna ad occhi aperti:
sogna nuove voci, nuove visioni, nuovi orizzonti;
sognare film che sfidano, provocano, confortano e risvegliano;
sognando storie che ci uniscano attraverso cieli, strade e culture.
Man mano che il festival entra nell'età adulta, i suoi sogni diventano più audaci, più vividi e più urgenti, plasmati dal passato ma proiettati senza paura verso il futuro.
Con questo tema, invitiamo i registi di tutto il mondo a condividere film che esplorino cosa significa sognare: immaginare, desiderare, mettere in discussione, resistere, ricostruire. Che il tuo sogno sia tenero o turbolento, personale o universale, realistico o fantastico, vogliamo viverlo attraverso il tuo obiettivo.
Unisciti a noi il 5, 6 e 7 giugno 2026 per presentare film che sfidano, ispirano e danno potere.
Celebriamo la bellezza delle possibilità e la libertà di seguire la propria visione.
Benvenuti all'Ottumwa International Film Festival, una vivace celebrazione del cinema che si svolge nello splendido teatro Bridge View Center il 21 e 22 marzo 2025. Nel corso di due giorni, presenteremo un mix eclettico di cortometraggi e lungometraggi provenienti da una vasta gamma di categorie, che promettono di affascinare il pubblico con una ricca narrazione.
Il nostro festival è dedicato a mettere in risalto la creatività e la passione dei registi di tutto il mondo. Siamo orgogliosi di curare un programma che include drammi stimolanti, documentari avvincenti, commedie commoventi e film d'animazione innovativi. Ogni proiezione offre uno sguardo unico su culture, prospettive e visioni artistiche diverse.
Oltre alle proiezioni, organizzeremo coinvolgenti sessioni di domande e risposte con i registi, fornendo ai partecipanti una piattaforma intima per approfondire i processi creativi alla base dei film.
Per onorare gli eccezionali risultati raggiunti nel campo del cinema, assegneremo premi in varie categorie, tra cui miglior lungometraggio, miglior cortometraggio, scelta del pubblico e altro ancora. Questi riconoscimenti celebrano l'innovazione, il talento e la dedizione che portano avanti l'arte del cinema.
Unisciti a noi all'Ottumwa International Film Festival per due giorni indimenticabili all'insegna della scoperta cinematografica e della comunità. Che tu sia un regista, un amante del cinema o semplicemente curioso, ti invitiamo a immergerti nella magia dei film e nello spirito della narrazione.
Benvenuti al New York True Venture Film Festival, un evento dedicato al cinema indipendente.
NYTVFF è un festival cinematografico di New York che condivide la dedizione e la passione di portare sul grande schermo cortometraggi e lungometraggi indipendenti. Crediamo che dando l'opportunità alle nuove idee di creatori intelligenti e unici, daremmo al pubblico la possibilità di apprezzare la loro arte.
La proiezione del New York True Venture Film Festival si terrà il 3 e 4 settembre, dove il festival proietterà film premiati.
La cerimonia di presentazione del premio red carpet e lo spettacolo delle performance si concluderanno il 5 settembre.
Si prega di notare che i registi che partecipano hanno la priorità assoluta nel programma di proiezione del film. Siamo un festival di proiezione e un festival sostenuto dai registi. Non ci sono composizioni gratuite. I registi che parteciperanno avranno un Q & A dopo la loro proiezione.
Questa iniziativa di mediazione artistico-culturale mira ad avvicinare il cinema alle persone con disabilità fisiche/mentali o neuro-atipiche. Nell'ambito di questo festival, verranno trasmessi diversi film documentari (cortometraggi e mediometraggi) legati alle esperienze di queste persone.
El Grito è il primo e unico festival di film fantasy e horror in Venezuela.
Questo evento cerca di celebrare la paura e mostrare le visioni narrative di registi emergenti e affermati, le cui storie rivelano gli aspetti più oscuri della condizione umana.
Negli ultimi otto anni, è servito da piattaforma dirompente nella periferia del paese, lo stato di Táchira, dove registi, produttori e appassionati di film fantasy si sono riuniti per riflettere, divertirsi e imparare. El Grito fa parte della Latin American Alliance of Fantasy Film Festivals (FANTLATAM), del Venezuelan Film Festival and Showcase Circuit (CIFEST) e della Rete Iberoamericana dei Festival Cinematografici (REDIBEROFEST).
Invitiamo lungometraggi e cortometraggi di tutto il mondo, che spaziano dal fantasy, all'horror, alla fantascienza, al thriller, alla suspense e ai sottogeneri correlati, in qualsiasi formato narrativo (fiction, documentario, animazione o sperimentale) a partecipare alla nostra settima edizione.
Maggiori informazioni su: elgritoproduce.com/festival
Festival FICSEM, nell'area del Mediterraneo.
Per ragioni importanti, ed essendo stati immersi in una situazione in cui siamo stati tutti colpiti, abbiamo deciso di adattarci alla situazione attuale e dare una nuova attenzione al nostro festival. Mantenendo l'entusiasmo e la passione che proviamo per il mondo artistico.
Il nostro festival è finalizzato alla diffusione e alla promozione di autori cinematografici legati a temi di valore sociale e/o ecologico.
Poiché crediamo nel potere dell'arte come mezzo di trasformazione, il nostro contributo di questo festival è dare visibilità ai progetti che affrontano i cambiamenti ambientali e sociali in cui siamo immersi. Siamo un festival internazionale perché comprendiamo il mondo oltre le barriere e perché siamo mossi dalla necessità di conoscere altre culture e condividere il meglio delle nostre, poiché ciò contribuisce a qualsiasi miglioramento in ogni angolo del mondo.
Il Mediterraneo è il clima che ci circonda e ci sentiamo identificati con esso. In termini di calore, vicinanza e trasparenza. Siamo un festival che sta iniziando alla grande, con un gran numero di artisti impegnati che condividono la nostra causa e il desiderio di condividere.
Ed è per questo che non abbiamo paura di rompere gli schemi più classici dei festival. Tanto che nel premio per il miglior attore e/o attrice, il riconoscimento del premio ricade sul loro lavoro sociale e/o ecologico... E non solo per le loro capacità.
Pur avendo solide basi ideologiche. Ci apriamo ad altre aree e iniziative artistiche.
Il 14° SunChild International Environmental Festival (SunChild IEF) si svolgerà nell'ottobre 2026 in Armenia, proiettando una selezione curata di eccezionali film ambientali provenienti da tutto il mondo. La 14a edizione del festival si terrà parallelamente alla Convenzione delle Nazioni Unite sulla diversità biologica COP17, ospitata dall'Armenia, creando una piattaforma unica in cui cultura, conservazione e dialogo ambientale globale si intersecano.
In un'epoca in cui la perdita di biodiversità è diventata una delle sfide più urgenti per l'umanità, SunChild IEF mira a portare storie di natura, specie, ecosistemi e persone all'attenzione del pubblico. Attraverso film, discussioni e coinvolgimento della comunità, il festival crea uno spazio per imparare, connettersi e immaginare soluzioni per un futuro più sostenibile e ricco di biodiversità.
I registi e i registi selezionati saranno invitati in Armenia per partecipare a proiezioni, discussioni ed eventi pubblici, promuovendo il dialogo diretto tra registi, esperti, giovani e pubblico durante questo momento importante a livello globale per la conservazione della biodiversità.
Informazioni sul Festival
Fondato dalla Foundation for the Preservation of Wildlife and Cultural Assets (FPWC), il SunChild International Environmental Festival è il primo e unico festival cinematografico ambientale nel Caucaso meridionale. Negli ultimi anni, il festival ha proiettato più di 780 film provenienti da oltre 150 paesi, diventando una piattaforma riconosciuta per la narrazione e il dialogo ambientale.
Oltre alle proiezioni di film, SunChild IEF include una vasta gamma di attività come workshop, conferenze, mostre, discussioni pubbliche ed eventi creativi. Il festival si reca anche nelle regioni dell'Armenia durante tutto l'anno, coinvolgendo attivamente bambini e giovani attraverso proiezioni educative e iniziative basate sulla comunità che incoraggiano l'azione locale e le risposte creative alle sfide ambientali.
SunChild IEF mira a portare la biodiversità, la fauna selvatica, gli ecosistemi e la responsabilità ambientale al centro del dibattito pubblico, rafforzando la consapevolezza e la partecipazione ambientale a livello locale e internazionale.
Tema della 14a edizione: Conservazione della biodiversità
La 14a edizione di SunChild IEF è dedicata alla conservazione della biodiversità, concentrandosi sulla protezione di specie, habitat, ecosistemi e sulle intricate relazioni che sostengono la vita sulla Terra. I film e gli eventi del festival esploreranno la perdita di biodiversità, gli impatti umani sulla natura, gli sforzi di conservazione, le iniziative di ripristino e i percorsi verso la resilienza ecologica in Armenia, nella regione del Caucaso meridionale e a livello globale.
Sottolineando sia le sfide che le soluzioni legate alla conservazione della biodiversità, il festival cerca di ispirare responsabilità, dialogo e azione tra diversi tipi di pubblico.
Categorie di film:
• Lungometraggi ambientali (Concorso)
Film documentari sulla conservazione della biodiversità, il degrado ambientale, la protezione delle specie, il ripristino degli ecosistemi e le relazioni uomo-natura.
I film usciti dopo marzo 2025 sono idonei.
Durata: da 45 minuti a 3 ore.
Per film più lunghi, si prega di contattare SunChild IEF.
• Cortometraggi ambientali (concorso)
Cortometraggi documentari o di finzione incentrati su temi legati alla biodiversità, tra cui sfide di conservazione, storie ambientali locali e globali e soluzioni innovative.
I film usciti dopo marzo 2025 sono idonei.
Durata: 5—45 minuti.
• Youth Voices for Biodiversity — Documentario (Concorso)
Questa categoria è dedicata ai documentari ambientali creati da giovani registi. In linea con gli standard delle Nazioni Unite, i giovani sono definiti come individui di età compresa tra 15 e 24 anni.
Almeno un ruolo creativo chiave (regista, co-regista o produttore principale) deve essere ricoperto da un regista che rientri in questa fascia di età. La categoria mette in evidenza le prospettive dei giovani sulla conservazione della biodiversità, sulle sfide ambientali e sulle soluzioni che danno forma al futuro.
I film usciti dopo marzo 2024 sono idonei.
Durata: 5—120 minuti.
• Premio John Burton per la conservazione
Nominato in onore del defunto ambientalista John Burton, questo premio riconosce film eccezionali su individui e iniziative dedicati alla protezione della natura e della biodiversità in tutto il mondo.
Il premio celebra una forte visione registica e una narrazione d'impatto sui leader della conservazione e i promotori del cambiamento.
I film usciti dopo marzo 2025 sono idonei.
• Non concorso: educazione e consapevolezza ambientale
Questo programma non competitivo accoglie film che contribuiscono all'educazione ambientale e alla consapevolezza del pubblico su un'ampia gamma di argomenti ecologici, tra cui biodiversità, clima, fauna selvatica e sostenibilità.
Sono idonei i film di qualsiasi genere usciti prima di marzo 2023.
Durata: da 5 minuti a 2 ore.
Per film più o meno lunghi, contatta SunChild IEF.
7° premio per cortometraggi di finzione in lingua catalana. Solo versione catalana. I film senza dialoghi non saranno accettati.
Codice sconto esclusivo in onore del nuovo anno!
Il Western Film Festival ha preso il nome da The Great Western Trail Drive ma non è solo un festival cinematografico per film western! Accettiamo e presentiamo generi cinematografici di ogni tipo, dall'horror alla commedia, ai viaggi nel tempo, all'animazione e sì, anche ai western! Abbiamo premi personalizzati per i vincitori e sacchetti regalo per tutti i registi selezionati che partecipano! Se vieni al Western Film Festival al Jackalopes Golf and Games di Coleman, in Texas, puoi anche visitare i numerosi negozi unici della città e mangiare nei migliori locali ogni volta che ti viene fame!
Assicurati di esplorare Coleman ogni volta che vieni al Western Film Festival il 24, 25 e 26 aprile 2025!
Around International Awards ✈ Barcellona ✈ Parigi ✈ Amsterdam ✈ Berlino.
Evento indipendente annuale con 4 programmi principali per tutti i film, cortometraggi, documentari, sperimentali, commerciali, video musicali, animazioni, film per studenti, TV, serie e nuovi media. La comunità internazionale valuta le creazioni di tutti i generi per aggiudicarsi i riconoscimenti ufficiali dell'ARFF e certificare i registi premiati alla fine della durata annuale del festival. Pertanto, tutti i finalisti dell'ARFF verranno citati più volte per avere il meglio dell'intero anno. Iscriversi oggi stesso per partecipare a tutti e 4 i programmi, riguardanti il sistema unico di ARFF International.
Le iscrizioni effettuate tramite Festhome vengono valutate e selezionate, direttamente per l'organizzazione annuale del festival e partecipando esclusivamente all'Official Certificate Program. La selezione mensile è disponibile su altre piattaforme associate. Per quanto riguarda il Programma di Unificazione di ARFF International, tutte e 4 le edizioni si riuniranno ad Amsterdam a novembre/dicembre 2024, fino ad allora le edizioni di Barcellona, Parigi e Berlino si svolgeranno online.
Ci vediamo in giro e saluti
Il Caostica International Short Film and Music Video Festival è stato riconosciuto dall'Accademia delle Arti e delle Scienze Cinematografiche di Spagna come festival qualificante nelle categorie dei cortometraggi per i premi Goya.
Premi: 6.500 euro (controlla il regolamento).
Caostica è un festival internazionale di cortometraggi e video musicali che si svolge a Bilbao (Paesi Baschi) con le seguenti sezioni: Videozinema (cortometraggi di finzione), Animazione e Videoclip (Video musicali).
Tutti i premi sono assegnati da una giuria professionale ad eccezione del Bizarre Prize. L'Associazione Caostica assegnerà il Premio Bizarre al partecipante che meglio rappresenterà lo spirito fresco, innovativo, eccentrico, irriverente, marziano, burlone, strano, rischioso, coraggioso e audace che caratterizza questo festival, indipendentemente dalla sezione in cui è iscritto. Inoltre, il Festival assegnerà altri premi come: un premio al miglior film in lingua basca (indipendentemente dalla sezione in cui è iscritto); un premio al miglior cortometraggio spagnolo; un premio alla migliore opera prodotta o coprodotta in America Latina.
Benvenuti al Synergia-Chetana Campus Film Festival
Una vivace celebrazione di due giorni della creatività e della visione dei registi studenti. Organizzato dal Synergia Campus Youth Forum e dal Chetana Media Institute, il festival offre ai narratori emergenti la possibilità di mostrare i propri lavori a una comunità impegnata di cinefili e appassionati di cultura. Ambientato a Thrissur, la capitale culturale del Kerala, il festival presenta cortometraggi di finzione in lizza per premi della giuria e in denaro, oltre a proiezioni su invito di documentari, animazioni e opere sperimentali. A Synergia, i tuoi film suscitano dialogo, ispirazione e connessione.
Questo festival non si limita a mettere in mostra i talenti, ma anche a costruire una comunità creativa. Unisciti a noi per un'indimenticabile celebrazione del cinema, della creatività e dello scambio culturale!
Ecco cosa puoi aspettarti dal festival:
- Sezione competitiva: una rassegna di eccezionali cortometraggi di finzione di registi studenti, con premi della giuria e in denaro che riconoscono l'eccellenza.
- Sezione non competitiva: proiezioni su invito di documentari, animazioni e cortometraggi sperimentali, che completano l'attenzione del festival sulla creatività.
- Engaged Cinephile Community: un pubblico che apprezza il cinema come mezzo di arte, espressione e connessione.
- L'energia culturale di Thrissur: assicura che ogni film trovi un pubblico ricettivo e ispirato.
Informazioni sul Synergia Campus Youth Forum --
Il Synergia Campus Youth Forum è un collettivo nato dall'energia creativa di studenti e docenti che si sono riuniti per cercare modi innovativi di espressione personale e impegno sociale.
Nato durante la pandemia di COVID-19 come risposta all'isolamento e alle sfide di una vita di isolamento, il Forum si è evoluto in una vivace comunità incentrata sull'uso del cinema e dei media per affrontare le pressanti preoccupazioni della società.
Il viaggio del Forum è iniziato con Synergia '22, un festival cinematografico universitario di due giorni che ha presentato film studenteschi, pacchetti cinematografici curati e spettacoli culturali, gettando le basi per una tradizione di celebrazione dei giovani talenti cinematografici. Sulla base di questo successo, il Forum ha poi avviato diversi eventi di grande impatto, tra cui un campo cinematografico residenziale immersivo di due giorni e il Campus-On-Reels Travelling Film Festival, che porta film selezionati dal festival nei campus di tutto il Kerala.
Informazioni su Chetana Media Institute -
In qualità di uno dei principali mecenati del festival, il Chetana Media Institute, Thrissur, si distingue come uno dei principali centri per la formazione mediatica e lo sviluppo professionale. Fondato nel 2002 sotto l'egida del CMI Devamatha Province, il Chetana Media Institute si è guadagnato la reputazione di offrire una formazione versatile e pratica nel campo del cinema digitale, che consente agli studenti di scrivere, girare e modificare film convenienti per l'era digitale.
Con un solido curriculum basato su istruzione, produzione e interazione, Chetana offre una formazione multimediale completa e orientata alla produzione, progettata per creare professionisti pronti per il settore. Nel corso degli anni, ha formato 23 gruppi di studenti diplomati e più di 100 gruppi di studenti certificati, molti dei quali hanno trovato collocamenti di successo nel settore dei media in India e all'estero.
La nostra definizione di commedia -
`Un film guidato da, o che alla fine si conclude con un eccellente senso dell'umorismo.
Diamo il benvenuto a qualsiasi genere comico: nero, farsesco, irriverente, romantico, politico, sovversivo, assurdo... ecc. E deve avere un eccellente senso dell'umorismo.
Dal 22 al 26 aprile 2026, si svolgerà a Potsdam la 55a edizione del Sehsüchte International Student Film Festival, uno dei più grandi festival europei per registi emergenti. Offre ai registi emergenti di tutto il mondo una piattaforma per presentare i propri lavori a un vasto pubblico e creare contatti nel settore. Nato negli anni '70 come festival cinematografico della RDT per giovani registi, Sehsüchte si è affermato nel corso dei decenni come festival cinematografico di importanza internazionale ed è diventato parte integrante del panorama culturale di Berlino e del Brandeburgo.
Sehsüchte si considera un luogo di incontro e creazione, un evento di diversità culturale e una celebrazione del cinema, oggi e domani. L'organizzazione e la realizzazione del festival sono interamente nelle mani degli studenti della Film University Babelsberg KONRAD WOLF. Ciò consente uno scambio dinamico tra giovani talenti, produttori di media e ricercatori.
Motto 2026: Cosa resta?
Il motto del festival cinematografico Sehsüchte del 2026 è What's left?. Nella 55a edizione di Sehsüchte, vogliamo indirizzare la nostra visione verso il passato, il presente e il futuro. Cosa resta? vuole sapere cosa resta dei nostri ideali, della nostra casa, delle nostre speranze e paure e del mondo in cui vogliamo credere. Con Cosa resta? , vogliamo sfidare il pessimismo implicito nella domanda: vogliamo riconoscere il potenziale di cambiamento e sviluppare prospettive future non nonostante, ma grazie alle sfide del presente. Cosa resta? significa assumersi la responsabilità, permettersi di dire addio e trovare il coraggio per nuove opportunità e visioni collettive, per raggiungere una costruttività oltre la rassegnazione.
Cosa resta? Cosa resta da sperare? Cosa resta da fare?
Le esplorazioni artistiche e cinematografiche, i workshop e i formati di discussione vogliono invitare sia i registi che il pubblico ad affrontare la complessità di questo mondo. Tra sconvolgimento e risveglio, tradizione e ribellione, dolore e speranza: nella sua 55a edizione, Sehsüchte vuole creare spazi in cui registi e pubblico possano affrontare crisi politiche e personali per scoprire cosa rimane.
Sezioni:
● Film di finzione
● Film documentario
● Film d'animazione
● Film sperimentale
● Focus: Impatto sociale: narrazione e produzione
● Futuro: bambini
● Futuro: adolescenti
● Realtà virtuale
● Video musicale
● Schreibsüchte (Script)
● Schreibsüchte (Pitch)
● Retrospettiva
● Mostra - Oltre lo schermo
● Vetrina
Ulsan Ulju Mountain Film Festival (UMFF) è il primo festival internazionale di film di montagna in Corea del Sud, dedicato alla presentazione e alla promozione di film e cultura che trattano di montagne, avventura, esplorazione, natura e ambiente. Il festival offre anche l'opportunità per registi e alpinisti di incontrarsi e scambiare idee attraverso seminari, eventi, proiezioni e incontri sociali.
L'11° UMFF si terrà a Ulsan e Ulju, in Corea del Sud, nell'autunno 2026.
I Claqueta Awards sono nati nel 2011 per promuovere gli sforzi di nuovi talenti e studenti delle scuole di cinema di tutto il mondo e per promuovere la cultura cinematografica nella città di Vilanova i la Geltrú (Barcellona).
È un evento senza scopo di lucro che ha il sostegno di diverse istituzioni pubbliche, enti sociali e sponsor privati.
I premi Claqueta, non solo esposizioni, ospitano anche vari eventi come incontri con artisti e studenti, conferenze accademiche, dibattiti, tra gli altri. È un modo interessante per avvicinare e collegare le opere al pubblico.
Da 9 anni i Claqueta Awards selezionano i migliori film cinematografici di tutto il mondo da esporre al festival, promuovendo lo sviluppo di un cinema con un chiaro carattere internazionale.
Issni N'Ourgh, che significa «corona d'oro», è un festival cinematografico Amazigh fondato nella città di Agadir. Ora che compie 19 anni di esistenza, il festival si è gradualmente affermato come piattaforma chiave per la promozione del cinema Amazigh. Un tempo rivolti principalmente a un pubblico di lingua amazigh, i film Amazigh sono oggi proiettati e riconosciuti in numerosi festival cinematografici internazionali in tutto il mondo.
Per la sua terza edizione internazionale di quest'anno, il festival abbraccia una prospettiva veramente globale lanciando una competizione internazionale aperta ai registi di tutti i continenti e accogliendo film provenienti dai cinema di popoli di tutto il mondo. I film selezionati saranno proiettati durante il festival e valutati da una giuria composta da professionisti del cinema.
Il programma di quest'anno mette in evidenza opere che riflettono la diversità delle culture del mondo e le voci dei diversi popoli, affrontando al contempo le principali sfide contemporanee.
Attraverso diversi approcci cinematografici, i film selezionati esplorano temi come la migrazione, la globalizzazione, la conservazione dell'ambiente e la promozione della pace e della tolleranza.
Attraverso FINIFA, Issni N'Ourgh mira a rafforzare la sua posizione sulla scena cinematografica internazionale promuovendo attivamente la cultura Amazigh in tutto il mondo. Celebrando la diversità culturale, promuovendo il dialogo tra i popoli e sostenendo i valori umani universali, il festival contribuisce a costruire un mondo più aperto, inclusivo e tollerante.
Festival internazionale del cinema mondiale dell'India
Vasudhaiv Kutumbakam!! Sì, il mondo intero è un'unica famiglia; dal suolo spirituale dell'India. Dal profondo del cuore, crediamo che l'intera umanità sia un'unica famiglia e che ogni singolo essere umano sia un personaggio bello o un giocatore con una particella di dio suprema,
che svolgono il suo grande ruolo in questo palcoscenico mondiale prospero globale.
Vogliamo davvero condividere il pensiero internazionale sviluppato sotto forma di film con la società e la giovane generazione di umanità. Ogni essere umano ha una storia unica da raccontare, ma pochi sono in grado di esprimere la propria al mondo. Ma i cineasti sono i grandi narratori e il mondo vuole guardare le loro storie attraverso film o media digitali. Perché canalizzano e alimentano queste storie attraverso film e il nostro motto è quello di diffondere queste storie da tutto il mondo alle masse e soprattutto ai giovani. I registi di tutto il mondo sono rispettosamente invitati a condividere e iscriversi i tuoi bellissimi film al GIIFF.
Comprendiamo che capisci il regno della comprensione e quindi hai creato i tuoi meravigliosi film con la tua comprensione consapevole.
Connettere il mondo con l'India tramite audiovisivo.
I film sono davvero un mezzo forte da condividere, sì da condividere, ma ciò che crea un regista è il senso di cosa condividere. Attraverso il punto di vista vediamo che l'intrattenimento è solo il mezzo per condividere il regno della vita con gli amanti del cinema. Se pensiamo nel senso della vita qualche volta sentiamo che non esiste un tale significato o scopo per la vita, sì! Qualche volta, ma dobbiamo dare un grande significato o scopo alla vita per renderla più bella per il mondo intero come un'unica famiglia. per tutta l'umanità o per la nostra prossima generazione.
Siamo persone molto piccole; per favore capisci cosa vogliamo dire. Ma il compito o la missione che vogliamo potenziare è molto grande. Lo si può capire con l'esempio del fiume. L'inizio o l'origine di ogni fiume è così piccolo ma la sua coerenza con l'altruismo la porta verso una maggiore abitudine.
L'obiettivo principale del BUDDHA International Film Festival è quello di offrire ai registi di tutto il mondo l'opportunità di eccellere e di avere il miglior lavoro selezionato e presentato in una celebrazione del cinema, oltre a offrire ai registi una piattaforma per fare rete tra colleghi professionisti e artisti cinematografici. .
TBIFF non vede l'ora di promuovere queste relazioni e di aiutare i registi straordinari a far vedere i loro progetti dal pubblico globale. TBIFF unisce più cinema, culturale, educativo rispetto agli obiettivi ispiratori presentando le sue scoperte cinematografiche.
Il TBIFF è dedicato alla presentazione di film nuovi e innovativi, promuovendo al contempo la prossima generazione di registi. È un forte sostenitore del cambiamento sociale e incoraggia la diversità culturale e la comprensione tra le nazioni. Si sforza di promuovere l'arte cinematografica di tutti i continenti stimolando lo sviluppo del cinema di qualità e promuovendo incontri tra professionisti del cinema di tutto il mondo.
Il BUDDHA International Film Festival è dedicato a mostrare lo spirito, la passione e l'abilità dei migliori nuovi registi di tutto il mondo per il pubblico di tutto il mondo.
Stiamo anche includendo e supportando attivamente non solo i migliori esempi di cinema classico, ma opere sperimentali, che sfondano nuove forme non narrative e si incrociano nelle videoarti. Tutti i film saranno recensiti man mano che vengono presentati e i migliori di ogni categoria saranno scelti per essere proiettati al festival. Una giuria di professionisti del settore vedrà i finalisti e sceglierà le selezioni vincenti.
I cineasti che intendono partecipare dovrebbero avvisare il festival del cinema il prima possibile, in modo che i loro nomi possano essere elencati nel programma previsto nella sede in cui verrà mostrato il loro film.
Organizziamo questo festival per creare un nuovo motivo per produrre e presentare film e qualsiasi altra opera d'arte che si concentri sui problemi e sulle ricchezze del mondo, e per essere pionieri nella creazione di una piattaforma gratuita e premiare queste opere. Viviamo in un'epoca in cui troppe informazioni e input che non possono essere considerati come informazioni fluiscono a un ritmo sconcertante e rapido su tutti i canali plausibili. Organizziamo questo festival in modo che tutti potessimo cercare ciò che è più locale e più piccolo e, soprattutto, ciò che è vero e genuino insieme.
I problemi ecologici stanno aumentando e stanno diventando sempre più vari; tuttavia, assistiamo anche a sviluppi che ispirano speranza. Organizziamo questo festival per creare una piattaforma che alimenta questa speranza. Ci auguriamo che attraverso il nostro festival, gli abitanti di Bozcaada, gli agricoltori, i produttori, gli scienziati, gli artisti e tutti i nostri ospiti vengano informati sugli attuali sviluppi tecnologici, sui disastri e le innovazioni ambientali, sulle più recenti tecniche documentarie e anche sulla reciproca esistenza. Ci auguriamo che il nostro festival contribuisca a promuovere la solidarietà.