El Festival Internacional de Cine y las Artes Indígenas en Wallmapu, FicWallmapu propone ser un espacio para fomentar el diálogo intercultural, que constituye un proceso social relevante para el territorio y un aporte a las relaciones entre pueblos y naciones, convocando a realizadores/as indígenas y no indígenas de Chile, Latinoamérica y el mundo, en torno al desarrollo y producción del cine y las artes con temática de los pueblos ancestrales.
La octava edición con foco temático en las juventudes de los pueblos indígenas, (no excluyentes a otras categorías) se celebrará desde el 14 al 18 de noviembre de 2023 en Temuco, Chile.
Festival Internacional de Cortometrajes de Animación - ANISHORT es un concurso internacional que sirve para apoyar a los cortometrajes de animación y a sus creadores. Al mismo tiempo, sirve para la promoción, propagación, recuperación y visualización de las posibilidades de los mejores cortometrajes animados de todo el mundo.
También debería ser un lugar donde se reúna la comunidad de personas creativas que producen estas películas. Por otro lado, entonces es el lugar para las personas que disfrutan viendo estas películas y que son fanáticos de este tipo de arte.
El festival tendrá lugar desde el 20 de septiembre de 2022 en varias ciudades seleccionadas de la República Checa, Eslovaquia, Estonia y Polonia.
Los 20 mejores cortometrajes de animación competirán en esta competición.
Las películas serán juzgadas por un jurado internacional seleccionado. El jurado está compuesto principalmente por profesionales o profesiones estrechamente asociadas con la animación, un total de 7 jueces, cada uno de un país diferente.
La 15° edición del Festival de Cine Estudiantil de Uruguay (FENACIES) abrió sus inscripciones el 1° de abril de 2025, y permanecerán abiertas hasta el 10 de junio. Como cada año, todos los estudiantes del mundo (desde Primaria hasta Universidad) podrán inscribir sus cortometrajes de manera totalmente gratuita, que luego serán exhibidos en Montevideo del 8 al 14 de septiembre.
FENACIES es una organización sin fines de lucro fundada en el 2011 que comenzó con la iniciativa de crear un festival de cine específicamente para jóvenes, en donde la competencia sea justa y se valore la creatividad y el esfuerzo de ellos.
Desde un principio el Festival fue Declarado de Interés Educativo por el Consejo de Educación Primaria, de Interés Cultural por el Ministerio de Educación y Cultura, y de Interés Turístico por el Ministerio de Turismo y Deporte. Además, desde 2015 cuenta con el Auspicio Institucional de la UNESCO.
El principal objetivo del festival es fortalecer la educación audiovisual en los más jóvenes, y que a través de la realización de cortometrajes puedan expresar sus ideas para que luego se puedan ver reflejadas en la pantalla grande.
Durante la semana del festival se van exhibir los cortometrajes que queden seleccionados. El domingo 14 de setiembre se darán a conocer los ganadores en la ceremonia de clausura.
Dedicated to children from 3 to 12 years old, RécréAction takes place at "Temps Machine (37) in Joué-lès-Tours on Sunday, October 27, 2019.
This day aims to awaken the curiosity of the youngest for the Cinema. Through quality projections, readings, workshops and fun demonstrations, this event is a place of exchange but also a space for reflection.
Tomando como símbolo un objeto que, como el cine, evoca la ciencia y la magia al mismo tiempo, el Festival de Cine de Jardín presenta cada año Caleidoscopio, su competencia nacional de cortometrajes. Y como en un caleidoscopio, en el que la imagen, el reflejo y el movimiento definen su naturaleza, así mismo esta muestra privilegiará obras donde lo esencial del ser humano y el país se pueda ver reflejado, donde el cinetismo del audiovisual explore sus propias posibilidades y donde la belleza de la imagen o su poder transgresor estén siempre presentes.
El festival tiene un carácter internacional y todos los autores con películas que cumplan con otras propuestas pueden participar. Las películas seleccionadas para la competición serán juzgadas en dos categorías:
1. RECETA DE FILM - una especie de documental que debe mostrar imágenes completas y/o instrucciones de texto para la preparación de creaciones culinarias (comidas, bebidas o desiertos), incluyendo información sobre ingredientes requeridos y secuencia de trabajo. En base a esos, después de ver la película uno debe ser capaz de preparar la receta.
2. CATEGORÍA ABIERTA - una película que debe tematizar o representar contenido relacionado con alimentos y/o bebidas.
La duración de las películas individuales presentadas está limitada a 15 minutos.
São Paulo International Short Film Festival is one of the world's largest and most traditional events dedicated to short films. Held in the city of São Paulo since 1990, it has become a landmark in the city's cultural agenda for its broad and diverse programming, which is screened free of charge at several theaters and cultural centers in São Paulo.Every year, the Festival selects around 400 films from a wide range of countries, seeking to represent the diversity and variety of the world's short film production, as well as to broaden the dialogue between international audiovisual and Latin American production.The core axis of its agenda are the International, Latin American and Brazilian film Programs, and a series of special programs is created every year, based on the films submitted to the Festival and on suggestions by curators who visit the most important festivals in Brazil and the world. Programs selected by partner festivals from numerous countries are also screened.The Festival is directed by cultural producer Zita Carvalhosa; and it's organized by Associação Cultural Kinoforum (Kinoforum Cultural Association), a nonprofit organization that carries out activities and projects, and that supports the development of film language and production with emphasis on promoting Brazilian audiovisual.
Audio Shoot es lo que sucede cuando fusionas a los cineastas más talentosos con los mejores artistas musicales.
Con actuaciones en directo y entrevistas, estamos estableciendo un nuevo estándar en los festivales boutique. Celebrada en Wexford Arts Centre, Irlanda, nuestra misión es descubrir y promover talentosos cineastas y músicos independientes de todo el mundo.
Nota: Acabamos de añadir algunas categorías muy importantes este año y ahora estamos aceptando inscripciones para: Mejor actor y Mejor actriz, y por último, pero lejos de menos, está el catagorio de Mejor Imagen Musical [Foto]. Estas son además de las dos categorías que agregamos el año pasado, Mejor Mp3 en cualquier género y Mejor canción de portada en un Video Musical.
El FESTBOI nació en 2017 en la localidad de Sant Boi de Llobregat como muestra del producto audiovisual local.
Inicialmente, fue sólo una competición de cortometrajes realizada en 72 horas dentro del margen del festival de Sant Boi, pero actualmente el festival cuenta con una sección competitiva, de alcance internacional.
En esta quinta edición, el festival es un espacio donde no solo se pueden ver los mejores cortometrajes de cada año, sino también un lugar de encuentro para directores, públicos y estudiantes de cine.
Un jurado de calidad del mundo del cine, las artes o la cultura, hacen de FESTBOI un festival con un criterio personal, prestando especial atención a la calidad artística y autoral de los cortometrajes.
ISFFI está siendo organizada por una organización benéfica sin fines de lucro, Vikas India Trust, cuya misión es cultivar y promover el arte y la ciencia del cine a través de la educación y la participación del público.
El Director ISFFI es él mismo un cineasta y también Director de la Asociación de Productores de Cinematografía India (IMPPA) más antigua de la India desde 2010 ha tomado la iniciativa junto con el grupo de cineastas apasionados.
Es un intento muy sincero y humilde de sumar nuestra experiencia en la producción y distribución de películas para proporcionar otra plataforma única para los cineastas de la generación más joven.
ISFFI se celebra en Mumbai la capital cinematográfica de la India Bollywood, también la capital financiera de la India, el hogar de los industriales más destacados, de los mejores actores de cine, productores, inversores y distribuidores. Los cineastas tendrán una gran oportunidad de interactuar con esta fraternidad cinematográfica durante el evento del festival.
El Festival Internacional de Cine de la India está organizado por un grupo de cineastas activos a través de una organización benéfica sin fines de lucro, Vikas India Trust, cuya misión es cultivar y promover el arte y la ciencia del cine a través de la educación, la participación del público y la experiencia del cine intercultural. Nuestro objetivo principal es enriquecer, educar, entretener, iniciar el diálogo cultural y celebrar la experiencia cinematográfica.
Pune está muy cerca de la capital del cine de la India, Bollywood Mumbai y Pune un vibrante, lleno de juventud, un centro tecnológico educativo cultural de la India donde hay una culminación de productores Investors Distributers y renombradas personalidades cinematográficas. Lo que ofrecerá a los presentadores oportunidades futuras para avanzar en sus películas y otras carreras.
La 3° edizione del “Migranti Film Festival - il primo festival di Cibo, incontri e migrazioni” si svolgerà presso la sede dell’Università di Scienze Gastronomiche a Pollenzo (Bra) e Torino dal 28 al 29 giugno 2019. Il Festival è un festival cinematografico internazionale per esplorare i movimenti di persone, idee e cose.
La 13ª edición anual del Festival Internacional de Cine de Toyama tendrá lugar en junio de 2026 en la prefectura de Toyama. Con tanto éxito en años anteriores, nos entusiasma volver a compartir las visiones de cineastas de todo el mundo con nuestra comunidad local en el campo de Japón.
Las inscripciones estarán abiertas hasta el 22 de marzo de 2026.
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El Festival Internacional de Cine de Toyama (TIFF), que se celebra cada año, comenzó en la prefectura rural de Toyama (Japón). Empezamos con unos cuantos profesores de inglés de la zona y esperábamos llegar a personas no solo de Japón, sino de todo el mundo.
El primer TIFF tuvo lugar en una pequeña sala dentro de un centro comercial, donde unas 70 personas vieron las 10 películas que habíamos recibido. El año siguiente fue un gran éxito, con más de 100 inscripciones de diferentes países, un gran paso con respecto a nuestro primer año. El evento se celebró en la ciudad de Toyama, en Bodegas-Mambo, un local de propiedad independiente, al que acudieron entre 80 y 100 invitados para ver las películas. Desde entonces, cada año esperamos ampliarnos aún más y ofrecer un lugar aún más grande para los participantes y la comunidad cinéfila de Japón.
Hoy en día, con más de 3000 inscripciones cada año de países de todo el mundo, el TIFF se ha convertido en un evento anual muy esperado y en un elemento básico de la comunidad internacional de Toyama.
Nota: Debido a limitaciones de tiempo, no podemos aceptar películas de más de 10 minutos de duración. Sin embargo, se considerará la exhibición de cualquier género de cortometraje.
Be Epic! London International Film Festival is a yearly film festival that is looking especially for meaningful, innovative, free of cliche filmmaking.
BELIFF encourages young and old film makers from around the world to contribute to the shaping of society through inspirational films that combine with valuable messages and innovative ideas. BELIFF aims to be the rising point of film makers and up and coming new artists by promoting value and hard work and we are dedicating ourselves to stand up for everyone who is looking to refine and discover film both as entertaining and educating audiences from all around the globe.
Those who will get the best out of BELIFF film festival are:
- the visionary voices and artists (scriptwriters, directors, actors etc.) that have great empathy and a deep capacity to understanding and expressing beyond the surface layers of things and beyond those depths as well.
- distinctive scripts,
- truthful perspectives on themes and subjects,
- the creators of innovative cinematic outcomes that stand out from the usual mainstream.
NACHTSCHATTEN es un festival de cine que exhibe cortometrajes y largometrajes internacionales relacionados específicamente con el BDSM y temas fetichistas. Películas artísticas, experimentales y documentales, incluyendo muchas películas independientes galardonadas de todo el mundo.
Al mostrar películas mucho más allá de la visión estereotipada y distorsionada del BDSM de los medios de comunicación y la prensa, este festival quiere contribuir a la educación sexual, la variedad, la tolerancia y la aceptación del estilo de vida BDSM.
Daupará evoca aquella capacidad que poseen los Jaibanás (sabios del pueblo Embera) de visionar, de ver más allá. El universo embera se conforma de un nivel superior donde habitan Karagabí (dios), los ancestros y seres esenciales, otro el mundo de abajo donde habitan los jai: espíritus gobernados por Trutruika, y el mundo terrenal embera. El jaibaná se relaciona y dialoga con los Jai y transmite a la comunidad sus mensajes para curar u orientar acciones mediante ceremonias rituales y cantos. Para nosotrxs la palabra Daupará expresa el poder de las visiones indígenas y su relación con el trabajo audiovisual, con el cine y el video. Daupará - Muestra de Cine y Video Indígena en Colombia, es un escenario de exhibición e intercambio cultural que nace con el objetivo de contribuir al reconocimiento y fortalecimiento de las formas de comunicación propias de los pueblos indígenas en Colombia. La Muestra es posible gracias a los múltiples colectivos y realizadores indígenas que la conforman y la renuevan constantemente.
Es por esto que cada año, la colectividad que converge en Daupará se esfuerza por darle continuidad a este proceso que durante más de 15 años ha disputado espacios de exhibición para las obras y la cinematografía indígena en Colombia. De ahí que nuestro principal evento anual sea el Encuentro de Realizadorxs Indígenas, un espacio de formación e intercambio en el cual se dialoga acerca del futuro de la muestra y los temas más relevantes para el medio audiovisual indígena.
este año la Muestra celebra su edición número XV. Para ello proponemos realizar una celebración que reconozca el valor y la importancia de este recorrido por los distintos territorios que la han acogido, y que recoja las memorias audiovisuales de este proceso. Proponemos así, una celebración grande en la que converjan los sentires y las experiencias de quienes han hecho parte de Daupará durante estos más de quince años de exhibición y caminar audiovisual. Así, serán las colectividades y las memorias cosechadas durante nuestras ediciones itinerantes las que marquen el devenir de la XV Daupará “Territorios y visiones de memoria”.
Después de organizar con éxito Kala-Samruddhi International Short Film Festival 2018, Battku Entertainment, junto con Qrius Films, y junto con el Lakecity International Film Festival (Gwalior), están listos para darle la bienvenida a un completo Festival Internacional de Cine en Mumbai.
Con películas proyectadas a lo largo de tres días, estamos listos para organizar nuestra edición internacional completa del festival. Un festival inclusivo y animado diseñado para honrar a los verdaderos artistas del cine; Team Kala Samruddhi está listo para atraer a jurados famosos compuestos por varios actores de élite, eminentes cineastas y críticos de la India y de todo el mundo para juzgar las mejores películas de todas las categorías. Trofeos de Oro, Plata y Bronce a los ganadores forman parte de la competición en categorías como Mejor Película, Mejor Documental, Mejor Cortometraje de Ficción, Mejor Película de Animación, etc. Además, se otorgarán premios técnicos a Mejor Fotografía, Montaje y Diseño de Sonido. Otros puntos destacados son el premio especial del jurado, el premio a la mejor ópera prima, así como los premios al mejor actor y a la mejor actriz.
Además de las películas en diversas categorías de competición, la Dirección también está contemplando la proyección de las mejores películas, incluidas retrospectivas y mejores festivales. Se están organizando paquetes especiales como Irán, Azerbaiyán, películas rusas y turcas, cortometrajes franceses, películas del sudeste asiático.
Por lo tanto, os invitamos a participar en este próximo Festival Internacional de Cine en junio de 2019. Inscribir e su película y sea incluido en nuestro diverso programa, y también tenga la oportunidad de ganar uno de nuestros muchos premios en KSIFF, una plataforma colaborativa para cineastas que reúne grandes talentos y ayuda a lanzar carreras.
MIEFF es una plataforma para todos los que crean, se interesan o se comprometen de alguna manera con las imágenes en movimiento. Nuestro objetivo principal es apoyar a los artistas rusos y presentarlos a la comunidad internacional, así como ayudar al cine experimental a llegar a un público más amplio.
Queremos crear espacios de diálogo y, por lo tanto, consideramos importante enriquecer el contexto intelectual que rodea el cine y el arte contemporáneo en lugar de reducirlo a ideologías unívocas. Esto se logra a través de un programa cuidadosamente seleccionado de proyecciones, eventos públicos y educativos, donde diferentes puntos de vista y voces son bienvenidos.
También entendemos que si queremos estar en sintonía con la realidad en constante cambio, tenemos que seguir experimentando. Experimentar para nosotros es un método y no una etiqueta vacía. Queremos probar diferentes formas de organizar el trabajo en equipo horizontal, distribuir responsabilidades y financiar todo nuestro esfuerzo. Queremos encontrar nuevas oportunidades de colaboración ética y comunicación transparente entre sí, y todos los que participan en la vida de nuestro festival.
Actualmente, la estructura del festival incluye competición internacional, competición rusa, sección retrospectiva Close-up, proyecciones especiales, bloque multimedia curatorial, así como un programa educativo interdisciplinario llamado Prácticas Extracurriculares.
MIEFF fue fundada en 2016 por Vladimir Nadein y Ekaterina Shitova. Ahora funciona como una organización independiente no comercial y es administrada por la junta, que incluye (enumerado en el orden alfabético): Kristina Efremenko, Dmitry Frolov, Mariam Ismailova, Sophia Ismailova, Marianna Kruchinsky, Anna Naumova, Kirill Rozhentsov y Margarita Sokolovskaya.
Muestra de Cortometrajes.
Se abre la convocatoria para la 5º Festival Internacional de Cine Colombiano en Buenos Aires - FICCBA 2023. La inscripción es gratuita y está abierta a:
a) Películas de cualquier metraje realizadas por autores/as colombianos/as (guionistas, directores o productores).
b) Películas de cualquier metraje realizadas por cineastas de cualquier nacionalidad que sean una coproducción entre Colombia y otro país.
c) Películas de cualquier metraje realizadas por cineastas de cualquier nacionalidad cuya temática esté relacionada con Colombia.
d) Películas de cualquier metraje realizadas por autores/as argentinos/as (guionistas, directores o productores).
¡No pierdas la oportunidad de pasar tu película en el 5º Festival Internacional de Cine Colombiano en Buenos Aires - FICCBA 2023!
