Das Roca Film Festival ist ein gemeinnütziges Kulturprojekt, das im Dorf Roca (Guitiriz) organisiert wird. Es zeigt projizierte Filme, Dokumentar- und Kurzfilme zum Thema Musik, im Freien und um das kulturelle Leben unseres Dorfes und seiner Umgebung zu beleben.
ENGLISCH: KURZFILME MEXIKO 21. AUSGABE
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SHORTS MEXICO gilt als das größte internationale Kurzfilmfestival in Lateinamerika. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, an der 21. Feier teilzunehmen.
VORSCHRIFTEN FÜR DIE EINREICHUNG VON FILMEN
Die Ausschreibung für das Internationale Kurzfilmfestival SHORTS MEXICO - Mexico International Short Film Festival beginnt vom 23. Februar bis 31. Mai 2026 um 23:59 Uhr (CST) in Mexiko-Stadt. Wir sind offen für Kurzfilme aus der ganzen Welt und laden alle Produktionsgenres ein.
SHORTS MEXICO ist eine auf Kurzfilme spezialisierte Ausstellungsplattform, die kreative Ausdrucksformen des Kinos, vielfältige Stimmen, unverwechselbare und innovative Visionen und mutige Qualitätsfilme von Filmemachern aus der ganzen Welt fördert. Bei SHORTS MEXICO fördern wir das Wachstum und die Entwicklung von Kurzfilmen sowie Filmemachern.
Die 21. Ausgabe von SHORTS MEXICO findet vom 1. bis 30. September 2026 in Mexiko-Stadt und den 32 Bundesstaaten der Mexikanischen Republik statt. Die National Cinematheque of Mexico ist der Hauptveranstaltungsort des Festivals, und es gibt weitere wichtige Veranstaltungsorte wie CINEMEX-Theater, eine der größten Kinoketten der Welt, die berühmte Vasconcelos-Bibliothek, das Centro Cultural Universitario de la UNAM, CDMXs und Kulturzentren usw. Das Festival umfasst über 75 Veranstaltungsorte in Mexiko-Stadt und veranstaltet landesweit Ausstellungen, die Veranstaltung findet in ganz Mexiko statt. SHORTS MÉXICO wird in einem hybriden Format präsentiert und bietet sowohl Vorführungen im Kino als auch vor Ort, virtuelle Online-Streaming-Übertragungen und auch Fernsehausstellungen mit über 1 Million Zuschauern pro Ausgabe.
Das ganze Jahr über bietet das Festival Kurzfilme, Kinostarts, Vorschauen, Ausstellungen, Retrospektiven und Meisterkurse. Die Shorts Mexico Tour umfasst Städte und Dörfer Mexikos sowie Ausstellungen in verschiedenen Ländern der Welt.
Der Konferenzzyklus der Shorts Mexico Academy umfasst ein akademisches Angebot zur Förderung der Professionalisierung in verschiedenen Spezialbereichen des Filmemachens. Das Festival veranstaltet auch die Pitching-Konkurrenz von Shorts México, den Work In Progress Contest und seinen Drehbuch-Kurzfilmwettbewerb mit dem Ziel, die Kreation, Professionalisierung und Produktion von Qualitätsfilmen zu fördern und zu fördern.
SEKTIONEN DES FESTIVALS
WETTBEWERBSFÄHIGE SEKTIONEN
INTERNATIONALER Wettbewerb (Live-Action, Animation und Dokumentarfilm). Kurzfilme aus der ganzen Welt, unabhängig von der Nationalität des Regisseurs und dem Ort oder Land der Dreharbeiten. Filmproduktionen, die nicht als mexikanisch oder iberoamerikanisch gelten.
IBEROAMERIKANISCHER WETTBEWERB (Live-Action, Animation und Dokumentarfilm) Iberoamerikanische Kurzfilmproduktionen, die in Zusammenarbeit mit oder von Ländern Lateinamerikas sowie Spanien und Portugal entstanden sind. Bei diesen Produktionen handelt es sich um Koproduktionen zwischen diesen Nationen, unabhängig von der Nationalität des Regisseurs und dem Ort oder Land der Dreharbeiten.
MEXIKANISCHER Wettbewerb (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm, NeoMEX) Wenn ein Teil Ihrer Produktion in Mexiko gedreht, von Mexikanern produziert oder koproduziert wurde
Unternehmen oder mexikanische Filmemacher oder Regie eines Mexikaners gelten als mexikanische Produktion.
KURZFILME, MEXIKOS INTERNATIONALES AUSHÄNGESCHILD
DIE FAVORITEN DES FESTIVALS (AUSSER KONKURRENZ)
Internationale und iberoamerikanische Vorzeigeprojekte
Weltkino
Queere Kurzfilme (LGBTTTQ+)
Fantascorto (Fantasy, Science-Fiction und Horror)
Afroshorts (afrikanische Diaspora und Kultur)
Ecoshorts (Filme zum Umweltschutz)
Kinder
Indigene Völker
Lustige Kurzfilme (Komödien)
Experimentell
International (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm)
KI (Künstliche Intelligenz)
Mexikaner
Indigene Völker
Mexikanische Frauen im Kino
Muestra Mexicana (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm)
Experimentell
Queere Kurzfilme (LGBTTTQ+)
Afroshorts (afrikanische Diaspora und Kultur)
Fantascorto (Fantasy, Science-Fiction und Horror)
Infantil — Kinder
Ecoshorts (Umweltschutz)
Funshorts (Komödie)
Künstliche Intelligenz (KI)
Montecatini Internationales Kurzfilmfestival, promosso dalla Federazione Italiana Cineclub (Fedic), con le sue 68 edizioni è uno dei festival di cortometraggi più longevi in Europa.
All'inizio, era principalmente destinato alle opere nazionali, ma a partire dagli anni '90, quando il concorso Nazionale spostato in un'altra piccola città della Toscana, San Giovanni Valdarno, Montecatini si è affermata come vetrina di riferimento a livello internazionale, desiderosa di presentare un panorama di nuove produzioni incentrate su diversi generi e tendenze.
L'obiettivo principale del Montecatini Festival Internazionale del Cortometraggio è quello di dare una visione completa del corto nel panorama cinematografico internazionale, nella sua estensione più ampia, puntando sempre alla qualità dei film e non all'aspetto glamour offrendo una bellissima Lage in Toscana dove discutere e magari trovare collegamenti per lavori futuri.
Ogni anno il Presidente della Repubblica italiana concede la sua adesione e la sua medaglia al Festival Internazionale del Cortometraggio di Montecatini.
Ultimo ma non meno importante: registi come Franco Piavoli e Nanni Moretti sono da segnalare tra i registi emergenti nei primi 60er Jahre a Montecatini International Short Film Festival.
Die Esseoesse Cultural Association schreibt den Wettbewerb „CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2025 - XV Edition“ aus, einen Wettbewerb, der aus dem Wunsch heraus entstanden ist, sich in seinem Heimatland an die Figur und das Werk von Dino De Laurentis zu erinnern und sie zu feiern, und zwar in gedenklicher und propositiver Hinsicht. Die Metropolstadt Neapel, die Gebiete des Vesuvs, die „Giorgio De Chirico's Secondary School of Art and Communication“, die anderen weiterführenden Schulen der Region und die wichtigsten Kulturverbände des Vesuvs und Kampaniens werden an der Veranstaltung zusammenarbeiten.
Das Hauptziel der Initiative besteht also darin, jungen Filmemachern, die in den Filmsektor einsteigen, in dem der Einfluss des berühmten „Torrese“ sicherlich erheblich war, Kontakte zu knüpfen, sie kennenzulernen und sie kennenzulernen, indem die Filmkultur durch die Inklusion benachteiligter Menschen und die Erforschung und Förderung von Werken von Talenten aus Kampanien sowie auf nationaler und internationaler Ebene gefördert wird.
Die Präsenz der Welt der Solidarität, der kulturellen Vereinigungen und der Schule ist das deutlichste Zeichen für das Ziel, insbesondere mit der Welt der jungen Menschen in Kontakt zu treten.
Die 15. Ausgabe des Cortodino Film Festival findet im September-November 2025 statt. Städte, Orte und Tage der Veranstaltung werden anschließend bekannt gegeben.
Das Strasbourg European Fantastic Film Festival wird von Les Films du Spectre organisiert, einer gemeinnützigen Vereinigung, die sich dem Genrekino widmet, zu dem Fantasy, Horror, Science-Fiction und Thriller gehören.
Neben den internationalen Preisen vergibt das Festival als Mitglied der European Fantastic Film Festivals Federation auch den Silbernen Méliès für den besten europäischen Fantastikfilm.
TEILNAHMEBEDINGUNGEN UND AUSSCHREIBUNG
IX PLANET AUF DEM INTERNATIONALEN UMWELTFILMFESTIVAL
September | 2025
BESCHREIBUNG
Kolumbien wird zur Bühne für die Erörterung aktueller Umweltfragen. Zu diesem Zweck schlägt Planet On einen Dialog zwischen Filmemachern, Wissenschaftlern, der Industrie und der Öffentlichkeit durch Filmarbeiten und einen Kurzfilmwettbewerb vor. Es zielt darauf ab, einen notwendigen Raum zu schaffen, in dem Menschen die verschiedenen ökologischen Herausforderungen, mit denen die Menschheit konfrontiert ist, aus ihrer Perspektive erzählen können.
Planet On sucht nach den besten Geschichten über den illegalen Handel mit Wildtieren und den Schutz der Fauna in Lateinamerika sowie über alle anderen Umweltprobleme, mit denen sich die Teilnehmer befassen möchten.
Die IX. Ausgabe des Planet On International Environmental Film Festival wird der ideale Ort sein, an dem wir uns treffen, um über die Auswirkungen dieser Themen auf unser Leben nachzudenken und natürlich die besten audiovisuellen Werke zu würdigen.
Das Festival betrachtet Kreativität und die freie Meinungsäußerung von Künstlern als grundlegende Elemente für das Verständnis der Realität. Aus diesem Grund wird Planet On von den teilnehmenden Werken in den verschiedenen Kategorien verlangen, dass sie der Relevanz, Qualität sowie ökologischen und filmischen Bedeutung entsprechen.
Die Ausschreibung steht sowohl nationalen als auch internationalen Kurz- und Spielfilmen offen.
Termine der Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen
Eröffnung:
1. Dezember 2024
Frist:
30. April 2025
Ankündigung ausgewählter Werke:
Juni 2025
In allen Bereichen, die auf der FestHome-Plattform verfügbar sind, werden Projekte bis zum 30. April 2025, 24:00 Uhr kolumbianischer Zeit, eingereicht.
HINWEIS: Die Teilnahme an der Ausschreibung bedeutet nicht, dass Werke als Teil der offiziellen Auswahl oder als Gewinner von Leistungen und/oder Preisen akzeptiert werden, sofern sie nicht vom Planet On Curatorial Committee ausgewählt wurden.
KONTAKT UND WEITERE INFORMATIONEN
info@planeton.co
We are a film festival made by and for queer people! We seek films created by queer filmmakers, of any content, and provide a platform for exhibition of the very best.
Our annual festival will take place at the end of September at an independent theater in Detroit. We love to host you, the winning filmmakers, for Q&As with the public!
At our inaugural festival in 2017, we showed 23 films from 7 countries with two visiting filmmakers. Our "Filmmakers To Watch" program sold out. We also hosted an art exhibition from a local art collective and a roundtable discussion about being transgender in relationships. In 2018, we showed over 50 films over 2 days from all over the globe. We had visiting filmmakers and a visiting screenwriting workshop.
Our Mission: Trans Stellar Film Festival encourages diversity and queer agency in art by promoting the exhibition of films created by queer people. We seek films by queer filmmakers with a variety of content and form and provide a platform for their exhibition to the public and industry professionals.
Our values include diversity, inclusion, agency, accessibility, and community.
Please contact us at lauren.bc@transstellarfilmfestival.com about fee waivers or discounts available.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Es ist uns eine große Ehre, Sie zur vierten Ausgabe des Shades International Short Film Festival begrüßen zu dürfen. Der Anstoß für das Festival kam von der Notwendigkeit, jedes Jahr die besten Kurzfilme herauszufinden und zu präsentieren.
Die letzte Ausgabe endete in der ersten Januarwoche 2022 mit 23 Kurzfilmen, die aus den weltweit verschickten Filmen ausgewählt wurden.
Wie in den vorherigen Ausgaben bieten wir eine großartige Plattform, um Ihre kreativen Arbeiten mit einer großartigen Jury zu präsentieren, nämlich Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap und Kani Kusruti.
Wir werden die Messlatte in Bezug auf Standards weiter höher legen und hoffen, dass Sie dieses Jahr ein aufregendes Festival haben werden.
Schreiben Sie für Ihr Anliegen an shades@dravida.co.in.
Jeeva Savithry Janardhanan
Festival-Direktor
Dekho Film Festival (früher. Das Aab International Film Festival (AIFF) ist ein internationales Filmfestival, das speziell für unabhängige Filmemacher konzipiert wurde, die es leid sind, von all den anderen Festivals übersehen zu werden, die anscheinend nur Produktionen mit großem Budget anbieten. Es ist frustrierend, die endlose Liste von Festivals zu durchsuchen und nicht zu wissen, wo Sie Ihr Geld einsetzen sollen. In den meisten Fällen haben Sie für Ihre harte Arbeit und Ihr begrenztes Budget am Ende nichts vorzuweisen. Beim Dekho Film Festival haben wir unsere Eintrittspreise niedrig gehalten und bieten eines davon sowie die Möglichkeit, Ihren Film oder Ihr Drehbuch rezensieren zu lassen. Das Dekho Film Festival hat seinen Hauptsitz in Mumbai, Indien. Unsere internationale Jury ist auf der ganzen Welt verstreut. Unser Auswahlkomitee überprüft den Film, indem er die besten Filme, die als offizielle Auswahl ausgezeichnet wurden, privat vorführt. Alle offiziellen Auswahlfilme wurden an unserem Veranstaltungsort vor Live-Publikum gezeigt. Wo sich unsere Jury den Film anschaut und die besten Filme als Gewinner auswählt.
Es ist uns eine große Ehre, Sie zur vierten Ausgabe des Shades International Short Film Festival begrüßen zu dürfen. Der Anstoß für das Festival kam von der Notwendigkeit, jedes Jahr die besten Kurzfilme herauszufinden und zu präsentieren.
Die letzte Ausgabe endete in der ersten Januarwoche 2022 mit 23 Kurzfilmen, die aus den weltweit verschickten Filmen ausgewählt wurden.
Wie in den vorherigen Ausgaben bieten wir eine großartige Plattform, um Ihre kreativen Arbeiten mit einer großartigen Jury zu präsentieren, nämlich Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap und Kani Kusruti.
Wir werden die Messlatte in Bezug auf Standards weiter höher legen und hoffen, dass Sie dieses Jahr ein aufregendes Festival haben werden.
Schreiben Sie für Ihr Anliegen an shades@dravida.co.in.
Jeeva Savithry Janardhanan
Festival-Direktor
Zahora en corto was born in 2016 with the illusion of giving visibility to creators of great short stories and to approach them to the public of Cadiz, in a wonderful enclave under the stars.
The Bariloche Audiovisual Festival 2017, organized by the Ministry of Culture of the Ministry of Tourism, Culture and Sport of the Province of Rio Negro, summons the entire community of the task Audiovisual to participate in this meeting where they will exhibit and compete works / works
Audio-visuals of the region and the whole country, including in this edition, the regions of southern Chile, To promote, identify, and share everything made by producers / directors.
CARTON ist ein internationales Animationsfilmfestival, dessen Hauptziel es ist, Animatoren, Regisseure, Produzenten, Karikaturisten, Karikaturisten und die gesamte Community zusammenzubringen, um die Welt der Animation als Kommunikations- und Ausdrucksmittel für künstlerische, technische und politische Ideen zu sehen, zu genießen und zu fördern.
Das Festival besteht aus einer wettbewerbsorientierten Sektion von animierten Kurzfilmen. Nach einer Vorauswahl durch das Organisationskomitee wird das Material von einer renommierten Jury bewertet, die sich von Jahr zu Jahr ändert. Seit seiner Gründung im Jahr 2011 haben unter anderem Juan Pablo Zaramella, Tomas Welss, María Verónica Ramirez, Raúl Manrupe, Irene Blei, Salvador Sanz und Ayar Blasco die Carton-Jury bestanden.
Der Wettbewerbsbereich ist in die folgenden Kategorien unterteilt: Fiktion/Erzählung, Experimentell/Nicht-Erzählung, Videoclip, Serien, Mikro-Kurzfilme und Trainingsworkshops.
Neben dem Wettbewerb wird das Carton Festival durch Vorträge, Videokonferenzen, Workshops, Spielfilmvorführungen und eine Comicmesse abgerundet.
Geldpreise in Höhe von 2.500£ für aufstrebende Talente von unserer Sponsorin Katie Partridge, CEO der Saphira Group, zur Unterstützung einer neuen Generation von Filmemachern/Künstlern.
LONDON DER NEUEN RENAISSANCE #8
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen).
Frühere Gewinner und Nominierte haben große internationale Preise gewonnen oder ihren ersten Spielfilm gedreht.
ERSTE FLÜGE FILMPREIS FÜR JUNGE TALENTE
Der Gewinner dieser Auszeichnung wird zu einer persönlichen Beratung mit First Flights und einem ihrer ausführenden Produzenten in die Goldfinch Studios eingeladen. First Flights from the Goldfinch Studios wird diesen Preis bei der New Renaissance Award Ceremony im Courthouse Hotel am Sonntag, den 1. Oktober, überreichen. First Flights haben gerade mit ihrem Kurzfilm „An Irish Goodbye“ einen BAFTA gewonnen und zudem eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Bester Live-Action-Kurzfilm“ erhalten.
ÜBER NEW RENAISSANCE LONDON
Unser freundliches und einladendes Arthouse-Festival mit Sitz in London setzt sich aufrichtig dafür ein, das höchste Niveau des unabhängigen Kinos zu fördern, das es heute gibt. New Renaissance wurde neben Raindance und Aesthetica (London METRO, O1.08.16) als „eines der besten Filmfestivals Großbritanniens“ beschrieben, trat in renommierten Publikationen wie Vogue, GQ und iD Magazine auf, und wir sind ein registriertes IMDB-Filmfestival.
Filmemacher sind ein anspruchsvolles Publikum und die über 100 Fünf-Sterne-Kritiken von Filmemachern auf der ganzen Welt sind ein Beweis für unser Engagement und unseren Respekt für die harte Arbeit und Sorgfalt, die mit der Produktion eines Films verbunden sind. Seit 2021 vergeben wir dank eines großzügigen Sponsors Geldpreise, um talentierte Nachwuchsfilmer zu unterstützen, an die wir glauben (siehe unten).
ERFOLGSGESCHICHTEN
Wir haben Filme uraufgeführt und gezeigt, die später einen Oscar gewonnen haben (The Silent Child, 2017) oder später einen großen Vertriebsvertrag erhielten (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; und Phantompain, 2018), um nur einige zu nennen.
Trotz der relativ geringen Größe des Festivals finden sich jedes Jahr viele Highlights unter den vielen Kurz- und Spielfilmen im Programm. Darüber hinaus sind traditionell viele Filmemacher und Schauspieler anwesend — und es findet viel produktives Networking statt.
UNSERE KURATION: KÜNSTLERISCH MOTIVIERTE FILME, INSPIRIERENDE GESCHICHTEN
Film ist ein einzigartiges Medium, und die Mission der NRFF ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeit, emotionales Drama, Musik, Tanz und aufstrebende Talente (siehe unten).
Unser Festival dreht sich um KÜNSTLER und ihre GESCHICHTEN. Auf diese Weise wollen wir eine internationale GEMEINSCHAFT inspirierender Geschichtenerzähler aufbauen. Wir sind nicht daran interessiert, aktuellen Moden zu folgen oder politisch spaltend zu sein. Wir suchen nach Geschichten, die wirklich einfallsreich, emotional und lebensbejahend sind. Im Mittelpunkt unseres Handelns steht unsere Leidenschaft, großartige Geschichten zu erzählen.
Ein Festival zu kuratieren ist nie einfach, aber wir bemühen uns, jedes Jahr ein großartiges Programm in einer warmen, inklusiven und wirklich würdevollen Umgebung zusammenzustellen. Sie können das letztjährige Programm online unter ww.nrff.co.uk besuchen, um ein Gefühl für die Qualität der Kuration zu bekommen, für die wir bekannt sind.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
2023 wird unser achtes Jahr in London sein, einer Stadt, die für ihre Vielfalt und Innovation in den kreativen Künsten bekannt ist. Im September werden wir 3 Tage lang rund 100 herausragende Filme im Herzen Londons zeigen. Das Programm umfasst erzählerische Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentationen, Animationen, Tanz- und Musikvideos, eine Netzwerkparty und eine PREISVERLEIHUNG.
Parallel zum Festival finden ein DREHBUCHWETTBEWERB, eine Reihe von MASTERCLASSES von Experten der Filmbranche, eine PODIUMSDISKUSSION für Filmemacher, Fragen und Antworten von Filmemachern und andere Netzwerkmöglichkeiten statt.
AUSZEICHNUNGEN FÜR NACHWUCHSTALENTE
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen). Die ausgewählten Personen können GELDPREISE gewinnen. Wir haben dafür 2021 und 2022 einen Sponsor gefunden und freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass er diese Geldpreise für Nachwuchstalente auch 2023 unterstützen wird.
Bitte lesen Sie unsere Regeln und Bedingungen, bevor Sie Ihre Einreichung einreichen.
Wichtige Daten:
Einreichungen für 2023 sind möglich. Das Festival findet Mitte bis Ende September 2023 statt und alle Teilnehmer werden mindestens 4-6 Wochen vor der Veranstaltung benachrichtigt.
UNTERSTÜTZUNG DER UNABHÄNGIGEN FILMGEMEINSCHAFT
Es ist unsere Leidenschaft, nicht nur unseren Filmemachern eine Bühne zu bieten, sondern auch die INDEPENDENT-Filmgemeinschaft zu stärken, indem wir über soziale Medien — insbesondere Instagram und Facebook — ein engagiertes Publikum aufbauen. Wir ermutigen Regisseure, Drehbuchautoren, Produzenten und Schauspieler aktiv, sich während des Festivals und nach der Veranstaltung zu vernetzen. Auf diese Weise sind neue künstlerische Kollaborationen entstanden.
ALUMNI DER NEUEN RENAISSANCE
Zu den ehemaligen Teilnehmern und/oder Preisträgern der New Renaissance gehören: Das Oscar-Preisträgerpaar Chris Overton und Rachel Shenton (The Silent Child); Oscar-Preisträgerin Whoopi Goldberg (Palace); BAFTA- und Emmy-Gewinnerin Anna Friel (The Sea); Brady Hood von Great Expectations und Top Boy (Sweet Maddie Stone); Oscar-prämierter Autor/Regisseur James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); BAFTA-Preisträgerin Sophia Myles (All That)); BAFTA-Gewinner George MacKay (Infinite); Ivor Novello ausgezeichneter Musiker Gary Kemp (InSolo); BAFTA-Gewinner und zweimal Emmy-nominiert Dokumentarregisseurin Zoe Dobson (The Cunning Man); BAFTA-prämierte Animatorin Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); Emmy-Gewinnerin Tatiana Mislany (Souls of Totality); Oscar-nominierte Kameramann Jarin Blaschke (A Million Eyes); BAFTA-nominierte Regisseurin Shona Auerbach (Rudy); Schauspieler Tom Cullen (Souls of Totality); BAFTA-nominierte Schauspielerin Celine Buckens (Prangover); Silent Witness-Schauspielerin Emilia Fox (The Ghost); Chicagoer Schauspieler Darren Day (Rudy); Ragdoll-Schauspieler Ali Cook (The Cunning Man); Olivier Award-nominierte Schauspielerin Amy Lennox (Near); Studentin Der Oscar-Preisträger Tristan Holmes (The Fragile King) und der Studenten-Oscar-Preisträger Ariel Heller (Mammoth).
FAMILY FILM PROJECT is a film festival which takes place every year in Porto, Portugal, with fast increase in visibility and internationalization since its first edition in 2012.
In addition to the mandatory Portuguese presence, the festival has been receiving films from around the world: Argentina, Brazil, Canada, Egypt, Spain, Holland, Indonesia, Italy, Israel, Iran, Lebanon, Mexico, Poland, Russia, Sweden, Taiwan, Venezuela, among many other nationalities.
The sessions of competitive programming traditionally split into three thematic areas: Lives and Places (focusing on the voyeuristic, biographical or documentary recording of habitats and quotidian), Connections (focused on interpersonal and community dynamics) and Memory and Archive (dedicated to creative views from testimony and found footage). There is also a competitive session devoted to fiction and animation.
The festival program always holds a prominent space for directors and guest artists of international renown, such as Jonas Mekas (2012), Péter Forgács (2013), Alina Marazzi (2015), João Canijo (2016), Regina Guimarães (2017), Bill Nichols (2018) and Paula Rabinowitz (2018), Daniel Blaufuks (2018), Jaimie Baron (2019), Cláudia Varejão (2019), among others.
With several lines of action, the festival also organizes various parallel cultural events in addition to the competitive sessions: art exhibitions (which may extend beyond the festival date), movies, concerts, installations, performances at various locations of the city, master classes, conferences and launches of books focused on ethnographic and anthropological dimension.
The festival has expanded through the city in locations like the Rivoli Theatre, Passos Manuel, Coliseu, auditorium Almeida Garrett or the theater Carlos Alberto, but also art galleries, city streets and emblematic bars. Thus, the festival also helps to increase, in its most particular way, the cultural dimension of the city and the touristic appeal associated with it.
With its usual competitive sessions, masterclasses, performance events and video installations, the festival is once again placed on the conceptual boundaries of cinema and its dialogue with other arts and areas of thought.
As in previous years, the festival is organized into three thematic zones: Lives and Places (focusing on voyeuristic, biographical or documentary recording of habitats and everyday life), Memory and Archive (dedicated to creative approaches from testimonies and found footage) and Connections (focused on interpersonal and community dynamics). There is also a space dedicated to the genres of fiction and animation, with a competitive selection that will have a particularly strong Portuguese representation this year. Besides the national films, the festival receives in its competitive program a selection of almost two dozen films of different nationalities, from short to feature film, from documentary to experimental genre, always in a register that extends from the intimate plasticity of “home movies” to the ethnographic landscape.
Der Kulturverein „Il Sogno di Ulisse“ kündigt unter der hohen Schirmherrschaft des Europäischen Parlaments und der Förderung von MiC Direzione Generale Cinema und Regione Lazio die 11. Ausgabe des Internationalen Kurzfilmfestivals Visioni Corte an, das im September 2023 im Ariston Theatre von Gaeta - Italien. Die offiziellen Termine des Festivals, die 8 Tage dauern werden, werden nach Ablauf der Frist des Wettbewerbs zusammen mit dem Programm auf unserer Website www.visionicorte.it veröffentlicht
In its first edition, Madras Allies Film Festival is planning to be an annual celebration of the year’s best queer films from India and across the world, as well as panels and events bringing together filmmakers, movie lovers, and the LGBTQ community.
With the repealing of section #377, it's time for celebration and all hands must forward in pushing the LGBTQ community into the mainstream. What better way than with the help of cinema!!
We, at MAFF, believe that only the power of the arts allows for true identity construction. Through this festival, we want to create a safe space for dialogue and cultural exchange and for sharing, promoting self-love and the social integration of all.
MAFF is organised annually by The Jabez Kelly Project and Madras Film Screening Club.
Madras Allies Film Festival's collection of narratives, documentaries and shorts aims to portray the diverse and compelling stories from across the entire LGBTQ spectrum.
MAFF wants to give voice and visibility to the full spectrum of the LGBTQ experience by championing films, supporting storytellers, and engaging audiences in order to inspire dialogue, shift cultural bias and empower our diverse community.
Discover emerging talents, as we bring the best of queer cinema to MAFF that will not only help embrace the community into the mainstream, but it will inspire aspiring filmmakers to bring in more diversity into their stories.
By spreading messages of positive examples, Tolerance and dialogue where people can be confronted with realities close to having lived on the screen, we hope to spearhead a major fight in support of the community.
