Tur de cine mexicano est un festival de compétition qui célèbre sa dixième édition cette année. Il présente des longs métrages et des courts métrages de tous les genres du cinéma mexicain et invite des films internationaux à participer à sa programmation. Dans cette dixième édition, il n'y aura qu'un seul gagnant.
Le Palm Springs International Horror Film Festival vous est présenté par les producteurs du très respecté Palm Springs International Comedy Festival. Notre objectif est de présenter ce qu'il y a de mieux et de promouvoir nos gagnants en les exposant aux plus grands décideurs de l'industrie du divertissement.
Le Palm Springs International Comedy Festival a été régulièrement couvert par The Hollywood Reporter, Variety, ABC, NBC, CBS, FOX, NPR, XM Radio, Netflix Radio, Chicago Tribune, Forbes, The Desert Sun et bien d'autres, pour n'en nommer que quelques-uns. De nombreuses célébrités et dirigeants de l'industrie issus de grands studios et réseaux participent également à nos festivals. Plus de 60 célébrités ont participé à notre dernier festival et plus de 25 acteurs majeurs de l'industrie. Ainsi, bien que le Palm Springs International Horror Film Festival soit une nouveauté, vous pouvez être sûr que nous y apporterons le même niveau d'industrie, ainsi que la même couverture médiatique que pour notre autre festival. Nous sommes nouveaux, mais nous annoncerons de nombreux détails intéressants pour ce festival au fil du temps. Suivez donc toutes nos plateformes de réseaux sociaux pour rester au courant de toutes les nouvelles passionnantes à venir.
Palm Springs est une destination prisée des célébrités depuis les années 1920, lorsque les plus grandes stars de l'ère du cinéma muet ont décidé de faire de cette magnifique oasis désertique ensoleillée leur résidence secondaire. Depuis, toute la région désertique de Palm Springs, de Palm Springs à Joshua Tree, en passant par Indian Wells et Coachella, est devenue le foyer des plus grandes célébrités et des personnes les plus riches du monde. Le paysage magnifique et le climat ensoleillé toute l'année font de cette région la destination de vacances la plus recherchée au monde. Nous avons hâte de vous compter parmi nous et de célébrer l'incroyable genre qu'est l'horreur et vos films. Apportez vos maillots de bain et préparez-vous à faire la fête et à vous mêler à l'industrie !
Le Festival international du film environnemental est un festival dédié aux courts métrages (fictions et documentaires) qui traitent de sujets environnementaux tels que le changement climatique, le réchauffement climatique, l'extinction d'espèces... Les actions du Peace Corps... L'activisme...
Nous sommes un festival de films 100 % environnemental et notre objectif est d'éduquer par le divertissement et de sensibiliser, en utilisant l'audiovisuel comme outil et langage.
L'IEFF est un festival de cinéma annuel qui se déroule dans le village de Sidi Wassay-Massa, dans le sud du Maroc (à 60 km de la ville d'Agadir).
Cette initiative artistique de médiation culturelle cherche à rapprocher le cinéma des personnes porteuses d'un handicap physique / mental ou neuro-atypique. Dans le cadre de ce festival, plusieurs films documentaires (courts et moyens métrages) seront diffusés en lien avec le vécu de ces personnes.
Prenez du relief présente la première édition du FINECAA (Festival International des Nouvelles Expériences du Cinéma d’Animation d’Angoulême) et propose de questionner les nouvelles expressions | nouvelles technologies dans le cinéma d'animation à travers la technologie, l’immersion, l’interactivité et les nouvelles écritures.
Ànima Jove, Festival Internacional de Curtmetratges d'Animació d'Altafulla est un festival dédié au cinéma d'animation contemporain, reliant la création audiovisuelle internationale à son contexte culturel local.
Le festival présente une sélection de courts métrages d'animation nationaux et internationaux qui reflètent la diversité narrative, esthétique et thématique de l'animation contemporaine.
Au-delà des projections de films, le festival crée un espace de rencontre pour le public, les cinéastes et les professionnels de l'industrie, et promeut des activités liées à l'éducation, à la réflexion culturelle et à la culture numérique.
Le festival a lieu à Altafulla (Catalogne — Espagne) et s'inscrit dans le cadre d'un projet culturel plus vaste visant à faire connaître l'animation contemporaine à de nouveaux publics tout en renforçant l'écosystème créatif local.
La 4e édition du festival aura lieu du 27 au 29 novembre 2026.
In Motion Fest est devenu l'un des événements les plus importants du secteur de la création au Mexique. Il a rempli ses sites physiques et virtuels d'exposants industriels, d'ateliers, de rassemblements, d'expositions et d'événements de réseautage.
Grâce à ces facteurs, l'introduction d'un concours de courts métrages est devenue une évolution naturelle, qui contribuerait à promouvoir le travail de jeunes cinéastes enthousiastes du Mexique et du monde entier.
El Festival Internacional de Cine Experimental de Paraguay (FICEPY) o ULTRACINE en su Edición II, es un encuentro internacional dedicado al arte cinematográfico experimental, el cual tuvo su exitosa I Edición en octubre de 2022 bajo el nom de FESTIVAL DE CINE EXPERIMENTAL ULTRACINEMA por haberse gestado a partir de la Muestra Mexicana de Cine Experimental ULTRACINEMA por haberse gestado a partir de la Muestra Mexicana de Cine Experimental ULTRACINEMA TRACINEMA, en y gracias al Centro Cultural de España Juan de Salazar de la Ciudad de Asunción, avec une grande acceptation du public cineasta paraguayo.
El Festival en su I Edición présente des échantillons de cinéma expérimental local et mexicain, des mesas redondas, des talleres de formación abiertos a todo público, des funciones performáticas de intercambio y experimentación en vivo.
Gracias a la fructífera edición inaugural, se llevará a cabo nuevamente en octobre 2023, la II Edición del Festival Internacional de Cine Experimental de Paraguay (FICEPY) - ULTRACINE avec les objectifs de :
- Seguir fortaleciendo los vínculos y la escena experimental de la comunidad local y el intercambio avec d'autres festivals latinoaméricains, principalement avec ULTRACINEMA MÉXICO por ser éste, el mentor y principal apoyo de la programación y curaduría del FICEPY.
- Seguir educando a través de talleres para la formación de público y profesionales. Uno de ellos lo dictará el maestro Michael Ramos-Araizaga (Mexique), directeur et curador du Festival ULTRACINEMA México.
- Seguir potenciando e incentivando la expansión de ideas de expresión no convencionales o tradicionales, generando espacios de contagio creativo entre todas las artes experimentales libres y el pensamiento crítico.
- Susciter l'intérêt pour l'art et le cinéma expérimentaux.
Continuando avec las actividades que nos lleven a los objetivos mencionados como en 2022, realizaremos dentro de la programación muestras de cine experimental local y mexicano, mesas redondas, talleres de formación abiertos a todo público, funciones performáticas en vivo.
El festival, cada año seguirá contando avec una temática protagonista a la que le ofrecerá un destaque y participación mayoritarios avec el fin de visibilizar comunidades minoritarias, y, en esta II Edición tenemos especial interés en aquellos trabajos que respondan al eje conceptual de nuestra edición, los afroisfuturos mos*, desde sus propuestas estéticas, códigos y/o discursos para conformar un programa especial dedicada al cine surgido desde las miradas de las afrodescendencias. A través de esta mirada, vamos a prefigurar futuros, a explorar la producción de la diáspora africana contemporánea y a revisitar las raíces de las afrodescendencias en Latinoamérica para buscar nuevos vínculos entre futuros utópicos y pasados posibles y, así, reinventar la historia que nos merecememes os tendre.
*AFROFUTURISMO : est un type d'esthétique littéraire et culturelle qui combine des éléments de science-fiction, de fiction historique, de fantaisie et de réalisme magique avec des cosmogonies non occidentales. El movimiento también ha sido definido por la autora y cineasta Ytasha L. Womack, como la exploración de « la intersección entre cultura negra, tecnología, liberación e imaginación, avec una pizca de misticismo también. [...] Es una forma de unir el futuro avec el pasado y, en esencia, de ayudar a reinventar ar la experiencia de las personas de color » .1 Su objeto es criticar no solo la problemática actual de las personas de color sino también revisar, cuestionar y reexaminar los eventos del pasado.
**Afrodiaspórico : El pensamiento afrodiaspórico debe entenderse como un proyecto humanista que refleja la voluntad de vida por la dignificación del ser humano africano y sus descendientes.
Son bienvenidas obras experimentales de cineastas emergentes y establecidos de cualquier parte del universo, en cualquiera de sus géneros audiovisuales, tanto en cine como en video : Ensayo, Poema, Danza, Musical, Performático, Ritual, Abstracto, Avant Garde, Confesional, Documental de Archivo, Livecinema, así como en cua alquiera de sus técnicas, formatos o estrategias como la animación y la propiación, sin límite de duración, ni año de producción.
Contamos avec une section spéciale pour les cinéastes de la région (nacidos ou résidents au Paraguay ou provinces limitatives du Paraguay d'autres pays : Bolivie, Argentine ou Brésil).
Le Festival international du film documentaire en plein air de Chine (OUTDOCS) a poursuivi son objectif d'enregistrer et de rendre hommage à des paysages naturels magnifiques et à l'esprit indomptable des êtres humains. Avec le cinéma comme support, OUTDOCS promeut un style de vie positif auprès du public et inspire la créativité de la vie ; avec le cinéma comme vecteur de pouvoir, OUTDOCS partage et développe le développement de l'esprit sportif, de l'aventure et de l'exploration, de la culture de plein air et du sport en Chine. Récompenser les excellents films de plein air et leurs contributions artistiques et culturelles, créer une valeur humaniste dans les Highlands pour les films documentaires sur les aventures en plein air, le sport, les voyages et les sciences humaines, la protection de l'environnement ainsi que la conservation de la faune. Début du concours OUTDOCS Award et de la session de projection. Nous lançons un appel à candidatures dans le monde entier.
5e FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT-MÉTRAGE MONDIAL 2024
DÉBUT DU FESTIVAL : 09 NOVEMBRE 2024
FIN DU FESTIVAL : 09 NOVEMBRE 2024
DÉBUT DES INSCRIPTIONS : 16 JUIN 2024
DATE LIMITE D'INSCRIPTION : 15 SEPTEMBRE 2024
DATE DE NOTIFICATION : 01 OCTOBRE 2024
DESCRIPTION DU FESTIVAL
Le festival international CINE MUNDO a pour seul intérêt et objectif la diffusion du cinéma sous forme de court métrage. Toutes sortes de productions sont acceptées, qu'elles soient professionnelles ou amateurs, et ce, quelle que soit l'année.
L'objectif du Festival est de diffuser et en même temps de récupérer des productions de courts métrages de qualité et de mettre en valeur leurs valeurs, grâce à une sélection rigoureuse, à partager avec le grand public de manière virtuelle et si les conditions sanitaires le permettent, à exécuter des fonctions en même temps en face-à-face.
En raison des caractéristiques sanitaires qui prévalent dans le monde entier et dans l'environnement local, ce festival est diffusé en ligne afin de pouvoir proposer du matériel de la meilleure qualité aux personnes et d'éviter leur présence dans des lieux fermés susceptibles de porter atteinte à votre santé physique.
CINE MUNDO ouvre ses inscriptions pour le concours officiel 2024, qui en est à sa 5e édition, et voici ses catégories :
- Catégorie gratuite (maximum 15 minutes)
- Catégorie LGTB et sexe maximum 15 min.
- Catégorie TERROR (maximum 15 minutes)
- Catégorie FICTION SCIENCE (15 min maximum)
- Catégorie ANIMATION : 15 min maximum
- THRILLER de 15 minutes maximum
- ÉCOLOGIE ET ENVIRONNEMENT (maximum 15 minutes)
- DROITS DE L'HOMME 15 min maximum
- HUMOUR ET COMÉDIE 15 min maximum.
Le Festival du film sur les femmes et la diversité (FESTMYD), financé par le Fonds de promotion audiovisuelle dans le cadre de la modalité de programmation des festivals avec des vitrines régionales dans le cadre de l'appel 2025 du ministère des Cultures, des Arts et du Patrimoine, fêtera sa cinquième édition cette année.
L'objectif principal du festival est de donner de la visibilité et de promouvoir des films nationaux et internationaux ayant une perspective de genre, réalisés par des femmes cinéastes latino-américaines (cis/trans), des hommes trans ou des personnes transmasculines, des personnes non binaires, des personnes de genre fluide ou des personnes intersexuées.
Cette année, le FESTMYD aura lieu en personne dans les régions de Coquimbo et de Valparaiso, reliant des cinémas, des centres culturels, des établissements d'enseignement, des organisations sociales et des écoles de cinéma et d'audiovisuel.
L'Inde est une terre d'art et de patrimoine culturel qui se répand sous diverses formes dans notre société, qu'il s'agisse de danse, de théâtre, de musique, de films, de peinture, de sports, etc. En tant qu'entreprise mondiale, le cinéma indien (Bollywood) est un exemple remarquable de notre diversité culturelle et il a la plus grande influence sur l'identité nationale de l'Inde. Nous célébrons toujours notre art et l'un des meilleurs moyens de le faire est d'organiser des festivals de films. Il existe de nombreux festivals de films en Asie où les cinéastes et les cinéphiles peuvent célébrer les meilleurs et les plus brillants. Nous y ajoutons une autre plume précieuse : le BOLLYWOOD INTERNATIONAL FILMFESTIVAL (BIFF).
Lancé en janvier 2020, le Festival international du film de Bollywood — BIFF Mumbai est fondé par certains des acteurs, réalisateurs et professionnels du cinéma les plus connus. Le BIFF Mumbai a l'intention de fournir un lieu qui connecte les cinéphiles et les cinéastes du monde entier.
Le but de ce festival du film est de promouvoir les nouveaux cinéastes qui cherchent à obtenir de la publicité pour leurs films, à échanger des connaissances, des informations, des idées, la culture de l'Inde et d'autres pays dans le contexte de leur philosophie sociale et culturelle.
Le festival accueillera divers forums d'interactions académiques sur la réalisation de films et l'appréciation du cinéma, tels que des séminaires, des ateliers, des masterclasses, etc., au profit des professionnels du cinéma, du public averti et des étudiants sur différents aspects du cinéma.
Nous invitons les cinéastes, les membres de la communauté cinématographique, les critiques de cinéma, les journalistes, les cinéastes avertis du grand public, les instituts cinématographiques internationaux et nationaux, les agences et organisations de distribution à assister aux débuts glorieux du BIFF. Nous espérons sincèrement que les cinéphiles profiteront de cette occasion pour s'inscrire en tant que délégués et profiter du cinéma mondial contemporain et des classiques.
IBICINE a été fondée dans le but de promouvoir les talents émergents du cinéma national, international et baléare, en favorisant les rencontres entre les nouveaux créateurs et les professionnels établis de l'industrie audiovisuelle de l'île d'Ibiza.
Le festival met particulièrement l'accent sur le court métrage en tant que format créatif doté de sa propre identité, en reconnaissant l'excellence artistique et technique de ces œuvres par le biais des Astarté Awards, une statuette conçue et fabriquée à Ibiza en hommage à la déesse phénicienne Astarté, symbole du patrimoine historique et culturel de l'île, et en versant 150€ par séance à tous les courts métrages sélectionnés pour la sélection officielle internationale.
IBICINE s'engage également à projeter des courts métrages, en portant une attention particulière aux lieux où ils sont projetés et en veillant à ce qu'ils soient projetés dans des cinémas professionnels. Les projections de la sélection officielle internationale ont lieu à la Sala Can Ventosa à Eivissa. Parmi les autres lieux de projection figurent le Teatro Espanya de Santa Eularia des Riu et le Cine Regio de Sant Antoni de Portmany.
Outre la section officielle internationale des courts métrages (SOC), le festival comprend la section officielle internationale des longs métrages (SOL), diverses sections parallèles et des activités industrielles, notamment le marché du film d'Ibiza, le ScriptLab et des réunions professionnelles visant à favoriser le développement de projets, la formation spécialisée et la création de nouvelles opportunités de collaboration au sein du secteur audiovisuel.
IBICINE considère Ibiza comme un point de rencontre pour les cinéastes, les producteurs, les distributeurs, les plateformes de streaming, les institutions, les étudiants et le grand public, favorisant l'échange de connaissances, la création de réseaux professionnels et la promotion internationale des talents audiovisuels.
Au cours de ses dix éditions, le festival a établi un programme caractérisé par la qualité artistique, la diversité des points de vue, l'égalité des chances et un engagement en faveur du cinéma en tant qu'outil culturel et social.
IBICINE a été sélectionné par l'UNESCO comme festival représentatif de l'Espagne dans le cadre des itinéraires internationaux de tourisme cinématographique « Movie Travel » ; il a été reconnu par le Consell d'Eivissa ; il a reçu le prix d'excellence commerciale du meilleur festival de films des îles Baléares décerné par Acquisition International en 2023 et 2026, et le prix Hospitality du festival de l'année décerné par le magazine LuxLife en 2024, entre autres distinctions nationales et internationales.
Depuis 2022, IBICINE figure sur la liste officielle des festivals partenaires de l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma et est un festival qualificatif pour les Goya Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation.
Les courts métrages récompensés par le prix Astarté du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation peuvent être éligibles aux Goya Awards, à condition qu'ils répondent aux exigences fixées par l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma dans les règles en vigueur pour l'édition correspondante. De plus, les gagnants de ces prix recevront un prix en espèces du festival.
De plus, à partir de 2023, IBICINE est un festival qualificatif pour les Forqué Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation, et pour les Fugaz Awards dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction.
Le comité de sélection est composé de professionnels de diverses spécialités du secteur audiovisuel, qui évaluent les œuvres soumises en fonction de critères de qualité cinématographique, d'originalité, de diversité thématique et d'excellence technique, ainsi que de la capacité des histoires à interagir avec le public.
Le jury officiel est composé d'académiciens et de professionnels reconnus issus de divers secteurs de l'industrie cinématographique nationale et internationale, nommés par la direction du festival. Sa composition sera annoncée lors de l'annonce des nominés pour cette édition, en février 2027. La voix du président du jury sera prépondérante en cas d'égalité.
Depuis sa première édition, IBICINE a bénéficié du soutien de personnalités du cinéma espagnol telles que Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo et María Adánez, qui ont parrainé le festival, ainsi que Belinda Washington, Eva Soriano et d'autres professionnels du secteur qui ont soutenu le festival.
Les prix d'honneur Astarté sont décernés chaque année à des professionnels et à des institutions dont la carrière a contribué de manière significative au développement et à la promotion du cinéma. La décision de décerner ces distinctions revient uniquement à la direction du festival. Au cours de cette première décennie, le prix a été décerné à : l'actrice Terele Pávez (à titre posthume), la réalisatrice Isabel Coixet, l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels (CIMA), l'acteur et réalisateur Paco León, l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano, la journaliste et critique de cinéma Cayetana Guillén-Cuervo, le producteur et scénariste international Axel Kuschevatzky, le cofondateur de FILMIN Jaume Ripoll, l'acteur international Leonardo Sbaraglia, l'acteur Javier Gutiérrez, l'actrice Cecilia Suárez, la réalisatrice Carmen Vidal, le réalisateur Toni Bestard, l'actrice Antonia San Juan, la journaliste hollywoodienne Bárbara Gasser et la journaliste et présentatrice Elena Sánchez.
IBICINE est rendu possible grâce au soutien d'institutions publiques, d'organisations privées, de sociétés de parrainage, de partenaires, des médias et d'une grande équipe de professionnels qui veillent à ce qu'Ibiza continue de s'imposer comme un centre de premier plan pour le cinéma et l'industrie audiovisuelle à la fois au niveau national et international.
Les organisateurs se réservent le droit d'apporter les modifications nécessaires au programme, aux lieux, au calendrier ou aux activités pour des raisons organisationnelles, techniques ou de force majeure, tout en s'efforçant toujours d'assurer le bon déroulement du festival et l'atteinte de ses objectifs.
***Pour consulter les conditions de participation à la 41e édition des Goya Awards, cliquez sur le lien suivant (courts métrages en page 41) :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui collaborent avec les Goya Awards :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Annexe V
The 13th San Francisco International New Concept Film Festival
To encourage New Filmmakers
www.sfnewfilms.com
Mission
San Francisco International New Concept Film Festival is a US government-approved 501(C) (3) tax-exempt non-profit organization.
Provide an international platform for all film lovers, professional filmmakers, and film/media students who love filmmaking to stand out.
Discover and select potential talents with new techniques & skills, who demonstrate the original concept and accelerate their development within the film industry.
Encourage new filmmakers, especially young and first-time filmmakers, for their new productions. Encourage and celebrate original and insightful screenwriting and new ideas in the film. Accept films in all categories and subject matter.
Make friends and enhance communication through films.
2026 Festival Schedule: The San Francisco International New Concept Film Festival will be the Virtual Film Festival. The schedule remains:
October 25, 2026------November 1, 2026
Le Festival international du film « Piriápolis de Película » est un événement qui s'est imposé comme un espace essentiel pour la rencontre de la production indépendante de cinéastes nationaux et internationaux. Il se caractérise par l'exposition, entièrement gratuite, d'une sélection de productions audiovisuelles exceptionnelles, de courts, moyens et longs métrages de tous genres. Il organise également un concours ibéro-américain de courts métrages, dont l'objectif est de stimuler et de diffuser la production de courts métrages dans la région et sur le continent, orné d'un jury international exceptionnel.
El Grito est le premier et le seul festival de films fantastiques et d'horreur au Venezuela.
Cet événement vise à célébrer la peur et à présenter les visions narratives de cinéastes émergents et confirmés, dont les histoires révèlent les aspects les plus sombres de la condition humaine.
Au cours des huit dernières années, il a servi de plateforme révolutionnaire dans la périphérie du pays, l'État de Táchira, où cinéastes, producteurs et passionnés de films fantastiques se sont réunis pour réfléchir, apprécier et apprendre. El Grito fait partie de l'Alliance latino-américaine des festivals de films fantastiques (FANTLATAM), du Venezuelan Film Festival and Showcase Circuit (CIFEST) et du Réseau ibéro-américain des festivals de films (REDIBEROFEST).
Nous invitons les longs métrages et les courts métrages du monde entier (fantastique, horreur, science-fiction, thriller, suspense et sous-genres connexes) dans tous les formats narratifs (fiction, documentaire, animation ou expérimental) à participer à notre 7e édition.
Plus d'infos sur : elgritoproduce.com/festival
L'idée de ce festival du film est née du besoin urgent d'un espace plus large pour présenter les premiers films de nombreux nouveaux cinéastes de la région et du monde entier.
Le Festival international du film KineNova Skopje inclut donc des activités telles que la promotion, le soutien, les incitations, l'échange d'expériences et les récompenses cinématographiques. C'est un lieu où les nouveaux cinéastes peuvent présenter de nouvelles histoires et offrir une nouvelle perspective de l'humanité et du monde dans lequel nous vivons.
Le festival et la ville de Skopje ont l'honneur d'être le point de rencontre des nouveaux cinéastes et un tremplin pour leurs carrières respectives.
The topic of the work will be the violence of gender, in any of its manifestations, its prevention and sensitization against it, being able to present documentaries and short films of plot fiction.
The jury will have special consideration for those works that address this issue by focusing on the youth world.
