The Slum Film Festival is the first ever film platform-featuring stories from slums, about slum realities and made by film-makers from the slums in Africa – and beyond. It is a celebration of the creativity of filmmakers living and working in slums. It is also an opportunity to show a range of films within slum communities with limited or no access to cinema.
The first pilot edition of the festival was celebrated with success in August 2011. This program has now been extended and expanded and is now celebrating its 8th Edition. The festival has reached out for submissions from all across Africa and indeed the world. It has gathered audiences of thousands of slum dwellers and urban culture enthusiasts.
O Museu Romano de Oiasso e a Câmara Municipal de Irun organizam o Festival Internacional de Cinema Arqueológico do Bidasoa.
O objetivo do Festival é apresentar a arqueologia ao público em geral, através da difusão de material audiovisual resultante do trabalho realizado por arqueólogos, garantindo a promoção e a divulgação desses filmes.
O Festival está sendo comemorado desde o ano de 2001 e, a partir do ano de 2004, tem quatro prêmios: o Grande Prêmio do Festival, o Prêmio do Público Especial, o Prêmio de Valores Educacionais e o Prêmio Arkeolan de Contribuição à Ciência. Desde 2006, está dentro da Fedarcine, a rede europeia de festivais de cinema arqueológico.
A Cidade do México Independent Film Fest busca se tornar um lugar onde público, cineastas, produtores, críticos e outros profissionais da indústria cinematográfica possam trocar diferentes pontos de vista e ativar espaços de exposição alternativos na capital do país. Sua missão é divulgar propostas contemporâneas cuja produção não está relacionada com grandes estúdios de cinema, promover a cultura cinematográfica e programar filmes com uma exposição teatral difícil.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
CARTON é um festival internacional de cinema de animação cujo principal objetivo é reunir animadores, diretores, produtores, cartunistas, cartunistas e toda a comunidade para ver, apreciar e promover o mundo da animação como meio de comunicação e expressão de ideias. artístico, técnico e político.
O Festival consiste em uma seção competitiva de curtas animados. Após uma pré-seleção realizada pelo comitê organizador, o material é avaliado por um júri de prestígio que muda de ano para ano. Desde sua criação em 2011, Juan Pablo Zaramella, Tomas Welss, María Verónica Ramirez, Raúl Manrupe, Irene Blei, Salvador Sanz e Ayar Blasco, entre outros, passaram pelo júri do Carton.
A seção competitiva é dividida nas seguintes categorias: ficção/narrativa, experimental/não narrativa, videoclipe, série, microcurtas-metragens e workshops de treinamento.
Além da competição, o Carton Festival é completado com palestras, videoconferências, workshops, exibições de longas-metragens e uma feira de quadrinhos.
The V edition of CORTOSPLASH will take place from September 20 to 22 2017. During the period of the festival will be organized events and collateral activities such as retrospectives, monographs, sections out of competition, photo exhibitions, meetings with actors, writers, artists, musicians, filmmakers and journalists.
O SANFIC, Festival Internacional de Cinema de Santiago, representa uma plataforma cinematográfica com fins educacionais, culturais, artísticos e industriais, bem como um símbolo principal da capital chilena e de todo o país.
O Festival Internacional de Documentários Globale Bogotá convida documentalistas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional.
Sobre o festival
Globale — Critical and Emancipatory Views é um festival sem fins lucrativos e não competitivo para transmitir documentários que abordam questões políticas e sociais. O festival nasceu em Berlim em 2003 e depois foi replicado em Varsóvia, Montevidéu, Rio de Janeiro e Bogotá, onde é realizado desde 2011.
O objetivo é gerar cenários de denúncia, diálogo, conscientização e análise da realidade com base nos temas estabelecidos para cada versão. Assim, aborda propostas para a transformação dos modelos culturais, sociais e econômicos estabelecidos. Para eles, recorremos ao documentário sem uma hierarquia de formatos, mídias, suportes, qualidades, validações acadêmicas ou industriais.
Sobre esta versão
A pandemia de Covid-19 nos permitiu reconhecer mais uma vez a força da autogestão, da autonomia e do apoio mútuo como estratégias para sobreviver diante do esquecimento e da negligência das instituições estatais que, como sempre, deixaram centenas de comunidades em total desamparo e vulnerabilidade. Além disso, a série de revoltas sociais que ressoaram em grande parte do mundo desde 2019 foi um exemplo de como a solidariedade e a auto-organização permitiram que a resistência nas ruas continuasse a fim de conseguir que várias demandas sociais fossem colocadas aos olhos do público.
Quatro anos se passaram desde esses eventos que nos lembraram que é possível organizar e resistir longe do modelo capitalista de estado, e é por isso que, nesta décima versão do festival Globale Bogotá, queremos convidar documentaristas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional. Para isso, propomos a autonomia como tema e receberemos retratos de processos coletivos e comunitários que provocam reflexões sobre:
1. A construção de redes de apoio mútuo e solidariedade
2. Fortalecimento da autonomia
3. A criação de processos autogerenciados
4. A reapropriação de nossas vidas
5. Experiências organizacionais durante dias de protesto social
POLÍTICAS DE PARTICIPAÇÃO E DIVULGAÇÃO DE DOCUMENTÁRIOS
Os documentalistas que participam concedem permissão ao Festival Globale Bogotá para usar, divulgar, reproduzir, distribuir e apresentar pública e privadamente, em qualquer lugar do mundo e em cada um dos meios de publicidade e promoção deste Festival, o material audiovisual com o qual participam, sem nenhum propósito lucrativo e sob as políticas de divulgação estabelecidas pelo Festival.
Os documentários apresentados na amostra do festival Globale Bogotá a cada ano terão os respectivos créditos para fazer e produzir o documentário, com base nas informações recebidas no processo de inscrição.
A Globale Bogotá copia os documentários selecionados para a amostra, depois de serem exibidos na programação do Festival, e cobramos do público o custo do USB e dos DVDs onde os copiamos para que os participantes possam usá-los em escolas, comunidades, universidades e grupos. Devido ao exposto, o Festival não é responsável pela manipulação que terceiros possam fazer com o material audiovisual.
A Globale Bogotá quer convidar documentalistas que concentrem seu olhar em questões sociais e políticas do passado e do presente para que seus discos possam alcançar mais espaços públicos e populares, a fim de expandir as reflexões que são feitas em torno dos temas que promove. neste Festival.
INFORMAÇÕES AMPLIADAS: www.globalebogota.wordpress.com/facebook.com/FestivalGlobaleBogota/globalebogota@gmail.com/@globalebogota
Este será o 5º Festival oficial de Cinema Thunderdance, que terá lugar durante o dia em um sábado de novembro. Data TBC.
Sobre Thunderdance: Thunderdance film festival (TFF) é um evento bianual situado no coração de Hackney. O TFF concentra-se no cinema independente de todo o mundo e é dividido em um evento claro e escuro que abrange um dia onde os filmes serão exibidos. Temos um painel de avaliação diversificado de diretores, produtores, atores e influenciadores de renome. Nosso objetivo é apoiar todas as facetas da independência nas artes.
O evento consistirá em um dia de filmes consistindo no evento leve que visa defender todos os meios e modos de produção cinematográfica, incluindo narrativa, vídeos musicais, animação e filmes de moda para citar alguns. Em seguida, o evento sombrio que se concentra apenas em matéria mais escura e profunda. Variando de thrillers & horror a psicologia e narrativas baseadas em saúde mental.
O “Social World Film Festival” é o festival mais emocionante do mundo, com eventos, filmes, prévias, atividades inovadoras, júri de jovens e profissionais, workshops, competições, apresentações e milhares de visitantes.
A décima quinta edição do Festival Internacional de Cinema Social “Social World Film Festival” acontecerá de 22 a 29 de junho de 2025 em Vico Equense (Costa de Sorrento - Itália) entre atividades presenciais e modos de streaming inovadores que visam, como sempre, garantir a interação, direta e em conexão, dos autores com o público do evento.
Os vencedores das seleções competitivas são premiados durante a Noite de Gala programada para a décima quinta edição em Vico Equense (Costa de Sorrento - Itália).
Participando do Festival Internacional de Cinema Social, o “Social World Film Festival” oferece a alguns trabalhos especialmente selecionados a possibilidade exclusiva de serem apresentados em eventos organizados em todo o mundo. Nos últimos dez anos, envolvemos 28 cidades em 40 eventos em cinco continentes, incluindo Los Angeles, Nova York, Rio de Janeiro, Viena, Washington DC, Seul, Busan, Berlim, Barcelona, Amsterdã, Cannes, Monte Carlo, Paris, Istambul, São Francisco, Tóquio, Sydney, Marselha, Palma, Túnis, Hong Kong, Jacarta.
O XVI Festival de Cinema: Infância e Adolescência -2025, é um festival com espaços de circulação e formação audiovisual para crianças, adolescentes e jovens, com exposições, atividades recreativas, oficinas, painéis e discussões, cujo objetivo fundamental é promover Bogotá, como uma cidade pioneira na América Latina em termos de uma infância e adolescência visíveis, protagonistas e cheias de direitos por meio da construção audiovisual.
A participação é gratuita para a exibição e circulação de conteúdo audiovisual. O concurso será realizado de 2 a 6 de setembro de 2025. Crianças e adolescentes terão acesso a um programa audiovisual composto por curtas-metragens nacionais e internacionais de animação e ficção, séries de televisão e a categoria “PRÊMIO FESTICINE”, concedida a audiovisuais feitos por crianças na Colômbia. Eles serão acompanhados por atividades recreativas para refletir sobre o eixo temático: “CULTURA CIDADÃ E MEIO AMBIENTE”.
FANGES é uma iniciativa nascida do crescente interesse em filmes de gênero.
Seu objetivo é o reconhecimento, divulgação e promoção de obras cinematográficas de gênero de fantasia, suspense, thriller, horror, sangue, ação, fantasia, ficção científica, e todos aqueles subgêneros que fazem do universo cinematográfico um lugar mágico.
Ao mesmo tempo, procura reconhecer os criadores dessas obras no Chile e no mundo.
O festival é composto por uma competição internacional de curtas e longas-metragens, exposição de filmes dos gêneros Fantástico e Terror, palestras e um showfloor onde as obras de gênero são expostas em outros formatos: videogames, quadrinhos, livros, entre outros.
O Festival de Curtfilm Cadaqués nasce da colaboração entre a Câmara Municipal de Cadaqués e o Festival de Curtfilm Cadaqués.
O CSF 2021 é reconhecido e faz parte dos calendários oficiais do ICCA (Ministério da Cultura da Espanha) e Filmes Catalães
O espírito inicial do CSF é um festival de curta-metragem competitivo com projeções especiais relacionadas com Cadaqués e Surrealismo, neste sentido, nada melhor do que o Festival inaugurado com a projeção do icônico filme deste movimento, “Un Chien andalou” de Luis Buñuel e Salvador Dalí.
O CSF inclui o Festival Experimental e Surrealista de Cinema como Seções Oficiais, uma característica diferenciada deste festival, com uma clara vocação internacional.
Cadaqués, conhecido mundialmente por seu habitante mais ilustre, Salvador Dalí, é o lugar ideal para um festival de cinema com estas características.
Além disso, a partir das Secções Oficiais competitivas, o CSF incluirá amostras de outros Festivais Internacionais relevantes do Circuito.
É em Festivais deste formato no curta-metragem sobre e educa o espectador nesta tipologia cinematográfica, esperando que em breve, o CSF será um Festival referencial na rica atividade cultural de Cadaqués.
Panorámica, Festival Internacional de Cinema Independente convida estudantes de cinema, artes visuais e comunicação, cineastas independentes, amadores e profissionais, de todo o mundo, a participar da PANORÁMICA 7ª Edição 2020, que será exibido em vários locais da Cidade do México.
Panorámica é um local para a promoção e exibição de obras cinematográficas. Este evento é uma organização sem fins lucrativos, e sua principal prioridade é o cinema independente criado por cineastas emergentes de todo o mundo.
O objetivo principal do Festival é proporcionar aos novos cineastas a possibilidade de divulgar amplamente as suas obras, facilitando assim o diálogo entre o autor e o público. Para que isso aconteça, a Panorámica realizará sessões de perguntas e respostas entre o autor, a tripulação/elenco do festival e o público; essas sessões serão realizadas durante o Festival.
Reconhecemos o trabalho dos cineastas, dando-lhes um certificado de participação. Não haverá um prêmio físico ou monetário.
Chamada Opel para inscrições: 1 de fevereiro a 19 de julho.
Dia da notificação: 16 de agosto.
Para ser exibido em outubro.
O Festival Internacional de Cinema Puerto Madryn MAFICI acontece há 13 anos e é um dos festivais mais importantes da América Latina, que acontece na Patagônia Argentina.
O objetivo do Festival é oferecer a possibilidade de exibir filmes nacionais e estrangeiros, tanto longas-metragens quanto curtas-metragens, e assim gerar um espaço de encontro e difusão do cinema, a partir de um canto da Patagônia Argentina.
O Festival premiará os Primeiros Filmes para cineastas argentinos e estrangeiros, com o prêmio “Baleia Franca Austral”, além dos diferentes prêmios da Seção Oficial em Competição.
O MAFICI propõe, desde o início, premiar e promover os novos diretores do mundo, anunciando sua primeira obra cinematográfica, sendo o único festival argentino com essa peculiaridade única.
Por outro lado, pretendemos incentivar o desenvolvimento da indústria cinematográfica, cuidar do meio ambiente e contribuir para o potencial turístico e cultural de nossa bela cidade de Puerto Madryn.
