O BARDI FILM FESTIVAL é um festival dedicado a curtas-metragens que acontece em Bardi, uma antiga vila na Emilia Romagna, Itália.
7ª EXPOSIÇÃO AUDIOVISUAL ARTESANAL INTERNACIONAL
A Exposição Audiovisual Internacional de Artesanato, promovida pelo governo catalão através do Consórcio de Comércio, Artesanato e Moda (CCAM), é um ponto de encontro para dois campos:
artesanato e audiovisual. Foi criado para gerar sinergias e promover a criação de audiovisuais de qualidade com base em processos criativos artesanais e com foco nos artesãos e seus ofícios.
A exposição é a única desse tipo a ser realizada na Catalunha e em toda a Espanha. Este ano, chega à sétima edição para mostrar a diversidade e a riqueza criativa do mundo do artesanato, por meio de histórias únicas e contemporâneas do artesanato de todo o mundo.
Nas edições anteriores, vimos projetos mostrando o compromisso com a sustentabilidade e o feminismo, documentando a fusão entre inovação tecnológica e artesanato ou audiovisual, explicando as raízes do artesanato no território.
Nesta sétima edição, valorizaremos propostas de qualidade com audiovisuais mais precisos e exigentes. A inovação de formato e conteúdo será o principal destaque, mas também projetos internacionais que abrem diálogos culturais e permitam a diversidade.
As peças devem ser originais e inéditas, e serão apresentadas na Gala que acontecerá no Disseny Hub Barcelona no dia 27 de setembro. Os filmes estarão então disponíveis na plataforma de cinema FILMIN, no site do CCAM e na 'Exhibition on the Road'.
Mais uma vez, a coordenação e a gestão serão asseguradas pela bbintervencions. Nós o orientaremos e o ajudaremos com qualquer dúvida que você possa ter durante o processo.
Bem-vindo à 7ª Exposição Audiovisual Internacional de Artesanato, bem-vindo à alegria de criar!
FESTIVAL DE CINEMA BIO (2026)
A biodiversidade agrícola e ambiental é um patrimônio inestimável, confiado a nós e essencial para o futuro do nosso planeta. Está profundamente ligado à saúde dos ecossistemas, mas também às nossas culturas, economias e modos de vida. Agora em sua quarta edição, o Bio Film Festival 2026 continua seu compromisso de aumentar a conscientização sobre a biodiversidade e promover uma responsabilidade compartilhada por sua proteção.
Com base no caminho traçado em anos anteriores, o festival explora ainda mais a regeneração ecológica como uma necessidade e uma possibilidade. Por meio de uma seleção curada de filmes que abordam o equilíbrio frágil dos sistemas naturais, as consequências das mudanças climáticas e as práticas regenerativas na agricultura e na administração da terra, o Bio Film Festival convida o público a refletir, conectar e imaginar futuros alternativos. O cinema se torna uma ferramenta de observação, diálogo e transformação.
Situado na evocativa província de Belluno, cercada pelas Dolomitas, reconhecidas como Patrimônio Mundial da UNESCO, o festival acontece na vila de Sospirolo. Aqui, um cinema ao ar livre imerso na natureza oferece uma experiência visual poderosa e envolvente, onde a paisagem e a narrativa ressoam uma com a outra.
O Bio Film Festival 2026 apresenta documentários, curtas-metragens de ficção e obras animadas de todo o mundo, cada um oferecendo uma perspectiva única sobre biodiversidade e sustentabilidade ambiental. Juntos, esses filmes formam uma narrativa coletiva que fala sobre urgência, resiliência e esperança. Os prêmios serão entregues durante a cerimônia de encerramento de Melhor Documentário, Melhor Curta-Metragem e Melhor Curta-Metragem de Animação, homenageando cineastas cujo trabalho envolve desafios ambientais e sociais.
O logotipo do festival — representando uma criança trazendo vida de volta a um mundo cinzento e esgotado — continua sendo um forte símbolo de regeneração, cuidado e possibilidades futuras. O Bio Film Festival 2026 se reafirma como um espaço de encontro, educação e ação criativa, dedicado a nutrir uma relação mais profunda entre os humanos e o mundo vivo.
O Ave Negra Film Fest representa um elo entre o espectador e os cineastas de fantasia mais vanguardistas.
O Ave Negra Film Fest projeta e premia o Melhor do Cinema Fantástico Ibero-Americano.
O Ave Negra Film Fest está orgulhosamente sediado em Nuevo León, México, cujo Volume.3 acontecerá de 31 de outubro a 2 de novembro de 2025, pessoalmente em cinemas e outros locais e virtualmente por streaming em nosso canal oficial no YouTube.
tendo como estrutura o Estado de Nuevo León, México.
Esta edição se concentra em reunir um programa focado em exibir o melhor do cinema independente no gênero Fantástico no México e na América Latina.
O 16º Festival Internacional de curtas-metragens da Cuenca del Salado será realizado em Rauch (Argentina) de 6 a 12 de outubro de 2025.
O Festival é organizado pela Associação Civil “Cineclub El Gabinete” de Rauch, com o apoio da Diretoria de Cultura do Município de Rauch e do Instituto Cultural de Buenos Aires e o endosso da Faculdade de Arte da UNICEN (Universidade Nacional do Centro da Província de Buenos Aires).
#NarrarelFuturo: XIII Film & New Media Festival é um ponto de encontro para exibição, treinamento e indústria onde profissionais da indústria local, nacional e regional interessados em cinema e audiovisual em suas tendências técnicas e narrativas mais recentes e interessantes no ambiente digital se encontram; documentários transmídia, web e interativos, realidade virtual (VR/AR/XR), webséries, inteligência artificial, futurismos, narrativas e crowdsourcing/financiamento, vídeo vertical e outros filmes e novos conceitos de mídia são alguns dos eixos temáticos do Festival.
Da mesma forma, durante o evento, são realizados cenários de desenvolvimento e criação, como o #NewMediaLab, laboratório ibero-americano para o desenvolvimento de novos projetos de mídia e o #HackathonVR360, que este ano chega à sua décima primeira edição.
Também abrimos as portas para a indústria criativa colombiana e internacional para criar pontos de encontro e conversa sobre projetos em andamento: 10 dicas para #NarrarElFuturo, sessões de networking rápido e o lançamento do Banco de Dados de Projetos Hispano-Americanos e do novo manual da indústria de mídia são algumas das atividades nas quais participantes da área industrial poderão participar desta nova versão.
Durante a 13ª versão, que acontece de 15 a 20 de setembro de 2026, presencialmente em vários locais em Bogotá (Colômbia), os participantes desfrutarão de mais de 65 horas de cinema e conteúdo digital, 100 horas de cenários de treinamento, 40 convidados internacionais e nacionais e um amplo e diversificado espectro de tópicos, processos e projetos em construção e desenvolvimento.
“O fantástico emerge da realidade como a lua sobre um pântano nebuloso.”
A ideia do Festival nasceu da nossa paixão pelos Pallars Sobirà, uma região remota dos Pirenéus, suas histórias e lendas, e pelo cinema. Nosso desejo de preservar a herança mais misteriosa desta terra selvagem se transformou no Tabaca Film Fest — o Festival de Cinema Mitológico dos Pirenéus.
Esta é uma terra rica em seus próprios mitos e lendas, mas cada canto do mundo tem seu próprio Yeti, sua própria sereia, seu próprio lobisomem, seu próprio guardião da montanha — em resumo, sua própria imaginação mitológica.
Com o Tabaca Film Fest, trazemos à luz essas histórias dos Pallars, dos Pirenéus e de todo o mundo por meio da forma de arte que conhecemos melhor: cinema.
Este Festival incorpora valores com os quais nos preocupamos profundamente: cinema de qualidade e preservação da memória mitológica e histórica, em um ambiente natural extraordinário.
O Tabaca Film Fest inclui curtas-metragens nas categorias de ficção, animação, documentário e vídeo-dança, com uma chamada aberta internacional e atividades complementares.
A terceira edição do Tabaca Film Fest acontecerá pessoalmente em Gerri de la Sal, de 18 a 27 de setembro de 2026.
O Festival incluirá uma cerimônia de abertura, exibições dos filmes finalistas e uma gala de encerramento com uma cerimônia de premiação. Paralelamente, haverá palestras, visitas guiadas, workshops, concertos e outras atividades culturais relacionadas à mitologia.
Desde a sua criação, este festival promoveu a cidade como um cenário no qual cada cineasta fala sobre sua realidade, suas formas de trabalhar e experiências de vida, de forma que qualquer pessoa fã ou dedicada ao cinema possa aprender através da observação e visualização. de todos os tipos de obras e seus detalhes técnicos, como movimento da câmera, tempo de duração de uma cena, posição da câmera ou percepção de silêncios...
O Festival Internacional de Cinema Horror in Banfield nasceu com a ideia central de divulgar e promover filmes independentes do gênero terror e, ao mesmo tempo, com a intenção de criar um espaço de intercâmbio cultural entre os amantes do terror.
Na edição 2025, inauguramos a seção bizzarra para todas as pérolas que não pertencem pura e exclusivamente ao campo do horror.
Horror in Banfield é um espaço para a exibição de filmes, curtas-metragens e videoclipes, bem como um ponto de encontro para desfrutar de uma experiência abrangente que inclui diretores, atores, produtores, estudantes e amantes da cultura do terror.
Os filmes selecionados farão parte da competição oficial nas seguintes categorias.
. Melhor longa-metragem internacional.
. Melhor longa-metragem argentino
. Melhor longa-metragem latino-americano.
. Melhor longa-metragem bizarra.
. Melhor curta-metragem internacional.
. Melhor curta-metragem argentino.
. Melhor videoclipe de terror.
. Melhor curta-metragem bizarra.
. Melhor diretor.
. Melhor ator/atriz.
. Melhor produção.
. Melhor cinematografia.
. Melhor FX.
. Melhor trailer.
. Melhores gráficos/pôster.
. Melhor trilha sonora.
. Melhor pós-produção.
. Menção honrosa.
. Melhor longa-metragem (voto do público).
GENTIUM FILM FEST
Festival de Cinema do Mediterrâneo. Uma viagem pelas culturas do Mediterrâneo
Um festival que celebra a diversidade e a beleza das culturas mediterrâneas por meio do cinema e se concentra nas diferentes culturas do Mediterrâneo, exibindo filmes que exploram as tradições, histórias e experiências de vida das pessoas.
“Gentium” é um termo latino que se refere a “gentiums” ou “povos”. No contexto do direito romano, “lus gentium” era o conjunto de regras baseadas na razão natural (naturalis ratio) que eram observadas da mesma forma por todos os povos. Essas regras foram consideradas universais e aplicáveis a todas as culturas e sociedades. Portanto, no contexto do festival de cinema, “Gentium” poderia simbolizar a unidade e a humanidade comum de todas as culturas mediterrâneas.
Objetivo: promover a diversidade cultural e cinematográfica do Mediterrâneo, facilitar o intercâmbio cultural e artístico entre os países da região e fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e estabelecidos.
A associação cultural “Festhome com a cultura” com sede em Madrid, Espanha, organiza a Edição de Lançamento Cinergias do Festival Ibero-Americano de Cinema, que tem como objetivo promover, divulgar e reconhecer cineastas ibero-americanos para dar impulso à jovens talentos com a divulgação das suas obras em formato curta, ou seus longas de estreia.
Nesta primeira edição de 2024, o festival procura gerar uma programação baseada na reflexão, na multiplicidade de vozes e discursos e na diversidade de olhares.
O festival quer tornar-se num espaço transcendente de cinema que seja relevantemente contemporâneo e que não tenha medo de olhar para o passado ou para o futuro.
É um festival não competitivo na sua seção oficial de curtas e longas-metragens que aposta numa atenciosa programação representativa da Ibero-América e, em vez de um prémio único para um dos participantes da seção oficial, propõe o pagamento pela seleção de 200 euros para cada um dos filmes selecionados.
O nome Cinergias surge da combinação das palavras cinema e energia no seu sentido de eficácia e virtude para agir. E ao mesmo tempo alude ao termo sinergia, como a união de vários elementos para obter um resultado maior do que apenas essas partes.
“Memória do Futuro/La mémoire de l'avenir”
O Centro de Memória Comum para Democracia e Paz (CMCDP), uma associação nacional de direitos humanos com alcance internacional, abre a chamada para inscrições de filmes para a 15ª edição do Festival Internacional de Cinema e Memória Comum (FICMEC), a ser realizada na cidade de Nador de 30 de outubro a 4 de novembro de 2026.
O CMCDP opera nos seguintes campos de ação:
Questões relacionadas à memória e à memória compartilhada como conhecimento e expertise;
Disseminação de uma cultura de paz, convivência e democracia;
A luta contra todas as formas de extremismo;
Defesa dos direitos humanos e contribuição para a disseminação de sua cultura;
Questões de identidade e diversidade linguística e cultural;
Consolidação e desenvolvimento de valores de solidariedade e diálogo construtivo entre povos e nações;
Apoio a todas as gerações de direitos humanos.
A cada ano, a FICMEC propõe uma reflexão temática ligada à memória. Nesta edição, o tema central será “Memória do Futuro”, inspirado nas palavras de Victor Hugo: “O futuro é uma porta, o passado é a chave” e na ideia de Roman Krznaric de que o futuro não é um lugar para onde vamos, mas um lugar que estamos criando.
A memória não é um exercício de nostalgia nem um olhar ancorado no passado. É uma responsabilidade coletiva. Preservar, explicar e transmitir episódios históricos, especialmente os mais dolorosos, é dever das instituições e da sociedade como um todo: famílias, associações, defensores dos direitos humanos, artistas e educadores. Compreender o passado é um ato consciente de se preparar para o futuro.
“Memória do Futuro” propõe um diálogo permanente entre lembrança e projeção, entre justiça e transformação social. As lutas contra a injustiça, os processos de verdade e reconciliação, a defesa da dignidade humana e a consolidação dos valores democráticos constituem as bases de um amanhã mais justo. Lembrar não é perpetuar o ressentimento, mas sim gerar conscientização, evitar a repetição de violações e fortalecer uma cultura de paz.
As novas gerações ocupam um lugar central nessa visão. Eles não são meramente repositórios de narrativas herdadas, mas agentes ativos capazes de reinterpretar, questionar e projetar a memória em direção ao futuro. A transmissão intergeracional, o pensamento crítico contra a manipulação histórica e o compromisso com os direitos humanos são elementos essenciais dessa construção.
Na esfera artística e cultural, o cinema — seja documentário ou ficcional — se torna um veículo privilegiado para tornar visíveis memórias silenciadas, denunciar injustiças, abrir espaços para o diálogo e contribuir para a transformação social.
Condições temáticas de participação:
Longas-metragens e curtas-metragens (ficção, animação): tema aberto.
Documentários: devem se alinhar especificamente ao tema da nota conceitual “Memória do Futuro”, abordando questões relacionadas à memória, direitos humanos, justiça, transmissão intergeracional, reconciliação, identidade ou construção democrática a partir de uma perspectiva reflexiva e proativa.
Cineastas de todas as nacionalidades são convidados a inscrever trabalhos que contribuam para pensar sobre o futuro por meio da consciência histórica, promovendo valores de justiça, paz, igualdade, coexistência e o papel da juventude nesse processo.
As inscrições de filmes são aceitas exclusivamente por meio de plataformas oficiais de inscrição do festival.
Por meio dessa chamada, o CMCDP e o FICMEC reafirmam seu compromisso com uma memória ativa, ética e transformadora, convencidos de que somente aqueles que assumem a responsabilidade pelo passado podem contribuir para a construção de um futuro mais humano e democrático.
XLIII FESTIVAL DE CINEMA DE BOGOTÁ
20 a 26 de setembro de 2026
O FESTIVAL
O Festival Internacional de Cinema de Bogotá, organizado pela organização colombiana-local Corporación Bogocine, foi criado em 1984 para reconhecer e premiar a produção cinematográfica colombiana. Em sua segunda edição, o Festival reuniu não só o cinema colombiano, mas também de outros países andinos, e passou a homenagear produções das Ilhas do Caribe, América do Sul, Espanha, França, África e Costa do Pacífico nas edições subsequentes.
Atualmente, o Festival é reconhecido mundialmente como uma plataforma relevante para novos diretores (com no máximo 3 longas-metragens lançados) e longas-metragens de estreia. Cineastas renomados como Pedro Almodovar, Bong Joon-Ho, Isabel Coixet, Alejandro González Iñárritu e Rodrigo García foram premiados por seus respectivos primeiros filmes ao longo da história do Festival.
A COMPETIÇÃO
O Festival premia o melhor longa-metragem de estreia internacional com o Prêmio Círculo Pré-Colombiano em suas posições de Ouro, Prata e Bronze, e o Círculo Dourado Pré-Colombiano de Melhor Diretor Estreante. Nacionalmente, o Círculo Dourado pré-colombiano é concedido respectivamente como melhor longa-metragem e curta-metragem colombianos. O Festival também premia documentários colombianos ou internacionais em três categorias diferentes: melhor documentário focado em questões sociais, melhor documentário focado em meio ambiente e melhor documentário focado em arte.
BARRAS LATERAIS:
O Festival tem seções não competitivas para filmes de animação, longas-metragens com temas sagrados, curtas-metragens internacionais e filmes infantis.
PRÊMIO ESPECIAL
Um reconhecimento pode ser concedido anualmente a uma pessoa ou entidade, por sua contribuição para a indústria cinematográfica nacional e/ou internacionalmente.
OUTROS EVENTOS
O Festival também convida diretores com trajetórias mais amplas (mais de 3 filmes lançados) para exibições retrospectivas e mostra outras seções paralelas, dependendo dos focos e interesses de cada ano, como exibições de cinema contemporâneo, exibições especiais de festivais de cinema aliados e exibições de filmes clássicos.
O LUSCA Film Fest (antigo Festival de Cinema de Terror de Porto Rico) é o principal Festival de Cinema Fantástico do Caribe. O LUSCA está aberto ao público. A imprensa nacional e internacional credenciada, bem como compradores e distribuidores de TV e filmes também participam.
Além de apresentar os melhores filmes de gênero que o cinema independente tem a oferecer, este festival exótico também apresenta vários eventos especiais.
Videomedeja é o Festival Internacional de Arte de Novas Mídias fundado em Novi Sad, Sérvia, em 1996, produzido pela Video Art Association VIDEOMEDEJA.
Festival Internacional de Arte em Novas Mídias Videomedeja é um evento único que reúne artistas internacionais e regionais, com tradição e qualidade altamente reconhecidas internacionalmente.
Este é um evento anual sem fins lucrativos com duração de três dias. A ideia básica é promover a produção independente de videoarte, a afirmação da criação de vídeo e formas de arte inovadoras, arte de vanguarda e novas mídias.
O programa se concentra em projetos de arte que usam novas mídias para expressão e comunicação artística e têm uma ampla variedade de gêneros e formas que combinam imagens e som, comunicação avançada, objetos, em um estilo simbiótico ou vanguardista nas seguintes categorias:
- EXIBIÇÕES: videoarte, curtas-metragens, animações digitais
- PROJETOS DE MÍDIA: instalações de mídia, intervenções no espaço expositivo, tecnologias avançadas na prática artística, arte visual interativa, XR (eXtended Reality), AR (realidade aumentada), VR (realidade virtual), MR (realidade mista), objetos robóticos, projetos de rede e mídia social, Metaverso, performances e experimentos audiovisuais, arte de IA.
Temos uma plataforma e arquivo de videoarte on-line gratuitos que contém mais de 10.000 obras em vídeo.
No festival chegam voluntários de todo o mundo, é sempre muito animado e a festa depois do programa do festival é obrigatória.
O Roca Film Festival é um projeto cultural sem fins lucrativos organizado na vila de Roca (Guitiriz), que projeta filmes, documentários e curtas-metragens com música temática, ao ar livre e com o objetivo de energizar a vida cultural de nossa vila e seus arredores.
Memorimage, Festival Internacional de Cinema de Reus, é um festival voltado para filmes que usam imagens em movimento de arquivo.
A 20ª edição do Memorimage será celebrada de 4 a 7 de novembro de 2025.
IV WomanInFan — Chamada para inscrições da Residência Fanlab em Sitges
O Sitges - Festival Internacional de Cinema Fantástico da Catalunha apresenta a IV convocatória para as bolsas de treinamento WomanInFan — Sitges FanLab, como parte do programa WomanInFan.
Esta iniciativa do Festival de Cinema de Sitges para a visibilidade e incorporação de criadoras femininas no cinema de gênero fantástico propõe uma nova plataforma para cineastas femininas de gênero fantástico. Consiste em uma proposta de treinamento no formato de residência, que acontecerá durante a 59ª edição do Sitges - Festival Internacional de Cinema Fantástico da Catalunha.
----------------------------------------
ACELERADOR DE TALENTOS POR WOMANINFAN Programa desenvolvido com o apoio de:
ICEC — Generalitat de Catalunya (Instituto Catalão de Empresas Culturais)
Eurimages
DAMA
1. Objetivo da Chamada de Inscrições O Talent Accelerator da WomanInfan é uma chamada competitiva internacional para inscrições projetada para fornecer treinamento profissional para criadoras femininas no campo do cinema de gênero fantástico. Seu objetivo é fortalecer as habilidades criativas, estratégicas e profissionais, fornecendo ferramentas para o desenvolvimento autônomo de projetos audiovisuais baseados em princípios de sustentabilidade cultural e social, além de promover a diversidade, inclusão e igualdade na indústria cinematográfica. Trinta projetos serão selecionados entre todos os inscritos para participar do Talent Accelerator da WomanInfan.
CAMPO DE FÃS DE SITGES 2026
Pelo décimo segundo ano consecutivo, o Sitges — Festival Internacional de Cinema Fantástico da Catalunha está organizando o Sitges FanPitch, sua competição de apresentação de projetos de produção de longas-metragens e séries.
Sitges FanPitch é nosso evento internacional de competição de pitch com foco em longas-metragens e produções de séries atualmente em desenvolvimento com temas de terror, ficção científica e/ou gêneros fantásticos.
Essa iniciativa continua em sua missão de descobrir os melhores projetos de gênero e facilitar conexões com empresas líderes do setor. O evento acontecerá em formato híbrido nos dias 12 e 13 de outubro de 2026, no Festival de Cinema de Sitges.
Ao todo, serão selecionados no máximo cinco séries e sete longas-metragens de todo o mundo. A eles se juntarão os projetos selecionados pelo Festival nos mercados de filmes colaboradores da Sitges FanPitch e o projeto selecionado no Sitges FanPitch Catalunya Imaginària.
As pessoas responsáveis por cada um dos projetos selecionados terão a oportunidade de fazer um discurso de vendas e se reunir com cada uma das empresas participantes.
Além disso, os cinco projetos de longa-metragem vencedores serão elegíveis para bolsas de viagem para sua circulação internacional e poderão participar, sem despesas de viagem incluídas, da próxima Residência Feratum e Residência FantasoLab.
Mais uma vez este ano, apoiaremos talentos locais com o selo Catalunya Imaginària, garantindo um lugar na seleção final de um projeto feito no idioma catalão.
Na categoria de série, um projeto vencedor será selecionado, que receberá um prêmio em dinheiro por seu desenvolvimento contínuo.
Pelo sexto ano consecutivo, esta edição será complementada pelo Showrunners LAB, um seminário introdutório e de orientação sobre o papel do showrunner. Os projetos selecionados da série poderão se beneficiar de sessões individuais de orientação com os showrunners participantes da edição deste ano.
O que há de novo na edição deste ano
Este ano, o Sitges FanPitch está introduzindo vários novos recursos notáveis com o objetivo de expandir as oportunidades de networking e colaboração para os projetos selecionados.
Em primeiro lugar, estamos mudando a data:
O Sitges FanPitch será realizado na segunda-feira, dia 12, tornando-se parte de uma nova configuração para o calendário da indústria do Festival.
Além disso, a duração do evento foi estendida com a adição de uma sessão de reuniões na manhã de 13 de outubro. Esse novo slot permitirá que empresas e profissionais que não são colaboradores diretos do programa solicitem reuniões com projetos selecionados.
As reuniões podem ser solicitadas através do Departamento de Indústria do Festival, por meio de um link que será fornecido assim que os projetos selecionados forem anunciados em setembro.
Por meio dessa iniciativa, o Sitges FanPitch abre portas para novos profissionais do setor, expande o raio de influência dos projetos e incentiva a criação de novas colaborações e oportunidades profissionais.
Finalmente, este ano, a chamada de inscrições foi ampliada para incluir, pela primeira vez, documentários especializados em cinema fantástico e de gênero. Com essa abertura, reafirmamos nosso compromisso com a diversidade de visões e linguagens, reconhecendo a produção de documentários como uma forma essencial de exploração, reflexão e expansão do imaginário fantástico.
Essa expansão enriquece a chamada de inscrições e abrange novas formas de expressão que se envolvem com o gênero por meio de pesquisa, memória e criação.
Chamada para inscrições — 4ª edição do Festival Internacional de Cinema de Kreyol (KIFF)
Temos o prazer de anunciar a Chamada de Filmes para a quarta edição do Festival Internacional de Cinema de Kreyol (KIFF) — o único festival dedicado aos mundos crioulos, que acontecerá de 24 a 30 de setembro de 2026, em Paris.
Um festival generalista e único, o KIFF celebra e destaca as culturas, histórias, filosofias e ambientes dos mundos crioulos, oferecendo um palco internacional para filmes de riqueza e diversidade excepcionais.
Observe que a associação organizadora se reserva o direito de adotar um formato híbrido (presencial e on-line), se necessário, a fim de aumentar a visibilidade do KIFF.
---
Quem pode participar?
O Festival Internacional de Cinema de Kreyol está aberto a todos os cineastas, independentemente da origem ou nacionalidade, falem ou não uma língua crioula.
Seu filme é bem-vindo se explorar, direta ou metaforicamente, temas relacionados aos mundos crioulos e refletir sua autenticidade, profundidade e riqueza cultural. A KIFF fornece uma plataforma internacional que busca mostrar diversos talentos e perspectivas distintas.
Seja você um cineasta emergente ou estabelecido, nós o convidamos a compartilhar sua visão e voz por meio de sua arte.
---
Locais e perspectivas de filmagem
Recebemos calorosamente filmes filmados em qualquer lugar do mundo, embora atenção especial seja dada aos trabalhos produzidos ou filmados em regiões de língua crioula.
Se seu filme se baseia em histórias tradicionais ou explora temas contemporâneos ou futuristas, sua contribuição é essencial para enriquecer o diálogo e a compreensão das culturas crioulas.
---
Diversidade de personagens
Também incentivamos a inscrição de filmes que apresentem personagens principais ou secundários de ascendência crioula, ajudando a mostrar a diversidade das comunidades crioulas em todo o mundo.
---
Um palco para vozes crioulas — e muito mais
O Festival Internacional de Cinema de Kreyol celebra o alcance universal das culturas crioulas e suas 129 línguas internacionais crioulas de todas as bases lexicais (francês, inglês, português, holandês e outras).
Embora seja dada atenção especial aos filmes em crioulo (com legendas), isso não é obrigatório.
Todos os idiomas são bem-vindos.
---
Datas de produção
- Para filmes enviados via Festhome na Competição Nacional e Internacional:
- data de produção após 1º de janeiro de 2021.
- Para filmes do BLACK LIVES MATTER: data de produção após 1º de janeiro de 2011.
- Categorias #METOO BLACK VOICE: data de produção após 1º de janeiro de 2017.
- Para filmes da categoria PIONEERS (inscrição somente por e-mail, fora do Festhome): data de produção após 1º de janeiro de 1977 e antes de 1º de janeiro de 2007.
---
Número de Inscrições
Cada cineasta pode inscrever até três (3) filmes no total.
---
Prazos de Inscrição
Observe os seguintes prazos para enviar seus filmes para o KIFF2026 (sujeitos a alterações):
- Prazo inicial: 30 de abril de 2026
- Prazo oficial: 31 de maio de 2026
- Prazo final: 30 de junho de 2026
- Anúncio da seleção: 29 de julho de 2026
---
Depois de revisar os regulamentos oficiais do KIFF (link abaixo), inscrever seus filmes e fazer parte dessa aventura cinematográfica histórica.
Deixe sua marca na história do Festival Internacional de Cinema de Kreyol.
Use as hashtags #KIFF2026 #Kreyollywood #KreyolInternationalFilmFestival para compartilhar e promover sua participação.
