O Festival “Golden Snail” é um Festival Mundial de Cinema de Animação Infantil que acontece no mês de setembro de 2025. em Vranje, Sérvia. “Golden Snail” reúne jovens cineastas de todo o mundo. Qualquer estúdio, clube ou escola que trabalhe com crianças no campo da animação cinematográfica é bem-vindo ao nosso festival. Os filmes devem ser feitos POR CRIANÇAS, não para crianças por profissionais.
O festival é apoiado pelo Ministério da Cultura da República da Sérvia e pela cidade de Vranje.
FROM THE HEART OF HOLLYWOOD, SINCE 2015, WEB SERIES FESTIVAL GLOBAL, CELEBRATING GREAT CONTENT
WEB SERIES – PILOTS – SCRIPTS - TRAILERS - STUDENT - ONE PAGE FEEDBACK
SUBMIT TODAY! $5000.00 in awards
10th Annual Web Series Festival Global
September 8, 2023 Online Screenings & Awards with presenters from around the globe.
• All Genres accepted
• For A Global Community Of Content Creators
• Helping Creatives Shape the Future of TV
• Entries considered for Grand Prize or Category Winner $5000.00 in Awards
• We accept links to view online
• IMDB official event http://www.imdb.com/event/ev0003670/
SUBMISSIONS & AWARDS
A great opportunity for anyone wanting to
gain more exposure for their web series. There are four
categories that will be judged in this competition which are
Web Series Scripts (all lengths and formats)
Web Series
Pilot
Trailers
Student
One Page Feedback
Content can be submitted with or without distribution.
All submissions will also be considered for the grand prize. $5000.00 in Awards!
You could be the next Award Winner! Submit today. Screenings & Awards are from the heart of Hollywood. For our global community of creators, online screenings & awards.
Genres include but are not limited to: Drama, Comedy, Action, SyFy, Documentary, LGBT, Script, Animation, E/I, Horror. Experimental, Social and more.
• All award wins must be used within one year of festival win date.
Submit early and save.
“We saw the other winners, and there are some truly great series, congratulations!” – Rose of Dolls
“We would like to express our gratefulness for recognition and acknowledgement.” – Cedra Wal
“The biggest prize was just being accepted and considered and I’m entirely grateful for the experience.” – V. Carubia
"Web Series Festival Global is a very well run festival with great
communications with a group of prestigious judges that I’ve found to be more than fair in their selection processes.
I highly recommend this Film Festival to any screenwriter looking to have their Web Series take a major step in the right direction." -
Charles Petrilla
"Good communication. Nice people. Great selections." -Christopher Ramsey
O Azure Lorica International Film Fest é uma celebração de filmes estrangeiros.
O Most Festival é um evento anual que visa mostrar o melhor trabalho audiovisual internacional ligado à vinicultura, vinho e cava. Ao mesmo tempo, o festival pretende fazer um brinde ao bom cinema, projetando filmes inéditos de grandes autores.
Realizado em Penedès, uma zona muito próxima a Barcelona (Espanha) com uma longa tradição vinícola e várias atrações turísticas relacionadas ao vinho, o festival quer promover a vinicultura e as artes ligadas ao vinho e à cava por meio de obras audiovisuais e também explorar todos os aspectos da vinificação, especialmente valores como qualidade, diversidade, enoturismo e laços com a região.
Em 2025, o festival acontecerá no Rio de Janeiro e em Niterói, e estão abertas as inscrições para curtas-metragens e longas-metragens sobre questões ambientais, direitos humanos e sustentabilidade.
O festival exibe anualmente os melhores filmes e vídeos recentes sobre questões ambientais, para criar consciência, provocar debates e ampliar o conhecimento e a consciência sobre a necessidade de mudanças urgentes no comportamento de pessoas, governos e empresas, a fim de preservar o planeta.
Todas as exibições são gratuitas e alguns filmes podem ser exibidos on-line, com todas as garantias concedidas e bloqueadas geograficamente para o Brasil, se necessário.
"Numa era de tensões globais, o humor não é uma fuga — é a ferramenta mais sofisticada que possuímos para o pensamento crítico e a transformação social."
FARCUME 2026: 16.ª Edição do Festival Internacional de Curtas-Metragens de Faro
Após cinco anos de crescimento sem precedentes, a FARO 1540 (Associação de Defesa e Promoção do Património Ambiental e Cultural de Faro) orgulha-se de anunciar a 16.ª edição do FARCUME.
O festival regressa ao coração de Faro, Portugal, de 16 a 18 de outubro de 2026, consolidando a sua reputação como um marco cultural verdadeiramente internacional e cosmopolita.
A nossa missão permanece inabalável: servir de rampa de lançamento para novos talentos e apresentar ao público obras de excelente qualidade que, muitas vezes, não têm a promoção que desejam e merecem. Dentro do nosso ambiente informal e descontraído, o FARCUME honra a criatividade e a dedicação de realizadores, atores e equipas técnicas que, com meios modestos, conseguem alcançar a excelência cinematográfica.
O Tema de 2026: O Humor como Forma de Pensar o Mundo
Este ano, o FARCUME explora o conceito do riso como uma linguagem crítica sofisticada. Num tempo marcado por crises sobrepostas — ambientais, sociais e políticas — o humor surge como uma ponte que nos permite:
Desconstruir narrativas dominantes e normas sociais.
Unir a complexidade de temas como a sustentabilidade à compreensão do público.
Dialogar através da sátira, da ironia e do absurdo para revelar as contradições do nosso tempo.
Mais do que um riso momentâneo, procuramos filmes de Ficção, Documentário e Animação que utilizem o humor como um dispositivo de reflexão — obras que tornem o mundo mais legível e, em última análise, mais humano.
Compromisso com a Ética e o Ambiente
Enquanto Organização Não Governamental de Ambiente (ONGA), a FARO 1540 garante que o FARCUME é mais do que um ecrã para filmes; é uma plataforma de valores. O festival mantém uma posição ética rigorosa, alertando os participantes para não apresentarem obras que incentivem o desrespeito pelo ambiente, a desigualdade nos direitos humanos ou o abuso animal.
Além disso, estamos a implementar um Plano de Gestão Ambiental desenhado especificamente para 2026, visando a otimização de recursos e a gestão responsável de resíduos, garantindo que a pegada do festival seja tão consciente quanto as histórias que contamos.
Junte-se a nós em Faro para celebrar um cinema que educa, provoca e mobiliza — sem nunca perder a leveza.
Para mais informações, visite a nossa página oficial: www.facebook.com/farcume
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
O que é Womanimation!? Como o nome indica, é um festival que exibe filmes de animação aclamados criados por mulheres de todo o mundo.
Da sátira ao drama, do cotidiano ao surreal - em estilos que vão do tradicional 2D ao stop-motion e à animação por computador - o festival oferece algo para todos os gostos.
Introdução
O 24º MonFilmFest, organizado pela Immagina a.c. APS, retorna de 2 a 11 de julho de 2026, em Mombello Monferrato (Turim) e no modo “em todos os lugares”. O festival tem como objetivo contar histórias por meio do cinema, dando espaço a novas vozes e talentos. Esta edição celebra o tema “Esta terra é minha terra” (Questa terra è la mia terra), uma homenagem a Monferrato e ao planeta em sua complexidade e beleza.
Missão
A busca por novas histórias e novos talentos do cinema por meio de “um jogo” que define e determina “uma forma de produzir”.
Exclusividade e caracterização: O MonFilmFest manteve suas raízes como “jogos de cinema sem fronteiras” em Monferrato, mas se abriu para o mundo. Em nossos regulamentos, fornecemos diretrizes consistentes com nosso passado, partindo da ideia de narrar — de Monferrato — o planeta em seus múltiplos aspectos físicos, antrópicos, políticos e econômicos, destacando suas evidentes criticas ambientais e suas belezas resilientes.
Seções do Festival - Jogos de Cinema
1. Seven Days for a Film (Sete dias para um filme)
Esse é o coração do MonFilmFest: o desafio de criar um curta-metragem em apenas sete dias, da escrita à exibição. Esta seção é dividida em dois modos:
1. NO LOCAL
Os autores convidados se mudarão para Mombello Monferrato, onde filmarão o filme inteiramente dentro do território.
Detalhes: Hospitalidade garantida para um máximo de 5 pessoas (alimentação e hospedagem incluídas).
A equipe deve ter seu próprio veículo e estar equipada com seu próprio equipamento de filmagem e edição.
2. FORA DO LOCAL
Os autores convidados produzirão seu filme onde quer que estejam, respeitando os mesmos prazos do modo ON SITE.
Detalhes: Sem restrições territoriais, mas as regras específicas indicadas nos regulamentos enviados aos participantes convidados se aplicam.
2. Showcase (Vetrina)
Uma seção dedicada à pesquisa e exibição de obras cinematográficas produzidas após 1º de janeiro de 2024. Não há limites de gênero, duração ou estilo. A plataforma FESTHOME hospedará os filmes, disponibilizando-os para um público internacional.
3. Bate-papo, ação! (O bate-papo é gira!)
O bate-papo é gira! é o novo jogo MonFilmFest dedicado à pré-produção de um filme escrito a quatro mãos com Inteligência Artificial. Lançado durante a 21ª edição em 2023, após o acalorado debate dos últimos tempos, o projeto envolve roteiristas e desenvolvedores de IA trabalhando juntos para criar um roteiro original.
O primeiro passo será escrever — em italiano, com sugestões oferecidas pela Inteligência Artificial — a sinopse, o assunto, o tratamento e o roteiro de um curta-metragem, tudo dentro de sete dias. O software do chat bot será indicado pela organização aos participantes. O autor exclusivo do trabalho é o participante humano, que indeniza a associação de riscos específicos relacionados aos direitos autorais algorítmicos.
O Imagine This Women's International Film Festival (ITWIFF) visa ampliar e capacitar mulheres independentes e aspirantes e cineastas não binárias de todo o mundo.
O 8º Festival Anual de Cinema Feminino Imagine This contará com filmes ferozes, ousados e originais de mulheres e cineastas e contadoras de histórias não binárias, perguntas e respostas, painéis educacionais e eventos especiais.
O objetivo do Imagine This Women's Film Festival é apoiar as mulheres compartilhando seu trabalho com o público, promovendo oportunidades iguais para as mulheres do BIPOC e a comunidade LGBTQIA+, ao mesmo tempo em que fornece desenvolvimento educacional e profissional e serve como uma rede de informações de recursos.
Imagine This Women's Film Festival aceita filmes de cineastas e contadoras de histórias em posições de liderança. Pelo menos uma mulher deve preencher o papel de diretora, produtora, roteirista, diretora de fotografia, editora, papel principal e etc.
Imagine This incentiva mulheres do BIPOC, LGBTQIA+, cineastas estudantis e contadoras de histórias a se inscreverem.
“A Imagine This Productions lançou o Festival Internacional de Cinema Feminino com o objetivo de celebrar e capacitar cineastas independentes e aspirantes de todo o mundo.” - IndieWire
“Comemore o trabalho de cineastas de todo o mundo no segundo Festival Internacional de Cinema Imagine This Women's (ITWIFF) anual no Brooklyn” - AFAR Magazine
“Quando se trata de exibições de filmes e eventos do setor, há muito para tirar você do sofá nesta semana. De uma aula sobre licenças de direitos autorais a um festival internacional de cinema feminino, continue lendo os principais eventos cinematográficos da semana para adicionar à sua agenda. "- ABC 7
“Os recentes escândalos de Hollywood ressaltaram a importância de apoiar as mulheres na indústria cinematográfica, e o segundo Festival Internacional de Cinema Imagine This Women's anual é um ótimo lugar para fazer isso. Os filmes aqui, que incluem curtas e longas-metragens, documentários e filmes de ficção, são tão diversos quanto as mulheres que os fizeram.” - CBS New York
Observe: Imagine This ainda planeja realizar nosso festival anual de cinema durante as datas anunciadas. Também continuaremos seguindo as diretrizes estabelecidas pelas diretrizes de saúde pública e pelo estado de Nova York, o que ajudará a determinar se o formato do festival será no teatro ou online, ou uma mistura de ambos. Anunciaremos todas as atualizações por meio de nosso site.
O Galician Freaky Film Festival é o melhor evento cultural e cinematográfico de horrores. De âmbito internacional e especializado em cinema de fantasia com temas de terror, ficção científica ou qualquer subgênero que possa ser enquadrado no conceito de “aberração”.
Fundada em 2017 e sediada em Vigo, a GFFF exibe filmes cuidadosamente selecionados que geralmente são excluídos da distribuição convencional, apresentando estreias mundiais e internacionais nunca antes vistas na Galiza e também oferecendo atividades paralelas, como workshops, reuniões profissionais e sessões especiais para novos talentos.
O GFFF é membro competitivo da Méliès International Festivals Federation (MIFF), uma rede global de festivais de cinema de gênero que abrange 21 países e mais de 800.000 participantes por ano. Essa associação permite que o festival premie o prestigioso Méliès d'Argent ao melhor curta-metragem fantástico europeu em sua seleção oficial.
O compromisso da GFFF com a excelência artística e o envolvimento da comunidade é reconhecido com o prestigioso selo EFFE (Europa para Festivais, Festivais para a Europa), selo de qualidade da Europa para festivais de arte notáveis.
Junte-se às nossas fileiras, malucos!
A Semana Internacional de Cinema de Terror e Fantasia de La Costa del Sol é um festival de cinema do gênero terror e fantasia realizado anualmente. A primeira edição foi realizada de 11 a 16 de setembro de 2000. Nessa ocasião,
o filme vencedor do Unicórnio Dourado foi The Ring, que foi um sucesso de bilheteria em nosso país. A edição homenageou a atriz britânica Caroline Muro, atriz fetichista de filmes de terror, com a exibição do filme 'O uivo do diabo', dirigido por Paul Naschy, e uma 'homenagem ao cinema fantasmagórico' foi feita com
a exibição de filmes de Narciso Ibáñez Serrador (La residencia, ¿Quién puede matar a un niño?) , Jesus Franco (Gritos à noite, El Conde Drácula). Até hoje, as edições continuam sendo adicionadas, este ano a XXV
edição do Festival é comemorada. Este ano, a seção de curtas-metragens é reinventada, sendo coordenada por Miguel Carrillo.
No Festival de Cinema TUBIFEST, temos o prazer de dizer que iniciaremos nossa primeira edição na cidade de Tubilla del Lago (Burgos), dando forma à nossa ilusão de poder aproximar a cultura de uma Espanha vazia e poder conhecer também esses jovens diretores e atores.
O Festival será realizado no fim de semana de 24 a 25 de junho.
Da associação cultural-gastronômica la Ciénaga, enviamos nossos mais afetuosos cumprimentos
The Villamayor de Cine European Short Film Festival was born in 2008 in the charming village of Villamayor de Santiago, located in the province of Cuenca. Its main mission from the beginning has been to create a space where short films take center stage and young directors have a chance to shine.
Every August, the festival comes to life through the dedication of a team of over forty young professionals. Under the guidance of its founder, Javier Alonso, they work tirelessly to bring the best of European short cinema to Villamayor de Santiago.
Renowned Spanish actor Jesús Guzmán served as the festival’s Honorary President until his passing in 2023. In his memory, the award for Best Fiction Short Film now bears his name, keeping his legacy alive in the film world.
The festival is hosted by acclaimed actor and presenter Luis Mottola, whose professionalism and charisma add great value to the event. Mottola holds a special affection for Villamayor, and the town, in turn, holds him in high regard. @luismottola
ONLY FOR SPANISH AND LATINMAERICAN FILMMAKERS // SOLO PARA CINEASTAS ESPAÑOLES Y LATINOAMERICANOS
A 10ª edição do PerSo — Festival de Cinema Social de Perugia acontecerá em Perugia de 27 a 29 de setembro e de 3 a 8 de outubro de 2024.
“Conceito”. O Festival descreve a complexidade do nosso mundo por meio de filmes e histórias que falam sobre nós e que são tocantes, profundos e inspiradores. Filmes importantes e de alta qualidade são selecionados dos festivais internacionais mais famosos e apresentados por seus autores e protagonistas. PerSo é um festival onde o público e os artistas, diretores conhecidos e jovens emergentes, podem se encontrar e compartilhar experiências. É um festival de diálogo sobre cinema, questões sociais, pesquisa artística, divulgação e entretenimento.
“O Festival em um piscar de olhos”. Uma cidade, quatro cinemas, seis categorias de competição, o PerSo Lab teve como objetivo desenvolver profissionalmente jovens cineastas e apoiar novas produções, o Prêmio PerSo (estreias italianas) e os Masterpieces (os melhores documentários do ano), os filmes exibidos na prisão de Perugia-Capanne, os eventos dedicados ao mundo da psiquiatria e dos documentários sonoros, o PerSo Off, que se refere a shows, eventos e reuniões.
Cada edição oferece mais de 50 eventos de entrada gratuita e recebe 70 convidados: diretores, produtores, jurados, celebridades, funcionários e voluntários.
O PerSo FF é organizado pela Realmente Ngo, em colaboração com a Fundação “La Città del Sole” — Onlus, na fascinante cidade medieval de Perugia.
“Das raízes à flor” é o slogan deste ano da primeira edição do festival Ilinden Days. Começamos a criação do nosso programa cinematográfico a partir das raízes da tradição cinematográfica de Bitola, a dos irmãos Manaki — os primeiros cineastas na Macedônia e nos Balcãs, que nos deixaram testemunhos inestimáveis da vida cotidiana e dos grandes eventos de sua época, gravados na fita do filme. Na verdade, eles fizeram os primeiros documentários etnográficos.
Era natural que o Festival Ilinden Days, que alcançou nível internacional, incluísse em seu rico programa um festival de filmes etnográficos. Depois, a criação de novos costumes e crenças. Tudo coberto pela paixão artística dos artistas, que seguem a necessidade de deixar rastros indeléveis com suas câmeras.
Além da alta qualidade cinematográfica dos filmes, durante a seleção fomos guiados por sua capacidade de transmitir mensagens importantes, o que justifica sua seleção. Esperamos que nosso programa consiga atrair e surpreender o público do festival, porque são filmes fortes, que podem nos surpreender, nos perturbar, nos suavizar, nos fazer felizes, nos provocar a pensar, mudar nossa visão, se opor a nós, portanto, após cada exibição, poderemos trocar opiniões sobre cada um dos filmes.
Em 1971, na Macedônia, nasceu uma grande ideia, um desejo de um grupo de profissionais, entusiastas, sonhadores, visionários, uma ideia que se tornou realidade. Foi criada uma nascente, um coração brilhante de um organismo cultural. Um coração que bate, motiva, inicia, impulsiona, educa.
Em 1971, em Bitola, foi estabelecido o Festival Internacional de canções e danças folclóricas “Iliindenski denovi” em Bitola. O nome do Festival é simbólico, sua missão é generosa, enquanto seus objetivos e critérios são profundamente integrados e concebidos. Este festival é dedicado à maioria das pessoas trabalhadoras e suas criações que resistiram aos critérios de valor ao longo do tempo. Este é um festival que apresenta, promove e documenta o feito de uma tradição cultural folclórica inestimável. Milhares de artistas folclóricos, milhões de visitantes, inúmeras fotos, documentos de áudio, vídeo, materiais telegrafados, documentos para as próximas gerações. Em todas as quatro partes do mundo, o Festival realizou sua missão, enviou mensagens, atraindo assim um grande número de fãs de valores autênticos do patrimônio cultural.
No entanto, depois de todos esses anos, o começo está aqui, já que as novas gerações também devem aprender e dançar “Teskoto”, “Kopacka”, “Nevestinsko”, “Komitsko”...
Cada geração implementa sua própria rocha no mosaico inestimável do Festival, um monumento, um livro didático...
Este texto é apenas o brilho da grande fogueira, uma pequena pedra no mosaico. Foi escrito com muito amor, respeito e um desejo de que este Festival continue.
É uma celebração vibrante e empolgante da indústria cinematográfica, cujo principal objetivo é fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e incentivar a interação entre cineastas e o público.
Este evento anual reúne especialistas do setor e profissionais do cinema, com entusiastas da sétima arte e amantes do cinema da zona central de San Luis Potosí.
Acreditamos firmemente na importância de dar voz e visibilidade aos jovens cineastas, fornecendo uma plataforma inestimável para esses talentos emergentes mostrarem seu trabalho.
Na seleção oficial, há uma curadoria cuidadosa dos melhores filmes contemporâneos mexicanos e latino-americanos.
