Le Festival du court métrage de Galice rurale fête sa quatrième édition et s'affirme comme une initiative culturelle à petite échelle dans la région rurale de Galice, organisée dans la ville d'Entrimo (Orense), au cœur du parc naturel de Xurés. Le festival vise à promouvoir le cinéma, à encourager la participation communautaire et à mettre en valeur le territoire local.
Au cours de ses éditions précédentes, le festival a démontré une forte capacité à attirer le public et à générer un impact positif sur la vie culturelle locale, devenant un point de rencontre pour le public, les créateurs et la région elle-même.
Le festival a reçu le 3e prix de gestion culturelle 2025 « Adolfo Prada », décerné par le département de la culture du conseil provincial d'Orense.
La quatrième édition du festival mettra l'accent sur la comédie et le territoire dans un contexte rural, en mettant particulièrement l'accent sur l'animation. Il accordera une attention particulière à l'environnement rural galicien, à ses paysages, à son identité culturelle et à ses modes de vie, abordé d'un point de vue humoristique et contemporain. Dans le même temps, il restera ouvert aux œuvres provenant d'autres contextes qui s'alignent sur le thème du projet.
Le festival conservera son esprit ouvert et international, en permettant la participation de courts métrages d'autres régions et en encourageant les échanges, comme il l'a fait lors des éditions précédentes.
Intras, santé mentale et culture : « Visionando »
Chez Intras, nous pensons que la santé mentale est un terme très large qui reconnaît des aspects culturels, sociaux, philosophiques et historiques au-delà des aspects purement biologiques et sanitaires. C'est pourquoi ce festival cherche à recueillir et à montrer tous les points de vue possibles afin de rendre visibles différentes réalités et de combattre les stigmates associés aux problèmes de santé mentale.
Dans cette perspective, nous présentons le IIIe Festival international de courts métrages « Visionando » qui se tiendra entre septembre et octobre 2026 dans la ville de Valladolid en tant que lieu principal.
Pourquoi « Visionando » ?
« Visionando » est née en 2023 sous la forme d'une série de films avec la collaboration du conseil municipal de Valladolid, créant un espace dans la ville pour réfléchir à la santé mentale. Au cours du dernier trimestre de l'année, 5 films ont été projetés, suivis d'un colloque avec des professionnels de la santé mentale, du cinéma et des médias. Ils ont abordé différents points de vue sur la santé mentale : les relations familiales, émotionnelles et sociales, les soins, le passage dans les unités psychiatriques, les nouvelles technologies et leur impact, la violence sexiste et son approche thérapeutique, l'intégration communautaire et l'importance de l'emploi comme outil de normalisation.
20. FESTIVAL DU FILM DE VUKOVAR//CROATIE
L'un des plus grands et sans aucun doute l'un des plus importants festivals de films de Croatie va de l'avant ! Le 20e festival du film de Vukovar aura lieu du 2 au 5 septembre 2026, restant ainsi dans son créneau horaire habituel et très apprécié : à la fin de l'été, juste entre la fin des vacances et le début de la nouvelle année scolaire.
Fondé en 2007, le festival vise à présenter le meilleur du cinéma contemporain du monde entier, avec un accent particulier sur les films de la région du Danube et d'autres pays.
Le festival propose généralement une variété de catégories de films, notamment des longs métrages, des courts métrages et des documentaires. Il met en lumière des œuvres qui traitent de problèmes mondiaux, de thèmes sociaux et d'histoires personnelles, offrant une plate-forme aux cinéastes émergents ainsi qu'aux noms établis. Le VFF est connu pour son atmosphère accueillante et ses liens entre cinéastes.
L'une des caractéristiques du festival du film de Vukovar est son emplacement dans la ville historique de Vukovar, offrant un cadre unique qui améliore l'expérience du festival. Le cadre architectural et culturel remarquable de Vukovar fait du festival non seulement une célébration du cinéma, mais aussi un hommage au pouvoir du récit et à l'importance de préserver le patrimoine culturel.
Organisé à ciel ouvert, l'écran central du festival est situé dans le parc unique du château d'Eltz, qui constitue lui-même un cadre et une toile de fond inoubliables pour les cérémonies d'ouverture et de clôture. À cette époque, la ville de Vukovar était un lieu où l'on rencontrait ceux qui réalisaient les films et ceux qui les aimaient.
Le cinéma sous les étoiles est une expérience unique pendant les quatre jours du festival, du mercredi au samedi. Le mercredi 2 septembre, l'ouverture officielle du festival et les projections de films auront lieu dans les jardins du château d'Eltz et le 5 septembre, des projections de films, une cérémonie de clôture et une cérémonie de remise des prix auront lieu. Les représentants des films nominés en compétition officielle recevront une invitation aux projections en direct et au festival lui-même.
L'engagement du festival en faveur de l'innovation, de la créativité et de l'expression artistique en a fait un acteur clé de la scène des festivals de films régionaux.
Le Festival International du Cinéma de Zagora est né d’un profond désir de créer un véritable espace d’échange culturel, permettant à des cinéastes venus du monde entier de s’immerger dans les cultures saharienne et amazighe — des cultures vivantes et multidimensionnelles, où le cinéma dialogue avec la musique, les arts du quotidien, la gastronomie locale, l’esprit communautaire, la nature, ainsi que les valeurs de générosité et d’hospitalité.
Arriver à Zagora constitue une expérience unique pour les réalisateurs et les invités, où la rencontre dépasse le cadre des projections cinématographiques pour devenir une interaction humaine et culturelle directe avec le lieu et ses habitants, dans un esprit de respect des traditions locales et de célébration de la diversité.
Le festival prend en charge l’hébergement, les repas ainsi que les déplacements locaux à Zagora pour l’ensemble des participants, afin de permettre aux cinéastes de vivre pleinement l’expérience culturelle et cinématographique, sans contraintes logistiques.
Tout au long du festival, des excursions quotidiennes sont organisées pour découvrir les sites historiques et culturels de la région, notamment Tamegroute, la Kasbah d’Amezrou et la Bibliothèque coranique historique, offrant aux visiteurs une meilleure compréhension du riche contexte culturel incarné par la ville.
Le festival comprend deux sections officielles :
Compétition de films documentaires
Compétition de courts métrages (durée maximale de 15 minutes)
Un jury indépendant est désigné pour chaque catégorie, composé de personnalités du monde du cinéma et de la culture, garantissant une évaluation équitable et spécialisée pour chaque type de film.
Les projections ont lieu au sein du centre culturel de Zagora, ainsi qu’en plein air dans le désert, sur un grand écran spécialement aménagé. Cette expérience visuelle et humaine singulière associe le cinéma à l’environnement désertique, offrant au public et aux invités un moment de projection exceptionnel, bien au-delà des salles traditionnelles.
À Zagora, le cinéma devient un véritable pont de dialogue — un espace où la création contemporaine rencontre le patrimoine vivant, et où les images tissent des liens profonds avec les personnes et le territoire. Participer à ce festival ne représente pas seulement une étape professionnelle, mais une expérience culturelle et esthétique complète, laissant une empreinte durable dans la mémoire et l’imaginaire, et conférant aux films une dimension humaine qui dépasse l’écran.
Le festival invite l’ensemble des cinéastes et des passionnés de cinéma à s’engager dans cette aventure artistique au cœur du désert, là où les récits naissent du silence et où le cinéma s’exprime à travers le langage de la terre, de la lumière et de la présence humaine.
Le Festival international du film de Navarre (NIFF) offre une plate-forme et une reconnaissance aux créateurs de films de fiction, de documentaires et d'animation. Il est reconnu comme un festival qualificatif pour les Goya de l'Académie espagnole du cinéma, un festival qualificatif pour les Fugaz Awards (les Goya Awards pour les courts métrages en Espagne) et est classé par IMDb.
Depuis sa première édition en 2019, le NIFF a promu le débat social en abordant des thèmes qui placent les personnes au cœur de sa mission, tels que l'état de la planète et de ses habitants, la migration, le féminisme, la diversité et l'intégration. À travers ces initiatives, le festival cherche à sensibiliser et à promouvoir les valeurs sociales, en faisant face au manque d'engagement et en donnant la parole à une grande variété d'opinions et de points de vue.
À travers ses différentes sections et récompenses, le NIFF promeut les films régionaux, nationaux, européens, ibéro-américains et internationaux.
Le Festival européen du film fantastique de Strasbourg est organisé par l’association à but non lucratif Les Films du Spectre.
Le Festival est dédié au cinéma fantastique au sens large : fantastique, horreur, science-fiction, thrillers, animation.
Outre les prix internationaux, en tant que membre affilié de la Fédération européenne des festivals du film fantastique, le Festival décerne pour la France le Méliès d’argent.
Bonjour ! Nous sommes le BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, un festival international de films proposant des projections à Barcelone, en Espagne, et membre d'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals. IBERIFF célèbre les artistes indépendants et présente de nouvelles productions du monde entier à Barcelone (BARCIFF), Madrid (MADRIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF), Lisbonne (LISBIFF) et Montpellier (MONTIFF).
Le BARCIFF partage la mission de ses festivals associés en soutenant les talents émergents, en encourageant l'exploration artistique, en favorisant le réseautage, en promouvant les échanges culturels, en s'engageant avec la communauté locale et en fournissant une plate-forme pour célébrer et présenter le travail des cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, documentaires et expérimentaux de tout genre ou sujet sont les bienvenus !
PRÉSENTATION DU FESTIVAL
Le Festival international du film Imago est né avec l'idée de promouvoir le cinéma, en particulier le cinéma indépendant, en encourageant la recherche et l'expérimentation du langage cinématographique.
L'idée du festival est née de la rencontre d'IMAGO avec la ville de Civitella del Tronto, où le film primé « Le droit au bonheur » de Claudio Rossi Massimi a été réalisé par IMAGO.
Après les deux premières éditions dans le cadre magnifique de Civitella del Tronto, le festival a déménagé dans la municipalité de Teramo avec un vaste programme culturel, plein de nouvelles fonctionnalités qui dépassent les frontières nationales et qui renforcent et mettent en valeur ce lien fascinant.
Le Festival international du film Imago sera tout cela et bien plus encore.
Organisé par l'Associazione Culturale « NO_NAME » avec le soutien de la municipalité de Pedara (Sicile, Italie), SICILY INTERNATIONAL SHORT LEAGUE est un festival entièrement dédié aux courts métrages du monde entier, inclus dans le programme annuel de « Via dei Corti - Festival Indipendente di Cinema Breve ».
La 10e édition de la Sicily International Short League aura lieu du 7 au 21 juillet à Pedara
Les auteurs étrangers sont invités à envoyer leurs courts métrages sous-titrés en italien. Infos : shortleague@viadeicorti.it
Le Festival International des Enfants et des Jeunes Film CALIBELULA, FICIJCALIBELULA - est créé à travers un groupe d'amis qui aiment le cinéma, qui voient la nécessité de générer de nouveaux espaces d'exposition et de formation, pour un public très spécial qui est les enfants et les jeunes.
L'objectif est de former le public à travers le matériel audiovisuel cinématographique réalisé par et pour les enfants, les jeunes et les adultes qui promeuvent le règlement des conflits et la coexistence pacifique par la construction de valeurs et de principes.
Générer de nouvelles alternatives d'exposition qui consolident les processus de formation et de création exprimés dans la production et la réalisation audiovisuelle, avec compréhension et sensibilité critique, en essayant avec cela d'impliquer dès le plus jeune âge cette population cible à travers le cinéma comme une expression artistique.
Ce festival est un lieu de rencontre pour les cinéastes, leurs œuvres et le public des enfants ainsi qu'un point de formation pour les jeunes publics, les enseignants et les professionnels de la région, faisant du Festival un promoteur de réflexion sur les médias audiovisuels et le rôle qu'ils jouent avec nos enfants.
Organisé par « NO_NAME », « CineMigrare — Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere » est un festival entièrement dédié aux films, courts métrages et documentaires traitant de l'immigration et de l'intégration culturelle.
La 10e édition en 2026 du festival CineMigrare aura lieu du 7 au 21 juillet à Pedara (CT).
Plusieurs INVITÉS SPÉCIAUX sont invités à cette deuxième édition et ils recevront le CineMigrare Award 2026.
Les auteurs étrangers sont invités à envoyer leurs courts métrages sous-titrés en italien. Infos : info@cinemigrare.it//www.cinemigrare.it
Le festival international du court métrage universitaire « CINESTESIA FEST » est un événement culturel international créé en 2016 à la Fundación Universitaria Los Libertadores, basée à Bogotá et à Carthagène, en Colombie.
Son objectif principal est de fournir une plateforme aux créateurs audiovisuels émergents et aux étudiants affiliés à une université du monde entier, leur permettant de présenter leurs projets, de créer des réseaux de reconnaissance et de réflexion et de contribuer au développement de leur public.
Chaque année, le festival a lieu en octobre à Bogotá et à Carthagène, en Colombie, et décerne la statuette Cinestesia en reconnaissance de talents universitaires internationaux exceptionnels.
Le ministère de la Culture du conseil municipal de l'honorable San Nicolás del Puerto et le San Nicolás del Puerto Punto Vuela annoncent le 12e festival de courts métrages d'horreur et de fantasy « La Vieja Encina » 2025, qui se tiendra les 1er, 2 et 3 octobre 2026.
LE FESTIVAL :
Le Festival international du film « Cinema Povero » est ouvert à tous : les cinéastes riches ou pauvres, quel que soit leur sexe ou leur religion, sont les bienvenus, à condition qu'ils aient développé une idée belle et originale avec un budget limité.
XIIIe édition des Prix Pávez - Festival international du film de Talavera de la Reina. Du 16 au 23 octobre 2026.
FESTIVAL DE QUALIFICATION POUR LES PRIX GOYA, FORQUÉ, FUGAZ ET IBERSHORTS.
- Courts métrages de production et/ou de réalisation espagnole ou ibéro-américaine.
- Courts métrages produits à partir du 1er janvier 2025.
- Langue espagnole parlée ou langue originale sous-titrée en espagnol.
- Durée maximale : 30 minutes avec crédits inclus.
- Ils ne peuvent pas être hébergés sur des plateformes de visualisation en ligne gratuites.
- 5 sections compétitives : nationale (section officielle), internationale (ibéro-américaine), locale (Talavera de la Reina), animation et documentaire.
- 18 catégories optant pour un prix.
- 5700 euros + 18 prix Pávez.
- Frais de projection pour les films sélectionnés dans toutes les sections.
- DCP requis pour la sélection officielle, internationale et locale.
Transhumant Festival est un événement cinématographique engagé pour la transformation sociale.
Il vise à toucher des publics éloignés de la culture, à la fois géographiquement et en fonction des circonstances sociales, afin d'en faire des participants et de présenter des sujets qui concernent la société et qui ne sont pas suffisamment diffusés dans les salles de cinéma, les médias ou les canaux de distribution audiovisuelle habituels.
Il présentera des œuvres cinématographiques nationales et internationales ainsi que des reportages de photojournalisme axés sur :
- Recherches sociales, politiques, environnementales, montagnardes, journalistiques ou historiques.
- Faire preuve d'une certaine forme d'activisme en faveur des droits humains et du respect de l'environnement.
- Valoriser les relations humaines positives et la diversité des cultures.
- Valoriser l'équité entre les femmes et les hommes.
Festival international du film de Nollywood de Toronto (TINFF)
Un festival qualifié pour les Canadian Screen Awards
Un festival qualificatif pour Téléfilm Canada
L'un des 25 festivals de films de moyenne et grande envergure approuvés par Téléfilm Canada (2026-2027)
Un festival IMDb officiel
Le Festival international du film de Nollywood de Toronto (TINFF) est l'un des principaux festivals de films multiculturels du Canada, reconnu à l'échelle nationale et internationale pour sa promotion de la diversité, de l'inclusion et de la narration mondiale. TINFF est fier d'être :
•Un festival qualifié pour les Canadian Screen Awards
•Un festival qualificatif pour Téléfilm Canada
•L'un des 25 meilleurs festivals de films de moyenne et grande envergure de Téléfilm Canada pour 2026-2027
•Un festival IMDb officiel
•Une organisation canadienne à but non lucratif enregistrée dont le siège social est à Toronto
TINFF s'est taillé une place de premier plan pour la réalisation de films diversifiés, représentant la mosaïque culturelle du Canada et ses liens profonds avec les communautés cinématographiques africaines, caribéennes, autochtones et internationales.
Un festival doté d'un pouvoir de distribution : Cinematic Box Distribution Canada
TINFF est fière d'exploiter une filiale, The Cinematic Box Distribution Canada, qui est officiellement approuvée par le Fonds des médias du Canada (FMC) en tant que distributeur mondial éligible pour les films financés par le FMC, avec une valeur de licence et de distribution pouvant atteindre 3,5 millions de dollars.
Cette distinction positionne TINFF et son écosystème industriel comme une passerelle pour :
•Les cinéastes canadiens à la recherche d'une vaste portée nationale et internationale
•Cinéastes internationaux ayant conclu des accords de coproduction avec le Canada
•Productions visant à faire en sorte que les histoires canadiennes soient amplifiées et accessibles à la fois à l'échelle nationale et mondiale
Le modèle de distribution intégré festival + de TINFF offre aux créateurs un accès au marché, une visibilité et des opportunités inégalés.
Hommage au cinéma mondial, à la diversité des voix et à la narration innovante
Le TINFF défend le cinéma inclusif en mettant l'accent sur les créateurs multiculturels, issus de la diaspora africaine, du BIPOC, autochtones et internationaux. En tant que premier festival canadien aux racines authentiques de Nollywood à recevoir une reconnaissance nationale, TINFF continue d'améliorer les perspectives mondiales tout en favorisant le développement des talents au Canada.
Nos partenaires communautaires incluent :
Patrimoine canadien, le Fonds des médias du Canada, Téléfilm Canada, Ontario Créatifs et la ville de Brampton, entre autres, se sont engagés à favoriser la croissance de l'industrie et à favoriser l'équité.
Admissibilité aux Canadian Screen Awards
Selon les règles de l'Académie, les films sélectionnés par au moins deux festivals approuvés par l'Académie peuvent se qualifier pour les Canadian Screen Awards. En tant que festival approuvé, toutes les sélections officielles du TINFF (passées et futures) peuvent utiliser TINFF pour leur qualification à l'Académie.
Éligibilité : https://www.academy.ca/canadian-screen-awards/rules-eligibility/
Faits saillants du festival annuel
TINFF propose une programmation riche tout au long de l'année avant de célébrer son festival en direct, notamment :
•Projections de films avec séances de questions-réponses
•Conférences, séminaires et conversations sectoriels
•Spectacles en direct, vitrines culturelles et pièces de théâtre
•Ateliers, laboratoires de formation et mentorat (par le biais de la TINFF Film Academy)
•Séances de présentation et programmes de développement du marché
•Tapis rouge et gala de remise des prix
•Opportunités de réseautage et de collaboration avec des cinéastes internationaux
Sommet du marché TINFF CBDF (Marché du film canadien sur les Noirs et la diversité)
Élément phare du festival, le CBDF Market Summit propose :
•Activités de marché B2B et B2C
•Réunions de distribution et d'acquisition
•Opportunités de coproduction et de collaboration transfrontalière
• Masterclasses, ateliers et développement de pitchs
•Projections au marché du film, avec réunions individuelles et de groupe
Le sommet relie le Canada aux marchés africains, caribéens, européens et mondiaux, ouvrant ainsi la voie à une croissance soutenue de l'industrie.
Expansion de TINFF à Brampton : lancement de BINFF
TINFF a étendu sa présence dans la ville de Brampton avec la création du Festival international du film de Nollywood de Brampton (BINFF), un festival jumeau conçu pour élargir les opportunités pour les cinéastes locaux et internationaux.
Le BINFF fournit :
•Une deuxième plateforme annuelle pour l'excellence cinématographique
•Meilleur accès pour les créateurs de la région de Peel
•Possibilités de dépistage supplémentaires
•Un public plus large à Brampton et dans la région du Grand Toronto
•Un puissant pipeline entre Toronto et Brampton pour les diverses communautés de cinéastes
S'inscrire au BINFF :
https://festhome.com/
Cette expansion renforce l'engagement de TINFF en faveur de la croissance régionale, du développement des talents et des échanges culturels internationaux.
Collaborations internationales
Le TINFF s'associe à des festivals internationaux, dont le Festival du film de Prague (PFF), pour promouvoir l'engagement interculturel et les échanges de films. Les gagnants de chaque festival bénéficient d'opportunités de projection réciproques à l'étranger.
Rejoignez-nous et célébrez le pouvoir du storytelling
TINFF invite les cinéastes, les leaders de l'industrie et le public du monde entier à découvrir un cinéma dynamique, diversifié et connecté au monde entier. Notre gala annuel de remise des prix récompense des réalisations exceptionnelles qui favorisent la compréhension culturelle, l'égalité et l'excellence créative.
Site Web : www.tinff.net
Médias sociaux : @tinffestiva
FESTIVAL DU FILM BIO (2026)
La biodiversité agricole et environnementale est un patrimoine inestimable, qui nous a été confié et essentiel pour l'avenir de notre planète. Elle est profondément liée à la santé des écosystèmes, mais également à nos cultures, à nos économies et à nos modes de vie. Le Bio Film Festival 2026, qui en est à sa quatrième édition, poursuit son engagement en faveur de la sensibilisation à la biodiversité et de la promotion d'une responsabilité partagée pour sa protection.
S'appuyant sur le chemin tracé les années précédentes, le festival explore davantage la régénération écologique en tant que nécessité et possibilité. À travers une sélection de films abordant le fragile équilibre des systèmes naturels, les conséquences du changement climatique et les pratiques régénératrices dans l'agriculture et la gestion des terres, le Bio Film Festival invite le public à réfléchir, à établir des liens et à imaginer des avenirs alternatifs. Le cinéma devient un outil d'observation, de dialogue et de transformation.
Situé dans la charmante province de Belluno, entourée par les Dolomites, site classé au patrimoine mondial de l'UNESCO, le festival se déroule dans le village de Sospirolo. Ici, un cinéma en plein air immergé dans la nature offre une expérience visuelle puissante et immersive, où paysage et narration entrent en résonance.
Le Bio Film Festival 2026 présente des documentaires, des courts métrages de fiction et des œuvres d'animation du monde entier, chacun offrant une perspective unique sur la biodiversité et la durabilité environnementale. Ensemble, ces films forment un récit collectif qui parle d'urgence, de résilience et d'espoir. Les prix du meilleur documentaire, du meilleur court métrage et du meilleur court métrage d'animation seront décernés lors de la cérémonie de clôture, en hommage aux cinéastes dont le travail aborde les défis environnementaux et sociaux.
Le logo du festival, qui représente un enfant qui redonne vie à un monde gris et appauvri, demeure un symbole fort de régénération, de soins et de possibilités d'avenir. Le Bio Film Festival 2026 se réaffirme en tant qu'espace de rencontre, d'éducation et d'action créative, dédié à favoriser une relation plus profonde entre les humains et le monde vivant.
