CALL FOR ENTRIES:Juree Awards Asia Invite Creators To Share Original Short Films
The Juree Awards Asia is back for its second-year running to celebrate storytelling excellence and discover talents from the region. The Juree Asia Awards invites all creators from Asia to submit their original short films across all genres from 1 January 2021 onwards.
The Vertical Storytelling Award is also back and designed exclusively for creators under 35 years old. Vertical stories have become popular among young creators through its captivating narrative for digital audiences.
Audiences can also participate and cast votes for their favourite stories till 13 November 2023. For more information on Juree Awards Asia 2023, please visit https://jureeasia.viddsee.com
Submission Period: 21 August 2023 to 17 September 2023, entries close 2359 SGT
Announcement of Finalist: 30 October 2023
Audience Choice Voting Period: 30 October 2023 to 13 November 2023
Awards Announcement: 4 December 2023
IL GIJÓN/XIXÓN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FICX) mira a presentare un'ampia e variegata selezione di cinema d'autore attualmente prodotto in tutto il mondo e incentrato in particolare su film innovativi e registi emergenti. Cinema di alta qualità, personale, giovane, audace e indipendente a livello creativo. Durante il processo di selezione, il Festival darà la priorità a quelle opere di interesse che hanno la loro anteprima mondiale, internazionale, europea o spagnolo alla FICX, nonché a quelle che non hanno accordi di distribuzione commerciale nel territorio spagnolo.
Riconosciuto come «Festival specializzato» dalla FIAPF (International Federation of Film Producers Association)
L'Aguilar de Campoo Short Film Festival è consolidato come una delle citazioni cinematografiche più veterane e importanti del nostro paese nel suo genere. L'Academy of Motion Picture Arts of Spain lo include come uno dei festival chiave per la selezione di cortometraggi che competeranno ai Goya Awards. Nel corso delle ultime edizioni il festival ha preso decisioni importanti che lo impegnano a favore del cinema del nostro paese. Nella sua tredicesima edizione ha pubblicato il suo manifesto in cui ha esposto la sua filosofia e il suo impegno per il cinema. Ha deciso di pagare la selezione dei cortometraggi selezionati, eliminando così la concorrenza economica per incoraggiare la creazione e la produzione artistica. Le sue sale di proiezione sono aperte al cinema internazionale, compresi tutti i generi, finzione, animazione documentaria e cinema sperimentale. Nel 2016 il festival ha ricevuto il riconoscimento dall'AIC (Short Film Industry Association). Questo certificato è una distinzione annuale per differenziare e premiare i festival che svolgono un ruolo esemplare nella diffusione, protezione e professionalizzazione del cinema e della sua industria, e in particolare del cortometraggio. Questa è la prima volta che questa certificazione viene concessa ed è il risultato di più di un anno di tavoli di lavoro e conversazioni con festival, registi e altri professionisti di tutto il paese al fine di sviluppare una guida ai buoni comportamenti nei confronti del cortometraggio e dei suoi creatori. Gli obiettivi fondamentali di questa distinzione sono educare le nuove generazioni di registi e proteggere i festival modello, riconoscendone la dedizione e il rigore. Cerchiamo l'incontro e lo scambio tra professionisti e pubblico come forma di arricchimento culturale.
Nel 1998, l'Associazione Giovanile Cinematografica di Benalmádena (ACIBE) ha recuperato lo spirito della defunta SICAB (Settimana internazionale del cinema d'autore di Benalmádena, 1969-1989) per intraprendere il progetto di creare un festival cinematografico per la città. Il risultato, dopo diciassette anni di gestione, è il Benalmádena International Short Film and Alternative Film Festival (FICCAB), un forum di incontro per gli amanti del cinema di qualità. Più di quattrocento cortometraggi vengono presentati ogni anno in un festival per tutte le età che unisce il glamour delle star alle migliori cinematografie d'autore, indipendenti, alternative e sconosciute, prestando particolare attenzione a quelle europee.
L'IPFF è sulla strada verso la sua terza edizione nel 2022. Ancora una volta, celebreremo il cinema e l'arte di ritratto corto che esplora, educa e trasforma.
FILOSOFIA
Un ritratto è un'immagine pesante di significato. Multistrato e sfaccettato, ha una dimensione visiva, psicologica, materiale, emotiva e spirituale.
Un ritratto subisce sempre una trasformazione. Imita e ripete la vita, ma diventa qualcosa o qualcuno di nuovo lungo la strada. Cambia il soggetto originale mentre lo cattura. Poi il ritratto si trasforma di nuovo attraverso la mente di ogni interprete coraggioso.
Un ritratto cinematografico è un'anima sotto forma di luce che incontra la tela dello schermo bianco mentre coppie di occhi fissano la sua vastità. È una traccia. E un cartello. E un reverie. È passato, presente e futuro intrecciato.
CONCENTRARSI
Il ritratto è al centro dei film che saranno proiettati all'IPFF. Stiamo cercando film di ritratto già completati, così come tali che saranno creati con l'idea concreta di «ritratto». Di una persona. Un gruppo di persone. Un oggetto. Qualcosa di invisibile, ma sostanziale. Di sé. O di qualcos'altro.
BENVENUTO
IPFF accoglie una vasta gamma di film e registi: studenti, professionisti, dalle produzioni a basso budget alle produzioni su larga scala, film alternativi e indipendenti di individui e collettivi o istituzioni.
SCOPO
IPFF aspira a riunire artisti e spettatori che desiderano sinceramente arricchirsi con l'arte, la discussione intellettuale e un'esperienza cinematografica attraverso un nuovo prisma - quello del ritratto.
PERSONAGGIO
IPFF è un evento e una piattaforma ibridi. Una simbiosi di intriganti incontri dal vivo e memorabili esperienze virtuali: proiezioni, discussioni, conferenze e masterclass.
SUPERALCOLICO
L'IPFF è per coloro che hanno profondamente bisogno di arte ed eccitazione. Per chi è affamato di punti di vista sperimentali. E per coloro che sono innamorati per sempre del cinema.
Tur de cine mexicano, è un festival di concorso che quest'anno celebra la sua decima edizione, presentando lungometraggi e cortometraggi di tutti i generi del cinema messicano e invitando film internazionali a partecipare alla sua programmazione. In questa decima edizione ci sarà un solo vincitore.
Il Palm Springs International Horror Film Festival è offerto dai produttori del rinomato Palm Springs International Comedy Festival. Il nostro obiettivo è mostrare il meglio del meglio e promuovere i nostri vincitori esponendoli ai maggiori decisori del settore dell'intrattenimento.
Il Palm Springs International Comedy Festival è stato regolarmente seguito da The Hollywood Reporter, Variety, ABC, NBC, CBS, FOX, NPR, XM Radio, Netflix Radio, Chicago Tribune, Forbes, The Desert Sun e molti altri, solo per citarne alcuni. Abbiamo anche molte celebrità e dirigenti del settore dei principali studi e network che partecipano ai nostri festival. Al nostro ultimo festival hanno partecipato oltre 60 celebrità e oltre 25 importanti attori del settore. Quindi, anche se il Palm Springs International Horror Film Festival è nuovo, potete star certi che offriremo lo stesso livello di industria a questo festival, così come la stessa copertura mediatica che facciamo con l'altro festival. Siamo nuovi, ma annunceremo molti dettagli interessanti per questo festival con il passare del tempo, quindi segui tutte le nostre piattaforme di social media per rimanere informato su tutte le novità imminenti.
Palm Springs è un luogo di ritrovo per le celebrità sin dagli anni '20, quando le più grandi star del cinema muto decisero di fare di questa bellissima oasi soleggiata nel deserto la loro seconda casa. Da allora, l'intera area desertica di Palm Springs, da Palm Springs e Joshua Tree, a Indian Wells e Coachella, è diventata la casa delle più grandi celebrità e delle persone più ricche del mondo. Lo splendido paesaggio e il clima soleggiato tutto l'anno rendono questa zona la destinazione di vacanza più desiderata al mondo. Non vediamo l'ora che tu ti unisca a noi per celebrare il fantastico genere dell'orrore e i tuoi film. Porta i tuoi costumi da bagno e preparati a far festa e a socializzare con il settore!
International Environmental Film Festival è un festival dedicato ai cortometraggi (Ficton & Documentary) che trattano il tema dell'ambiente come il cambiamento climatico, il riscaldamento globale, l'estinzione delle specie... Le azioni dei Peace Corps... Attivismo...
Siamo un festival cinematografico ambientale al 100% e il nostro obiettivo è educare attraverso l'intrattenimento e sensibilizzare, utilizzando gli audiovisivi come strumento e linguaggio.
L'IEFF è un festival cinematografico annuale che si svolge nel villaggio di Sidi Wassay-Massa, nel sud del Marocco (a 60 km dalla città di Agadir).
Questa iniziativa di mediazione artistico-culturale mira ad avvicinare il cinema alle persone con disabilità fisiche/mentali o neuro-atipiche. Nell'ambito di questo festival, verranno trasmessi diversi film documentari (cortometraggi e mediometraggi) legati alle esperienze di queste persone.
Il FINECAA è un festival di film d'animazione dedicato a nuove esperienze/nuove tecnologie. Accoglie qualsiasi cortometraggio animato - parzialmente o interamente prodotto in animazione - che abbia partecipato al rinnovamento del genere cinematografico, sia dal punto di vista tecnologico, nel suo formato, nella sua narrazione, nella sua costruzione narrativa, nei metodi di produzione o nella sua relazione con il pubblico.
Ànima Jove, Festival Internacional de Curtmetratges d'Animació d'Altafulla è un festival dedicato al cinema d'animazione contemporaneo, che collega la creazione audiovisiva internazionale con il contesto culturale locale.
Il festival presenta una selezione di cortometraggi animati nazionali e internazionali che riflettono la diversità narrativa, estetica e tematica dell'animazione contemporanea.
Oltre alle proiezioni di film, il festival crea uno spazio di incontro per pubblico, registi e professionisti del settore e promuove attività legate all'istruzione, alla riflessione culturale e alla cultura digitale.
Il festival si svolge ad Altafulla (Catalogna - Spagna) e fa parte di un progetto culturale più ampio volto a portare l'animazione contemporanea a un nuovo pubblico rafforzando al contempo l'ecosistema creativo locale.
La quarta edizione del festival si svolgerà dal 27 novembre al 29 novembre 2026.
In Motion Fest è diventato uno degli eventi più importanti delle industrie creative in Messico. Ha riempito i suoi luoghi fisici e virtuali con espositori del settore, workshop, raduni, mostre ed eventi di networking.
Grazie a questi fattori, l'introduzione di un concorso per cortometraggi è diventata una progressione naturale, che contribuirebbe a promuovere il lavoro di giovani registi entusiasti provenienti dal Messico e da tutto il mondo.
Il Festival Internacional de Cine Experimental de Paraguay (FICEPY) o ULTRACINE nella sua II edizione, è un incontro internazionale dedicato all'arte cinematografica sperimentale, il quale ha raggiunto la sua eccellente I edizione nell'ottobre 2022 con il nome di FESTIVAL DE CINE EXPERIMENTAL ULTRACINEMA perché gestito dalla Muestra Mexicana di Cine Experimental ULTRACINEMA, grazie al Centro Cultural de España Juan de Salazar della Città di Asunción, con una grande accoglienza da parte del pubblico cinematografico paraguaiano.
Il Festival della sua I edizione ha presentato spettacoli di cinema sperimentale locale e messicano, tavoli rotondi, sale di formazione aperte a tutto il pubblico, funzioni performative di scambio e sperimentazione dal vivo.
Grazie alla prima edizione di Fructífera, arriverà a Cabo Nuovamente nell'ottobre 2023, la II Edizione del Festival Internacional de Cine Experimental de Paraguay (FICEPY) - ULTRACINE con gli obiettivi di:
- Segui i vincoli e la scena sperimentale della comunità locale e lo scambio con altri festival latinoamericani, principalmente con ULTRACINEMA MÉXICO per essere il mentore e il principale sostenitore della programmazione e curatela del FICEPY.
- Continua a istruire attraverso le sale per la formazione del pubblico e dei professionisti. Uno di essi lo dictará il Maestro Michael Ramos-Araizaga (Messico), direttore e curatore del Festival ULTRACINEMA México.
- Seguire potenziando e incentivando l'espansione di idee espressive non convenzionali o tradizionali, generando spazi di contagio creativo tra tutte le arti sperimentali libere e il pensiero critico.
- Generare interesse per l'arte e il cinema sperimentale.
Continuando con le attività che ci stanno spingendo verso gli obiettivi citati come nel 2022, realizziamo all'interno della programmazione spettacoli di cinema sperimentale locale e messicano, tavoli rotondi, sale di formazione aperte a tutto il pubblico, funzioni performative dal vivo.
Il festival, ogni anno, vedrà un protagonista tematico che offrirà un risalto e una partecipazione maggioritaria con l'obiettivo di rendere visibili le comunità minoritarie, e, in questa II edizione, abbiamo un interesse speciale per alcuni lavori che rispondono all'eje concettual della nostra edizione, gli afroamericani futurismi*, dalle sue proposte estetiche, codici e/o discorsi per realizzare un programma speciale dedicato al cinema surgido dagli occhi degli afrodiscendenti. Attraverso questa visione, vogliamo prefigurare il futuro, esplorare la produzione della diaspora africana contemporanea e rivisitare le radici degli afrodiscendenti in America Latina per cercare nuovi legami tra futuri utopici e passati possibili e, così, reinventare la storia che ci meritiamo di avere.
*AFROFUTURISMO: è un tipo di estetica letteraria e culturale che combina elementi di fantascienza, narrativa storica, fantasia e realismo magico con cosmogonie non occidentali. Il movimento è stato anche definito dall'autrice e cineasta Ytasha L. Womack, come l'esplorazione dell' «intersezione tra cultura nera, tecnologia, liberazione e immaginazione, con anche un pizzico di misticismo». [...] È una forma di unire il futuro al passato e, in sostanza, di aiutare a reinventare ar la experience de las personas de color» .1 Il suo obiettivo è non solo criticare il problema attuale delle persone di colore, ma anche rivedere, interrogare e riesaminare gli eventi del passato.
**Afrodiasporico: Il pensiero afrodiasporico deve essere inteso come un progetto umanista che riflette la volontà di vita per la dignità dell'essere umano africano e dei suoi discendenti.
Le sue opere sperimentali di cineasti emergenti e affermati di ogni parte dell'universo, in qualsiasi genere audiovisivo, sia nel cinema che nel video: Saggio, Poesia, Danza, Musical, Performativo, Rituale, Astratto, Avant Garde, Confessionale, Documental d'archivio, Livecinema, così come in qualsiasi delle sue tecniche, formati o strategie come l'animazione e l'approssimazione, senza limiti di durata, nessun anno di produzione.
Contiamo una sezione speciale per i cineasti della regione (nati o residenti in Paraguay o province limitrofe in Paraguay di altri paesi: Bolivia, Argentina o Brasile).
L'International Outdoor Documentary Film Festival of China（OUTDOCS）ha aderito al suo obiettivo di registrare e rispettare il magnifico paesaggio naturale e lo spirito indomito degli esseri umani. Con i film come motore, OUTDOCS promuove uno stile di vita positivo per il pubblico e ispira la creatività della vita; con i film come potere, condivide e sviluppa lo sviluppo della Cina in fatto di sportività, avventura ed esplorazione, cultura all'aria aperta e sport. Per premiare film all'aperto eccellenti e i loro contributi artistici e culturali, create un altopiano dal valore umanistico per film documentari sulle avventure all'aria aperta, lo sport, i viaggi e le discipline umanistiche, la protezione dell'ambiente e la conservazione della fauna selvatica. Inizio del concorso e della sessione di proiezione del premio OUTDOCS. Stiamo invitando a partecipare in tutto il mondo.
5° FESTIVAL MONDIALE DEL CORTOMETRAGGIO INTERNAZIONALE DEL CORTOMETRAGGIO 2024
INIZIO DEL FESTIVAL: 09 NOVEMBRE 2024
FINE DEL FESTIVAL: 09 NOVEMBRE 2024
INIZIO REGISTRAZIONE: 16 GIUGNO 2024
TERMINE DI REGISTRAZIONE: 15 SETTEMBRE 2024
DATA DI NOTIFICA: 01 OTTOBRE 2024
DESCRIZIONE DEL FESTIVAL
Il Festival Internazionale CINE MUNDO ha come unico interesse e obiettivo la diffusione del cinema nel formato cortometraggio. Sono accettati tutti i tipi di produzioni, professionali o amatoriali, e di qualsiasi anno.
L'obiettivo del Festival è diffondere e allo stesso tempo recuperare produzioni di cortometraggi di qualità ed evidenziarne i valori, attraverso un'attenta selezione, da condividere con il grande pubblico in modo virtuale e, se le condizioni di salute lo consentono, svolgere funzioni contemporaneamente faccia a faccia.
A causa delle caratteristiche di salute prevalenti in tutto il mondo e nell'ambiente locale, questo festival è una divulgazione online per poter realizzare materiale della migliore qualità per le persone ed evitare la loro presenza in luoghi chiusi che possono violare la salute fisica
CINE MUNDO apre le iscrizioni per il concorso ufficiale 2024, che è la sua quinta edizione, e queste sono le sue categorie:
- Categoria gratuita per un massimo di 15 minuti.
- Categoria LGTB e genere: massimo 15 minuti
- Categoria TERROR: massimo 15 minuti
- Categoria FICTION SCIENCE (massimo 15 minuti)
- Categoria ANIMAZIONE (massimo 15 minuti)
- THRILLER massimo 15 min.
- ECOLOGIA E AMBIENTE massimo 15 min.
- DIRITTI UMANI massimo 15 min.
- UMORISMO E COMMEDIA massimo 15 min.
Il Women's and Diversity Film Festival (FESTMYD), finanziato dal Fondo per la promozione dell'audiovisivo attraverso la modalità di programmazione del festival con rassegne regionali nel bando 2025 del Ministero delle Culture, delle Arti e del Patrimonio, celebrerà quest'anno la sua quinta edizione.
L'obiettivo principale del festival è dare visibilità e promuovere film nazionali e internazionali con una prospettiva di genere, diretti da registe latinoamericane (cis/trans), uomini trans o individui transmascolini, persone non binarie, generi fluidi o individui intersessuali.
Quest'anno, FESTMYD si svolgerà di persona nelle regioni di Coquimbo e Valparaíso, collegando cinema, centri culturali, istituzioni educative, organizzazioni sociali e scuole di cinema e audiovisivi.
L'India è una terra di arte e patrimonio culturale ed è diffuso in varie forme nella nostra società, che si tratti di danza, teatro, musica, film, pittura, sport, ecc. Essendo un'impresa globale, il cinema indiano (Bollywood) è un esempio notevole della nostra diversità culturale e ha la maggiore influenza sull'identità nazionale dell'India. Celebriamo sempre la nostra arte e uno dei modi migliori per farlo sono i festival cinematografici. Ci sono molti festival cinematografici in Asia dove sia i registi che gli amanti del cinema possono celebrare i migliori e i più brillanti. Stiamo aggiungendo un'altra piuma preziosa: il BOLLYWOOD INTERNATIONAL FILMFESTIVAL (BIFF).
Lanciato a gennaio 2020, il Bollywood International Film Festival — BIFF Mumbai è stato fondato da alcuni degli attori, registi e professionisti del cinema più noti. BIFF Mumbai intende fornire un luogo che colleghi gli amanti del cinema e i produttori di tutto il mondo.
Lo scopo di questo festival cinematografico è promuovere nuovi registi, che cercano di ottenere pubblicità per i loro film, lo scambio di conoscenze, informazioni, idee, la cultura dell'India e di altre nazioni nel contesto della loro etica sociale e culturale.
Il festival ospiterà vari forum per le interazioni accademiche sul cinema e l'apprezzamento del cinema, come seminari, workshop, masterclass ecc., a beneficio di professionisti del cinema, pubblico esigente e studenti su diversi aspetti del cinema.
Invitiamo i registi, i membri della comunità cinematografica, i critici cinematografici, i giornalisti, i cineasti esigenti del grande pubblico e gli istituti cinematografici internazionali e nazionali, le agenzie/organizzazioni di distribuzione, ad assistere al glorioso inizio del BIFF. Ci auguriamo sinceramente che gli amanti del cinema sfruttino questa opportunità per iscriversi come delegati e godersi il cinema mondiale contemporaneo e i classici.
IBICINE è stata fondata con l'obiettivo di promuovere i talenti cinematografici emergenti nazionali, internazionali e delle Baleari, favorendo l'incontro tra nuovi creatori e professionisti affermati del settore audiovisivo sull'isola di Ibiza.
Il festival pone particolare enfasi sul cortometraggio come formato creativo con una propria identità, riconoscendo l'eccellenza artistica e tecnica di queste opere attraverso gli Astarté Awards, una statuetta progettata e realizzata a Ibiza in omaggio alla dea fenicia Astarté, simbolo del patrimonio storico e culturale dell'isola, oltre a pagare 150€ per proiezione a tutti i cortometraggi selezionati per la Selezione Ufficiale Internazionale.
IBICINE si impegna anche nella proiezione di cortometraggi, prestando particolare attenzione ai luoghi in cui vengono proiettati e garantendo che vengano proiettati nei cinema professionali. Le proiezioni della Selezione Ufficiale Internazionale si svolgono presso la Sala Can Ventosa di Eivissa. Altre sale di proiezione includono il Teatro Espanya di Santa Eularia des Riu e il Cine Regio di Sant Antoni de Portmany.
Oltre alla International Official Short Film Section (SOC), il festival presenta la International Official Feature Film Section (SOL), varie sezioni parallele e attività industriali, tra cui l'Ibiza Film Market, lo ScriptLab e incontri professionali volti a promuovere lo sviluppo di progetti, la formazione specializzata e la creazione di nuove opportunità di collaborazione nel settore audiovisivo.
IBICINE vede Ibiza come un punto d'incontro per registi, produttori, distributori, piattaforme di streaming, istituzioni, studenti e pubblico in generale, favorendo lo scambio di conoscenze, la creazione di reti professionali e la promozione internazionale del talento audiovisivo.
Nel corso delle sue dieci edizioni, il festival ha stabilito un programma caratterizzato da qualità artistica, diversità di prospettive, pari opportunità e impegno per il cinema come strumento culturale e sociale.
IBICINE è stato selezionato dall'UNESCO come festival rappresentativo della Spagna nell'ambito degli itinerari internazionali di cineturismo «Movie Travel»; ha ricevuto il riconoscimento dal Consell d'Eivissa; è stato premiato con il Business Excellence Award per il miglior festival cinematografico delle Isole Baleari da Acquisition International nel 2023 e 2026 e con l'Hospitality Award for Festival of the Year dalla rivista LuxLife nel 2024, oltre ad altri riconoscimenti nazionali e internazionali.
Dal 2022, IBICINE è stato incluso nell'elenco ufficiale dei festival partner dell'Accademia Spagnola delle Arti e delle Scienze del Cinema ed è un festival qualificante per i premi Goya nelle categorie Miglior cortometraggio di finzione, Miglior cortometraggio documentario e Miglior cortometraggio animato.
I cortometraggi premiati con il Premio Astarté per il miglior cortometraggio di finzione, il miglior cortometraggio documentario e il miglior cortometraggio animato possono qualificarsi per i premi Goya, a condizione che soddisfino i requisiti stabiliti dall'Accademia Spagnola delle Arti e delle Scienze del Cinema nelle attuali regole per l'edizione in questione. Inoltre, i vincitori di questi premi riceveranno un premio in denaro dal festival.
Inoltre, dal 2023, IBICINE è un festival qualificante per i Forqué Awards nelle categorie Miglior cortometraggio di finzione, Miglior cortometraggio documentario e Miglior cortometraggio animato, e per i Fugaz Awards nella categoria Miglior cortometraggio di finzione.
Il comitato di selezione è composto da professionisti di varie specializzazioni del settore audiovisivo, che valutano le opere presentate in base a criteri di qualità cinematografica, originalità, diversità tematica ed eccellenza tecnica, nonché alla capacità delle storie di coinvolgere il pubblico.
La giuria ufficiale è composta da accademici e professionisti di fama riconosciuta provenienti da vari settori dell'industria cinematografica nazionale e internazionale, nominati dalla direzione del festival. La sua composizione sarà annunciata nell'annuncio dei candidati per questa edizione, nel febbraio 2027. Il presidente della giuria avrà il voto decisivo in caso di parità.
Fin dalla sua prima edizione, IBICINE ha goduto del sostegno di figure di spicco del cinema spagnolo come Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo e María Adánez, che sono state patrocinate del festival, oltre a Belinda Washington, Eva Soriano e altre industrie professionisti che hanno sostenuto il festival.
Gli Astarté Awards of Honour vengono assegnati ogni anno a professionisti e istituzioni le cui carriere hanno dato un contributo significativo allo sviluppo e alla promozione del cinema. La decisione di assegnare questi riconoscimenti spetta esclusivamente alla direzione del festival. Nel corso di questo primo decennio, il premio è stato consegnato a: l'attrice Terele Pávez (postuma), la regista Isabel Coixet, l'Associazione delle donne cineaste e dei media audiovisivi (CIMA), l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano, la giornalista e critica cinematografica Cayetana Guillén-Cuervo, produttrice internazionale e lo sceneggiatore Axel Kuschevatzky, il cofondatore di FILMIN Jaume Ripoll, l'attore internazionale Leonardo Sbaraglia, l'attore Javier Gutiérrez, l'attrice Cecilia Suárez, la regista Carmen Vidal, il regista Toni Bestard, l'attrice Antonia San Juan, la giornalista hollywoodiana Bárbara Gasser e la giornalista e conduttrice Elena Sánchez.
IBICINE è reso possibile grazie al sostegno di istituzioni pubbliche, organizzazioni private, società sponsor, partner, media e un ampio team di professionisti che assicurano che Ibiza continui ad affermarsi come centro leader per il cinema e l'industria audiovisiva a livello nazionale e internazionale.
Gli organizzatori si riservano il diritto di apportare le modifiche necessarie al programma, ai luoghi, al programma o alle attività per motivi organizzativi, tecnici o di forza maggiore, cercando sempre di garantire il regolare svolgimento del festival e il raggiungimento dei suoi obiettivi.
***Per visualizzare le linee guida per l'iscrizione alla 41a edizione dei Goya Awards, fare clic sul seguente link (cortometraggi a pagina 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Per visualizzare l'elenco dei festival che collaborano con i Goya Awards:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Allegato V
The 13th San Francisco International New Concept Film Festival
To encourage New Filmmakers
www.sfnewfilms.com
Mission
San Francisco International New Concept Film Festival is a US government-approved 501(C) (3) tax-exempt non-profit organization.
Provide an international platform for all film lovers, professional filmmakers, and film/media students who love filmmaking to stand out.
Discover and select potential talents with new techniques & skills, who demonstrate the original concept and accelerate their development within the film industry.
Encourage new filmmakers, especially young and first-time filmmakers, for their new productions. Encourage and celebrate original and insightful screenwriting and new ideas in the film. Accept films in all categories and subject matter.
Make friends and enhance communication through films.
2026 Festival Schedule: The San Francisco International New Concept Film Festival will be the Virtual Film Festival. The schedule remains:
October 25, 2026------November 1, 2026
