Kinopositive è un progetto a lungo termine che crea un sistema per identificare e sostenere i giovani talenti nel campo del cinema e della musica, uniti da un'ideologia positiva comune. La differenza principale rispetto agli altri festival è il coinvolgimento dei leader dell'industria cinematografica e musicale in importanti progetti e collaborazioni cinematografiche. Ad esempio, la creazione di un prodotto cinematografico raro: un musical.
Introduzione
L'International Zinema School Fest 2021 si terrà il 22-25 novembre nella città di Bilbao organizzata dall'associazione culturale Begira Elkartea.
Oltre a contribuire alla diffusione delle più moderne creazioni audiovisive, per cinque giorni il festival diventerà un riferimento e un quadro di riflessione per le nuove tendenze della scena cinematografica internazionale, tessendo una rete di collaborazione e favorendo lo scambio di idee, esperienze e conoscenza.
Il 35° Message to Man International Festival di documentari, cortometraggi, film d'animazione e sperimentali si svolgerà dal 17 al 25 ottobre 2025 a San Pietroburgo, in Russia.
Nel corso degli anni, il Festival ha ospitato personaggi illustri del cinema mondiale, tra cui Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier e molti altri.
Con una storia che abbraccia tre decenni di sviluppo cinematografico, Message to Man è stata fondata nel 1989 a Leningrado dal regista Mikhail Litvyakov, che ora è presidente onorario del Festival.
Nel 2010, Alexei Uchitel, famoso regista di documentari e lungometraggi, ha assunto il ruolo di presidente del Festival.
Il programma del Festival ruota attorno a tre competizioni: internazionale, nazionale e sperimentale, e offre una piattaforma per lungometraggi e cortometraggi in lizza per il Grand Prix del Festival. Message to Man attira costantemente migliaia di appassionati di cinema a San Pietroburgo ogni anno.
Nel 2024, il Festival ha attirato oltre 10.000 spettatori e i suoi programmi in concorso e fuori concorso hanno visto la partecipazione di circa 200 film provenienti da tutto il mondo.
«Il team del Festival è rimasto piacevolmente sorpreso dal successo del Message to Man dello scorso anno. Non c'è bisogno di affermare l'ovvio che viviamo in un periodo difficile, sotto tutti i punti di vista. Il cinema ha acquisito una maggiore importanza come linguaggio unificante e come modo per entrare in contatto gli uni con gli altri.
Crediamo che questo sia il motivo per cui il Festival ha attirato così tanti spettatori. Quindi, quando la gente si è affrettata a procurarsi i biglietti per le proiezioni, è stato, onestamente, molto commovente e importante. Non si trattava solo di biglietti esauriti, ma anche di solidarietà.
Il nostro team crede fermamente che il buon cinema sia sempre un invito all'umanità», afferma Mikhail Ratgauz, direttore del programma del Message to Man Film Festival.
Fiaticorti vede la luce nel 2000 per volontà di un gruppo di ragazzi appartenenti al Progetto Giovani del Comune di Istrana (Treviso).
Il nome scelto per la manifestazione si riconduce a due spiegazioni: da un lato 'fiato corto' è l'effetto di uno sforzo fisico di breve durata (come sono brevi i corti), dall'altro, un film di durata massima 20 minuti può trasmettere allo spettatore emozioni forti, lasciandolo 'col fiato corto'.
Inizialmente fiaticorti era condensato in un'unica serata, quella delle premiazioni; dalla quarta edizione, invece, il format si arricchisce, portando la rassegna a svilupparsi nel corso di quattro tappe durante le quali vengono proposti i migliori lavori in corso.
Nel 2006 viene introdotta la sezione FiatiVeneti, per premiare i cortometraggi di autori veneti.
Nel 2011 è l'anno in cui lo storico direttore artistico Gianni Billio passa il testimone a Bartolo Ayroldi Sagarriga (direttore artistico), Andrea Grespan e Simone Perotto, ma anche l'edizione di svolta: il festival conosce una notevole la qualità dei film in concorso e un sensibile aumento dei partecipanti stranieri, provenienti soprattutto da Francia, Gran Bretagna, Romania, Spagna che porta la manifestazione a raggiungere un livello sempre più internazionale.
Ma l'identità del festival, che ricorda il cineforum degli anni Settanta, è sempre rimasta la stessa, fedele alla volontà di trasmettere la cultura e la passione per i cortometraggi, scegliendo di non affiancare eventi collaterali di diverso genere.
L'OURENSE FILM FESTIVAL (OUFF) presenta ogni anno una selezione dei film e delle produzioni audiovisive più innovativi ed eccezionali in Galizia, Europa, America Latina e nel resto del mondo. L'OUFF riceve ogni anno opere da un centinaio di paesi, il cui comune denominatore sono i soggetti socialmente consapevoli e le loro forme innovative.
Il 19° Festival Internazionale del Cortometraggio Asiana (AISFF2021) è presentato dal Comitato Esecutivo dell'AISFF.
Il Louisiana LGBT Film Festival cerca di ascoltare le voci di tutti i membri della comunità LGBT e alleati. Vogliamo sentire la TUA voce, vedere le cose attraverso il TUO obiettivo.
Vedere il mondo attraverso la lente della consapevolezza, dell'accettazione, dell'amore e dell'empowerment...
Grazie per essere stato con noi nel nostro terzo anno! Abbiamo avuto alcuni incredibili eventi dal vivo e virtuali e non vediamo l'ora di mantenere la festa in corso nel 2021.
Abbiamo iniziato il 28 giugno 2019 - Cinquant'anni dopo le prime rivolte di Stonewall, per dare voce ai registi che sentivano di non appartenere al mainstream. Onoriamo la cineasta e trans attivista Chloe-Deloach Davis che si è tolta la vita dopo incessanti abusi.
Ogni anno portiamo onore a coloro che vivono con amore nei loro cuori.
Grazie per essere qui, non sei sola.
Ahora Es Corto presenta un programma culturale variegato che ha come asse centrale il concorso internazionale di cortometraggi. Offre inoltre numerose attività parallele distribuite durante una settimana del festival, che sarà ambientato nell'incomparabile cornice, Vejer de la Frontera.
L'ottava edizione annuale dello SciFi Film Festival torna nella più importante sede di proiezione di Sydney all'Event Cinemas, George Street dal 23 al 26 settembre 2021.
SciFi Film Festival è un evento annuale a Sydney, Australia, dedicato a celebrare e promuovere fantastiche storie di fantascienza, fantasy e horror, provenienti dall'Australia in tutto il mondo.
Il nostro programma curato include, gli ultimi film indie e mainstream a proiezioni a tema e classici di culto, così come eventi piacevoli alla folla, dai forum alle domande con registi e la loro troupe, inoltre, abbiamo un mix eclettico di attività collaterali che sono divertenti, eccentriche e che cambieranno di volta in volta.
The Short Film Slam è un concorso bimestrale presentato da The Madlab Post che si concentra sulla fornitura di una piattaforma per i registi emergenti e affermati per mostrare il loro lavoro. Ogni round, una selezione di fino a dodici cortometraggi sarà proiettata per il pubblico locale che potrà votare per il loro film preferito. Il film più votato alle proiezioni live sarà dichiarato «Movie of the Month» nel mese successivo. I film «in concorso» più votati di ogni sala di proiezione live e online passeranno al round finale. Tutti i finalisti potranno competere per un totale di $1.000 in montepremi durante il round finale e i festeggiamenti che precedono la proiezione del 2022 shnit Cinemas a Philadelphia.
Dal 2012, The Madlab Post ha promosso il coinvolgimento e il coinvolgimento della comunità attraverso il cinema, proiettando decine di cortometraggi eccezionali provenienti da tutto il mondo al pubblico locale; tra cui il cortometraggio nominato all'Academy Award A SINGLE LIFE, vincitore del Premio speciale della giuria del Clermond-Ferrand International Film Festival VASCA DA BAGNO e candidato al Gran Premio della Giuria Sundance Et ta prostata, ça va? (COM'È LA PROSTATA). I luoghi principali includono lo storico edificio Bok e il centro culturale El Corazón all'avanguardia di Taller Puertorriqueño.
- INTRODUZIONE -
Il Fugitif Short Film Festival è un festival internazionale di cortometraggi competitivi. Questo evento, grazie a una selezione esigente, risponde al desiderio di offrire un'esperienza artistica e culturale di alta qualità. Dal 2021, l'evento si svolge presso il famoso cinema Utopia nel cuore di Avignone.
Il festival esplora tre temi accattivanti: The Night, LGBTQIA+ e film studenteschi. Presenta l'intera diversità del cinema, riunendo un'ampia gamma di generi: fiction, live action, animazione, documentario, sperimentale e molti altri.
I dettagli degli sponsor dell'evento saranno annunciati a breve. Un enorme ringraziamento a tutti coloro che sostengono e partecipano all'esperienza Fugitif!
- PROIEZIONI PUBBLICHE -
L'evento si svolge al cinema Utopia nel centro di Avignone. Offrirà un'opportunità unica per registi e studenti delle scuole di cinema di incontrarsi, scambiare idee e partecipare alla tessitura culturale del settore audiovisivo.
Una giuria di artisti professionisti sarà presente alla proiezione per determinare il vincitore del Premio Fugitif.
- PROGRAMMA -
Apertura delle iscrizioni - 15 aprile 2025
Scadenza anticipata: 25 maggio 2025
Scadenza regolare: 25 agosto 2025
Scadenza tardiva/Chiusura delle iscrizioni - 15 settembre 2025
Annuncio dei film selezionati - 15 novembre 2025
Proiezione pubblica/giuria - 16 gennaio 2026
-TEMA -
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- 2025 TEMA #1: LA NOTTE -
1. Il tema THE NIGHT può essere affrontato letteralmente e/o metaforicamente. Può essere un dettaglio o un elemento principale del film.
2. Durata: da 2 a 25 minuti.
3. Sono accettati tutti gli stili e i generi: live-action, animazione, fiction, documentario, commedia, horror, ecc.
4. La data di creazione non è restrittiva.
- TEMA 2025 #2: LGBTQIA+ -
1. Il tema LGBTQIA+ è un'opportunità per scoprire ed evidenziare la grande varietà, l'abbondanza e l'eccezionale creatività del cinema LGBTQIA+.
2. Durata: da 2 a 25 minuti.
3. Sono accettati tutti gli stili e i generi: live-action, animazione, fiction, documentario, commedia, horror, ecc.
4. La data di creazione non è restrittiva.
- FILM PER STUDENTI A TEMA #3 DEL 2025 -
1. Il tema STUDENT FILMS evidenzia la diversità e la creatività degli studenti di cinema e rivela i talenti del futuro.
2. Durata: da 2 a 25 minuti.
3. Sono accettati tutti gli stili e i generi: live action, animazione, dramma, documentario, commedia, horror, ecc.
4. La data di creazione non è restrittiva.
- QUOTE DI ISCRIZIONE -
Prenotazione anticipata: 15€
Tariffa di scadenza normale: 20€
Scadenza tardiva: 25€
In caso di cancellazione o squalifica per mancato rispetto delle norme imposte, le quote di iscrizione non sono rimborsabili.
- SPONSOR -
- Utopia: un cinema eccezionale nel cuore di Avignone
- Domaine de Montine: prestigiosa cantina nella regione del Rodano-Alpi
- Dragonframe (software di animazione essenziale)
- Sonorizzazione Storm (negozio di attrezzature audiovisive)
BUDAPEST FILM Awards celebra l'arte del cinema indipendente Non abbiamo paura di correre rischi creativi e coltivare nuovi talenti, qualcosa che raramente si vede in questa epoca di austerità e conformità. Puntiamo alla diversità e accettiamo cortometraggi di tutti i generi in tutto il mondo.
La nostra missione è scoprire registi di talento provenienti da tutto il mondo. Li aiuteremo a promuovere i loro cortometraggi, ampliare i loro contatti e dare al meglio la possibilità di approfondire la loro conoscenza nel nostro programma.
I vincitori delle nostre categorie di spicco riceveranno un invito al nostro programma di regia comune. Oltre a incontrare altri artisti, daremo ai vincitori un'opportunità gratuita per imparare da registi affermati del settore.
Sappiamo quanto sia difficile per i registi produrre e distribuire le loro opere, soprattutto se si tratta di cortometraggi. BUDAPEST FILM AWARDS è uno strumento utile per ogni cineasta, al fine di mostrare ulteriormente i loro film e ottenere il loro meritato feedback pubblico e riconoscimento. I film selezionati nel concorso del festival vengono ulteriormente promossi, proiettati e valutati da un team di esperti del settore.
Il Budapest Film Awards è organizzato dalla BUDAPEST FILM ACADEMY insieme a EÖTVÖS LORÁND UNIVERSITY, Dipartimento di Studi Cinematografici (Budapest) e LOYOLA MARYMOUNT UNIVERSITY, School of Film and Television
# Su di noi #
Il BUDAPEST FILM AWARDS è un festival internazionale di cortometraggi indipendente che si tiene nel cuore di Budapest.
È una grande opportunità per i registi di presentare i loro cortometraggi e ampliare la loro carriera. Coltiviamo nuovi talenti e per il meglio di loro diamo un'opportunità impareggiabile. (Per saperne di più nella sezione Premi.)
I BUDAPEST FILM AWARDS si tengono due volte all'anno: fine luglio e metà dicembre. I nostri premi speciali vengono assegnati a progetti di alta qualità. (Per saperne di più nella sezione Premi.)
Il Festival è gestito dalla BUDAPEST FILM ACADEMY insieme a EÖTVÖS LORÁND UNIVERSITY, Dipartimento di Studi Cinematografici (Budapest) e LOYOLA MARYMOUNT UNIVERSITY, School of Film and Television
BUDAPEST FILM ACADEMY ha progettato un curriculum partendo da corsi pratici di cinema e fornisce un'ampia formazione multipiattaforma in tutti i principali campi del cinema. In questi vari corsi, gli studenti ricevono contemporaneamente una formazione teorica e pratica. Ottengono competenze pratiche in sceneggiatura, cinematografia, regia, produzione creativa, montaggio, registrazione audio e altro ancora. Gli studenti hanno scritto, prodotto, diretto e girato cortometraggi che finora hanno vinto diversi prestigiosi premi del festival cinematografico internazionale. Guarda alcuni di questi film su https://cinepartners.net/budapest-film-academy-practical-film-courses/
EÖTVÖS LORÁND UNIVERSITY (ELTE) è la più antica università operante continuamente in Ungheria. Attualmente il dipartimento offre cinque corsi di laurea (due universitari e due post-laurea) in Studi Cinematografici: BA in Cinema Pratico e BA in Arti Liberali con specializzazione opzionale in Teoria del Cinema e Storia del Cinema, Master in Cinema Pratico, Master in Teoria e Storia del Film, e un dottorato di ricerca in Cinema, Media e Cultura Contemporanea.
BUDAPEST FILM ACADEMY ed ELTE hanno unito le forze offrendo studi pratici sul cinema agli studenti che aspirano a diventare professionisti Questa partnership offre agli studenti una formazione di cinema completa e di alta qualità. I corsi di cinema BUDAPEST FILM ACADEMY possono essere richiesti come corsi pratici per i gradi ELTE — BA/ELTE — MA
LOYOLA MARYMOUNT UNIVERSITY (LMU) School of Film and TV è classificata settima tra le migliori scuole di cinema degli Stati Uniti. Situato a Los Angeles, LMU SFTV offre laureati e lauree in produzione, animazione, sceneggiatura e arti di registrazione. Strutture e attrezzature all'avanguardia e uno staff professionale estremamente competente offrono agli studenti un'esperienza pratica coinvolgente utilizzando gli strumenti più attuali preferiti dal settore.
Nel 2016 BUDAPEST FILM ACADEMY diventa partner europeo di LMU Da allora, gli studenti statunitensi si uniscono regolarmente al programma di studi all'estero dell'accademia cinematografica. Sono accompagnati da uno scrittore/professore della LMU che insegna corsi di sceneggiatura presso la BUDAPEST FILM ACADEMY.
Unisciti a noi dall'8 aprile al 18 aprile 2021 per il 22° anno del Newport Beach Film Festival (NBFF). Riconosciuto a livello internazionale come uno dei principali eventi cinematografici della California meridionale, ospitiamo otto giorni di proiezioni cinematografiche, oltre 58.000 partecipanti, coinvolgenti opportunità di networking, seminari di settore, incredibili gala serali, ricevimenti privati, intrattenimento e molto altro ancora!
Cinema, cibo, industria e cultura nel cuore di Newport Beach. Unisciti a noi per un anno fantastico e celebrativo!
~ 10 motivi per cui i registi scelgono NBFF ~
Scala: Promuovi il tuo ultimo progetto in uno dei più grandi eventi cinematografici della California del Sud! Presentando oltre 350 film ad un pubblico di 58.000 persone ogni anno, NBFF offre una grande piattaforma per diffondere la voce sul tuo film!
Destinazione: Mostra il tuo film in una delle destinazioni costiere più incredibili del mondo! C'è molto da fare, vedere ed esplorare nella bellissima città di Newport Beach. Vogliamo che i nostri registi conoscano noi e la città che rende il nostro Festival un'esperienza unica e speciale.
Team di programmazione: Il nostro team di programmazione è qui per supportarti durante l'intero processo del Festival. La risorsa più grande del regista, i programmatori NBFF aiutano con tutto, dal marketing del tuo film al miglioramento della tua esperienza di Newport Beach. Il nostro team si preoccupa profondamente dei registi, del loro processo e dell'integrità creativa del cinema; vogliamo che tu abbia la migliore esperienza del Festival possibile!
Processo di revisione completo: Siate certi che il vostro film sta ottenendo il giusto rispetto che merita! Ogni inscrição del film viene esaminata accuratamente almeno cinque volte nella sua interezza prima della selezione del Festival.
Esperienza di proiezione: Mostra il tuo film come doveva essere visto! Aspettatevi un pubblico coinvolgente ed entusiasta in una vasta gamma di teatri di livello mondiale. Fai coinvolgere ancora di più il tuo pubblico con un Q&A di persona dopo ogni proiezione del film.
Rete di settore: crea connessioni significative con gli addetti al settore desiderosi di incontrarsi e interagire durante i nostri eventi serali di gala, ricevimenti privati e seminari di settore! La nostra vicinanza a Los Angeles consente ai registi di interagire con i professionisti del settore, tra cui agenti di vendita, distributori, finanzieri e personale di produzione leader.
Presenza Globale: I nostri partecipanti viaggiano da tutto il mondo per guardare i nostri riflettori internazionali. I film internazionali sono collaborati con organizzazioni regionali per contribuire a promuovere e sostenere il loro successo.
Seminari ospitati: partecipa a una discussione attenta, ravvicinata e personale su una varietà di argomenti cinematografici con acclamati professionisti del settore. Scopri gli ultimi trucchi del mestiere di sceneggiatura, regia, montaggio, recitazione, cinematografia, finanziamento cinematografico, casting e realtà virtuale dai leader della comunità cinematografica!
Accreditamento: accreditamento Irish Film & Television Academy!
E siamo divertenti!
Incredible Nightly Galas: NBFF è rinomato per i suoi indimenticabili gala serali che offrono cibo, bevande, musica e intrattenimento dal vivo! Vogliamo sostenere il successo della nostra comunità cinematografica e offrire ai nostri ospiti un'incredibile esperienza del Festival. In NBFF colmiamo il divario tra industria e stile di vita.
Il Rustenburg film festival (RFF) è l'evento cinematografico più importante di Rustenburg gestito dal Rustenburg Film Festival (NPC), una società senza scopo di lucro registrata ai sensi del Companies Act 71 del 2008 del Sudafrica, con Reg. 2014/137852/08. Rustenburg è una delle principali città della provincia nord-occidentale del Sudafrica. Il Festival si svolge da 5 anni con il nome di «Bojanala Film Week», ma nel 2020 è stato ribattezzato Rustenburg Film Festival. Ha fornito competenze cinematografiche a una miriade di registi in tutta la provincia sotto forma di workshop cinematografici, e la maggior parte di questi registi sono ora registi indipendenti che producono film per varie piattaforme espositive.
NOTA: Questo festival si svolge ancora ogni settimana nonostante il virus COVID-19. Tutte le date del festival sono state relegate alle proiezioni private con gli stessi video del pubblico FEEDBACK realizzati per i cortometraggi.
Il Festival Sperimentale del Cinema, della Danza e della Musica si svolge ogni mese - A causa della popolarità del genere, dei film e della proiezione del festival. Quindi iscriversi il tuo lavoro e fallo mostrare al FEEDBACK Festival.
Festival si svolge in due città: al Carlton Cinemas nel centro di Toronto, Canada, e al LA LIVE Regal Cinemas nel centro di Los Angeles, USA.
L'obiettivo di questo festival è quello di mostrare il meglio di nuovi cortometraggi sperimentali e video musicali indipendenti provenienti da tutto il mondo. Film che non ricevono una bella scossa da altri festival cinematografici perché i programmatori non sanno dove «classificare» questi film. Non c'è una tipica storia lineare in corso, quindi la maggior parte dei festival non può veramente capire il talento e la bellezza intorno a questi film.
Vogliamo mostrare film che mostrino la vera originalità e il talento dei registi di ogni angolo del mondo. E anche mostrare nuovi musicisti che hanno realizzato un video musicale e vogliono che venga mostrato.
«Se podes olhar, vê, se podes ver, repara» - José Saramago.
O cinema é a arte de contar uma história através do olhar do cineasta, e ele o responsável por selecionar as histórias que serão contadas, e como elas serão contadas, além disso ele é responsável pela forma que elas serão vistas pelo público. É o olhar que diz o que é interessante ou não, é o olhar que diz quais histórias serão imortalizadas artisticamente pelo cinema. E este festival é para valorizar o olhar dos cineastas mundo afora, para celebrar e consagrar come suas originalidades, identidades e riquezas cinematográficas, as finalidades deste festival são de exibir e premiar tais características tão únicas além de compartilhar e socializar tais experiências e formas de se fazer cinema de forma gratuita para os espectadores.
A temática do festival é livre, pois acreditamos que o cinema é uma ferramenta muito rica e com um potencial fantástico para encantar e surpreender come pessoas, por tanto, limitar um festival que exalta o olhar cinematográfico seria o mesmo que limitar o potencial criativo desta incrível ferramenta humana que o cinema.
O festival foi idealizado para ser on-line, para que assim possa atingir pessoas do mundo todo. Que ao agregar uma mostra internacional, tais cineastas possam presenciar o festival sem precisar se deslocar a outro país e ainda compartilhar a sua exibição com amigos, familiares e fãs.
Nós do Olhar Film Festival, sabemos o quanto é difícil agregar espectadores ao cinema independente e concorrer com plataformas de streamings, e com a grande indústria do cinema. Entretanto, também sabemos o imenso potencial e riqueza que o cinema indipendente possui e o quanto isso pode mudar e impactar a vida das pessoas. Por isso que o Olhar Film Festival é um festival aberto ao público e visa levar o cinema indipendente ao maior número de pessoas possíveis mundo afora.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) è stato progettato per essere un divertente festival cinematografico rilassato, offrendo film indipendenti di qualità e opportunità di networking.
Ci sforziamo di creare opportunità di networking con altri registi e attori prima e dopo le proiezioni.
Ogni festival avrà un after party e premi.
I film, selezionati da un comitato, includono lungometraggi, video musicali, webisodi e documentari.
