«Visões Macabras: Cine Terror» è un festival internazionale di cortometraggi horror, incentrato su film della durata massima di 20 minuti, che coprono tutte le parti del mondo. Il festival ospiterà cortometraggi di fiction e animazione, mettendo in risalto la creatività e il talento dei registi che usano il formato breve per esplorare la paura, la suspense e il soprannaturale. L'obiettivo è riunire produzioni che sfidano i limiti dell'horror, offrendo al pubblico un'esperienza intensa e coinvolgente.
NOX FILM FESTIVAL
Il primo Outdoor Fantastic Film Festival dell'Uruguay festeggia il suo decimo anniversario
E stiamo preparando una grande festa per festeggiarlo.
Divertitevi con noi!
Il NOX FILM FEST è una divertente esperienza cinematografica che si svolge nell'estate sudamericana.
Il festival accetta film di genere come: Horror-Fantasy-Sci-Fi e sottogeneri.
È un festival all'aperto con ingresso gratuito che ogni anno riceve migliaia di giovani e famiglie che amano i suoi eventi.
La decima edizione si svolgerà dal 16 al 18 gennaio 2025, ma le attività celebrative si terranno a partire da novembre 2024.
Il NOX FILM FEST offrirà attività divertenti e attraenti come:
Maratona di film
Performance dal vivo
Corsi di perfezionamento
Workshop
NOX per bambini
Presentazioni del libro
Ospiti speciali
Sessioni «Non siamo soli».
Sviluppo di laboratori e altre attrazioni
Il NOX FILM FEST ha un concorso internazionale di lungometraggi, mediometraggi e cortometraggi.
Accetta iscrizioni di film da tutto il mondo e assegna premi e menzioni speciali nelle seguenti categorie:
Miglior lungometraggio internazionale
Miglior lungometraggio iberoamericano
Miglior mediometraggio
Miglior cortometraggio (diverse sezioni)
Film realizzati da donne (FILM MADE BY WOMEN)
Premi speciali per la regia, la recitazione e la sceneggiatura.
“RIETI & SABINA Film Festival”
25 NOVEMBRE 2025
https://www.rietiinternationalfilmfestival.com/
“RIETI & SABINA Film Festival“ aims to give a chance to disclose to the audience Talents, Authors, Actors, Directors, and Filmmakers with the purpose of creating synergies between Film Professionals and new Talents.
Il Newcastle International Short Film Festival o NiSFF è un festival di cortometraggi registrato su IMDb aperto alle iscrizioni di cortometraggi di diversi generi e categorie di registi internazionali, australiani e regionali del New South Wales (NSW). I finalisti del miglior film nella loro categoria regionale verranno proiettati al Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema di Newcastle, in Australia, a metà novembre di ogni anno. Il vincitore assoluto del miglior cortometraggio sarà selezionato tra tutti i vincitori delle varie categorie indipendentemente dalla sua durata.
Non vengono pagate spese di proiezione per i film selezionati e non è richiesto alcun DCP. Se il tuo film è comprensibile per un pubblico principalmente di lingua inglese senza sottotitoli, i sottotitoli in inglese non sono richiesti.
Il Festival si svolgerà ad Alicante dal 10 al 14 dicembre 2024.
Le produzioni di cortometraggi possono partecipare esclusivamente con smartphone.
Il festival ha un tema libero.
Fondato nel 2024, il Future Screen Writers Award/Fellowship è stato creato per scoprire storie e sceneggiatori eccezionali provenienti dall'Africa e non solo, celebrare la loro creatività e tenacia e allo stesso tempo contribuire a lanciare le loro carriere nel settore.
In linea con il nostro obiettivo di scoprire nuove storie e scrittori africani e fornire loro una piattaforma per eccellere, stiamo istituendo un vero e proprio Screenwriters Award che sarà il premio principale e premiato che offrirà agli scrittori di talento il riconoscimento e la visibilità di cui hanno tanto bisogno, che contribuirà ad aprire loro le porte del settore.
Progettati in modo da offrire agli scrittori il massimo valore e un'esperienza utile, i 10 finalisti saranno selezionati da una giuria e invitati a una residenza online di una settimana in cui i loro script saranno analizzati da veterani ed esperti del settore, al fine di offrire agli scrittori un'opportunità senza pari di ricevere suggerimenti utili e rielaborare i loro script.
Il vincitore e il secondo classificato saranno selezionati da una giuria sulla base di valutazioni trasparenti. Il vincitore riceverà una borsa di studio di 6 mesi, allori e altri premi, tutti volti a dare ai copioni vincitori la visibilità necessaria per lanciare la loro carriera.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Un Court Tournable è un evento del festival di cortometraggi che mira a essere un luogo di scoperta di nuovi talenti nel campo del cinema.
Le personalità sponsorizzeranno alcuni dei nostri eventi come ospiti d'onore, un'opportunità per condividere l'esperienza con questo universo artistico.
Il festival ha 4 edizioni all'anno.
Lo screening si svolgerà:
CINEMA MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahon
75017 Parigi
http://www.cinemamacmahon.com/
Metropolitana: Charles de Gaulle Etoile (linea 1, 2 e 6)
Parcheggio: Indigo Wagram ou Mac Mahon
o
ECOLES CINEMA CLUB
23 rue des Ecoles
75005 Parigi
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Metropolitana: Maubert-Mutualité, Cardinale Lemoine (ligne 10)
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNATIONAL FILM FESTIVAL è proiettato come il miglior festival del paese e della regione, dedicato soprattutto all'animazione e alla post-produzione. Riconoscere i migliori posti di lavoro professionali e universitari.
«ZERO cinema» è un approccio artistico artigianale e sperimentale che contrasta con la catena di montaggio della produzione cinematografica industriale; è iperindipendente, prodotto o autoprodotto da singoli artisti o piccoli gruppi (meno di 10 persone) senza interessi commerciali; è realizzato con mezzi di produzione comuni e facilmente accessibili, o innovativi e a basso costo.
«ZERO cinema» ha un atteggiamento diverso, avventuroso o poetico, fai-da-te o punk, anarchico o autosufficiente, nei confronti dell'opera video; parla con una voce personale, intima, coraggiosa e autonoma.
«ZERO cinema» è, più di ogni altra cosa, una forte idea di cinema e produzione artistica.
L'Humus Film Fest è un festival internazionale di cortometraggi con temi ambientali, incentrato su opere audiovisive che mostrano, dalla finzione o dalla realtà, esperienze di agroecologia, giardini urbani, connessioni tra campagna e città o nuove ruralità.
Il festival aspira ad accogliere sia i creatori più professionisti che quelli dilettanti, con
l'obiettivo di ampliare le vedute sulle connessioni tra questi due ecosistemi, la campagna e la città. Cerchiamo storie che ci raccontino queste relazioni tratte dall'umorismo, dalla poesia, dal surrealismo o dalla vita quotidiana.
Un evento di primo piano che celebra il meglio del mini cinema indipendente e mondiale. Una celebrazione di 3 giorni di cortometraggi, con una gamma diversificata di proiezioni di film, tavole rotonde, workshop, masterclass ed eventi speciali.
Informazioni sul festival: Il «Waves International Short Film Festival 2.0" (WISFF), precedentemente noto come «International Short Film Carnival», sta organizzando la sua quarta edizione a Goa nel 2024. Il festival, che in precedenza era stato organizzato per due anni consecutivi sotto la bandiera di Goa Talkies, mira a creare una piattaforma per professionisti e appassionati di cinema per esplorare la creatività, l'espressività e la rivoluzione nel cortometraggio.
Fondato nel 2016, TRAVEL FilmFest International Film Festival è un'organizzazione senza scopo di lucro e non governativa. La nostra missione è promuovere tutti i tipi di viaggi e sport all'aria aperta, identificare e supportare registi indipendenti, girando film che meritino l'attenzione di tutti gli amanti dei viaggi e degli sport all'aria aperta in tutto il mondo. Riunendo registi di viaggi provenienti da tutte le parti del mondo, vogliamo che possano ottenere feedback dai viaggiatori professionisti, dagli sportivi e dalla comunità cinematografica, nonché da ampi segmenti di coloro che amano viaggiare e stare all'aria aperta.
Il Travel FilmFest International Film Festival raccoglie i migliori film di viaggio e sport all'aria aperta provenienti da tutto il mondo, creati sia da professionisti che da appassionati, e aiuta a farli conoscere al pubblico.
Ammettiamo solo i film sui viaggi e sugli sport all'aria aperta, sia moderni che storici. Oltre a quei film, in cui i viaggi o gli sport all'aria aperta sono una parte importante della sinossi. Film di finzione, produzione, animati e documentari su ogni tipo di viaggio, all'aperto, sport estremi e avventure sull'acqua e nell'aria, sulla terra e sotto di essa, in montagna e nelle foreste, su mari, fiumi, laghi, paludi, sull'escursionismo, sul trekking sugli sci, sui mezzi pubblici, su veicoli e motociclette, biciclette, autostop, tour in autobus, tour di pellegrinaggio, viaggi intorno al mondo... oltre a film su culture, tradizioni, stile di vita, storia, paesi, emigranti, fauna selvatica e natura, mondo che ci circonda.
Non tutti i creatori di film di viaggi e sport all'aria aperta sono necessariamente professionisti, che lavorano nell'industria cinematografica o in televisione. Questo è solo un hobby per la maggior parte dei concorrenti. Tuttavia, ciò non significa che i loro film siano peggiori. La storia originale raccontata nel film gioca un ruolo molto più importante del suo budget o dei premi del suo creatore. Puoi fare un buon film anche se non hai un budget elevato, un cast stellare e un grande team di produzione. Hai le chiavi del regno. Avanti!
Tutti i film sui viaggi e sugli sport all'aria aperta selezionati ufficialmente verranno proiettati dal 20 al 26 ottobre 2025 e potranno lottare per il premio principale e i titoli di «Miglior film di viaggio» e «Miglior film sugli sport all'aperto». Oltre che per i premi nelle nomination indipendenti.
Lo Short Story Film Festival è un festival internazionale competitivo di film che raccontano una storia in meno di sei minuti.
Per il 2023, la 16a edizione del festival continua con un pubblico dal vivo. Il festival celebra la brevità del cinema, con film provenienti da tutto il mondo, sia live-action che animati.
Due programmi, Heartstrings e Headtrip, presentano entrambi dozzine di film sequenziati in meno di novanta minuti, ognuno con un tono distintivo ma con stili e argomenti di ampio respiro.
L'obiettivo principale del BUDDHA International Film Festival è quello di offrire ai registi di tutto il mondo l'opportunità di eccellere e di avere il miglior lavoro selezionato e presentato in una celebrazione del cinema, oltre a offrire ai registi una piattaforma per fare rete tra colleghi professionisti e artisti cinematografici. .
TBIFF non vede l'ora di promuovere queste relazioni e di aiutare i registi straordinari a far vedere i loro progetti dal pubblico globale. TBIFF unisce più cinema, culturale, educativo rispetto agli obiettivi ispiratori presentando le sue scoperte cinematografiche.
Il TBIFF è dedicato alla presentazione di film nuovi e innovativi, promuovendo al contempo la prossima generazione di registi. È un forte sostenitore del cambiamento sociale e incoraggia la diversità culturale e la comprensione tra le nazioni. Si sforza di promuovere l'arte cinematografica di tutti i continenti stimolando lo sviluppo del cinema di qualità e promuovendo incontri tra professionisti del cinema di tutto il mondo.
Il BUDDHA International Film Festival è dedicato a mostrare lo spirito, la passione e l'abilità dei migliori nuovi registi di tutto il mondo per il pubblico di tutto il mondo.
Stiamo anche includendo e supportando attivamente non solo i migliori esempi di cinema classico, ma opere sperimentali, che sfondano nuove forme non narrative e si incrociano nelle videoarti. Tutti i film saranno recensiti man mano che vengono presentati e i migliori di ogni categoria saranno scelti per essere proiettati al festival. Una giuria di professionisti del settore vedrà i finalisti e sceglierà le selezioni vincenti.
I cineasti che intendono partecipare dovrebbero avvisare il festival del cinema il prima possibile, in modo che i loro nomi possano essere elencati nel programma previsto nella sede in cui verrà mostrato il loro film.
