Documentari, finzioni, animazioni e sperimentali.
Questioni politiche, sociali, razziali, di genere, ecc.
Giunti alla sua tredicesima edizione, il Southeast New England Film, Music & Arts Festival si è affermato come uno dei principali festival del New England dedicati a dare vita al cinema, alla musica e all'arte indipendenti.
LA Shorts International Film Festival si colloca tra i festival internazionali di cortometraggi più prestigiosi e più grandi al mondo.
Il festival è accreditato dall'Academy of Motion Pictures Arts & Sciences OSCAR®, dalla British Academy of Film and Television Arts BAFTA e dall'Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT), presentatori dei Canadian Screen Awards e dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain (Goya Awards).
Siamo orgogliosi che 66 registi di LA Shorts abbiano ottenuto una nomination all'Oscar®.
Giunto alla sua 28esima edizione, LA Shorts è il festival di cortometraggi più longevo di Los Angeles. Il festival proietta oltre 350 film e attira oltre 10.000 partecipanti ogni anno, tra cui professionisti del settore hollywoodiano e registi indipendenti emergenti.
LA Shorts è un evento ufficiale di qualificazione per i premi per cortometraggi BAFTA della British Academy of Film and Television Arts. I vincitori del festival possono vincere i BAFTA Awards.
LA Shorts è riconosciuta dai presentatori dei Canadian Screen Awards dell'Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT).
Tra i premiati al festival ci sono i registi Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black e gli attori Gary Oldman, James Woods, Martin Landau e Richard Dreyfuss. Molti registi e attori famosi hanno proiettato film e partecipato al festival come Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin e molti altri.
La programmazione cinematografica proietta tutti i generi di un ampio spettro di categorie con film ad alto o basso budget di 40 minuti o meno. Da registi famosi e attori famosi a studenti delle migliori scuole di cinema e adolescenti delle scuole superiori, sono tutti qui per celebrare l'arte (e il business) del cinema corto!
La Residenza Cinemalab 2020
«Creatività al di sopra del budget».
CinemaLab è un'opportunità per la maturazione di progetti di lungometraggi e serie low-budget, nella sceneggiatura, costruzione (work in progress) o finalizzata alla ricerca di promozione e distribuzione, in modo che, rafforzato dalla collaborazione e consulenza di esperti, possano avanzare e consolidare.
Tra il 10 e il 15 dicembre 2020, a Zapatoca «La città più felice del mondo», 12 progetti selezionati saranno incubati, nell'ambito di un bando nazionale e internazionale, fornendo l'ambiente giusto per i registi per concentrare le loro energie e andare avanti, attraverso percorsi nuovi e creativi.
Il laboratorio si concentrerà sulle aree più nevralgiche della realizzazione, un'immersione attraverso corsi individuali, collettivi e master, con registi rinomati.
I Rome Prisma Film Awards sono stati fondati nel 2018 da Stefano Perletta e dalla casa di produzione Il Varco. Presentato da Cinema Azzurro Scipioni, nel suo primo anno ha visto Silvano Agosti come presidente della giuria, un leggendario regista italiano che ha lavorato al fianco dei più grandi professionisti italiani come Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani e molti altri. Nel corso del secondo anno si trasferì al Cinema dei Piccoli, uno dei cinema più antichi di Roma, nel cuore del parco di Villa Borghese dal 1934.
A settembre 2020 abbiamo intrapreso un nuovo percorso sotto la curatela di un nuovo direttore artistico, Marcello Di Trocchio. Durante la pandemia di Covid-19 che ha chiuso i festival di tutto il mondo, abbiamo creato uno streaming mensile su Twitch con una community brulicante che ci seguiva da ogni angolo della Terra. Nel luglio 2021, dopo la riapertura dei cinema in Italia, ci siamo trasferiti in uno dei cinema più prestigiosi e caratteristici della città, situato nella storica piazza di Campo de' Fiori: il Cinema Farnese, dove abbiamo iniziato a fare proiezioni ogni due mesi.
Da gennaio 2022 abbiamo iniziato una piccola grande rivoluzione: abbiamo aperto l'invito agli eventi non solo al pubblico cinematografico romano, ma anche a tutti i registi che avevano presentato il proprio progetto al nostro festival nei mesi precedenti l'evento. In questo modo, un'edizione dopo l'altra, abbiamo contribuito a rendere gli eventi Prisma non solo serate cinematografiche diverse dalle altre, ma anche una vera occasione di incontro per centinaia di registi di tutto il mondo, che troppo spesso si sentono persi di fronte all'infinita quantità di prodotti audiovisivi che ogni giorno, a una velocità inarrestabile, vengono realizzati, condivisi e dimenticati, e che si sentono anche altrettanto persi davanti alle migliaia di film festival che troppo spesso, più che occasioni di incontro, sembrano offrire allori da esibire nei film manifesti e social media.
È così che i Prisma Awards sono cresciuti organicamente fino a diventare uno dei festival più seguiti dalla comunità, riunendo solo negli ultimi tre anni più di 300 artisti tra registi, produttori, attori e professionisti del cinema, provenienti da tutte le parti d'Italia, Europa e del mondo.
A partire da settembre 2022, per aumentare la qualità degli eventi, abbiamo iniziato a ridurne il numero: da sei all'anno a tre, uno ogni quattro mesi, sempre al Cinema Farnese, presentando ogni volta cortometraggi capaci di far ridere, piangere, in ogni caso commuoversi, insieme nell'oscurità avvolgente della sala cinematografica.
Nel corso di sei anni abbiamo ricevuto più di 17.000 progetti cinematografici da oltre 150 paesi e siamo stati recensiti più di 900 volte, diventando così il festival cinematografico #1 più recensito in Europa e uno dei più recensiti in generale.
Molti dei film che abbiamo proiettato hanno superato festival di primo livello, come i cortometraggi August Sky di Jasmin Tenucci o Fár di Gunnur Martinsdóttir Schlüter, entrambi vincitori della Menzione speciale al Festival di Cannes (edizioni 2021 e 2023), o Censor of Dreams di Leo Berne e Raphaël Rodriguez e Ice Merchants di João Gonzalez, entrambi finalisti in gli Academy Awards (edizioni 2022 e 2023), o Eli di Nate Milton dalla selezione ufficiale del Sundance Film Festival. Allo stesso tempo, siamo sempre orgogliosi di portare sul grande schermo anche gemme inedite che fortunatamente intercettiamo e che quasi nessun altro mostra.
Non smettiamo mai di collezionare il meglio del cinema emergente, di ogni tipo di budget, genere e provenienza culturale, e non vediamo l'ora di vedere, giorno dopo giorno, anno dopo anno, autori più stimolanti e spettatori più interessati ad unirsi a noi in questo bellissimo, impegnativo e creativo viaggio.
Questi sono i Rome Prisma Film Awards. Uniamo le persone, attraverso i film, nel cuore di Roma.
Il 7° Amazonía del Plata Film Festival nasce dall'omonima mostra plastica/audiovisiva che si è tenuta a Tigre nel 2019 e cerca di affrontare le opere audiovisive di abitanti e contesti di bacini, isolotti, cenotes, meandri, coste e tutti quei territori anfibi derivanti dal conflitto tra la natura idrica e il suo rapporto con la civiltà.
Il 7° festival cinematografico Amazonia del Plata si terrà a Tigre e Quilmes dal 3 al 6 aprile 2025.
Benvenuti a Vineyard, il festival cinematografico specializzato in viaggi, creatori artigiani e vinificazione! Abbiamo creato un festival unico con un fattore sentirsi bene che ci trasporta con racconti di viaggio con un tocco e il meraviglioso mondo artigianale e vinicolo intorno a noi.
Leggete attentamente le nostre regole, accettiamo solo film con un link Vimeo, YouTube o altra piattaforma video che saranno sbloccati per la proiezione se il vostro film è accettato! A causa di COVID-19 2021 sarà ONLINE solo.
FILM CHE ACCETTIAMO:
Interessanti, insoliti, professionali e indipendenti documentari di viaggio brevi e completi realizzati con qualsiasi mezzo di trasporto, realizzati dalle persone che hanno intrapreso personalmente il viaggio. Incoraggiamo viaggi al di fuori del mondo sviluppato, film che mostrano tradizioni culturali e film divertenti e divertenti con un tocco umano. Sono anche i benvenuti documentari di viaggio vintage o storici provenienti da qualsiasi parte del mondo.
Documentari di mestieri morenti (come Lefkara Lace Cyprus sul nostro sito web come esempio), negozi artigianali unici, persone che fanno mestieri artigianali che possono variare ovunque, dall'infeltrimento, dalla tradizionale produzione di formaggio/pane, strumenti musicali fatti a mano, case di bambola/villaggi in miniatura, orsetti artigianali a decorazione di torte (si prega di essere in grado di fornire una posizione di tutti i negozi/siti online che vendono i beni) o artigianato culturale.
Film/documentari sui vigneti, tecniche di vinificazione tradizionali o il processo di vinificazione intrapreso da piccoli produttori piuttosto che grandi marchi. Accetteremo anche film./documentari/link a formaggi tradizionali e artigiani panificatori come si abbinano bene per il nostro mini festival online.
Tutti i film devono essere scritti e avere una trama solida in tutto. Amiamo i film con un'atmosfera «hygge», accogliente e accogliente.
FILM CHE NON ACCETTIAMO
Film fatti di voi in vacanza facendo sport estremi, sport generali o maratone, acrobazie adrenaliniche, cose avventurose (a meno che non siano culturali nella zona che state visitando) o mostrando quanto sia bello e interessante un paese senza storia o cultura che lega il film insieme.
Film raffiguranti crudeltà animale o sport di qualsiasi tipo.
Queste non sono regole cementate e siamo sempre aperti alle idee, non esitate a contattarci via e-mail prima di inviare se avete domande o suggerimenti.
Il MovieZone Short Film Festival è un nuovo festival organizzato congiuntamente dall'applicazione MovieZone e dalla rivista Movie View. È aperto a cortometraggi di ogni genere provenienti da tutto il mondo, con l'obiettivo di promuovere cortometraggi originali e divertenti e renderli disponibili al pubblico in Cina.
Si svolgerà online tramite l'applicazione MovieZone, ma tutti i cortometraggi saranno geo-bloccati per consentire solo al pubblico cinese di guardarli. Non ci sono spese di inscrição per entrare nei film.
Il Festival sarà suddiviso in due categorie principali:
La sezione Panorama includerà «Visioni Europe-Asia», «Perspective Student», «Best of the Best», «Signature Collection», «MovieZone Spotlight» e sarà costantemente caricata durante il festival, consentendo al pubblico di guardare oltre 100 cortometraggi internazionali acclamati.
I film in concorso competeranno per cinque premi in denaro: Miglior Cortometraggio, Premio della Giuria, Miglior Regia, Miglior Creatività e Premio del Pubblico. Una giuria di registi professionisti internazionali e nazionali li assegnerà.
Invitiamo la iscrizioni di cortometraggi (meno di 15 minuti) a partecipare al festival del cinema sano scetticismo. Iscrizioni dovrebbero offrire una riflessione sulle questioni in esame al progetto Healthy Scetticism (qui), e possono farlo in qualsiasi regista ritenga opportuno. Iscrizioni potrebbero esplorare, ad esempio, i seguenti tipi di domande: Quali sono le esperienze di salute, malattia, benessere, medicina, assistenza sanitaria? Qual è la sua prospettiva su come funzionano e non funzionano i nostri sistemi sanitari? Come pensiamo attualmente a noi stessi come «malati» o «sani», e perché? Che ruolo hanno i media, compresi i social media, nella nostra percezione di salute, benessere, malattia e malattia? In che modo gli incontri personali, le storie familiari, le identità etniche, sessuali e di genere cambiano le nostre esperienze di salute e malattia, di sistemi sanitari e sanitari? In che modo COVID-19 ha cambiato le cose per noi in termini di come comprendiamo la salute e la sua cura?
Presenteremo i film dei nostri finalisti come parte del nostro festival cinematografico virtuale, e un vincitore assoluto sarà presente nel festival, insieme a un'intervista con il regista vincitore. Il vincitore sarà scelto da una giuria interdisciplinare che opera nelle aree di contenuto del progetto Healthy Scetticism.
L'idea del Festival, nata come tutte le buone idee, in un garage...
Una fredda notte di agosto 2019, all'interno del Nazario's Garage, tre amici stavano chiacchierando di ciò che potevano contribuire a rendere attraente la zona della Tera Valley, che ha subito un grande spopolamento. Da allora, il suo entusiasmo e il suo sforzo hanno trasformato in realtà l'idea nata quella notte in quel misterioso garage...
Fondata nel 2014, siamo il FESTIVAL DEL FILM CHRISTIAN LAGES, di fama mondiale, incentrato sull'attenzione delle migliori candidature basate sulla fede ogni anno. Cosa significa? Per cominciare, questo è un festival per Christian Filmmakers o chiunque voglia presentare un film a tema cristiano. Il pubblico di destinazione è per tutta la famiglia, nonna e Junior. Alcuni progetti, come la Passione del Cristo, potrebbero essere troppo grafici o inadatti ai bambini sotto i 14 anni. Se avete intenzione di presentare un progetto, vi suggeriamo di comunicarci il contenuto del film in modo da poterlo classificare in modo diverso rispetto a una valutazione generale del pubblico. Questo non garantisce che sarà selezionato, ma ci dà un punto di riferimento. L'idea è quella di fornire ai cineasti cristiani indie uno sbocco e un possibile successo a tempo pieno, nonché opportunità per i veterani dell'industria cinematografica di mettere in rete, mentore e ispirare le star del cinema di prossima generazione.
Gli Universal Movie Awards (UNIMAA) sono un premio annuale di fama internazionale. L'evento ha sede nello Stato occidentale dell'Africa, in Nigeria.
La nostra visione è un valore orientale basato sull'arricchimento dell'industria dell'intrattenimento attraverso la promozione di eccellenti opere creative di professionisti del cinema.
La missione degli Universal Movie Awards è: «la celebrazione dell'eccellenza professionale nell'industria cinematografica/televisiva globale». Promuoverà inoltre l'apprezzamento delle arti e della cultura attraverso le arti e le scienze cinematografiche in tutto il mondo.
L'UNIMAA gestisce anche un'accademia cinematografica destinata allo sviluppo di talenti contemporanei nell'industria cinematografica.
Questo premio è stato fondato e istituito da Hope Obioma Opara nel 2020. È anche presidente/CEO di Supple Communications Limited, sotto la quale la piattaforma Awards è Holden. È l'editore di Supple Magazine, una rivista di festival cinematografici/premi e cultura in Africa. www.supplemagazine.org.
A livello internazionale, il Festival premierà il miglior film, tra i primi tre lungometraggi di un regista che non ha ancora realizzato il quarto, con il Precolombian Circle nelle sue categorie oro, argento e bronzo. Oltre al Gold Circle precolombiano per il miglior regista, il miglior documentario sociale, l'arte e l'ambiente.
A livello locale, il Precolombian Gold Circle sarà premiato per il miglior cortometraggio e lungometraggio colombiano.
Categorie non competitive: cortometraggi internazionali, animazione, film sacri, film per bambini e non vedenti.
Il Crown Heights Film Festival si sforza di riunire residenti locali e registi. Scrittori, registi, editori, attori, produttori e cineasti ottengono il loro lavoro visto dal pubblico di New York City che altrimenti sarebbe improbabile vedere cortometraggi indie provenienti da luoghi come Iran, Argentina, Francia e, in effetti, Crown Heights.
Promuoviamo i nostri iscrizioni accettati su diverse piattaforme di social media e i nostri eventi di screening offrono opportunità di networking faccia a faccia. Si tratta del potere delle comunità: la comunità di Brooklyn e la comunità di registi di talento e creativi.
Lunigiana Film Festival is a festival dedicate to shortfilms that takes place in the "Città Nobile of Fivizzano", an ancient village in Tuscany on the Via Francigena.
The festival is divided into three categories: - Free theme - Environmental theme - Human rights
È una celebrazione vivace ed emozionante dell'industria cinematografica il cui obiettivo principale è fornire una piattaforma per i registi emergenti e incoraggiare l'interazione tra registi e pubblico.
Questo evento annuale riunisce esperti del settore e professionisti del cinema, con settimi appassionati d'arte e amanti del cinema della zona centrale di San Luis Potosí.
Crediamo fermamente nell'importanza di dare voce e visibilità ai giovani registi, fornendo una piattaforma inestimabile per questi talenti emergenti per mostrare il loro lavoro.
Nella selezione ufficiale, c'è un'attenta selezione dei migliori film contemporanei messicani e latinoamericani.
