Il Molins Film Festival è stato fondato nel 1973 a Molins de Rei (Barcellona). A novembre 2025 terremo la 44a edizione.
Conosciuto come TerrorMolins, il Festival comprende una sezione ufficiale di lungometraggi competitivi, una sezione ufficiale di cortometraggi, retrospettive, documentari, spettacoli dal vivo, workshop, Networking/Pitching, proiezioni per le scuole superiori, proiezioni per bambini... e una delle più antiche maratone di film horror al mondo, la nostra 12 Hours Horror Movies Marathon (1973)...
MHFF - Molins Horror Film Festival è uno dei più antichi festival dedicati esclusivamente all'horror in Spagna e in Europa. Il Festival è membro della Méliès International Festivals Federation (MIFF).
L'undicesimo Festival Internazionale del Cinema di La Serena (FECILS) è un evento audiovisivo competitivo che si svolgerà dal 22 al 25 ottobre 2025 nella regione di Coquimbo. Mira a sostenere la produzione e la diffusione di attività audiovisive regionali, nazionali e latinoamericane, contribuendo così al decentramento promuovendo lo scambio e la formazione di registi e produttori regionali. Attraverso queste azioni, FECILS cerca di affermarsi come un evento culturale che, oltre a generare spazi per mostre cinematografiche nella regione di Coquimbo, si concentra sulla generazione di nuovo pubblico. FECILS 2025 presenta un programma di sensibilizzazione audiovisiva che raggiungerà varie sedi dei comuni della regione.
Il Gáldar International Film Festival (FIC Gáldar) è uno dei festival cinematografici più importanti delle Isole Canarie e ha concentrato in ciascuna delle sue edizioni il meglio del cinema nazionale e internazionale. Organizzato dal Consiglio Comunale di Gáldar attraverso il Consiglio della Cultura dal 2013, questo festival propone un evento dal vivo con importanti misure sanitarie per garantire la massima sicurezza e comfort.
Il nostro evento a partire da oggi sarà ospitato nelle date originariamente previste. Stiamo seguendo da vicino le norme e i regolamenti stabiliti dal governo spagnolo e, poiché speriamo che i cinema siano autorizzati a esaurire la loro capacità prima del nostro evento, siamo anche aperti all'apertura delle nostre sale con una capienza limitata, se ciò fosse obbligatorio. Se i piani per il nostro evento dal vivo dovessero cambiare, comunicheremo nuove date a tutti i registi selezionati.
Il festival si svolgerà nella città di Gáldar, sull'isola di Gran Canaria, nell'ottobre 2025, e la sua filosofia si concentra sul film come unico e grande centro gravitazionale, senza perdere di vista i creatori, che meritano un rispetto parangonale per le loro opere.
Pertanto, questo festival non farà differenza tra temi, formati o generi. Le iscrizioni sono aperte a tutti i tipi di lungometraggi e cortometraggi. Stiamo cercando di mostrare il meglio del dramma, della commedia, dell'horror, della fantascienza/fantasy, del thriller/suspense, del noir, sia nella fiction che nel documentario, sia nel life action che nell'animazione. Le iscrizioni sono aperte a film provenienti da tutto il mondo.
La FIC si impegna a favore del cinema per il cinema, per una visione vera che non risponda a vincoli né sociali, né ideologici, né formali. È, fondamentalmente, un festival cinematografico senza confini.
Infine, il festival renderà omaggio anche a diverse personalità dell'industria cinematografica e organizzerà workshop e attività parallele.
REGOLAMENTO DEL BANDO PER CORTOMETRAGGI DOCUMENTARI MENORCA DOC FEST 2025
Il Menorca Doc Fest è un festival cinematografico e fotografico che mira a sensibilizzare il pubblico attraverso il genere documentario, inteso come uno strumento per promuovere il pensiero critico sui fenomeni del passato e del presente che influenzano la società contemporanea.
FIDEMA accetta solo cortometraggi di lunghezza inferiore ai 18 anni e solo con sottotitoli spagnoli.
Il tema del festival sono le sei emozioni fondamentali: tristezza, rabbia, felicità, disgusto, sorpresa e paura.
Questa edizione sarà adattata alle condizioni sanitarie del covid del paese.
Lo scopo del festival è promuovere definitivamente la produzione cinematografica nella regione invitando personaggi nazionali e internazionali a trascorrere qualche giorno nel Tamigi, avvicinando così la conoscenza della regione, della sua gente e della sua cultura. Sarà un festival regionale e territoriale che avrà categorie nazionali e internazionali e trasformerà Támesis e le sue aree rurali in cinema per 4 giorni.
Il Batumi International Art-House Film Festival (BIAFF) è stato istituito nel 2006. Il fondatore e organizzatore è «Batumi Art-house ARGANI». BIAFF è un evento annuale che si svolge nella seconda metà di settembre a Batumi (Georgia).
Il festival si concentra sul cinema d'autore. Le principali sezioni del festival BIAFF includono: Concorso internazionale (sezioni Feature, Doc e Short), Retrospectives, Meet the Jury, Master Collection ecc. Oltre alle proiezioni di film, il programma del festival include vari workshop, master class ed eventi del settore.
Cortos con ñ. Festival del cortometraggio organizzato dall'Asociación Cultural Cortos con ñ.
Ogni martedì, alle 20, a La Escalera de Jacob (C/Lavapiés, 9 - Madrid, Spagna).
GRRL HAUS CINEMA è un programma in corso di brevi films e video art realizzato da donne, non binarie, di genere e trans. Un mix di artisti locali, nazionali e internazionali presenta opere provenienti da diverse discipline: narrativa, documentaria, sperimentale e concettuale. Con un'enfasi sul basso budget e sul fai da te, GRRL HAUS è oggi uno spazio per voci sottorappresentate nelle arti.
Per il 2021 le nostre proiezioni principali si terranno a luglio in occasione di due eventi cinematografici all'aperto che si terranno a Berlino, Germania.
Inoltre, tutte le iscrizioni saranno prese in considerazione anche per le nostre proiezioni online mensili, che includono interviste con i registi.
Se abbiamo il permesso (a causa di pandemia) di rendere più eventi dal vivo durante tutto l'anno - lo faremo! E speriamo di continuare il nostro evento di fine anno al Brattle Theatre di Cambridge, MA.
GRRL HAUS non è il tuo festival tipico, invece di avere un grande evento - abbiamo più eventi durante tutto l'anno. Il nostro obiettivo è quello di mostrare il maggior numero di filmi corti di qualità realizzati da donne, non binarie, di genere e trans persone ad un pubblico internazionale.
Celebriamo completamente la cultura del fai da te e ci concentriamo sulla condivisione di opere a tutti i diversi tipi di pubblico. Questo può includere il pubblico dei musei internazionali o del pubblico dei club sotterranei. Crediamo che ogni pubblico meriti la possibilità di vedere queste opere, piuttosto che la tipica folla di networking del festival. Vogliamo raggiungere tutto il pubblico e celebrare l'inclusività di un lavoro creativo e unico nel suo genere.
LA NOSTRA STORIA:
GRRL HAUS ha iniziato nel 2014 al Brattle Theatre di Cambridge, MA, USA. Da allora l'evento ha presentato oltre 400 registi, tra cui molteplici performance musicali, installazioni di video art, mostre e venditori locali. Nel 2016 GRRL HAUS si è trasferito a Berlino Germania e ha iniziato a ospitare piccole proiezioni di film locali. Come abbiamo stabilito sono identità a Berlino abbiamo iniziato a includere musica e arte.
Negli ultimi anni siamo cresciuti fino a non solo mostrare film, ma anche arte, musica, danza, fotografia, artigianato artigianale e abbigliamento, e persino tarocchi, astrologia e incontri spirituali. L'idea di GRRL HAUS è in continua espansione. Non crediamo in confini per la creatività e siamo costantemente alla ricerca di nuovi modi per celebrare il lavoro delle persone sottorappresentate.
Per la nostra storia completa di proiezioni, eventi, mostre, concerti e feste, puoi vedere tutti i nostri teaser e gli artisti selezionati sulla nostra pagina Media: https://www.grrlhauscinema.com/media.html
I NOSTRI PROGETTI:
Proiezioni internazionali:
Le nostre proiezioni internazionali sono curate dalle nostre oltre 400 iscrizioni annuali. Attraverso questi iscrizioni selezioniamo i nostri cortometraggi preferiti. Questo include la proiezione del festival di fine anno al Brattle Theatre e le proiezioni dei musei presso il prestigioso Institute of Contemporary Art di Boston.
Mobile Kino proiezioni:
Teniamo 3-4 proiezioni attraverso Mobile Kino Berlin all'anno. Queste proiezioni curiamo intorno al meglio dei nostri cortometraggi locali iscrizioni selezione di cortometraggi internazionali. Invitiamo i registi a domande e risposte che seguono le proiezioni, dove discute le loro opere.
Proiezioni mensili di scappatoia:
Una volta al mese GRRL HAUS ospita proiezioni a Loophole Berlin. Questi eventi si concentrano sulla condivisione di film locali da parte di registi locali. Tutte queste proiezioni sono libere di entrare e godere. Crediamo che sia importante mantenere alcuni eventi liberi per il pubblico.
Questi eventi costruiscono il nostro senso di comunità locale e seguono uno dei nostri principi fondanti: condividere il nostro entusiasmo e l'amore per il basso budget, eventi fai da te e renderli accessibili a tutti.
Proiezioni online/Gimme 5:
Al GRRL HAUS CINEMA siamo stati costretti a cancellare tutti i nostri eventi durante questa stagione Corona, e ogni artista della nostra lista è stato lasciato senza un luogo di spettacolo. Energizzati e contro il virus, volevamo ora più che mai andare avanti. Vogliamo che gli artisti continuino ad andare avanti. Vogliamo incoraggiarli a rimanere attivi, a creare e, soprattutto, a mostrare il loro lavoro. Vogliamo invertire lo status quo dell'arte lasciata indietro in tempi di crisi, quando è più necessario.
Per l'anno scorso (e per il futuro) abbiamo condotto proiezioni online, che abbiamo curato e presentato in diretta sulla nostra piattaforma online. Abbiamo ospitato queste proiezioni a tema sul nostro sito web e su Vimeo, oltre a promuovere tutti i film sulle nostre piattaforme di social media. Ospitiamo 10-15 cortometraggi sul nostro sito per una settimana. E poi li rimuoviamo e continuiamo ad ospitare altri set a tema.
Attraverso queste proiezioni il nostro pubblico è in grado di guardare fantastici cortometraggi nella comodità e nella sicurezza della propria casa. Tutte le proiezioni online sono gratuite, quindi sono accessibili a chiunque in questi tempi incerti.
Media:
http://grrlhauscinema.com
https://www.facebook.com/GRRLHAUSCINEMA
https://www.instagram.com/grrlhauscinema/
https://vimeo.com/grrlhauscinema
Partner, sedi, team e organizzazioni passate e attuali:
Alamo Drafthouse
Arti del cervello
Boston Hassle
Teatro Brattle
Das Giftraum
Progetto d'arte Dorchester
DMP - Pigiama party fantascientifico a Babylon Kino
GIF - Ragazze in Film
Istituto di Arte Contemporanea Boston
IL KINO
Una scappatoia
Love albergo
Mobile Kino
Oblomov
RAW Berlino
Verme Rotterdam
Verge
Sotto la metropolitana
Le nostre selezioni ed eventi 2020:
Eventi Live:
Rise//GRRL HAUS - Settembre 2020
23 settembre con Mobile Kino ad Alte Münze
Con opere di: Elsa van Damke, Coco Roy, Maren Sosada, Alena Shevchenko, Amina Krami, Nola Anwar, Brittany Angus, Flash Cat Media, lallie doyle, Vaiginta Perkauskaite, Anne Windsland, Samantha Rex, Mads Engel, Elda Sorra, Ana Minujin
GRRL Haus//Double Feature - Settembre 2020
28 settembre a Loophole Berlin
Caratterizzato da un'opera di: Kidd Tommy
L'Istituto di Arte Contemporanea/Boston - Febbraio 2020
17 febbraio presso l'Istituto di Arte Contemporanea/Boston
Con opere di: Gabriela Gažová, Marie-Josee Archambault, Mads Engel, Bita Ghassemi, Grace Rex, Sarah Ann Banks
Stupid Cupido - Febbraio 2020
14 febbraio a Loophole Berlin
Con il lavoro di: Tin Lee, Kat Vivaldi, Cadenza Zhao, Claire McFadden, Sara Koppel, Mika Orr, Yin Yee Low, Daphné Psarros, Ashley Barnhill, Kanchi Wichmann
/ˈalkmz/ - Gennaio 2020
21 gennaio a Loophole Berlin
Con opere di: Malado Baldwin, Traci Hercher, Mary Evans, Broadbent Sisters, storäe michele, Imogen Mansfield e Britt Angus
Proiezioni online:
Film a Corona, 19 - 26 ottobre 2020
Con opere di - Yvette Granata, Stephanie Burbano, Daphna Mero, Hillerbrand+Magsamen, Katerina Markoulaki, Anne Windsland, Samantha Rex
Tema aperto, 21 - 28 agosto 2020
Con opere di - Zoe Kavanagh, Chloë Ní Dhúada, Karyn Barnett-Day, Maria Servellón, Darren Mallett, Shannon Joy Shird, Antonia Baudouin, Carolina Romillo, Eili Bråstad Johannessen, Simone Faoro
Commedie, 17 - 23 luglio 2020
Con opere di Felicity Pickering, Veronika Bolotina, Sarah K Reimers, Heather María Ács, Amani Zardoe, Kidd Tommy
RIVOLT, 3 - 9 luglio 2020
Con opere di - Jaylan Auf, Kristina Maca, Mariana Stolze, Nina Jackson Levin, Amit Shamir, Cassandra Paige, Lucía Elena Ventura, Julia Feige, Ana Minujin
Home Is The Angst Is, 19 - 25 giugno 2020
Con opere di Saulė Bliuvaitė, Cassiah Joski-Jethi, Netta Shalev, Elda Sorra, Abigail Bruley, Leticia Caceres, Emma Smith
Experimental, 22 - 28 maggio 2020
Con opere di - Shayna Connelly, Imogen Mansfield, Momma Tried, Liberty Antonia Sadler, Amanda Kim, Alana Bartol, YL Hsueh, Gwendolyn Audrey Foster, Eva Justine Torkkola, Claudia Syhre, Erofili Moraiti
ISOLATION, 15 - 21 maggio 2020
Con opere di Maggie Brennan, Ambie Drew, Erica Moriconi, Broadbent Sisters, Ellie LaCourt, Marija Lucic, Kristin Li e Clayton Beugeling
Lo slogan del festival: «Su un'onda di emozioni!» riflette il concetto: il cinema dovrebbe suscitare le emozioni dello spettatore. Il festival predilige film che catturano e ci fanno ridere, piangere, empatizzare profondamente. Sono film con una storia forte e avvincente.
Sono presi in considerazione lungometraggi di tutti i generi (fino a 40 minuti) e documentari provenienti da tutto il mondo.
Ogni anno tre giorni indimenticabili della stagione del velluto in riva al mare attendono i partecipanti e gli ospiti del festival. Cinema, emozioni, mare, sole e musica dal vivo. Il festival si svolge nella famosa galleria d'arte «Green Pyramid», a due passi da Chersonesos, il centro storico di Sebastopoli.
Il concorso è giudicato da una giuria internazionale.
Il Shortfilm Festival «San Rafael in short» mira alla diffusione, alla divulgazione e alla proiezione di opere cinematografiche, nonché alla conoscenza di queste da parte del pubblico. Le opere presentate non optano per un premio o un premio, ma solo la valutazione del pubblico.
Festival Internazionale dei Cortometraggi di Errenteria, che nel 2021 celebra la sua XXVI edizione. Il nostro festival è caratterizzato da un impegno per il cortometraggio basco, una difesa basca e una promozione del cortometraggio spagnolo.
Mystic Film Festival è un evento annuale che presenta lungometraggi e documentari indipendenti di tutto il mondo. Il festival riunisce un gruppo eterogeneo di registi e spettatori per esplorare le idee, discutere il processo di produzione cinematografica e celebrare la creatività. Attraverso eventi coinvolgenti della comunità, panel di settore e proiezioni cinematografiche di talenti acclamati e emergenti, miriamo a rendere il festival un'esperienza speciale sia per i registi che per il pubblico.
Giunto al suo quarto anno, il festival si svolgerà 21-24 ottobre 2021 in quattro giorni e quattro notti in luoghi di Mystic, Connecticut e nelle vicine città del Connecticut Shoreline. La nostra sede principale è il cinema Mystic Luxury a Olde Mistick Village. Apriamo con una prima locale e chiudiamo il festival con un evento a premi dove viene riconosciuto il miglior film di ogni categoria. La nostra prima competizione di sceneggiature nel 2020 è stata un grande successo, e siamo entusiasti di riproporla nel 2021. I migliori vincitori della competizione di sceneggiature saranno annunciati al festival di ottobre. Oltre alle proiezioni di persona, ai workshop, alle domande e ai panel, parte del nostro festival sarà online. Maggiori dettagli sulla nostra piattaforma online saranno condivisi sul nostro sito nei prossimi mesi.
Il nostro festival è stato creato da registi e artisti della zona per coltivare talenti locali, per promuovere film realizzati in Connecticut e in altre parti del Nord-Est e per portare film unici alla nostra comunità.
A metà strada tra New York City e Boston si trova il bellissimo porto del New England di Mystic. Noto per il suo ricco passato marinaro e la sua storia marittima, è anche una destinazione popolare per cibo e birra artigianale di produzione locale, gallerie d'arte e musei, ed escursioni lungo il litorale incontaminato del Connecticut e le riserve naturali.
Mystic è facilmente raggiungibile in auto e in treno, e l'aeroporto regionale di Tweed New Haven di New Haven, Connecticut e T.F. Green International Airport di Providence, Rhode Island sono entrambi raggiungibili in 1 ora di auto.
50 festival cinematografici che valgono la quota di iscrizione - MovieMaker Magazine
20 festival cinematografici internazionali essenziali - MovieMaker Magazine
I 10 festival cinematografici europei più entusiasmanti - The Guardian
Il Mallorca International Film Festival giunge alla sua tredicesima edizione, con una chiara dichiarazione d'intenti: BRIDGING CULTURES — BRIDGING PEOPLE. Ciò si riflette nella narrazione del film, nelle location delle riprese o nel cast e nella troupe. L'idea è quella di proiettare film inclusivi, diversi e invitare il pubblico a sperimentare una varietà di lingue e culture.
Il MIFF è riconosciuto come uno dei festival cinematografici internazionali in più rapida crescita in Europa, che utilizza il cinema indipendente per creare una comunità creativa, permettendo ai registi di sentirsi ispirati, fare rete e prosperare in questo idilliaco paradiso insulare del Mediterraneo.
Fulcro del networking, il MIFF riunisce le menti cinematografiche locali e internazionali più brillanti della vivace e ricca città di Palma di Maiorca. Per sette giorni il programma dell'EMIFF è curato per mostrare un mix culturalmente diversificato, inclusivo e provocatorio di lungometraggi, cortometraggi, documentari, video musicali, film per bambini, film sperimentali, cortometraggi d'animazione, film per studenti e un concorso di sceneggiature per lungometraggi e cortometraggi.
Alcuni dei nostri programmi recenti includevano film pluripremiati come:
Triangolo della tristezza
Corpetto
Un amor
Giorni perfetti
La Terra Promessa
Con proiezioni competitive che si svolgono nelle località più suggestive dell'isola, il MIFF è il luogo ideale in cui i registi possono confrontarsi con i professionisti del settore presso il Producers Club, il Cinematography Focus, il Pitch Forum del festival e numerosi workshop. Tra i relatori e i mentori ci sono i premi Oscar Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, il regista Ruben Östlund, il direttore della fotografia ED Lachman, l'attore Mads Mikkelsen, la regista Isabel Coixet e molti altri.
Il MIFF è orgoglioso di far parte della lista di MovieMaker «TOP 50 Film Festivals Worth The Entry fee» per SETTE anni consecutivi, oltre a comparire ininterrottamente nella lista dei 100 Best Review Film Festival su Freeway, classificandosi tra i primi 1,5% di oltre 10.000 festival cinematografici e mercati creativi in tutto il mondo.
«Se podes olhar, vê, se podes ver, repara» - José Saramago.
O cinema é a arte de contar uma história através do olhar do cineasta, e ele o responsável por selecionar as histórias que serão contadas, e como elas serão contadas, além disso ele é responsável pela forma que elas serão vistas pelo público. É o olhar que diz o que é interessante ou não, é o olhar que diz quais histórias serão imortalizadas artisticamente pelo cinema. E este festival é para valorizar o olhar dos cineastas mundo afora, para celebrar e consagrar come suas originalidades, identidades e riquezas cinematográficas, as finalidades deste festival são de exibir e premiar tais características tão únicas além de compartilhar e socializar tais experiências e formas de se fazer cinema de forma gratuita para os espectadores.
A temática do festival é livre, pois acreditamos que o cinema é uma ferramenta muito rica e com um potencial fantástico para encantar e surpreender come pessoas, por tanto, limitar um festival que exalta o olhar cinematográfico seria o mesmo que limitar o potencial criativo desta incrível ferramenta humana que o cinema.
O festival foi idealizado para ser on-line, para que assim possa atingir pessoas do mundo todo. Que ao agregar uma mostra internacional, tais cineastas possam presenciar o festival sem precisar se deslocar a outro país e ainda compartilhar a sua exibição com amigos, familiares e fãs.
Nós do Olhar Film Festival, sabemos o quanto é difícil agregar espectadores ao cinema independente e concorrer com plataformas de streamings, e com a grande indústria do cinema. Entretanto, também sabemos o imenso potencial e riqueza que o cinema indipendente possui e o quanto isso pode mudar e impactar a vida das pessoas. Por isso que o Olhar Film Festival é um festival aberto ao público e visa levar o cinema indipendente ao maior número de pessoas possíveis mundo afora.
FESTIVAL CURTA CINEMA
33a edizione
Festival internazionale di Curtas do Rio de Janeiro
dal 17 al 24 aprile 2024
Rio de Janeiro — RJ - Brasile
Il Festival Curta Cinema - Festival Internazionale del Cortometraggio di Rio de Janeiro - è dedicato esclusivamente alla promozione e all'esposizione di opere audiovisive di breve durata. Siamo un festival competitivo che espone film prodotti in formato digitale con una durata massima di 30 minuti. La programmazione del Festival Curta Cinema comprende: Concorso internazionale e nazionale, Panorama latinoamericano e Rio, Panorama per giovani e programmi speciali. Il Festival Internazionale del Cortometraggio di Rio de Janeiro — Curta Cinema - qualifica i vincitori del suo Gran Premio nazionale e internazionale per una nomination all'Oscar secondo le regole dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
Scadenza per le iscrizioni ai film internazionali al Festival Curta Cinema 33a edição - Festival internazionale del cortometraggio di Rio de Janeiro: 5 febbraio.
Indirizzo a cui inviare la corrispondenza e il materiale:
Festival Curta Cinema 33a edição - Festival internazionale del cortometraggio di Rio de Janeiro
Associação Franco Cultural
Att: Aílton Franco, Jr. — Direttore del festival
Avenida Beira Mar, 242/502 - Centro
Rio de Janeiro, RJ, Brasile - Codice postale 20021-060
Tel.: (55 21) 253 8918
e-mail: programa@curtacinema.com.br
sito web: www.curtacinema.com.br
Il Santiago International Documentary Film Festival (FIDOCS) è il principale evento di trasmissione, diffusione e competizione per il cinema documentario in Cile e America Latina.
Incentrato sulla promozione del dialogo e della riflessione, nonché sulla formazione del pubblico all'apprezzamento del film documentario in un contesto di trasformazione permanente, FIDOCS cerca di esplorare i molteplici percorsi disponibili nella realizzazione di documentari e nelle derive proprie delle opere di saggistica. Nel suo programma, FIDOCS incorpora le opere di registi esperti ed emergenti per affrontare la questione del «REALE» e, così facendo, considera le varie dimensioni, le frontiere disciplinari e le tensioni legate alla domanda «cosa è reale?» , oltre al genere documentario stesso, ha da offrirci.
Nel corso della sua storia, FIDOCS si è posizionato come uno dei festival di documentari più importanti dell'America Latina, rappresentando una piattaforma privilegiata per proiettare il cinema contemporaneo e promuovere il pensiero critico. Anno dopo anno, con il suo approccio curatoriale selettivo, FIDOCS non solo invita importanti esponenti del settore audiovisivo nazionale e internazionale a esporre le loro opere a Santiago, ma anche, utilizzando questa città come centro cinematografico, invita tali esponenti a mettere in discussione, interpretare e riscrivere lo status della pratica cinematografica documentaria contemporanea oggi.
Per la promozione, il posizionamento e la proiezione di film cileni e internazionali, FIDOCS presenta tre competizioni principali. Queste sezioni includono: CONCORSO INTERNAZIONALE; CONCORSO CILENO e CONCORSO CORTOMETRAGGI EMERGENTI PER FILM NAZIONALI.
Inoltre, FIDOCS ha la principale attività del settore, DOCS IN PROGRESS, per i lavori in corso latinoamericani in corso in cui la giuria (montatori, registi, sound designer, produttori, programmatori), oltre a scegliere un vincitore, aiuta i registi a realizzare la post-produzione dei loro film e ne incoraggia la diffusione e la trasmissione. Questa sezione è gestita congiuntamente alla sezione WIP di CHILEDOC CONECTA.
Il festival svolge anche importanti attività di formazione e divulgazione nella sua FIDOCS SCHOOL, dove studenti di scuole di cinema e comunicazione provenienti da tutto il Cile, in modo che i suoi studenti più eccezionali si trovino in uno spazio intergenerazionale e interdisciplinare con ospiti di festival internazionali e nazionali, frequentando master class, workshop, dialoghi, tra gli altri.
Inoltre, in linea con la sua vocazione interdisciplinare, FIDOCS intende accompagnare le sue proiezioni di altri interventi artistici come installazioni, mostre, performance, che dai propri mezzi espressivi dialogano con il concetto di documentario. Nasce così la sezione FIDOCS EXPANDED, dove vari artisti, videoartisti e registi, tutti legati al campo del suono o delle immagini, espongono le loro opere.
Infine, i film scelti saranno proiettati dopo il completamento del festival, in diverse regioni del Cile e all'estero, nella sezione BEST OF FIDOCS. Lo scopo è l'estensione culturale del festival a livello territoriale, ponendo l'accento sulla circolazione dei film a livello regionale, potendo programmare repliche nel territorio nazionale e all'estero.
*FIDOCS si terrà con proiezioni teatrali.
Il festival del cinema alternativo #1 di Philly.
Il Philadelphia Unnamed Film Festival (PUFF) seleziona il 95% dei suoi micro e cortometraggi. Abbiamo presentato oltre 30 film in ciascuno dei nostri 5 anni e lavoriamo sodo per mostrare quanti più registi indipendenti possibile. Più di un semplice festival cinematografico «horror», ogni anno PUFF include un eclettico mix di lungometraggi e cortometraggi, tra cui fantascienza, azione, documentario, bizzare, dramma e altro ancora.
PUFF è stata fondata come festival alternativo per portare film nuovi e non scoperti ai fan del cinema di Philadelphia. Il festival ha già presentato film importanti come Tragedy Girls, Witch in the Window, Happy Face, Antrum e Karate Kill. Otteniamo un ottimo tasso di successo per le nostre selezioni, con il 95% dei nostri lungometraggi dei primi anni del festival che ricevono una distribuzione indipendente.
PUFF lavora per collegare i registi upstart con i punti di distribuzione lavorando con distributori cinematografici indipendenti locali e per offrire ai registi un posto per ottenere visibilità e mettersi in contatto con il maggior numero possibile di professionisti del settore. I registi sono invitati a partecipare alla nostra biblioteca di proiezione digitale per diffondere la consapevolezza sui loro progetti.
Tutti i film accettati sono proiettati al Teatro 2223 (2223.fish) sul nostro schermo di dimensioni teatrali. Il teatro si trova nel quartiere alla moda di Fishtown, noto per i suoi famosi ristoranti, bar e scena artistica. (La sede può cambiare a causa delle attuali restrizioni dello stato e della città COVID).
Il direttore del festival Alex Gardner offre una lunga storia di festival cinematografici e di esperienza giornalistica horror, lavorando con altri festival cinematografici del passato come Another Hole in the Head, Buffalo Dreams e Silicon della Bay Area.
L'obiettivo di PUFF è quello di trasformarsi in un'esperienza multimediale in cui le persone possono godersi la nostra grande città mentre sperimentano il meglio del nuovo cinema.
