“제1회 이타이오폴리스 국립 단편영화제 - SC”인 ITAICINE은 카타리넨시 시네마 어워드 스페셜 에디션 레이 파울로 구스타보 2023을 통해 개최됩니다. 이 행사는 2024년 5월 23일부터 26일까지 개최되며, 다양성 영화를 홍보하고 기념하기 위한 행사로, 영화 제작자들이 단편 영화에서 창의적인 비전과 이야기를 탐구하고 공유할 수 있는 공간을 제공합니다. 이 페스티벌은 영화의 다양한 측면을 조명하는 소설, 애니메이션 및 다큐멘터리 장르를 다루며 대중에게 풍요로운 경험을 제공하고 국가 영화 제작의 성장을 지원할 뿐만 아니라 대중이 꿈을 꾸고 비범한 것을 믿으며 영화를 통해 전할 수 있는 다양한 이야기를 받아들이도록 영감을 줄 것입니다. 상상력이 샘솟고 현실의 경계에 도전하는 공간. 신인 영화 제작자를 양성하는 데 있어 단편 영화의 근본적인 역할을 나열해 보십시오. 이를 통해 단편 영화가 간결하고 효과적인 방식으로 실험하고 혁신하며 영향력 있는 이야기를 전달하여 브라질 시청각 문화를 풍요롭게 하고 다양한 영화 제작자에 기여하도록 지원하십시오.
Nitram Producões Cinematográficas, Culturais e Editora Ltda가 제작하고 감독한 제1회 이타이오폴리스 국립 단편영화제 (ITAICINE) 는 영화의 마법과 일곱 번째 예술이 우리를 모험과 판타지의 세계로 안내하며, 대형 스크린에서 우리의 꿈이 실현될 수 있는 모험과 판타지의 세계로 안내하는 능력을 기념합니다.
II — 목표 및 주요 목표
브라질 시청각 제작의 민주화는 제1회 이타이오폴리스 국립 단편 영화제 (ITAICINE) 의 주요 초점입니다. 이 페스티벌은 저작 시청각 제품의 감상에 기여하는 것을 목표로 하며 단편 소설, 단편 다큐멘터리, 단편 애니메이션이라는 세 가지 카테고리로 구성된 프로그램을 통해 경쟁력 있는 전시를 선보입니다.
이 페스티벌의 주제는 “모험과 판타지”에 관한 작품에 기반을 두고 있으며, 메인 테마에는 세 개의 하위 그룹이 포함됩니다.
• 어드벤처, 여행, 자연: 어드벤처, 판타지, 여행, 자연의 요소를 탐구하는 영화를 기념하고 인정하기 위해 설계되어 풍성한 영화 경험을 제공합니다. 이번 선정작은 영화의 예술적 품질과 정서적 영향을 중시하면서 자연을 보존하고 현실 너머의 세계를 꿈꾸고 상상하는 우리의 능력을 탐구하는 일의 중요성을 강조합니다. 인간과 환경 간의 관계에 대한 인식을 높이고 자연에 대한 감사와 존중을 장려합니다.
• 초현실적 판타지와 공상 과학: 영화는 꿈과 대안적 현실의 영역을 탐구합니다. 물리 법칙을 무시하고 마법의 등장인물, 신화 속 존재와 마법에 걸린 장소, 미래 개념을 탐구하는 공상 과학 요소, 시간 여행 및 평행 현실을 다룬 이야기, 상상력을 확장하고 관객에게 특별한 세계로 탈출할 기회를 제공하는 이야기가 포함됩니다. 현실의 한계에 도전하는 내러티브는 흥미진진한 여정, 마법 같은 생물, 멋진 풍경으로 시청자를 사로잡습니다.
• Children's Adventures: 이 카테고리는 어린이와 가족에게 귀중한 교훈으로 가득한 마법의 세계로의 잊을 수 없는 여행을 선사하는 모든 연령대에 적합한 영화를 전문으로 합니다.
여러분의 창의력을 스크린에서 보고 싶습니다!
연간 우승자는 500유로의 상금을 받게 되며, 예고편은 4주 동안 영화관의 모든 주요 영화 앞에서 수백 명의 관객 앞에서 상영됩니다.
새로운 국제 단편 영화제 “하이데 필름 페스티벌”에 오신 것을 환영합니다.
일 년에 한 번, 뤼네부르크 히스 (Lüneburg Heath) 가장자리의 독특한 분위기 속에서 단편 영화의 세계를 한데 모으는 영화 행사가 열립니다.
우리 페스티벌은 Movieplexx Kino Buchholz에서 열리며 다음과 같은 여러 구성 요소로 구성되어 있습니다.
전 세계의 젊은 영화 제작자들이 페스티벌에 기여한 작품을 제출하도록 초대합니다. 3개월마다 온라인 평가가 진행되며, 최종 수상자는 당사 웹사이트에 등록되고 소셜 미디어에 발표됩니다. 또한 매년 12월에 대규모 연례 피날레가 열립니다.
여기서는 매월 수상작 4편을 모두 관객 앞에서 상영하고 시상합니다.
경험이 풍부한 배우, 감독, 작가로 구성된 심사위원단이 모든 출품작을 분석하고 영화제 경쟁 프로그램에서 상영할 최고의 단편 영화를 선정합니다.
연간 우승자는 500유로의 상금을 받게 되며, 수상작의 예고편은 각 메인 상영 전 4주 동안 영화관에서 상영됩니다.
이를 통해 젊은 영화 제작자들은 다양한 관객에게 자신의 영화를 선보일 수 있는 좋은 기회를 갖게 됩니다. 또한 네트워킹 이벤트에서 영화에 대해 토론하고 다른 페스티벌 참가자들을 만날 수 있습니다.
우리 페스티벌은 전 세계의 영화 제작자와 영화 애호가들이 한자리에 모이는 독특한 영화 행사가 될 것입니다. 그곳에 가서 찬란한 단편 영화의 세계를 발견해 보세요! 우리의 목표는 다음 세대를 지원하고 그들이 시청자를 늘리고 시청자의 관심을 끌 수 있도록 돕는 것입니다.
페스티벌에 여러분을 초대합니다. Festhome을 통해서만 출품작을 제출하고 전 세계에 자신의 재능을 보여주세요.
여러분의 출품작을 기다리겠습니다!
하이드 필름 페스티벌의 당신 팀.
명문 줄리아 대학교의 지원을 받아 베네수엘라에서 가장 오래 운영되는 단편 영화제로, 1981년부터 마라카이보 시네 클럽 유니버시타리오 데 마라카이보가 주최하며, 베네수엘라 국립 필름 아카이브가 설립되기 전 (1966) 에 베네수엘라에서 처음으로 설립되었습니다.
이 페스티벌의 이름은 개척자 마누엘 트루히요 두란이 베네수엘라의 영화 제작 및 보급에 있어 역사적으로 중요했기 때문에 선택되었습니다. 1895년 12월 파리에서 뤼미에르 형제가 기획한 프로젝션으로 1897년 1월 28일 마라카이보의 바랄트 극장에서 열린 그의 영화 두 편의 전시가 가능해진 지 불과 13개월 만에 이 축제의 이름은 다음과 같이 인정받은 행사입니다. 국내 최초의 영화 프로젝션.
역사:
FMTFD의 기원은 줄리아 대학교 교수인 가브리엘 아리에키, 페르난도 페르도모, 리카르도 볼이 만든 프로젝트로 거슬러 올라갑니다. 이들은 세르지오 안틸라노, 로사 마리아 살롬, 라파엘 아라우조의 무조건적인 지원을 받아 1981년 1월 28일부터 31일까지 마라카의 다양한 문화 공간에서 열린 첫 번째 에디션을 조직했습니다. 아이보.
오늘:
2020년 15회를 맞이한 이 페스티벌은 전 세계의 작품과 영화 제작자에게 문을 열었습니다.
O FESTIVAL INFANTIL DE CINEMA DE ALFENAS é dedicado à exibição e à promoção de obras audiovisuais infanto-juvenis de todas as durações e em 2024 chega a sua 2ª edição. O Festival exibe trabalhos finalizados em suportes digitais e tem caráter competitivo, curtas, e informativo, longas-metragens. A programação do Festival Infantil de Cinema de Alfenas será constituída por: Competição de curtas-metragens, exibição de curtas-metragens convidados e exibição de longas-metragens convidados. As inscrições de filmes do Festival Infantil de Cinema de Alfenas são gratuitas.
카디스 대학교 국제 단편 영화제인 마라빌라메는 영화 문화를 홍보하고 학계와 전문 분야 간의 재능과 지식 교류를 촉진하는 것을 목표로 합니다.
이 대회는 2026년 4월 14일, 15일, 16일에 헤레스 데 라 프론테라에서 열릴 예정이며, 이 프로그램에는 대학생들이 만든 단편 영화 상영, 소설 단편 영화 및 다큐멘터리 단편 영화, UCA 광고, 시청각 서비스 단편 영화 및 SEA-EU 단편 영화 부문의 상을 수여하는 대회, 국내외 전문가 및 교사가 참여하는 마스터클래스, 라운드 테이블 및 워크숍이 포함됩니다.
또한 스페인 영화 산업을 발전시키고 대학에서 양성되는 젊은 인재를 육성하는 데 도움이 될 네트워크와 시너지 효과를 창출하기 위해 전문가와 대학생이 만날 수 있는 공간이 제공됩니다.
비디오클립 이탈리아 어워드는 이탈리아 뮤직 비디오클립에 대한 가장 완전한 상입니다. 지난 몇 년 동안 업계 전문가와 애호가들에게 좋은 평가를 받아 온 Italia 웹 매거진에서 제작한 Videoclip Italia는 뮤직 비디오 제작에 참여하고 있는 사람들에게 정당한 성과와 인정을 주고 싶습니다.
지난 해 태양에서 제작된 모든 이탈리아 비디오 클립에 참가할 수 있습니다 (하지만 국제 비디오 클립에 대한 상도 있습니다). 자세한 내용은 당사 웹사이트 www.videoclipitaliaawards.com을 참조하거나 당사 잡지 www.videoclip-italia.com을 팔로우하십시오.
홍콩 구룡 영화제 (HKKFF) 는 전 세계의 혁신적인 독립 영화 제작자와 예술가를 소개하는 연례 영화제입니다.
HKFF는 새로운 인재에게 영감을 주고 동기를 부여하며 상을 수여하는 것을 목표로 합니다.
홍콩 구룡 영화제는 단편 영화, 중편 영화, 장편 영화, 드라마, 실험 영화, 코미디, 공포, 슬로우 시네마, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, 다큐멘터리 등 모든 형식과 장르를 수용합니다.
세티모 단편 영화제 제10판. 프로 로코 세티모 밀라네세 (Pro Loco Settimo Milanese) 가 주최하고 세메이온 극장, 오디토리움 세티모 밀라네세 (Auditum Settimo Milanese) 가 페딕과 파트너십을 맺고 세티모 밀라네세 시의 후원을 받아 기획했습니다.
세티모 단편영화제는 독립 영화 분야의 새로운 인재를 발굴하고 지원하여 이들을 더 많은 관객과 연결합니다. 대형 스크린의 마법을 통해 미래의 영화 제작자를 소개합니다. 전 세계의 인재들을 한데 모아 엄청난 잠재력을 지닌 이 예술 형식을 더 쉽게 접근하고 접근할 수 있게 만들 수 있는 기회입니다. 매일 저녁 관객들은 주요 어워드의 수상자를 선정하며 중심을 잡습니다.
이 페스티벌은 2026년 5월 7일과 8일에 안나 마르체시니 영화관에서 그란디 12 세티모 밀라네세를 통해 개최됩니다.
영화 마우디트 2.0은 4년째, 로스앤젤레스에서 열린 오트레 영화의 축제입니다. 이 축제는 전설적인 예술가 장 콕토 (Jean Cocteau) 의 축제인 Le Film Maudit (Le Film Maudit) 에서 영감을 받아 당시 형사적으로 간과되고 무시된 영화 그룹을 축하했습니다. 영화 마우디트 2.0은 2023년 1월 하이브리드 (라이브 및 온라인) 축제로 개최됩니다.
영화 maudit 이라는 용어는 말 그대로 “저주받은 영화”를 의미하며, 이 카운터 시네마 쇼케이스는 스타일 및/또는 주제에 따라 의도적으로 대담하고 극단적 인 대립적, 고민, 충격적 및/또는 특이한 내러티브, 다큐멘터리 및 실험 영화를 함께 혼합합니다.
우리는 사회 정치적 문제, 금기 주제를 다루고 예술적 가정과 성적 관습에 도전하는 모험적인 작품을 찾고 있습니다.
이 축제는 캘리포니아 주 산타 모니카의 새로운 공연 및 미디어 아트에 대한 남부 캘리포니아의 가장 대담한 센터인 고속도로 퍼포먼스 스페이스 & 갤러리에서 공동 발표되며 개최됩니다. 32년째에 고속도로는 로스 앤젤레스의 중요한 대체 문화 중심지로서 다양한 지역 사회의 급진적 예술가들이 혁신적인 신작품을 개발하고 발표하도록 장려하고 있습니다. Los Angeles Times가 “실험적인 연극, 무용, 솔로 드라마 및 기타 멀티미디어 공연의 허브”라고 묘사한 고속도로는 현대 사회적으로 관련된 예술가와 예술 형태의 발전을 촉진합니다.
2024년 5월 15일부터 19일까지 뭄바이에서 열리는 제15회 카시시 프라이드 영화제에 LGBTQ+ 테마 영화를 제출해 주시기 바랍니다. 이 페스티벌은 영화와 예술을 통해 퀴어 이슈를 주류화하는 비영리 신탁인 KASHISH Arts Foundation이 주최합니다.
KASHISH 뭄바이 국제 퀴어 영화제는 주류 극장에서 열리는 인도 최초의 LGBTQ+ (레즈비언, 게이, 양성애자, 트랜스젠더, 퀴어) 영화제이자 정보 방송부의 허가를 받은 인도 최초의 LGBTQ+ 영화제입니다.
현재 남아시아 최대의 LGBTQ 영화제이자 세계에서 가장 멋진 5대 LGBTQ 영화제 중 하나로 손꼽히는 KASHISH PFF는 지난 14회 동안 인도에서 가장 큰 프라이드 이벤트 중 하나로 자리 잡았습니다.
2010년에 설립된 이 페스티벌은 점점 더 성장하여 페스티벌 기간 4일 반 동안 2~3개의 장소에서 약 9,000명의 방문객을 끌어모았습니다. 매년 이 페스티벌은 LGBTQ를 주제로 한 단편, 다큐멘터리, 장편 등 110~180편의 영화를 상영했습니다. 또한 이 페스티벌에는 발리우드의 유명 연예인, 유명 영화 제작자 및 언론인들이 모여들고 있으며, 매년 인도와 전 세계 주류 언론에 150편 이상의 글이 올라옵니다.
가시시 2024 페스티벌 주제: 자부심을 드러내세요
제5회 가로파바 국제 환경 영화제는 브라질에서 가장 아름다운 지역 중 한 곳에서 사회 환경 영화를 홍보하는 것을 목표로 합니다.
이 페스티벌은 브라질과 세계에서 제작되는 사회 환경 영화의 다양성을 포용하기 위해 다양한 주제, 영화 형식, 팀을 기반으로 합니다. 포괄적인 큐레이터십은 행사 기간 동안 교류를 촉진하고 현실에서의 개입으로 이어지는 가장 다양한 지식 분야의 전문가들이 참여하는 동시에 포괄적인 프로그램을 의미합니다.
CLAC is a short film festival created in 2005 by Jacky Goldberg, now a critic for Inrock'uptibles. It is organized every year by the Arts Office of the Lyon School of Management.
This festival aims to encourage young directors to showcase their talents and to project their films on the big screen in front of hundreds of spectators.
The festival takes place over two evenings. The first consists of a screening of 6 out-of-our-themematic films and a time for discussion with the teams who made them. The second evening is the screening of short films in the selected theme followed by the awards ceremony.
As a conclusion for this event, a cocktail is organized at the end of the second evening where everyone is invited to join us in a moment of conviviality and sharing.
과테말라의 아나콘다는 아마존 유역, 차코, 라틴 아메리카와 열대 우림에 걸친 원주민, 민족, 아프리카계 공동체의 역사와 현실을 반영하면서 다양한 문화적, 사회적 측면, 권리, 가치를 보여주는 시청각 저작물 (영화 또는 비디오 등) 을 제작하는 단체, 기관, 단체, 제작사, 개인을 표창하고 인센티브를 제공할 것입니다. 카리브해.
아나콘다 대상, 특별 부문 어워드 (원주민, 여성, 어머니 지구의 권리 포괄) 및 관련 수상작은 다양한 원주민 및 아프리카계 후손 커뮤니티의 구성원으로 구성된 지역 심사위원단이 지역 사회의 관심사에 부합하는 최고의 시청각 작품에 수여합니다. 경쟁 부문의 기타 상과 수상작은 원주민, 비원주민 및 아프리카계 인물로 구성된 국제 심사위원단이 수여합니다.
수상 및 표창에는 원주민 예술품, 인증서, 잠재적 개발 인센티브가 수록된 트로피가 수여됩니다.
District Dreamers, our festival nestled in the heart of Washington, D.C., embodies the city's evolution from political epicenter to a vibrant creative hub. We spotlight local talent, providing a launchpad for emerging filmmakers to share their diverse narratives and gain well-deserved recognition. Embracing innovation, we push storytelling boundaries and foster a culture of creativity. Moreover, our festival fosters a tight-knit filmmaking community, offering networking opportunities that propel careers forward. By celebrating local perspectives, we enrich the cultural landscape of D.C., inspiring the next generation of filmmakers and contributing to the city's artistic identity. Beyond artistry, District Dreamers drives economic growth, attracting visitors and enhancing D.C.'s reputation as a premier cultural destination.
